Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Экспрессионизм (изобразительное искусство) - модернистское движение , первоначально в поэзии и живописи , зародившееся в Германии в начале 20 века. Его типичная черта - представлять мир исключительно с субъективной точки зрения, радикально искажая его для эмоционального воздействия, чтобы вызвать настроение или идеи. [1] [2] Художники-экспрессионисты стремились выразить значение [3] эмоционального опыта, а не физической реальности. [3] [4]

Экспрессионизм развивался как авангард до Первой мировой войны. Он оставался популярным во время Веймарской республики , [1] особенно в Берлине. Стиль распространился на широкий спектр искусств, включая экспрессионистскую архитектуру , живопись, литературу, театр , танец, кино и музыку . [5]

Этот термин иногда предполагает тревогу . В историческом смысле экспрессионисты иногда называют гораздо более старых художников, таких как Маттиас Грюневальд и Эль Греко , хотя этот термин применяется в основном к работам 20-го века. Экспрессионистский акцент на индивидуальной и субъективной перспективе был охарактеризован как реакция на позитивизм и другие художественные стили, такие как натурализм и импрессионизм . [6]

Происхождение термина [ править ]

Василий Кандинский , Der Blaue Reiter , 1903 г.
Эгон Шиле , Портрет Эдуарда Космака , 1910, холст, масло, 100 × 100 см, Österreichische Galerie Belvedere

Хотя слово «экспрессионист» использовалось в современном смысле еще в 1850 году, его происхождение иногда прослеживается до картин, выставленных в 1901 году в Париже малоизвестного художника Жюльена-Огюста Эрве, которые он назвал экспрессионизмами . [7] Альтернативная точка зрения заключается в том, что этот термин был введен чешским историком искусства Антонином Матейчеком в 1910 году как противоположность импрессионизму : «Экспрессионист прежде всего хочет выразить себя ... (экспрессионист отвергает) немедленное восприятие и строит на более сложных психическихструктуры ... Впечатления и мысленные образы, которые проходят через ... душу людей как через фильтр, который избавляет их от всех существенных наростов, чтобы произвести их ясную сущность [... и] ассимилируются и конденсируются в более общие формы, в типы, которые он расшифровывает с помощью простых сокращенных формул и символов » [8].

Важными предшественниками экспрессионизма были немецкий философ Фридрих Ницше (1844–1900), особенно его философский роман « Так говорил Заратустра» (1883–1892); более поздние пьесы шведского драматурга Августа Стриндберга (1849–1912), в том числе трилогия « В Дамаск 1898–1901», «Пьеса сновидений» (1902 г.), «Соната-призрак» (1907 г.); Фрэнк Ведекинд (1864–1918), особенно «Лулу», играет Erdgeist ( Дух Земли ) (1895) и Die Büchse der Pandora ( Ящик Пандоры ) (1904); американский поэт Уолт Уитмен (1819–1892)«Листья травы» (1855–1891); русский писатель Федор Достоевский (1821–1881); Норвежский художник Эдвард Мунк (1863–1944); Голландский художник Винсент Ван Гог (1853–1890); Бельгийский художник Джеймс Энсор (1860–1949); [9] и австрийский психоаналитик-пионер Зигмунд Фрейд (1856–1939). [5]

В 1905 году группа из четырех немецких художников под руководством Эрнста Людвига Киршнера , сформированный Die Brücke (мост) в городе Дрезден. Возможно, это была организация-основатель немецкого экспрессионистского движения, хотя они не использовали само слово. Несколько лет спустя, в 1911 году, группа молодых художников-единомышленников сформировала Der Blaue Reiter («Синий всадник») в Мюнхене. Название произошло от картины Василия Кандинского « Der Blaue Reiter» 1903 года. Среди их участников были Кандинский, Франц Марк , Пауль Клее и Огюст Макке . Однако термин «экспрессионизм» не утвердился до 1913 года. [10]Хотя первоначально это было главным образом немецкое художественное движение [11] [5] и преобладало в живописи, поэзии и театре между 1910 и 1930 годами, большинство предшественников этого движения не были немецкими. Кроме того, были писатели-экспрессионисты и прозаики, а также писатели-экспрессионисты, не говорящие по-немецки, и, хотя это движение пошло на спад в Германии с приходом Адольфа Гитлера в 1930-е годы, были и последующие экспрессионистские работы.

