Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Вид на Национальный музей акварели Мексики, основанный Гуати Рохо

Альфредо Гуати Рохо Карденас (1 декабря 1918 - 10 июня 2003 ) был мексиканским художником 20-го века, который работал над восстановлением репутации акварельной живописи как истинного вида искусства. Он предпочел эту технику, когда видел работы Диего Риверы и помогал с фресками в его родном городе Куэрнавака в детстве. Когда ему было 16, он поехал в Мехико изучать право, но переключился на искусство. Он изучил различные техники классического искусства, но по-прежнему предпочитал акварель. Его карьера началась с преподавания искусства, он основал художественный институт в Римской колонии.раздел Мехико. В 1950-х годах он пытался заставить местные художественные галереи выставлять акварели, но они отказались, считая это второстепенным видом искусства. Он начал успешно проводить выставки акварелей в своем художественном институте, что привело к созданию Национального музея акварели в 1960-х годах. Музей оставался в Колония-Рома до тех пор, пока землетрясение 1985 года в Мехико не разрушило здание и не привело к его перемещению в район Койоакан , где оно остается. В это время Гуати Рохо также сделал карьеру, показывая и продавая свои собственные произведения искусства, почти исключительно акварели, в различных частях мира. Большая часть его доходов от этой картины пошла на поддержку музея.

Жизнь [ править ]

Альфредо Гуати Рохо Карденас родился 1 декабря 1918 года в Куэрнаваке и был единственным ребенком Марии де Хесус Карденас и Хосе Гуати Рохо Рамиреса. Он провел свое детство, слушая рассказы своего деда по отцовской линии, и много путешествовал по Мексике, поскольку его отец был адвокатом по уголовным делам. [1] [2]

Он начал рисовать и раскрашивать изображения из своего родного города Куэрнавака, когда он был в начальной школе примерно в семь лет. Однако он считал, что именно фрески Диего Риверы на стене дворца Кортеса вдохновили его на то, чтобы стать художником. [2] [3] У него был учитель рисования в начальной школе Луис Бетансос, который признал талант мальчика. Бетансос также был связан с Эдуардо Соларесом из Академии Сан-Карлоса . Когда Соларес приехал в Куэрнаваку, чтобы написать новую фреску, Гуати Рохо был выбран в качестве помощника. Это дало ему первый опыт работы с красками на водной основе. [1] [2]

В 16 лет он уехал из Куэрнаваки в Мехико, чтобы учиться в Escuela Nacional Preparatoria , живя в доме своего деда. Затем он поступил в юридический институт, так как его отец хотел продолжить семейные традиции. [1] [4] Однако вскоре он решил, что не любит закон, и хотел перейти в Escuela Nacional de Artes Plásticas . [3] Несмотря на сильное сопротивление отца, мать его поддержала, и он переключился. [1] [5] Он быстро прогрессировал и начал работать помощником своих учителей. Эти заработки позволили ему покупать принадлежности для акварели. Многие из этих ранних небольших картин являются частью постоянной коллекции музея. [1]Он получил высшее образование в 1940 году и, хотя обучался различным техникам, сохранил свое предпочтение акварельной живописи. [2]

В том же году он был награжден «Águila Azteca» (ацтекский орел) за свою культурную деятельность в Центральной и Южной Америке вместе с Игнасио Бететой . [1] Он также женился на Берте Пьетрасанте, сестре одного из его одноклассников по художественной школе, Орландо Пьетрасанты. [1] [2] Брак продлился шестьдесят четыре года, и она работала с ним над проектами, в первую очередь над управлением и продвижением Национального музея акварели после его основания. Детей у них не было, но музей таковым пара считала. В 1995 году они написали «Carta a mi hijo el Museo» (Письмо моему ребенку, музей) в качестве свидетельства. [4]Берта умер в мае 2003 года. Это наряду с нависшей слепотой из-за болезни привело Гуати Рохо в депрессию, и он умер всего через несколько недель, 10 июня 2003 года. [6] [7]

Карьера [ править ]

Карьера Гуати Рохо началась с преподавания искусства, начиная с 1937 года, и преподавала более или менее полный рабочий день в различных государственных и частных школах до 1969 года. В 1954 году он основал Instituto de Arte de México в Colonia Roma . Этот институт предлагал более короткие курсы изящных искусств, чем традиционные институты, а также предлагал классы по керамике, дизайну одежды и изготовлению ювелирных изделий. Институт располагался на первом этаже дома, в котором он жил с женой. Здесь он проводил занятия, а иногда и культурные мероприятия. [1] [2]

