Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Американское граффити
Американское граффити ver1.jpg
Афиша театрального релиза Морта Друкера
РежиссерДжордж Лукас
Произведено
Написано
В главных ролях
Кинематография
Отредактировано
Производственные
компании
РаспространяетсяУниверсальные картинки
Дата выхода
  • 2 августа 1973 г. ( Локарно ) ( 1973-08-02 )
  • 11 августа 1973 г. (США) ( 1973-08-11 )
Продолжительность
112 минут
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет777 000 долл. США [1]
Театральная касса140 миллионов долларов [1]

Американские граффити - это американский комедийный фильм 1973 года о совершеннолетии режиссера Джорджа Лукаса , продюсер Фрэнсис Форд Коппола , сценарий Уилларда Хайка , Глории Кац и Лукас, с Ричардом Дрейфусом , Роном Ховардом , Полом Ле Мэтом , Харрисоном Фордом , Чарльзом в главных ролях. Мартин Смит , Синди Уильямс , Кэнди Кларк , Маккензи Филлипс , Бо Хопкинс и Вольфман Джек . Сюзанна Сомерс , Кэтлин Куинлан ,В фильме также появляются Дебрали Скотт и Джо Спано .

Действие фильма происходит в Модесто, штат Калифорния , в 1962 году. Фильм представляет собой исследование круизных и ранних рок-н-ролльных культур, популярных в то время среди возрастной группы Лукаса. Посредством серии виньеток фильм рассказывает историю группы подростков и их приключений в течение ночи.

Коппола попросил его написать фильм о взрослении, пока Лукас работал над своим первым фильмом THX 1138 . Генезис американского граффити был в подростковом возрасте Лукаса в начале 1960 - х годов Модесто. Он был неудачен в качка концепции для финансистов и дистрибьюторов, но благоволение в Universal Pictures после того, как любой другой крупный киностудия выключил его. Съемки изначально планировалось провести в Сан-Рафаэле, Калифорния , но съемочной группе было отказано в разрешении на съемку дольше второго дня. В результате производство было перенесено в Петалуму .

Премьера фильма « Американское граффити» состоялась 2 августа 1973 года на Международном кинофестивале в Локарно в Швейцарии, а выпущена в прокат 11 августа 1973 года в США. Фильм получил признание критиков и был номинирован на премию Американской киноакадемии за лучший фильм . [2] Фильм был снят с бюджетом в 777 000 долларов [1] и стал одним из самых прибыльных фильмов за всю историю. С момента своего первого выпуска American Graffiti принесла ориентировочную прибыль в размере более 200 миллионов долларов от кассовых сборов и продаж домашнего видео, не считая мерчендайзинга. В 1995 году Библиотека Конгресса СШАпризнал фильм «культурно, исторически или эстетически значимым» и выбрал его для сохранения в Национальном реестре фильмов . [3] Продолжение, More American Graffiti , было выпущено в 1979 году.

Сюжет [ править ]

В последний вечер летних каникул 1962 года выпускники и друзья средней школы Курт Хендерсон и Стив Боландер встречают двух других друзей, Джона Милнера, короля дрэг-рейсинга, и Терри «Жаба» Филдса на парковке у Мэлс Драйв. в в Модесто, штат Калифорния . На следующее утро Курт и Стив должны отправиться в « Обратный Восток », чтобы поступить в колледж. Курт сомневается в том, чтобы оставить Модесто. Стив передает Терри свою машину, пока он не вернется. Приходит Лори, девушка Стива и сестра Курта. Стив предлагает Лори встречаться с другими людьми, пока его нет, чтобы «укрепить» их отношения. Хотя она и не расстроена открыто, она влияет на их общение в течение ночи.

Курт, Стив и Лори посещают носк-хоп в школе . По пути Курт видит красивую блондинку за рулем белого Ford Thunderbird . Она произносит слова «Я люблю тебя» Курту, прежде чем повернуться. Курт отчаянно пытается ее найти; один из его друзей сказал ему, что «Блондинка» - жена местного ювелира, но Курт этому не верит. После того, как Курт покинул прыжок, группа смазчиков («Фараоны») вынуждает Курта прикрепить цепь к полицейской машине и вырвать ее задний мост. Фараоны говорят Курту, что «Блондинка» - проститутка, чему он не верит.

Курт едет на радиостанцию, чтобы попросить диск-жокея « Человека-волка Джек » прочитать для нее сообщение в прямом эфире. Курт встречает сотрудника, который говорит ему, что Человек-волк там не работает и что шоу предварительно записаны для повтора. Сотрудник принимает сообщение и обещает попытаться передать его в эфир. Уходя, Курт видит сотрудника, говорящего в микрофон, и, слыша голос, понимает, что это Человек-волк читает сообщение, прося «Блондинку» встретиться с Куртом или позвонить ему по телефону-автомату в Mel's. На следующее утро Курта разбудил телефон. «Блондинка» не раскрывает свою личность, но говорит Курту, что, возможно, они встретятся той ночью. Курт отвечает, что они, вероятно, не пойдут, потому что он уезжает из города.

Терри и Джон курсируют по стрипу. Терри подбирает кокетливую и непокорную Дебби. Джон случайно подбирает Кэрол, надоедливую, не по годам развитую 12-летнюю девочку, которая манипулирует им, заставляя возить ее всю ночь. Боб Фалфа разыскивает Джона, чтобы вызвать его на гонку. Стив и Лори продолжают спорить и мириться весь вечер. В конце концов они разделились, и по мере того, как сюжетные линии переплетаются, Боб Фалфа забирает Лори. Боб находит Джона и подталкивает его к гонкам. Многие следуют за ними на «Paradise Road», чтобы посмотреть. Когда Джон выходит вперед, у Боба лопается шина, из-за чего он теряет контроль. Его машина въезжает в канаву, перевертывается и загорается. Стив и Джон выскакивают из машин и бросаются к месту крушения, в то время как Боб и Лори выползают и, шатаясь, уходят прямо перед тем, как оно взорвется. Лори крепко сжимает Стива и умоляет его не оставлять ее.Он уверяет ее, что останется.

На аэродроме Курт прощается со своими родителями, Лори, Стивом, Джоном и Терри. Когда самолет взлетает, Курт смотрит в окно и видит белую Тандерберд, летящую параллельно его самолету. Эпилог на экране показывает, что Джон был убит пьяным водителем в 1964 году, Терри пропал без вести возле Ан-Лока в 1965 году, Стив - страховой агент в Модесто, а Курт - писатель из Канады.

