Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Американские комиксы
Детская колония Нью-Йорка 04108v.jpg
Ребенок-беженец из Германии в Детской колонии Нью-Йорка, 1942 год, читает комикс о Супермене.
Самые ранние публикации1842 г.
ЯзыкиАмериканский английский
Комиксы
Выступление Balloon.svg
Речевой шар
Комиксы
Методы
Форматы СМИ
Комиксы по странам и культуре
Сообщество
Выступление Balloon.svg Портал комиксов
Эта статья является частью серии, посвященной
Культура Соединенных Штатов Америки
Большой герб США.svg
Общество
  • История
  • Язык
  • Люди
    • Раса и этническая принадлежность
  • Религия
Искусство и литература
  • Архитектура
  • Изобразительное искусство
  • Танец
  • Мода
  • Литература
    • Комиксы
    • Поэзия
  • Музыка
  • Скульптура
  • Театр
Другой
  • Кухня
  • Фестивали
  • Фольклор
  • Средства массовой информации
    • Газеты
    • Радио
    • Кинотеатр
    • телевидение
    • Интернет
    • порнография
  • Мифология
  • Спорт
Символы
  • Флаг
  • Великая Печать
  • Памятники
  • Девиз
  • Гимн
  • Птица
  • Объекты всемирного наследия

Портал США
  • v
  • т
  • е

Американский комикс представляет собой тонкий журнал , происходящих в Соединенных Штатах , в среднем 32 страниц, содержащий комиксы . Хотя эта форма возникла в 1933 году, американские комиксы впервые приобрели популярность после публикации в 1938 году Action Comics , в которой впервые появился супергерой Супермен . Затем последовал супергеройский бум, продлившийся до конца Второй мировой войны.. После войны, когда супергерои были маргинализованы, индустрия комиксов быстро расширилась, и стали популярными такие жанры, как ужасы, криминал, научная фантастика и романтика. В 1950-е годы наблюдался постепенный спад из-за ухода от печатных СМИ вслед за телевидением [1] и влиянием Comics Code Authority . [1] В конце 1950-х и 1960-х годах произошло возрождение супергероев, и супергерои оставались доминирующим архетипом персонажей на протяжении всего конца 20-го века до 21-го века.

Некоторые фанаты собирают комиксы, что помогает повысить их ценность. Некоторые из них были проданы более чем за 1 миллион долларов США. Магазины комиксов обслуживают фанатов, продавая комиксы, пластиковые рукава («пакеты») и картонную основу («доски») для защиты комиксов.

Американский комикс также известен как комикс на гибких дисках . Обычно он тонкий и прошитый, в отличие от традиционных книг . [2] Американские комиксы - одна из трех основных индустрий комиксов в мире, наряду с японской мангой и франко-бельгийскими комиксами . [3]

Форматировать [ редактировать ]

Типичный размер и количество страниц комиксов менялись на протяжении десятилетий, как правило, в сторону меньшего формата и меньшего количества страниц.

Исторически сложилось так, что размер был получен путем складывания одного листа бумаги Quarter Imperial (15 дюймов × 11 дюймов или 380 мм × 280 мм) для печати 4 страниц, каждая из которых составляла 7 1 ⁄ 2  на 11 дюймов (190 мм × 280 мм). [ необходима цитата ] Это также означало, что количество страниц должно было быть кратным 4.

В последние десятилетия размер стандартных комиксов составлял примерно 6 5 ⁄ 8  на 10 1 ⁄ 4  дюйма (170 мм × 260 мм) и обычно составлял 32 страницы.

Формат американского комикса периодически адаптировался за пределами Соединенных Штатов, особенно в Канаде и Великобритании .

Создание комиксов [ править ]

Хотя комиксы могут быть работой одного создателя, работа над их созданием часто делится между несколькими специалистами. Могут быть отдельные писатель и художник , или могут быть отдельные художники для персонажей и фона. [4]

В частности, в комиксах о супергероях [5] искусство можно разделить на:

  • писатель , который пишет диалог, и , как правило , также участки сюжетного
  • penciller (обычно называет художник), который, работая исключительно в карандашах, как правило , выкладывает разбивку панели на странице, и рисует реальное художественное произведение в каждой панели (но макеты могут быть обработаны с помощью отдельного художника), и который, в частности , в Marvel Comics , может также участвовать в сюжете сюжета.
  • валик для нанесения краски , работая исключительно чернилами, который заканчивает художественное произведение готово для типографии. [6]
  • колорист , который добавляет цвет к страницам (но это , как правило , включает получение четырех отдельных разделений в голубой, пурпурный, желтый и черный для CMYK процесса, а не буквального применения этих цветов к печати чернилами страниц) [7]
  • леттерер , который добавляет подпись и речевые воздушные шары (от сценария , подготовленного автор). [8]

