Дэвид Лин

сэр Дэвид Лин CBE
Lean в 1965 году
Родившийся	(1908-03-25)25 марта 1908 г. Кройдон , Суррей , Англия
Умер	16 апреля 1991 г. (1991-04-16)(83 года) Лаймхаус , Лондон , Англия
Место отдыха	Кладбище Путни Вейл , Лондон , Англия
Род занятий	Режиссер , продюсер , сценарист , киноредактор
Активные годы	1942–1991
Супруг (а)	Изабель Лин Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1930; отд.  1936) Кей Уолш Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1940; отд.  1949) Энн Тодд Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1949 года; Див. ,  1957) Лейла Маткар Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1960; отд.  1978) Сандра Хотц Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1981; отд.  1984) Сандра Кук Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( м.  1990;его смерть 1991)
Дети	1

Сэр Дэвид Лин CBE (25 марта 1908 - 16 апреля 1991) был английским кинорежиссером, продюсером, сценаристом и редактором. Считающийся одним из самых влиятельных режиссеров всех времен, Лин снял масштабные эпопеи «Мост через реку Квай» (1957), « Лоуренс Аравийский» (1962), « Доктор Живаго» (1965) и «Путешествие в Индию» (1984). . ^[1] Он также снял две адаптации романов Чарльза Диккенса , « Большие надежды» (1946) и Оливер Твист (1948), а также романтическую драму « Краткая встреча» (1945).

Первоначально киноредактор в начале 1930-х годов, Лин дебютировал в качестве режиссера в фильме 1942 года « В котором мы служим» , который стал первым из четырех совместных проектов с Ноэлем Кауардом . Начиная с Summertime в 1955 году, Лин начал снимать фильмы совместного производства на международном уровне, финансируемые большими голливудскими студиями; Однако в 1970 году критический провал его фильма «Дочь Райана» заставил его взять четырнадцатилетний перерыв в кинопроизводстве, во время которого он спланировал ряд кинопроектов, которые так и не были реализованы. В 1984 году было возрождение карьеры с проходом в Индии , адаптировано из EM Forster «s роман; Критики сразу обратили на него внимание, но оказалось, что это последний фильм, который снял Лин.

Сродство Постное для Пикториализм методов редактирования и изобретательских привело его быть хвалили директорами , такие как Стивен Спилберг , ^[2] Стэнли Кубрик , ^[3] Мартин Скорсезе , ^[4] и Ридли Скотт . ^[5] Лин был признан 9-м величайшим режиссером всех времен в опросе «Лучшие режиссеры режиссеров» Британского института киноискусства и звука в 2002 году. ^[6] Семь раз номинировался на премию Оскар за лучшую режиссуру , которую он дважды выигрывал Мост через реку Квай и Лоуренс АравийскийОн имеет семь фильмов в Британском институте кинематографии «s Top 100 британских фильмов (с три из них находятся в верхней пять) ^{[7] [8]} и был удостоен премии за достижения AFI Life в 1990 году.

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Лин родился в Бленхейм-Кресент, 38, Южный Кройдон, графство Суррей (ныне часть Большого Лондона ), в семье Фрэнсиса Уильяма ле Блаунта Лин и бывшей Хелены Танье (племянница сэра Ричарда Тревитика Танье ). Его родители были квакерами, и он учился в основанной квакерами школе Leighton Park в Рединге . Его младший брат, Эдвард Танье Лин (1911–1974), основал оригинальный литературный клуб Inklings, когда был студентом Оксфордского университета . Лин был половинчатым школьником с мечтательной натурой, которого называли «бездельником» ^[9] ученика; он бросил школу в рождественском семестре 1926 года, в возрасте 18 лет ^[10]и поступил учеником в бухгалтерскую фирму своего отца. Более важным событием в его карьере, чем его формальное образование, стал подарок дяди, когда Лину было десять лет, - коробчатую камеру Брауни . «В те дни обычно не давали мальчику фотоаппарат, пока ему не исполнилось 16 или 17 лет. Это был огромный комплимент, и мне это удалось». Лин печатал и проявлял свои фильмы, и это было его «большим хобби». ^[11] В 1923 году ^[12] его отец покинул семью, и Лин позже пошел по тому же пути после своего первого брака и ребенка. ^[9]

