Ассирийская скульптура

" Крылатый джинн ", Нимруд ок. 870 г. до н.э., с надписью на животе.

Часть охоты на львов в Ашшурбанипале , ок. 645–635 гг. До н. Э.

Ассирийская скульптура - это скульптура древних ассирийских государств, особенно Неоассирийской империи 911-612 гг. До н.э., которая управляла современным Ираком , Сирией и некоторыми частями Ирана . Он составляет часть искусства Месопотамии , отличающуюся, в частности, тем, что в больших скульптурах гораздо чаще используется камень и гипсовый алебастр .

Наиболее известные работы - это огромные ламассу, охраняющие входные пути, и ассирийские дворцовые рельефы на тонких алебастровых плитах, которые первоначально были нарисованы, по крайней мере частично, и закреплены на стенах вокруг главных комнат дворцов. Большинство из них находится в музеях Европы или Америки после лихорадочного периода раскопок с 1842 по 1855 год ^{[1], в результате} которого ассирийское искусство перестало быть почти полностью неизвестным, а стало предметом нескольких бестселлеров и имитировано в политических карикатурах. . ^[2]

Дворцовые барельефы содержат сцены с низким рельефом, которые прославляют короля, показывая его во время войны, охоты и выполнения других королевских ролей. Многие произведения, оставленные на месте или в музеях, где они были найдены, ^[3] были намеренно уничтожены во время недавней оккупации этого района ИГИЛ , причем темпы разрушений, как сообщается, увеличились в конце 2016 года с наступлением на Мосул . ^[4]

Другие выжившие виды искусств включают в себя множество цилиндрических печатей , ^[5] несколько скальных рельефы , барельефов и статуи из храмов, бронзовый рельеф полосок используются на больших дверях, ^[6] и небольшие количеств металлических конструкций. ^[7] Группа из шестнадцати бронзовых весов формы , как львы с двуязычными надписями в обоих клинописи и финикийские символы были обнаружены в Нимруде. ^[8] Нимруд слоновой кости, важная группа небольших бляшек, украшавших мебель, были найдены в кладовой дворца рядом с рельефами, но они происходили со всего Средиземноморья, и относительно немногие из них были сделаны на месте в ассирийском стиле. ^[9]

Дворцовые барельефы [ править ]

Дворцовые барельефы прикреплялись к стенам королевских дворцов, образуя сплошные полосы вдоль стен больших залов. Этот стиль, по-видимому, начался примерно после 879 г. до н.э., когда Ашурнасирпал II перенес столицу в Нимруд , недалеко от современного Мосула на севере Ирака . ^[10] После этого новые королевские дворцы, из которых обычно приходилось по одному на период правления, были широко украшены таким образом в течение примерно 250 лет до конца Ассирийской империи. ^[11] Было тонкое стилистическое развитие, но очень большая степень преемственности в предметах и ​​лечении. ^[12]

Композиции располагаются на плитах или ортостатиках , обычно высотой около 7 футов, с использованием от одного до трех горизонтальных регистров изображений, причем сцены обычно читаются слева направо. Скульптуры часто сопровождаются клинописными надписями , объясняющими действие или дающими имя и экстравагантные титулы короля. ^[13] Головы и ноги показаны в профиль, но торсы спереди или в трех четвертях, как в более раннем месопотамском искусстве. ^[14] Глаза также в основном показаны спереди. На некоторых панелях изображено лишь несколько фигур, близких к натуральному, такие сцены обычно включают короля и других придворных ^[15]. но изображения военных кампаний включают в себя десятки маленьких фигурок, а также множество животных и попытки показать пейзаж.

