Александр Васильевич Мосоло́в (29 июля [11 августа] 1900, Киев — 12 июля 1973, Москва) — советский композитор и пианист.
В 1920-х годах представлял одно из авангардных направлений советской музыки, в его творчестве нашла яркое выражение урбанистически-конструктивистская образность. В композиции использовал серийную технику, полиритмию и ритмические остинато, в инструментовке — звуки и шумы, предвосхищавшие опыты конкретной музыки. В этой стилистике написано наиболее известное его сочинение «Завод. Музыка машин» (для оркестра, с партией «железного листа», 1928). Репрессирован в 1937 г. После освобождения отошёл от позиций авангардизма, писал музыку в идеологически выдержанном стиле, упрощённым и «понятным советскому народу» языком.
Родился в Киеве в семье адвоката. С 1903 года жил в Москве. После смерти отца мать Мосолова — Нина Александровна Кольцова (1882—1953) — певица, выступавшая в Большом театре в 1903—1905 годах под псевдонимом Миллер, вышла замуж за художника Михаила Варфоломеевича Леблана (1875—1940) и семья поселилась на Большой Бронной улице, 3.[2]
Окончил Московскую консерваторию (1925) по классам композиции у Р. М. Глиэра и Н. Я. Мясковского, а также по классу фортепиано у К. Н. Игумнова. Вступил в Ассоциацию современной музыки (АСМ).
Эксперименты Мосолова в области музыкального конструктивизма пришлись на 1920-е гг. Некоторые авангардные сочинения, особенно симфонический эпизод «Завод. Музыка машин» (1928, из неосуществленного балета «Сталь») и небольшой вокальный цикл «Четыре газетных объявления (из „Известий“ ВЦИКа)» (1926) — вызвали живой интерес как в СССР, так и за рубежом. Они же послужили поводом для жёсткой критики (начиная с 1927) со стороны деятелей Российской ассоциации пролетарских музыкантов (РАПМ). В 1928 году Мосолов, будто уступая идеологическому требованию «опоры на народную музыку», написал трёхчастную сюиту «Туркменские ночи», где использовал темы из опубликованной В. М. Беляевым и В. А. Успенским хрестоматии «Туркменская музыка»[3]. Однако, желаемый эффект от использования фольклора нивелировался, поскольку народные темы были помещены композитором в оправу новейшей, сложной для непосредственного восприятия, техники композиции (гармония, ритм, фактура и т.д). Сюита «Туркменские ночи» с большим успехом была исполнена на международной выставке 1935 года в Брюсселе[4].