В ролях [ править ]

  • Ричард Дрейфус в роли Курта Хендерсона
  • Рон Ховард в роли Стива Боландера
  • Пол Ле Мат, как Джон Милнер
  • Чарльз Мартин Смит в роли Терри «Жаба» Филдса
  • Синди Уильямс в роли Лори Хендерсон
  • Кэнди Кларк в роли Дебби Данэм
  • Маккензи Филлипс в роли Кэрол Моррисон
  • Человек-волк Джек, как диск-жокей
  • Бо Хопкинс в роли Джо Янга
  • Мануэль Падилья-младший в роли Карлоса
  • Харрисон Форд, как Боб Фалфа
  • Линн Мари Стюарт в роли Бобби Такер
  • Терри Макговерн в роли мистера Вулфа
  • Кэтлин Куинлан в роли Пег
  • Скотт Бич, как мистер Гордон
  • Сьюзан Ричардсон в роли Джуди
  • Кей Энн Кемпер, как Джейн
  • Джо Спано, как Вик
  • Дебрали Скотт в роли девушки Фальфы
  • Сюзанна Сомерс в роли «Блондинки» в спектакле «T-Bird»

Развитие [ править ]

Вдохновение [ править ]

Во время производства THX 1138 (1971) продюсер Фрэнсис Форд Коппола призвал соавтора сценария и режиссера Джорджа Лукаса написать сценарий, который понравился бы основной аудитории. [4] Лукас принял эту идею, используя свой подростковый опыт 1960-х годов, путешествуя по Модесто, Калифорния. «Круизы ушли, и я почувствовал себя обязанным задокументировать весь этот опыт и то, что мое поколение использовало как способ знакомства с девушками», - объяснил Лукас. [4] Размышляя над историей, Лукас включил свое увлечение Человеком-волком Джеком. Лукас подумывал снять документальный фильм о Человеке-волке, когда учился в Школе кинематографических искусств USC , но в конечном итоге отказался от этой идеи.[5]

Добавляя полуавтобиографические коннотации, Лукас разворачивает историю в своем родном городе Модесто 1962 года. [4] Персонажи Курт Хендерсон, Джон Милнер и Терри «Жаба» Филдс также представляют разные этапы его молодой жизни. Курт смоделирован по образцу личности Лукаса во время USC, в то время как Милнер основан на юных уличных гонках Лукаса и его студенческих годах, а также на энтузиастах хот-родов, которых он знал по Kustom Kulture в Модесто. Жаба представляет годы ботаника Лукаса в качестве первокурсника в старшей школе, особенно его «невезение» со свиданиями. [6] Режиссер был также вдохновлен « Я Вителлони» Федерико Феллини (1953).[7]

После финансового краха THX 1138 Лукас хотел, чтобы фильм стал релизом для уставшей от мира аудитории: [8]

[ THX ] был о реальных вещах, которые происходили, и о проблемах, с которыми мы столкнулись. После создания THX я понял, что эти проблемы настолько реальны, что большинству из нас приходится сталкиваться с ними каждый день, поэтому мы постоянно находимся в состоянии разочарования. Это просто делает нас более подавленными, чем раньше. Так что я снял фильм, в котором, по сути, мы можем избавиться от некоторых из тех разочарований, от ощущения, что все кажется бесполезным. [8]

United Artists [ править ]

После того, как Warner Bros. отказались от ранней версии « Апокалипсиса сегодня» Лукаса (во время пост-продакшена THX 1138 ), режиссер решил продолжить разработку « Другой тихой ночи в Модесто» , в конечном итоге изменив название фильма на « Американские граффити» . [5] Чтобы написать 15-страничный фильм , Лукас нанял Уилларда Хайка и Глорию Кац , которые также добавили к рассказу полуавтобиографический материал. [9] Лукас и продюсер Гари Курц начал качки в американской граффитиобращение в различные голливудские студии и продюсерские компании в попытке обеспечить финансирование, необходимое для превращения его в сценарий [4], но они не увенчались успехом. Потенциальные финансисты были обеспокоены тем, что из-за затрат на лицензирование музыки фильм выйдет за рамки бюджета. Наряду с « Беспечным ездоком» (1969), « Американские граффити» были одним из первых фильмов, которые отказались от традиционной музыки к фильму и вместо этого успешно использовали синхронизацию ряда популярных хитов с отдельными сценами. [10]

THX 1138 был выпущен в марте 1971 года [4], и Лукасу была предложена возможность стать режиссером Lady Ice , Tommy или Hair . Он отклонил эти предложения, решив продолжить свои собственные проекты, несмотря на его настоятельное желание найти другой фильм для постановки. [11] [12] В это время Лукас задумал идею космической оперы (пока без названия), которая позже стала основой его франшизы по « Звездным войнам ». На Каннском кинофестивале 1971 года компания THX была выбрана для участия в двухнедельном конкурсе режиссеров . Там Лукас познакомился с Дэвидом Пикером , тогдашним президентомUnited Artists , которого заинтриговали американские граффити и космическая опера Лукаса. Пикер решил дать Лукасу 10 000 долларов на разработку сценария « Граффити» . [11]

Лукас планировал провести еще пять недель в Европе и надеется , что Huyck и Ka согласятся закончить сценарий к тому времени он вернулся, но они собирались начать их собственный фильм, Мессия Зла , [9] , так Лукас нанял Ричард Уолтер , коллега из Школы кинематографических искусств USC . Уолтер был польщен, но сначала попытался продать Лукасу другой сценарий под названием « Барри и убеждения» , рассказ о подростках Восточного побережья в конце 1950-х годов. Лукас твердо стоял на своем - это был рассказ о подростках с Западного побережья в начале 1960-х годов. Уолтеру заплатили 10 000 долларов, и он начал расширять трактовку Лукаса / Хайка / Каца до сценария.[11]

