Three Imaginary Boys — дебютный студийный альбом английской рок- группы The Cure , выпущенный 11 мая 1979 года на лейбле Fiction Records . Позже он был выпущен в США, Канаде и Австралии с другим трек-листом в виде сборника под названием Boys Don't Cry . [1]
Звукозаписывающая компания решала, какие песни будут включены в альбом и в каком порядке, [2] а также обложку без согласия Роберта Смита . С тех пор для всех альбомов Cure Смит гарантировал, что ему предоставляется полный творческий контроль над конечным продуктом, прежде чем он поступит в продажу. [3] Саундчек " Foxy Lady " с вокалом в исполнении Майкла Демпси не должен был присутствовать на альбоме и был удален для американского релиза. Смит заявил, что «такие песни, как «Object» и «World War», а также наш кавер на «Foxy Lady», были выбором [продюсера] Криса Пэрри ». [4]
Альбом был переиздан 29 ноября 2004 года и включал второй диск с неизданным материалом, включая песни, записанные под названием группы Easy Cure с Порлом Томпсоном . Первоначально предполагалось, что он будет выпущен в начале 2004 года вместе со следующими тремя студийными альбомами группы ( Seventeen Seconds , Faith и Pornography ), но несколько раз откладывался, прежде чем был выпущен сам по себе в конце 2004 года. песен, это было единственное издание Deluxe Edition группы, которое не включало альтернативные версии каждой песни на первом диске. В некоторых ранних буклетах переиздания отсутствовали тексты песен, которые были доступны на веб-сайте Cure в формате PDF . [ нужна цитация ] Все копии с тех пор содержат тексты песен. 5 сентября 2005 года было выпущено однодисковое переиздание, содержащее только оригинальный альбом. Он также был выпущен в стандартном футляре для драгоценностей, а не в коробке. В некоторых странах Deluxe Edition стало предметом коллекционирования, поскольку производство было прекращено и заменено более экономичной однодисковой версией.
Несмотря на недовольство Смита пластинкой, Three Imaginary Boys был хорошо принят критиками на момент выпуска. [3] Sounds Дэйв Маккалоу похвалил его в 5-звездочном обзоре и отметил: «The Cure на каждом треке собираются в разных местах, идеи поражают и обезоруживают». Маккалоу отметил разнообразие материала и охарактеризовал "Grinding Halt" как "поп-песню, напоминающую о Isley Brothers или Buzzcocks ". [13] Ред Старр, пишущий для Smash Hits , описал альбом как «блестящий, убедительный дебют». [12] Однако Пол Морли из NME не разделял той же точки зрения и писал: «Большую часть времени это затаивший дыхание голос, осторожно примитивные гитарные риффы, игрушечная игра на барабанах и бодрый бас». [15]
Крис Тру из AllMusic ретроспективно назвал альбом «очень сильным дебютом» и «полуотдельным кусочком английского поп-панка конца 70-х ». [5] Ницух Абебе из Pitchfork сравнил альбом с « новой волной Wire … [или] Joy Division » и назвал его «столь же оригинальной пластинкой, как и все остальное, возникшее из заключительной части панка». [9] Он также назвал альбом «острым пост-панком ». [16] Музыкальный критик BBC Саймон Морган сказал, что «Смит формировал свой собственный взгляд на дух времени пост-панка», [17] в то время как автор Мартин С. Стронг сказал, что она «остается среди лучших работ The Cure», добавив, что «их удивительно доступный пост-панк-фрагменты создавали атмосферу подавленной меланхолии». [18] Крис Джерард из PopMatters также описал альбом как «сборник мелодичного, но немного эксцентричного пауэр-попа » . [19]