Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Брюс Рэндалл Хорнсби (родился 23 ноября 1954 года) - американский певец и пианист. [1] Он черпает из классики , джаза , блюграсса , фолка , мотауна , госпела , рока , блюза и музыкальных традиций джем- бэндов.

Его записи были отмечены отраслевыми наградами, включая премию Грэмми 1987 года за лучший новый исполнитель с Брюсом Хорнсби и Range, премию Грэмми 1990 года за лучший альбом Bluegrass и премию Грэмми 1994 года за лучшее инструментальное поп-исполнение .

Хорнсби работал со своей гастролирующей группой Bruce Hornsby and the Noisemakers, над своим проектом мятлика с Рики Скаггсом , а также в качестве сессионного и приглашенного музыканта. Он был гастролирующим участником Grateful Dead с сентября 1990 года по март 1992 года, отыграв за это время более 100 концертов.

Его 21-й альбом Absolute Zero был выпущен в апреле 2019 года и представляет собой совместную работу с Джастином Верноном и Шоном Кэри из Bon Iver ; Джек ДеДжонетт , Блейк Миллс , yMusic , The Staves и Брэд Кук.

Ранняя жизнь, семья и образование [ править ]

Брюс Рэндалл Хорнсби родился в Уильямсбурге , штат Вирджиния , в семье Роберта Стэнли Хорнсби (1920–1998), адвоката, застройщика и бывшего музыканта [2], и его жены, урожденной Луа Сонье. Выросший ученым-христианином , у него есть двое братьев и сестер: Роберт Сонье «Бобби» Хорнсби, риэлтор из Hornsby Realty и местный музыкант, и Джонатан Бигелоу Хорнсби , инженер, который сотрудничал в написании песен. [2] [3] [4]

Он окончил среднюю школу Джеймса Блэра в Вильямсбурге в 1973 году, где играл в баскетбольной команде. Он изучал музыку в Университете Ричмонда , а также в Музыкальном колледже Беркли и Университете Майами , который окончил в 1977 году. [5] [6]

Карьера [ править ]

Весной 1974 года старший брат Хорнсби Бобби, который учился в Университете Вирджинии , сформировал группу «Bobby Hi-Test and the Octane Kids», чтобы играть на вечеринках братства с Брюсом на Фендере Роудсе и вокалом. [7] Группа, которая указана в Skeleton Key: A Dictionary for Deadheads , исполнила каверы на песни Allman Brothers Band , The Band и преимущественно песни Grateful Dead . [7] Хотя сотрудничество Хорнсби с Бобби Хорнсби было относительно недолгим, сын Бобби Р.С. был постоянным приглашенным гитаристом в группе Хорнсби и периодически гастролировал со своим дядей. Его выступления часто ждали поклонники.[5] [6] Р.С. Хорнсби погиб 15 января 2009 года в автокатастрофе недалеко от Крозе, штат Вирджиния . Ему было 28 лет. [8]

После окончания Университета Майами в 1977 году Хорнсби вернулся в свой родной город Вильямсбург и играл в местных клубах и барах отелей. В 1980 году он и его младший брат (и партнер по написанию песен) Джон Хорнсби переехали в Лос-Анджелес , где они три года писали для 20th Century Fox . [9] Перед тем, как вернуться в свой родной Хэмптон-Роудс , [6] он также провел время в Лос-Анджелесе в качестве сессионного музыканта . В 1982 году Хорнсби присоединился к группе Ambrosia для записи их последнего альбома Road Island.и его можно увидеть в видео группы на сингл альбома "How Can You Love Me". После распада Ambrosia он и басист Джо Пуэрта выступали в составе гастролирующей группы поп-звезды Шины Истон . [10] Хорнсби можно увидеть в видеоклипе на хит-сингл Истона 1984 года Strut .

Диапазон [ править ]

В 1984 году он сформировал Bruce Hornsby and the Range , которые были подписаны на RCA Records в 1985 году. Помимо Хорнсби, участниками Range были Дэвид Мэнсфилд ( гитара , мандолина , скрипка ), Джордж Маринелли (гитары и бэк-вокал ), бывший участник Ambrosia Джо Пуэрта. ( бас-гитара и бэк-вокал) и Джон Моло ( ударные ).

Записывающая карьера Хорнсби началась с самого большого хита, который он когда-либо имел, " The Way It Is ". В 1986 году он возглавил американские музыкальные чарты. [11] В песне описываются аспекты бездомности , американское движение за гражданские права и институциональный расизм . [12] С тех пор его пробовали как минимум шесть рэп- исполнителей, в том числе Тупак Шакур , E-40 и Mase . [11]

С успехом сингла альбом The Way It Is стал мультиплатиновым [13] и произвел еще одну пятерку лучших хитов с " Mandolin Rain " (написанным в соавторстве, как и многие ранние песни Хорнсби, с его братом Джоном ). [11] " Every Little Kiss " тоже неплохо справились. [11] Другие треки на альбоме помогли установить то, что некоторые назвали «звуком Вирджинии», смесь рока , джаза и мятлика . [14] Брюс Хорнсби и Range выиграли премию Грэмми как лучший новый исполнитель в 1987 году, обойдя Glass Tiger., Nu Shooz , Simply Red и Timbuk3 .