Лукас был встревожен, когда он вернулся в Америку в июне 1971 года и прочитал сценарий Уолтера, который был написан в стиле и тональности эксплуатационного фильма , похожего на « Горячие стержни в ад» 1967 года . «Это было откровенно сексуально и очень похоже на фэнтези, с игрой в курицу и вещами, которые дети на самом деле не делали», - объяснил Лукас. «Я хотел чего-то более похожего на то, как я вырос». [13] По сценарию Уолтера Стив и Лори собирались в Неваду, чтобы пожениться без разрешения родителей. [7] Уолтер переписал сценарий, но Лукас, тем не менее, уволил его из-за их творческих разногласий. [11]

Заплатив Уолтеру, Лукас исчерпал свой фонд развития из United Artists. Он начал писать сценарий, завершив свой первый набросок всего за три недели. Опираясь на свою большую коллекцию старинных пластинок, Лукас писал каждую сцену с определенной песней в качестве музыкального фона. [11] Стоимость лицензирования 75 песен, которые хотел Лукас, была одним из факторов, повлиявших на окончательное решение United Artists отклонить сценарий; Студия тоже сочла его слишком экспериментальным - «музыкальный монтаж без персонажей». United Artists также передали « Звездные войны» , которые Лукас пока отложил. [12]

Universal Pictures [ править ]

Лукас провел остаток 1971 года и начало 1972 года, пытаясь найти финансирование для сценария « Американское граффити» . [12] В это время Metro-Goldwyn-Mayer , Paramount Pictures , 20th Century Fox и Columbia Pictures отказались от возможности софинансировать и распространять фильм. [14] Лукас, Хайк и Кац вместе переписали второй проект, действие которого, помимо Модесто, происходило также в Милл-Вэлли и Лос-Анджелесе . Лукас также намеревался положить конец американскому граффити.с титульной карточкой, подробно описывающей судьбу персонажей, включая смерть Милнера и исчезновение Жабы во Вьетнаме. Хайк и Кац сочли финал удручающим и были недовольны тем, что Лукас планировал включить только мужских персонажей. Лукас утверждал, что упоминание девушек означает добавление еще одной титульной карты, которая, по его мнению, продлит концовку. Из-за этого Полин Кель позже обвинила Лукаса в шовинизме . [14]

Лукас и продюсер Гэри Курц отнесли сценарий в American International Pictures , которые проявили интерес, но в конечном итоге посчитали, что американское граффити не было достаточно жестоким или сексуальным по стандартам студии. [15] Лукас и Курц в конечном итоге нашли расположение в Universal Pictures , которая предоставила Лукасу полный художественный контроль и право окончательной версии при условии, что он будет делать американские граффити при строго ограниченном бюджете. [12]Это вынудило Лукаса отказаться от вступительной сцены, в которой Светловолосый ангел, образ идеальной женщины Курта, проезжает через пустой кинотеатр в своем Ford Thunderbird, ее прозрачность показывает, что ее не существует. [16]

Universal изначально планировала бюджет в 600 000 долларов, но добавила еще 175 000 долларов после того, как продюсер Фрэнсис Форд Коппола подписал контракт. Это позволило бы студии рекламировать американские граффити как «от человека, который дал вам « Крестного отца » (1972)». Предложение также дало Universal возможность первому взглянуть на следующие два запланированных проекта Лукаса, Star Wars и Radioland Murders . [15] Продолжая работу над сценарием, Лукас столкнулся с трудностями в сюжетной линии Стива и Лори. Лукас, Кац и Хайк вместе работали над третьим проектом, в частности над сценами со Стивом и Лори. [17]

Производство продолжалось практически без участия или вмешательства со стороны Universal, поскольку « Американские граффити» был малобюджетным фильмом , а исполнительный директор Нед Танен имел лишь скромные надежды на его коммерческий успех. Однако Universal возражала против названия фильма, не зная, что означает «американское граффити»; [17] Лукас был встревожен, когда некоторые руководители решили, что он снимает итальянский фильм о ногах. [14] Таким образом, студия представила длинный список из более чем 60 альтернативных названий, среди которых самые любимые - « Another Slow Night in Modesto» [17] и « Rock Around the Block» Копполы . [14]Они изо всех сил пытались заставить Лукаса принять любое из названий, но он был недоволен всеми альтернативами и убедил Танена сохранить американское граффити . [17]

Производство [ править ]

Кастинг [ править ]

За длительным кастингом фильма следил Фред Роос , который работал с продюсером Фрэнсисом Фордом Копполой над фильмом « Крестный отец» . [9] Поскольку основной состав « Американского граффити» был для молодых актеров, кастинг и уведомления прошли через многочисленные драматические группы средней школы и общественные театры в районе залива Сан-Франциско . [6] Среди актеров был Марк Хэмилл , будущий Люк Скайуокер из трилогии Лукаса « Звездные войны ». [16]

Более 100 неизвестных актеров прошли прослушивание на роль Курта Хендерсона до того, как был выбран Ричард Дрейфус; Джордж Лукас был впечатлен вдумчивым анализом роли Дрейфусом [6] и в результате предложил актеру на выбор Курта или Терри «Жаба» Филдса. [16] Роос, бывший директор по кастингу в « Шоу Энди Гриффита» , предложил Рона Ховарда на роль Стива Боландера; Ховард согласился на эту роль, чтобы выйти за рамки своей карьеры актера-ребенка. [6] Ховард позже появится в очень похожей роли Ричи Каннингема в ситкоме « Счастливые дни ». [18] Боб Балабанотказался от Терри из-за страха стать типажем, о чем он позже сожалел. Чарльз Мартин Смит, который в первый год работы в качестве профессионального актера уже снялся в двух художественных фильмах, в том числе в фильме «Кулпеппер скот» компании 20th Century Fox и в четырех телесериалах, в конечном итоге получил роль. [19]

Хотя Синди Уильямс была выбрана на роль Лори Хендерсон, и ей нравилось работать как с Лукасом, так и с Ховардом [20], актриса надеялась, что получит роль Дебби Данэм, которая в итоге досталась Кенди Кларк. [9] Маккензи Филлипс , которая играет Кэрол, было всего 12 лет, и по законам Калифорнии продюсер Гэри Курц должен был стать ее законным опекуном на время съемок. [16] На роль Боба Фалфа Роос выбрал Харрисона Форда , который тогда сконцентрировался на карьере плотника. Форд согласился взять на себя роль при условии, что ему не придется стричь волосы. У персонажа в сценарии есть плоский верх, но в конечном итоге был достигнут компромисс: Форд надел стетсон.чтобы покрыть его волосы. Продюсер Коппола призвал Лукаса сыграть Человека-волка Джека в эпизодической роли . «Джордж Лукас и я прошли через тысячи телефонных звонков Wolfman Jack, которые записывались на пленку с публикой, - размышлял Джек. «Телефонные звонки [слышимые в эфире] в фильме и на саундтреке были настоящими разговорами с реальными людьми». [17]

