Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Confessions of a Pop Group - четвертый полноформатный студийный альбом английской софисти-поп- группы Style Council , выпущенный 20 июня 1988 года компанией Polydor . После критического провала «Стоимость любви» (1987) напряженность между Полидором и солистом Полом Веллером усилилась, но Полидор заплатил Веллеру солидный аванс за запись « Исповеди» . Бэк-вокалист Ди Си Ли стал официальным участником во время сессий, а барабанщик Стив Уайт покинул группу. Сессии были спроектированы "Jezar" с использованием двух 24-дорожечных цифровых рекордеров, что позволило группе экспериментировать способами, которыми они раньше не занимались.

Confessions, который часто считают самым разнообразным и экспериментальным альбомом группы, разделен на две части: первая часть ( The Piano Paintings ) включает произведения, вдохновленные джазом и классической музыкой , а вторая сторона (также названная Confessions of a Pop Group ) с участием более знакомый, приподнятый фанк- звук. Стилистические различия между двумя сторонами - идея, похожая на ту, что использовалась в первой пластинке Café Bleu . Использование люксов привело к тому, что некоторые сочли его похожим на концептуальный альбом . Веллера вдохновили многочисленные исполнители альбома, включая композитора Эрика Сати иthe Beach Boys , и его социально сознательные тексты на альбоме необычайно язвительны и горьки. Каждая песня в альбоме сопровождается надписью на обложке картины Дэна Дэвиса.

Без хитовых синглов и странной рекламной стратегии, « Confessions» обернулись для группы относительной коммерческой неудачей, достигнув лишь 15-го места в UK Albums Chart . Альбом получил неоднозначные отзывы: одни называли его амбиции успешными, а другие считали, что они потакают своим желаниям. В то время как некоторые критики сегодня плохо относятся к альбому, он неоднократно подвергался переоценке, причем некоторые критики позиционировали его как лучший альбом группы, отражающий настроение Великобритании конца 1980-х годов. Веллер по-прежнему высоко ценит альбом. Он несколько раз переиздавался. «Как она все бросила» и «Почему я пропал без вести» часто называют утерянными классическими произведениями Веллера, поскольку их не играли вживую со времен раннего «возрождения» Веллера. сольная карьера (около 1990/91).

Фон [ править ]

«Признания поп-группы» считались самой амбициозной работой Пола Веллера на сегодняшний день.

После достижения критического и коммерческого успеха в 1985 и 1986 годах, третий полноформатный альбом Стиль Совета, Стоимость Loving , был выпущен в феврале 1987 года коммерческий успех, достигнув 2 в чарте альбомов Великобритании , [2] , но на отзывы враждебных от музыкальных критиков. [3] Альбом, который включал соул и R&B в американском стиле, вдохновленный Джимми Джемом и Терри Льюисом , был отклонен одним более поздним критиком как «мягкий», и несколько лет спустя NME включил альбом в список из четырнадцати альбомов. это "должно было быть EP". [4] Позже, в 1987 году, Red Wedgeколлектив музыкантов, включая вокалиста Style Council и писателя Пола Веллера , которые собрались, чтобы помочь распространить поддержку Лейбористской партии среди молодых избирателей, не смог вытеснить Консервативную партию на всеобщих выборах 1987 года , и вскоре коллектив распался. [5]

Популярность группы падала, и группа регулярно высмеивалась в музыкальной прессе, в частности, в адрес Веллера. Напряжение между Веллером и лейблом Polydor также было превалирующим, лейбл стал нетерпеливо относиться к эзотерическим решениям Веллера в отношении музыкального направления и художественного оформления. Веллер становился более амбициозным в музыкальном плане, и в начале 1988 года он и его товарищ по группе Мик Талбот сочинили песни для четвертого альбома группы, Confessions of a Pop Group , их самого сложного в музыкальном плане проекта на сегодняшний день. Группа приступила к записи альбома с Полидором, который неохотно выплатил Веллеру аванс в размере 500 000 фунтов стерлингов. Напряжение между Веллером и Полидором было особенно заметно во время записи альбома.[6]

Давний приглашенный вокалист Ди Си Ли , которая была беременна ребенком Веллера и вскоре стала его женой, стала официальным участником до записи альбома [7], тогда как барабанщик Стив Уайт покинул группу, чтобы продолжить карьеру саксофониста. Алан Барнс , как Джазовые Отступники, исполнивших жесткий бибоп и афро - латинская музыка. [8] В результате Совет стиля превратился в трио из Веллера, Талбота и Ли. Однако Уайт по-прежнему играет на ударных в трех песнях альбома. [7]

Запись [ править ]

Веллер и Талбот решили продюсировать « Признания поп-группы» в одиночку, чтобы избежать споров с внешними продюсерами, что имело место на предыдущих сессиях записи группы. Веллер уточнил, сказав, что их намерением всегда было создание « Признаний» : «Мы не любим повторяться, мы считаем, что прогресс - это самое важное». [6] Разработал альбом Джезар, который позже описал сессии как «глубоко удовлетворяющие на эмоциональном уровне». [7] После своего опыта работы над «Цена любви» Веллер был более уверен в « Признаниях» и рассказал Джезару о вещах, которые он хотел попробовать впервые, включая классику. концертная арфа на песню "The Gardener of Eden" и вокал a capella, напоминающий квартет парикмахерской из "Истории чужой обуви". Позже Джезар сказал, что « Признания» подняли планку «того, чего мы пытались достичь». [9]