Процесс начинается с того, что писатель (часто в сотрудничестве с одним или несколькими другими людьми, в число которых может входить редактор и / или карандашник) придумывает идею или концепцию рассказа, затем превращает ее в сюжет и сюжетную линию , завершая ее сценарий . После того, как рисунок подготовлен, диалог и подписи переносятся на страницу из сценария, и последнее слово может быть за редактором (но, когда он готов к печати, вносить какие-либо серьезные изменения сложно и дорого) перед комиксом. отправляется на принтер. [9]

Творческая группа, писатель и художник (ы) могут работать на издателя комиксов, который занимается маркетингом, рекламой и другой логистикой. Оптовый дистрибьютор, такой как Diamond Comic Distributors , крупнейший в США, распространяет печатную продукцию среди розничных продавцов.

Другой аспект процесса создания успешных комиксов - это взаимодействие между читателями / фанатами и создателями. Фан-арт и письма к редактору обычно печатались на обратной стороне книги, пока в начале 21 века различные интернет-форумы не начали заменять эту традицию.

Независимые и альтернативные комиксы [ править ]

Основная статья: Альтернативные комиксы

Рост специализированных магазинов комиксов способствовал появлению нескольких волн независимого производства комиксов, начиная с середины 1970-х годов. Некоторые ранние примеры этих комиксов - обычно называемые «независимыми» или «альтернативными» комиксами, такие как Big Apple Comix , в некоторой степени продолжали традиции более ранних андеграундных комиксов , в то время как другие, такие как Star Reach , напоминали продукцию основных издателей. по формату и жанру, но были изданы небольшими предприятиями, принадлежащими художникам, или одним художником.

Эта так называемая сцена « небольшой прессы » (термин, образованный от ограниченного количества комиксов, напечатанных в каждом тираже) продолжала расти и диверсифицироваться, и в 1990-х годах ряд небольших издателей изменили формат и распространение своих комиксов. чтобы больше походить на публикации, не связанные с комиксами. Форма « миникомикс », крайне неформальная версия самостоятельной публикации , возникла в 1980-х и стала все более популярной среди художников в 1990-х, несмотря на то, что охватила даже более ограниченную аудиторию, чем небольшие прессы.

История [ править ]

Основная статья: История американских комиксов

Протокомиксы [ править ]

Желтый ребенок в квартирах Макфаддена (1897)

Развитие современного американского комикса происходило поэтапно. Издатели собрали комиксы в виде книг в твердом переплете еще в 1842 году, вместе с «Приключениями Обадии Олдбака» , сборником англоязычных газетных вставок, первоначально опубликованных в Европе как книга Родольфа Тёпфера « Histoire de M. Vieux Bois » 1837 года . [10]

Компания GW Dillingham издала первый известный в США журнал с прото-комиксами «Желтый ребенок на равнинах Макфаддена» в 1897 году. Книга в твердом переплете, в которой перепечатывались материалы, в основном с 18 октября 1896 года по 10 января 1897 года. под названием «Row Mcfadden по Flats» -из мультипликатор Ричард Фелтон Аутколт «s газета комикса Аллее Хогана , в главной роли Желтый Малыш . 196-страничное черно-белое издание в квадратном переплете, которое также включает вводный текст Э. У. Таунсенда , размером 5 на 7 дюймов (130 мм × 180 мм) и продано за 50 центов. На задней обложке изображен неологизм «комикс». [10]Несмотря на публикацию серии связанных комиксов Hearst вскоре после этого, [10] первый ежемесячный прото-комикс, Embee раздаточной компании Comic Ежемесячный , не появлялся до 1922. Произведено в 8 1 / 2  -по-9-дюймовый ( 220 мм × 230 мм), перепечатывала черно-белые газетные комиксы и просуществовала год. [10] [11]

В Funnies и Funnies на Параде [ править ]

Comic Monthly # 1 (январь 1922 г.)

В 1929 году издательство Dell Publishing (основанное Джорджем Т. Делакортом-младшим ) опубликовало The Funnies , описанное Библиотекой Конгресса как «недолговечный таблоидный вкладыш» [12], который не следует путать с комиксом Dell 1936 года. одноименная серия. Историк Рон Гуларт описывает 16-страничное четырехцветное периодическое издание как «скорее секцию воскресных комиксов без остальной части газеты, чем настоящий комикс. Но он действительно предлагал весь оригинальный материал и продавался в газетных киосках ». [13] The Funnies тиражировались 36 выпусков, выходивших по субботам до 16 октября 1930 года.