Съемки [ править ]

Хотя действие « Американских граффити» происходит в Модесто 1962 года, Лукас полагал, что город слишком сильно изменился за 10 лет, и изначально выбрал Сан-Рафаэль в качестве основного места съемок. [16] Съемки начались 26 июня 1972 года. Однако вскоре Лукас расстроился из-за того, что требовалось время, чтобы закрепить крепления камеры к автомобилям. [21] Ключевой участник производства также был арестован за выращивание марихуаны, [14] и, помимо того, что уже отставал от графика съемок , городской совет Сан-Рафаэля немедленно забеспокоился о сбоях, вызванных съемками для местного бизнеса, поэтому отозвал разрешение на съемку сверх второго дня. [21]

Петалума , такой же небольшой городок примерно в 20 милях (32 км) к северу от Сан-Рафаэля, был более сговорчивым, и American Graffiti переехала туда, не потеряв ни единого съемочного дня. Лукас убедил городской совет Сан-Рафаэля разрешить еще две ночи для съемок общих крейсерских кадров, которые он использовал, чтобы максимально воссоздать предполагаемое место в готовом фильме. Съемки в Петалуме начались 28 июня и продолжались быстрыми темпами. [21] Лукас подражал режиссерскому стилю продюсера фильмов категории B Сэма Кацмана ( Rock Around the Clock и Your Cheatin 'Heart ), пытаясь сэкономить деньги и проверяя малобюджетные методы съемок. [16]

Помимо Петалумы, в число других мест входили подъездная дорога Мэла в Сан-Франциско, Сонома , Ричмонд , Новато и аэропорт Бьюкенен-Филд в Конкорде . [22] Танец хмеля первокурсника был снят в гимназии Гаса, ранее известной как спортзал для мальчиков, в средней школе Тамалпаис в Милл-Вэлли . [23]

Во время съемок возникло больше проблем; Поль Ле Мат был отправлен в больницу после аллергической реакции на грецкие орехи. Ле Мат, Харрисон Форд и Бо Хопкинс, как утверждали, были пьяны по ночам и каждые выходные, и проводили соревнования по скалолазанию на вершину местного знака Holiday Inn . [24] Один актер поджег номер в мотеле Лукаса. В другой вечер Ле Мат бросил Ричарда Дрейфуса в бассейн, разбив ему лоб за день до того, как он должен был снимать крупные планы. Дрейфус также пожаловался на гардероб, который Лукас выбрал для персонажа. Форда выгнали из его номера в мотеле в Holiday Inn. [24] Кроме того, два оператора чуть не погибли во время съемок кульминационной сцены гонки на Фрейтс-роуд за пределами Петалумы.[25] Основная фотография закончилась 4 августа 1972 года. [22]

В заключительных сценах фильма, снятых на Бьюкенен-Филд, показан авиалайнер Douglas DC-7 C авиакомпании Magic Carpet Airlines, который ранее был арендован у владельца Club America Incorporated рок-группой Grand Funk Railroad с марта 1971 по июнь 1971 г. [ 23] [26] [27]

Кинематография [ править ]

Лукас рассматривал возможность выполнения своих обязанностей в качестве единственного оператора, но отказался от этой идеи. [16] Вместо этого он решил снимать « Американские граффити» с использованием двух операторов (как он это делал в THX 1138 ) и без официального оператора- постановщика. Две камеры использовались одновременно в сценах, включающих разговоры между актерами в разных автомобилях, что привело к значительной экономии времени производства. [21] После того, как CinemaScope оказался слишком дорогим, [16] Лукас решил, что американское граффити должно иметь ощущение документального фильма , поэтому он снял фильм с помощью Techniscope.камеры. Он считал, что Techniscope, недорогой способ съемки на 35-мм пленку, использующий только половину кадра пленки, даст идеальный широкоэкранный формат, напоминающий 16 мм . К документальному ощущению добавляла открытость Лукаса для съемок в импровизированных сценах. Он также использовал шутки для финальной версии, в частности, когда Чарльз Мартин Смит приехал на своем скутере, чтобы встретиться со Стивом у подъезда Мела. [28] Ян Д'Алкен и Рон Эвеслаж были наняты кинематографистами, но съемка с помощью камер Techniscope вызвала проблемы с освещением. В результате Лукас обратился за помощью к другу Хаскеллу Векслеру , которого считали «визуальным консультантом». [21]

Редактирование [ править ]

Лукас хотел , чтобы его жена, Марсия , чтобы редактировать американского граффити , но универсальный исполнительный Нед Танен настаивает на приеме на работу Верна Филдс , который только что закончил редактирование Стивена Спилберга «s Шугарлендский экспресс . [29] Филдс работала над первой черновой версией фильма, прежде чем она ушла, чтобы возобновить работу над « Что случилось, Док?». После ухода Филдса Лукас боролся с редактированием структуры сюжета фильма. Первоначально он написал сценарий так, чтобы четыре сюжетные линии (Курт, Стив, Джон и Тоад) всегда были представлены в одной и той же последовательности (сюжетная структура «ABCD»). Первый разрез американского граффитидлился три с половиной часа, и чтобы сократить фильм до более удобных двух часов, многие сцены пришлось вырезать, сократить или объединить. В результате структура фильма становилась все более рыхлой и больше не соответствовала оригинальной презентации Лукаса "ABCD". [28] Лукас завершил свой последний монтаж « Американского граффити» , который длился 112 минут, в декабре 1972 года. [30] Уолтер Марч помогал Лукасу в пост-продакшене для микширования звука и звукового дизайна . [28]Марч предложил сделать радиошоу Wolfman Jack "основой" фильма. «Человек-волк был неземным присутствием в жизни молодых людей, - сказал продюсер Гэри Курц, - и это было то качество, которое мы хотели и получили в картине». [31]

Саундтрек [ править ]