Джезар создал цифровой многодорожечный рекордер , используя 48 дорожек, установленных на двух отдельных 24-дорожечных машинах Sony 3324., давая ему и группе техническую возможность попробовать несколько вещей на сессиях, которых у них не было раньше. Использование двух 24-трековых машин вместо одной 48-трековой позволило группе использовать больше техник производства на альбоме, в том числе, по воспоминаниям Джезара, «создание идеальных резервных копий проектов, отсутствие ограничений на перекрестные переговоры (нет необходимости планировать, что был записан рядом с дорожкой с временным кодом), возможность копировать дорожки дальше вперед или назад во времени (для изменения музыкального `` ощущения ''), резервное копирование нескольких дорожек (например, вокал) после того, как вы отскочили или скомпоновали их для освобождения места, вставка (копирование и вставка) разовых риффов и музыкальных фрагментов в другие части песни, неразрушающее редактирование мультитреков [и] чрезвычайно сложные, перекрывающиеся многодорожечные редакции ».[9] Позже он сказал:

«Хотя эти функции теперь входят в стандартную комплектацию современной записи на жесткий диск, возможность делать это впервые в истории была захватывающим опытом. Например, в песне« Confessions 1,2 & 3 »есть соло валторны, которое изначально было просто запоздалым, а не просто ленивым. Используя методы цифрового редактирования, я мог перемещать отдельные ноты по времени, пока не почувствовал, что хотел. Я смог пройти все треки на всех песни и стереть мелкие неприятности, которые раньше у меня не хватало точности, такие как электрические хлопки в середине нот или скрип табурета пианино. Однако я редко стираю удушье во время вокала - так как я предпочитаю просто автоматизируйте кратковременное незначительное уменьшение громкости для более естественного результата ". [9]

Группа преодолела проблему определения «нормального» уровня записи для цифровой ленты машины, установив уровни машин так, чтобы они и микшерный пульт SSL имели одинаковый запас по запасам. Первоначальная версия "Mourning the Pass of Time" (заключительная часть сюиты "The Gardener of Eden") была частью демо с "чувством", которое группа не хотела повторять, но музыкальная структура демо пошатнулась. конец, и, используя цифровое редактирование, Джезар спас часть демонстрации, изменил порядок частей и плавно смешал ее с другой версией, записанной несколько недель спустя с другой настройкой, которую Джезар называет самым большим триумфом с использованием цифровой записи,видя, что, возможно, было невозможно добиться этого с помощью аналоговой записи. [9]

Барабан машина -А вторая половина альбома дала Jezar возможность весело провести время с секвенирование и программированием . Веллер был недоволен первоначальным миксом Джезара для альбома, чувствуя, что он слишком много скопировал из «современных произведений из чартов», поэтому Веллер контролировал следующие миксы. «Поначалу я думал, что его подход слишком консервативен, - вспоминал Джезар, - но, оглядываясь назад, я рад тому, как он сработал, потому что линия, по которой я шел, сделала бы конечный результат чрезвычайно устаревшим - тогда как я думаю окончательный результат до сих пор требует тщательной проверки ». [9]

Музыка [ править ]

«Первая сторона предназначена для пенсионеров, а вторая - для детей. Сейчас я пишу для людей моего возраста и с моим мировоззрением. В этом определенно есть чувство юмора, но я не думаю, что мы получим за это должное. . "

—Пол Веллер [6]

«Признания поп-группы» разделены на две отдельные части с их собственными именами, а именно «Картины для фортепиано» (первая сторона) и « Признания поп-группы» (вторая сторона). [7] [примечание 1] Сторона Piano Paintings включает более тихие произведения с влиянием джаза и классической музыки , в то время как более оптимистичная сторона Confessions ближе к поп-музыке в стиле фанк . Писатель Джон Рид отмечает , что раскол мотив альбома, в комплекте с использованием подзаголовков, намекает , что альбом может быть концептуальным альбомом , [10]Это мнение разделяет и другой писатель, который считает, что альбом «приближается к статусу концептуального альбома» благодаря двум десятиминутным эпосам. [11] Рекламный текст альбома описал его как «несколько концептуальный». [12] Безусловно, самый длинный альбом группы, длительностью почти 57 с половиной минут, пользователям, играющим на LP-версию, рекомендуется увеличить громкость второй стороны, поскольку она длится более тридцати минут. [6]

Сценарист Паоло Хьюитт назвал альбом в высшей степени экспериментальным релизом [13], в то время как другой критик назвал его самым экспериментальным альбомом группы. [14] Джеймс Мастертон написал, что это был самый разнообразный альбом группы, представляющий «временами случайную смесь» прогрессивного рока , авангарда и синти-попа . [11] Описывая звучание альбома в целом, журналист Майкл Бут назвал альбом «крутым миксом поп / джаз / классика, приправленный флейтами , арфами и оркестровыми аранжировками» [15]в то время как Дэйв Гудвин чувствовал, что в альбоме в целом чувствуется джаз, особенно в «Садовнике Эдема». [14] Пол Лестер , тем временем, чувствовал, что использование фортепиано, синтезаторов и струнных представляет собой «европейскую меланхолию». [16] Smash Hits журнал описал альбом , как объединение «dious, воспитанного„ душа “стиль музыки» с неискренним снисходительными частями и «нечетная классической песней.» [17]

Влияния на Confessions включают Чика Кориа , Эрика Сати и Брайана Уилсона .