Карьера [ править ]

Период работы редактором фильма [ править ]

Заскучав от своей работы, Лин проводил каждый вечер в кино, и в 1927 году, после того как тетя посоветовала ему найти работу, которая ему нравится, он посетил Gaumont Studios, где его очевидный энтузиазм принес ему месячный испытательный срок без оплаты. Его взяли на работу чайником, повысили до клапперба, и вскоре он дослужился до третьего помощника режиссера . К 1930 году он работал редактором в кинохрониках , в том числе в Gaumont Pictures и Movietone , а его переход к художественным фильмам начался с фильмов « Свобода морей» (1934) и « Побег от меня никогда» (1935). ^[13]

Он отредактировал для Габриэля Паскаля две пьесы Джорджа Бернарда Шоу : « Пигмалион» (1938) и « Майор Барбара» (1941). Он отредактировал « 49-ю параллель» Пауэлла и Прессбургера (1941) и «Пропал один из наших самолетов» (1942). После этого последнего фильма Лин начал свою режиссерскую карьеру, отредактировав к 1942 году более двух десятков полнометражных фильмов. Как Тони Сломан написал в 1999 году: «Как доказали такие разные личности, как Дэвид Лин, Роберт Уайз , Теренс Фишер и Дороти Арзнер , монтаж комнаты - лучшая основа для режиссуры фильма ". ^[14]Дэвид Лин стал почетным членом Гильдии британских киноредакторов в 1968 году.

Британские фильмы [ править ]

Его первая работа в качестве режиссера была в сотрудничестве с Ноэлем трусливого на , в котором мы служим (1942), а позже он приспособил несколько пьес труса в успешные фильмы. Это фильмы « Эта счастливая порода» (1944), « Беспечный дух» (1945) и « Краткая встреча» (1945) с Селией Джонсон и Тревором Ховардом.как незаметно преуменьшенные тайные любовники, разрывающиеся между своей непредсказуемой страстью и соответственно организованными браками среднего класса в пригородной Англии. Фильм был удостоен Гран-при Каннского кинофестиваля 1946 года и получил первые номинации на премию Академии за режиссуру и экранизацию, а Селия Джонсон - на лучшую женскую роль. С тех пор он стал классикой, одним из самых уважаемых британских фильмов.

Затем последовали две знаменитые адаптации Чарльза Диккенса - « Большие надежды» (1946) и « Оливер Твист» (1948). Дэвид Шипман писал в «Истории кино: том 2» (1984): «Из других фильмов Диккенса только Дэвид Копперфильд Кьюкора приближается к совершенству этой пары, отчасти потому, что его кастинг тоже был почти идеальным». ^[15] Эти два фильма были первыми, в которых Тони снял Алека Гиннесса в главной роли., которого Лин считал своим «талисманом на удачу». В то время образ Феджина был неоднозначным. Первый просмотр в Берлине в феврале 1949 года оскорбил выжившую еврейскую общину и привел к бунту. Это вызвало проблемы и в Нью-Йорке, и после частных показов было осуждено Антидиффамационной лигой и Американским советом раввинов. «К нашему удивлению, его обвинили в антисемитизме», - написал Лин. «Мы сделали Феджина огромным и, как мы надеялись, забавным еврейским злодеем». ^[16] Условия производственного кодекса означали, что выпуск фильма в США был отложен до июля 1951 года из-за сокращений продолжительностью восемь минут. ^[17]

