Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Электронная музыка
Экспериментальные формы
Популярные стили
Другие темы

Электроакустическая музыка является жанром западного музыкального искусства [ не проверен в теле ] , в которых композиторы используют технологию для манипулирования тембров из акустических звуков , иногда с помощью обработки аудио сигнала , таких как реверберация или гармонизации , на акустических инструментах. [1] Он возник примерно в середине 20-го века, после включения электрического звука в композиционную практику . Первые разработки в области электроакустической музыкальной композиции на фиксированные носители в течение 20-го века связаны с деятельностьюGroupe de recherches musicales  [ фр ] в ORTF в Париже, доме musique concrète , Студии электронной музыки в Кельне, где основное внимание уделялось сочинению электронной музыки , и Центре электронной музыки Колумбия-Принстон в Нью-Йорке. , где были исследованы магнитофонная музыка, электронная музыка и компьютерная музыка . Практические инструменты электронной музыки начали появляться в начале 1900-х годов.

Музыка на магнитофон [ править ]

См. Также: Musique concrète

Ленточная музыка является неотъемлемой частью musique concrète , в ней используются предварительно записанные фрагменты, петли и звуковые сэмплы, изменяя их и управляя ими с помощью таких методов, как управление скоростью. [2] Произведение Халима Эль-Дабха , возможно, является самым ранним примером записи на магнитофон (или, в данном случае, записанной на провод) музыки. «Выражение Заара» Эль-Дабха , впервые представленное в Каире, Египет, в 1944 году, было ранним произведением, в котором использовались методы, похожие на musique concrète , подобные тем, которые были разработаны в Париже в тот же период. Позже Эль-Дабх прославился своей работой в Центре электронной музыки Колумбия-Принстон , где в 1959 году он написал влиятельную пьесу « Лейла и поэт» .[3]

Сборка Williams Mix американским композитором Джоном Кейджем служит примером строгости магнитофонной музыки. Во-первых, Кейдж составил 192-страничную партитуру. За год было собрано и записано 600 звуков. На партитуре накапливались отрезки ленты для каждого появления каждого звука. Затем отрезанные сегменты были соединены с одной из восьми лент, работа закончилась 16 января 1953 года. Премьера (реализация) работы 4'15 дюймов состоялась 21 марта 1953 года в Иллинойском университете , Урбана [4]. ]

Электронная музыка [ править ]

См. Также: Электронная музыка

В Кельне электронная музыка , впервые созданная в 1949–1951 годах композитором Гербертом Эймертом и физиком Вернером Мейер-Эпплером , была основана исключительно на генерируемых электроникой (синтетических) звуках, особенно синусоидальных волнах . [5] Начало развития электронной музыки восходит к «изобретению клапана [вакуумной лампы] в 1906 году». [6] Точный контроль, предоставленный студией, позволил то, что Эймерт считал подчинением всего, «последнему элементу отдельной ноты», последовательной перестановке , «приводящей к совершенно новому способу создания звука»; [7]в студии последовательные операции могут быть применены к таким элементам, как тембр и динамика. Общей связью между двумя школами является то, что музыка записывается и исполняется через громкоговорители без участия человека-исполнителя. Большинство электроакустических частей использует комбинацию записываемого звука и синтезированные или обработанные звуки и раскол между Шеффером и подходами Eimert было преодолено, первый крупный пример является Карлхайнц Штокхаузен «s Gesang дера Jünglinge в 1955-56. [8]

Методы генерации звука [ править ]

Вся электроакустическая музыка создается с помощью электронных технологий , в частности устройства - обычно громкоговорителя - которое преобразует электрическую энергию в акустическую.

Гибка контуров [ править ]

Схема гибки является креативным короткого замыкания низкого напряжения , с батарейным питанием электронные звуковые устройства , такие как гитарные эффекты , детские игрушки и небольшие синтезаторы для создания новых музыкальных инструментов и звуковых генераторов. Подчеркивая спонтанность и случайность, техники изгиба контуров обычно ассоциируются с шумовой музыкой , хотя, как известно, многие традиционные современные музыканты и музыкальные группы экспериментировали с «изогнутыми» инструментами. [9]

Примеры известных электроакустических работ [ править ]