Композитор Эрик Сати оказал влияние на альбом, особенно на атмосферу его композиций. [18] Веллер регулярно играл Сати и Клода Дебюсси примерно в это время, среди других композиторов. [19] The Beach Boys также оказали влияние на альбом [14] [19], как и Чик Кориа . [20] Басист группы Камель Хайндс вспоминает, как Веллера «увлекательные композиторы, такие как Бахарах и Мишель Легран . Танцы были на горизонте, а« Признания » казались полузавершением ». [21] Рид писал, что вродеЦена любви и признаний "оказалась в долгу перед современным американским R&B (от работ продюсеров Джимми Джема и Терри Льюиса с миллионными продажами до инди- фанка, такого как " Война с чушью " Осириса ). , чувство приключения, выделяет его ". [21] [22]

В то время как лирика Веллера на « Confessions» является социально сознательной , как и на предыдущих альбомах, [23] его тексты на « Confessions», в частности, считаются одними из самых язвительных и мстительных. [24] [25] Trouser Press посчитали, что альбом содержит «самые удрученные тексты» Веллера, чувствуя, что его «общее отвращение ко всему, что видишь, является язвительным и нескрываемым». [24] Идеализм предыдущих советов по стилю сменился пессимизмом и личными сожалениями по поводу разорванных отношений, отношений на одну ночь и вины. [21]Веллер вспомнил меланхоличный тон альбома: «Это было просто настроение. Не результат какого-то конкретного события. Я всегда пытаюсь написать хорошую песню, и если это всего лишь один опыт, это чертовски скучно». [16]

Сторона первая ( Картины с фортепиано ) [ править ]

The Piano Paintings - более нетипичная часть альбома, в которую вошли произведения с элементами классической музыки и баллады с элементами джаза. Uncut чувствовал, что эта сторона альбома «содержит возвышенные инструментальные отрывки, достойные Сати , Бахараха или французского композитора саундтреков Фрэнсиса Лая ». [26] Пресс для брюк Music Guide назвал этот раздел «Коллекция из джазовых песен с фантазии вокальные аранжировки,» [24] в то время как Стивен Томас Эрльюин из AllMusic сделал к сведению « джаз-поп слитых » , что функция на этой стороне. [27]

The Swingle Singers (на фото в 1964 году) исполняют бэк-вокал в "The Story of Someone's Shoe".

Унылая песня "It's a Very Deep Sea" открывает альбом, который один критик назвал "преследующим". [26] Веллер сослался на то, что он сел за пианино «и услышал этот первый аккорд и то, что он вдохновляет», как то, что вдохновило его на написание песни: «Похоже, вы просто погружаетесь в глубины». [16] Рид охарактеризовал эту песню как острую колыбельную, которая напоминает незаконченный альбом Smile Beach Boys . [21] Действительно, Веллер рассматривал эту песню как «современную песню о серфинге, которой Брайан Уилсон мог бы гордиться, хотя сделал бы это иначе». [12]

"The Story of Someone's Shoe", характеризующаяся самонадеянными текстами, относящимися к одной ночи , включает в себя аккомпанементы от The Swingle Singers . [21] Веллер был большим поклонником Place Vendôme , альбома, который Swingle Singers записали вместе с Modern Jazz Quartet в 1966 году, в котором уникальным образом сочетались стильные вокальные гармонии певцов с абстрактными джазовыми устройствами MJQ, и это вдохновило Веллера на то, чтобы спросить Swingle Певцы вносят свой вклад в песню Style Council. [28] «Эмоционально явная лирика» песни, по словам Дилана Джонса , «сильно расходится с пышной аранжировкой, во многом в духе Элвиса Костелло ."[28] Он чувствовал, что песня удачно подчеркнула «погружение Веллера в квазиклассическую музыку». [28]

Веллер написал гимну своей бывшей давней девушке «Смена караула» . [21] Между тем, «Маленький мальчик в замке (A) / Голубь, улетевший со слона (B)» - инструментальная композиция, написанная Талботом, который сравнил пьесу с «фрагментом саундтрека к фильму », хотя Песня также была описана как «почти чистая классическая пьеса», которая сильно отличается от инструментальных композиций на предыдущих альбомах Style Council. [12]