Кампании сосредоточены на продвижении армии, включая переход рек, и обычно завершаются осадой города с последующей сдачей и уплатой дани и возвращением армии домой. Полный и характерный набор показывает кампанию, приведшую к осаде Лахиса в 701 году; это «лучшее» периода правления Сеннахирима , из его дворца в Ниневии и ныне хранящегося в Британском музее. ^[16] Эрнст Гомбрих заметил, что ни одна из многих жертв никогда не происходила с ассирийской стороны. ^[17] Другой известный эпизод показывает Охоту на льва Ашшурбанипала , фактически инсценированное и ритуальное убийство царем Ашшурбанипалом.львов, уже пойманных и выпущенных на арену, из Северного дворца в Ниневии. Реализм львов всегда восхвалялся, и эти сцены часто рассматриваются как «высшие шедевры ассирийского искусства», хотя пафос, который испытывают современные зрители, возможно, не был частью реакции ассирийцев. ^[18]

Есть много рельефов с изображением второстепенных сверхъестественных существ, называемых такими терминами, как « крылатый джинн », но главные ассирийские божества представлены только символами. «Джины» часто совершают жест очищения, оплодотворения или благословения ведром и конусом ; смысл этого остается неясным., ^[19]Особенно на больших фигурах очень тщательно вырезаны детали и узоры на таких областях, как костюмы, волосы и борода, стволы деревьев и листья и т. Д. Более важные фигуры часто показаны крупнее других, а в пейзажах более удаленные элементы показаны выше, но не меньше, чем те, что на переднем плане, хотя некоторые сцены были интерпретированы как использование масштаба для обозначения расстояния. Другие сцены, кажется, повторяют фигуру в последовательности разных моментов, выполняя одно и то же действие, наиболее известный из которых - нападающий лев. Но это были, по-видимому, эксперименты, которые остаются необычными. ^[20]

Король часто изображается в повествовательных сценах, а также в виде большой стоящей фигуры на нескольких видных местах, обычно сопровождаемой крылатыми джиннами. Композиция, дважды повторенная в том, что традиционно называют «тронным залом» (хотя, возможно, это не так) дворца Ашшурбанипала в Нимруде, изображает «Священное дерево» или « Древо жизни » в окружении двух фигур царя с крылатыми джиннами. используя ведро и конус позади него. Над деревом один из главных богов, возможно, главный бог Ашур , выступает из крылатого диска, относительно небольшого размера. Такие сцены изображены в других местах на одежде короля, несомненно, отражая вышивку.на настоящих костюмах, а главные боги обычно изображаются на дисках или просто как символы, парящие в воздухе. В других местах за деревом часто ухаживают джинны. ^[21]

Женщин показывают сравнительно редко, и то обычно в виде заключенных или беженцев; Исключением является сцена «пикника», в которой Ашшурбанипал изображен со своей королевой. ^[22] Многие безбородые королевские служители, вероятно, могут считаться евнухами , которые руководили большей частью администрации империи, если только они не имеют также бритоголовых и очень высоких шляп священников. ^[23] Королей часто сопровождают несколько придворных, ближайший к королю, вероятно, часто является назначенным наследником, который не обязательно был старшим сыном. ^[24]

Огромные масштабы дворцовых схем позволяли показывать повествования в беспрецедентно обширном темпе, делая последовательность событий ясной и позволяя подробно описывать действия большого числа фигур, не проводя параллелей до тех пор, пока римские повествовательные рельефы колонн Колонна Траяна и Колонна Марка Аврелия . ^[25]

• Умирающий лев, Охота на львов в Ашшурбанипале , Северный дворец, Ниневия

• Пленные и кавалерия, Лахский рельеф

• Саргон II (справа), вероятно, перед своим наследником Сеннахирибом , Хорсабадом

• Евнухи несут мебель и миску

Ламассу [ править ]

