Broadway театр , [нб 1] также просто известный как Бродвей , относится к театральным спектаклям , которые представлены в 41 профессиональных театрах , каждый из которых 500 и более мест, расположенных в театральном районе и Линкольн - центре вдоль Бродвея , в центре Манхеттена , Нью-Йорк . [1] [2] Бродвей и лондонский Вест-Энд вместе представляют собой высший коммерческий уровень живого театра в англоязычном мире . [3]
Хотя сама улица является одноименным районом и его коллекцией из 41 театра, а также тесно связана с Таймс-сквер , только четыре из них расположены на самом Бродвее (это Бродвейский театр , Дворец-театр , Минскофф-театр , и Театр Зимний сад ). Остальные расположены на пронумерованных перекрестках улиц, идущих от театра «Недерландер» в одном квартале к югу от Таймс-сквер на 41-й Западной улице, к северу по обе стороны Бродвея до 53-й улицы, а также от театра Вивиан Бомонт., в Линкольн-центре на Западной 65-й улице. Хотя существуют исключения, термин «бродвейский театр» обычно используется для залов вместимостью не менее 500 человек, меньшие театры называются вне-бродвейскими (независимо от местоположения), а очень маленькие (менее 100) местами считаются. называется вне Бродвея , термин, который также может относиться к некоммерческому или авангардному театру или постановкам, проводимым за пределами традиционных театральных площадок. [4]
Театральный квартал - популярная туристическая достопримечательность Нью-Йорка . По данным Бродвейской лиги , в сезоне 2018–2019 (который закончился 26 мая 2019 г.) общая посещаемость составила 14 768 254 человека, а бродвейские шоу собрали 1829 312 140 долларов США, при этом посещаемость выросла на 9,5%, сборы - на 10,3%, а игровые недели - на 9,3%. . [5]
Большинство бродвейских шоу - это мюзиклы . Историк Мартин Шефтер утверждает, что «бродвейские мюзиклы, кульминацией которых стали постановки Ричарда Роджерса и Оскара Хаммерштейна , стали чрезвычайно влиятельными формами американской поп-культуры » и способствовали превращению Нью-Йорка в культурную столицу мира » [6].
История [ править ]
Ранний театр в Нью-Йорке [ править ]
В Нью-Йорке не было значительного театрального присутствия примерно до 1750 года, когда актеры-менеджеры Уолтер Мюррей и Томас Кин основали постоянную театральную труппу в Театре на улице Нассау , вмещавшую около 280 человек. Они представили пьесы Шекспира и балладные оперы, такие как «Опера нищего» . [7] В 1752 году Уильям Халлам отправил из Великобритании в колонии труппу из двенадцати актеров, руководителем которой был его брат Льюис . Они основали театр в Вильямсбурге, штат Вирджиния, и открыли его произведениями «Венецианский купец» и «Анатом» . Компания переехала в Нью-Йорк в 1753 году, выполняябалладные оперы и баллады-фарсы вроде Деймона и Филлиды . Война за независимость приостановила театр в Нью-Йорке, но после этого театр возобновился в 1798 году, когда на Чатем-стрит (теперь называемый Парк-Роу ) был построен Парк-театр на 2000 мест . [7] Театр Бауэри открылся в 1826 году, [8] за ним последовали другие.
К 1840-м годам компания PT Barnum управляла развлекательным комплексом в Нижнем Манхэттене . В 1829 году на Бродвее и Принс-стрит открылся сад Нибло, который вскоре стал одним из лучших ночных клубов Нью-Йорка. Театр на 3000 мест представлял всевозможные музыкальные и немузыкальные развлечения. В 1844 году оперный театр Пальмо открылся и представлял оперу всего четыре сезона, прежде чем банкротство привело к его ребрендингу в качестве места проведения спектаклей под названием Burton's Theater. Astor оперный театр был открыт в 1847 году бунт вспыхнул в 1849 году , когда низшего класса покровителей Бауэри возражали , что они воспринимаются как снобизм верхними аудитории класса на Astor Place: «После того , какAstor Place Riot 1849 года, развлечения в Нью-Йорке были разделены по классам: опера в основном предназначалась для высшего среднего и высшего классов, шоу менестрелей и мелодрамы для среднего класса, варьете в концертных залах для мужчин рабочего класса и трущобы среднего класса » [9]
В этот период пьесы Уильяма Шекспира часто исполнялись на бродвейской сцене, в первую очередь американским актером Эдвином Бутом, который был всемирно известен своей игрой в роли Гамлета . Бут сыграл эту роль в знаменитых 100 последовательных выступлениях в Театре Зимнего сада в 1865 году (тираж закончился всего за несколько месяцев до того, как брат Бута, Джон Уилкс Бут, убил Авраама Линкольна ), и позже возродит роль в своем собственном Театре Бута (который какое-то время управлял его брат Юний Брут Бут-младший ). Другие известные шекспировцы, появившиеся в Нью-Йорке в ту эпоху, былиГенри Ирвинг , Томмазо Сальвини , Фанни Давенпорт и Чарльз Фехтер .
Рождение музыкальной и пост-гражданской войны [ править ]
Театр в Нью-Йорке постепенно переехал из центра города в центр Манхэттена примерно с 1850 года в поисках более дешевой недвижимости. В начале XIX века территория, которая сейчас составляет Театральный квартал, принадлежала горстке семей и включала несколько ферм. В 1836 году мэр Корнелиус Лоуренс открыл 42-ю улицу и пригласил жителей Манхэттена «насладиться чистым воздухом». [10] Почти 60 лет спустя театральный предприниматель Оскар Хаммерштейн I построил культовый театр Виктория на 42-й Западной улице. [10]
Первым «долгосрочным» мюзиклом Бродвея стал хит из 50 постановок под названием «Эльфы» 1857 года. В 1870 году сердце Бродвея находилось на Юнион-сквер , а к концу века многие театры были рядом с Мэдисон-сквер . Театры не появлялись в районе Таймс-сквер до начала 1900-х годов, а бродвейские театры не консолидировались там, пока большое количество театров не было построено вокруг площади в 1920-х и 1930-х годах. Нью-йоркские забеги по-прежнему сильно отставали от лондонских, [11] но «музыкальная бурлетта» Лоры Кин « Семь сестер» (1860) побила предыдущие рекорды Нью-Йорка, проведя 253 выступления. Это было на представлении труппы КинаНаш американский кузен в Вашингтоне, округ Колумбия, что Авраам Линкольн был застрелен.