Следующим фильмом режиссера Лина был «Страстные друзья» (1949), нетипичный фильм «Худощавый», но в котором он впервые поработал с Клодом Рейнсом , сыгравшим мужа женщины (Тодда), разрывающейся между ним и старым пламенем ( Говард). «Страстные друзья» стал первым из трех фильмов, в котором снялась актриса Энн Тодд , ставшая его третьей женой. «Мадлен» (1950), действие которого происходит в Глазго викторианской эпохи, рассказывает о знаменитом событии 1857 года, в котором главный герой Тодда обвиняется в убийстве бывшего любовника. «Еще раз», - пишет кинокритик Дэвид Томсон.«Бережливое производство останавливается на насущной потребности в приличии, но не раньше, чем фильм заставит героев и зрителей пережить противоречивые чувства». ^[18] Последний из фильмов с Todd, The Sound Barrier (1952), имеет сценарий драматург Теренс Rattigan и был первым из трех фильмов для сэр Александр Корда «s London Films . «Выбор Хобсона» (1954) с Чарльзом Лотоном во главе, был основан на пьесе Гарольда Бригхауса .

Международные фильмы [ править ]

Лето (1955 г.) ознаменовало новый поворот для Lean. Он частично финансировался США, хотя снова был снят для London Films Корды. В фильме Кэтрин Хепберн играет главную роль американки средних лет, у которой роман во время отпуска в Венеции . Он был полностью снят на натуре.

Для Колумбии и Сэма Шпигеля [ править ]

Фильмы Лина теперь стали редкостью, но стали намного масштабнее и шире выпускались на международном уровне. Мост через реку Квай (1957) был основан на романе Пьера Буля, рассказывающего историю британских и американских военнопленных, пытавшихся выжить в японском лагере для военнопленных во время Второй мировой войны . Фильм с участием Уильяма Холдена и Алека Гиннесса стал самым кассовым фильмом 1957 года в США. Он получил семь премий Оскар , в том числе за лучший фильм , лучшую режиссуру и лучшую мужскую роль за Алека Гиннесса., который сражался с Лином, чтобы придать больше глубины своей роли одержимо правильного британского командира, который полон решимости построить лучший мост для своих японских захватчиков в Бирме.

После обширных локаций на Ближнем Востоке, в Северной Африке, Испании и других местах в 1962 году был выпущен фильм Лоуренса Аравийского Лина . Это был первый проект Лина со сценарием драматурга Роберта Болта , переписавшего оригинальный сценарий Майкла Уилсона (один двух авторов книги « Мост на реке Квай», занесенных в черный список ). В нем рассказывается о жизни Т. Е. Лоуренса , британского офицера, который изображен в фильме как объединяющий враждующие бедуинские народы Арабского полуострова, чтобы сражаться в Первой мировой войне, а затем стремиться к независимости.

После некоторых колебаний Алек Гиннесс снова появился в своем четвертом фильме о Дэвиде Лине в роли арабского лидера принца Фейсала, несмотря на его опасения из-за их конфликтов на мосту через реку Квай . Французский композитор Морис Жарр в своем первом фильме «Бережливое производство» создал громкую музыку к фильму на знаменитую тему и получил свой первый «Оскар» за лучшую оригинальную музыку. Фильм превратил актера Питера О'Тула , играющего Лоуренса, в международную звезду, был номинирован на десять «Оскаров» и получил семь, в том числе за лучший фильм и вторую победу Лина за лучшую режиссуру. Он остается единственным британским режиссером, получившим более одного «Оскара» за режиссуру.

Для MGM [ править ]

Наибольший кассовый успех Лин получил в романе « Доктор Живаго» (1965), действие которого происходит во время русской революции . Фильм, основанный на запрещенном романе русского поэта Бориса Пастернака , лауреата Нобелевской премии , рассказывает историю блестящего и сердечного врача и поэта ( Омара Шарифа ), который, казалось бы, счастливо женился на русской аристократии и был отцом, влюбляется в красивую брошенную молодую мать по имени Лара ( Джули Кристи ) и изо всех сил пытается быть с ней в хаосе большевистской революции и последующей Гражданской войны в России .