Основная статья: 41 оригинальный хит из саундтрека к американскому граффити

Выбор музыки имел решающее значение для настроения каждой сцены - это диегетическая музыка, которую могут слышать сами персонажи, и поэтому она становится неотъемлемой частью действия. [32] Джордж Лукас должен был реалистично относиться к сложностям выдачи разрешений на нарушение авторских прав и предложил несколько альтернативных вариантов. Universal хотела, чтобы Лукас и продюсер Гэри Курц наняли оркестр для звукорежиссеров . В конце концов студия предложила плоскую сделку, по которой каждому музыкальному издателю предлагалась одинаковая сумма денег. Это было приемлемо для большинства компаний, представляющих первый выбор Лукаса, но не для RCA, в результате чего Элвис Пресли явно отсутствует в саундтреке. [12]Получение лицензионных прав на музыку обошлось примерно в 90 000 долларов [31], и в результате не осталось денег на музыку к традиционному фильму . «Я использовал отсутствие музыки и звуковых эффектов для создания драмы», - позже объяснил Лукас. [30]

Саундтрек к фильму, 41 Оригинал Переходов из саундтрека американского граффити , был выпущен MCA Records . Альбом содержит все песни, использованные в фильме (за исключением "Gee" by the Crows, которая впоследствии была включена во второй альбом саундтреков), представленные в том порядке, в котором они появились в фильме.

Прием [ править ]

Выпуск [ править ]

Несмотря на единодушную похвалу на тестовом просмотре в январе 1973 года, на котором присутствовал исполнительный директор Universal Нед Танен, студия сказала Лукасу, что они хотят отредактировать его оригинальную версию американского граффити . [30] Продюсер Коппола встал на сторону Лукаса против Танена и Universal, предложив «купить фильм» у студии и возместить ему 775 000 долларов (что эквивалентно 4,7 миллиона долларов в 2019 году) [33], которые потребовались для его создания. [22] Компании 20th Century Fox и Paramount Pictures сделали аналогичные предложения студии. [5] Universal отклонила эти предложения и сказала Лукасу, что они планируют, чтобы Уильям Хорнбек отредактировал фильм. [34]

Когда в марте 1973 года фильм Копполы « Крестный отец» получил премию « Оскар» за лучший фильм , Universal уступила и согласилась вырезать только три сцены (около четырех минут) из вырезки Лукаса - столкновение между Жабой и быстро говорящим продавцом автомобилей, спор между Стивом. и его бывший учитель мистер Крут по носкам, а также попытка Боба Фалфа исполнить серенаду Лори в « Some Enchanted Evening » - но решил, что фильм годен для выпуска только в качестве телефильма . [22]

Тем не менее, различные сотрудники студии, которые видели фильм, заговорили о нем, и его репутация росла из уст в уста . [22] Студия отказалась от идеи телевизионного фильма и начала готовиться к ограниченному выпуску в избранных кинотеатрах Лос-Анджелеса и Нью-Йорка. [10] Президенты Universal Сидни Шейнберг и Лью Вассерман услышали о похвале, которую фильм получил в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке, и отдел маркетинга усилил свою стратегию продвижения, [10] вложив дополнительно 500 000 долларов (что эквивалентно 2,9 миллиона долларов в 2019) [33] в маркетинге и продвижении. [5]Фильм был выпущен в США 11 августа 1973 года [1] и получил признание в « Спящем хите» . [35] Производство и продажа фильма обошлось всего в 1,27 миллиона долларов (что эквивалентно 7,8 миллионам долларов в 2019 году) [33] , но его кассовые сборы во всем мире составили более 55 миллионов долларов (что эквивалентно 317 миллионам долларов в 2019 году) [33] . [36] Он имел скромный успех за пределами США, но стал культовым во Франции. [34]

Универсальный переиздал граффити 26 мая 1978 года , с Dolby звука [37] [38] и заработал дополнительный миллион $ 63 ( что эквивалентно $ 247 млн в 2019 году), [33] , который принес общий доход для двух выпусков до $ 118 млн ( что эквивалентно $ 463 млн в 2019 г.) [33] . [5] Переиздание включало стереофонический звук [36] и дополнительные четыре минуты, которые студия удалила из оригинальной версии Лукаса. Все выпуски домашнего видео также включали эти сцены. [22] Кроме того, дата смерти Джона Милнера была изменена с июня 1964 года на декабрь 1964 года, чтобы соответствовать повествовательной структуре грядущего продолжения.Больше американского граффити . В конце своего театрального тиража « Американское граффити» имело одно из самых высоких соотношений затрат и прибыли из когда-либо существовавших в кино. [5]

Продюсер Фрэнсис Форд Коппола пожалел, что сам не профинансировал фильм. Лукас вспоминал: «Он бы заработал 30 миллионов долларов (что эквивалентно 173 миллионам долларов в 2019 году) [33] на сделке. Он так и не смог смириться с этим и до сих пор ругает себя». [34] В 1977 году это был 13-й самый кассовый фильм всех времен [35], а с поправкой на инфляцию он в настоящее время занимает 43-е место. [39] К 1990-м годам American Graffiti заработала более 200 миллионов долларов (что эквивалентно 391 миллионам долларов в 2019 году) [33] от кассовых сборов и продаж домашнего видео. [5] В декабре 1997, Varietyсообщил, что фильм получил дополнительный доход от проката в размере 55,13 миллиона долларов (что эквивалентно 88 миллионам долларов в 2019 году). [33] [40]

Universal Studios впервые выпустила фильм на DVD в сентябре 1998 года [41] и еще раз в качестве двойного фильма с More American Graffiti (1979) в январе 2004 года. [42] За исключением четырех минут, изначально удаленных из оригинальной версии Лукаса, сохранены, Единственное серьезное изменение в версии DVD - это последовательность основного заголовка, в частности, фон неба для фильма Мела Drive-In, который был переделан ILM . 31 мая 2011 года Universal выпустила фильм на Blu-ray с новым цифровым ремастерингом под руководством Джорджа Лукаса. [43] [44]

Критический прием [ править ]