Первым театральным произведением, которое соответствует современной концепции мюзикла, добавляя танец и оригинальную музыку, которые помогли рассказать историю, считается «Черный мошенник» , премьера которого состоялась в Нью-Йорке 12 сентября 1866 года. Он длился полтора часа, но, несмотря на его продолжительность, он показал рекордные 474 выступления. В том же году The Black Domino / Between You, Me and the Post стало первым шоу, назвавшим себя «музыкальной комедией». [12]
Тони Пастор открыл первый театр водевилей в одном квартале к востоку от Юнион-сквер в 1881 году, где выступала Лилиан Рассел . Комики Эдвард Харриган и Тони Харт продюсировали и играли главную роль в мюзиклах на Бродвее между 1878 ( Пикник Маллиганской гвардии ) и 1890, с книгой и стихами Харригана и музыкой его тестя Дэвида Брэма . В этих музыкальных комедиях представлены персонажи и ситуации, взятые из повседневной жизни низших слоев населения Нью-Йорка, и они представляют собой значительный шаг вперед от водевиля и бурлеска к более грамотной форме. В них снимались высококлассные певцы ( Лилиан Рассел , Вивьен Сигал иФэй Темплтон ) вместо женщин с сомнительной репутацией, игравших в более ранних музыкальных жанрах.
По мере того, как улучшался транспорт, бедность в Нью-Йорке уменьшалась, а уличное освещение делало более безопасным передвижение в ночное время, число потенциальных посетителей для растущего числа театров чрезвычайно возросло. Спектакли могли длиться дольше и по-прежнему привлекать аудиторию, что приводило к увеличению прибыли и повышению стоимости производства. Как и в Англии, во второй половине столетия в театре начали убирать, уменьшив проституцию, препятствовавшую посещению театра женщинами. Комические оперные хиты Гилберта и Салливана для семейного просмотра, начиная с HMS Pinafore в 1878 году, были импортированы в Нью-Йорк (авторами, а также во многих нелицензионных постановках). Им подражали в Нью-Йорке американские постановки, такие какРеджинальд Dekoven «s Робин Гуд (1891) и Джон Филип Суза » s El Capitan (1896), а также опер, балетов и других британских и европейских хитов.
1890-е и начало 1900-х годов [ править ]
Картина Чарльза Х. Хойта « Поездка в китайский квартал» (1891) стала многолетним чемпионом Бродвея, выдержав 657 представлений. Этого можно было добиться только в 1919 году, когда Ирэн . В 1896 году владельцы театров Марк Клау и А.Л. Эрлангер сформировали Театральный синдикат , который контролировал почти каждый законный театр в США в течение следующих шестнадцати лет. [13] Тем не менее, количество небольших водевилей и эстрадных домов увеличивалось, и к концу 19 века Off-Broadway был хорошо известен.
Поездка в Coontown (1898) была первой музыкальной комедией полностью произведен и в исполнении афро - американцами в театре Broadway ( во многом вдохновлены подпрограммами на менестреле шоу ), а затем рэгтайм -tinged Clorindy: Происхождение Cakewalk (1898 ), а также весьма успешный « В Дагомее» (1902 г.). Сотни музыкальных комедий были поставлены на Бродвее в 1890-х и начале 1900-х годов, состоящих из песен, написанных в Нью-Йорке на Tin Pan Alley с участием таких композиторов, как Гас Эдвардс , Джон Уолтер Браттон и Джордж М. Кохан ( Маленький Джонни Джонс (1904),45 минут от Бродвея (1906) и Джорджа Вашингтона-младшего (1906)). Тем не менее, пробеги в Нью-Йорке оставались относительно короткими, за некоторыми исключениями, по сравнению с забегами в Лондоне, вплоть до Первой мировой войны . [11] Несколько очень успешных британских мюзиклов продолжали добиваться больших успехов в Нью-Йорке, в том числе Флородора в 1900–01.
1900–1925 [ править ]
В первые годы 20-го века к переводам популярных континентальных оперетт конца 19-го века добавились спектакли «Принцесс-Театр» 1910-х годов с участием таких писателей, как П. Г. Вудхаус , Гай Болтон и Гарри Б. Смит . Виктор Герберт , чьи работы включали в себя несколько интимных музыкальных пьес с современной обстановкой, а также ряд его знаменитых оперетт ( Гадалка (1898), Дети в стране игрушек (1903), Мадам Модисте (1905), Красная мельница (1906), и Непослушная Мариетта (1910)). [14]
Начиная с Red Mill , бродвейские шоу установили электрические знаки возле театров. Поскольку цветные лампочки перегорали слишком быстро, использовались белые огни, и Бродвей прозвали «Великим белым путем». В августе 1919 года Ассоциация актеров потребовала заключения стандартных контрактов на все профессиональные постановки. После того, как забастовка закрыла все кинотеатры, продюсеры были вынуждены согласиться. К 1920-м годам братья Шуберт поднялись и захватили большинство театров синдиката Эрлангера. [15]
За это время, игра Lightnin' по Winchell Смит и Фрэнк Бэкон стал первым Бродвее шоу , чтобы достичь 700 спектаклей. С тех пор он станет первым шоу, в котором будет представлено 1000 представлений. «Лайтнин» был самым продолжительным бродвейским шоу, пока в 1925 году его не обогнала «Ирландская роза» Эби.
Конкуренция с движущимися изображениями [ править ]
Фильм бросил вызов сцене. Сначала фильмы были немыми и представляли лишь ограниченный конкурс. К концу 1920-х такие фильмы, как «Певец джаза», были представлены с синхронизированным звуком, и критики задавались вопросом, заменит ли кино вообще живой театр. В то время как живой водевиль не мог конкурировать с этими недорогими фильмами, в которых участвовали звезды водевиля и главные комики того времени, другой театр выжил. В мюзиклах « ревущих двадцатых» , заимствованных из водевилей, мюзик-холлов и других легких развлечений, как правило, игнорировался сюжет в пользу акцента на звездных актерах и актрисах, танцевальных номерах и популярных песнях. Флоренц Зигфельдежегодно выпускала на Бродвее зрелищные песенно-танцевальные ревю с экстравагантными декорациями и замысловатыми костюмами, но мало что связывало разные номера воедино. Типичными для 1920-х годов были такие беззаботные постановки, как « Салли» ; Леди, будь хорошей ; Солнечный ; Нет, нет, Нанетт ; Гарлем ; О, Кей! ; и смешное лицо . Их книги, возможно, легко забывались, но они создали устойчивые стандарты Джорджа Гершвина , Коула Портера , Джерома Керна , Винсента Юманса , Роджерса и Харта и других, а также Ноэля Кауарда ,Зигмунд Ромберг и Рудольф Фримль продолжили путь Виктора Герберта. Живой театр пережил изобретение кино.