Звук Хорнсби и Рэнджа отличался синкопией в фортепианных соло Хорнсби, ярким звуком фортепиано и широким использованием синтезаторов в качестве фона для соло Хорнсби. Барабаны Джона Моло часто повторялись во всех записанных версиях песен. Это типичные двойные биты, которые позволили Хорнсби и остальным участникам группы сделать больше с их соло.

Второй альбом Hornsby and the Range, Scenes From The Southside (на котором Питер Харрис заменил Мэнсфилда) был выпущен в 1988 году. Он включал "Look Out Any Window" и " The Valley Road ", которые многие критики отмечали за их "более просторные" музыкальные аранжировки. , позволяющий исполнять «более выразительные» фортепианные соло Хорнсби. [15] [16] Он также включал " Лестницу Иакова ", которую братья Хорнсби написали для друга музыканта Хьюи Льюиса ; Версия Льюиса стала хитом номер один с его альбома Fore! . [17] Сцены предлагали дальнейшие фрагменты «Американы» и «ностальгии по маленькому городку», [16]но это был последний альбом группы, который хорошо показал себя на рынке синглов. [15]

В 1988 году Хорнсби впервые вышел на сцену с Grateful Dead , сотрудничество продолжалось до распада группы. [18] Хорнсби часто появлялся на сцене в качестве гостя, а несколько лет спустя стал постоянным участником гастрольного состава Dead. В конце 1980-х и начале 1990-х Хорнсби много работал продюсером и помощником, в частности, продюсировал альбом-камбэк « Anything Can Happen» для Леона Рассела . [9] В 1989 году Хорнсби стал соавтором и играл на фортепиано в хите Дона Хенли « Конец невинности », а в 1991 году играл на пианино в хите Бонни Райтт « Я не могу заставить тебя любить меня».Хорнсби продолжает исполнять обе эти песни на своих концертах. Он также появлялся на альбомах Боба Дилана , Робби Робертсона , Clannad , Crosby Stills и Nash , Stevie Nicks и Squeeze . [15]

В это время он постепенно начал вводить элементы джаза и мятлика в свою музыку, сначала в условиях живых выступлений, а затем в студийной работе. [11] В 1989 году он впервые выступил на фестивале Telluride Bluegrass . Он также переработал свой хит "The Valley Road" с Nitty Gritty Dirt Band для их альбома Will the Circle Be Unbroken: Volume Two . Песня выиграла премию Грэмми 1990 года за лучшую запись блюграсса.

A Night On The Town был выпущен в 1990 году, в котором он объединился с джазовыми музыкантами Уэйном Шортером (тенор-саксофон) и Чарли Хэйденом (контрабас), а также пионером мятлика Белой Флек (банджо). Изменение стиля стало очевидным, так как альбом был более роковым и гитарным, в нем использоваласьгитарная работа Джерри Гарсии на нескольких треках, возможно, наиболее заметно на сингле "Across the River". [19] На концерте Хорнсби и Range начали расширять свои песни, включая все больше и больше «свободного музыкального обмена». [11]Критики похвалили альбом за его продюсирование, политическую значимость и жесты Хорнсби, направленные на то, чтобы выйти за пределы чисто поп-звучания за счет включения джаза и мятлика. [19] В конечном итоге, однако, основной звук "рок-группы" Range ограничил устремления Хорнсби, и после последнего трехнедельного тура в 1991 году Хорнсби распустил группу, чтобы вступить в новую фазу своей карьеры. [11] Барабанщик Джон Моло продолжал регулярно выступать с Хорнсби еще несколько лет, хотя другие участники преследовали отдельные музыкальные направления. После того, как Хорнсби и Моло присоединились к The Other Ones , Моло покинул Хорнсби, чтобы стать основным барабанщиком с бас-гитаристом Филом Лешем и друзьями.

Grateful Dead [ править ]

Хорнсби играет на аккордеоне в Центральном парке Нью-Йорка

Хорнсби отыграл более 100 концертов с Grateful Dead с 1988 года до смерти Джерри Гарсиа в 1995 году. [20] На некоторых концертах в 1988 и 1989 годах он присоединился к группе в качестве специального гостя и играл на аккордеоне или синтезаторе. Начиная с осени 1990 года, он играл на пианино (и часто на аккордеоне) на многих концертах после смерти клавишника Grateful Dead Брента Майдланда , который умер в июле 1990 года. Место Mydland занял в сентябре 1990 года Винс Велник , который стал единственным клавишником. к марту 1992 года, хотя Хорнсби время от времени все еще оставался с группой.