«Садовник Эдема» - это сюита из трех частей, состоящая из отдельных частей «В начале», «Садовник Эдема» и «Оплакивая ход времени». Рид описал эту пьесу как «кинематографическую смесь угрюмых, квазиклассических фортепианных интерлюдий», напоминающую Майкла Наймана , «между умными текстами, бросающими усталый взгляд на экологические разрушения мира». [21] интро песни есть арфы и струнного квартета , [7] и его кодой отличает ду-воп хор задуман как дань Beach Boys. [24] [16]Веллер и Талбот разошлись во мнениях относительно жанра песни: Веллер чувствовал, что арфа и струны песни «определенно подпадают под» классическую музыку, и хотя Талбот согласился, что в песне есть классические элементы, он больше сравнил ее с саундтреками к фильмам ; «пьеса для фортепиано немного кинематографична». [6] Он был описан как «авангардная смесь классического и джазового стилей». [29]

Сторона вторая ( Признания поп-группы ) [ править ]

Более оптимистичная часть альбома " Confessions" , по словам журнала Uncut , представляет собой "непревзойденный белый фанк ". [26] Trouser Press охарактеризовал эту часть альбома как его « дерзкую часть соул-фанк- поп». [24] Как более коммерческая сторона альбома, оба сингла были выбраны именно с этой стороны. [6]

Песня, направленная против Маргарет Тэтчер «Life at a Top People's Health Farm», с «мрачными рогами и грубыми барабанами», была описана Веллером как обновленная версия « Subterintage Homesick Blues » Боба Дилана , что было названо «странностью». "с" дикой дикостью ". [21] [11] Песня содержала "щелкающие" хаус- биты поверх пышной соул- продукции, которая была описана Мастертоном как "запись не в свое время" [11], а вокал заглушен рогами и барабанами. [21] Тексты песен проверяют разнообразные комбинации Тэтчер,Лев Троцкий и Лучники . [7]Приведенный как пример горького настроения песни и всего альбома, трек начинается со звука смыва в туалете . [24]

Текст солнечной песни «Why I Went Missing» был описан Спином как пример того, как Веллер и Тэлбот наслаждались «этими взглядом назад, сделанным сквозь дождь», находя песню «полной». подобного рода самоанализа, поиска света в темноте, «заблудиться, чтобы найти себя» » [23]. В альбоме за ним следует веселая песня« How She Throw It All Away »с флейтой в исполнении Дика Моррисси. , и "Iwasadoledadstoyboy". [7] «Признания 1, 2 и 3» показывают работу на тромбоне Криса Лоуренса и аплодисменты толпы, которые Лестер назвал «особенно острыми,учитывая скорость, с которой фанаты Совета покидали их ".[26]

Альбом завершается заглавным треком "Confessions of a Pop Group", девятиминутным треком в стиле фанк, который, по словам Рида, "заново изобрел" One Nation Under a Groove от Funkadelic , но вместо этого заменил оптимизм этого альбома циничным, мстительным взгляд на современную Англию после победы Консервативной партии на всеобщих выборах 1987 года , [21] с одним комментатором, выделяющим слова «Дешевая и безвкусная чушь, земля / Сказал, когда сидеть, не знаю, где ты стоишь / Слишком занят воссоздание прошлого / Жить будущим ». [24] Рид назвал эту песню «взрослой» версией сингла Style Council 1983 года «Money-Go-Round».[21] в то время какTrouser Press отметили стилистическое сходство между треком и альбомом Tears for Fears « The Seeds of Love» , выпущенным в следующем году. [24]

Работа [ править ]

Веллер не хотел, чтобы фотография группы была на обложке альбома, в то время как Полидор захотел, но Веллер уступил, поскольку ему было предоставлено аналогичное желание для оклеветанной обложки альбома The Cost of Loving , а Полидор не хотел повторения неизвестности обложку этого альбома. Таким образом, предложенный Веллером конверт был отброшен и заменен обложкой с фотографией троицы, сфотографированной Лоуренсом Уотсоном. [7] На изображении Ли тактически спрятана за роялем, чтобы скрыть свою беременность. [21]

В соответствии с классической направленностью альбома, каждая песня в альбоме сопровождается в примечаниях к буклету специально заказанной картиной Дэна Дэвиса, которая была выставлена ​​на презентации альбома в галерее Гамильтона. [21] Иллюстрации Дэвиса визуально описывают песни из альбома и были описаны Деннисом Мандей как «весьма поразительные». [30] Позже Талбот утверждал, что Дэвис получил от картин особенно большую финансовую выгоду; Манн предположил, что картины Дэвиса потенциально приносили больше денег, чем альбом. [6]

Выпуск [ править ]

«Я бы заплатил хорошие деньги, чтобы увидеть лица руководителей Polydor, когда они впервые услышали эту тресковую классическую музыку. После провала The Cost of Loving им понадобилось, чтобы Пол выпустил коммерческий альбом, полный поп-хитов, и когда они услышали это они, должно быть, достали валиум ».