Между войнами [ править ]
Оставив эти сравнительно легкомысленные развлечения позади и сделав шаг вперед, « Шоу Бот» состоялось 27 декабря 1927 года в театре Зигфельда . Он представлял собой полную интеграцию книги и партитуры, с драматическими темами, переданными через музыку, диалоги, сеттинг и движение, сплетенные вместе более органично, чем в предыдущих мюзиклах. Всего было проведено 572 выступления. [16]
1920-е годы также породили новую эру американского драматурга с появлением Юджина О'Нила , чьи пьесы «По ту сторону горизонта» , « Анна Кристи» , «Волосатая обезьяна» , « Странная интерлюдия» и « Скорбь становится Электрой» доказали, что на Бродвее есть аудитория для серьезной драмы. и успех О'Нила проложил путь для таких крупных драматургов, как Элмер Райс , Максвелл Андерсон , Роберт Э. Шервуд , Клиффорд Одетс , Теннесси Уильямс и Артур Миллер , а также писателей комедий, таких как Джордж С. Кауфман иМосс Харт . Классические возрождения также оказались популярными у бродвейских театралов, в частности, у Джона Бэрримора в Гамлете и Ричарде III , Джона Гилгуда в Гамлете , Важности быть серьезным и Много шума из ничего , Уолтера Хэмпдена и Хосе Феррера в Сирано де Бержераке , Пола Робсона и Феррера. в Отелло , Морис Эванс в Ричарде II и пьесах Джорджа Бернарда Шоу , Кэтрин Корнелл в таких пьесах, какРомео и Джульетта , Антоний и Клеопатра и Кандида .
По мере приближения Второй мировой войны в дюжине бродвейских драм рассматривается рост нацизма в Европе и проблема невмешательства Америки. Самым успешным из них стал « Дозор Лилиан Хеллман на Рейне» , который открылся в апреле 1941 года [17].
1943–1970 [ править ]
После скудных лет Великой депрессии бродвейский театр вступил в золотой век с хитом-блокбастером « Оклахома»! в 1943 году, в котором было показано 2 212 спектакля. Согласно произведениям Джона Кенрика о бродвейских мюзиклах, «каждый сезон новые сценические мюзиклы отправляли песни на вершины хит-парадов. Общественный спрос, быстро развивающаяся экономика и богатый творческий талант поддерживали бродвейские скачки. По сей день шоу 1950-х годов формируют ядро репертуара музыкального театра ». [18] Кенрик отмечает, что «конец 1960-х годов стал временем культурных потрясений. Эти изменения окажутся болезненными для многих, в том числе для тех, кто находится за кулисами, а также для зрителей». [19]О 1970-х Кенрик пишет: «Когда казалось, что традиционные книжные мюзиклы вернулись в моду, десятилетие закончилось тем, что критики и публика подали неоднозначные сигналы». [20]
Кен Блум заметил, что «в 1960-х и 1970-х годах на площади [Таймс-сквер] произошло ухудшение и снизилось количество законных шоу, производимых на Бродвее». [21] Для сравнения, в сезоне 1950–1951 годов (с мая по май) на Бродвее открылось 94 постановки; в сезоне 1969–1970 (с июня по май) было 59 постановок (15 - возрождения). [22] [23] В двадцатые годы было 70–80 театров, но к 1969 году их осталось 36. [24]
1980-е [ править ]
В начале 1982 года Джо Папп , театральный продюсер и режиссер, основавший The Public Theater , возглавил кампанию «Спасите театры». [25] Это была некоммерческая группа, поддерживаемая профсоюзом Actors Equity, чтобы спасти театральные здания по соседству от сноса финансовыми интересами развития Манхэттена. [26] [27] [28] [29] Папп предоставил ресурсы, нанял публициста и известных актеров, а также предоставил звуковую, осветительную и техническую бригаду для работы. [27]
По указанию Паппа в июле 1982 года на 97-м Конгрессе был внесен законопроект , озаглавленный «HR6885, законопроект об объявлении театрального квартала Бродвей / Таймс-сквер в Нью-Йорке национальным историческим памятником». [30] Закон обеспечил бы определенные ресурсы правительства США и помощь, чтобы помочь городу сохранить район. [30] Столкнувшись с сильной оппозицией и лоббированием со стороны администрации мэра Эда Коха и корпоративных интересов развития Манхэттена, законопроект не был принят. Затем кампания «Спасем театры» направила свои усилия на поддержку создания Театрального квартала в качестве зарегистрированного исторического района . [31] [32]В декабре 1983 года организация Save the Theaters подготовила «Театральный район Бродвея, план развития и управления сохранением» и потребовала, чтобы каждый театр в районе получил обозначение памятника архитектуры. [32] Мэр Эд Кох в конечном итоге отреагировал созданием Консультативного совета театра, в который вошел Папп. [27]
2020–2021 [ править ]
В результате пандемии COVID-19 бродвейские театры закрылись 12 марта 2020 года, закрыв 16 шоу, которые проходили или находились в процессе открытия. Остановка была расширена первым в апреле, а затем в мае, тогда июня, затем сентября 2020 года и в январе 2021 года , [33] , а затем до 1 июня 2021 г. [34] В 74 - м Тони Награды также были отложены и должны были быть проведены практически позже в 2020 году. Номинации Тони были объявлены 15 октября 2020 года Джеймсом Монро Иглхартом . [35]
Описание [ править ]
Расписание [ править ]
Хотя есть некоторые исключения, шоу с неограниченным сроком проведения, как правило, имеют вечерние представления со вторника по субботу с «занавесом» в 19:00 или 20:00. Дневное « утреннее » представление - в 14:00 по средам и субботам и в 15:00 по воскресеньям. Это составляет восемь рабочих недель. Согласно этому расписанию, большинство представлений не проводится по понедельникам, а представления и театры в этот день считаются «темными». [36] [37] Актеры и съемочная группа в этих шоу, как правило, считают вечер с воскресенья по вечер понедельника своими выходными. Церемония вручения награды Тони обычно проводится в воскресенье вечером в июне, чтобы соответствовать этому графику.
В последние годы на некоторых шоу время показа вторника было перенесено на час раньше на 19:00. [36] Причина этого шага заключалась в том, что, поскольку в середине недели шоу посещает меньше туристов, посещаемость во вторник больше зависит от местных посетителей. Более ранний занавес позволяет посетителям из пригородов добраться домой через разумный час после представления. Некоторые шоу, особенно производимые Disney , довольно часто меняют график выступлений в зависимости от сезона. Это сделано для того, чтобы максимально расширить доступ к своей целевой аудитории.