Первоначально отзывы о « Докторе Живаго» были вялыми, но с тех пор критики стали считать его одним из лучших фильмов Лина, а режиссер Пол Гринграсс назвал его «одним из величайших шедевров кино». ^[19] По состоянию на 2015 год ^[update]это 8-й самый кассовый фильм всех времен с поправкой на инфляцию. Продюсер Карло Понти использовал пышную романтическую музыку Мориса Жарра для создания поп-мелодии под названием « Lara's Theme », которая стала международным хитом с лирикой под названием «Somewhere My Love», одной из самых успешных тематических песен кино. Британский оператор-постановщик Фредди Янгполучил премию Оскар за свою цветную операторскую работу. Примерно в то же время Лин также снял несколько сцен из «Величайшей истории, когда-либо рассказанной» (1965), в то время как Джордж Стивенс занимался геологоразведкой в ​​Неваде.

Lean's Ryan's Daughter (1970) был выпущен после длительного пребывания в Ирландии. Обреченный роман, действие которого происходит на фоне борьбы Ирландии против британцев в 1916 году, он основан на произведении Гюстава Флобера « Мадам Бовари» . В ролях стареющего голливудского «плохого парня» Роберта Митчама в необычной роли многострадального ирландского мужа и британской актрисы Сары Майлз.как его неверная молодая жена, фильм получил гораздо меньше положительных отзывов, чем предыдущая работа режиссера, особенно критики Нью-Йорка. Некоторые критики сочли, что масштабный визуальный масштаб фильма на великолепных ирландских пляжах и продолжительное время показа не соответствовали его романтическому повествованию небольшого масштаба. Тем не менее, фильм имел кассовые сборы, собрав 31 миллион долларов, что сделало его 8-м самым кассовым фильмом того года. В следующем году он получил две премии «Оскар», еще одну - для оператора Фредди Янга и актера второго плана Джона Миллса в роли деревенского недоумка.

Бедный критический прием фильма побудил Lean встретиться с Национальным обществом кинокритиков, собравшихся в отеле Algonquin в Нью - Йорке, в том числе The New Yorker ' s Полин Кейл , и спросить их , почему они возражали против фильма. «Я почувствовал неприятность с того момента, как сел», - говорит Лин о знаменитом завтраке. Критик TIME Ричард Шикель прямо спросил Лина, как он, режиссер « Краткой встречи» , мог сделать «кусок дерьма», как «Дочь Райана» . ^[20]Эти критики так разорвали фильм на два часа в лицо Дэвиду Лину, что опустошенный Лин на долгое время не захотел снимать фильмы. «Они просто разобрали фильм на части», - сказал Лин в более позднем телеинтервью. «Это действительно оказало на меня такое ужасное влияние в течение нескольких лет ... вы начинаете думать, что, может быть, они правы. С какой стати я снимаю фильмы, если мне это не нужно? Это ужасно подрывает уверенность в себе» ». ^[21]

Последние годы и невыполненные проекты [ править ]

С 1977 по 1980 год Лин и Роберт Болт работали над экранизацией « Капитана Блая и мистера Кристиана» , театрализованного рассказа Ричарда Хоу о « Мятеже за наградой» . Первоначально он должен был быть выпущен как двухсерийный фильм: один под названием «Нарушители закона» , рассказывающий о путешествии на Таити и последующий мятеж, а второй под названием «Длинная рука», в котором изучается путешествие мятежников после мятежа, а также ответ адмиралтейства - отправка фрегата HMS Pandora , на котором были заключены некоторые из мятежников. Лин не смог найти финансовую поддержку для обоих фильмов после Warner Bros.вышла из проекта; он решил объединить их в один и посмотрел сериал из семи частей, прежде чем заручился поддержкой итальянского магната Дино Де Лаурентиса . Затем проект потерпел дальнейшую неудачу, когда Болт перенес серьезный удар и не смог продолжать писать; Режиссер чувствовал, что участие Болта будет иметь решающее значение для успеха фильма. В итоге Мелвин Брэгг написал значительную часть сценария.

