Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Живопись голландского и фламандского Возрождения представляет собой ответ 16-го века на искусство итальянского Возрождения в Нидерландах . Эти художники, от антверпенских маньеристов и Иеронима Босха в начале XVI века до поздних северных маньеристов, таких как Хендрик Гольциус и Иоахим Втевал в конце, опирались как на недавние нововведения итальянской живописи, так и на местные традиции живописи. Ранние нидерландские художники . Антверпенбыл важнейшим художественным центром региона. Многие художники работали на европейские дворы, в том числе Босх, чьи фантастические живописные изображения оставили долгое наследие. Ян Мабузе , Маартен ван Хеемскерк и Франс Флорис сыграли важную роль в принятии итальянских моделей и включении их в свой собственный художественный язык. Питер Брейгель Старший , в котором Босх был единственным художником того периода, который остался широко знакомым, может показаться нетипичным, но на самом деле его многочисленные нововведения опирались на плодородную художественную сцену Антверпена.

Голландские и фламандские художники также сыграли важную роль в создании новых предметов, таких как пейзажная живопись и жанровая живопись . Иоахим Патинир , например, сыграл важную роль в развитии пейзажной живописи , изобрел композиционный тип мирового пейзажа , который усовершенствовал Питер Брейгель Старший, который, а затем Питер Аэрцен , также способствовал популяризации жанровой живописи . С середины века Питер Аэрцен , а затем его племянник Иоахим Бёкелер , создали тип «монументального натюрморта».«с большим количеством блюд с жанровыми фигурами и небольшими религиозными или моральными сценами на заднем плане. Как и мировые пейзажи, они представляли типичную« маньеристскую инверсию »нормального приличия иерархии жанров , давая« низший »предмет больше места, чем «высшее». [1] Антонис Мор был ведущим портретистом середины века, пользовался спросом у судов по всей Европе за его надежные портреты в стиле, сочетающем нидерландскую точность с уроками Тициана и других итальянских художников. .

Ад , правая панель из триптиха Иеронима Босха «Сад земных наслаждений ».

Стилистическая эволюция [ править ]

Влияния итальянского Возрождения начинают проявляться в ранней нидерландской живописи около 1500 года, но во многих отношениях более старый стиль был удивительно устойчивым. Антверпенский маньеризм - это термин для художников, демонстрирующих некоторое итальянское влияние, но в основном продолжающих стиль и предметы более старых мастеров. Иероним Босх - очень индивидуальный художник, чьи работы странны и полны, казалось бы, иррациональных образов, затрудняющих интерпретацию. [2] Больше всего он кажется удивительно современным, представляя мир грез, который кажется более связанным с готическим искусством, чем с итальянским Возрождением, хотя некоторые венецианские гравюры того же периода демонстрируют сопоставимую степень фантазии. В католики были следующей фазой влияния, когда итальянские стили были приняты гораздо более основательно.

После 1550 года фламандские и голландские художники начинают проявлять больший интерес к природе и красоте «сама по себе», что приводит к стилю, который включает в себя элементы Возрождения, но остается далеким от элегантной легкости искусства итальянского Возрождения [3] и непосредственно ведет к Сюжеты великих фламандских и голландских художников эпохи барокко : пейзажи, натюрморты и жанровая живопись - сцены из повседневной жизни. [2]

Эта эволюция прослеживается в работах Иоахима Патинира и Питера Аэрцена , но настоящим гением среди этих художников был Питер Брейгель Старший , хорошо известный своими изображениями природы и повседневной жизни, отдавая предпочтение естественному состоянию человека, выбирая изображаем крестьянина вместо князя.

Падение Икара (ныне фактически считающееся копией работы Брейгеля), хотя и весьма нетипично во многих отношениях, сочетает в себе несколько элементовживописи Северного Возрождения . Это намекает на возобновление интереса к древности (легендаоб Икаре ), но герой Икар спрятан на заднем плане. Главные действующие лица в картине - сама природа и, прежде всего, крестьянин, который даже не отрывается от своего плуга, когда Икар падает. Брейгель показывает человека антигероем, комичным, а иногда и гротескным. [3]

Художники [ править ]

Корнелис Аэренц ван дер Дуссен - Ян ван Скорель (ок. 1535) Панно, Галерея Вайс, Лондон
  • Питер Аэрцен
  • Саймон Бенинг
  • Иероним Босх
  • Питер Брейгель Старший
  • Питер Брейгель Младший
  • Иоахим Бёкелар
  • Йоос ван Клив
  • Питер Коке ван Альст
  • Иероним Петух
  • Корнель-де-Лион
  • Ханс Юорт
  • Франс Флорис
  • Маартен ван Хеемскерк
  • Катерина ван Хемессен
  • Ян Сандерс ван Хемессен
  • Адриан Изенбрант
  • Ян Мабус ван Госаерт
  • Антонис Мор
  • Лукас ван Лейден
  • Ламберт Ломбард
  • Квентин Матсис
  • Ян Мостарт
  • Бернард ван Орлей
  • Иоахим Патинир
  • Франс Поурбус Старший
  • Питер Поурбус
  • Ян Провуст
  • Маринус ван Реймерсвале
  • Ян ван Скорель
  • Левина Терлинц
  • Якоб ван Утрехт

См. Также [ править ]

  • Возрождение в Нидерландах
  • Северное Возрождение

Заметки [ править ]

  1. ^ Снайдер, 409-412, 432-445
  2. ^ a b Янсон, HW; Янсон, Энтони Ф. (1997). История искусства (5-е, перераб. Ред.). Нью-Йорк: ISBN Гарри Н. Абрамса, Inc.  0-8109-3442-6.
  3. ^ a b Heughebaert, H .; Defoort, A .; Ван дер Донк, Р. (1998). Artistieke opvoeding . Воммелгем, Бельгия: Den Gulden Engel bvba. ISBN 90-5035-222-7.

Ссылки [ править ]

  • Снайдер, Джеймс . Искусство Северного Возрождения , 1985, Гарри Н. Абрамс, ISBN 0-13-623596-4 

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Оренштейн, Надин М., изд. (2001). Питер Брейгель Старший: рисунки и гравюры . Метрополитен-музей . ISBN 978-0-87099-990-1.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )

Внешние ссылки [ править ]