Продюсеры и владельцы театров [ править ]
Большинство бродвейских продюсеров и владельцев театров являются членами Бродвейской лиги (ранее «Лига американских театров и продюсеров»), торговой организации, которая продвигает бродвейский театр в целом, заключает контракты с различными театральными союзами и соглашения с гильдиями, а также совместно управляет премией Tony Awards с обслуживающей организацией American Theater Wing . Хотя Лига и театральные союзы иногда ссорятся в те периоды, когда ведутся переговоры о новых контрактах, они также сотрудничают во многих проектах и мероприятиях, направленных на продвижение профессионального театра в Нью-Йорке.
Из четырех некоммерческих театральных компаний с бродвейскими театрами все четыре ( Lincoln Center Theater , Manhattan Theater Club , Roundabout Theater Company и Second Stage Theater ) входят в Лигу резидентов театров и имеют контракты с театральными союзами, которые обсуждаются отдельно. от других бродвейских театров и продюсеров. ( Дисней также ведет переговоры помимо Лиги, как и Ливент до закрытия своей деятельности.)
Большинство бродвейских театров принадлежат или управляются тремя организациями: организацией Шуберта , коммерческим подразделением некоммерческого фонда Шуберта, которому принадлежит семнадцать театров; Nederlander организация , которая контролирует девять театров; и Jujamcyn , которому принадлежат пять бродвейских домов.
Персонал [ править ]
И мюзиклы, и постановки на Бродвее часто основываются на привлечении известных исполнителей на главные роли, чтобы привлечь большую аудиторию или привлечь в театр новых зрителей. Актеров из кино и телевидения часто привлекают для возрождения бродвейских шоу или используют вместо актеров, покидающих актерский состав. Однако есть еще исполнители, которые в первую очередь являются актерами сцены, проводят большую часть своего времени «на досках» и появляются на телевидении и в ролях лишь второстепенно. Как заметил Патрик Хили из New York Times :
Когда-то на Бродвее было много доморощенных звезд, которые посвятили год работе над шоу, как Натан Лейн в «Семейке Аддамс» . В 2010 году некоторые театральные тяжеловесы, такие как мистер Лейн, даже не были номинированы; вместо этого несколько премий «Тони» были присуждены за постановки, которые всегда предназначались для краткосрочных выступлений на Бродвее, учитывая, что многие из их звездных исполнителей были вынуждены перейти к другим обязательствам. [38]
По словам Марка Шентона, «одно из самых больших изменений в коммерческом театральном ландшафте - по обе стороны Атлантики - за последнее десятилетие или около того - это то, что количество появления крупных звезд, ставших пьесами, увеличилось; но их количество готовы взять на себя обязательство, пошли вниз. Было время, когда продюсер требовал от своей звезды минимальных обязательств в течение шести месяцев, а возможно, и года; сейчас 13-недельный пробег является нормой ». [39]
Минимальный размер бродвейского оркестра регулируется соглашением с союзом музыкантов (Local 802, Американская федерация музыкантов) и Бродвейской лигой. Например, в соглашении указано, что минимальный размер оркестра в театре «Минскофф» составляет 18 человек, а в театре «Музыкальная шкатулка» - 9 человек [40].
Работает [ править ]
Большинство бродвейских шоу - это коммерческие постановки, предназначенные для получения прибыли продюсерами и инвесторами («спонсоры» или «ангелы»), и поэтому имеют неограниченные тиражи (продолжительность, которую играет постановка), что означает, что продолжительность их представления не устанавливается заранее, но зависит от критической реакции, молвы и эффективности рекламы шоу, которые определяют продажи билетов. Инвестиции в коммерческое производство сопряжены с различной степенью финансового риска. Выставки не обязательно приносят прибыль немедленно; если они сделают свой «орех» (еженедельные операционные расходы) или потеряют деньги в размере, приемлемом для производителей, они могут продолжать работать в ожидании, что в конечном итоге они окупят свои первоначальные затраты и станут прибыльными. В некоторых пограничных ситуацияхпродюсеры могут потребовать временного уменьшения или отмены лицензионных платежей, или даже чтобы исполнители - с разрешения их профсоюзов - понизили заработную плату, чтобы не допустить закрытия шоу. Владельцы театров, которые, как правило, не участвуют в получении прибыли в большинстве постановок, могут отказаться от арендной платы или уменьшить ее, или даже дать деньги на шоу, чтобы оно продолжалось.
Некоторые бродвейские шоу производятся некоммерческими организациями в рамках регулярного сезона подписки - Lincoln Center Theater , Roundabout Theater Company , Manhattan Theater Club и Second Stage Theater.четыре некоммерческих театральных компании, у которых в настоящее время есть постоянные площадки на Бродвее. Некоторые другие постановки производятся на Бродвее с «ограниченным тиражом» по ряду причин, включая финансовые проблемы, предыдущие обязательства исполнителей или временное наличие театра в период между окончанием одной постановки и началом другой. Тем не менее, некоторые шоу с запланированными ограниченными тиражами могут, после одобрения критиков или кассовых сборов, продлить свое участие или преобразоваться в неограниченные тиражи. Так было с выпусками « Август 2007 : округ Осейдж» , « Бог резни» 2009 г. и « Ньюсис» 2012 года .
Исторически сложилось так, что мюзиклы на Бродвее, как правило, имеют более длинные тиражи, чем «прямые» (т. Е. Немюзиклы). 9 января 2006 года «Призрак оперы» в театре Маджестик стал самым продолжительным бродвейским мюзиклом с 7 486 спектаклями, обогнав « Кошек» . [41]
Аудитория [ править ]
Посещение бродвейского шоу - обычное туристическое занятие в Нью-Йорке. В киосках TKTS продаются билеты в тот же день (и в некоторых случаях - билеты на утренники на следующий день) на многие бродвейские и внебродвейские шоу со скидкой от 20 до 50%. [42] Стенды TKTS расположены на Таймс-сквер , в Нижнем Манхэттене и в Линкольн-центре . Этой службой руководит Фонд развития театра . Многие бродвейские театры также предлагают специальные тарифы для студентов, билеты на «спешку» или «лотерею» в тот же день или билеты для стоячих мест, чтобы гарантировать, что их театры будут как можно полнее - а их сборы как можно выше. [43] По данным Бродвейской лиги.общая посещаемость Бродвея составила 14,77 миллиона человек в 2018–2019 годах по сравнению с 13,79 миллиона человек в 2017–2018 годах. [5] Бродвейская лига также сообщает, что примерно 66% всех билетов на Бродвей были куплены туристами в сезоне 2012–2013 годов, что на три процента больше, чем в сезоне 2011–2012 годов. [44] Для сравнения, Лондон «s West End театр сообщил общая посещаемость 15,5 миллиона для крупных коммерческих и стипендиатов театров в центре Лондона для 2018. [45] Средний возраст аудитории Бродвее в театре 2017-18 Сезон был 40, самый низкий за почти два десятилетия. [46]
Off-Broadway и туры по США [ править ]
В этом разделе не процитировать любые источники . ( Апрель 2019 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
Классификация театров регулируется формулировками контрактов Actors 'Equity Association . Чтобы иметь право на «Тони», постановка должна проходить в доме на 500 или более мест и в Театральном районе, что является критериями, определяющими бродвейский театр. Шоу вне Бродвея и вне Бродвея часто представляют собой более экспериментальное, вызывающее и интимное представление, чем это возможно в более крупных бродвейских театрах. Однако некоторые бродвейские шоу, такие как мюзиклы « Волосы» , « Магазинчик ужасов» , « Весеннее пробуждение» , « Рядом с нормальным» , « Аренда» , « Авеню Q» , « На высотах» ,«Fun Home» , « Дорогой Эван Хансен» и « Гамильтон» начали свои показы вне Бродвея, а затем перешли на Бродвей, стремясь воспроизвести их интимный опыт в большом театре.