Лин был вынужден отказаться от проекта после наблюдения за кастингом и постройкой реплики Bounty за 4 миллиона долларов ; в последний возможный момент актер Мел Гибсон пригласил своего друга Роджера Дональдсона для постановки фильма, поскольку продюсер Де Лаурентис не хотел терять миллионы, которые он уже вложил в проект, из-за того, что он считал столь же незначительным человеком, как режиссер. выпадение. ^[22] Фильм был в конечном итоге выпущен как The Bounty .

Lean затем приступила к реализации проекта он преследовал с 1960 года, экранизация прохода в Индию (1984), от EM Forster «s 1924 романа колониальных конфликтов в англо-оккупировала Индию. Полностью снятый на субконтиненте, этот фильм стал его последним завершенным фильмом. Он отклонил черновик Санты Рамы Рау , ответственного за сценическую адаптацию и любимого сценариста Форстера, и написал сценарий сам. ^[23] Кроме того, Лин также отредактировал фильм, в результате чего три его роли в постановке (сценарист, редактор, режиссер) получили равный статус в титрах. ^[24]

Лин нанял давних сотрудников для съемочной группы и съемочной группы, включая Мориса Жарра (который получил еще одну премию Оскар за музыку), Алека Гиннесса в его шестой и последней роли в роли эксцентричного индуистского брамина в фильме «Лин» и Джона Бокса в постановке. дизайнер для доктора Живаго . Отменив критический отклик на «Дочь Райана» , фильм открылся для всеобщих восторженных отзывов; фильм был номинирован на одиннадцать премий «Оскар», а сам Лин был номинирован на три премии «Оскар» за режиссуру , монтаж и написание сценария . Его звезда женского пола в сложной роли сбитой с толку молодой британки, ложно обвиняющей индийского мужчину в изнасиловании, получила австралийская актриса Джуди Дэвис.ее первая номинация на Академию. Пегги Эшкрофт в роли чувствительной миссис Мур получила «Оскар» как лучшую женскую роль второго плана, что сделало ее 77-летней самой старой актрисой, получившей эту награду. По словам Роджера Эберта, это «одна из лучших экранизаций, которые я когда-либо видел». ^[25] Но, к сожалению, это было его последним.

После того, как режиссер Гарольд Беккер покинул проект, ему поручили направить при поддержке Warner Bros. адаптацию автобиографического романа Дж. Г. Балларда « Империя солнца ». Стивен Спилберг был привлечен в качестве продюсера Lean, но позже взял на себя роль директора, когда Lean выбыл из проекта; Спилберга привлекла идея снять этот фильм из-за его давнего восхищения Лином и его фильмами. Империя Солнца вышла в 1987 году.

В последние годы своей жизни Лин участвовал в подготовке к съемкам киноверсии « Ностромо» Джозефа Конрада . Он собрал звездный состав, включая Марлона Брандо , Пола Скофилда , Энтони Куинна , Питера О'Тула , Кристофера Ламберта , Изабеллу Росселлини и Денниса Куэйд , с Жоржем Коррафейсом в качестве главного героя. Лин также хотел, чтобы Алек Гиннесс сыграл доктора Монигема, но пожилой актер отказал ему в письме от 1989 года: «Я считаю, что кастинг был бы провальным. Единственное, что в этой роли я мог бы сыграть хорошо, - это хромого краба. ходить." Как и с«Империя Солнца» , Стивен Спилберг стал продюсером при поддержке Warner Bros., но после нескольких переписываний и разногласий по сценарию он покинул проект и был заменен Сержем Зильберманом , уважаемым продюсером Greenwich Film Productions.

