Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Не путать с Бранзино .
Бронзино
Алессандро Аллори, сантиссима тринита, 1567-1571 гг., Ritratto dei maestri, bronzino.jpg
Портрет Бронзино - Алессандро Аллори (фрагмент)
Родившийся
Аньоло ди Козимо

17 ноября 1503 г.
Флоренция , Республика Флоренция
Умер23 ноября 1572 г. (1572-11-23)(69 лет)
Флоренция, герцогство Флоренция
НациональностьИтальянский
ИзвестенКартина
ДвижениеМаньеризм

Аньоло ди Козимо ( итальянский:  [[aɲɲolo di kɔːzimo] ; 17 ноября 1503 - 23 ноября 1572), обычно известный как Бронзино ( итал . Il Bronzino [il bronˈdziːno] ) или Аньоло Бронзино , [a] был итальянским художником- маньеристом из Флоренции . Его кличка , Бронзин , может относиться к его относительно темного цвета кожи [1] или рыжеватым. [2]

Он прожил всю свою жизнь во Флоренции, а с 30 лет работал придворным художником Козимо I Медичи, великого герцога Тосканы . В основном он был портретистом, но также рисовал множество религиозных сюжетов и несколько аллегорических сюжетов, среди которых, вероятно, самая известная его работа: « Венера, Амур, Безумие и время» , ок. 1544–45, сейчас в Лондоне. Многие портреты Медичи существуют в нескольких версиях с разной степенью участия самого Бронзино, поскольку Козимо был пионером копии портрета, присланного в качестве дипломатического подарка.

Он тренировался у Понтормо , ведущего флорентийского художника первого поколения маньеризма, и на его стиль сильно повлиял он, но его элегантные и несколько вытянутые фигуры всегда кажутся спокойными и несколько сдержанными, им не хватает волнения и эмоций у его учителя. Их часто находили холодными и искусственными, а его репутация пострадала из-за общей критической опалы, присущей маньеризму в XIX и начале XX веков. Последние десятилетия стали более ценить его искусство.

Жизнь [ править ]

Венера, Амур, Безумие и Время , c. 1544–45, Лондон, Национальная галерея

Бронзино родился во Флоренции , в семье мясника. Согласно его современнику Вазари , Бронзино был учеником сначала Рафаэллино дель Гарбо , а затем Понтормо , которому он был отдан учеником в 14 лет. Считается, что Понтормо представил портрет Бронзино в детстве (сидящего на ступеньке) в один. его серии по Иосифу в Египте в настоящее время в Национальной галерее , Лондон . [3] Понтормо оказал доминирующее влияние на стиль развития Бронзино , и они оба оставались сотрудниками на протяжении большей части жизни первого. Ранний образец руки Бронзино часто обнаруживался вЧасовня Каппони в церкви Санта-Феличита у Понте Веккьо во Флоренции. Понтормо спроектировал интерьер и выполнил запрестольный образ, мастерскую Крестовоздвиженскую картину и фреску Благовещения на боковой стене . Бронзино, видимо, приписали фрески на куполе, которые не сохранились. Из четырех украшенных тряпками тонди или кругляшек, изображающих каждого из евангелистов , два, по словам Вазари, были нарисованы Бронзино. Его стиль настолько похож на стиль его учителя, что ученые до сих пор спорят о конкретных атрибутах. [4]

Ближе к концу своей жизни Бронзино принял видное участие в деятельности Флорентийской Академии делле Арти дель Дисеньо , одним из основателей которой он был в 1563 году.

Художник Алессандро Аллори был его любимым учеником, а Бронзино жил в доме семьи Аллори во время его смерти во Флоренции в 1572 году (Алессандро был также отцом Кристофано Аллори ). [5] Бронзино провел большую часть своей карьеры во Флоренции.

Элеонора ди Толедо кол фиглио Джованни , 1544–1545, масло на дереве,Галерея Уффици , Флоренция

Работа [ править ]

Портреты [ править ]

Портрет юноши , ок. 1550–55, Лондон, Национальная галерея

Бронзино впервые получил покровительство Медичи в 1539 году, когда он был одним из многих художников, выбранных для выполнения сложных украшений для свадьбы Козимо I Медичи с Элеонорой ди Толедо , дочерью вице-короля Неаполя . Это было незадолго до того, как он стал и оставался на протяжении большей части своей карьеры официальным придворным художником герцога и его двора. Его портретные фигуры - часто воспринимаемые как статичные, элегантные и стильные образцы бесстрастного высокомерия и уверенности - на протяжении столетия оказывали влияние на ход портретной живописи европейского двора. Эти известные картины существуют во многих мастерских версиях и копиях. Помимо изображений флорентийской элиты, Бронзино также писал идеализированные портреты поэтов Данте (ок. 1530, нынеВашингтон, округ Колумбия ) и Петрарка .

