Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Жевательная резинка
Другие названияЖевательная резинка поп
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеКонец 1960-х, США [1]
Производные формы
Другие темы

Жевательная резинка (также называемая жевательной резинкой ) - это поп-музыка с оптимистичным звучанием, которая считается одноразовой, надуманной или предназначенной для детей и подростков. [11] Термин также относится к поп-поджанру, зародившемуся в Соединенных Штатах в конце 1960-х годов, который произошел от гаражного рока , новых песен и звука Brill Building , и который также определялся его целевой демографией подростков и молодежи. подростки. Хит Archies 1969 года " Sugar, Sugar " был показательным примером, который привел к мультипликационному року , недолговечной тенденции субботнего утреннего мультфильма.сериал, в котором много поп-рок песен в духе жевательной резинки.

Продюсеры Джерри Касенец и Джеффри Кац заявили, что придумали «жевательную резинку», заявив, что, когда они обсуждали свою целевую аудиторию, они решили, что это «подростки, маленькие дети. А в то время мы жевали жевательную резинку, и мой партнер и я привыкли смотреть на это, смеяться и говорить: «Ах, это как музыка жевательной резинки». [3] Затем этот термин популяризировал их начальник, руководитель лейбла Buddah Records Нил Богарт .

Большинство исполнителей жевательной резинки представляли собой одноразовые чудеса (за исключением группы Партридж Фэмили и Томми Роу ), и звук оставался значительной коммерческой силой до начала 1970-х годов. Комментаторы часто спорят о масштабах жанра и по-разному выступают за исключение или включение танцевальной поп-музыки , дискотеки , подростковой поп-музыки , бойз-бэндов и особенно Monkees . В течение 1970-х оригинальный звук жевательной резинки оказал определяющее влияние на панк-рок , новую волну и мелодик-метал .

Определения [ править ]

Время от времени вызывается как уничижительное , [3] К «жевательная» дескриптор имеет несколько различных приложений. [11] Книга 2001 года « Музыка жевательной резинки - это голая правда» исключает подростковую поп-музыку или бойз-бэнды как неотъемлемую часть жевательной резинки и определяет этот термин как:

  1. "эпоха классической жевательной резинки 1967–1972 гг."
  2. "одноразовая поп-музыка"
  3. "поп-музыка придумана и продана, чтобы понравиться подросткам"
  4. «поп-музыка, производимая на конвейере, управляемая продюсерами и с использованием безликих певцов»
  5. «поп-музыка с нематериальным, оптимистичным звучанием жевательной резинки». [11]

Артисты, как правило, выступали синглами, в песнях обычно использовались припевы, на вид детские темы и надуманная невинность, иногда в сочетании с скрытым подтекстом сексуального двусмысленности . [3] Сравнивая жевательную резинку с пауэр-попом , автор Mojo Дон Иден сказала: «Пауэр-поп нацелен на ваше сердце и ваши ноги. Жевательная резинка нацелена на любую часть вашего тела, которую она может получить, если вы покупаете чертову пластинку». [3] Музыкальный критик Лестер Бэнгс описал этот стиль как «основное звучание рок-н-ролла - без гнева, страха, насилия и аномии». [12]

Есть споры о том, какие художники подходят к жанру, особенно в таких случаях, как «Обезьяны» . [3] По мнению историка музыки Билла Пицонка: «Все, что действительно делает пластинку жевательной резинкой, - это просто надуманная невинность, которая каким-то образом выходит за рамки этого. [...] Это должно звучать так, как будто они имеют в виду это». [3] Музыкальный критик Дэвид Смэй утверждал, что дискотека - это просто жевательная резинка под другим названием, и что, поскольку жевательная резинка - это «танцевальная музыка для девочек до подросткового возраста», объем жанра должен включать танцевальную поп-музыку и таких связанных фигур, как Сток Эйткен Уотерман и Кайли МиноугОднако «не вся танцевальная поп-музыка предназначена для детей, и ее нельзя считать одноразовой, кроме жевательной резинки». [5]

Предшественники [ править ]

По словам историка музыки Карла Каферелли, «можно было бы подумать практически о каждой милой новинке, от док-рок-частушек, таких как« How Much Is That Doggie In The Window », до запредельных скрепок рок-эры, таких как« Iko Iko », как о законном. предшественник откровенно эфемерных тем жевательной резинки ". [3] Далее он перечислил такие «важные антецеденты», как « Я Генрих VIII, Я есмь » ( Herman's Hermit , 1965), « Снупи против Красного барона » ( Королевские гвардейцы , 1966), « Дин, Донг. «Ведьма мертва » ( Пятое сословие , 1967) и « Зеленый бубен » ( Лимонные волынки , 1967). [3]

Первоначальный коммерческий пик (1968–1972) [ править ]

Bubblegum обычно восходит к успеху песен 1968 года " Simon Says " от Fruitgum Company 1910 года и " Yummy Yummy Yummy " от Ohio Express . [3] Продюсеры Джерри Касенец и Джеффри Кац заявили, что придумали «жевательную резинку» для этой музыки, заявив, что, когда они обсуждали свою целевую аудиторию, они решили, что это «подростки, маленькие дети. жевательная резинка, и мы с напарником смотрели на нее, смеялись и говорили: «А, это как музыка жевательной резинки». [3] Этот термин был использован руководителем лейбла Buddah Records Нилом Богартом., как добавил Пицонка: «Касенец и Кац действительно кристаллизовали [сцену], когда сами придумали термин и эту милую небольшую аналогию. И Нил Богарт, будучи маркетологом, которым он был, просто запихал его в глотки людям. действительно момент, когда жевательная резинка стала популярной ". [3]