В проекте Nostromo участвовали несколько писателей, в том числе Кристофер Хэмптон и Роберт Болт , но их работа была заброшена. В конце концов, Лин решил написать фильм сам с помощью Мэгги Ансуорт (жены известного кинооператора Джеффри Ансуорта ), с которой он работал над сценариями для фильмов « Краткая встреча» , « Большие надежды» , « Оливер Твист» и «Страстные друзья» . Первоначально Лин думал о съемках в Мексике, но позже решил сниматься в Лондоне и Мадриде , отчасти для того, чтобы заручиться поддержкой О'Тула, который настаивал, что примет участие только в том случае, если фильм будет сниматься недалеко от дома.У Ностромо был общий бюджет в 46 миллионов долларов, и до съемок оставалось шесть недель, когда Лин умер от рака горла и был погребен на кладбище Путни Вейл . Ходили слухи, что режиссер Джон Бурман возьмет на себя руководство, но постановка рухнула. Наконец, Ностромо был адаптирован для маленького экрана в несвязанном телевизионном мини-сериале BBC в 1997 году.

Личная жизнь и почести [ править ]

Лин был постоянным жителем Лаймхауса , Восточный Лондон . Его дом на Узкой улице по-прежнему принадлежит его семье. Его соавтор сценария и продюсер Норман Спенсер сказал, что Лин был «большим бабником» и «насколько мне известно, у него было почти 1000 женщин». ^[26] Он был женат шесть раз, имел одного сына и, по крайней мере, двух внуков - от всех из которых он был полностью разлучен ^[4] - и пять раз развелся. Его пережила его последняя жена, арт-дилер Сандра Кук, соавтор (с Барри Чаттингтоном) « Дэвида Лина: интимный портрет» (2001), ^[9], а также Питер Лин, его сын от первого брака.

Его шестью женами были:

• Изабель Лин (28 июня 1930 - 1936) (его двоюродная сестра); один сын, Питер
• Кей Уолш (23 ноября 1940-1949)
• Энн Тодд (21 мая 1949 - 1957)
• Лейла Маткар (4 июля 1960 - 1978 гг.) (Из Хайдарабада, Индия ); Самый продолжительный брак Лина ^{[27] [28]}
• Сандра Хотц (28 октября 1981 - 1984)
• Сандра Кук (15 декабря 1990 - 16 апреля 1991, смерть Лина)

Лин был назначен главнокомандующим Ордена Британской империи (CBE) в 1953 году и был посвящен в рыцари за свой вклад и заслуги перед искусством в 1984 году. ^[29] Лин получил награду AFI Life Achievement Award в 1990 году. В 2012 году Лин был среди них. в британских культурных икон выбираемые художника сэра Питера Блейка появиться в новой версии своей самой известной artwork- Битлз " Sgt. Обложка альбома Pepper's Lonely Hearts Club Band - в честь британских культурных деятелей его жизни, которыми он больше всего восхищается. ^{[30] [31]}

В 1999 году Британский институт кино составил список 100 лучших британских фильмов ; В списке появилось семь фильмов Лина:

• Краткая встреча (# 2)
• Лоуренс Аравийский (# 3)
• Большие надежды (# 5)
• Мост через реку Квай (# 11)
• Доктор Живаго (# 27)
• Оливер Твист (# 46)
• В котором мы служим (# 92)

В дополнение к этому, в списке « 100 лет ... 100 фильмов» Американского института кино за 1998 год Лоуренс Аравийский занял 5-е место, «Мост через реку Квай» - 13-е и « Доктор Живаго» - 39-е; в обновленном издании 2007 года Лоуренс Аравийский занял 7-е место, а «Мост через реку Квай» - 36-е.