Ламассу были второстепенными защитными божествами или духами, ассирийской версией фигуры «быка с человеческой головой», которая долгое время фигурировала в месопотамской мифологии и искусстве. У Ламассу есть крылья, мужская человеческая голова с замысловатым головным убором божества, а также искусно заплетенные волосы и бороды, общие с королевской семьей. Тело такое же, как у быка или льва, главное отличие - форма ног. Выдающиеся пары ламассу обычно размещались у входов во дворцы, выходившими на улицу, а также во внутренние дворы. Это были «двоякие» фигуры на углах, в горельефе, тип, ранее обнаруженный в хеттском искусстве . Спереди они кажутся стоящими, а сбоку ходящими, и в более ранних версиях у них было пять ног, что видно при взгляде под углом. Ламассуобычно не появляются в виде больших фигур на схемах барельефов, бегающих по дворцовым залам, где обычно встречаются крылатые фигуры джиннов, но иногда они появляются в повествовательных рельефах, очевидно, защищая ассирийцев. ^[26]

За колоссальными фигурами у входа часто следовали герои, схватившие извивающегося льва, тоже колоссального и с большим рельефом; эти и некоторые джинны, кроме ламассу , обычно являются единственными другими типами горельефа в ассирийской скульптуре. Герои продолжают традицию Мастера животных в месопотамском искусстве и могут представлять Энкиду , центральную фигуру древнего месопотамского эпоса о Гильгамеше . Во дворце Саргона II в Хорсабаде группа по крайней мере из семи ламассу и двух таких героев со львами окружала вход в «тронный зал», «скопление фигур, производивших ошеломляющее впечатление могущества». ^[27] Это было повторено во дворце Сеннахирима в Ниневии, всего десять ламассу. ^[28] Другие сопутствующие фигурки для колоссального ламассу - это крылатые джинны с ведром и конусом , которые, как считается, являются оборудованием для защитного или очищающего ритуала. ^[29]

Ламассу также появляются на уплотнениях цилиндров . Несколько экземпляров, оставленных на месте в северном Ираке , были уничтожены ИГИЛ в 2010-х годах, когда они оккупировали этот район. Колоссальный ламассу также охранял начало больших каналов, построенных ассирийскими царями. ^[30] В случае с храмами были обнаружены пары колоссальных львов, охраняющих входы. ^[31]

Строительство [ править ]

Есть обнажения гипсовой породы «Мосульский мрамор», обычно используемой в нескольких местах ассирийского царства, хотя и не особенно близко к столицам. Камень очень мягкий и мало растворим в воде, а открытые поверхности деградировали, и их нужно было разрезать до того, как был найден пригодный для использования камень. Есть барельефы, на которых изображены работы по добыче нового дворца Сеннахирима в Ниневии , хотя основное внимание уделяется производству больших ламассу . Блоки извлекались с помощью военнопленных и распиливались на плиты длинными железными пилами. Это могло произойти на территории дворца, где, безусловно, была сделана резьба ортостатов после того, как плиты были закреплены на месте в качестве облицовки к глиняному кирпичу.стены, используя свинцовые дюбели и зажимы, при этом днища опираются на битумную подушку . ^[32] Для некоторых рельефов использован «привлекательный окаменелый известняк », например, в нескольких комнатах Юго-Западного дворца в Ниневии. ^[33] В отличие от ортостатов, ламассу были вырезаны, или, по крайней мере, частично, в карьере, без сомнения, чтобы уменьшить их огромный вес. ^[34]

Алебастр мягкий, но не хрупкий, и очень подходит для детальной резьбы инструментами раннего железного века . Между соседними панелями могут быть значительные различия в стиле и качестве, что позволяет предположить, что они принадлежали разным мастерам-резчикам. Вероятно, мастер нарисовал или вырезал узор на плите, прежде чем группа резчиков кропотливо вырезала фоновые области и закончила вырезать фигуры. Затем писцы разложили все надписи для резчиков, после чего плита была отполирована до гладкости и добавлена ​​краска. ^{[35] На} другом рельефе (на воротах Балавата ⁾ писцы руководят резчиками.) с изображением создания наскального рельефа; по-видимому, они обеспечивали изображение королевских и религиозных аспектов предметов таким, каким оно должно быть. ^[36]

