Мода в годы после Второй мировой войны характеризуется возрождением высокой моды после суровой экономии военных лет . На смену квадратным плечам и коротким юбкам пришла мягкая женственность силуэта Кристиана Диора « New Look » с его широкими длинными юбками, приталенной талией и закругленными плечами, которые, в свою очередь, уступили место непригодному структурному виду в конце 1950-х годов. .
Общие тенденции
Возвращение моды
К 1947 году парижские дома моды вновь открылись, и Париж снова стал арбитром высокой моды. «Упорядоченная, ритмичная эволюция смены моды» [1] была нарушена войной, и новое направление давно назрело. Плечо с мягкой подкладкой, трубчатая форма, квадратная линия и короткая юбка (которые были в продаже еще до войны и отождествлялись с униформой) исчезли. [2] Череда модных тенденций под руководством Кристиана Диора и Кристобаля Баленсиага определила меняющийся силуэт женской одежды на протяжении 1950-х годов. Телевидение присоединилось к модным журналам и фильмам в распространении стилей одежды. [3] [4] У нового силуэта были узкие плечи, подтянутая талия, подчеркнутый бюст и более длинные юбки, часто с более широким краем. [2]
Начало азиатской моды
В начале 1950-х дизайнеры из деколонизированного Третьего мира стремились создать индивидуальность, отличную от европейской моды. Например, городские специалисты в Азии и на Ближнем Востоке могут носить костюмы в западном стиле с головными уборами коренных народов, такими как астрахань , феска или кефия . В Индии , традиционный Sherwani был адаптирован в Неру воротник деловой костюм , [5] , а женщины часто носили сари на рабочем месте. Тем временем красные китайцы разработали унисекс костюм Мао зеленого, синего и серого цветов, чтобы продвигать социалистические ценности равенства. [6] Из - за их минимализма, современный дизайн, оба типа костюма позже будет принят мод и британского вторжения моды в течение 1960 - х и 70 - х годов , особенно The Beatles и The Monkees . [7] [8]
Повседневная одежда и подростковый стиль
Одним из результатов экономического роста после Второй мировой войны стал поток синтетических тканей и простых в уходе процессов. «Капельная сухой» нейлон , Орлон и лавсан , которые могли бы сохранить тепло посаженных складок после мытья, стали очень популярными. [9] Акрил , полиэстер , триацетат и спандекс были представлены в 1950-х годах. [10] В 1940-х годах нейлоновые чулки были невероятно популярным товаром, поскольку они были легкой альтернативой шелковым и шерстяным чулкам. Во время Второй мировой войны компания Du Pont производила нейлон исключительно для военных нужд. В конце 1945 года спрос на нейлоновые чулки был настолько велик, что в магазинах, торгующих этой продукцией, начались бунты из нейлона . [11] [12] [13]
Социальные изменения шли рука об руку с новыми экономическими реалиями, и одним из результатов стало то, что многие молодые люди, которые до войны стали бы наемными работниками в раннем подростковом возрасте, теперь остались дома и зависели от своих родителей в средней школе и за ее пределами. установление представления о подростковом возрасте как об отдельном этапе развития. [10] Подростки и однокурсники приняли юбки и свитера как виртуальную униформу, а американская индустрия моды начала ориентироваться на подростков как на специализированный сегмент рынка в 1940-х годах. [14]
В Соединенном Королевстве мальчики Тедди в послевоенный период создали «первую по-настоящему независимую моду для молодежи» [10], отдавая предпочтение преувеличенной версии британской моды со вкусом Эдварда с узкими галстуками и узкими узкими короткими брюками. достаточно, чтобы похвастаться яркими носками. [10] В Северной Америке смазчики занимали аналогичное социальное положение. Раньше подростки одевались так же, как их родители, но теперь развивается бунтарский и иной молодежный стиль.
Молодые люди, вернувшиеся в колледж по закону о военнослужащих, приняли неприхотливый, функциональный гардероб и продолжали носить синие джинсы с рубашками и пуловерами для повседневной повседневной одежды после окончания школы. [15] Джек Керуак ввел фразу « Beat Generation » в 1948 году, исходя из своего социального круга, для характеристики подпольного, антиконформистского молодежного собрания в Нью-Йорке в то время. Термин « битник » был придуман Хербом Каном из San Francisco Chronicle в 1958 году [16], а стереотипный «битный» вид солнцезащитных очков , беретов , черных водолазок и темной одежды без украшений стал еще одной модной альтернативой для молодежи обоих полов. при поддержке маркетологов Мэдисон-авеню .