Американское граффити получило признание критиков. Согласно 52 рецензиям, собранным Rotten Tomatoes , 96% критиков оценили фильм со средней оценкой 8,51 из 10. Консенсус гласит: « Американский граффити, один из самых влиятельных из всех фильмов для подростков, представляет собой забавный, ностальгический и горько-сладкий взгляд на последние дни невинности недавних выпускников средней школы». [45] Роджер Эберт поставил фильму четыре звезды и похвалил его за то, что он «не только великий фильм, но и блестящее произведение исторической фантастики; ни один социологический трактат не может повторить успех фильма в том, чтобы точно вспомнить, как он должен был быть живым». тот культурный миг ". [46] Джин Сискелприсудил три с половиной звезды из четырех, написав, что, хотя фильм страдал от "излишка" ностальгии, особенно в отношении саундтрека, настолько преувеличенного, что он стал "одной из тех старых телевизионных реплик", он по-прежнему был «хорошо сделан, действительно вызывает моменты искренних эмоций и дает носок (прыжок), полный воспоминаний». [47]

Винсент Кэнби из New York Times написал: « Американские граффити - такой забавный, точный фильм, настолько контролируемый и эффективный в своем повествовании, что его стоит переоценить до такой степени, что его просмотр будет разочарованием». [48] А.Д. Мерфи из Variety считал, что американское граффити было ярким «воспоминанием о подростковых взглядах и морали, сказанное с выдающимся сочувствием и состраданием через исключительно талантливых неизвестных актеров». [49] Чарльз Чамплин из «Нью-Йорк Таймс» назвал его «мастерски выполненным и глубоко впечатляющим фильмом». [50] Джей Кокс из времениЖурнал писал, что « Американское граффити » «открывает новую и долгожданную глубину чувств. Немногие фильмы так хорошо показали рвение, печаль, амбиции и маленькие поражения поколения молодых американцев». [51] Полин Кель из The New Yorker была менее воодушевлена, написав, что фильм «не может быть чем-то большим, чем теплая, красивая, затягивающая комедия, потому что нет ничего, что могло бы поддержать стиль. они были бы, если бы за ними стоял разум; в фильме нет никакого резонанса, кроме звука музыкального автомата и жуткого ночного вида музыкального автомата ». Также она с пренебрежением отметила, что в эпилоге не удосужились упомянуть судьбы ни одного из женских персонажей. [52] Дэйв Кер, писавший в Chicago Reader , назвал фильм блестящим произведением популярного искусства, которое переопределило ностальгию как товарный товар, одновременно установив новый стиль повествования. [53]

Темы [ править ]

Американское граффити изображает нескольких персонажей, которые достигают совершеннолетия , например, решают поступить в колледж или поселиться в маленьком городке. [9] Сеттинг 1962 года представляет собой приближающийся конец эпохи в американском обществе и поп-культуре. Музыкальный фон начала 1960-х годов также связывает первые годы рок-н-ролла в середине и конце 1950-х (например, Билл Хейли и его кометы , Элвис Пресли и Бадди Холли ) и британское вторжение в середине 1960-х , которое Дон « Американский пирог » Маклина и возрождение в 1970-х актах и ​​старинных произведениях 1950-х проходили параллельно во время зачатия и съемок.

Действие происходит до начала войны во Вьетнаме и убийства Джона Ф. Кеннеди [9] и до пика контркультуры . Американское граффити напоминает об отношениях человечества с машинами, особенно о большом количестве хот- родов, которые называли «классическим автомобилем», что свидетельствует о важности автомобиля для американской культуры в то время, когда он был создан. [54] Еще одна тема - одержимость подростков радио, особенно с участием Человека-волка Джека и его загадочного и мифологического безликого (для большинства) голоса.

Похвалы [ править ]

Американское граффити было номинировано на премию Оскар за лучший фильм , но проиграло The Sting . Среди других номинаций на 46-й церемонии вручения премии Оскар - лучший режиссер (Джордж Лукас), лучший рассказ и сценарий, основанный на фактических материалах или материалах, ранее не подготовленных или опубликованных (Лукас, Уиллард Хайк и Глория Кац), лучшая женская роль второго плана (Кэнди Кларк) и лучшая актриса второго плана. Монтаж фильмов (Верна Филдс и Марсия Лукас). [55] Фильм стал лучшим фильмом (мюзикл или комедия) на 31-й церемонии вручения награды «Золотой глобус» , а Поль Ле Мат получил премию « Самый многообещающий новичок».. Лукас был номинирован на лучшую режиссуру, а Ричард Дрейфус был номинирован на лучшую мужскую роль в комедии или мюзикле . [56] Среди других номинаций были Синди Уильямс от Британской академии кино и телевидения за лучшую женскую роль второго плана , [57] Лукас на премию Гильдии режиссеров Америки за выдающуюся режиссуру , [58] и Лукас, Хайк и Кац в Гильдии писателей Америки за лучшие оригинальные комедии . [34]

Фильм признан Американским институтом кино в следующих списках:

  • 1998: 100 лет AFI ... 100 фильмов - № 77 [59]
  • 2000: 100 лет AFI ... 100 смехов - № 43 [60]
  • 2007: 100 лет AFI ... 100 фильмов (выпуск к 10-летию) - № 62 [61]

Наследие [ править ]

Интернет-обозреватель Мэриэнн Йохансон признала, что американское граффити возродило общественный и развлекательный интерес в 1950-х и начале 1960-х годов и повлияло на другие фильмы, такие как «Повелители Флэтбуша» (1974) и « Школа Кули» (1975), а также сериал « Счастливые дни» . [62] Наряду с другими фильмами эпохи Нового Голливуда , американские граффити часто упоминаются как рождение летнего блокбастера . [63] Кассовый успех фильма мгновенно сделал Джорджа Лукаса миллионером. Он отдал часть прибыли от фильма Хаскеллу Векслеру.за визуальную консультационную помощь во время съемок и Wolfman Jack за «вдохновение». Собственный капитал Лукаса теперь составлял 4 миллиона долларов, и он выделил независимый фонд в размере 300 000 долларов на свой долгожданный проект космической оперы, который в конечном итоге стал основой для « Звездных войн» (1977). [22]

Финансовый успех Graffiti также дал Лукасу возможность разработать более продуманную разработку для Lucasfilm , Skywalker Sound и Industrial Light & Magic . [36] Опираясь на успех переиздания 1978 года , Universal начала производство сиквела More American Graffiti (1979). [5] Лукас и сценаристы Уиллард Хайк и Глория Кац позже сотрудничали в фильме «Убийства в радиолэнде» (1994), также выпущенном Universal Pictures, в котором Лукас выступал в качестве исполнительного продюсера. В фильме представлены персонажи, которые должны были быть родителями Курта и Лори Хендерсон, Роджером и Пенни Хендерсон. [36] В 1995 г.Американское граффити было признано Библиотекой Конгресса США культурно, исторически или эстетически значимым и выбрано для сохранения в Национальном реестре фильмов . [64] В 1997 году город Модесто, штат Калифорния , почтил Лукаса статуей американского граффити на площади Джорджа Лукаса. [4]