В 1933 году продавец Максвелл Гейнс , менеджер по продажам Гарри И. Уилденберг и владелец Джордж Яносик из Уотербери, штат Коннектикут , компании Eastern Color Printing, которая печатала, среди прочего, отрывки из комиксов в воскресной газете, выпустили Funnies on Parade в качестве рекламного ролика. способ держать их прессы в рабочем состоянии. Как и The Funnies , но только на восьми страницах [14], он выходил как газетный журнал. Однако вместо того, чтобы использовать оригинальный материал, он перепечатал в цвете несколько комиксов, лицензированных синдикатом МакНота , Ledger Syndicate., и Синдикат Белла-МакКлюра . [15] К ним относятся такие популярные ленты , как мультипликатор Al Smith «s Матт и Джефф , Ham Fisher » s Джо Palooka , и Перси Кросби «s Скиппи . Eastern Color не продавала это периодическое издание и не делала его доступным в газетных киосках , а скорее рассылала его бесплатно в качестве рекламного материала потребителям, которые отправляли по почте купоны, вырезанные из мыла и туалетных принадлежностей Procter & Gamble . Компания напечатала 10 000 экземпляров. [14] Рекламная кампания оказалась успешной, и Eastern Color в том же году выпустила аналогичные периодические издания для Canada Dry. безалкогольные напитки , обувь Kinney , хлопья Wheatena и другие тиражом от 100 000 до 250 000 экземпляров. [13] [16]

Знаменитые шутки и новые развлечения [ править ]

Известные шутки : карнавал комиксов (восточная цветная печать, 1933).

Также в 1933 году Гейнс и Вильденберг совместно с Деллом опубликовали 36-страничный « Известный комикс: карнавал комиксов» , который историки считают первым настоящим американским комиксом; Гулар, например, называет это «краеугольным камнем одной из самых прибыльных отраслей журнального издания». [13] Распространение происходило через сеть универмагов Woolworth , хотя остается неясным, была ли она продана или отдана; на обложке не указана цена, но Гуларт ссылается, метафорически или буквально, на «наклеивание ярлыка с ценой в десять центов [ sic ] на комиксы». [13]

Когда Делакорт отказался продолжить работу над « Знаменитыми шутками: карнавал комиксов» , «Восточный колорит» самостоятельно опубликовал « Известные приколы» № 1 (обложка датирована июлем 1934 года), 68-страничный гигант, продаваемый за 10 центов. Распространяемый в газетных киосках гигантской американской новостной компанией , он пользовался успехом у читателей во время испытывающей нехватку денежных средств Великой депрессии , продав 90 процентов своих 200 000 тиражей, хотя и поставил Eastern Color более чем на 4 000 долларов в минус. [13] Ситуация быстро изменилась, и книга приносила прибыль в размере 30 000 долларов каждый выпуск, начиная с № 12. [13] Famous Funnies в конечном итоге выпустили 218 выпусков, вдохновили подражателей и в значительной степени запустили новое средство массовой информации .

Когда предложение доступных существующих комиксов начало истощаться, ранние комиксы начали включать небольшое количество нового оригинального материала в формате комиксов. Неизбежно дебютировал комикс, состоящий из полностью оригинального материала, без переизданий комиксов. Молодой издатель Малкольм Уиллер-Николсон основал National Allied Publications, которая впоследствии превратилась в DC Comics , чтобы выпустить New Fun # 1 (февраль 1935 г.). Это вышло как таблоид -sized, 10-по-15-дюймовый (250 мм × 380 мм), 36 страниц журнал с картой акциями, не-глянцевым покрытием. Антология , это смешанный юмор такие характеристики, как смешно животногокомикс «Пелион и Осса» и студенческий «Джиггер и Джинджер» с такими драматическими сюжетами, как вестерн- стрип «Джек Вудс» и приключенческий фильм « Желтая опасность » «Барри О'Нил» с участием злодея в стиле Фу Маньчжурии. , Фанг Гоу. В выпуске №6 (октябрь 1935 г.) состоялся дебют в комиксах Джерри Сигела и Джо Шустера , будущих создателей Супермена . Эти двое начали свою карьеру с мушкетера-головореза «Анри Дюваля», выполнив первые две части, прежде чем передать их другим, и под псевдонимами «Леже и Ройтс»они создали сверхъестественное приключение " Доктор Оккультизм" . [17]

Супергерои и золотой век [ править ]

Основная статья: Золотой век комиксов
Супермен дебютировал в Action Comics # 1 (июнь 1938 г.). Обложка - Джо Шустер .

В 1938 году, после того как партнер Уиллера-Николсона Гарри Доненфельд выгнал его, редактор National Allied Вин Салливан вытащил творение Сигела / Шустера из кучи слякоти и использовал его в качестве обложки (но только как запасной рассказ) [18] в комиксах Action Comics №1 (июнь 1938 г.). Инопланетный герой дуэта, Супермен , был одет в плащ и разноцветные колготки. Костюм, вдохновленный одеждой Флэша Гордона 1934 года, вызвал ассоциации с воздушными артистами цирка и силачами цирка, а Супермен стал архетипом « супергероев », которые последуют за ним.