Женская одежда
Революция New Look
12 февраля 1947 года в 10.30 Кристиан Диор, 42 года, представил свою первую коллекцию на авеню Монтень, 30, усыпанную цветами Лашом. Главный редактор Harper's Bazaar Кармел Сноу твердо верила в талант кутюрье, который она уже отметила в 1937 году в модели Café Anglais, которую он разработал для Роберта Пиге. В конце показа мод она воскликнула: «Это настоящая революция, дорогой христианин ! У твоих платьев такой новый вид! » Корреспондент Reuters ухватился за лозунг и быстро написал его на записке, которую выбросил с балкона. курьеру на авеню Монтень. Новости достигли Соединенных Штатов даже раньше, чем остальная часть Франции, где пресса бастовала в течение месяца. [17]
Своим революционным New Look Кристиан Диор открыл новую главу в истории моды. Более того, чтобы написать его, он буквально сконструировал его собственными руками. По словам его подруги Сюзанны Лулинг, дизайнеру пришлось оттеснить манекен Стокмана, который был слишком жестким и неподатливым, чтобы выдержать подготовительные полотна его дальновидного гардероба: « Итак, сильными, нервными ударами молотка он дал манекену та же форма идеальной женщины для моды, которую он должен был запустить ». Его цель была ясна; его рука не дрожала. « Я хотела, чтобы мои платья были« сконструированы », сформованными по изгибам женского тела, чьи контуры они будут стилизовать. Я подчеркнула талию, объем бедер, подчеркнула бюст. Для того, чтобы сделать мои модели более четкими, я почти все ткани были выстланы перкалем или тафтой, что возродило традицию, от которой давно отказались ». Таким образом, 12 февраля 1947 года в 10.30 диктор представил« numéro un, number one ». Первый наряд Мари-Тереза открыла шоу, во время которого зрители увидели 90 различных творений, принадлежащих к двум основным направлениям: En Huit и Corolle . Беттина Баллард, редактор отдела моды Vogue, вернулась в Нью-Йорк несколькими месяцами ранее после 15 лет, которые она посвятила освещению французской моды из Парижа: « Мы стали свидетелями революции в моде одновременно с революцией в способах демонстрации моды ». [17]
«Мягкость» New Look обманчива; изогнутый жакет с баской на высоких, округлых, изогнутых плечах и пышная юбка одежды Dior опирались на внутреннюю конструкцию из новых подкладочных материалов, формирующих силуэт. [18] [19] Этот силуэт был радикально изменен с его прежней более мужской, жесткой треугольной формы на гораздо более женственную. [20]
На протяжении всего послевоенного периода ценился индивидуальный женственный образ и были популярны такие аксессуары, как перчатки и жемчуг. Сшитые на заказ костюмы имели приталенные жакеты с баской, которые обычно носили с длинной узкой юбкой-карандаш . У дневных платьев были облегающие лифы и пышные юбки, с драгоценными камнями или глубоким вырезом или воротником Питера Пэна . Были популярны платья- рубашки с корсажем, похожим на рубашку, и сарафаны с завязками на шее . Юбки были узкими или очень пышными, подтягивались нижними юбками ; Юбки пуделя были краткой модой. Бальные платья ( платье с полной юбкой для случаев белого галстука ) были длиннее, чем платья до щиколотки (называемые «длиной балерины»), доходили до пола и носились до бала (как сегодня). Коктейльные платья, «элегантнее повседневного, но не столь формальные, как обеденное или вечернее платье» [21], надевались на ранние вечерние вечеринки. Носили короткие плечи и жакеты-болеро, которые часто сочетались с платьями с глубоким вырезом. [22] [23] Между тем, в Израиле простые библейские сандалии , синие хлопковые рубашки и практичная одежда цвета хаки в стиле милитари оставались популярным выбором для многих женщин из-за продолжающейся жесткой экономии и необходимости чувствовать себя готовой к войне. [24]
Интимная одежда
Коллекция «New Look» Кристиана Диора в 1947 году произвела революцию в модном силуэте 1950-х годов. Ностальгическая женственность Dior с круглыми плечами, пышными юбками, мягкими бедрами и крошечной талией заменила квадратный стиль времен войны во время Второй мировой войны. Тенденция силуэтов «песочные часы», принесенная популярностью Dior, гарантировала рынок интимной одежды. Хотя интимная одежда обычно скрывается за верхней одеждой, интимная одежда особенно символична из-за противоречивой красоты 1950-х годов, поскольку создаваемый силуэт зависит от типа носимой основы. Одежда Foundation стала незаменимым предметом для поддержания пышного силуэта, особенно осы, пояса и набивка из конского волоса. Например, продажи корсетов удвоились за десятилетие 1948-58 гг. (Haye, 1996, стр. 187). [25] Коллекция «New Look» от Dior вернула интимную одежду на косточках для женщин, даже молодых, с целью создания женственных силуэтов, воплощающих женственность. Компания Symington Corset из Маркет-Харборо была одним из самых известных производителей интимной одежды в 1950-х годах, поскольку она является официальным производителем корсетов и поясов Dior. «Все пояса были изготовлены по одному дизайну, в черном или белом цвете. Отделка из хлопкового бархата сахарно-розового цвета была отличительной чертой этой коллекции, а некоторые из них были вытканы инициалами Кристиана Диора на эластичных вставках сбоку ... "(Линн, 2010, стр. 106). [26] Компания British Nylon Spinners представила новую ткань «Bri-Nylon». Эта ткань была популярной тканью для нанесения на интимную одежду в 1950-х годах, потому что это была одна из первых тканей, которые легко стирать и сушить капельно. В 1959 году была полная реклама корсета, показывающая популярность бри-нейлона и дизайн корсета в 1950-х годах. «Этот изысканный корсет Dior украшен жаккардовой эластичной сеткой с растягивающейся вниз вставкой из пятнистой резинки на спине. Очаровательная передняя панель из кружева Bri-Nylon и маркиза подчеркнута перекрещивающимися полосами из узкой бархатной ленты. Имеет боковую застежку - частично крючок и ушко с удлинением на молнию. Очень легкая косточка покрыта бархатом ». (Уоррен, 2001, стр. 30) [27] Из вышеупомянутой рекламы нетрудно обнаружить, что корсеты 1950-х годов были детально сконструированы с использованием костей, вставок, различных тканей с разной эластичностью.
