Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Андреа дель Сарто ( США : / ɑː п ˌ д г ə д ɛ л ы ɑːr т / , Великобритания : / æ н ˌ - / , итальянский:  [andrɛːa дель Сарто] ; 16 июля 1486 - 29 сентября 1530) был итальянский художник из Флоренции , чья карьера процветала во время высокого Возрождения и раннего маньеризма. Он был известен как выдающийся декоратор фресок, алтарный художник, портретист, рисовальщик и колорист. [1] Хотя при жизни он высоко ценился как художник senza errori («без ошибок»), его известность затмила после его смерти известность его современников, Леонардо да Винчи , Микеланджело и Рафаэля .

Ранняя жизнь и обучение [ править ]

Дом Андреа дель Сарто.
Так называемый « Портрет скульптора» , долгое время считавшийся автопортретом Дель Сарто. Национальная галерея

Андреа дель Сарто родился Андреа д'Аньоло ди Франческо ди Лука [2] во Флоренции 16 июля 1486 года. Поскольку его отец, Аньоло, был портным (итал. Сарто ), он стал известен как «дель Сарто» (что означает «портной». сын"). [3] С 1677 года некоторые приписывают фамилию Ваннуччи с небольшими документами. К 1494 году Андреа поступил в ученики к ювелиру , а затем к резчику по дереву и художнику по имени Джан Бариле, с которым он оставался до 1498 года. [4] По словам его покойного биографа Вазари , он тогда был учеником Пьеро ди Козимо , а затем и Рафаэллино дель Гарбо (Карли).

Андреа и его старший друг Франциабиджио решили открыть совместную студию в ночлежке на площади Пьяцца дель Грано. Первым продуктом их сотрудничества, возможно, стало крещение Христа для флорентийской Compagnia dello Scalzo , начало серии монохромных фресок . [4] К моменту роспуска партнерства стиль Сарто нес на себе печать индивидуальности. Согласно Encyclopædia Britannica , он «на протяжении всей своей карьеры отмечен исключительным среди флорентийцев интересом к эффектам цвета и атмосферы, а также утонченной непринужденностью и естественным выражением эмоций». [5]

Фрески на SS Annunziata во Флоренции [ править ]

С 1509 по 1514 год Орден сервитов нанял Дель Сарто, Франциабиджио и Андреа Фельтрини в программе фресок в Базилике делла Сантиссима Аннунциата ди Фиренце . [6] Сарто завершил семь фресок во дворе или атриуме (chiostro dei voti) перед церковью сервитов, пять из которых иллюстрировали жизнь и чудеса Филиппо Беницци , [7] святого сервита , который умер в 1285 году (канонизирован в 1671 году). Он быстро казнил их, изображая святого, исцеляющего прокаженного даром своего туника; предсказание плохого конца некоторых богохульников; и восстановление девушки одержимой дьяволом. Две заключительные фрески серии изображали исцеление ребенка у смертного одра Филиппо Беницци и исцеление больных взрослых и детей через его реликтовую одежду, хранящуюся в церкви. Все пять фресок были завершены до конца 1510 года. [3] Первоначальный контракт также требовал, чтобы он нарисовал пять сцен из жизни и чудес святого Себастьяна, но он сказал сервитам, что больше не желает продолжать второй цикл, скорее всего из-за низкого вознаграждения. Сервиты убедили его написать еще две фрески во дворе, но на другой сюжет: Шествие волхвов (с автопортретом), завершенное в 1511 году, и Рождество Богородицы.. Эти картины были встречены с уважением, вызвали особенное восхищение правильностью контуров и снискали Сарто прозвище «Andrea senza errori» («Андреа совершенная»). К 1512 году он написал Благовещение в монастыре Сан-Галло и Венчание Святой Екатерины (Дрезден).

К 1514 году Андреа закончил две свои последние фрески в Chiostro dei Voti (SS. Annunziata), в том числе свой шедевр « Рождество Богородицы» , в котором слились влияния Леонардо , Гирландайо и фра Бартоломео . [8] К ноябрю 1515 года он закончил работу в соседнем Киостро братства святого Иоанна Крестителя, широко известном как Скальцо, Аллегория справедливости и проповеди Крестителя в пустыне , за которой в 1517 году последовал Иоанн крестит народ . [3]

Визит во Францию [ править ]

Самым амбициозным памятником Дель Сарто с точки зрения количества времени, которое он посвятил ему, является серия гризайлей в Кьостро делло Скальцо.