В начале 1939 года успех «Супермена в боевых комиксах» побудил редакторов National Comics Publications (будущие комиксы DC) запросить больше супергероев для его названий. В ответ Боб Кейн и Билл Фингер создали Бэтмена , который дебютировал в детективном комиксе № 27 (1939). [19] Период с конца 1930-х до примерно конца 1940-х годов специалисты по комиксам называют Золотым веком комиксов . Он отличался чрезвычайно большими тиражами: Action Comics и Captain Marvel продавались более полумиллиона экземпляров в месяц каждый; [20]Комиксы были очень популярным дешевым развлечением во время Второй мировой войны, особенно среди солдат, но с неустойчивым качеством в рассказах, искусстве и печати. В начале 1940-х годов комиксы читали более 90 процентов девочек и мальчиков в возрасте от семи до семнадцати лет. [21]

MLJ «S Pep Comics дебютировал в качестве супергерой, научно-фантастической и приключенческой антологии, но после того , как название ввело функцию подросткового юмора„Archie“в 1942 году, популярность этой функции была бы скоро затмит все другие свойства MLJ, ведущим издатель переименовать себя Арчи Комиксы .

После окончания Второй мировой войны популярность супергероев сильно упала [22], в то время как сама индустрия комиксов расширилась. [23] </ref> Несколько известных персонажей, таких как Супермен , Бэтмен и Чудо-женщина, продолжали продаваться, но DC отменил серию с Флэшем и Зеленым фонарем в главных ролях и преобразовал Всеамериканские комиксы и Комиксы All-Star в западные названия, и Star Spangled Comics на военное название. Издательство также выпустило такие научно-фантастические произведения, как " Странные приключения" и " Тайна в космосе".. Комикс Мартина Гудмана Timely Comics, также известный как Атлас, отменил три ранее популярных названия супергероев с Капитаном Америкой (созданный Джо Саймоном и Джеком Кирби), Человеком-факелом и Подводником, ненадолго возродив персонажей в 1954 году только для того, чтобы Вскоре после этого отмените их снова, чтобы сосредоточиться на жанрах ужасов, научной фантастики, юмора для подростков, мелодраме и вестернах. Романтические комиксы прочно утвердились: « Молодой романс» от Prize Comics и « Молодая любовь» , написанные и нарисованные Джо Саймоном и Джеком Кирби; Популярность этих двух названий привела к взрыву романтических комиксов от многих издателей.

На комиксы Dell приходилась треть всех продаж в Северной Америке в начале 1950-х годов. В среднем тираж 90 ее наименований составлял 800 000 экземпляров каждого выпуска для каждого выпуска, при этом тираж «Комиксов и историй Уолта Диснея» достиг пика в три миллиона в месяц в 1953 году. Одиннадцать из 25 самых продаваемых комиксов в то время принадлежали Dell. [24] Из 40 издателей, действующих в 1954 году, Dell, Atlas (то есть Marvel), DC и Archie были основными игроками по объему продаж. К этому моменту бывшие крупные игроки Fawcett и Fiction House прекратили публикацию. [25]

Пик тиража пришелся на 1952 год, когда был издан 3161 выпуск различных комиксов общим тиражом около миллиарда экземпляров. [примечание 1] После 1952 года количество индивидуальных выпусков ежегодно снижалось до конца десятилетия, причем наибольшее падение приходилось на 1955–56. [26] Быстрый упадок последовал за введением Органа кодекса комиксов вслед за сенатскими слушаниями по преступности несовершеннолетних, который, игнорируя социальные проблемы, вызванные войнами 1939–45 и 1950–52 годов, стремился возложить вину за эти проблемы исключительно на комиксы. [27] В то время как в период с 1952 по 1953 год количество выпусков снизилось всего на 9%, тираж упал примерно на 30-40%. [28]Причина снижения не совсем ясна. Телевидение начало создавать конкуренцию комиксам, но также произошел рост консервативных ценностей с избранием в 1952 году Дуайта Эйзенхауэра . The Comics Code Authority, орган самоцензуры, основанный для обуздания преступности несовершеннолетних, якобы связанной с криминальными и хоррор-комиксами, часто становился виновником, но продажи начали падать за год до его основания. [29] Крупные издатели не пострадали серьезно от падения продаж, но более мелкие издатели были убиты: EC (основная цель CCA) прекратила публиковать криминальные и ужастики, что было их целым бизнесом, и были вынуждены отказаться от рынок в целом, обращаясь вместо этого к изданию журналов. [30]К 1960 году объем выпуска стабилизировался на уровне около 1500 выпусков в год (снижение более чем на пятьдесят процентов с 1952 года). [26]

Доминирующими жанрами комиксов в пост-CCA 1950-х были забавные животные, юмор, романтика, телепередачи и вестерны. Детектив, фантастика, подростки и война комиксы были также популярны, но приключения, супергерой, и comicstrip перепечатки были в состоянии упадка, [30] с Известным Funnies видеть свой последний выпуск в 1955 году [31]