В то время как корсеты меняют женское тело с крошечной талией и большими бедрами, была представлена новая форма бюстгальтера под названием «соборный бюстгальтер», которая стала популярной в 1950-х годах. Его называют «соборным бюстгальтером», потому что при ношении бюстгальтера кости над грудью образуют заостренные арки. Кости также разделяются и определяют форму груди, придавая им заостренную или пулевидную форму. Поэтому «соборный бюстгальтер» еще называли бюстгальтером-пулеметом. Этот дизайн бюстгальтера популяризировали такие актрисы, как Патти Пейдж, Мэрилин Монро и Лана Тернер, которую прозвали «девушкой в свитере». [28] Хотя этот дизайн бюстгальтера был разработан для ношения коктейльных платьев и вечерних платьев без бретелек и стал популярным в 1950-х годах, рынок этого дизайна был недолговечным, потому что «он мог сползать или нуждаться в корректировке в течение вечера» (Линн , 2010, с. 152). [26] Однако другой дизайн бюстгальтера снова вышел на рынок и стал популярным в 1950-х годах, что даже повлияло на современный дизайн интимной одежды. Бюстгальтеры на косточках были впервые представлены на рынке в 1930-х годах, однако они были вынуждены покинуть рынок, потому что поставки стали были ограничены в 1940-х годах во время Второй мировой войны. Дизайн бюстгальтеров на косточках снова вышел на рынок, поскольку в 1950-х годах он помог улучшить форму груди и сформировать модный пышный силуэт с большими бюстами. Бюстгальтеры на косточках, сделанные из нейлона, эластичной нейлоновой сетки и стальных косточек, помогли создать модную высокую и дерзкую грудь. Бюстгальтеры на косточках по-прежнему доминируют в современной индустрии интимной одежды.
Одежда для космической эры
С середины 1950-х годов появился новый непригодный стиль одежды как альтернатива узкой талии и пышной юбке, которые ассоциировались с New Look. Журнал Vogue назвал вязаную сорочку «платьем-футболкой». Парижские дизайнеры начали превращать эту популярную моду в от кутюр. [29] Испанский дизайнер Баленсиага демонстрировал неподходящие костюмы в Париже еще в 1951 году и неподходящие платья в 1954 году. В 1958 году Ив Сен-Лоран, протеже и преемник Диора, представил линию «Трапеция», добавив новое измерение платью-сорочке. Эти платья отличались фигурным лифом с покатыми плечами и высокой талией, но характерная форма была получена благодаря расширяющемуся лифу, образуя линию без талии от лифа до колен. [29] Эти стили лишь медленно завоевывали признание широкой публики. [30] [31] Коко Шанель вернулась в 1954 году, и важным образом конца 1950-х годов стал костюм Шанель с жакетом в стиле кардигана с отделкой тесьмой и юбкой А-силуэта. К 1957 году большинство костюмов состояло из облегающих курток, доходивших чуть ниже талии, и более коротких и узких юбок. В одежде Баленсиаги было мало швов и простые вырезы, и вслед за его лидером стали популярными платья-сорочки без швов на талии, прямые и неподходящие или в стиле принцессы с легкой трапецией. Платье принцессы без рукавов называлось скиммером . [30] [32] Более приталенная версия называлась платьем- футляром .
Спортивная одежда
Нью-Йорк стал центром американского дизайна во время войны и оставался им, особенно в отношении спортивной одежды, в послевоенный период. [33] Женщины, которые были в брюках на военной службе, отказались отказываться от этой практичной одежды, которая соответствовала неформальным аспектам послевоенного образа жизни. К 1955 году обтягивающие джинсы с водосточной трубкой стали популярными среди американских женщин. [34] Повседневная спортивная одежда также становилась все более важной составляющей женского гардероба, особенно белые футболки, популяризированные Бриджит Бардо и Сандрой Мило в период с 1957 по 1963 год. [35] Повседневные юбки были узкими или очень пышными. В 1950-х брюки стали очень узкими и носились до щиколотки. Штаны с укороченным до середины икры были штанами для домработниц ; более короткие штаны, до колен, назывались педаль-пушерами . В начале 1950-х шорты были очень короткими, а шорты -бермуды до середины бедра появились примерно в 1954 году и оставались модными до конца десятилетия. Свободные принтованные или вязаные топы были в моде с брюками или шортами. Они также ходили в бикини во время спортивных тренировок. [36]
Купальники , в том числе популярный в Израиле и Америке бренд Gottex , были одно- или двухкомпонентными; у некоторых были свободные днища, такие как шорты с короткими юбками. [37] Бикини с завышенной талией появились в Европе и на островах в южной части Тихого океана, [38] но обычно не носились в континентальной Америке до конца 1950-х годов. [36] [39]
Шапки и прически
Волосы были коротко подстрижены и завиты в стиле New Look, а шляпы были необходимы для всех, кроме самых случайных случаев. [22] Широкополые шляпы - блюдца были показаны с самыми ранними костюмами New Look, но вскоре преобладали шляпы меньшего размера. Очень короткие короткие стрижки были в моде в начале 1950-х годов. К середине десятилетия шляпы стали носить реже, особенно по мере того, как в моду вошли более полные прически, такие как короткая, кудрявая стрижка пуделя, а позже начес и улей . [30] [40] «Битые» девушки носили длинные и прямые волосы, а подростки брали « конский хвост» , короткий или длинный.