Рельефы покрывали только нижние части стен комнат дворцов, а верхние участки часто раскрашивались, по крайней мере, узорами, а иногда и другими фигурами. Яркие ковры на полу дополняли то, что, вероятно, было ярким декором, в основном в основных цветах . Ничего из этого не сохранилось, но у нас есть пороги с повторяющимися геометрическими мотивами, предположительно имитирующими ковры. ^[37]

После того, как дворцы были заброшены и лишились деревянных крыш, необожженные стены из сырцового кирпича постепенно рухнули, покрывая пространство перед рельефами и в значительной степени защищая их от дальнейшего повреждения погодными условиями. Остается относительно немного следов краски, и они часто бывают на головах и лицах - волосы и борода были черными, и, по крайней мере, белки глаз белые. Возможно, металлический лист использовался на некоторых элементах, например, на небольших сценах, украшающих текстиль. Джулиан Рид заключает: «Тем не менее вызывает недоумение то, что не было обнаружено большего количества следов живописи [на скульптуре]». ^[38]

Другие повествовательные рельефы [ править ]

Помимо алебастровых настенных рельефов, которые можно найти во дворцах, другие предметы с относительно большими рельефами представляют собой бронзовые полосы, используемые для усиления и украшения больших ворот. Сохранились части трех наборов, все из 9-го века и относительно небольшого города Имгур-Энлиль, современного Балавата . Все ворота Балават были двойными воротами высотой около 20 футов, с передней и задней сторонами, украшенными восемью бронзовыми полосами репуссе , каждая из которых несла по два регистра повествовательных рельефов высотой около пяти дюймов. Предположительно, аналогичные постройки существовали и в других ассирийских поселениях, но после краха империи здания в Балавате загорелись, «прежде чем они были эффективно разграблены» врагом, и остались скрытыми в пепле и щебнях; ^[39]гипсовые плиты не стоили разграбления, в отличие от бронзы. Сюжеты были похожи на настенные рельефы, но в меньшем масштабе; типичная полоса составляет 27 сантиметров в высоту, 1,8 метра в ширину и всего миллиметр в толщину. ^[40]

На камне есть рельефы аналогичного размера на некоторых стелах , в первую очередь на двух прямоугольных обелисках , оба со ступенчатыми вершинами, напоминающими зиккураты . Это Белый обелиск Ашурнасирпала I начала 11 века и Черный обелиск Салманасера ​​III 9 века , оба находятся в Британском музее, где также есть фрагменты «Сломанного обелиска» и « Обелиск Рассама».Оба имеют рельефы на всех четырех сторонах в восьми и пяти регистрах соответственно и длинные надписи, описывающие события. Обелиски Черного и Рассама были установлены на том, что, по-видимому, было центральной площадью в цитадели Нимруда, предположительно очень большой общественное пространство и Белый в Ниневии. Все записывают почти те же типы сцен, что и повествовательные части настенного рельефа и ворот. Черный обелиск концентрируется на сценах принесения дани от завоеванных королевств, включая Израиль, в то время как У Уайта также есть сцены войны, охоты и религиозных деятелей. Белый обелиск 1049–1031 гг. И «Сломанный обелиск 1074–1056 гг.» Предшествуют самым ранним известным настенным рельефам на 160 или более лет, но находятся соответственно в изношенное и фрагментарное состояние. ^[41]

Черный обелиск представляет особый интерес, поскольку длинные надписи с названиями мест и правителей, которые могут быть связаны с другими источниками, сыграли важную роль в расшифровке клинописи . ^[42] Обелиск содержит самые ранние письменные источники, в которых упоминаются как персидский, так и еврейский народы, и подтверждает некоторые из событий, описанных в Библии , что в 19 веке считалось своевременным подтверждением текстов, историческая точность которых подвергалась все возрастающей критике. ^[43] Другие, гораздо меньшие по размеру предметы с полезными надписями представляли собой набор из шестнадцати мерных весов в форме львов . ^[44]