Код комиксов [ править ]

Основная статья: Comics Code Authority

В конце 1940-х - начале 1950-х годов процветали хоррор и криминальные комиксы, многие из которых содержали сцены насилия и жестокости. Из-за такого содержания моральные крестоносцы обеспокоились влиянием комиксов на молодежь и обвиняли комиксы во всем - от плохих оценок до преступности среди несовершеннолетних и злоупотребления наркотиками. [примечание 2] Это воспринимаемое непристойное поведение привело к сбору и публичному сожжению комиксов в Спенсере, Западная Вирджиния , и Бингемтоне, Нью-Йорк , в 1948 году, что привлекло внимание всей страны и спровоцировало другие публичные поджоги в школах и родительских группах по всей стране. [32] В некоторых городах были приняты законы, запрещающиекомиксы целиком. В 1954 году психиатр Фредрик Вертам опубликовал свою книгу « Соблазнение невинных» , в которой обсудил то, что он воспринимал как садистские и гомосексуальные оттенки в комиксах ужасов и комиксах о супергероях соответственно, и выделил комиксы ЕС из-за их успеха как издателя этих жанров. В ответ на растущее беспокойство общественности подкомитет Сената по делам несовершеннолетних с апреля по июнь 1954 года проводил слушания по вопросу о непристойности комиксов.

После этих проблем группа издателей комиксов во главе с National и Арчи основала Comics Code Authority в 1954 году и разработала проект Comics Code, задуманный как «самый строгий кодекс из существующих для любых средств коммуникации». [33] Знак одобрения кода комиксов вскоре появился практически на каждом комиксе, продаваемом в газетных киосках. EC, после экспериментов с менее спорными комиксами, отказался от своей линии комиксов, чтобы сосредоточиться на сатирическом Mad - бывшем комиксе, который теперь был преобразован в формат журнала, чтобы обойти Кодекс. [34]

Серебряный век комиксов [ править ]

Основная статья: Серебряный век комиксов
Витрина № 4 (октябрь 1956 г.), запуск комикса « Серебряный век» . Обложка сделана Кармине Инфантино и Джо Кубертом .

DC начал возрождение комиксов о супергероях в 1956 году с возрождения в октябре 1956 года своего бывшего бестселлера золотого века The Flash in Showcase # 4. Многие историки комиксов привязывают это как начало серебряного века американских комиксов, хотя Marvel (на данный момент до сих пор известно по- разному , как и Своевременные и Атлас ) начало возрождение некоторых своих старых супергерой уже в 1954 г. [22] Новый Флэш символически воспринимается как начало новой эры, хотя его успех не был мгновенным. Флэшу потребовалось два года, чтобы получить собственное название, а ShowcaseСама по себе книга выходила раз в два месяца, хотя и должна была представить большое количество устойчивых персонажей. К 1959 году медленно нарастающее возрождение супергероев стало очевидным для конкурентов DC. В том же году к ним присоединился Арчи, а в 1960 году к ним присоединился Чарльтон [35].

В 1961 году по требованию издателя Мартина Гудмана (который отреагировал на всплеск продаж новейшего супергеройского названия National, Лига Справедливости Америки ) писатель / редактор Стэн Ли и художник / соавтор Джек Кирби создали Фантастическую четверку для Атласа. , которая теперь переименовала себя в Marvel Comics . Благодаря инновациям, изменившим индустрию комиксов, « Фантастическая четверка №1» положила начало натуралистическому стиль супергероев с человеческими недостатками, страхами и внутренними демонами - героев, которые ссорились и беспокоились о том, как платить за аренду. В отличие от супергероических архетипов добродетелей известных супергероев того времени, это возвестило революцию. Благодаря динамичным работам Кирби, Стива Дитко , Дона Хека и других, дополняющих красочную, запоминающуюся прозу Ли, новый стиль стал очень популярным среди подростков и студентов колледжей, которые могли идентифицировать себя с тревожным и непочтительным характером таких персонажей, как Человек-паук , X -Мужчины, и Фантастическая четверка. Это было время социальных потрясений, породившее новое поколение модной и более контркультурной молодежи, которая нашла голос в этих книгах. Поскольку книги Marvel распространялись его конкурентом, National, с 1957 по 1968 год Marvel ограничивалась публикацией только восьми наименований в месяц. [36] [37] Это было облако с серебряной подкладкой, оно доказало создание Marvel, позволив компании сконцентрировать свои самые яркие и лучшие таланты на небольшом количестве игр в то время, когда ее конкуренты распространяли свои творческие таланты. очень тонкий по огромному количеству ежемесячных изданий. Как следствие, качество продукта Marvel резко возросло, а вместе с ним и продажи.

Фантастическая четверка № 1 (ноябрь 1961 г.). Обложка сделана Джеком Кирби .

