Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Познание воплощенной музыки - это направление в систематическом музыковедении, заинтересованное в изучении роли человеческого тела по отношению ко всей музыкальной деятельности.

Он рассматривает человеческое тело как естественного посредника между разумом (сфокусированным на музыкальных намерениях, значениях, значениях) и физической средой (содержащей музыкальные звуки и другие типы энергии, обеспечивающие действие человека).

Введение [ править ]

Считается, что, учитывая влияние движения тела на формирование музыкального смысла и его значение, музыкальный разум является воплощенным. Вариант осуществления предполагает, что то, что происходит в уме, зависит от свойств тела, таких как кинестетические свойства.

Познание воплощенной музыки обычно рассматривает восприятие музыки как основанное на действии. Например, многие люди двигаются, когда слушают музыку. Предполагается, что через движение люди придают музыке смысл. Этот тип смыслообразования является телесным, а не церебральным, потому что он воспринимается через тело. Это отличается от бестелесного подхода к познанию музыки, который рассматривает музыкальный смысл как основанный на анализе музыкальной структуры, основанном на восприятии. Воплощенное основание восприятия музыки основано на многомодальном кодировании слуховой информации и на принципах, обеспечивающих связь восприятия и действия.

В течение последнего десятилетия исследования познания воплощенной музыки были сильно мотивированы спросом на новые инструменты с учетом интерактивных возможностей, предлагаемых цифровыми медиа-технологиями.

С появлением мощных вычислительных инструментов, в частности интерактивных музыкальных систем в реальном времени, постепенно все больше внимания уделяется роли жеста в музыке. Это исследование музыкальных жестов оказало большое влияние, поскольку в нем больше внимания уделяется сенсомоторной обратной связи и интеграции, а также сочетанию восприятия и действия. С появлением новой сенсорной технологии исследования, основанные на жестах, тем временем превратились в обширную область музыкальных исследований, что повлияло на методологические и эпистемологические основы исследования музыкального познания.

Метод [ править ]

Научный аппарат основан на эмпирической и доказательной методологии, которая основана на измерении звука (посредством аудиозаписи), движения человека (посредством видеозаписи, кинематической записи), биологии человека (посредством записи биопараметров) и семантики ( через анкеты). Используя научный аппарат для измерения, статистического анализа и компьютерного моделирования, познание воплощенной музыки направлено на создание надежных знаний о роли человеческого тела в формировании смысла.

Приложения [ править ]

Исследования познания воплощенной музыки тесно связаны с развитием технологий, в частности, в областях, связанных с интерактивными музыкальными системами и поиском музыкальной информации. Технология медиации - это технология, с помощью которой человеческое тело и, следовательно, человеческий разум могут быть расширены в цифровой музыкальной сфере.

Чем это отличается от (бесплотного) музыкального познания [ править ]

Декартовский дуализм оказал огромное влияние на когнитивную науку и, в частности, на когнитивное музыковедение. [ Править ] Под влиянием гештальтпсихологии , музыка познания исследования последних десятилетий 20 - го века , в основном , с упором на восприятие структуры, то есть восприятие тона , мелодии , ритма , гармонии и тональности . Он рассматривал восприятие музыки как самостоятельную способность, полностью оторванную от музыкального действия. [ необходима цитата ]Вместо этого в исследованиях воплощенной музыкальной деятельности (например, слушание и музыкальное исполнение) испытуемым предлагается активно участвовать в процессе сигнификации . Это взаимодействие выражается посредством телесного выражения, которое можно измерить, проанализировать, смоделировать и связать с музыкальным стимулом. Идея Рене Декарта о том, что умственная деятельность находится в отдельном порядке от движений тела, опровергнута и фактически полностью изменена.

Чем оно отличается от традиционного музыковедения [ править ]

Разница с традиционными феноменологическими и герменевтическими подходами к формированию музыкального смысла состоит в том, что познание воплощенной музыки сосредоточено на эмпирической и основанной на фактах методологии, а не на субъективных описаниях от первого лица. Познание воплощенной музыки направлено на полное представление о субъективной вовлеченности с учетом роли социокультурного контекста, субъективного фона (включая пол, возраст, знакомство с музыкой, степень музыкального образования).

Познание воплощенной музыки использует научную методологию, но его цель не сводить музыку к физике и не сводить жест и воплощенный смысл к биомеханике человеческого тела. Напротив, познание воплощенной музыки полностью признает вклад всех ментальных и телесных систем, включая субъективные чувства, эмоции и осознание когинэстетики (или образа тела).

См. Также [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

Годой, Рольф и Марк Леман, ред. (2010): Музыкальные жесты: звук, движение и значение , Нью-Йорк: Рутледж.

Леман, Марк (2007): Технологии познания и медиации воплощенной музыки , Кембридж, Массачусетс: MIT Press.

Лопес Кано, Рубен (2003): «Тело в музыке. Жесты, схемы и стилистико-познавательные типы ». Международная конференция по музыке и жестам, Университет Восточной Англии, 28–31 августа 2003 г. (доступно в Интернете)

Лопес Кано, Рубен (2006). « Какие аффордансы являются музыкальными? Семиотический подход ». Работа, представленная на L'ascolto musicale: condotte, pratiche, grammatiche . Болонья, 23–25 февраля 2006 г. (доступно в Интернете)

Лопес Кано, Рубен (2008). «Что типо ди аффорданс соно ле аффорданс музыкальное? Una prospettiva semotica ». Эн Даниэле Барбьери, Лука Маркони и Франческо Спампинато (ред.). L'ascolto: condotte, pratiche, grammatiche . Лукка: LIM. С. 43–54.

Матыя, младший (2016). Познание воплощенной музыки: проблемы впереди, проблемы позади . Границы психологии, 7. https://doi.org/10.3389/fpsyg.2016.01891

Рейбрук, Марк. (2001a). « Биологические корни музыкальной эпистемологии: функциональные циклы, умвельт и активное слушание ». Семиотика , 134 (1-4): 599-633.

Рейбрук, Марк. (2001b). « Музыкальные образы между сенсорной обработкой и идеомоторным моделированием ». En Musical Imagery , ред. И. Годой и Х. Йоргенсен, 117–136, Лиссе: Swets & Zeitlinger.

Рейбрук, Марк. (2005a). « Биосемиотический и экологический подход к музыкальному познанию: восприятие событий между слуховым слушанием и когнитивной экономикой ». Аксиоматы. Международный журнал онтологии и когнитивных систем , 15 (2): 229-266.

Рейбрук, Марк. (2005b.) « Тело, разум и музыка: музыкальная семантика между эмпирическим познанием и когнитивной экономикой ». TRANS 9. (доступно онлайн)

Збиковски, Лоуренс. (2002): ľ. Издательство Оксфордского университета.

Внешние ссылки [ править ]

  • Летняя школа по систематическому музыковедению, фокус на познании воплощенной музыки , Гентский университет (Бельгия)