Собственная музыка Хорнсби значительно изменилась в течение этого периода времени. Критики высказали предположение, что яркая традиция The Dead сочетать народную музыку и блюз с психоделическим роком в «непринужденных выражениях» и расширенном джемпинге «еще больше подтолкнула [Хорнсби] за пределы мейнстрима поп-музыки». [11] Критики также прокомментировали «тесную музыкальную связь» [21], образовавшуюся между Хорнсби и Джерри Гарсиа , предполагая, что особый стиль Хорнсби, наполненный джазовой импровизацией, добавил репертуар группы [22] и помог оживить и переориентировать Джерри. Гитарные соло Гарсии в звучании группы. [18] Дружба Хорнсби с Гарсией продолжалась как внутри группы, так и за ее пределами, поскольку эти двое «бросили вызов» друг другу, чтобы расширить свое музыкальное мастерство через несколько других альбомов и живое сотрудничество. [23] Прежде всего, музыкальная универсальность Хорнсби и его способность проскальзывать и выходить из продолжительных джемов произвольной формы покорили давних поклонников Grateful Dead. [24]

С момента его первого участия в Grateful Dead живые выступления Хорнсби привлекали Deadheads, и Хорнсби прокомментировал: «Мне всегда нравилась группа фанатов, которых мы привлекали со времен Grateful Dead, потому что эти фанаты часто бывают любителями приключений». . [5] Он исполнил ряд их песен на своих концертах [25] и как дань уважения на студийных и концертных альбомах, в то время как [18] оригиналы Хорнсби " The Valley Road " и "Stander on the Mountain" несколько раз появлялись в The Dead's сетлисты. Хорнсби также исполнил импровизацию «Серебряные яблоки луны» для Infrared Roses Grateful Dead .

Хорнсби был ведущим, когда Grateful Dead были введены в Зал славы рок-н-ролла в 1994 году [26], а в 2005 году он участвовал в «Comes a Time», концерте, посвященном памяти Джерри Гарсии. Он продолжает работать с Мертвым связанными проектами, такими как Боб Вейр «s Ratdog , Микки Харт » сольные проекты с. Он выступал в составе The Other Ones в 1998 и 2000 годах, а иногда и вместе с The Dead . Хорнсби продолжает участвовать в сообществах Grateful Dead и Furthur, открыв All Good Music Festival в 2012 году с Бобом Вейром на ритм-гитаре. В середине 2013 года Хорнсби выступил с группой блюграсс, вдохновленной Grateful Dead.Железная дорога Земля . Хорнсби воссоединился с выжившими членами Grateful Dead вместе с Треем Анастасио из Фиша и Джеффом Чименти на стадионе Леви в Санта-Кларе, Калифорния, а затем в Soldier Field в Чикаго, Иллинойс , в июле 2015 года. [27]


Соло [ править ]

Хорнсби выпустил свой первый сольный альбом Harbour Lights в 1993 году. Запись показала, что он более ориентирован на джаз, и в нем приняли участие все звезды, в том числе Пэт Метени , Брэнфорд Марсалис , Джерри Гарсия , Фил Коллинз и Бонни Райтт . Хорнсби получил свою третью «Грэмми» в 1993 году за лучший инструментал в жанре поп-музыки за «Barcelona Mona» (сочиненный с Брэнфордом Марсалисом для Олимпийских игр в Барселоне ).

В 1995 году был выпущен Hot House с обложкой, на которой был изображен воображаемый джем-сейшн между легендой мятлика Биллом Монро и легендой джаза Чарли Паркером . Альбом нашел, что Хорнсби расширяется в джазовое звучание из Harbour Lights , на этот раз повторно вводя элементы мятлика из A Night on the Town и его более ранних совместных работ. [28]

В этот период «даже его концерты передавали более расслабленное и игривое настроение, и Хорнсби начал принимать запросы публики». [11] Концерты Хорнсби стали «отправной точкой» для его альбомных композиций, которые будут смешаны и переработаны в «длительные спонтанные попурри». [5] [11] И с точки зрения запросов аудитории, и с точки зрения спонтанных сценических решений выступления Хорнсби стали для него возможностью бросить вызов самому себе, пытаясь «найти способ бесшовно связать эти, казалось бы, разрозненные элементы вместе». [11]

Затем Хорнсби работал с несколькими проектами реформации Grateful Dead, включая несколько фестивалей Furthur и окончательное формирование The Other Ones , в результате чего был выпущен концертный альбом The Strange Remain . Фортепиано и вокал Хорнсби в значительной степени влияют на исполнение группой классических мелодий Dead Jack Straw и Sugaree (с вокалом Хорнсби в отсутствие Джерри Гарсиа), а оригиналы Хорнсби «White-Wheel Limousine» и «Rainbow's Cadillac» были переработаны в руки Других. [18]

Через три года после того, как Hot House , Хорнсби выпустила двойной альбом , Spirit Trail . В сборнике с явно глупым изображением его дяди на обложке были смешаны инструментальные треки с повествованием, рок , джазом и другими музыкальными формами, в которые Хорнсби копался за свою карьеру. В альбоме рассмотрены «очень южные» темы с «песнями о расе, религии, суждениях и терпимости» и «борьбе с этими проблемами». [29] Примером является «Подкрадывающийся к Бу Рэдли», в котором упоминается персонаж из романа Харпер Ли , получившего Пулитцеровскую премию, « Убить пересмешника» .