Самые известные работы Бронзино включают вышеупомянутую серию герцога и герцогини, Козимо и Элеоноры , а также фигур их двора, таких как Бартоломео Панциати и его жена Лукреция.. Эти картины, особенно картины герцогини, известны своим вниманием к деталям ее костюма, который на изображении справа приобретает особую индивидуальность. Здесь герцогиня изображена со своим вторым сыном Джованни, который умер от малярии в 1562 году, вместе со своей матерью; однако именно роскошная ткань платья занимает больше места на холсте, чем любой из сидящих в ней. Действительно, само платье было предметом некоторых научных дебатов. По слухам, изысканное платье настолько полюбилось герцогине, что в конце концов она и была похоронена в нем; когда этот миф был развенчан, другие предположили, что, возможно, этой одежды вообще не существовало, и Бронзино изобрел ее целиком, возможно, работая только с образцом ткани. Во всяком случае, эту картину многократно воспроизводили Бронзино и его магазин,став одним из самых знаковых образов герцогини. Изображенная здесь версия находится вГалерея Уффици и является одним из лучших сохранившихся примеров. [6]

Так называемые «аллегорические портреты» Бронзино, такие как портрет генуэзского адмирала, « Портрет Андреа Дориа в образе Нептуна» , менее типичны, но, возможно, даже более увлекательны из-за особенности помещения общепризнанной личности в обнаженном виде как мифической фигуры. [7] Наконец, помимо того, что он был художником, Бронзино был еще и поэтом, и его самые личные портреты, возможно, принадлежат другим литературным деятелям, таким как портрет его друга поэтессы Лауры Баттиферри . [8] Эротический характер этих мужских обнаженных мужских портретов, а также гомоэротические отсылки в его стихах заставили ученых поверить в то, что Бронзино был гомосексуалистом. [2]

Религиозные и аллегорические сюжеты [ править ]

Святое Семейство с младенцем Иоанном Крестителем (Мадонна Строганова)

В 1540/41 году Бронзино начал работу над фресковым оформлением капеллы Элеоноры ди Толедо в Палаццо Веккьо и над масляной панелью « Осаждение Христа», которая должна была стать алтарем для часовни. До этого заказа его стиль в религиозном жанре был менее маньеристским и основывался на сбалансированных композициях Высокого Возрождения. Тем не менее, он стал элегантным и классическим (см. Смит ) в этом цикле фресок, а его религиозные работы являются образцами эстетики флорентийского двора середины XVI века, которые традиционно интерпретируются как сильно стилизованные, неличностные или эмоциональные. Пересечение Красного морятипичен для подхода Бронзино в то время, хотя не следует утверждать, что Бронзино или суду не хватало религиозного рвения из-за предпочитаемой придворной моды. Действительно, герцогиня Элеонора была щедрой покровительницей недавно основанного ордена иезуитов . [9]

Работы Бронзино имеют тенденцию включать сложные отсылки к более ранним художникам, например, на одной из его последних великих фресок под названием «Мученичество Святого Лаврентия» (Сан-Лоренцо, 1569), в которой почти каждая из чрезвычайно искаженных поз восходит к Рафаэлю или к Микеланджело , которого боготворил Бронзино (ср Брока). Мастерство Бронзино с обнаженной натурой было еще более загадочно использовано в знаменитых фильмах «Венера, Купидон, Безумие и Время» , которые передают сильные эротические чувства под предлогом морализаторской аллегории . Среди других его крупных работ - дизайн серии гобеленов по «Истории Иосифа»., для Палаццо Веккьо.

Многие работы Бронзино все еще находятся во Флоренции, но другие образцы можно найти в Национальной галерее, Лондоне и других местах.

Избранные работы [ править ]