—Деннис Мандей о сюите «Садовник Эдема» [30]

Когда альбом был завершен, Веллер выразил обеспокоенность по поводу того, как Polydor отреагирует на него, опасаясь, что они могут отклонить альбом. Журнал Cover сообщил, что Веллер внес аванс от лейбла в размере 500000 фунтов стерлингов для доставки Confessions , и когда Веллер в конечном итоге доставил им альбом, он был на аудиокассете C90 с оскверненным снимком руководителя отдела A&R лейбла, что усиливало напряженность между ними. Веллер и Полидор. [6] Веллер сказал журналу Just 17, что Polydor были «сбиты с толку» альбомом, добавив, что «это будет сложно, это будет проблемой». [31]

19 мая 1988 года появился пресс-релиз под названием « Жизнь со львами» , в котором перечислено 15 пунктов, в основном сосредоточенных на выпуске ведущего сингла «Life at a Top People's Health Farm», выпущенного 20-го числа, но также и с объявлением о 33-минутном концерте. фильм VHS выпуска. В тот же день группа исполнила сингл в музыкальном интервью / музыкальном шоу на Channel 4 Wired (недолговечная замена The Tube ), где интервьюер назвал его одной из самых злобных песен группы. [32] Признания поп-группыбыл выпущен Polydor 24 июня 1988 года, что совпало с публикацией официальной музыкальной книги альбома. "How She Threw It All Away" был выпущен 15 июля 1988 года как второй и последний сингл альбома, несмотря на то, что в контракте группы говорилось, что три сингла должны выпускаться в год. [6]

Рекламный ракурс альбома, описанный Ридом как «сбивающий с толку», включал сдержанную вечеринку по поводу релиза в форме «тусовки с сыром и вином» в Hamilton's Gallery, престижной художественной галерее в Лондоне . Polydor продвигал альбом с помощью множества необычных предметов, в том числе портфеля Confessions, который содержал компакт-диск с семплерами с четырьмя песнями, кассету с семплерами с четырьмя песнями, видеокассету на 13 с половиной минут, оранжевое полотенце с названием группы и альбома. и черный ящик для кассеты и видеокассеты. [6] Поскольку многие обзоры альбомов группы в британской музыкальной прессе стали больше сосредотачиваться на Веллере, чем даже на прямом упоминании музыки, Polydor выпустил промо-интервью с LP, включая интервью югославского писателя.Саша Стоянович , из которого журналисты могут черпать информацию, хотя, по воспоминаниям Манна, музыкальная пресса проигнорировала релиз, хотя Record Collector позже назвал его вторым по значимости предметом группы. [6]

Прием [ править ]

Современный прием [ править ]

Confessions of a Pop Group достигли 15-го места в UK Albums Chart и оставались в этом чарте в течение трех недель, резкое падение популярности группы, все предыдущие альбомы которой достигли первой или второй позиции. [35] Синглы также были несколько неудачными; "Life at a Top People's Health Farm" был выпущен как первый сингл, достигнув 28-го места в британском чарте синглов , в то время как "How She Throw it All Away", выпущенный в некоторых регионах под номером 1234 EP , имел меньший успех, только достигнув номера 41. [35] В американском Billboard 200 альбом достиг номера 174 и оставался в чарте шесть недель. [36]

После выпуска альбом получил неоднозначные отзывы критиков [16], некоторые хвалили его амбиции, а другие высмеивали их как потакание своим желаниям. В печально известном обзоре Melody Maker Аллан Джонс не обсуждал альбом напрямую, вместо этого он высмеивал Веллера как «медлительного парня в классе», что побудило разгневанных фанатов написать. [20] Крис Муган из The Independent почувствовал, что группа «исчезла. его собственная основа на паре джазовых «сюит» », тогда как в благоприятном обзоре от Record Mirror говорится:« Это действительно исключительное произведение поп-музыки для нашего времени. Оставьте свои предрассудки за дверью и ступайте на исповедь. Тебе станет лучше ». [6]

Сью Шоу из The New Internationalist рецензировала его вместе с мини-альбомом Билли Брэгга « Help Save the Youth of America» , чувствуя, что альбом Style Council «звучит убедительно только тогда, когда в нем используются более устоявшиеся стили Веллера», цитируя «Почему я пропал без вести». и «Как она все бросила». «Мы всегда должны дважды подумать, прежде чем атаковать попытки артиста вырваться из музыкальной смирительной рубашки, - писала она, - но от унылого фанка по цифрам, слишком очевидного здесь, следовало бы отказаться от первого стиля». [37] Американский прием был более позитивным. Стейси Боннер из Spinнаписал, что «альбом Style Council - это как быстрая диагностика общества, наказывающая тех, кто отказывается от своего идеализма, но всегда заканчивающаяся на положительной ноте. Как бы ни была трудна борьба с коррумпированной буржуазией, Совет упорствует в своем вечном оптимизме. Если признание этой поп-группы компрометирует восстание с помощью романтики, это работает ». Боннер также чувствовал, что голос Ли «сочетается с оргазмически красивыми соло на фортепиано, чтобы создать чистое блаженство». [23]

Ретроспективная оценка [ править ]

«В то время широко осмеянный« Признание » , в ретроспективе, является яйцом священника , заслуживающим переоценки».