Статуи и портретные стелы [ править ]

Есть очень мало больших отдельно стоящих ассирийских статуй, и, за одним возможным исключением (ниже), в их храмах не было обнаружено ни одного из главных божеств. Возможно, существовали и другие; любые драгоценные металлы были бы разграблены с падением империи. Две статуи королей похожи на портреты на дворцовых барельефах, хотя видны спереди. Они пришли из храмов, где показали преданность царя божеству. Статуя Ashurnasirpal II находится в Британском музее, и что из Салманасар III в Стамбуле . ^[45]

В Британском музее есть уникальная статуя обнаженной женщины без оконечностей, найденная в храме Иштар в Ниневии. Тщательно представлены лобковые волосы. На спине есть надпись о том, что царь Ашур-бел-кала воздвиг ее для «щедрости» или удовольствия людей. Он мог бы представлять Иштар, богиню любви, среди прочего ^{[46], и} в этом случае это была бы единственная известная ассирийская статуя главного божества. Все они имеют стоячие позы, хотя сидящие статуи уже были известны в месопотамском искусстве, например, около дюжины статуй Гудеа , правившего Лагашем c. 2144 - 2124 гг. До н.э. ^[47]

Как и другие ближневосточные культуры, ассирийцы воздвигали стелы для различных целей, в том числе для обозначения границ. Многие просто несут надписи, но есть некоторые со значительной рельефной скульптурой, в основном это большой стоящий портрет царя дня, указывающий на символы богов, аналогичный по позе с дворцовыми барельефами, окруженный круглой рамкой. ^[48]

Подобные фигуры королей показаны на наскальных рельефах , в основном по краям империи. Те, что изображены на Воротах Балават , предположительно, сохранились в плохом состоянии возле Тигрового туннеля . Ассирийцы, вероятно, приняли форму от хеттов; места, выбранные для их 49 зарегистрированных рельефов, часто также не имеют смысла, если намерением было «сигнализировать» населению в целом, находясь высоко и удаленно, но часто вблизи воды. Неоассирийцы записаны в других местах, в том числе на металлических рельефах на воротах Балават.показывая их изготовление, резьбу на наскальных рельефах, и было высказано предположение, что основной целевой аудиторией были боги, рельефы и надписи, которые часто сопровождали их, были почти как "бизнес-отчет", представленный правителем. ^[49] Система каналов, построенная неоассирийским царем Сеннахирибом (правил в 704–681 гг. До н.э.) для подачи воды в Ниневию, была отмечена рядом рельефов, изображающих царя с богами. ^[50]

Другие рельефы в туннеле Тигр , пещере в современной Турции, которая считается истоком реки Тигр , «почти недоступны и невидимы для людей». ^[51] Вероятно, построенный сыном Сеннахириба Асархаддоном , Шикафт-э Гулгуль является поздним примером в современном Иране, очевидно, связанным с военной кампанией. ^[52] Ассирийцы добавили памятные стелы Нахр эль-Кальб в современном Ливане , где Рамзес II , фараон Египта, довольно оптимистично отмечал границы своей империи много веков назад; многие более поздние правители пополнили эту коллекцию. ^[53] Ассирийские примеры, возможно, сыграли важную роль в предложении стиля гораздо более амбициозной персидской традиции , начиная с рельефа и надписи Бехистун , созданных около 500 г. до н.э. для Дария Великого , в гораздо более грандиозном масштабе, отражая и провозглашая могущество империи Ахеменидов. .

• Герой горельефа, держащий льва, у входа в тронный зал в Хорсабаде

• Группа, представленная в Британском музее, в том числе лев у входа в храм и Черно-белые обелиски.