После или даже во время успешных выступлений в театрах Бродвея продюсеры часто обновляют свои постановки с новыми составами и командой для национального тура Бродвея, который едет в театры в крупных городах по всей стране. Иногда, когда шоу закрывается на Бродвее, вся постановка, с большей частью, если не со всеми оригинальными актерами, перезапускается как гастрольная компания, отсюда и название «национальный тур по Бродвею». Некоторые шоу могут даже иметь несколько гастролирующих компаний одновременно, независимо от того, идет ли шоу в Нью-Йорке или нет, при этом многие компании «сидят» в других крупных городах для своих собственных расширенных выступлений.
Небольшие города могут привлекать национальные туристические компании, но на более короткие периоды времени, или они могут даже обслуживаться автобусами и грузовиками. Это уменьшенные версии более крупных национальных гастрольных спектаклей, исторически получившие свое название потому, что актеры обычно путешествовали на автобусе, а не по воздуху, а декорации и оборудование - на грузовиках. Экскурсии этого типа, которые часто предполагают сокращение физического объема производства, чтобы приспособиться к меньшим площадкам и более жесткому графику, часто проходят в течение недель, а не месяцев. Некоторые даже будут играть «разделенные недели», то есть полнедели в одном городе, а вторая половина - в другом. Иногда они также будут играть «на одну ночь». Стоимость постановки обычно менее щедра, чем у типичных бродвейских национальных туров или национальных гастролей и актеров,будучи членами союза актеров, они получают компенсацию по другому, менее прибыльному профсоюзному контракту. ВНаграды Touring Broadway Awards , присуждаемые Бродвейской лигой , были отмечены выдающимся успехом в туре по Бродвею.
Награды [ править ]
Бродвейские постановки и артисты удостаиваются ежегодных Премий Антуанетты Перри (обычно называемых « Тони » или «Тони»), которые вручаются Американским театральным крылом и Бродвейской лигой и которые впервые были представлены в 1947 году [47]. «Тони» - самая престижная награда Бродвея, сравнимая с премией « Оскар» за голливудские фильмы. Их важность возросла с 1967 года, когда представление о вручении наград стало транслироваться по национальному телевидению. В рамках стратегии повышения телевизионных рейтингов для проведения шоу часто выбираются знаменитости, некоторые из которых не имеют никакого отношения к театру. [48]Последняя церемония вручения премии Tony Awards состоялась 9 июня 2019 года . Другие награды, присуждаемые бродвейским постановкам, включают премию Drama Desk Award , вручаемую с 1955 года, премию New York Drama Critics 'Circle Awards , впервые присужденную в 1936 году, и премию Outer Critics Circle , первоначально представленную в 1950 году.
Бродвейские театры и текущие постановки [ править ]
- Знак * после даты открытия означает, что указанный спектакль еще не открылся, но его открытие запланировано на указанную дату в этом театре.
- Знак * после даты закрытия означает, что для этого театра запланирована еще одна постановка.
- Емкость основана на мощности, указанной для соответствующего кинотеатра в базе данных Internet Broadway . [49]
| Театр | Адрес | Емкость | Собственный оператор | Текущее производство | Тип | Открытие | Закрытие |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Театр Аль Хиршфельд | W. 45th Street (№ 302) | 1424 | Театры Jujamcyn | Мулен Руж! | Музыкальный | 25 июля 2019 г., | Открытый |
| Театр Амбассадор | Западная 49-я улица (№ 219) | 1125 | Организация Шуберта | Чикаго | Музыкальный | 14 ноября 1996 г. | Открытый |
| Театр American Airlines | W. 42nd St. (№ 227) | 740 | Театр "Карусель" | ||||
| Театр Августа Уилсона | W. 52nd Street (№ 245) | 1228 | Театры Jujamcyn | ||||
| Театр Беласко | W. 44th Street (№ 111) | 1018 | Организация Шуберта | Девушка из северной страны [50] | Музыкальный | 5 марта 2020 г. | Открытый |
| Театр Бернарда Б. Джейкобса | W. 45th Street (№ 242) | 1078 | Организация Шуберта | Компания [51] | Музыкальный | TBD * | Открытый |
| Бут Театр | W. 45th Street (№ 222) | 766 | Организация Шуберта | ||||
| Театр Бродхерста | W. 44th Street (№ 235) | 1186 | Организация Шуберта | Маленькая зазубренная таблетка [52] | Музыкальный | 5 декабря 2019 г., | Открытый |
| Бродвейский театр | Западная 53-я улица и Бродвей (№ 1681) | 1761 | Организация Шуберта | Вестсайдская история [53] | Музыкальный | 20 февраля 2020 г. | Открытый |
| Театр Брукса Аткинсона | W. 47th St. (№ 256) | 1094 | Организация Nederlander | Шесть [54] | Музыкальный | TBD * | Открытый |
| Круг на площади Театр | W. 50th Street (№ 235) | 840 | Независимый | Американский буйвол [55] | Играть в | TBA * | Ограниченное участие |
| Корт Театр | W. 48th Street (№ 138) | 1084 | Организация Шуберта | ||||
| Театр Этель Бэрримор | W. 47th Street (№ 243) | 1096 | Организация Шуберта | ||||
| Театр Юджина О'Нила | W. 49th Street (№ 230) | 1066 | Театры Jujamcyn | Книга Мормона | Музыкальный | 24 марта 2011 г. | Открытый |
| Театр Джеральда Шенфельда | W. 45th Street (№ 236) | 1079 | Организация Шуберта | Приходите издалека | Музыкальный | 12 марта 2017 г. | Открытый |