Хотя создатели комиксов получили признание на заре создания комиксов, эта практика практически исчезла в 1940-х и 1950-х годах. Комиксы были произведены комиксами компании , а не отдельными создатели (EC является заметным исключением, компания , которая не только приписывают свои творческие коллективы , но и показала биографии создателей). Даже комиксы таких уважаемых и коллекционируемых художников, как Карл Баркс, не были известны по имени их создателя - комиксы Диснея Баркса были подписаны « Уолт Дисней ». В 1960-х годах DC, а затем и Marvel, начали включать авторов и художников в комиксы, которые они опубликовали. [38]

Среди других известных компаний, издававших комиксы во время Серебряного века, были American Comics Group (ACG), Charlton , Dell , Gold Key , Harvey Comics и Tower .

Подземный комикс [ править ]

Основная статья: Подземный комикс

Были показаны секс, наркотики и рок-н-ролл, поскольку антиавторитарный подпольный комикс произвел фурор в 1968 году после публикации нерегулярно издаваемого Zap Comix Роберта Крамба . Фрэнк Стек опубликовал «Приключения Иисуса» еще в 1962 году, и до успеха Крамба таких публикаций было немало. [39] То, что начиналось как самостоятельная публикация, вскоре превратилось в небольшую индустрию, среди наиболее известных издателей - Print Mint , Kitchen Sink , Last Gasp и Apex Novelties . Эти комиксы часто были чрезвычайно графическими и широко распространялись вголовные магазины , процветавшие в эпоху контркультуры. [40]

Юридические проблемы и нехватка бумаги привели к снижению выпуска подпольных комиксов по сравнению с пиком 1972 года. В 1974 году принятие в США законов о борьбе с атрибутикой привело к закрытию большинства крупных магазинов, что ограничило подпольное распространение комиксов. Его читательская аудитория также иссякла, когда в середине 1970-х прекратилось само движение хиппи. [41]

Бронзовый век комиксов [ править ]

Основная статья: Бронзовый век комиксов

Первоначально Волшебник использовал фразу «бронзовый век» в 1995 году для обозначения эпохи современного ужаса. Но по состоянию на 2009 годисторики и фанаты используют термин « бронзовый век » для описания периода основной истории американских комиксов, который начался с периода концентрированных изменений в комиксах в 1970 году. В отличие от перехода Золотого / Серебряного веков, переход Серебряного / Бронзового века включает в себя множество продолжая книги, делая переход менее резким.

Современная эпоха [ править ]

Основная статья: Современный век комиксов

Развитие системы распространения « прямого рынка » в 1970-х годах совпало с появлением специализированных магазинов комиксов по всей Северной Америке. Эти специализированные магазины были прибежищем для более различных голосов и историй, но они также вытеснили комиксы из поля зрения публики. Сериальные комические рассказы становились длиннее и сложнее, от читателей требовалось покупать больше выпусков, чтобы закончить рассказ.

В середине и конце 1980-х годов два сериала, опубликованные DC Comics , Batman: The Dark Knight Returns и Watchmen , оказали глубокое влияние на американскую индустрию комиксов. Их популярность, наряду с вниманием основных средств массовой информации и признанием критиков, в сочетании с изменением социальных вкусов, привели к значительно более мрачным тонам комиксов в 1990-х годах, прозванных фанатами «мрачной и суровой» эпохой.

Примером этого изменения является растущая популярность антигероев, таких как Росомаха и Каратель , а также более мрачный тон некоторых независимых издателей, таких как First Comics , Dark Horse Comics и (основанный в 1990-х годах) Image Comics . Эта тенденция к тьме и нигилизму проявилась в производстве широко рекламируемых комиксов DC, таких как « Смерть в семье » в сериале о Бэтмене (в котором Джокер жестоко убил напарника Бэтмена Робина ), в то время как в Marvel продолжалась популярность комиксов. различные книги о Людях Икс привели к сюжетным линиям, включающим геноцид сверхмощных «мутантов» в аллегорические истории о религиозных и этнических преследованиях.

Кроме того, опубликованные форматы, такие как графический роман и связанная с ним торговая книга в мягкой обложке, позволили комиксам получить некоторую респектабельность как литературу. В результате эти форматы теперь широко распространены в книжной торговле и в коллекциях публичных библиотек США .

В 2017 году издательство Ohio State University Press создало серию Latinographix, чтобы противостоять недопредставленности латиноамериканских создателей и персонажей в американских комиксах. Издание выходит в самых разных жанрах. [42] [43]

См. Также [ править ]

  • Реклама в комиксах
  • Мультфильм
  • Комикс
  • Архив комиксов
  • Комикс терапия
  • Комиксы
  • Словарь комиксов
  • Право собственности автора
  • Цифровые комиксы
  • История американских комиксов
  • Список компаний, выпускающих комиксы
  • Список фильмов по англоязычным комиксам
  • Список лет в комиксах
  • Сексизм в американских комиксах
  • Библия Тихуаны

Ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

  1. ^ Фактические оценки варьируются от 840 миллионов до 1,3 миллиарда [1]
  2. ^ Примером сенсационного освещения комиксов в средствах массовой информации является Confidential File: Horror Comic Books! , транслировавшаяся 9 октября 1955 года на лос-анджелесском телеканале KTTV .