Одежда для беременных
В 1950-х Люсиль Болл была первой женщиной, которая показала свою беременность по телевидению. [41] [42] Телевизионное шоу « Я люблю Люси» привлекло новое внимание к одежде для беременных. Большинство платьев для беременных состояло из двух частей, со свободным верхом и узкими юбками. Эластичные вставки для растущей фигуры женщины. Бэби-бум 1940-х - 1950-х годов также заставил обратить внимание на одежду для беременных. Даже международные дизайнеры, такие как Givenchy и Norman Hartnell, создали линии одежды для беременных. Несмотря на новый акцент на одежду для беременных в 1950-х годах, мода на одежду для беременных все еще фотографировалась на небеременных женщинах для рекламы. [43]
29 сентября 1959 г. были запатентованы трусы для беременных [1], которые обеспечивали расширение живота в вертикальном направлении. Передняя панель этого нижнего белья для беременных имела высокую степень эластичности, поэтому в экстремально растянутых условиях женщина все еще могла чувствовать себя комфортно. [44]
Галерея стиля 1945–1954 гг.
1948 г.
1949 г.
1949 г.
1952 г.
1952 г.
1952 г.
1953 г.
1953 г.
1953 г.
1953 г.
1954 г.
- Актриса. Вероятно, неизвестная молодая актриса в Каннах , 1948 год.
- Учитель в Роли, США, в 1949 году.
- Широкие брюки с манжетами (с отворотами) показаны с приталенным свитером с короткими рукавами, Германия, 1952 год.
- Первая леди Аргентины Ева Перон в вечернем платье от Christian Dior , 1949 год.
- Раздельный купальник , 1952 г.
- Мода на отдыхе в Венгрии 1952 г.
- Актриса Одри Хепберн , 1953 год.
- Актриса Люсиль Болл в укороченных брюках для мальчика на пресс-конференции, Лос-Анджелес, 1953 год.
- Модная иллюстрация корсета с заостренным бюстом и пышной линией бедер 1953 года.
- Актрисы Мэрилин Монро и Джейн Рассел в летних платьях с короткими рукавами, Голливуд, 1953 год.
- На этой рекламной фотографии для Сабрины , 1954 год, у актрисы Марты Хер волосы короткой и кудрявой стрижки .
Галерея стиля 1954–1960 гг.
1954 г.
1955 г.
1955 г.
1955 г.
c. 1957 г.
1958 г.
1958 г.
1958 г.
1959 г.
1959 г.
1960 г.
1960 г.
- Первая леди Мэми Эйзенхауэр в ярко-синем дневном платье, 1954 год.
- Актриса Дайанн Кэрролл в платье с пышной юбкой и маленьким воротником Питера Пэна, 1955 год.
- Мода летом во Флориде 1955 года.
- Певица Патти Пейдж в бюстгальтере "пуля", 1955 год.
- Актриса Мэрилин Монро в фильме «Принц и танцовщица» носит приталенное платье-футляр с вырезом в форме сердца, 1957 год.
- Короткая прическа, 1958 год.
- Летние платья 1958 года без рукавов с высоким широким вырезом «лодочка», Дрезден.
- Костюм и шляпа для пилюль в аргентинской моде, распространенной с 1958 года.
- Певица Анита О'Дей выступает в 1958 году в облегающем платье-футляре.
- Принцесса Александра в платье, стилизованном под бальное платье, 1959 год.
- Газетное фото участниц конкурса "Мисс Битник" в Венеции, Калифорния, 1959 год.
- Женщины в купальниках на отдыхе в Венгрии, 1960 год.
- Летнее платье в Венгрии 1960 года.