До конца 1516 г. во французский двор были отправлены пьета Дель Сарто, а затем и Мадонна . Это привело к приглашению Франсуа I в 1518 году, и в июне того же года он отправился в Париж вместе со своей ученицей Андреа Скварццелла, оставив свою жену Лукрецию во Флоренции. [9]

По словам Джорджо Вазари , ученика и биографа Андреа, [10] Лукреция написала Андреа и потребовала, чтобы он вернулся в Италию. Король согласился, но только при том понимании, что его отсутствие во Франции будет коротким. Затем он поручил Андреа денежную сумму, которую он мог потратить на покупку произведений искусства для французского двора. По словам Вазари, Андреа взял деньги и использовал их, чтобы купить себе дом во Флоренции, тем самым разрушив свою репутацию и не давая ему когда-либо вернуться во Францию. [9] Эта история вдохновила Роберта Браунинга на поэму-монолог « Андреа дель Сарто по прозвищу« Безупречный художник » » (1855 г.), [11]но теперь некоторые историки считают его апокрифом. [12]

Позднее работает во Флоренции [ править ]

Успение Богородицы (Алтарь Поппи), 1530 г.
Голова Святого Иоанна Крестителя , ок. 1523, Национальная художественная галерея

В 1520 году он возобновил работу во Флоренции и исполнил Веру и Милосердие в монастыре Скальцо. За ними последовали Танец дочери Иродиады , Усекновение главы Крестителя , Представление его головы Ироду , аллегория Надежды, Явление Ангела Захарии (1523 г.) и монохромное Посещение . Последний был написан осенью 1524 года, после того, как Андреа вернулся из Луко в Муджелло , откуда вспышка бубонной чумы во Флоренции загнала его и его семью. В 1525 году он вернулся, чтобы писать в обители Аннунциата.Мадонна дель Сакко , люнет, названный в честь мешка, на котором изображен Иосиф. [9] На этой картине щедрое платье девственницы и ее взгляд указывают на его влияние на ранний стиль ученика Понтормо .

В 1523 году Андреа написал копию портретной группы Папы Льва X работы Рафаэля; эта копия сейчас находится в Museo di Capodimonte в Неаполе , а оригинал хранится во дворце Питти. Картина Рафаэля принадлежала Оттавиано Медичи по заказу Федерико II Гонзага , герцога Мантуи . Не желая расставаться с оригиналом, Оттавиано поручил Андреа изготовить копию, которую тот передал герцогу в качестве оригинала. Подражание было настолько точным, что даже Джулио Романо, который сам до некоторой степени манипулировал оригиналом, был полностью обманут; и, показав копию много лет спустя Вазари, знавшему правду, он смог убедиться, что она не подлинная, только когда Вазари указал ему на личную отметку на холсте. [9]

Последней работой Андреа в Скальцо было Рождество Крестителя (1526 г.). В следующем году он завершил свою последнюю важную картину « Тайная вечеря в Сан-Сальви (ныне внутренний пригород Флоренции)», на которой все персонажи выглядят как портреты. [9] Церковь теперь является Museo del Cenacolo di Andrea del Sarto .

Некоторые его картины считались автопортретами. Портрет молодого человека в Национальной галерее, Лондон был ранее считается автопортрет, [13] , как это было Портрет Becuccio Bicchieraio в Национальной галерее Шотландии , [14] , но и в настоящее время известны не быть. В замке Алнвик есть автопортрет - молодой человек лет двадцати, положивший локоть на стол. Еще один молодой портрет находится в галерее Уффици , а во дворце Питти их больше одного. [9]

Мадонна гарпий [ править ]

Мадонна из гарпий , 1517

Мадонна Гарпий является изображением Богородиц и ребенок на пьедестале, в окружении двух святых (Бонавентура или Фрэнсисом и евангелист Иоанна), а у ее ног два херувимов. Постамент украшен рельефом с изображением некоторых женских фигур в интерпретации гарпий.Так и произошло название картины на английском языке. Первоначально завершенный в 1517 году для монастыря Сан-Франческо-деи-Макчи, алтарь сейчас находится в Уффици. В Италии, захлестнувшей цунами Мадонн, эту работу было бы легко упустить из виду; однако эта часто копируемая схема также позволяет сравнивать его стиль со стилем его современников. Фигуры имеют ауру, подобную Леонардо да Винчи, а устойчивая пирамида их композиции обеспечивает единую структуру. В некотором смысле его жесткая приверженность более классическая, чем у Леонардо да Винчи, но в меньшей степени, чем у представлений брата Бартоломео о Святом Семействе.