  • Милтон Бэббит - Филомель (1964)
  • Лучано Берио - Тема (Omaggio a Joyce) (1958–59)
  • Йоханна Бейер - Музыка сфер (1938)
  • Конрад Бёмер - Аспект (1964–66), Apocalipsis cum figuris (1984)
  • Пьер Булез - Репоны (1981–84)
  • Джон Кейдж - Воображаемый пейзаж № 1 (1939)
  • Марио Давидовский - Синхронизмы № 6 для фортепиано и электронного звука (1970)
  • Халим Эль-Дабх - Лейла и поэт (1961)
  • Карел Гойвертс - Nummer 5 met zuivere tonen (1953)
  • Жан Мишель Жар - Заброшенный дворец (1972)
  • Фил Клайн - Тихая ночь (1992), для кассет в магнитофонах [10]
  • Готфрид Майкл Кениг - Проект 1 (1964), Проект 2 (1966)
  • Элвин Люсьер - Я сижу в комнате (1969)
  • Иво Малек - Триола, или Симфония для моей памяти (1977–78)
  • Луиджи Ноно - La fabbrica lighting (1964), A floresta é jovem e cheia de vida (1966), Contrappunto dialettico alla mente (1968), Como una ola de fuerza y ​​luz (1971–72)
  • Полин Оливерос - Звуковые медитации, «Научитесь летать» (1961)
  • Еще Мари Паде - Великолепная симфония (1958)
  • Анри Пуссер - Scambi (1957), Trois Visages de Liège (1961), Paraboles-Mix (1972), Seize Paysages planétairesl (2000)
  • Стив Райх - Маятниковая музыка (1968), для микрофонов, усилителей, динамиков и исполнителей
  • Пьер Шеффер - Cinq études de bruits (1948)
  • Karlheinz Stockhausen - Gesang der Jünglinge (1955–56), Kontakte (1958–60), Mixtur (1964), Mikrophonie I & II (1964 и 1965), Telemusik (1966), Hymnen (1966–67), Oktophonie (1991) , Космические импульсы (2006–2007 гг.)
  • Джеймс Тенни - Для Энн (восхождение) (1969)
  • Эдгар Варез - Электронная поэма (1958)
  • Чарльз Вуоринен - Энкомиум времени (1969)
  • Яннис Ксенакис - Персеполис (1971)

Электронные и электроакустические инструменты [ править ]

  • Биротрон (1974), Дэйв Биро
  • Buchla 100 и 200 серий (1960–70-е годы), Buchla Lightning I (1991) и Buchla Lightning II (1995) Дона Бухлы
  • Сембафон (1951), Харальд Боде
  • Чемберлин (1946)
  • Клавинет
  • Clavioline (начало 1950-х) и Concert Clavioline (1953), Харальд Боде
  • Clavivox , Circle Machine, Bass Line Generator, Rhythm Modulator, Bandito the Bongo Artist и Electronium (1950–60-е годы), Раймонд Скотт
  • DX7 (1983), Yamaha
  • Elektronium (на немецком языке)
  • EMS Synthi AKS (1972)
  • Fairlight CMI (1978)
  • Гравикорд (1986), Роберт Грави
  • Kraakdoos / Cracklebox (1960–70-е годы), Мишель Вайсвиш
  • Меллотрон (1960-е)
  • Мелохорд (1947–49), Харальд Боде
  • Мелодиум (1938), Харальд Боде
  • Синтезатор Moog (1965), Роберт Муг
  • Оптиган (1971)
  • Оркестрон (1975), синтезаторы Vako
  • Полихорд (1950) и Полихорд III (1951), Харальд Боде
  • Electronic Sackbut (1945), Хью Ле Кейн
  • Сэмплер (музыкальный инструмент)
  • Синклавир (1975), Джон Эпплтон , Сидней А. Алонсо и Кэмерон Джонс
  • Телгармониум (1897), Таддеус Кэхилл
  • Терменвокс (1928), Леон Терменвокс
  • Туттивокс (1953), Харальд Боде
  • UPIC (1977), Яннис Ксенакис и CEMAMu
  • Орган Warbo Formant (1937), Харальд Боде

Центры, ассоциации и мероприятия по электроакустике и смежным искусствам [ править ]

Важные центры исследований и композиции можно найти по всему миру, и есть множество конференций и фестивалей, на которых представлена ​​электроакустическая музыка, в частности, Международная конференция компьютерной музыки , Международная конференция по новым интерфейсам для музыкального выражения , Конференция по изучению электроакустической музыки и Фестиваль Ars Electronica (Линц, Австрия).

Ряд национальных ассоциаций продвигают эту форму искусства, в частности Канадское электроакустическое сообщество (CEC) в Канаде, Общество электроакустической музыки в Соединенных Штатах (SEAMUS) в США, Австралийская ассоциация компьютерной музыки в Австралии и Новой Зеландии, и « Звук и музыка» (ранее Sonic Arts Network ) в Великобритании. Computer Music Journal и Организованный звук являются двумя наиболее важными рецензируемых журналов , посвященных электроакустических исследований, в то время как некоторые национальные ассоциации производят печатные и электронные издания.