| Театр Гершвина | W. 51st St. (№ 222) | 1933 г. | Организация Nederlander | Безнравственный | Музыкальный | 30 октября 2003 г. | Открытый |
| Театр Hayes | W. 44th Street (№ 240) | 597 | Вторая сцена театра | Убери меня [56] | Играть в | TBA * | Ограниченное участие |
| Гудзонский театр | W. 44th Street (№ 141) | 975 | Театр Амбассадор | Люкс "Плаза" [57] | Играть в | TBA * | Ограниченное участие |
| Императорский Театр | W. 45th Street (№ 249) | 1443 | Организация Шуберта | Не слишком горд | Музыкальный | 21 марта 2019 г., | Открытый |
| Джон Голден Театр | W. 45th Street (№ 252) | 805 | Организация Шуберта | ||||
| Театр Лонгакр | W. 48th St. (№ 220) | 1091 | Организация Шуберта | Диана [58] | Музыкальный | 25 мая 2021 г. * | Открытый |
| Театр Lunt-Fontanne | W. 46th Street (№ 205) | 1519 | Организация Nederlander | Тина - Мюзикл Тины Тернер | Музыкальный | 7 ноября 2019 г., | Открытый |
| Лицей театр | W. 45th Street (№ 149) | 922 | Организация Шуберта | ||||
| Лирический театр | Западная 43-я улица (№ 214) | 1622 | Театр Амбассадор | Гарри Поттер и проклятое дитя | Играть в | 22 апреля 2018 г. | Открытый |
| Величественный театр | W. 44th Street (№ 245) | 1645 | Организация Шуберта | Призрак оперы | Музыкальный | 26 января 1988 г. | Открытый |
| Театр маркиза | W. 46th Street (№ 210) | 1612 | Организация Nederlander | ||||
| Минскофф театр | W. 45th Street (№ 200) | 1710 г. | Организация Nederlander | Король Лев | Музыкальный | 13 ноября 1997 г. | Открытый |
| Музыкальная шкатулка | W. 45th Street (№ 239) | 1009 | Организация Шуберта | Дорогой Эван Хансен | Музыкальный | 4 декабря 2016 г. | Открытый |
| Nederlander Theater | W. 41st St. (№ 208) | 1235 | Организация Nederlander | Трилогия Lehman [59] | Играть в | TBD * | Ограниченное участие |
| Театр Нила Саймона | W. 52nd Street (№ 250) | 1467 | Организация Nederlander | MJ: Мюзикл [60] | Музыкальный | Сентябрь 2021 г. * | Открытый |
| Новый Амстердамский театр | W. 42nd Street (№ 214) | 1747 | Театральная группа Диснея | Аладдин | Музыкальный | 20 марта 2014 г. | Открытый |
| Дворцовый театр | W. 47th St. & Broadway (№ 1564) | 1743 | Организация Nederlander | Дворцовый театр закрыт на реконструкцию в сентябре 2018 года. Его планируется открыть примерно в 2021 году [61]. | |||
| Театр Ричарда Роджерса | W. 46th Street (№ 226) | 1400 | Организация Nederlander | Гамильтон | Музыкальный | 6 августа 2015 г. | Открытый |
| Театр Сент-Джеймс | W. 44th Street (№ 246) | 1709 | Театры Jujamcyn | ||||
| Театр Сэмюэля Дж. Фридмана | W. 47th St. (№ 261) | 650 | Театральный клуб Манхэттена | Лакаванна Блюз [62] | Играть в | Осень 2021 г. * | Ограниченное участие |
| Театр Шуберта | W. 44th Street (№ 225) | 1460 | Организация Шуберта | Убить пересмешника | Играть в | 13 декабря 2018 г. | Открытый |
| Театр Стивена Сондхейма | Западная 43-я улица (№ 124) | 1055 | Театр "Карусель" | Миссис Даутфайр [63] | Музыкальный | TBD * | Открытый |
| Студия 54 | W. 54th Street (№ 254) | 1006 | Театр "Карусель" | Кэролайн, или Смена [64] | Музыкальный | Осень 2021 г. * | Ограниченное участие |
| Театр Вивиан Бомонт | W. 65th St. (№ 150) | 1080 | Театр Линкольн-центра | Полет над закатом [65] | Музыкальный | Осень 2021 г. * | Открытый |
| Театр Уолтера Керра | W. 48th Street (№ 219) | 945 | Театры Jujamcyn | Hadestown | Музыкальный | 17 апреля 2019 г., | Открытый |
| Зимний сад театр | Западная 50-я улица и Бродвей (№ 1634) | 1526 | Организация Шуберта | Музыкант [66] | Музыкальный | 10 февраля 2022 г. * | Открытый |
Предстоящие постановки [ править ]
Следующие были объявлены будущими бродвейскими постановками. Театр, в котором они будут работать, может еще не быть известен или, если он известен, в настоящее время может быть занят другим представлением.
| Производство | Тип | Театр | Открытие | Ссылка |
|---|---|---|---|---|
| 1776 г. | Музыкальный | Театр American Airlines | Весна 2022 года | [64] |
| Американская утопия | Специальный | TBA | 17 сентября 2021 г. | [67] |
| Свечи на день рождения | Играть в | Театр American Airlines | Конец 2021 г. | [64] |
| Как я научился водить машину | Играть в | Театр Сэмюэля Дж. Фридмана | Весна 2022 года | [62] |
| Минуты | Играть в | TBA | 15 марта 2022 г. | [68] |
| Sing Street | Музыкальный | Шуберта будет объявлено дополнительно | 2021–22 Сезон | [69] |
| Скелетная команда | Играть в | Театр Сэмюэля Дж. Фридмана | Зима 2022 года | [70] |
| Мысли цветного человека | Играть в | TBA | TBA | [71] |
| Проблемы в уме | Играть в | Театр American Airlines | Конец 2021 г. | [64] |
Ссылки [ править ]
Пояснительные примечания [ править ]
- ^ Хотя Theat эр является предпочтительнымправилом правописания в Соединенных Штатах (см американских и британский английские орфографические различия ), многие бродвейских центры, исполнители и торговые группы для живых драматических представлений использовать орфографию Theat повторно .
Цитаты [ править ]
- ↑ Пинкус-Рот, Захари. «Спросите Playbill.com: Бродвей или Off-Broadway - Часть I» . Афиша , 7 февраля 2008 г., по состоянию на 11 сентября 2016 г.
- ^ Виагас, Роберт. «Театр Гудзона будет вновь открыт как Бродвейский дом» . Афиша , 16 декабря 2015 г.
- ^ Наден, Коринн Дж. (2011). Золотой век американского музыкального театра: 1943–1965 . Scarecrow Press. п. 1. ISBN 9780810877344.