Лодовико Каппони
  • Святой Марк (ок. 1525 г.) - Масло на дереве, Часовня Каппони, Санта-Феличита, Флоренция
  • Святой Матфей (ок. 1525) - масло на дереве, капелла Каппони, Санта-Феличита, Флоренция
  • Святой Себастьян (1525–1528) - Масло на панели, 87 x 77 см, Museo Thyssen-Bornemisza , Мадрид
  • Портрет Лоренцо Ленци (1527–1528) - Масло на панели, Кастелло Сфорцеско , Милан
  • Пьета (ок. 1530) - Масло, панель, 105 x 100 см, Уффици , Флоренция
  • Портрет Данте (1530) - Масло на панели, Милан
  • Портрет дамы в зеленом (1530–1532) - Масло на панели, 76,7 x 65,4 см, Королевское собрание, Виндзор
  • Святое Семейство (1534–1540) - Дерево, масло, 124,5 x 99,5 см, Художественно-исторический музей , Вена.
  • Поклонение пастухов (1535–1540) - Дерево, масло, 65,3 x 46,7 см, Музей изящных искусств, Будапешт.
  • Портрет Уголино Мартелли (до 1537 г.) - Масло на панели, 102 x 85 см, Государственные музеи , Берлин
  • Портрет Бартоломео Панциатичи (ок. 1540) - Температура на дереве, 104 x 84 см, Уффици , Флоренция
  • Святое Семейство (ок. 1540) - Дерево, масло, 117 x 93 см, Уффици, Флоренция
  • Портрет молодого человека с книгой (ок. 1540 г.) - Дерево, масло, 96 x 75 см, Метрополитен-музей, Нью-Йорк
  • Венера, Амур, Безумие и Время ( Аллегория ; 1540–45) - Масло, панель, 146 x 116 см, Национальная галерея, Лондон
  • Поклонение бронзовой змеи (1540–1545) - фреска, 320 x 385 см, Палаццо Веккьо , Флоренция
  • Осаждение Христа (1540–1545 гг.) - Масло на панели, 268 x 173 см, Musée des Beaux-Arts, Безансон
  • Алессандро де Медичи (1540-1553) Масло, панель, 34,90 x 26,20 см, Музей Серральбо , Мадрид.
  • Переход через Красное море (1541–42) - фреска, 320 x 490 см, Палаццо Веккьо , Флоренция
  • Портрет девушки (1541–1545) - Дерево, масло, 58 x 46,5 см, Уффици, Флоренция
  • Портрет Биа Медичи (ок. 1542) - Темпера на панели, 63 x 48 см, Уффици , Флоренция
  • Портрет Козимо I Медичи (1545) - Масло на панели, 74 x 58 см, Уффици , Флоренция
  • Портрет Козимо I Медичи (около 1545 г.) - Масло на панели, 76,5 x 59 см, Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид.
  • Портрет Джованни Медичи в детстве (ок. 1545) - Дерево, масло, 58 x 46 см, Уффици, Флоренция
  • Портрет Элеоноры Толедской (ок. 1545) - Масло, панель, 115 x 96 см, Уффици, Флоренция
  • Портрет Лукреции Панциати (ок. 1545) - Масло на панели, 101 x 82,8 см, Уффици, Флоренция
  • Христос на кресте (ок. 1545 г.) - Масло, панель, 145 x 115 см, Musée des Beaux-Arts , Ницца
  • Портрет Стефано Колонна (1546) - Масло на панели, 125 x 95 см, Galleria Nazionale d'Arte Antica , Рим
  • Портрет Дона Гарсиа Медичи (1550 г.) - Масло на панели, Музей Прадо , Мадрид
  • Портрет дамы (ок. 1550) - Дерево, масло, 109 x 85 см, Galleria Sabauda , Турин
  • Венера, Амур и Ревность (или Зависть) (ок. 1550) - Масло на дереве, 192 x 142 см, Szépművészeti Múzeum , Будапешт
  • Портрет Андреа Дориа в образе Нептуна (1550–1555) - холст, масло, 115 x 53 см, Pinacoteca di Brera , Милан
  • Святой Иоанн Креститель (1550–1555) - Дерево, масло, 120 x 92 см, Галерея Боргезе , Рим
  • Портрет Пьерантонио Бандини (ок. 1550–1555) - Дерево, масло, 106,7 x 82,5 см, Национальная галерея Канады.
  • Портрет Франческо I Медичи (1551) - Темпера на дереве, 58,5 x 41,5 см, Уффици, Флоренция
  • Портрет Марии Медичи (1551) - Темпера на дереве, 52,5 x 38 см, Уффици, Флоренция
  • Портрет Людовико Каппони (1551) - Дерево, масло, 117 x 86 см, Коллекция Фрика, Нью-Йорк
  • Христос в Лимбо , 1552, Флоренция , Museo dell'Opera di Santa Croce
  • Святое Семейство (1555–1560) - Темпера на дереве, 117 x 99 см, ГМИИ, Москва.
  • Портрет Лауры Баттиферри (1555–1560) - холст, масло, 83 x 60 см, Палаццо Веккьо, Флоренция
  • Noli me tangere (1561) - Холст, масло, 291 x 195 см, Лувр, Париж
  • Аллегория счастья (1564) - Медь, масло, 40 x 30 см, Уффици, Флоренция
  • Портрет гнома Морганте (1564)
  • Осаждение Христа (1565 г.) - Дерево, масло, 350 x 235 см, Galleria dell'Accademia, Флоренция
  • Мученичество святого Лаврентия (1569) - фреска, Сан-Лоренцо , Флоренция
  • Работает

  • Пьета , 1530 г.