Фестивали [ править ]

См. Также: Список фестивалей электронной музыки и Категория: Фестивали электроакустической музыки

Был проведен ряд фестивалей с участием электроакустической музыки. Ранние фестивали, такие как фестиваль Донауэшинген , основанный в 1921 году, были одними из первых, кто включал электроакустические инструменты и пьесы. За этим последовал фестиваль новой музыки ONCE в 1950-х годах, а с 1960-х годов наблюдается рост фестивалей, посвященных исключительно электроакустической музыке.

  • 60 x 60 (международный)
  • Ars Electronica (Австрия)
  • Берлин Атонал (Германия)
  • Cybersonica (Великобритания)
  • Dias de Música Electroacústica (Международный)
  • Электро-музыка (Великобритания)
  • Дни электроакустической музыки (Греция)
  • Электронная музыка Среднего Запада (США)
  • Электрочешка (Австралия)
  • Expo '70 (Япония)
  • Международная компьютерная музыкальная конференция (международная)
  • Международный фестиваль электроакустической музыки (Куба)
  • Les Siestes Electroniques (Франция)
  • Музыка для людей и фестиваль Thingamajigs (США)
  • Новые интерфейсы для музыкального выражения (Int.)
  • Numusic (Норвегия)
  • NWEAMO (США)
  • Фестиваль экспериментальной музыки Олимпия (США)
  • Фестиваль новой музыки ONCE (США)
  • Présences Électroniques (Франция)
  • Pro Musica Nova (Германия)
  • Spark Festival (США)
  • TodaysArt (Нидерланды)

Конференции и симпозиумы [ править ]

Помимо бумажных презентаций, мастер-классов и семинаров, многие из этих мероприятий также включают концертные выступления или звуковые инсталляции, созданные участниками или связанные с темой конференции / симпозиума.

  • Международная конференция по новым интерфейсам для музыкального выражения (NIME) (с 2000 г.)

См. Также [ править ]

  • Акусматическая музыка
  • Компьютерная музыка
  • Цифровая обработка сигналов
  • Экспериментальная музыка
  • Живая электронная музыка
  • Japanoise
  • Список композиторов акусматической музыки
  • Сонология
  • Звукозапись и воспроизведение
  • Звуковое искусство
  • Международная документация по электроакустической музыке

Ссылки [ править ]

  1. ^ Персонал nd .
  2. ^ Анон. nd .
  3. ^ Holmes 2008 , 153-154 и 157.
  4. ^ Chaudron nd .
  5. ^ Eimert 1957 , 2; Моравска-Бюнгелер 1988 , 11–13; Ungeheuer 1992 , 13.
  6. ^ Eimert 1957 , 2.
  7. ^ Eimert 1957 , 8.
  8. ^ Моравска-Büngeler 1988 , 17; Stockhausen 1996 , 93–94.
  9. ^ Collins 2006 , [ необходима страница ] .
  10. ^ Midgette 2004 ; Объявление Boreal Electro Acoustic Music Society 2012 .

Процитированные работы [ править ]

  • Анон. nd « Авангард» Современная композиция »Ленточная музыка ». AllMusic.com (по состоянию на 18 мая 2017 г.).
  • Объявление Boreal Electro Acoustic Music Society. 2012 [1] [ требуется полная ссылка ]
  • Шодрон, Андре. nd " Williams Mix " (доступ 9 июля 2011 г.).
  • Коллинз, Николас. 2006. Электронная музыка ручной работы: искусство взлома оборудования . Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  0-415-97592-1 (PBK).
  • Эймерт, Герберт. 1957. "Что такое электронная музыка?" Die Reihe 1 [английское издание] («Электронная музыка»): 1–10.
  • Холмс, Том. 2008. « Ранние синтезаторы и экспериментаторы ». В третьем издании его « Электронная и экспериментальная музыка: технологии, музыка и культура» . Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 978-0-415-95781-6 (ткань); ISBN 978-0-415-95782-3 (pbk), (по состоянию на 4 июня 2011 г.).  
  • Карлик, Энн . 2004. " Отключи шум! Делаем какофонию бумбокс ". The New York Times (20 декабря).
  • Моравска-Бюнгелер, Мариетта. 1988. Schwingende Elektronen: Eine Dokumentation über das Studio für Elektronische Musik des Westdeutschen Rundfunk в Кельне, 1951–1986 . Кельн-Роденкирхен: PJ Tonger Musikverlag.
  • Персонал (nd). «Электроакустика: Обзор» . AllMusic . Проверено 26 декабря 2019 .
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 1996. «Практика электроакустического исполнения», перевод Джерома Коля . Перспективы новой музыки 34, вып. 1 (Осень): 74–105.
  • Унгехойер, Елена. 1992. "Wie die elektronische Musik" erfunden "wurde ...: Quellenstudie zu Werner Meyer-Epplers musikalische Entwurf zwischen 1949 и 1953." Kölner Schriften zur Neuen Musik 2 , под редакцией Йоханнеса Фрича и Дитера Кемперхо. . ISBN 3-7957-1891-0 . 