На протяжении всей последовательности Harbour Lights , Hot House и Spirit Trail игра Хорнсби на фортепиано постоянно усложнялась, приобретая более разнообразный набор музыкальных стилей и включая все более и более сложные техники, о чем свидетельствует его независимость двух рук от Spirit. Тропа " Царь горы". [29] В течение того же периода сольных альбомов Хорнсби совершил несколько мини-туров, играя сольные фортепианные концерты, впервые в своей карьере. [17] Шоу предоставили Хорнсби безграничные возможности для объединения песен в другие песни, часто стирая границы между классическими композициями, джазовыми стандартами, традиционным блюграссом, фолком искрипичные мелодии, песни Grateful Dead, а также переработанные оригиналы Хорнсби. [18] Хорнсби размышлял об этих периодах интенсивных сольных выступлений, заявив, что сольные туры помогли ему «снова посвятить себя изучению игры на фортепиано» и «вывести [его] игру на совершенно новый уровень», исследования и импровизации, которые невозможно в настройке диапазона. [29] Он наконец выпустил свой первый полностью живой сольный альбом, названный просто Solo Concerts , в августе 2014 года.

Его 21-й альбом Absolute Zero был выпущен в апреле 2019 года и представляет собой совместную работу с Джастином Верноном и Шоном Кэри из Bon Iver, Джеком ДеДжонеттом, Блейком Миллсом, yMusic, The Staves и Брэдом Куком.

The Noisemakers [ править ]

Состав гастролирующей группы Хорнсби также претерпел значительные изменения в период с 1998 по 2000 год, когда давний барабанщик Джон Моло присоединился к бывшему басисту Grateful Dead Филу Лешу в его группе Phil Lesh & Friends . [18] Набор из двадцати последовательных шоу [30], выполненных Хорнсби и его группой в Джаз-клубе Йоши в Окленде, Калифорния, ознаменовал особенно новаторский период эволюции его живых выступлений; там Хорнсби и его группа «смогли исследовать песни совершенно спонтанно». С тех пор Хорнсби избегает даже планирования сет-листов для своих выступлений, предпочитая выбирать песни на месте, в основном, исходя из запросов аудитории.[31] Когда Хорнсби экспериментировал с другим звуком, начав частое сотрудничество с такими музыкантами, как Стив Кимок на гитаре и Бобби Рид над электронными деревянными духовыми инструментами, в значительной степени управляемыми эффектами, сформировалась новая группа, получившая название Noisemakers. В 2000 году Хорнсби записал это путешествие, выпустив сборник концертного альбома под названием Here Come The Noise Makers , и провел обширные гастроли со своей новой группой с Джоном «Джей Ти» Томасом ( клавишные , орган ), Бобби Ридом ( саксофоны , деревянные духовые инструменты , флейта ), JV. Кольер ( бас ), Дуг Деррибери ( гитара , мандолина)), и несколько разных барабанщиков до того, как Сонни Эмори занял полный рабочий день.

Хорнсби выступает с сольным фортепианным концертом 21 июня 2005 года в Северной Бетесде , штат Мэриленд , запросы аудитории видны на клавиатуре.

Его следующий студийный альбом с новым материалом вышел только в 2002 году: Big Swing Face . Альбом был самой экспериментальной работой Хорнсби на сегодняшний день; Big Swing Face , единственный альбом, на котором Хорнсби почти не играет на пианино , в значительной степени полагался на постэлектронные биты, барабанные петли, редактирование Pro Tools и плотные синтезаторные аранжировки. [32] Альбом также может похвастаться «потоком осознанной игры слов» текстов, которые во многих отношениях более эксцентричны и юмористичны, чем предыдущие работы. [33] Big Swing Face получил смешанные отзывы, от «нового и улучшенного Брюса Хорнсби» [34] до того, что его назвали одним из «самых странных альбомов 2002 года». [32]

В 2004 году, после 19 успешных лет на RCA Records, Хорнсби вернулся к более акустическому звучанию, основанному на фортепьяно, на своем дебютном альбоме Halcyon Days на Columbia Records , который обозреватели охарактеризовали как «чистый Хорнсби». [35] Среди гостей были Стинг , Элтон Джон и Эрик Клэптон .

Во время турне, последовавших за выпуском альбома, как с Noisemakers, так и в сольных выступлениях, Хорнсби продолжал демонстрировать свое желание «расти» как певец и исполнитель и расширять инструментальные возможности фортепиано в различных жанрах. [14] Он также начал предлагать наборы компакт-дисков и цифровые загрузки записанных в цифровом формате звуковых панелей живых концертов через веб-сайт Брюса Хорнсби Live; избранные концерты предлагаются с 2002 года.

