Лóра Мáлви (англ. Laura Mulvey; род. 15 августа 1941 года) — британская феминистка, теоретик кино. Образование получила в Колледже Св. Хильды, Оксфорд. В течение многих лет она работала в Британском институте кино. В настоящее время — профессор киноведения и медиаведения в Биркбеке (Лондонский университет).
В 2008—2009 академическом году работала в качестве приглашённого профессора в Уэсли-Колледже[1]. Была удостоена почётных степеней: почётного доктора гуманитарных наук Университета Восточной-Англии (2006), Доктора права Университета Конкордии (2009), Блумсдэй доктора литературы Университетского колледжа Дублина (2012), почётного доктора Doctor of Humanities Йельского университета (2018)[2].
Малви по большей части известна своим эссе «Визуальное удовольствие и нарративный кинематограф», написанным в 1973 году и опубликованным в 1975 году влиятельным журналом по теории кино Screen. Позднее оно появляется в сборнике её эссе под названием «Визуальное и другие удовольствия», а после и во многих других антологиях. Её статья, испытавшая влияние теорий Зигмунда Фрейда и Жака Лакана, была одной из первых работ, сдвинувших существовавшую на тот момент ориентацию в теории кино в сторону психоаналитического подхода. Ещё до Малви такие теоретики кино, как Жан-Луис Бодри и Кристиан Мец использовали психоаналитические идеи в теоретическом анализе кино. Вклад Малви состоит в том, что она впервые открыла пересечение трёх дисциплин: психоанализа, теории кино и феминизма.
Малви утверждает, что она намерена использовать концепции Фрейда и Лакана как «политическое оружие». Она применяет некоторые из их концепции, чтобы утверждать, что кинематографический аппарат классического голливудского кино неизбежно ставит зрителя в позицию маскулинного субъекта, причем фигура женщины на экране является объектом желания и «мужским взглядом». В эпоху классического голливудского кино зрителям было предложено отождествлять себя с главными героями, которые были и остаются в подавляющем большинстве мужчинами. Между тем, голливудские женщины-персонажи 1950-х — 1960-х годов, по словам Малви, были закодированы как «то-на-что-направлен-взгляд», в то время как расположение камеры и зритель-мужчина были «носителем взгляда». Малви предлагает два разных способа мужского взгляда этой эпохи: «вуайеристский» (ввосприятие женщины как образа «на который смотрят») и «фетишистский» (восприятие женщины как замены «нехватки»), лежащий в основе психоаналитического страха кастрации.
Малви утверждает, что единственный способ уничтожить патриархальную голливудскую систему — радикально оспаривать и реформировать кинематографические стратегии классического Голливуда при помощи альтернативных феминистских методов. Она призывает к новому феминистскому авангардистскому кинопроизводству, которое разрывает нарративное удовольствие классического голливудского кинопроизводства. Она пишет: «Говорят, что анализ удовольствия или красоты уничтожает их. В этом и состоит цель данной статьи».