—Джон Льюис из Uncut , 2008 [20]

Пренебрежительно позже обзоры включают AllMusic «s Стивена Томас Эрльюин панорамирование альбома как„плоско плохой“с„претенциозной и подлой лирикой“сопровождающей музыка« , которая находится в диапазоне от самомнения джаза-поп слитыхов с оркестровой сюитой , который заканчивает альбом . " [33] Мартин С. Стронг в книге «The Great Rock Discography» считает, что альбому «не хватает фокуса, его струнных аранжировок и классических претензий на то, чтобы The Style Council погрузился в трясину потакания своим желаниям». [34] Дэйв Шулпс и Айра Роббин из Trouser Press , однако, написали, что альбом был «презентабельной прогулкой». [24] Майкл Бут,писать в The Rough Guide to Rock, был в целом пренебрежительно, но выделил два основных момента; «Смена караула», которую он считал достойной Фрэнка Синатры , и «Как она все бросила», которые, по его мнению, вернули группу к звучанию их первых дней. [15]

Пол Лестер очень благосклонно отозвался об альбоме в Uncut , назвав его любимым альбомом Style Council и заявив, что он обеспечивает «наиболее достоверное и наиболее убедительное изображение« настоящего Пола Веллера »: сентиментального, задумчивого романтика, наслаждающегося европейским миром. меланхолия (струнные, фортепиано, синтезаторы); провинциальный душитель, влюбленный в современную Америку ». [16] Журналист Джон Рид считал, что альбом «может быть самым неправильно понятым альбомом в недавней истории поп-музыки», чувствуя, что альбом «возвышается даже над сольными вершинами, такими как Стэнли-роуд ». [21] Рид сравнил альбом с альбомом Dexys Midnight Runners « Don't Stand Me Down»(1985), аналогично "мощная смесь музыкальных амбиций и самоанализа", выпущенная для смешанного приема. [6] Гэри Кроули написал, что альбом ему очень понравился: «Это альбом, который я возвращаюсь и слушаю время от времени». [6] В 2008 году Джон Льюис написал в Uncut, что альбом «вполне достоин переоценки». [20] В книге «Восьмидесятые: один день, одно десятилетие» журналист Дилан Джонс описал « Признания поп-группы» как вершину карьеры группы, и что единственная проблема Веллера «заключалась в том, чтобы убедить других людей в том, что это так». [28]

Культурные отклики [ править ]

Несколько писателей поместили « Признания поп-группы» в разные контексты, как в социальном плане, так и в рамках карьеры Веллера. Писатель Паоло Хьюитт написал, что альбом был попыткой Веллера обрести полную музыкальную свободу, «не отвечая никому», описывая его как «самую странную запись, в которой Веллер когда-либо участвовал». [6] Журнал о либеральной политике New Statesman обнаружил, что альбом является доказательством того, что левые группы в Великобритании «наконец-то ухватились за крапиву» и начали использовать подрывной «контр-язык». [38] Размышляя об альбоме, Джон Рид почувствовал, что альбом совпал с уходом политического идеализма.в поп-музыке, и прекрасно отразил этот период, написав: "Когда страна вступила в серьезную рецессию и через год после провала инициативы Red Wedge, Веллер нарисовал яркую картину мрачного, безнадежного мира, его прежний идеализм сменился пессимизмом. и личные сожаления о пустых отношениях на одну ночь, о чреватых отношениях и чувстве вины и стыда. Совпадая со смертью политического идеализма в поп-музыке, это, возможно, было самым честным и, да, душевным, у Веллера [21].

Последствия [ править ]

После выпуска " Confessions" стал самым продаваемым альбомом за всю карьеру Веллера. [6] Сценарист Джеймс Мастертон назвал альбом «по сути моментом, когда коммерческое состояние группы рухнуло с обрыва». [39] Льюис написал в Uncut, что, поскольку в альбоме мало усилий, чтобы удовлетворить лоялистов Веллера, которые были «в ужасе от использования Swingle Singers и стилизации Чика Кориа, Beach Boys и Эрика Сати», они отдали свои копии благотворительные магазины . [20] Веллер считал « Confessions» лучшим альбомом, который он когда-либо делал, и прием заставил его понять, насколько далеко он ушел от своей аудитории. [40]Веллер размышлял об альбоме в 1998 году, оценивая альбом на четыре звезды из пяти и говоря: «Все, что я написал или сделал в то время, было бы вне пределов досягаемости. Но я все еще придерживаюсь этого. Я потратил много времени. в нем была лучшая атмосфера, чем в "Стоимость любви" . С лирической точки зрения это было действительно хорошо ". [16] На вопрос Пола Лестера, расстроили ли его критика и реклама альбома, Веллер ответил:

"Должно быть, я был. Я потратил на это много времени, и когда мы его записали, была лучшая атмосфера, чем " Цена любви " , которая была для нас очень тяжелым временем. Это не было особенно вдохновляющим, и я чувствовал, что мы Я вернулся на трек. Я подумал, что лирически песни действительно хороши. Опять же, некоторых выступлений не хватало ». [16]

Пол Веллер в 2008 году, когда он выпустил 22 Dreams , свой самый амбициозный альбом со времен Confessions . [20]

Хотя группа продолжила записывать альбом Deep House Modernism: A New Decade в 1989 году, Polydor отказался выпускать его, в конечном итоге отказавшись от группы и разорвав давний контракт Веллера с лейблом. [13] Веллер был рассержен этим решением: «Я думал, я заработал всем вам, ублюдки, миллионы фунтов». [16] Группа впоследствии распалась, [13] оставив Modernism: A New Decade невыпущенным до бокс-сета 1998 года The Complete Adventures of The Style Council , полного бокс-сета материала группы, включая все песни из Confessions of a. Поп-группа . [41] Polydor выпустила обновленный компакт-дискConfessions of a Pop Group в 2000 году. [42] Confessions снова были переизданы вместе с другими альбомами группы в боксе Classic Album Selection в 2013 году. [43] Переиздание альбома на виниле выйдет 15 сентября 2017 года. , наряду с двойной LP-версией Modernism: A New Decade . [44]