- ^ "Как отличить Бродвей от Off-Broadway от ..." Афиша . Афиша, Inc. 13 января 2019 . Проверено 28 февраля 2020 года .
- ^ a b «Статистика конца сезона Бродвея 2018–2019 гг.» . Бродвейская лига, 28 мая 2019 года.
- ^ Мартин Шефтер (1993). Столица американского века: национальное и международное влияние Нью-Йорка . Фонд Рассела Сейджа. п. 10. ISBN 9781610444972.
- ^ a b Кенрик, Джон (2003–2005). «Театр в Нью-Йорке: краткая история I» . Musicals101.com .
- ^ "История театра Бауэри, список базы данных Internet Broadway" База данных Internet Broadway, доступ 26 августа 2011 г.
- ^ Снайдер, Роберт В. (1995). Джексон, Кеннет Т. (ред.). Энциклопедия Нью-Йорка . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. п. 1226.
- ^ а б «Городское развитие» . spotlightonbroadway.com . Проверено 3 ноября 2017 года .
- ^ a b «Самые длинные спектакли в Лондоне и Нью-Йорке». Архивировано 3 марта 2016 г. на Wayback Machine dgillan.screaming.net (stagebeauty.net), авторское право 2007 г., доступ 26 августа 2011 г.
- ^ a b Шеридан, Морли. Распространите немного счастья: первые сто лет британского мюзикла , Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 1987, ISBN 0-500-01398-5 , стр.15
- ^ Кенрик, Джон. "Краткое изложение Нью-Йоркского театра 1865–1900 гг., Составленное Кенриком" Musicals101.com, по состоянию на 26 августа 2011 г.
- ^ Мидкофф, Нил. «Открытие Дороти » . home.earthlink.net. Архивировано из оригинального 25 апреля 2009 года.
- ^ Кенрик, Джон (2003). «Театр в Нью-Йорке: История - Часть IV» . Musicals101.com .
- ^ Лаббок, Марк (1962). Полная книга световой оперы . Нью-Йорк: Appleton-Century-Crofts. С. 807–8.
- ↑ Аткинсон, Брукс (2 апреля 1941 г.). « Дозоры Лилиан Хеллман на Рейне в главной роли с Полом Лукасом» (PDF) . Нью-Йорк Таймс . Проверено 18 октября 2012 года .
- ^ Кенрик, Джон. "История музыкальной сцены. 1950-е годы I: когда правил Бродвей" Musicals101.com, доступ 2 декабря 2012 г.
- ^ Кенрик, Джон. "История музыкальной сцены. 1960-е 2: длинные хиты" Musicals101.com , доступ 2 декабря 2012 г.
- ^ Кенрик, Джон. "История музыкальной сцены. 1970-е, часть V: изменение" Musicals101.com, доступ 2 декабря 2012 г.
- ^ Блум, Кен. "Введение" Бродвей: его история, люди и места (2004) (books.google.com) Тейлор и Фрэнсис, ISBN 0-415-93704-3 , p.xvi
- ^ «Открытие производства в течение сезона 1950–1951» . ИнтернетBroadwayDatabase .
- ^ «Открытие производства в течение сезона 1969–1970» . ИнтернетBroadwayDatabase . Архивировано 29 октября 2013 года.
- ^ "Broadway 1950–1970". Архивировано 29 октября 2013 г. на сайте Wayback Machine mapsites.net, 2 декабря 2012 г.
- ↑ Название организации было «Save the Theaters, Inc., как указано в судебных документах. См. Shubert Organization, Inc. против Комиссии по сохранению достопримечательностей города Нью-Йорка и Save the Theaters, Inc.». Архивировано 21 мая 2013 г. , в Wayback Machine , Верховный суд Нью-Йорка, Апелляционное отделение, Первое управление, 16 мая 1991 г., по состоянию на 10 марта 2013 г.
- ^ "Предложение спасти театры Мороско и Хелен Хейз" . LHP Architects . Архивировано из оригинального 20 мая 2015 года.
- ^ a b c Хелен Эпштейн (1 марта 1996 г.). Джо Папп: американская жизнь . ISBN 0-306-80676-2. Проверено 22 февраля 2013 года .
- ^ «Городская панель рядом с голосованием по предложениям о сохранении театров» . NYTimes.com . Нью-Йорк. 15 апреля 1984 . Проверено 22 февраля 2013 года .
- ↑ Corwin, Betty "Theatre on film and tape archive". Архивировано 21 сентября 2013 г. в Wayback Machine , Международная ассоциация библиотек и музеев исполнительских видов искусства, по состоянию на 10 мая 2013 г.
- ^ a b «Резюме законопроекта и статус - 97-й Конгресс (1981–1982) - HR6885» . Thomas.loc.gov . Проверено 22 февраля 2013 года .
- ^ Lynne B. Sagalyn (2003). Рулетка на Таймс-сквер: переделка иконы города . MIT Press. ISBN 978-0-262-69295-3. Проверено 26 февраля 2013 года .
- ^ Б Питер Bosselmann (28 августа 1985). Представление мест - имприме: реальность и реализм в городском дизайне . ISBN 978-0-520-91826-9. Проверено 26 февраля 2013 года .
- ↑ Полсон, Майкл (9 октября 2020 г.). «Бродвей останется закрытым как минимум до конца мая» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 9 октября, 2020 .
- ^ «Бродвейская лига продлевает закрытие до июня 2021 года» . Новости Спектрума . 9 октября 2020 года . Проверено 9 октября, 2020 .
- ↑ Мойнихан, Кейтлин (8 октября 2020 г.). «Номинации на премию Tony Awards 2020 будут объявлены 15 октября» . Broadway.com . Проверено 9 октября, 2020 .
- ^ a b Пусто, Мэтью. «Еженедельное расписание текущих бродвейских шоу» Playbill.com, 21 августа 2011 г.
- ^ Симонсон, Роберт . «Когда бродвейские шоу стали предлагать воскресные представления?» Архивировано 29 октября 2013 г. на Wayback Machine Playbill.com 1 апреля 2011 г.
- ↑ Хили, Патрик. «Времени мало, чтобы увидеть Тони Виннерса» . The New York Times , 14 июня 2010 г.
- ^ Шентон, Марк. «Сегодня награжден, завтра нет…». Архивировано 26 июня 2010 года в Wayback Machine . The Stage , 17 июня 2010 г.
- ^ «Локальное соглашение 802» . local802afm.org. п. 10. Проверено 10 августа 2013 года.
- ^ Персонал афиши. "Long Runs on Broadway". Архивировано 6 октября 2014 г. на сайте Wayback Machine Playbill.com, 20 ноября 2011 г.