Гуати Рохо был одним из первых популяризаторов акварели в Мексике. [7] В 1950-х годах он пытался показать акварели в галереях Колония-Рома, но не смог, потому что акварель считалась лишь «второстепенным искусством». Таким образом, его институт стал первым местом в Мехико, где акварель стала серьезным видом искусства. Выставки в институте стали иметь успех и положительные отзывы, ведущие художники-акварелисты города начали продавать свои работы. [2] В 1955 году часть института стала местом проведения первого Salón Nacional de Acuarela (Национальная выставка акварели), ежегодное мероприятие, которое продолжается и по сей день. Сначала Гуати Рохо был судьей работ и купил много победителей. [1] [2]

Около десяти лет спустя он основал Sociedad Mexicana де Acuarelistas в 1964 году вместе с Густаво Аланис , Эдгардо Колен , ручной Arrieta , Хесус Очоа и Тереза Miranda . [1] Он оставался президентом организации до своей смерти в 2003 году. [8] С тех пор, как он окончил колледж, он собрал большую коллекцию акварелей, начиная с работ ее бывших учителей и его бывших и нынешних учеников. Эта коллекция стала основой Museo Nacional de la Acuarela или Национального музея акварели, первого в своем роде в мире в 1967 году. [1] [2]

Гуати Рохо и «Сосьедад» пытались заставить правительство профинансировать создание музея, но безуспешно. [1] [2] Гуати Рохо основал другую группу, Amigos del Museo de Acuarela (Друзья музея акварели), с целью независимого управления музеем в доме в Колония-Рома, проводя два года, проводя шоу и концерты, чтобы собрать деньги. . [2] В это время, с 1960-х по 1970-е, он также работал во главе Diffusion Cultural агентства Desarrollo Integral de la Familia, а в 1971 году он стал главой Departamento de Artes Plásticos в Национальном институте изящных искусств. . [1] [7]

Музей акварели продолжал работать в здании в Колония-Рома, пока землетрясение в Мехико в 1985 году не разрушило его. Однако потеря здания побудила правительство купить нынешнее место музея на Сальвадор Ново 88 в районе Койоакан , дорогом районе города. После этого правительство заявило, что больше не будет делать этого. С 1985 года и до самой его смерти он и его жена отремонтировали большой дом с садами вокруг главного дома, спроектированными обоими, которые включают «поэтическое пространство», посвященное коренному поэту-королю Незауалькойотлю.. Помимо постоянной экспозиции и временных выставок, музей устраивает выставки мексиканских акварелей по всему миру. Это помогло мексиканским художникам и прославило учреждение. Музей является первым в своем роде в мире, и он частично отвечает за признание акварели как серьезного вида искусства. [2] [5] Гуати Рохо основал Bienal de la Acuarela (Биеннале акварели) в музее в 1992 году. [5]

Его работа по созданию музея сопровождалась долгой карьерой создания произведений искусства, почти исключительно акварели. Его первая выставка была в 1947 году, и с тех пор его работы выставлялись индивидуально и коллективно во многих странах мира, включая Австрию , Бельгию , Испанию, Италию, Францию, Великобританию, Японию, США, Новую Зеландию , Индонезию , Бразилию, Сингапур , Колумбия , Канада и Венесуэла, а также во многих частях Мексики. [1] [8] Его работы находятся в музейных коллекциях во многих частях мира, в том числе в Тель-Авивском художественном музее в Израиле ,Музей Урава-Сайтама в Японии, Boliviano de Arte Contemporáneo в Колумбии и Asociación Italiana de Acuarelistas de Milan в Италии, а также его Национальный музей акварели в Мексике. [1] Ближе к концу своей жизни он был достаточно знаменит, чтобы продавать картину, просто объявив о ее начале и даже не показав ее покупателю. Большая часть доходов от его собственной работы пошла на поддержку музея. [2]

Незадолго до смерти он почти потерял зрение. Его последняя картина под названием Desde las sombras (Из теней) (2003) была написана, когда он был почти слеп. Он был нарисован абстрактно, отпечатан черным его руками. [5]

За свою карьеру Гуати Рохо получил признание как член Национального легиона чести, Мексиканского салона пластики , Королевского общества искусств Англии, Agrupación de Acuarelistas de Cataluña, Международной ассоциации изящных искусств ЮНЕСКО , Канадского общества искусств. Художники акварелью и Американское акварельное общество . [1] [8]

Артистизм [ править ]