Он снял больше фильмов, получивших премию « Оскар» за лучшую операторскую работу на «Оскаре», чем любой другой режиссер, с пятью победами из шести номинаций на « Большие надежды» , «Мост через реку Квай» , « Лоуренс Аравийский» , « Доктор Живаго» и «Дочь Райана» - последний номинация на «Путешествие в Индию» . ^{[ необходима цитата ]}

Стиль и влияние [ править ]

Как указал сам Лин ^[32], его фильмы часто вызывают восхищение у коллег-режиссеров как демонстрация творческого мастерства режиссера. В The Rough Guide to Film Том Чарити пишет:

Альфред Хичкок , Майкл Пауэлли Дэвид Лин: три великих британских режиссера своего поколения родились в радиусе пятидесяти миль и всего в девяти годах друг от друга. Каждый из них прошел ученичество в эпоху молчания, изучил свое ремесло снизу вверх, доказал свой характер в свои тридцать лет и достиг творческого пика в среднем возрасте ... Лин был в первую очередь превосходным мастером. В довоенные годы он заработал репутацию лучшего редактора страны; его фильмы отличаются контролем над ритмом и хитрым контрапунктом. Камера Лина более скромна, чем у Хичкока или Пауэлла, и хотя он был известен своим перфекционистским чувством композиции, его взгляд был более традиционным. Именно в нарезке чувствуется романтический пыл и подавление, которые создают центральное напряжение в его работе.^[33]

Стивен Росс писал, что фильмы Лина «раскрывают неизменно трагическое видение романтической чувствительности, пытающейся выйти за рамки ограничений и ограничений повседневной жизни», и что в них, как правило, представлены «интимные истории сплоченной группы персонажей [чьи] судьбы косвенно, но сильно зависят от происходящих вокруг них потрясающих историю событий ". Далее он отмечает, что в его работе «сеттинг [используется] как присутствие с такой же драматической и тематической формой, как у любого персонажа в фильме». ^[34] Майкл Ньютон из The Guardian , анализируя « Краткую встречу» и « Доктор Живаго»., говорит, что «Сегодня, 50 лет спустя, мы можем видеть, как масштаб Живаго формирует меру его привлекательности, а его великолепие кажется неотъемлемой частью одного из достоинств кино. С Чарли Чаплином, Альфредом Хичкоком и Майклом Пауэллом Лин - один из величайшие режиссеры этой страны. Как и все они, он романтик, и романтизм был его предметом: расцвет и слом неумеренных желаний, опасная соблазн красоты, приключений и безудержной жизни. Оба фильма продемонстрировать невозможность незаконной любви найти место в мире. Вкратце встреча, социальная условность и порядочность препятствуют этому; романтика процветает только для того, чтобы утомляться разговорами случайных знакомых. В Докторе Живаго это история и политическая сфера которые оказались врагами любви ". ^[35]

Лин также был известен своим перфекционистским подходом к кинопроизводству; Режиссер Клод Шаброль заявил, что он и Лин были единственными режиссерами, работавшими в то время, которые были готовы ждать «вечно» идеального заката, но в то время как Шаброль измерял «вечность» в днях, Лин сделал это в месяцах. ^[36]

Стивен Спилберг и Мартин Скорсезе, в частности, являются поклонниками эпических фильмов Лина и считают его одним из главных источников влияния. Спилберг и Скорсезе также помогли в восстановлении 1989 года « Лоуренса Аравийского» , который был существенно изменен студией в театральном выпуске и, в частности, в его телевизионных версиях; театральное переиздание сильно возродило репутацию Лина.

Некоторые из многих других режиссеров конца XX века, которые признали значительное влияние Lean, включают Стэнли Кубрика , ^[37] Джорджа Лукаса , ^[38] Спайка Ли , ^[39] и Серджио Леоне . ^[40]

Джон Ву однажды назвал Лоуренса Аравийского в числе трех своих лучших фильмов. ^[41] Совсем недавно Джо Райт (« Гордость и предубеждение , Искупление» ) назвал работы Лина, в частности « Доктора Живаго» , оказавшими большое влияние на его творчество ^[42], как и режиссер Кристофер Нолан ( «Темный рыцарь: восстание» ) . ^[43]

Однако критический вердикт не был единодушным. Например, Дэвид Томсон, описывая Lean в своем Новом биографическом словаре фильмов , комментирует:

С 1952 по 1991 год он снял восемь фильмов - и только в одном из них, я полагаю, « Лоуренс» - зрелища, достаточного, чтобы замаскировать пустую риторику сценария. Но до 1952 года Lean снял восемь фильмов за десять лет, которые были яркими, волнующими и вдохновляющими - они заставляют вас выходить на улицу и снимать фильмы, они так влюблены в мощь экрана и пылкость при редактировании » ^[44].