Пьета со святыми , 1523-24 гг.

Личная жизнь [ править ]

Андреа женился на Лукреции (дель Феде), вдове шляпника по имени Карло из Реканати , 26 декабря 1512 года. Лукреция появляется во многих его картинах, часто в образе Мадонны . Однако Вазари описывает ее как «неверную, ревнивую и жестокую по отношению к ученикам». [10] Она также описана в стихотворении Роберта Браунинга .

Андреа умер во Флоренции в возрасте 44 лет во время вспышки бубонной чумы в конце сентября 1530 года. Он был бесцеремонно похоронен Мизерикордиями в церкви сервитов. [15] В « Жизни художников» Вазари утверждал, что Андреа вообще не обращал внимания на свою жену во время неизлечимой болезни. [10] Однако в то время было хорошо известно, что чума очень заразна, поэтому предполагалось, что Лукреция просто боялась заразиться опасной и часто смертельной болезнью. Если это правда, то это обоснованное предостережение было вознаграждено, поскольку она пережила своего мужа на 40 лет. [16]

Критическая оценка и наследие [ править ]

Именно Микеланджело познакомил Вазари в 1524 году с мастерской Андреа. Говорят, он очень высоко ценил таланты Андреа. [9] Из тех, кто первоначально следовал его стилю во Флоренции, наиболее известными были Якопо Понтормо , но также Россо Фьорентино , Франческо Сальвиати и Якопино дель Конте . Среди других менее известных помощников и учеников - Бернардо дель Буда, Ламберто Ломбарди, Наннуччо Фиорентино и Андреа Скуазелла. [17]

Вазари, однако, очень критически относился к своему учителю, утверждая, что, несмотря на все предпосылки великого художника, ему не хватало амбиций и того божественного огня вдохновения, который оживлял работы его более известных современников: Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэля .

С 21 ноября 1848 года, пьеса Андре дель Сарто , на Альфреда де Мюссе , премьера которой состоялась в Париже .

В 1968 году опера « Андреа дель Сарто » французского композитора Жана-Ива Даниэля-Лесура была основана на пьесе Альфреда де Мюссе 1848 года.

Частичная антология произведений [ править ]

Портрет мужчины , Метрополитен-музей .
  • Святое семейство с мучеником Петром (1507-1508, Pinacoteca di Bari)
  • Noli me tangere (ок. 1510, Museo del Cenacolo di Andrea del Sarto, Флоренция)
  • Богородица, младенец, Елизавета и Иоанн Креститель (ок. 1513, Национальная галерея , Лондон)
  • Портрет жены художника (1513-1514, музей Прадо , Мадрид)
  • Рождество Богородицы (1513-1514, Сантиссима Аннунциата, Флоренция )
  • Мадонна гарпий (Мадонна с младенцем, со Святым Франциском, Иоанном Евангелистом и двумя ангелами) (1517, написана в Сан-Франческо, ныне в Уффици, Флоренция)
  • Портрет молодого человека (1517-18, Национальная галерея, Лондон)
  • Благотворительность (1518, Лувр , Париж)
  • Юлий Цезарь получает дань (ок. 1520, фреска в Поджо-а-Кайано , Италия; завершена Алессандро Аллори )
  • Богородица в окружении святых (дворец Питти, Флоренция) [18]
  • Мадонна делла Скала (ок. 1522-1523, музей Прадо, Мадрид)
  • Успение Панциатичей (ок. 1522-1523, Galleria Palatina, дворец Питти , Флоренция)
  • Пьета (1523-1524, Galleria Palatina, Дворец Питти, Флоренция)
  • Успение Пассерини (1526, Galleria Palatina , Pitti Palace , Флоренция)
  • Тайная вечеря (1511-1527, Museo del Cenacolo di Andrea del Sarto, Флоренция)
  • Отцы спорят об учении о Троице (ок. 1528 г., алтарь монастыря Сан-Галло, ныне в Уффици, Флоренция)
  • Алтарь Гамбасси (ок. 1528, Galleria Palatina, дворец Питти, Флоренция)
  • Святое семейство Барберини (ок. 1528, Galleria Nazionale di Arte Antica , Палаццо Барберини, Рим)
  • Святой Иаков с двумя детьми (ок. 1528-1529, Уффици, Флоренция)
  • Полиптих Валломброзы (ок. 1528-1529, Уффици, Флоренция)
  • Святое Семейство с Иоанном Крестителем (ок. 1529, Эрмитаж , Санкт-Петербург)
  • Святое семейство Боргерини (ок. 1529, Метрополитен , Нью-Йорк)
  • Святое семейство Медичи (ок. 1529, Galleria Palatina, Palazzo Pitti, Флоренция)
  • Мадонна во славе с четырьмя святыми (1530, Galleria Palatina, Palazzo Pitti, Флоренция)