• Черный Обелиск Салманасар III в Британском музее, Белый Обелиск Ashurnasirpal я только за

• Салманасер III получает дань от Суа, короля Гильзану, на Черном обелиске

• Уникальная ассирийская статуя обнаженной женщины из храма Иштар в Ниневии

• Стела Шамши-Адада V

• Три королевские стелы в Британском музее

• Львиный вес ; VI-IV вв. До н. Э .; бронза; высота: 29,5 см, ширина: 24,8 см; Лувр

Раскопки [ править ]

Ирак был частью Османской империи на протяжении всего XIX века, и правительство разрешило иностранные раскопки и вывоз находок без особых препятствий. Даже в 1870-х годах экскаваторы часто регулировались только режимом, предназначенным для добычи полезных ископаемых, и должны были платить налог, пропорциональный стоимости вывозимого материала. ^[54]

Характер дворцовых рельефов делал раскопки относительно несложными, если было выбрано правильное место. Ассирийские дворцы строились на высоких платформах из сырцового кирпича. Тестовые траншеи начинались в разных направлениях, и как только одна из них попадала в скульптуру, траншеи должны были только следовать линиям стены, часто через целый набор комнат. Большинство траншей могло быть открыто для неба, но в Нимруде, где один дворец перекрывал другой, туннели были необходимы в некоторых местах. ^[55] Лейард подсчитал, что «только во дворце Сеннахирима он обнажил почти две мили скульптурных стен», не говоря уже о Библиотеке Ашшурбанипала, которую он там нашел. ^[56] Его методы раскопок оставляли желать лучшего по современным стандартам; не только центры комнат не раскапывались, но и материал, извлеченный из траншеи в одной комнате, мог быть отложен в другой, что затрудняло дальнейшие раскопки. ^[57] Обычно плиты распиливали примерно на треть от их первоначальной глубины, чтобы сэкономить вес при транспортировке в Европу ^[58], что обычно было сложнее и труднее, чем их выкопать. ^[59]

Ботта [ править ]

Первый намек на будущие открытия появился в 1820 году, когда Клавдий Рич , британский резидент (своего рода местный посол или консул ) в Багдаде и один из первых исследователей древнего Ближнего Востока , отправился в Мосул и на место древней Ниневии, где он жил. рассказывал о большой рельефной панели, которая была найдена и вскоре разбита. Его отчет был опубликован в 1836 году; он также принес два небольших фрагмента. ^[60] В 1842 году французский консул в Мосуле Поль-Эмиль Ботта нанял людей для раскопок Куюнджика , самого большого кургана в Ниневии. Мало что было найдено, пока местный фермер не предложил попробовать Хорсабад.(древний Дур-Шаррукин) поблизости, где «короткое испытание было драматически успешным», поскольку дворец Саргона II был найден в нескольких футах ниже поверхности с обильными рельефами, хотя они были легко сожжены и разрушены. ^[61]

Сообщения прессы о находках Ботты с мая 1843 года заинтересовали французское правительство, которое прислало ему средства, а Академия надписей и изящной литературы прислала ему Эжена Фландена (1809–1889), художника, который уже сделал тщательные археологические зарисовки персидских древностей. в долгом путешествии, начавшемся в 1839 году. В октябре 1844 года Ботта решил, что на этом месте больше нечего находить, и сосредоточился на сложной задаче - доставить свои находки обратно в Париж, куда первые крупные партии прибыли только в декабре 1846 года. Ботта оставил два огромных ламассу теперь в Британском музее как слишком большие для перевозки; Генри Роулинсон , ныне британский резидент в Багдаде, распилил их на несколько частей для транспортировки в 1849 году. ^[62] В 1849 году был опубликован Monument de Ninive , великолепно иллюстрированная и образцовая монография в 4-х томах Ботты и Фландина.