В 1991 году, после работы в группе под названием The Paul Weller Movement, Веллер начал сольную карьеру с Go! Диски , первоначально с участием более органических, rootsier звук смешивая влияние музыки соул и рок - группы Traffic , [45] отталкивая его от амбиций Совета Style. Тем не менее, позже Веллер выбрал более амбициозный путь, сравнив его с Confessions . Запись для записи Коллекционера , Джон Рид позже писал , что сольник Веллера 22 Сны (2008) «акция страстной шизофрения» , как Исповедь поп - группу и Битлз Белый альбом , [46]Это мнение поддержал Льюис, который считал, что 22 Dreams был самым авантюрным альбомом Веллера со времен Confessions . [20] Джейсон Фокс из NME также процитировал рага- инструментал «Весна (наконец)» из альбома « Illumination» 2002 года , как «почти на территории Confessions of a Pop Group ». [47]

Список треков [ править ]

Все треки написаны Полом Веллером, если не указано иное.

  1. «Это очень глубокое море» - 5:33
  2. «История чьей-то обуви» - 3:43
  3. «Смена караула» - 2:50
  4. «Мальчик в замке (A) / Голубь со слона полетел вниз (B)» (Мик Талбот) - 3:05
  5. «Садовник Эдема (Сюита из трех частей) I) В начале II) Садовник Эдема III) Оплакивая ход времени» - 10:30
  6. «Жизнь на ферме здоровья лучших людей» - 4:17
  7. «Почему я пропал» - 4:43
  8. «Как она все бросила» - 4:17
  9. «Ивасадоледадстойбой» - 4:28
  10. «Признания 1, 2 и 3» - 4:43
  11. «Признания поп-группы» - 9:28

Примечание: это трек-лист для британского релиза. В США исходные части альбома были перевернуты, сначала следуют треки 6-11 выше, а за ними следуют треки 1-5.

Графики [ править ]

Персонал [ править ]

  • Пол Веллер  - вокал, гитары, синтезаторы, ударные программы
  • Мик Талбот  - форте фортепиано, орган Хаммонда, клавин, синтезаторы
  • Ди Си Ли  - вокал
  • Камель Хайндс - бас [22]
  • Пол Морган - контрабас
  • Стив Уайт  - ударные
  • Ник Браун - ударные
  • Дик Моррисси  - флейта на тему «Как она все бросила»
  • Little Joo Ruocco - ударные
  • Крис Лоуренс - тромбон
  • Фрэнк Рикотти  - вибрафон
  • Руперт Паркер - арфа
  • The Swingle Singers  - бэк-вокал на "The Story of Someone's Shoe"

См. Также [ править ]

Заметки [ править ]

  1. В американском издании стороны поменялись местами, так что « Признания поп-группы» были первой стороной, а «Картины фортепиано» - второй.

Ссылки [ править ]