Мужская одежда
Костюмы
Сразу после войны мужские костюмы были широкоплечими и часто двубортными. По мере ослабления ограничений военного времени на ткань, брюки становились полнее и обычно имели манжеты (отвороты). В Америке Esquire представил «Смелый образ» с широкими плечами, широкими лацканами и акцентом на смелые, скоординированные аксессуары. [45] [46] В Великобритании нормирование одежды оставалось в силе до 1949 года. Демобилизованным солдатам правительство выдавало костюмы, обычно в синих или серых меловых полосках. Сэвил Роу , традиционный дом на заказ или на заказ пошива , был сильно поврежден в Blitz и медленно восстанавливаться. [45] В 1950 году Harper's Bazaar провозгласил «Возвращение красавца». Сэвил Роу представила «New Edwardian Look»: слегка расклешенный пиджак, естественные плечи и общий более узкий крой, который можно носить с котелком с фигурными полями и длинным тонким пальто с бархатным воротником и манжетами. [46] [47] [48] Этот стиль использовали Teddy Boys , которые добавили яркие носки и галстук для ботинок, получив «головокружительную комбинацию эдвардианского денди и американского гангстера ». [47] Испуганные портные Сэвил-Роу отказались от откровенно эдвардианских штрихов, но стиль деловых костюмов продолжал отходить от широкой английской драпировки , и однобортные двухкомпонентные костюмы с более узкими линиями и меньшей набивкой на плечах стали модно везде. Темный угольно-серый цвет был обычным цветом, и началась эра серого фланелевого костюма . К концу 1950-х годов модные дома Италии представили новый континентальный стиль костюмов с более острыми плечами, более легкими тканями, более короткими приталенными куртками и более узкими лацканами. [46] [49]
Одежда для спорта и отдыха
Спортивные пальто в основном повторяли линии костюмов. В начале 1950-х годов в моде были клетчатые пледы, позже стали носить пледы и клетку всех типов, а также вельветовые куртки с кожаными пуговицами и автомобильные пальто . Куртки 49er , которые первоначально носили охотники, шахтеры и лесорубы , были популярными в холодную погоду в Америке и Канаде, а позже были приняты субкультурой подростков- серфингистов . [50] [51] На Западном побережье многие мужчины, в том числе Говард Хьюз и Рики из « Я люблю Люси» , [52] предпочитали двухцветные габардиновые голливудские куртки с ремнями и деталями в стиле Дикого Запада , [53] часто в черном, белом, кремовом. , бежевый, бордовый, синий, мятно-зеленый, голубой, шоколадно-коричневый, темно-розовый или серый твид . [54] Брюки цвета хаки , называемые чинос , носили для повседневных мероприятий. Шорты-бермуды , часто в клетку медресе , появились в середине десятилетия и носились с носками до колена. Гавайские рубашки , которые носили без подтяжек, также стали широко популярными в ту эпоху. Этим летом мода на гавайскую рубашку или рубашку Carioca стала особенно популярной в Америке, и даже президент Трумэн был сфотографирован в рубашке с морской флорой. [55] Трикотажные рубашки и свитера различных видов были популярны на протяжении всего периода. [46] Некоторые молодые люди носили узкие брюки или джинсы, кожаные куртки и белые футболки .
Шапки и прически
Мужская мода на волосы отдавала предпочтение мокрому виду, достигаемому за счет использования таких продуктов, как Brylcreem . Молодые люди часто отращивали волосы и с помощью помады или других средств для укладки волос укладывали волосы в помпадуры .
Аксессуары
В 1950-х и начале 1960-х годов мужчины обычно носили очки Browline . [56] [57]
Галерея стиля 1945–1949 гг.
Пакистанский лидер Мухаммед Али Джинна в двубортном костюме и астраханской кепке , 1945 год.
Фрэнк Синатра в модных в 1947 году плиссированных брюках.
Принятие нового автомобиля, 1947 год.
Однобортный летний костюм с брюками с манжетами и соответствующей шляпой, Национальный парк Хот-Спрингс, 1948 год.
Мужская и мужская повседневная спортивная одежда 1948 года.
Страховые агенты носят костюмы, шляпы и узорчатые галстуки, Миннеаполис, 1949 год.
Австралийский дальнобойщик Линдси Бут , начало 1950-х годов.
Галерея стиля 1950–1960 гг.
Двубортный костюм, Новый Орлеан, начало 1950-х гг.
Формальная одежда осталась практически неизменной по сравнению с предыдущими периодами, но носилась реже. Герцог Эдинбургский в строгом утреннем платье , 1951 год.
Эмиль-Эдвин Райнерт, Джоан Камден и Фрэнсис Ледерер в постановке « Украденная идентичность» , Вена, 1952 год. Ледерер (слева) носит пальто с широкими плечами и шарф.
Уолт Дисней и Вернер фон Браун в однобортных костюмах-двойках, 1954 год.
Мужские очки Browline .
Бельгийские певцы Жак Брель и Боббеяан Шопен носят модифицированные прически с помпадуром, костюмы с острыми лацканами и узорчатые галстуки, 1955 год.
Актер Чет Аллен носит волосы с мокрым пробором, 1957 год.
Джек Бенни , бывший президент США Гарри Трумэн и Ганс Швайгер в пальто, 1958 год.
Молодые венгерские мужчины, конец 1950-х годов.
Костюмы в «континентальном» стиле 1959 года: Кэри Грант в фильме « Север за северо-западом» .
Канадский гризер в джинсах Schott Perfecto и Levi Strauss , 1960 год.