Режиссер Дэвид Финчер считает, что « Американское граффити» оказало визуальное влияние на « Бойцовский клуб» (1999). [65] Лукас « Звездные войны: Эпизод II - Атака клонов» (2002) содержит отсылки к фильму. Желтый аэроспидер, который Энакин Скайуокер и Оби-Ван Кеноби используют для преследования охотника за головами Зама Везелла , основан на желтом двойном купе Джона Милнера , [66] в то время как закусочная Декса напоминает машину Мела . [67] Адам Сэвидж и Джейми Хайнеманпровела эксперимент с «задней осью» 11 января 2004 года в эпизоде MythBusters . [68]

Учитывая популярность автомобилей с кастомайзерами и хот-роддерами за годы, прошедшие с момента его выхода, их судьба сразу после фильма иронична. Все были выставлены на продажу газетными объявлениями Сан-Франциско; только Импала 58-го года (управляемая Роном Ховардом) привлекла покупателя, продав его всего за несколько сотен долларов. Желтая двойка и белая Т- образная птица остались непроданными, несмотря на то, что их цена составляла всего 3000 долларов. [69] Номерной знак на желтом двойном купе Милнера - THX 138 на желтом калифорнийском номерном знаке, слегка измененном, отражая более ранний научно-фантастический фильм Лукаса.

См. Также [ править ]

  • Список американских фильмов 1973 года
  • Соединенные Штаты в 1950-е годы
  • 1960-е годы в США
  • Смазка