В июле 2006 года Хорнсби выпустил бокс-сет из четырех CD / DVD под названием Intersections (1985–2005) . Диски тематически разделены на три категории: «Лучшие 90 раз», «Сольное фортепиано, Tribute Records, Country-Bluegrass, партитуры из фильмов» и «По запросу (избранные и лучшие песни)». Полная треть музыки ранее не издавалась; многие знакомые треки представлены в виде неизданных концертных версий, а не в виде оригинальных студийных записей, а большинство оставшихся треков взяты из отдельных би-сайдов , совместных или трибьют-альбомов, а также саундтреков к фильмам. [36] Одна песня, «Song H», новая композиция, была номинирована на премию « Грэмми» в номинации «Лучшая инструментальная поп-музыка » .

В 2007 году Хорнсби начал более регулярно играть классическую музыку: на концерте в Сент - Луисе, штат Миссури , в ходе импровизационного сессии Хорнсби в «The Way It Is», он начал играть JS Bach «s Goldberg Variations вместе с барабанами. В другом городе он сыграл пять вариаций Гольдберга подряд поверх барабанного вступления "Gonna Be Some Changes Made".

15 сентября 2009 года Брюс Хорнсби и The Noisemakers выпустили свой четвертый альбом Levitate , получивший неоднозначные отзывы; он включал новый сольный материал с несколькими песнями, написанными в соавторстве с Чипом ДиМаттео для бродвейского спектакля SCKBSTD . В мае 2011 года вышел последний концертный альбом группы Bride of the Noisemakers .

Rehab Reunion - шестой альбом (четвертый студийный) Хорнсби с его гастролирующей группой The Noisemakers. Альбом, выпущенный 17 июня 2016 года, примечателен тем, что Хорнсби, широко известный своими фортепьянными способностями, не играет на пианино в альбоме, а только на цимбалах . Альбом также стал первым релизом Хорнсби на 429 Records. Как и во многих его предыдущих релизах, Rehab Reunion представляет собой сотрудничество с приглашенными артистами. Джастин Вернон из Bon Iver поет бэк-вокал в "Over the Rise". Дуэты Мавис Стейплз с Хорнсби в "Небесной железной дороге". Также заслуживает внимания фолк-версия "The Valley Road", изначально ставшая хитом 1988 года с первой группой поддержки Хорнсби, Range.[37]

Скаггс и Хорнсби / Трио Брюса Хорнсби [ править ]

В марте 2007 года Хорнсби объединился с игроком мятлика Рики Скэггсом для продюсирования альбома мятлика Ricky Skaggs & Bruce Hornsby и отыграл несколько концертов вместе. Семена для альбома были посеяны в 2000 году, когда пара вместе записала "Darlin 'Cory", трек из трибьюта Big Mon Bill Monroe bluegrass, а затем предложила записать альбом вместе. [38] Рики Скэггс и Брюс Хорнсби с участием дуэта, поддержанного группой Скэггса Kentucky Thunder, комбинированный мятлик, традиционный кантри., "оттенок джазового фортепиано Хорнсби и всплеск юмора" в спектре песен от традиционных до новых композиций, таких как вступительный трек "The Dreaded Spoon", "юмористический рассказ о юношеском ограблении мороженого". [39] Пара также заново изобрела хит Хорнсби «Дождь мандолины» в качестве минорной тональности акустической баллады и «рассказала поучительную историю о насилии в глуши», «Ночь в городе», трактовку, подчеркивающую « традицию Аппалачского повествования, которая всегда была в силе сердце песни ". [39]

Альбом завершился неожиданной кавер-версией фанк- хита Рика Джеймса " Super Freak " в аранжировке мятлика. Рикки Skaggs & Брюс Хорнсби превысила Billboard «s мятлика диаграммы в течение нескольких недель. [40] Альбом показал, как Хорнсби вырезал место для фортепиано в традиционном блюграссе, опровергая мнение о том, что пианино несовместимо с «струнно-ориентированным» блюграссом. [41] Дуэт выпустил концертный альбом Cluck Ol 'Hen в 2013 году и продолжает выступать вживую, когда позволяет расписание.

Одновременно с проектом мятлика Хорнсби записал джазовый альбом Camp Meeting . с Кристианом МакБрайдом ( бас ) и Джеком ДеДжонеттом ( ударные ). [42] Наряду с оригинальными композициями Хорнсби, трио представило «заново гармонизированные версии» мелодий Джона Колтрейна , Майлза Дэвиса , Телониуса Монка и Бада Пауэлла , ранее незаписанное произведение Орнетт Коулман («Вопросы и ответы») и раннее произведение Кита Джарретта. композиция («Смерть и цветок»). [43] Летом 2007 года трио несколько раз появлялось, в том числе на джазовом фестивале Playboy, джазовом фестивале в Ньюпорте и в Hollywood Bowl . [6] [44]

4 января 2007 года бывшие участники Grateful Dead Боб Вейр , Билл Кройцманн и Микки Харт воссоединились вместе с Хорнсби, Майком Гордоном (из Phish and the Rhythm Devils ) и Уорреном Хейнсом, чтобы сыграть два сета, включая Dead classics, на пост-инаугурации. вечеринка по сбору средств для Нэнси Пелоси , первой женщины, которая станет спикером Палаты представителей Конгресса США .