  1. Рианна Уилсон, Лоис (3 июля 2018 г.). "Человек сбежал: Признания Поп-группы Совета по стилю 30 лет спустя" . Quietus . Дата обращения 7 ноября 2020 .
  2. ^ «Статистика диаграммы - Совет по стилю» . theofficialcharts.com . Проверено 3 декабря 2011 года .
  3. ^ Allmusic обзор
  4. Перейти ↑ NME, ноябрь 1991 г.
  5. ^ Рэйчел, Дэниел (2016). Стены рушатся: музыка и политика рока против расизма, 2 Tone и Red Wedge . Лондон: Пикадор. ISBN 9781447272687.
  6. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r Манн, Иэн (2008). Мечта мистера Кула: Полная история Совета по стилю (2-е изд.). Англия: Wholepoint. ISBN 9780955144318. Проверено 8 июля 2017 года .
  7. ^ a b c d e f g h Признания поп-группы (лайнер). Совет по стилю. Полидор. 1988 г.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
  8. ^ Винн, Рон. «Биография художника Рона Винна» . AllMusic . Проверено 11 июля 2017 года .
  9. ^ а б в г д Манн, Иэн (2010). «Альбомы (написанные Джезаром)». Мечта мистера Кула: Совет по стилю: «наверное, лучшая группа в мире» . ISBN 978-0955144318.
  10. ^ Лестер, Пол (декабрь 1998). "Пол Веллер: Последний выживший". Необрезанный .
  11. ^ a b c d Мастертон, Джеймс (2015). Сорок лучших за 1988 год . Независимая издательская платформа CreateSpace. ISBN 978-1508911111. Проверено 8 июля 2017 года .
  12. ^ a b c Признания рекламного материала музыкальной книги поп-группы .
  13. ^ a b c Хьюитт, Паоло (2007). Пол Веллер - Изменяющийся человек . Великобритания: корги. п. 82. ISBN 978-0552156097. Проверено 8 июля 2017 года .
  14. ^ a b c Гудвин, Дэйв. «Совет по стилю» . Пенни Блэк Музыка . Проверено 11 июля 2017 года .
  15. ^ a b Бут, Майкл (2003). Совет по стилю . Лондон: грубые гиды. п. 1027. ISBN 1843531054.
  16. ^ a b c d e f g h я Лестер, Пол. "Последний выживший Пол Лестер" . Wellerworld . Проверено 8 июля 2017 года .
  17. Smash Hits, июнь 1988 г.
  18. ^ «Эрик Сати - гений среди нас» . Зани . Проверено 11 июля 2017 года .
  19. ^ a b "Переиздания альбома: отбор классических альбомов Советом по стилю" . Рецепт PR . 2013 . Проверено 11 июля 2017 года .
  20. ^ Б C d е е г Льюис, Джон (28 мая 2008). «Пол Веллер - 22 мечты» . Необрезанный . Проверено 8 июля 2017 года .
  21. ^ a b c d e f g h i j k l m n o Рид, Джон (14 октября 2008 г.). «Признания поп-группы». Все иконки модов .
  22. ^ а б «Совет по стилю - Признания поп-группы» . discogs.com . discogs.com . Проверено 19 марта 2018 .
  23. ^ a b c d Боннер, Стейси (октябрь 1988 г.). «Спины» . Спин . 4 (7): 87–88 . Проверено 8 июля 2017 года .
  24. ^ a b c d e f g h i j Шульпс, Дэйв; Роббинс, Ира. «Варенье» . Пресс для брюк . Проверено 8 июля 2017 года .
  25. ^ Признания поп-группы - Совет стиля | Песни, обзоры, кредиты | Вся музыка
  26. ^ a b c d Необрезанный
  27. ^ Признания поп-группы - Совет стиля | Песни, обзоры, кредиты | Вся музыка
  28. ^ а б в г Джонс, Дилан (2014). Восьмидесятые: один день, одно десятилетие . Великобритания: Ветряная мельница. п. 74. ISBN 978-0099559085. Проверено 8 июля 2017 года . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  29. ^ "Совет стиля" . Необработанная торговля . Проверено 11 июля 2017 года .[ постоянная мертвая ссылка ]
  30. ^ a b Munday, Деннис (2008). Крик наверх: Джем и Пол Веллер . Соединенное Королевство: Omnibus Press. ISBN 978-1846098574. Проверено 8 июля 2017 года .
  31. ^ "Интервью Совета по стилю". Всего 17 . 24 июня 1988 г.
  32. ^ «19 мая 1987». Проводной . 19 мая 1987 г. CS1 maint: discouraged parameter (link)
  33. ^ a b Томас, Стивен. «Признания поп-группы - Совет стиля» . AllMusic . Проверено 13 ноября 2011 года .
  34. ^ a b Стронг, Мартин К. "Совет по стилю" . Библия Великого Рока . Проверено 8 июля 2017 года .
  35. ^ a b "Совет по стилю" . Официальные графики . Проверено 8 июля 2017 года .
  36. ^ "Совет стиля" . Рекламный щит . Проверено 8 июля 2017 года .
  37. Шоу, Сью (5 сентября 1988 г.). «Обзоры» . Новый Интернационал . Проверено 8 июля 2017 года .
  38. ^ "Новый государственный деятель, Новое общество" . Июнь 1988 . Проверено 8 июля 2017 года .
  39. ^ Мастертон, Джеймс (2015). Сорок лучших за 1988 год . Независимая издательская платформа CreateSpace. ISBN 978-1508911111. Проверено 8 июля 2017 года .
  40. Джордж, Истин (23 сентября 2016 г.). «Пол Веллер:« Это почти как проклятие - музыка - это все, что я могу делать в жизни » » . Необрезанный . Проверено 8 июля 2017 года .
  41. ^ Эрлевин, Стивен Томас. «Полные приключения Совета по стилю» . AllMusic . Проверено 8 июля 2017 года .
  42. ^ «Релизы» . AllMusic . Проверено 8 июля 2017 года .
  43. Рианна Синклер, Пол (10 июня 2013 г.). "The Style Council / Classic Album Selection 6CD бокс-сет" . Super Deluxe Edition . Проверено 8 июля 2017 года .
  44. Рианна Синклер, Пол (19 июня 2017 г.). "Модернизм: новое десятилетие Совета по стилю выйдет на виниле в сентябре" . Super Deluxe Edition . Проверено 10 июля 2017 года .
  45. ^ Эрлевин, Стивен Томас. «Биография художника Стивена Томаса Эрлевина» . AllMusic . Проверено 8 июля 2017 года .
  46. ^ Рид, Джон (2008). «Его девятый сольный альбом, а Веллер просто продолжает приносить изобретение» . Коллекционер пластинок . Проверено 8 июля 2017 года .
  47. ^ Фокс, Джейсон (2002). "Веллер, Пол: Освещение" . NME . Проверено 8 июля 2017 года .
  48. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийская книга карт 1970–1992 (иллюстрированное издание). Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. п. 71. ISBN 0-646-11917-6.

Внешние ссылки [ править ]

  • Признания поп-группы на Discogs (список релизов)