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d "Американское граффити (1973) - Финансовая информация" . Цифры . Проверено 30 января 2012 года .
  2. ↑ Стинг получает лучший фильм: Оскар 1974 года
  3. ^ «Полный список Национального реестра фильмов | Реестр фильмов | Национальный совет по сохранению фильмов | Программы в Библиотеке Конгресса | Библиотеке Конгресса» . Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия 20540 США . Проверено 15 сентября 2020 года .
  4. ^ a b c d e f Хирн, стр. 10–11, 42–47
  5. ^ a b c d e f g h Бакстер, стр. 70, 104, 148, 254.
  6. ^ a b c d Хирн, стр. 56–57.
  7. ↑ a b Baxter, стр. 106–118.
  8. ^ a b Стурхан, Ларри (март 1974 г.). «Съемки американского граффити ». Информационный бюллетень кинематографистов .
  9. ^ a b c d e f (DVD) Создание американского граффити . Юниверсал Студиос Домашние развлечения . 1998 г.
  10. ^ a b c Кен Плюм (11 ноября 2002 г.). «Интервью с Гэри Курцем» . IGN . Проверено 30 апреля 2009 года .
  11. ^ a b c d e Hearn, стр. 52–53.
  12. ^ a b c d e Hearn, стр. 54–55.
  13. ↑ Персонал (19 июня 1999 г.). «Фильмы о жизни» . Академия достижений . Архивировано из оригинала 9 мая 2008 года . Проверено 22 апреля 2008 года .
  14. ^ a b c d e Поллок, стр. 105–111.
  15. ^ a b Бакстер, стр. 120–123.
  16. ^ a b c d e f g h Бакстер, стр. 124–128.
  17. ^ a b c d e Hearn, стр. 58–60.
  18. ^ Брукс, Виктор (2012). Последний сезон невиновности: Подростковый опыт 1960-х Виктором Бруксом . ISBN 9781442209176. «Счастливые дни» начали транслироваться всего через несколько месяцев после выхода «Граффити», и большая часть сюжетной линии вращалась вокруг персонажа Говарда, Ричи Каннингема, который был почти точным клоном Стива в фильме.
  19. ↑ Персонал (17 октября 2008 г.). «Самые трудолюбивые актеры шоу-бизнеса» . Entertainment Weekly . Архивировано 25 апреля 2009 года . Проверено 9 мая 2009 года .
  20. ↑ Синди Уильямс о работе с Джорджем Лукасом над «Американским граффити» - EMMYTVLEGENDS.ORG-YouTube
  21. ^ a b c d e Hearn, стр. 61–63.
  22. ^ a b c d e f g Хирн, стр. 70–75.
  23. ^ a b Места съемок американских граффити (июнь - август 1972 г.). Архивировано 20 ноября 2010 г., в Wayback Machine.
  24. ^ a b Бакстер, стр. 129.
  25. ↑ Baxter, pp. 129–130.
  26. ^ Douglas DC-6 и DC-7 Танкеры
  27. ^ Американское граффити
  28. ^ a b c Хирн, стр. 64–66.
  29. ↑ Baxter, pp. 132–135.
  30. ^ a b c Хирн, стр. 67–69.
  31. ^ a b Бакстер, стр. 129–135.
  32. ^ Ричардс, Марк. «Диегетическая музыка, недиегетическая музыка и« Source Scoring »» в Film Music Notes , 21 апреля 2013 г.
  33. ^ a b c d e f g h i Федеральный резервный банк Миннеаполиса. «Индекс потребительских цен (оценка) 1800–» . Проверено 1 января 2020 года .
  34. ^ a b c d Поллок, стр. 120–128.
  35. ^ a b "Американское граффити" . Box Office Mojo . Архивировано 16 апреля 2009 года . Проверено 3 мая 2009 года .
  36. ^ a b c d Хирн, стр. 79–86, 122
  37. ^ «9 новых релизов, плюс« граффити », на U Sked To July». Разнообразие . 12 апреля 1978 г. с. 3.
  38. ^ "Holiday Ups LA; 'Friday' Boff 277000 долларов, 'Graffiti' Smash 211G, 'Wednesday' Splashy 159000 долларов". Разнообразие . 31 мая 1978 г. с. 8.
  39. ^ «Внутренние валовые доходы с поправкой на инфляцию» . Box Office Mojo . Архивировано 4 мая 2009 года . Проверено 3 мая 2009 года .
  40. ↑ Персонал (16 декабря 1997 г.). «Чемпионы по аренде: доходность» . Разнообразие . Архивировано 22 января 2012 года . Проверено 3 мая 2009 года .
  41. ^ Американское граффити (1973) . ISBN 078322737X.
  42. ^ "Американские граффити / Больше американских граффити (двойная функция Drive-In) (1979)" . Amazon.com . Проверено 3 мая 2009 года .
  43. ^ « Подробное описание Blu-ray « Американское граффити »» . Дайджест высокого разрешения . Проверено 5 мая 2011 года .
  44. ^ «Американское граффити (специальное издание) [Blu-ray] (1973)» . Amazon.com . Проверено 5 мая 2011 года .
  45. ^ «Американское граффити» . Тухлые помидоры . Проверено 5 декабря 2020 года .
  46. ↑ Роджер Эберт (11 августа 1973 г.). «Американское граффити» . Чикаго Сан-Таймс . Проверено 5 мая 2009 года .
  47. ^ Siskel, Gene (24 августа 1973). «« Граффити »- сколько золотых старинных вещей ты сможешь обработать?» Чикаго Трибьюн . Раздел 2, с. 1.
  48. ↑ Кэнби, Винсент (16 сентября 1973 г.). «Тяжелое движение» и «Американское граффити» - два лучших ». Нью-Йорк Таймс . Раздел 2, с. 1, 3.
  49. ↑ AD Мерфи (20 июня 1973 г.). «Американское граффити» . Разнообразие . Архивировано 22 июня 2011 года . Проверено 5 мая 2009 года .
  50. ^ Champlin, Чарльз (29 июля 1973). «Новое поколение оглядывается назад в граффити». Лос-Анджелес Таймс . Календарь, стр. 1.
  51. ↑ Джей Кокс (20 августа 1973 г.). «Сказочные 50-е» . Время . Архивировано 15 июня 2009 года . Проверено 5 мая 2009 года .
  52. Перейти ↑ Kael, Pauline (29 октября 1973 г.). «Современное кино». Житель Нью-Йорка . 154–155.
  53. ^ Дэйв Кер . «Американское граффити» . Читатель Чикаго . Проверено 5 мая 2009 года .
  54. ↑ Барсук, Эмили. «Что пароход и стационарный телефон могут рассказать нам о падении популярности частных автомобилей» . Атлантические города . Проверено 4 апреля 2013 года .
  55. ^ «Американское граффити» . Академия кинематографических искусств и наук . Архивировано из оригинала на 4 марта 2012 года . Проверено 9 мая 2008 года .
  56. ^ "31-я ежегодная премия" Золотой глобус "(1974)" . Голливудская ассоциация иностранной прессы . Архивировано из оригинала на 30 апреля 2008 года . Проверено 9 мая 2008 года .
  57. ^ "Актриса второго плана 1974" . Британская академия кино и телевизионных искусств . Проверено 9 мая 2008 года .
  58. ^ "1970-е - Лауреаты Премии DGA: Выдающиеся режиссерские достижения в художественном фильме" . Гильдия режиссеров Америки . Архивировано из оригинала на 15 июня 2009 года . Проверено 13 мая 2009 года .
  59. ^ "100 лет AFI ... 100 фильмов" (PDF) . Американский институт кино . Проверено 6 августа 2016 года .
  60. ^ "100 лет AFI ... 100 смеха" (PDF) . Американский институт кино . Проверено 6 августа 2016 года .
  61. ^ «100 лет AFI ... 100 фильмов (10-я годовщина выпуска)» (PDF) . Американский институт кино . Проверено 6 августа 2016 года .
  62. ^ MaryAnn Johanson (16 июня 1999). «Мальчик встречает мир» . Флик-философ . Архивировано 16 июня 2009 года . Проверено 8 мая 2009 года .
  63. ↑ Персонал (24 мая 1991 г.). «Эволюция летнего блокбастера» . Entertainment Weekly . Проверено 26 февраля 2008 года .
  64. ^ «Национальный реестр фильмов: 1989–2007» . Национальный реестр фильмов . Архивировано 1 мая 2008 года . Проверено 9 мая 2008 года .
  65. ↑ Персонал (13 августа 1999 г.). «Превью фильма: 15 октября» . Entertainment Weekly . Проверено 26 февраля 2008 года .
  66. ^ "Аэроспидер Энакина Скайуокера" . StarWars.com . Архивировано из оригинала на 6 декабря 2004 года . Проверено 19 января 2008 года .
  67. ^ "Закусочная Декса" . StarWars.com . Архивировано из оригинального 13 октября 2007 года . Проверено 19 января 2008 года .
  68. ^ "Взрывная декомпрессия / Лягушка Giggin '/ Задний мост". Адам Сэвидж , Джейми Хайнеман . Разрушители мифов . 11 января 2004 г. № 13, сезон 1.
  69. ^ Род и пользовательский журнал, 12/91, стр. 11-12.

Библиография [ править ]

  • Джон Бакстер (1999). Создатель мифов: жизнь и творчество Джорджа Лукаса . Нью-Йорк: Spike Books. ISBN 0-380-97833-4.
  • Маркус Хирн (2005). Кино Джорджа Лукаса . Нью-Йорк: ABRAMS Books . ISBN 0-8109-4968-7.
  • Дейл Поллок (1999). Skywalking: жизнь и фильмы Джорджа Лукаса . Нью-Йорк: Да Капо Пресс . ISBN 0-306-80904-4.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Американское граффити на IMDb
  • Американские граффити в базе данных TCM Movie
  • Американское граффити в AllMovie
  • American Graffiti Filmsite.org
  • Приветствие города Петалума американскому граффити
  • Американское граффити на тухлых помидорах
  • Американское граффити в кассе Mojo
  • Персонал (30 мая 1977 г.). «Звездные войны: лучший фильм года» . Время . Архивировано 14 ноября 2010 года . Проверено 16 ноября 2010 года .
  • Искусство подростковых фильмов - американские граффити (опубликовано Королевским океаническим кинематографическим обществом на YouTube)
  • Эссе Дэниела Игана об американском граффити в журнале «Наследие американских фильмов: авторитетное руководство по знаковым фильмам в Национальном реестре фильмов», A&C Black, 2010 ISBN 0826429777 , страницы 693-694 [1]