- ^ «Кабинки для скидок TKTS в Нью-Йорке, Фонд развития театра» . www.tdf.org .
- ^ Бланк, Мэтью. "Broadway Rush и Standing Room Only Policies". Архивировано 10 мая 2008 г. в Wayback Machine . Playbill.com, 1 марта 2011 г.
- ^ Хетрик, Адам. Бродвейская лига объявляет о демографии на 2012–2013 годы; Молодые любители театра и международные туристы на подъеме ». Архивировано 9 января 2014 г. на сайте Wayback Machine playbill.com, 9 января 2014 г.
- ^ "Общество лондонских театральных кассиров, 2018" solt.co.uk, дата публикации: 1 марта 2019 г.
- ^ Джиния Беллафант (27 декабря 2019). «9 способов изменить Нью-Йорк, которых мы не ожидали увидеть» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 27 декабря 2019 года .
- ↑ «Tony Awards History». Архивировано 7 мая 2010 г. на сайте Wayback Machine tonyawards.com, просмотрено 25 февраля 2011 г.
- ^ МакКинли, Джесси. «Награды Тони завершились нечетким сюрпризом; мюзикл« Марионетка »побеждает по-крупному, как и« Моя собственная жена »» The New York Times , 7 июня 2004 г.
- ^ "Места в базе данных Internet Broadway InternetBroadwayDatabase.com", по состоянию на 26 августа 2011 г.
- ^ Макфи, Райан. "Музыкальная девушка Боба Дилана из Северной страны, чтобы играть на Бродвее" Playbill.com, 18 июня 2019 г.
- ^ Макфи, Райан. «Лондонская гендерно-ориентированная компания будет играть на Бродвее с Катриной Ленк и Патти Лупоне» Playbill.com, 30 августа 2019 г.
- ^ Peikert, Марк. «Зазубренная маленькая таблетка объявляет о датах Бродвея» . Афиша . Проверено 3 мая 2019 года .
- ^ Макфи, Райан. "Исаак Пауэлл, Шерин Пиментел," Еще "для" Вестсайдской истории " Возрождение Бродвея" Playbill.com, 10 июля 2019 г.
- ^ Макфи, Райан. " Шесть мюзиклов, в центре внимания - жены Генриха VIII, направляются на Бродвей" Playbill.com, 1 августа 2019 г.
- ^ "Трейси Леттс" Минуты и план Дэвида Мэмета " Американский буйвол" откроется на Бродвее весной 2021 г. " Playbill.com, 25 июня 2020 г.
- ^ Мейер, Дэн. "Broadway's Take Me Out переносится на весну 2021 года" Playbill.com, 1 июля 2020 г.
- ^ Мейер, Дэн. «Бродвейское возрождение Plaza Suite , с Сарой Джессикой Паркер и Мэтью Бродериком в главных ролях, перенесено на 2021 год» Playbill.com, 12 мая 2020 г.
- ^ Макфи, Райан. "Бродвейский мюзикл Дианы будет снят для выпуска Netflix" Playbill.com, 12 августа 2020 г.
- ↑ Клемент, Оливия (3 сентября 2019 г.). «Трилогия Lehman откроется на Бродвее» . Афиша . Проверено 3 сентября 2019 года .
- ^ Ганс, Эндрю. "Майкл Джексон Musical MJ теперь планирует осень 2021 Broadway Bow" Playbill.com, 9 октября 2020 г.
- ^ "Новые детали появляются для реконструкции дворцового театра" . BroadwayWorld . 5 сентября 2018 . Проверено 7 августа 2019 года .
- ^ а б Мейер, Дэн. «Театральный клуб Манхэттена представит бродвейский лук из балетного блюза Рубена Сантьяго-Хадсона » Playbill.com, 16 ноября 2020 г.
- ^ Клемент, Оливия. " Мюзикл миссис Даутфайр устанавливает бродвейские актеры и даты" Playbill.com, 16 октября 2019 г.
- ^ a b c d Ганс, Эндрю. « Кэролайн, или перемены откроются на Бродвее осенью 2021 г., 1776 г. - весна 2022 г.» Playbill.com, 17 ноября 2020 г.
- ^ Ганс, Эндрю. « Полет над закатом и интимная одежда театра Линкольн-центра назначили новые даты на осень 2021 года» Playbill.com, 13 октября 2020 г.
- ^ Макфи, Райан. « Возрождение музыкального человека» с Хью Джекманом и Саттоном Фостером в главных ролях устанавливает новые даты в свете длительного закрытия Бродвея » Playbill.com, 9 октября 2020 г.
- ^ Ганс, Эндрю. « Американская утопия Дэвида Бирна устанавливает дату возвращения на Бродвей в 2021 году» Playbill.com, 14 октября 2020 г.
- ^ Мейер, Дэн. « Минуты нацелены на открытие в 2022 году, но придется найти новый дом» Playbill.com, 16 ноября 2020 г.
- ^ Макфи, Райан. " Sing Street Now Eyes 2021–2022 Broadway Bow" Playbill.com, 3 августа 2020 г.
- ^ Ганс, Эндрю. «Доминик Мориссо в Skeleton Crew Направление на Бродвее» Playbill.com, 11 января 2021
- ^ Ганс, Эндрю. « Мысли Кинана Скотта II о цветном человеке сыграют на Бродвее» Playbill.com, 17 ноября 2020 г.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Акерман, Алан. «Либерализм, демократия и американский театр двадцатого века», История американской литературы (2005) 17 № 4, с. 765–780.
- Бордман, Джеральд . Американская музыкальная комедия (Oxford University Press, 1982)
- Бордман, Джеральд. Американская оперетта (Oxford University Press, 1981)
- Кнапп, Раймонд. Американский мюзикл и формирование национальной идентичности (Princeton University Press, 2005)
- Миддеке, Мартин и др. Справочник по драматургии Метуэна для современных американских драматургов (2013)
- Мордден, Итан. Anything Goes: История американского музыкального театра (2013)
- Рудан, Мэтью Чарльз. Американская драма с 1960 года: критическая история (1996)
- Шиах, Дон. Американская драма 1900–1990 (2000)
- Стемпель, Ларри. Showtime: История Бродвейского музыкального театра (WW Norton, 2010) 826 стр.
- Уилс, Джеральд Клиффорд. Американская драма времен Второй мировой войны (1962)
- Белый, Тимоти Р. Бродвей синего воротничка: Ремесло и индустрия американского театра (2014)
- Волк, Стейси. Изменено навсегда: феминистская история бродвейского мюзикла (2010)
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме бродвейского театра . |
- База данных Internet Broadway
- Дома Бродвея , The New York Times , 30 апреля 2010 г.