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Анон. 2007. Без названия . The Wire 275–280 (по состоянию на 5 июня 2011 г.).
  • Бикрофт, Норма. 2009. « Электронная музыка в Торонто и Канаде в эпоху аналогов [ постоянная мертвая ссылка ] ». eContact! 11.2 - Цифры канадские (2) / Канадские цифры (2) (июль 2009 г.). Монреаль: CEC .
  • Чадаб, Джоэл . 1997. Электрический звук: прошлое и перспективы электронной музыки . Река Аппер Сэдл, Нью-Джерси: Prentice Hall. ISBN 0-13-303231-0 . 
  • Дорнбуш, П. 2015. «Хронология / история электронной и компьютерной музыки и связанных с ней событий 1906–2015 гг.» Http://www.doornbusch.net/chronology/
  • Эммерсон, Саймон (ред.). 1986. Язык электроакустической музыки . Лондон: Макмиллан. ISBN 0-333-39759-2 (в корпусе); ISBN 0-333-39760-6 ( PBK ).  
  • Эммерсон, Саймон (ред.). 2000. Музыка, электронные СМИ и культура . Олдершот (Великобритания) и Берлингтон, Вермонт (США): Ashgate Publishing. ISBN 0-7546-0109-9 . 
  • Ганн, Кайл . 2000a. « Это звук, это искусство, а некоторые называют это музыкой ». The New York Times (9 января).
  • Ганн, Кайл. 2000. " Музыка; Электронная музыка, всегда актуальна ". The New York Times (9 июля).
  • Гриффитс, Пол. 1995. Современная музыка и после: Направления с 1945 года . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-816578-1 (ткань) ISBN 0-19-816511-0 (PBK).  
  • Герен, Франсуа. 1983. «Электроакустическая музыка». À l'écoute de la musique d'ici 2. Монреаль: Центр канадской музыки. [ NB .: Библиографический список канадских электроакустических произведений.] Без ISBN.
  • Хейфец, Робин Джулиан. 1989. На проводах наших нервов: Искусство электроакустической музыки . Крэнбери, Нью-Джерси: Associated University Press. ISBN 0-8387-5155-5 . 
  • Кан, Дуглас . 2001. Шум, вода, мясо: история звука в искусстве . Кембридж, Массачусетс: MIT Press. ISBN 0-262-61172-4 . 
  • Ликата, Томас (ред.). 2002. Электроакустическая музыка: аналитические перспективы . Вклады в изучение музыки и танцев, 0193-9041; нет. 63. Вестпорт, штат Коннектикут: Greenwood Press. ISBN 0-313-31420-9 . 
  • Мэннинг, Питер. 2004. Электронная и компьютерная музыка . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-514484-8 (переплет) ISBN 0-19-517085-7 (PBK).  
  • Нормандо, Роберт. nd " Интервью Роберта Нормандо ". Интервью с Робертом Нормандо на Outsight Radio Hours об электроакустических композициях и о том, являются ли они «музыкой».
  • Дороги, Кертис. 1996. Учебник компьютерной музыки . Кембридж, Массачусетс: MIT Press. ISBN 0-262-18158-4 (ткань) ISBN 0-262-68082-3 (PBK).  
  • Смолли, Денис. 1997. "Спектроморфология: объяснение звуковых форм". Организованный звук 2, вып. 2: 107–126.
  • Уишарт, Тревор. 1996. О звуковом искусстве . Новое и исправленное издание. Исследования современной музыки 12. Амстердам: Harwood Academic Publishers. ISBN 3-7186-5846-1 (ткань) ISBN 3-7186-5847-X (PBK) ISBN 3-7186-5848-8 (CD).   
  • Райт, Эдвард. 2010. « Симбиоз: портфолио работ, сфокусированных на противоречиях между электроакустической и инструментальной музыкой ». Канд. Дисс. Бангор: Университет Бангора.

Внешние ссылки [ править ]

  • eContact! . Четыре тематических выпуска, которые ежегодно публикуются Канадским электроакустическим сообществом, находятся в свободном доступе в Интернете.
  • « Электроакустическая библиография » опубликована в eContact! 8.4 - Образовательные ресурсы / Образовательные ресурсы (Монреаль: CEC ), аннотированный список журналов, публикующих статьи, связанные с электроакустикой.