Кинокритик New York Times Босли Кроутер назвал Лоуренса Аравийского «огромной, громоподобной верблюжьей оперой, которая имеет тенденцию к тому, что на третьем часу своей жизни она заканчивается мрачным разочарованием и политическим обманом». ^[45] Сочиняя об этом же фильме в The Village Voice , Эндрю Саррис заметил, что Лоуренс был «... просто еще одним дорогим миражом, скучным, слишком длинным и холодно безличным ... в целом я нахожу его ненавистно расчетливым и снисходительным ... . " ^[46]

Фильмография [ править ]

Награды и номинации [ править ]

Награды Академии [ править ]

Золотой глобус [ править ]

Награды BAFTA [ править ]

В 1974 году Лин был удостоен стипендии BAFTA .

Другие награды и номинации [ править ]

Примечания [ править ]

Ссылки [ править ]

• Ален Сильвер и Джеймс Урсини , Дэвид Лин и его фильмы , Силман-Джеймс, 1992.
• Кевин Браунлоу , Дэвид Лин , Faber & Faber , 1997.
• Сильверман, Стивен М., Дэвид Лин , Гарри Н. Абрамс , 1989.
• Деды Морозы, Константин, Эпические фильмы Дэвида Лина, Scarecrow Press , 2011
• Тернер, Адриан Создание Лоуренса Аравийского Дэвида Лина («Мир дракона», Лимпсфилд, Великобритания, 1994)
• Тернер, Адриан Роберт Болт: Сцены из двух жизней (Хатчинсон, Лондон, 1998)
• Уильямс, Мелани, Дэвид Лин , (Manchester University Press, 2014)
• Моррис, Л. Роберт и Лоуренс Раскин, Лоуренс Аравийский: история изображений 30-летия, Anchor Books, Doubleday, 1992

Дальнейшее чтение [ править ]

• «Сэр Дэвид Лин - некролог» . Daily Telegraph . 17 апреля 1991 . Проверено 22 июня 2014 . Неподписанный некролог Lean.
• Лейн, Энтони (31 марта 2008 г.). «Мастер и командир: Вспоминая Дэвида Лина» . Житель Нью-Йорка . Проверено 22 июня 2014 . Оценка Лейном Lean в его столетнюю годовщину
• Серебро, Ален (февраль 2004 г.). «Дэвид Лин» . Чувства кино (30) . Проверено 22 июня 2014 .Эссе Сильвера о карьере Лина, составленное в рамках серии фильмов « Чувства великих режиссеров».
• Томсон, Дэвид (9 мая 2008 г.). «Незажившие раны» . Проверено 22 июня 2014 . Признательность Томсоном Lean по случаю его столетнего юбилея.
• Константин Сантас, «Эпические фильмы Дэвида Лина». Scarecrow Press, Лэнхэм, Мэриленд, 2012. ISBN 978-0-8108-8211-9 . 

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Дэвида Лина .

• Дэвид Лин в IMDb
• Архив Дэвида Лина на сайте BAFTA
• Дэвид Лин в BFI «сек Screenonline
• Биография в Британском институте кино
• Машина среднего бережливого производства , Армонд Уайт, New York Press, 3 сентября 2008 г.
• Почести от королевы
• Фонд Дэвида Лина. Благотворительный фонд, который предоставляет гранты на восстановление фильмов Лина и студентам, изучающим кино.
• Литература о Дэвиде Лине