Хорнсби написал песни для бродвейского мюзикла под названием « SCKBSTD »; Одна песня из этого проекта, шутливая биографическая мелодия о магнате недвижимости Дональде Трампе под названием «Дон Донов», несколько раз появлялась в сет-листах во время его сольных фортепианных выступлений в начале 2007 года. [6] Он также написал музыку к документальному фильму Спайка Ли на ESPN « Kobe Doin 'Work» о звезде НБА Коби Брайанте и его сезоне MVP.

Вне музыкальной композиции и исполнения, Хорнсби поинтересовался собственности в Уильямсбурга область радиостанции «Прилив» WTYD 92,3 FM , и он наделил Креативный американскую музыкальную программу Брюс Хорнсби в Университете Майами «ы Frost музыкальной школе , поощряя изучение написания песен в традиционных жанрах. [6] Хорнсби играл себя в эпизодической роли в Робине Уильямс фильме Самого лучшего папой , в котором персонаж Уильямса является поклонником Брюса Хорнсби.

Дополнительное сотрудничество [ править ]

В 2014 году Хорнсби гастролировал по выбранным датам с Pat Metheny Unity Group.

В 2016 году вышел кавер-альбом Grateful Dead - Day of the Dead . Его доходы пойдут на пользу Red Hot Organization , международной благотворительной организации, занимающейся сбором средств и повышением осведомленности о ВИЧ и СПИДе. Хорнсби исполнил трек «Black Muddy River» вместе с инди-фолк-группой (и бывшей группой Джастина Вернона) DeYarmond Edison . Хорнсби исполнил песню вместе с Верноном в том же году в О-Клэр, штат Висконсин . Хорнсби выступал вместе с Верноном на Coachella в 2017 году, исполнив «I Can't Make You Love Me»; в спектакле также участвовала Дженни Льюис . [45]

Хорнсби сочинил и исполнил для многих проектов с режиссером Спайком Ли , [46] , включая конец названия песен для двух фильмов, Clockers (1995) с Chaka Khan и Bamboozled (2001). Он написал музыку для фильмов « Если Бог желает» и «Да Крик не восстанет» (2010), Old Boy (2013) и Chi-Raq (2015), а также полную музыку к документальному фильму Ли о Коби Брайанте для ESPN: Kobe Doin 'Work (2009). ), Red Hook Summer (2012), Da Sweet Blood of Jesus (2015) и фильм Ли для видеоигры NBA 2K16 (2015). Он оценивает производство Ли на Netflix.У нее должно быть это (2017, 2019). Хорнсби написал и исполнил новую музыку для фильма Ли « Blackkklansman» (2018). в 1993 году Ли снял клип на песню Хорнсби «Talk Of The Town».

Оборудование [ править ]

Хорнсби использует концертный рояль Steinway & Sons . Он купил пианино в Цюрихе , Швейцария , в то время как на соло - шоу турне по Европе в 1995 году [ править ] С хребтом и вплоть до 1995 года, он не использовал Baldwin концертного рояля. В настоящее время он использует синтезатор Korg M1 . В Range Хорнсби использовал синтезатор Oberheim OB-X .

Он также был удостоен чести Steinway & Sons с их серией Signature Piano Limited Edition. Хорнсби выбрал десять марок Model B Steinway Grands для этой коллекции, каждая из которых была украшена его подписью. Хорнсби владеет тремя 9-футовыми (2,7 м) автомобилями Model D Steinway Grands.

В своем альбоме Rehab Reunion 2016 года он играл на горных цимбалах, сделанных BlueLion. [47]

Личная жизнь [ править ]

У Хорнсби и его жены Кэти есть сыновья-близнецы, 1992 г.р.: Рассел, который баллотировался от команды по легкой атлетике Университета Орегона , и Кейт , который играл в баскетбол Дивизиона I в Университете Северной Каролины в Эшвилле Бульдогс [48] с 2011 по 2013 год. перевелся в Государственный университет Луизианы и играл за LSU с 2014 по 2016 год . [49] Они были названы в честь музыкантов Леона Рассела и Кита Джарретта соответственно.

Хорнсби - постоянный баскетболист и страстный поклонник этого вида спорта. [15] Таким образом, его часто можно увидеть на баскетбольных матчах колледжей по всей Вирджинии. [6] Хорнсби заявил, что победил Аллена Айверсона в баскетболе один на один три игры подряд после того, как помог ему выбраться из тюрьмы. [50] Он также друг нынешнего менеджера « Чикаго Уайт Сокс » Тони Ла Русса и посещает игры в Сент-Луисе . Их дружба привела к тому, что Ла-Русса познакомила Хорнсби с джазовым басистом Кристианом МакБрайдом , что затем привело к формированию Трио Брюса Хорнсби (вместе с барабанщиком Джеком ДеДжонеттом).) и их первый альбом Camp Meeting .