Молодежная мода
Hepcats
- Во время и после войны, негабаритные Zoot костюмы носили непослушными подростки, ГПУ- кошек и членами банды, особенно афро-американцами, итальянские американцы, Cholos аки pachucos и Чиканос . [58] Пиджаки были длинными и двубортными , а брюки с завышенной талией и очень мешковатыми . Образ дополняли большая цепочка для карманных часов , черно-белые туфли для зрителей , широкополая шляпа-федора и яркий шелковый галстук из лозы . [59]
Смазки
- С конца 1940-х до середины 1960-х годов многие ирландско-американские и итало-американские подростки увлекались хот-роддингом , кастомными автомобилями и мотоциклами-чопперами . Американские гризеры , японцы Bosozoku , шведские Raggare и Aussie Bodgies основывали свой образ на одежде механиков и пилотов-истребителей, включая черную кожаную куртку Schott Perfecto , синюю джинсовую куртку или холщовую рабочую куртку, черную или белую футболку , застегнутый на пуговицу короткий рукав. рубашки с закатанными рукавами несколько раз, иногда с фланелевым или другим узором, и синие Levi's 501, которые обычно носят с большой или маленькой манжетой по подолу, вместе с сапогами Engineer , Converse All Stars , лоферами с пенни или другими типами модельные туфли и ковбойские сапоги . [60] [61] Британский эквивалент, известный как Ton вверх Мальчики , одетые так же , но ехал легкий кафе гонщик Triumph и BSA велосипеды. [62] Некоторые девушки носили джинсы и кожаные куртки, как и мужчины, но большинство носили более типичную для колледжа одежду, такую как юбки пуделя , нижние юбки , свитера-кардиганы и седельные туфли с короткими носками .
Теды
- В начале 1950-х годов британская субкультура рокабилли присвоила модную тогда модную эдвардианскую возрожденческую моду из-за ее сходства с одеждой, которую носили игроки Старого Запада, и костюмами зутов, которые видели в гангстерских фильмах . [63] Типичный игрушечный Мальчик наряд включал в себя красную или голубую драпировке куртки с бархатом воротником , водосточной брюки , парчами жилетом, боло галстуком и winklepickers или публичными лианами . [64] Teddy Girls, известные как Judies, часто носили длинные круглые юбки , капри , эспадрильи , броши-камеи и шляпы кули . [65]
Лига плюща
- С начала и до середины 1950-х гг. Также зародился взгляд на « Лигу плюща» среди молодых, богатых школьников и студентов колледжей на востоке Соединенных Штатов . [66] Благодаря закону о военнослужащих, больше мужчин смогли поступить в колледж и стремились подражать как гардеробу, так и спортивным занятиям давно состоявшихся учеников высшего класса. Типичные прически включали сокращение экипажа , Harvard клип , и регулярную стрижку , [67] и общие аксессуары включены кардиган свитер , свитера жилеты , Нантакет красноту , хаки Чиных брюки , белый Оксфорд рубашку , [68] Tootal или Brooks Brothers галстуки, Ascot галстуки , шотландка, серая твид ткань или фланель sportcoats , [69] и полосатые блейзеры на юге. [70] Известный как Квадраты , СОЦ и жокеи , эта субкультура претерпела возрождение в 1980 - х годах как опрятный вид. [71]
Битники
- В начале и середине 1950-х предшественники хиппи 1960-х появились в Нью-Йорке. Черные свитера с круглым вырезом , сандалии, солнцезащитные очки , полосатые рубашки, очки в роговой оправе и береты были популярны среди битников обоих полов, а мужчины часто носили бороды . [72] Русский эквивалент битника, известный как « Стиляги» («охотники за стилем»), носил обувь на толстой подошве, яркие носки и одежду в преувеличенном американском стиле, имитирующую западных киноактеров и современных джазовых музыкантов. [73]
Детская одежда
- Из-за бэби-бума на одежду для детей был большой спрос. Детская одежда стала более качественной, а некоторые даже переняли тенденции, популярные у подростков; многие мальчики начали носить джинсы в начальной школе . Платья многих девочек и молодых женщин были стилизованы под платья женщин старшего возраста.
- Первоначально повседневная рабочая одежда на юго-западе США , западная одежда, включающая джинсы , стетсон и клетчатую рубашку, носилась многими молодыми мальчиками в 1950-х годах, подражая поющим ковбоям, таким как Джин Отри и Рой Роджерс . Повальное увлечение для coonskin шапки и бахромой рубашки совпал с выпуском Davy Crockett по Диснею в течение середины 1950 - х годов. [74]
Детское платье, 1947 год.
Платье немецкой девушки, 1953 год.
Индийская семья, 1950 год.
Выпускной в старшей школе с парнем (в центре) в костюме в стиле Тедди Бой с завязками на шнурках , 1956 год.
Шапка из енотовой кожи.
Юбка пуделя .
Прически и косметика
См. « Прически 1950-х годов» .