Он считался одним из лучших художников-акварелистов и промоутеров Мексики в 20 веке. [3] Его главной целью в жизни было восстановление репутации акварели как истинного вида искусства. В то время акварель считалась второстепенным искусством, связанным со старухами, любителями и Англией 19 века. [6] Он потерял популярность в 19 веке с появлением литографических портретов и пейзажей. Большие картины маслом стали рассматриваться как единственное настоящее искусство, а небольшой размер акварели и их прозрачность считались незначительными. [2] Одна из его защитников искусства заключается в том, что фреска на самом деле выполнена акварелью, поверх штукатурки вместо бумаги, с использованием фресок Диего Риверы.в качестве примеров. Он также утверждал, что его изобрели не британцы, поскольку пигменты на водной основе использовались с доисторических времен. [3] Гуати Рохо также считал акварель важной для ацтекской цивилизации, поскольку кодексы были написаны водными красками на бумаге аматэ . [2]

В отличие от большинства художников-акварелистов, которые рисуют на горизонтальных поверхностях, чтобы краска не растекалась, Гуати Рохо рисовал на вертикальных поверхностях. Он бросил вызов эффекту гравитации, рисуя тонкие мазки, что также придавало изображениям большую точность. [5] Его цитируют: «Вода для меня всегда была загадкой. Акварели делают то, что они хотят делать. Вы не можете их ни на что изменить… Никто не может действительно сказать, что они доминировали в технике. Каждый раз Я начинаю новую картину, я боюсь, что у меня ничего не получится ». [2] Хотя он не делал автопортретов, он включил свое подобие в некоторые из своих работ. Одна из них - « Саломея» (1984), где лицо Иоанна Крестителя - лицо художника с бородой. В другом его произведенииEl Circo de la Vida («Цирк жизни») Гуати Рохо рисует цирк с тремя клоунами на переднем плане, воздухоплавателем и мужчиной на одноколесном велосипеде. Говорят, что этим человеком на одноколесном велосипеде является сам Гуати Рохо. Рохо нарисовал себя в работе, чтобы показать зрителю свое участие в «Цирке жизни». Смысл этого произведения - объяснить акт создания театра в жизни человека, чтобы привлечь внимание к определенному предмету. В случае с Гуати Рохо это должно было привлечь внимание к его музею и искусству акварели. [9] Гуати Рохо пытался пробудить интерес мексиканцев к искусству акварели в 20 веке. Помимо таких художников, как Агапито Ринкон Пинья, Кристина Ромеро и Граль. Игнасио Бетета, экспериментировавший с акварелью, большинство художников экспериментировали с другими средами.[10]

См. Также [ править ]

  • Список людей из Морелоса, Мексика

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p «Демостро Альфредо Гуати Рохо un profundo amor por su país, Мексика» [Альфредо Гуати Рохо продемонстрировал глубокую любовь к своей стране, Мексике]. NOTIMEX (на испанском). Мехико. 9 июня 2012 г.
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p Чарльз Дьюс (1 января 2006 г.). "Альфредо Гуати Рохо. Живопись светом - Национальный музей Акуарела" . Информационный бюллетень Mexconnect. ISSN 1028-9089 . Проверено 28 июля 2012 года . 
  3. ^ a b c d Люсия Санчес (22 февраля 2001 г.). "Defiende su tecnica" [Защищает свою технику]. Палабра (на испанском языке). Сальтильо, Мексика. п. 6.
  4. ^ a b "Альфредо Гуати Рохо Карденас (1918-2003)" . Мехико: Национальный музей Акуарела . Проверено 28 июля 2012 года .[ постоянная мертвая ссылка ]
  5. ^ Б с д е Serfio R Бланко (6 июня 2005 года). "Ensenan pintura inedita de Alfredo Guati Rojo" [Показ неотредактированной картины Альфредо Гуати Рохо]. Реформа (на испанском языке). Мехико. п. 2.
  6. ^ a b Хавьер Вильярреал Лосано (13 июня 2003 г.). "Хавьер Вильярреал Лосано / Гуати Рохо". Палабра (на испанском языке). Сальтильо, Мексика. п. 3.
  7. ^ a b c Эдуардо Веласко (13 июня 2003 г.). "Lamentan fallecimiento de Alfredo Guati Rojo" [Оплакивание смерти Альфредо Гуати Рохо]. Реформа (на испанском языке). Мехико. п. 22.
  8. ^ a b c Эрнесто Амезкуа (18 февраля 2001 г.). "Brillara en la Ciudad" [Сияет в городе]. Палабра (на испанском языке). Сальтильо, Мексика. п. 7.
  9. ^ https://www.facebook.com/MuseoDeLaAcuarela/photos/a.611573538877912.1073741856.160852217283382/611573945544538/?type=3&theater
  10. ^ http://www.acuarela.org.mx/munacua/alfredo_guati_rojo_cardenas/