Лейард и Рассам [ править ]

Остин Генри Лейард (1817–1894) в начале 1840-х годов был «бродячим агентом, прикрепленным к посольству в Константинополе », который уже посетил Нимруд в 1840 году. В 1845 году он убедил сэра Стратфорда Каннинга, посол в Константинополе, чтобы лично профинансировать экспедицию по раскопкам там. В первый день его раскопок в Нимруде, когда в ноябре 1845 года работало всего шесть рабочих, были обнаружены плиты, первоначально только с надписями, но вскоре с рельефами. Он продолжал раскопки до июня 1847 года, с британским правительством через Британский музей, взяв на себя финансирование от Каннинга в конце 1846 года, возместив его расходы. Объем находок был таким, что доставить их обратно в Британию было сложной задачей, и многие из них были либо перезахоронены, либо попали в другие страны. Лейард нанял 20-летнего Хормузда Рассама в Мосуле, где его брат был британским вице-консулом, чтобы он отвечал за оплату и наблюдение за землекопами, и способствовал развитию его карьеры дипломата и археолога. ^[63]

Лейард вернулся в Англию в июне 1847 года, взяв с собой и Рассама, которого он устроил учиться в Кембридж. Он оставил нескольких рабочих, в основном, чтобы не пускать на работу других землекопов, поскольку французы снова копали. Его находки прибывали в Лондон, что вызвало большой общественный интерес, который он значительно увеличил, опубликовав ряд книг, особенно Ниневию и ее останки в 1849 году. Ошибочное название возникло потому, что Генри Роулинсон в тот момент убедился, что место Нимруда на самом деле было древняя Ниневия, хотя вскоре после этого он передумал. ^[64] К октябрю 1849 года Лейард вернулся в Мосул в сопровождении художника Фредерика Купера и продолжал раскопки до апреля 1851 года, после чего Рассам возглавил раскопки. ^[65] На этом этапе, благодаря Роулинсону и другим лингвистам, работавшим над принесенными табличками, надписями и другим материалом, ассирийская клинопись, по крайней мере, стала частично понятной ^{[66], и} эта задача успешно продвинулась вперед в течение следующего десятилетия.

Первоначально количество находок Рассама уменьшилось в размерах , и британцы даже согласились уступить права на половину кургана Куюнджик французам, чей новый консул Виктор Плейс возобновил раскопки в Хорсабаде. Британские фонды были на исходе к декабрю 1853 года, когда Рассам наткнулся на дворец Ашшурбанипал , который был «в некотором смысле лучшим скульптурным дворцом из всех», в новом французском районе Куюнджик. К счастью, Плейс не начал там раскопки, и, по словам Рассама, «было установленным правилом, что всякий раз, когда кто-то обнаруживал новый дворец, никто другой не мог вмешиваться в него, и, таким образом, ... я обеспечил его для Англии». ^[67] Новый дворец расчищали до 1855 года, и его завершил Ассирийский исследовательский фонд., основанный в 1853 году для раскопок в пользу британских коллекций. ^[68]

Хотя это еще не было реализовано, к «завершению раскопок в 1855 году лихорадочный героический век ассирийской археологии закончился», и большая часть сохранившихся ассирийских скульптур была найдена. Работа продолжается и по сей день, но новых дворцов в столицах не было найдено, а находки в основном представляют собой отдельные части, такие как открытие Рассамом в 1878 году двух ворот Балават . Многие из перезахороненных предметов были повторно раскопаны, некоторые очень быстро торговцами произведениями искусства, а другие - правительством Ирака в 1960-х годах, оставив их на месте для посетителей после того, как места были преобразованы в музеи. Они уже были повреждены во время войн в 1990-х ^[69] и, вероятно, систематически уничтожались Даиш в 2010-х.^[70]

Коллекции [ править ]