Дискография [ править ]

  • Огни гавани (1993)
  • Горячий дом (1995)
  • Духовная тропа (1998)
  • Лучшие радио-хиты (2004)
  • Абсолютный ноль (2019)
  • Небезопасное соединение (2020)

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Брюс Хорнсби | Биография и история» . AllMusic . Проверено 22 января 2020 года .
  2. ^ a b Стил, Робби (19 декабря 1998 г.). "Патриарх семьи Хорнсби умирает" . Вирджиния Газетт . Вильямсбург, Вирджиния: переиздано на сайте realhornsby.com. Архивировано из оригинального 13 марта 2012 года . Проверено 4 ноября 2020 года .
  3. ^ "Активизм Лоис Хорнсби подтверждает ее девиз". Пилот из Вирджинии . 23 июля 1996 г.
  4. ^ "[Неизвестно]". Страж христианской науки . 4 декабря 2000 г. Cite использует общий заголовок ( справка )
  5. ^ a b c d e "Биография: Брюс Хорнсби" . brucehornsby.com . Архивировано из оригинала 28 января 2007 года . Проверено 4 мая 2007 года .
  6. ^ a b c d e f g Хандельвал, Майкл Джон. «Прямой эфир из Вильямсбурга» . Журнал Hampton Roads (март / апрель 2007 г.): 86–91. Архивировано из оригинального ( SWF ) 26 мая 2010 года.
  7. ^ a b «Тест Бобби Хай и Дети Октана» . Проверено 4 мая 2007 года .
  8. Штатный писатель (24 января 2009 г.). «Музыка продолжает играть после смерти Хорнсби» . Charlottesville Daily Progress . Media General Communications Holdings . Проверено 30 ноября 2012 года .
  9. ^ a b Рульманн, Уильям. «Брюс Хорнсби: Биография» . All Media Guide, LLC . Проверено 4 мая 2007 года .
  10. ^ Tortorici, Frank (23 ноября 1998). «Брюс Хорнсби» . MTV Networks . Проверено 4 мая 2007 года .
  11. ^ a b c d e f g h i j k Мецгер, Джон (ноябрь 2000 г.). «Против зерна: интервью с Брюсом Хорнсби» . Музыкальная шкатулка . 7 (11) . Проверено 4 мая 2007 года .
  12. ^ " ' The Way It Is' Брюса Хорнсби" . Songfacts.com . Проверено 4 мая 2007 года .
  13. ^ "Брюс Хорнсби" . JamBase . Проверено 4 мая 2007 года .
  14. ^ a b Burch, Cathalena E (29 декабря 2005 г.). «Музыкант рассказывает, как оно есть » » . Аризона Дейли Стар . Архивировано из оригинала ( SWF ) 4 июля 2007 года . Проверено 4 мая 2007 года .
  15. ^ a b c d «Ты говоришь, что это твой день рождения: Брюс Хорнсби» . MTV Networks. 21 ноября 1997 . Проверено 4 мая 2007 года .
  16. ^ а б Айенгар, Вик. «Сцены с южной стороны: Обзор» . All Media Guide, LLC . Проверено 4 мая 2007 года .
  17. ^ а б "Брюс Хорнсби" . DeadNet. Май 1995. Архивировано из оригинального ( SWF ) 4 июля 2007 года . Проверено 4 мая 2007 года .
  18. ^ a b c d e f Хейслер, Бретт И. (9 октября 2000 г.). «Благодарная семья и друг: Брюс Хорнсби» . philzone.com . Проверено 4 мая 2007 года .
  19. ^ a b Ньюсом, Джим. «Ночь в городе: обзор» . All Media Guide, LLC . Проверено 4 мая 2007 года .
  20. ^ «Брюс Хорнсби на Grateful Dead, Связь с Треем Анастасио + Выход за рамки его ударов: Эксклюзивное интервью» . Абсолютный классический рок . Проверено 1 августа 2018 года .
  21. Шварц, Грег М. (21 сентября 2006 г.). «Пересечения музыкальных направлений: интервью с клавишником Великим Брюсом Хорнсби» . PopMatters Медиа, Инк . Проверено 4 мая 2007 года .
  22. Силберман, Стив (14 октября 1993 г.). «Холод в горячем сиденье: интервью с Брюсом Хорнсби, 1993» . Даймонд Ньюс Дюпри (29). Архивировано из оригинала 7 марта 2008 года . Проверено 4 мая 2007 года .
  23. ^ Zollo, Пол. «Брюс Хорнсби: Странствующие миры» . Журнал исполнителей песен (март / апрель 2001 г.): 28–33. Архивировано из оригинала ( SWF ) 4 июля 2007 года . Проверено 4 мая 2007 года .
  24. Перейти ↑ Barry, John W (7 ноября 2000 г.). "Живой сет Брюса Хорнсби добавляет новый виток в старые мелодии" . Проверено 4 мая 2007 года .