Смотрите также
- неженка
- Утиный хвост
- Dior
- Кристобаль Баленсиага
- Юбер де Живанши
- Жан Дессес
- Гай Ларош
- Роджер Вивье
- Норман Хартнелл
- Чарльз Джеймс (дизайнер)
- Харди Эмис
- Одри Хепберн
- Грэйс Келли
- Мэрлин Монро
- Бэйби Пейли
- Элвис Пресли
Заметки
- ^ Брокман (1965), стр. 54
- ^ a b Рассел, Дуглас (1983). История и стиль костюма . Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Прентис-Холл, Инк., Стр. 453–454 . ISBN 0-13-181214-9.
- Перейти ↑ Brockman (1965), pp. 54–55
- ^ Тортор & Ойбанк (1994), стр. 414.
- ^ Tortora, Phyllis G .; Юбэнк, Кит (8 июня 2009 г.). Обзор исторического костюма . A&C Black. ISBN 9781563678066 - через Google Книги.
- ^ «Костюм Мао и пиджак Неру - парижский джентльмен» . 30 мая 2014 г.
- ^ Нивен, Фелиция Левенштейн (1 июля 2011 г.). Сказочная мода 1960-х . Enslow Publishing, LLC. ISBN 9780766035539 - через Google Книги.
- ^ Майлз, Барри (17 сентября 2018 г.). Британское вторжение . ISBN компании Sterling Publishing Company, Inc. 9781402769764 - через Google Книги.
- ^ Брокман (1965), стр. 75.
- ^ a b c d Tortora & Eubank (1994), стр. 413.
- ^ "Stocking Series, Part 1: Wartime Rationing and Nylon Riots" . Смитсоновский журнал . Проверено 11 декабря 2013 года .
- ^ «Как нейлон изменил мир: 50 лет назад сегодня он изменил то, как мы живем и думаем» . LA Times . 27 октября 1988 . Проверено 11 декабря 2013 года .
- ^ Хэндли, Сюзанна (1999). Нейлон: история модной революции . Johns Hopkins Univ. Нажмите. п. 48. ISBN 978-0756771720.
- ^ Tortora & Eubank (1994) стр. 406
- ^ Брокман (1965), стр. 76.
- ^ Кан, Херб. San Francisco Chronicle , 2 апреля 1958 г.
- ^ а б «Диор» . www.dior.com (на французском языке) . Проверено 21 апреля 2018 .
- ^ Брокман (1965), стр. 53.
- ↑ См. Пиджак «New Look» от Dior , костюм «New Look» от Hardie Amies , Музей Виктории и Альберта .
- ^ Бигелоу, Мэрибелл С. (1979). Мода в истории: западная одежда, от доисторической эпохи до настоящего времени . Миннеаполис, Миннесота: издательство Burgess Publishing Company. п. 309 .
- ^ Камминг (2010), стр. 51
- ^ a b Tortora & Eubank (2005), стр. 420–426.
- ↑ См. Коктейльное платье от Dior с пожатием плечами или болеро в тон , Музей Виктории и Альберта
- ^ «История Израиля, лучше всего рассказанная в хаки и сандалиях» . 12 октября 2011 г. - через Haaretz.
- Перейти ↑ Haye, A. (1996). Передний край. Лондон
- ^ а б Линн, Э. (2010). Мода на нижнее белье в деталях. Лондон: V&A Publishing.
- ^ Уоррен, П. (2001). Основы моды: корсетная коллекция Symington 1860–1990. Лестер :,
- ^ «Нижнее белье из истории, которое мы (вероятно) никогда больше не будем носить» . 2 февраля 2012 . Проверено 19 марта 2013 года .
- ^ а б Уилкокс, Р. Тернер (1958). Режим в костюме . Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера. п. 417.
- ^ a b c Tortora & Eubank (1994), стр. 427
- ↑ См. Костюм Баленсиаги, 1954/55 , Музей Виктории и Альберта.
- Перейти ↑ Brockman (1965), pp. 39, 50
- ^ Тортор & Ойбанк (1994), стр. 415-18
- ^ «Джинсы с года твоего рождения» . Архивировано из оригинала на 2017-03-05 . Проверено 4 марта 2017 .
- ^ «Сандра Мило» . Архивировано из оригинала на 2017-03-05 . Проверено 4 марта 2017 .
- ^ a b Tortora & Eubank (1994), стр. 421–23
- ^ «Купальник Gottex» .
- ^ «Пляжные русалки 40-х - фотографии показывают, что женщины носили на пляже в 1940-х» . 19 июля 2016 г.
- ^ «То, что они носили на пляже в 60-х, - взгляд на пляжную моду 1960-х» . 12 июля 2016 г.
- ^ Камминг (2010), стр. 163
- ^ Тортор & Ойбанк (1994), стр. 414
- ^ Научная статья. «Отпразднуйте месяц женской истории», Рочестер, демократ и хроники. авторское право 2008.
- ^ Tortora & Eubank (2005), стр. 432, 439
- ^ DL Розенбург. 29 сентября 1959 г. Патентное ведомство США. Трусики для беременных.
- ^ a b Уокер (1988), стр. 106
- ^ a b c d Tortora & Eubank (1994), стр. 432–33
- ^ a b Уокер (1988), стр. 108–109
- ↑ См. Костюм в стиле «Новый Эдвардиан». Архивировано 18 мая 2011 г. в Wayback Machine в V&A.