В результате истории раскопок лучшая отдельная коллекция находится в Британском музее , за ним следуют местные музеи и другие коллекции в Ираке, которые в 20-м веке были крупнейшими фондами, если их собрать вместе ^[71], хотя после войны 21-го века их текущие владения сомнительны. Судьба значительного количества предметов, которые были обнаружены и затем перезахоронены, также неясна. На пике раскопок найденный том был слишком велик для британцев и французов, и многие предметы были либо украдены в какой-то момент на пути в Европу, либо были переданы музеями. Остальные части были раскопаны землекопами, работавшими на дилеров. В результате появляются значительные группы больших ламассу.угловые фигуры и дворцовые барельефы в Париже, Берлине, Нью-Йорке и Чикаго. ^[72] Во многих других музеях есть панели, особенно в группе музеев колледжей в Новой Англии , а в музее Дартмутского колледжа есть семь панелей. ^[73] Всего в США около 75 штук. ^[74]

Помимо Британского музея, в Соединенном Королевстве в Эшмоловском музее есть 10 рельефов (2 больших, 8 маленьких) ^{[75] В} Бристольском городском музее и художественной галерее есть 3 больших рельефа, ^[76] и в Национальном музее Шотландии (2,4 x 2,2 м), ^[77] и Музей Виктории и Альберта один рельеф каждого. ^[78]

Заметки [ править ]

Ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме скульптуры Ассирии .

Внешнее видео
Ассирийское искусство: охота на львов Ашшурбанипала , Smarthistory

• Коэн, Ада, Кангас, Стивен Э., Ассирийские рельефы из дворца Ашурнасирпал II , 2010, University Press Новой Англии, ISBN  9781584658177
• Франкфорт, Анри , Искусство и архитектура Древнего Востока , История искусства пеликанов, 4-е изд 1970, Пингвин (ныне Йельская история искусства), ISBN 0140561072 
• «Роща»: Рассел, Джон М., Раздел 6. «Около 1000–539 гг. До н.э., (i) Неоассирийский». в Dominique Collon, et al. «Месопотамия, §III: Скульптура». Grove Art Online, Oxford Art Online , Oxford University Press, доступ 19 ноября 2016 г., требуется подписка
• Хью Хонор и Джон Флеминг, Всемирная история искусства , 1-е изд. 1982 (много более поздних изданий), Macmillan, London, ссылки на страницу 1984 Macmillan 1-е изд. мягкая обложка. ISBN 0333371852 
• С любовью, Томас . Величайшие произведения западной цивилизации , 1997, Artisan, Нью-Йорк, ISBN 9781885183538 
• Креппнер, Флориан Яноша, «Общественное пространство в природе: случай нео-ассирийских горных рельефов», Altorientalische Forschungen , 29/2 (2002): 367–383, онлайн на Academia.edu
• Оутс, Д. и Дж. Оутс, Нимруд, Раскрытие ассирийского имперского города , 2001, Лондон: Британская школа археологии в Ираке, полный PDF (332 страницы) ISBN 978-0903472258 
• Рид, Джулиан, Ассирийская скульптура , 1998 (2-е изд.), The British Museum Press, ISBN 9780714121413 

Дальнейшее чтение [ править ]

• Коллинз, Пол, Скульптуры Ассирийского дворца , 2008, Британский музей, ISBN 0714111678 , 9780714111674 
• Кроуфорд, Вон Эмерсон, Харпер, Пруденс Оливер, Питтман, Холли, ассирийские рельефы и слоновая кость в Метрополитен-музее: дворцовые рельефы Ассурнасирпала II и резьба из слоновой кости из Нимруда , 1980, Музей искусств Метрополитен, ISBN 0870992600 , 9780870992 
• Кертай, Давид, Архитектура позднеассирийских королевских дворцов , 2015, Oxford University Press, ISBN 0198723180 , 9780198723189 
• Ларсен, Могенс Тролле, Завоевание Ассирии: Раскопки в античной стране, 1840–1860 , 1996, Psychology Press, ISBN 041514356X , 9780415143561 
• Орнан, Таллай, Триумф символа: графическое изображение божеств в Месопотамии и запрет библейских изображений , 2005 г., Сен-Поль, ISBN 3525530072 , 9783525530078, книги Google 
• Рассел, Джон М., «Дворец без соперников» Сеннахериба в Ниневии , 1991, Чикаго