Цитаты [ править ]

  1. ^ a b Дункан и Смит 2009 , стр. 40.
  2. ^ Lyga & Lyga 2004 , стр. 164 .
  3. ^ Фрэнк Брамлетт; Рой Кук; Аарон Мескин (5 августа 2016 г.). Компаньон Рутледжа по комиксам . Рутледж. С. 106–. ISBN 978-1-317-91538-6.
  4. ^ O'Nale 2010 , стр. 384.
  5. ^ Tondro 2011 , стр. 51.
  6. ^ Markstein 2010 ; Лига и Лига 2004 , стр. 161; Ли 1978 , стр. 145.
  7. ^ Дункан и Смит 2009 , стр. 315.
  8. ^ Lyga & Lyga 2004 , стр. 163.
  9. ^ «Обзор процесса создания комиксов» . MakingComics.com . Проверено 4 октября 2015 года .
  10. ^ a b c d Ковилл, Джейми. «Введение и« Платиновый век 1897–1938 » » . TheComicBooks.com - История комиксов . Архивировано из оригинального 15 апреля 2003 года.
  11. ^ "Ежемесячный комикс" . База данных Grand Comics .
  12. ^ "Приколы" . Американские сокровища Библиотеки Конгресса . Библиотека Конгресса США. Архивировано из оригинала 6 марта 2010 года.
  13. ^ a b c d e f Гуларт, Рон (2004). Энциклопедия комиксов . Нью-Йорк: Harper Entertainment . ISBN 978-0060538163.
  14. ^ a b Браун, Митчелл (2000). «100 величайших комиксов 20-го века: комиксы на параде » . Архивировано из оригинального 24 февраля 2003 года . Проверено 24 февраля 2003 года .
  15. ^ "Funnies on Parade" . База данных Grand Comics . Проверено 29 октября 2018 года .
  16. ^ Дэвин, Эрик Лейф (2005). Партнеры в чудо: женщины и рождение научной фантастики, 1926-1965 . Lexington Books . п. 169. ISBN. 978-0739112663.
  17. Перейти ↑ Kaplan, Arie (2008). От Кракова до Криптона: евреи и комиксы . Еврейское издательское общество . п. 6 . ISBN 9780827608436.
  18. Перейти ↑ Daniels, Les (1995). Комиксы DC: 60 лет любимым героям комиксов мира . Маленький Браун.
  19. Перейти ↑ Daniels, Les (1999). Бэтмен: Полная история . Книги хроники. п. 18. ISBN 978-0-8118-4232-7.
  20. ^ Дэниелс [ необходима страница ] [ требуется полная ссылка ]
  21. ^ Маслон, Лоуренс; Кантор, Майкл. Супергерои!: Накидки на капюшоны и создание культуры комиксов . п. 49.
  22. ^ a b Gabilliet, Beaty & Nguyen 2010 , стр. 51.
  23. ^ Goulart 1991 , стр. 161. Источник отмечает, что общий объем продаж комиксов составил 275 миллионов в 1945 году, 300 миллионов в 1947 году и 340 миллионов в 1949 году.
  24. ^ Gabilliet, Бить & Nguyen 2010 , стр. 40.
  25. ^ Gabilliet, Бить & Nguyen 2010 , стр. 44.
  26. ^ a b Gabilliet, Beaty & Nguyen 2010 , стр. 46.
  27. ^ Gabilliet, Бить & Nguyen 2010 , стр. 48-49.
  28. ^ Gabilliet, Бить & Nguyen 2010 , стр. 47-48.
  29. ^ Gabilliet, Бить & Nguyen 2010 , стр. 47.
  30. ^ a b Gabilliet, Beaty & Nguyen 2010 , стр. 49.
  31. ^ Gabilliet, Бить & Nguyen 2010 , стр. 50.
  32. ↑ Серги, Джо (8 июня 2012 г.). «1948: год, когда комиксы встретили свой матч» . Фонд правовой защиты комиксов . Проверено 26 июля 2020 года .
  33. ^ Дэниелс, Лес (1971). Комикс: История комиксов в Америке . Bonanza Books. п. 84.
  34. ^ Goulart 1991 , стр. 217.
  35. ^ Gabilliet, Бить & Nguyen 2010 , стр. 52.
  36. ^ « Истоки системы распределения », Комикс Mile High. Проверено 23 ноября 2016 г.
  37. ↑ Кронин, Брайан (4 августа 2005 г.), « Истоки системы распространения », Ресурсы по комиксам. Проверено 23 ноября 2016 г.
  38. ^ Gabilliet, Бить & Nguyen 2010 , стр. 67.
  39. ^ Gabilliet, Бить & Nguyen 2010 , стр. 65.
  40. ^ Gabilliet, Бить & Nguyen 2010 , стр. 66.
  41. ^ Gabilliet, Бить & Nguyen 2010 , стр. 82.
  42. ^ Лагатта, Эрик. «OSU Press представляет серию иллюстрированных книг латиноамериканской фантастики, документальной литературы» . Диспетчер Колумбус . Проверено 21 октября 2020 года .
  43. ↑ Алдама, Фредерик Луис (30 января 2020 г.). «Латиноамериканская популярная культура и социальные конфликты: комиксы, графические романы и фильмы» . Оксфордская исследовательская энциклопедия литературы . DOI : 10.1093 / acrefore / 9780190201098.013.330 . ISBN 9780190201098. Проверено 20 октября 2020 года .