  25. ^ "Хорнсби Grateful Dead охватывает: Брюс делает мертвых" . Bruuuce.com . Проверено 6 мая 2019 года .
  26. ^ "Благодарные мертвые" . Рок-н - ролл Зал славы и музей, Inc . Проверено 6 мая 2007 года .
  27. ^ "Четыре ядра Grateful Dead воссоединятся для финальных выступлений с Треем Анастасио, Брюсом Хорнсби, Джеффом Чименти" . ООО «Реликс Медиа Групп» . Проверено 16 января 2015 года .
  28. ^ Миллер, Скайлер. «Горячий дом: Обзор» . All Media Guide, LLC . Проверено 4 мая 2007 года .
  29. ^ a b c Бендерский, Ари (15 октября 1998 г.). «Брюс Хорнсби пересматривает себя» . Rolling Stone . Проверено 4 мая 2007 года .
  30. ^ "Бег Йоши Брюса Хорнсби в 1998 году" . Bruuuce.com . Проверено 6 мая 2019 года .
  31. Мецгер, Джон (декабрь 2000 г.). «Брюс Хорнсби: А вот и шумники» . Музыкальная шкатулка . 7 (12) . Проверено 4 мая 2007 года .
  32. ^ a b Эрлевин, Стивен Томас. "Big Swing Face: Обзор" . All Media Guide, LLC . Проверено 4 мая 2007 года .
  33. Перейти ↑ Metzger, John (август 2002). «Брюс Хорнсби: большое лицо качели» . Музыкальная шкатулка . 9 (8) . Проверено 4 мая 2007 года .
  34. ^ Миллер, Скайлер. «Дни безмятежности: Обзор» . All Media Guide, LLC . Проверено 4 мая 2007 года .
  35. Wild, Дэвид (2 сентября 2004 г.). «Брюс Хорнсби: Безмятежные дни» . Rolling Stone . Проверено 4 мая 2007 года .
  36. ^ Кельман, Джон (2006). «Брюс Хорнсби: Перекрестки [1985-2005]» . Все о джазе. Архивировано из оригинального ( SWF ) 4 июля 2007 года . Проверено 4 мая 2007 года .
  37. ^ Rehab Reunion (примечания СМИ). Брюс Хорнсби и шумогенераторы. 429 записей. 2016 г.CS1 maint: другие ( ссылка )
  38. ^ Мецгер, Джон (апрель 2007 г.). «Рики Скэггс и Брюс Хорнсби: Рики Скэггс и Брюс Хорнсби» . Музыкальная шкатулка . 14 (4) . Проверено 4 мая 2007 года .
  39. ^ a b "Музыкальные обзоры Шулеров, Рикки Скэггса, Брюса Хорнсби и дяди Эрла" . The Evansville Courier Co. Архивировано из оригинала ( SWF ) 4 июля 2007 года . Проверено 4 мая 2007 года .
  40. ^ «Скэггс и Хорнсби о Конане сегодня вечером; NY Times восхваляет живое шоу» (пресс-релиз). Shore Fire Media. 27 апреля 2007 . Проверено 7 мая 2007 года .
  41. ^ Oksenhorn, Стюарт (9 марта 2007), Хорнсби перерабатывает классик и занимает мятлик езды: обзор , The Aspen Times ,
  42. ^ "Информационный бюллетень" . Брюс Хорнсби. 2005. Архивировано из оригинала на 17 января 2007 года . Проверено 4 мая 2007 года .
  43. ^ " " Встреча лагеря "Пресс-релиз" . Устаревшие записи. Архивировано из оригинала на 4 июля 2007 года . Проверено 14 июня 2007 года .
  44. ^ "Даты тура" . brucehornsby.com . Брюс Хорнсби. Архивировано из оригинального 28 апреля 2007 года . Проверено 4 мая 2007 года .
  45. ^ "Вилы"
  46. ^ "Сотрудничество Брюса Хорнсби и Спайка Ли" . Bruuuce.com . Проверено 6 мая 2019 года .
  47. ^ Бодуэн, Jedd. «Брюс Хорнсби подбирает цимбал для« Реюниона реабилитации » » . kmuw.org . Проверено 15 апреля 2019 года .
  48. ^ "Мужской баскетбол - 2011-12 список" . Университет Северной Каролины - Атлетикс Эшвилл . Проверено 2 марта 2012 года .
  49. ^ "Хорнсби, сын музыканта, переходит в ЛГУ" . ESPN.go.com . Проверено 1 августа 2018 года .
  50. Рианна Хорнсби, Брюс (21 марта 2017 г.). «Радиоинтервью». Шоу Дэна ЛеБатарда . Беседовал Дэн ЛеБатар. ESPN Radio .

Внешние ссылки [ править ]

  • Брюс Хорнсби из IMDb
  • Официальный веб-сайт
  • Bruuuce.com , фан-сайт Брюса Хорнсби
    • База данных сетлистов Брюса Хорнсби
  • Концертные релизы Брюса Хорнсби вживую
  • Список шоу, сыгранных с Grateful Dead
  • Интервью с Брюсом Хорнсби , TheWaster.com