" Sugar Sugar " Арчи стал самым продаваемым хитом 1969 года и вдохновил волну артистов принять стиль жевательной резинки. [12] Успех песни привел к появлению "мультяшного рока", недолговечной тенденции сериала субботним утром, в котором много песен поп-рока в духе жевательной резинки. Однако ни одна из этих песен не попала в поп-чарты при выпуске синглов, за исключением тематической песни The Banana Splits « The Tra La La Song (One Banana, Two Banana) », которая заняла 96-е место в Billboard Top 100. . [3] В 1968 году The Lemon Pipers получили хит №1 «Зеленый бубен» [13]

Хиты и влияние 70-х [ править ]

Большинство исполнителей жевательной резинки были одними из лучших (за исключением «Семьи Партридж» и Томми Роу ), и этот жанр оставался значительной коммерческой силой до начала 1970-х годов. [14] Bubblegum не удалось сохранить свое присутствие в чартах после начала 1970-х годов отчасти из-за меняющихся тенденций в отрасли. Такие продюсеры, как Касенец и Кац, впоследствии пошли по разным музыкальным направлениям. [3] Сочинение в « Жевательной резинке» «Музыка - это голая правда» , Чак Эдди предположил, что жевательная резинка превратилась в «скорее отношение, чем жанр» в 1970-х годах. [15] В Великобритании жевательная резинка прижилась в начале 1970-х и к концу десятилетия перестала пользоваться популярностью. [12]В 2010 году автор и музыкант Боб Стэнли резюмировал:

В то время как среди детей станет популярна некоторая более конфронтационная музыка - например, некоторые из наиболее ярких рейв-гимнов - детская музыка стала синонимом новинок, таких как Боб Строитель и Мистер Блобби, до тех пор, пока в детской музыке не произошел взрыв, вызванный возможности перекрестного продвижения, предлагаемые множеством детских телеканалов, возглавляемых Wiggles и Disney stable. [12]

Многие музыканты, выросшие в этом жанре, позже включили в свою работу влияние жевательной резинки. [14] Хотя это редко признается музыкальными критиками, которые обычно отвергали этот жанр, простая структура песен, оптимистичный темп и запоминающиеся зацепки были перенесены в панк-рок . [16] Ramones были наиболее видным из жевательной резинки под влиянием панк - группы, приняв мультфильм персон , а затем охватывает два стандарта бабблгама « Little Bit O» Soul „и“ Индийский Податель ». [12] Пицонка заявил о наследии жевательной резинки:

Жевательная резинка действительно заложила более глубокий фундамент, чем кто-либо может себе представить. Да, он отвечает за Take That и New Kids On The Block , но он также отвечает за Ramones. Из этого также выходит много мелодичного металла . Жевательная резинка была основана на мелодии; все дело в песне. Все дело в том, чтобы передать сообщение за две с половиной минуты. [...] И это было прекрасным противоядием от всего, что происходило [в конце 1960-х]. [3]

См. Также [ править ]

  • Рокизм и поптимизм
  • Buddah Records
  • K-pop
  • Йе-йе
  • 1960-е в музыке
  • Cameo-Parkway Records
  • Поп рок
  • Психоделический поп
  • Солнечный поп

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Кларк, Дональд (1990). Энциклопедия популярной музыки Penguin . Книги пингвинов. п. 173. ISBN. 978-0-14-051147-5.
  2. ^ a b c Пероне, Джеймс Э. (2018). Слушайте поп! Изучение музыкального жанра . ABC-CLIO. п. 56. ISBN 978-1-4408-6377-6.
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p Кафарелли, Карл (25 апреля 1997 г.). "Неформальная история музыки жевательной резинки" . Золотая жила № 437 . С. 16–76.
  4. ^ a b Cooper & Smay 2001 , стр. 3.
  5. ^ a b c Cooper & Smay 2001 , стр. 271.
  6. ^ "Глэм-рок" . AllMusic .
  7. ^ Cooper & Smay 2001 , стр. 248.
  8. ^ Cooper & Smay 2001 , стр. 246.
  9. ^ "Twee Pop" . AllMusic .
  10. ^ Yalcinkaya, Gunseli (17 марта 2021). «Hyperpop - это новый звук для постпандемического мира» . Ошеломлен . Проверено 17 апреля 2021 года .
  11. ^ a b c Cooper & Smay 2001 , стр. 1.
  12. ↑ a b c d e Стэнли, Боб (2 декабря 2010 г.). «Жевательная резинка: все молодые парни» . Хранитель .
  13. ^ Lemon Pipers: More than Green Tambourine Проверено 17 декабря 2020 г.}}
  14. ^ a b n.a. (nd). «Поп / Рок» Поп / Рок »Жевательная резинка . AllMusic . Проверено 27 мая 2020 года .
  15. ^ Cooper & Smay 2001 , стр. 252.
  16. ^ Cooper & Smay 2001 , стр. 27, 165, 246.

Источники [ править ]

  • Купер, Ким; Смей, Дэвид, ред. (2001). Bubblegum Music - это голая правда . Дикий дом . ISBN 978-0-922915-69-9.

Внешние ссылки [ править ]

  • Детские альбомы Billboard