Процитированные работы [ править ]

  • Маркштейн, Дон (2010). «Глоссарий специализированных слов и фраз, связанных с карикатурой, используемых в Toonopedia Дона Маркштейна» . Toonopedia Дона Маркштейна . Архивировано из оригинального 16 октября 2009 года . Проверено 5 февраля 2013 года .
  • Дункан, Рэнди; Смит, Мэтью Дж (2009). Сила комиксов . Международная издательская группа «Континуум». ISBN 978-0-8264-2936-0.
  • Габильет, Жан-Поль; Бити, Барт; Нгуен, Ник (2010). Комиксов и мужчин: Культурная история американских комиксов . Университетское издательство Миссисипи. ISBN 978-1-60473-267-2.
  • О'Нейл, Роберт (2010). «Манга». В Букер, М. Кейт (ред.). Энциклопедия комиксов и графических романов: [Два тома] . ABC-CLIO . С. 378–387. ISBN 978-0-313-35747-3.
  • Гуларт, Рон (1991). Более 50 лет американских комиксов . Publications International. ISBN 0-88176-396-9.
  • Тондро, Джейсон (2011). Супергерои круглого стола: Связь комиксов с литературой средневековья и эпохи Возрождения . МакФарланд. ISBN 978-0-7864-8876-6.
  • Lyga, Allyson AW ; Лига, Барри (2004). Графические романы в вашем медиацентре: полное руководство . Библиотеки без ограничений. ISBN 978-1-59158-142-0.
  • Ли, Стэн (1978). Как рисовать комиксы по-своему . Саймон и Шустер . ISBN 978-0-671-53077-8.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Все в цвете за десять центов от Дика Лупоффа и Дона Томпсона ISBN 0-87341-498-5 
  • Книга комиксов Makers по Джо Саймон с Джимом Саймон ISBN 1-887591-35-4 
  • Комиксы DC: Шестьдесят лет любимым героям комиксов в мире от Les Daniels ISBN 0-8212-2076-4 
  • Великие Герои комиксов книги по Жюль Feiffer ISBN 1-56097-501-6 
  • Marvel: Пять невероятных десятилетий величайших комиксов мира от Les Daniels ISBN 0-8109-3821-9 
  • Мастера воображения: Зал славы художников комиксов Майка Бентона ISBN 0-87833-859-4 
  • Официальный гид по ценам на комиксы Overstreet Роберта Оверстрита - издание № 35 ISBN 0-375-72107-X 
  • История комиксов Стеранко , Vol. 1 и 2, Джеймс Стеранко - Vol. 1 ISBN 0-517-50188-0 
  • Гаррет, Грег, святые супергерои! Изучение священного в комиксах, графических романах и фильмах , Луисвилл (Кентукки): Вестминстерская пресса Джона Нокса, 2008.

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с комиксами о Соединенных Штатах на Викискладе?
  • CBW История комиксов: Ранние годы ... 1896-1937, Часть II
  • « Новый веселый комикс №1» . 100 величайших комиксов ХХ века . Архивировано из оригинала 9 ноября 2004 года . Проверено 13 ноября 2006 года .
  • Toonopedia Дона Маркштейна: комиксы Dell
  • Quattro, Кен (2004). «Новые века: переосмысление истории комиксов» . Comicartville.com. Архивировано из оригинального 28 июня 2011 года.
  • В Руководстве Комиксы покупателя «s „комическая чарты Книги продаж и анализ продаж страница“
  • Картины, ужаснувшие Америку CNN
  • История комиксов (только история американских комиксов; Интернет-архив)
  • Уильямс, Джефф (1994). "Комиксы: инструмент подрывной деятельности?" . Журнал уголовного правосудия и народной культуры . 2 (6): 129–146. Архивировано из оригинала на 4 сентября 2010 года . Проверено 7 февраля 2013 года .