Примечания [ править ]

  1. ^ Норвич, Джон Джулиус (1990). Оксфордская иллюстрированная энциклопедия искусств . США: Издательство Оксфордского университета. п. 16. ISBN 978-0198691372.
  2. ^ Неси, Алессандро. "Ser Spillo: Fratello di Andrea del Sarto" . Maniera . 2016 : 2 - через Accademia.
  3. ^ a b c Ширман, Джон (1965). Андреа дель Сарто . Оксфорд.
  4. ^ а б Россетти 1911 , стр. 969.
  5. ^ "Британская энциклопедия" . Britannica.com . Проверено 11 июля 2019 .
  6. ^ "mega.it" . mega.it . Проверено 24 сентября 2012 .
  7. ^ [1] Архивировано 4 февраля 2006 г., в Wayback Machine.
  8. ^ «Сравните это с обработкой Quattrocento Гирландайо» . Wga.hu . Проверено 24 сентября 2012 .
  9. ^ a b c d e f g Россетти 1911 , стр. 970.
  10. ^ a b c Вазари, Джорджо. Жития художников. Oxford University Press, США; Переиздание (15 декабря 2008 г.). ISBN 0-19-953719-4 
  11. ^ "Стоунхилл" . Faculty.stonehill.edu. Архивировано из оригинала на 2012-11-20 . Проверено 24 сентября 2012 .
  12. Библиотека Университета Торонто. Архивировано 4 января 2010 г., на Wayback Machine.
  13. ^ "Сайт Национальной галереи" . Nationalgallery.org.uk . Проверено 24 сентября 2012 .
  14. Веб-сайт Национальной галереи Шотландии. Архивировано 20 июня 2010 г., в Wayback Machine.
  15. О'Брайен, Алана. "Андреа дель Сарто и Compagnia dello Scalzo" . Mitteilungen des Kunsthistorischen Institutes во Флоренции . XLVIII (2004): 258–267, 262 - через JSTOR ACADEMIA.
  16. ^ Коул, Томас Б. Пальцы Андреа дель Сарто. Журнал Американской медицинской ассоциации , 25 августа 2010 г., Vol. 304, № 8, с. 833.
  17. ^ JR Гоббс стр. 258-9.
  18. ^ "Добро пожаловать" . Nelepets.com . Проверено 24 сентября 2012 .

Ссылки [ править ]

  •  Эта статья включает текст из публикации, которая сейчас находится в открытом доступе :  Россетти, Уильям Майкл (1911). « Андреа дель Сарто ». В Чисхолме, Хью (ред.). Encyclopdia Britannica . 1 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. С. 969–971.
  • Фридберг, Сидней Дж. (1993). Пеликан История искусства (ред.). Живопись в Италии 1500-1600 гг . С. 90–95 Penguin Books Ltd.
  • Гоббс, Джеймс Р. (1849). Руководство для коллекционера картинок; Словарь художников . T. & W. Boone, 29 Бонд-стрит, Лондон; Оцифровано Googlebooks (2006) из Оксфордской библиотеки.

Внешние ссылки [ править ]

  • Андреа дель Сарто в «Истории искусства»
  • "Андреа дель Сарто" Браунинга (он же "Безупречный художник")
  • «Андреа дель Сарто»  . Католическая энциклопедия . 1913 г.