  • Святой Себастьян , 1533 год. Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид.

  • Андреа Дориа в роли Нептуна , 1550–1555, Пинакотека Брера , Милан

  • Портрет Элеоноры Толедской , ок. 1539

  • Портрет неизвестной женщины и мальчика , гр. 1540.

  • Портрет Бартоломео Панциатичи , ок. 1540.

  • Портрет Лауры Баттиферри , 1555–1560 гг.

  • Святое семейство со святой Анной и младенцем Иоанном , 1545 г.

  • Портрет Биа Медичи , 1545 г.

  • Портрет мужчины со статуэткой, 1545 г.

  • Sacra famiglia Panciatichi или Мадонна Panciatichi, 1545 г.

  • Портрет Стефано Колонна , 1546 г.

  • Портрет Козимо I Медичи в доспехах , ок. 1545

  • Уголино Мартелли , гр. 1537

  • Портрет Козимо I Медичи в образе Орфея , ок. 1537–39

  • Венера, Амур и Зависть , ок. 1548–50

  • Иоанн Креститель , 1553 г.

  • Гарсиа де Медичи, музей Прадо .

  • Алессандро Медичи, Музей Серральбо .

Ссылки [ править ]

Сноски

  1. ^ Ошибочные попытки также были предприняты в прошлом, чтобы утверждать, что его звали Аньоло Тори и даже Анджело ( Аньоло ) Аллори .

Цитаты

Внешнее видео
значок видео Бронзино и портрет маньериста , Smarthistory [10]
значок видео Бронзино Портрет Элеоноры ди Толедо с сыном Джованни , Smarthistory [11]
  1. ^ Чилверс, Ян (2017). Оксфордский словарь искусства и художников . Издательство Оксфордского университета. п. 306.
  2. ^ а б Хаггерти, Джордж; Циммерман, Бонни, ред. (2003). Энциклопедия историй и культур лесбиянок и геев . Гирлянда. п. 225.
  3. ^ Элизабет Pilliod, Понтормо, Бронзино, и Allori: генеалогия флорентийского искусства (НьюХейвен, штат Коннектикут: Yale University Press, 2001).
  4. ^ Интернет-галерея искусства, коллекция изображений, виртуальный музей, база данных европейских изобразительных искусств с возможностью поиска (1100–1850)
  5. ^ Сесил Гулд, Итальянские школы шестнадцатого века, каталоги национальных галерей (Лондон, 1975), ISBN 0-947645-22-5 
  6. ^ Джанет Cox-Rearick, Splendors Возрождения: реконструкций исторических костюмов короля студии, Италия Фаусто Fornasori , каталог выставкисостоявшейся в художественной галерее Центра высшей школы, университета города НьюЙорк, март 10-апр. 24 января 2004 г. (King Studio, 2004 г.)
  7. ^ Морис Брок, Бронзино (Париж: Фламмарион; Лондон: Темза и Гудзон, 2002).
  8. ^ Дебора, Паркер, Бронзино: Художник эпохи Возрождения как Поэт (Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 2000).
  9. ^ Джанет Cox-Rearick, Часовня Бронзино Элеоноры в Палаццо Веккьо (Беркли: Калифорнийский университет Press, 1993).
  10. ^ "Бронзино и портрет маньериста " . Smarthistory в Академии Хана . Проверено 6 января 2013 года .
  11. ^ " Портрет Бронзино Элеоноры ди Толедо с сыном Джованни " . Smarthistory в Академии Хана . Проверено 6 января 2013 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Морис Брок, Бронзино , Edition du Régard, Париж, 2002. ISBN 2-84105-140-4 
  • Рисунки Бронзино , отл. Кот. изд. Кармен С. Бамбах, контр. Элизабет Пиллиод, Марция Файетти, Джанет Кокс-Рерик, Филипп Костаманья, Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк ISBN 978-1-58839-354-8 , 978-0-300-15512-9 
  • Бронзино: питторе и поэта алла корте деи Медичи , exh. Кот. изд. Антонио Натали и Карло Фальчиани, Палаццо Строцци, Флоренция, 2010-11 гг. ISBN 978-88-7461-153-9 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Бронзино: художник и поэт . InToscana.
  • Биография, стиль и произведения Аньоло Бронзино
  • Национальная галерея: Аньоло Бронзино
  • Биография Анголо Бронзино в Британской энциклопедии
  • Великие произведения западного искусства: Аньоло Бронзино, Портрет Лодовико Каппони
  • Палаццо Строцци, Флоренция / " Искусство и лук: дань уважения Бронзино" Брюса Адольфа
  • Итальянская живопись: флорентийская школа , коллекционный каталог, содержащий информацию о художнике и его работах (см. Страницы: 200-204).