- ^ Уокер (1988), стр. 116
- ^ Филипкоски, Кристен. «Клетчатая рубашка: бунт, гранж и яркость прикосновения» .
- ^ Стеббинс, Джон (1 сентября 2011 г.). The Beach Boys FAQ: все, что нужно знать об американской группе . Книги Backbeat. ISBN 9781458429148 - через Google Книги.
- ^ "1 ноября Ховард Хьюз совершает один полет елового гуся" .
- ^ "Западная одежда для женщин и мужчин 1930-1950-х годов" . vintagedancer.com .
- ^ Гольдберг (28 февраля 2011 г.). Коллекционирование 70-х, стр.112 . ISBN 9781440225215.
- ^ Шенун, Фарид (4 октября 1993 г.). История мужской моды . Париж: Фламмарион. С. 223–225. ISBN 978-2-08013-536-0.
- ^ "Оглядываясь назад": иллюстрированная история американской офтальмологической промышленности, Ассоциация оптических лабораторий.
- ^ Фассель, Престон. «Взгляд в прошлое - 20/20: линия взгляда» . Справочник оптика . Проверено 10 июня 2013 .
- ^ «Костюм зут» . Архивировано из оригинала на 2016-02-19 . Проверено 14 февраля 2016 .
- ^ "Powerdressing: Zoot Suits" . Музей Виктории и Альберта . Проверено 27 октября 2019 .
- ^ «Британия 1960-х: рокеры против модников - битва субкультур и моральная паника» .
- ^ "Токийская субкультура банд рокабилли 1950-х" . 7 января 2015.
- ^ «Возвращение мотогонщиков кафе» . Вестник Шотландии .
- ^ "Эдвардианский Тедди Бой - Наряд Тедди Боя" . www.edwardianteddyboy.com .[ постоянная мертвая ссылка ]
- ^ "Движение Тедди Бой" . www.rockabilly.nl .
- ^ "Банда забытых девушек 1950-х" . www.messynessychic.com .
- ^ "Учебник по стилю плюща - газета джентльмена" . www.gentlemansgazette.com .
- ^ Inc, Бойскауты Америки (1 декабря 1959 г.). "Мальчишник" . Бойскауты Америки, Inc. - через Google Книги.
- ^ Inc, Time (11 мая 1959 г.). «ЖИЗНЬ» . Time Inc - через Google Книги .
- ^ Inc, Time (25 января 1954 г.). ЖИЗНЬ . Time Inc. стр. 138 - через Интернет-архив .
- ^ Удаление клейма Лиги плюща
- ^ Sumathi, GJ (17 сентября 2018 г.). Элементы моды и дизайна одежды . Нью Эйдж Интернэшнл. ISBN 9788122413717 - через Google Книги.
- ^ «Том Кристофер - Искусство и развлечения» . www.tomchristopher.com .
- ^ «Охотники за стилем Советской России» . 25 мая 2015.
- ^ ДЖОНСОН, ДЖОН (23 августа 2002 г.). «Шапка из енотовой кожи цепляется за« Крокетта » » - через LA Times
Рекомендации
- Брокман, Хелен. Теория дизайна одежды , Нью-Йорк: Джон Вили и сыновья, 1965, ISBN 0-471-10586-4 ,
- Камминг, Валери, CW Каннингтон и П.И. Каннингтон. Словарь истории моды , Берг, 2010 г., ISBN 978-1-84788-533-3
- Самек, Сьюзен М. «Единообразно женственное:« Рабочий шик »Майнбочера». Платье 20 (1993): стр. 33–41.
- Тортора, Филлис Г. и Кейт Юбэнк. Обзор исторического костюма . 2-е издание, 1994. Публикации Fairchild. ISBN 1-56367-003-8
- Тортора, Филлис Г. и Кейт Юбэнк. Обзор исторического костюма . 4-е издание, 2005 г. Публикации Fairchild.
- Уокер, Ричард: История Сэвил-Роу , Прион, 1988, ISBN 1-85375-000-X
Внешние ссылки
- Патент на трусики для беременных
- «Золотой век моды: Париж и Лондон 1947–57, музейная выставка» . Музей Виктории и Альберта . Архивировано 10 мая 2008 года . Проверено 7 мая 2008 года .
- Платья Christian Dior, Художественный музей Индианаполиса
- Детская одежда 1950-х годов
- Примеры французской модной иллюстрации
- «Рисунок и иллюстрация моды 1940-х - ХХ века» . Мода, украшения и аксессуары . Музей Виктории и Альберта . Архивировано из оригинала на 2011-08-02 . Проверено 3 апреля 2011 .
- "Рисунок и иллюстрация моды 1950-х - ХХ века" . Мода, украшения и аксессуары . Музей Виктории и Альберта . Архивировано из оригинала на 2011-01-08 . Проверено 3 апреля 2011 .
- Винтажные фотографии - искусство, жизнь и мода ХХ века.
- Мадам Гре , каталог выставки из Метрополитен-музея (полностью доступен онлайн в формате PDF), который содержит большое количество материалов о моде того периода.