Экспрессионизм, как известно, сложно дать определение, отчасти потому, что он «пересекался с другими основными« измами »модернистского периода: футуризмом , вортицизмом , кубизмом , сюрреализмом и дадаизмом ». [12] Ричард Мерфи также комментирует: «Поиск всеобъемлющего определения проблематичен в той мере, в какой самые смелые экспрессионисты, такие как Кафка , Готфрид Бенн и Дёблин, были одновременно самыми громкими« антиэкспрессионистами ». » [13]

Однако можно сказать, что это движение возникло в начале двадцатого века, главным образом в Германии, в ответ на дегуманизирующий эффект индустриализации и роста городов, и что «одно из центральных средств, с помощью которых экспрессионизм идентифицирует себя как авангардное движение и тем самым отмечает свою дистанцию ​​от традиций и культурных институтов в целом через его отношение к реализму и доминирующим условностям репрезентации ». [14] Более ясно, что экспрессионисты отвергли идеологию реализма. [15]

Этот термин относится к «художественному стилю, в котором художник стремится изобразить не объективную реальность, а скорее субъективные эмоции и реакции, которые предметы и события вызывают в человеке». [16] Можно утверждать, что все художники выразительны, но есть много примеров художественного производства в Европе, начиная с 15 века, которые подчеркивают крайние эмоции. Такое искусство часто встречается во времена социальных потрясений и войн, таких как протестантская реформация , немецкая крестьянская война и восьмидесятилетняя война между Испанией и Нидерландами, когда крайнее насилие, в основном направленное против гражданского населения, было представлено в пропагандистских популярных печатных изданиях.. Они часто не производили впечатления эстетически, но могли вызывать у зрителя сильнейшие эмоции.

Экспрессионизм сравнивают с барокко такие критики, как историк искусства Мишель Рагон [17] и немецкий философ Вальтер Бенджамин . [18] По словам Альберто Арбасино , разница между ними заключается в том, что «экспрессионизм не избегает сильно неприятного эффекта, в то время как барокко делает это. Экспрессионизм бросает потрясающее« пошло на хуй », а барокко - нет. Барокко - это хорошо воспитанный стиль. " [19]

Визуальные художники (со всего мира) [ править ]

Альвар Кавен, Sokea soittoniekka (Слепой музыкант), 1922 г.
Рольф Неш, мост на Эльбе I
Франц Марк, Die großen blauen Pferde (Большие синие лошади), 1911 г.

Некоторые из главных визуальных художников стиля начала 20-го века были:

  • Армения: Мартирос Сарьян
  • Австралия: Сидни Нолан , Чарльз Блэкман , Джон Персиваль , Альберт Такер и Джой Хестер
  • Австрия: Эгон Шиле , Оскар Кокошка , Йозеф Гасслер и Альфред Кубин
  • Бельгия: Марсель Карон , Анто Карт , Огюст Мамбур , - Фламандский экспрессионизм : Констан Пермеке , Гюстав Де Смет , Фриц Ван ден Берге , Джеймс Энсор , Альберт Сервес , Флорис Йесперс и Гюстав Ван де Вустийн .
  • Бразилия: Анита Малфатти , Кандидо Портинари , Ди Кавальканти , Ибере Камарго и Ласар Сегалл .
  • Дания: Эйнер Йохансен
  • Эстония: Конрад Мяги , Эдуард Вийралт , Куно Вибер
  • Финляндия: Тико Саллинен , [20] Алвар Кавен и Вяйне Аалтонен .
  • Франция: Фредерик Фибиг , Жорж Руо , Жорж Жимель , Ген Поль , Хаим Сутин , Мари-Тереза ​​Оффре и Бернар Бюффе .
  • Германия: Барлах , Макс Бекман , Фриц Блейль , Кампендонк , Отто Дикс , Феликсмюллер , Джордж Грос , Хеккель , Карл Хофер , Эрнст Людвиг Кирхнер , Кете Кольвицы , Лембрук , Элфрид Лозы Уотлер , Август Маке , Франц Марк , Людвиг Мейднер , Паула Модерсон-Беккер , Отто Мюллер , Габриэле Мюнтер , Рольф Неш, Эмиль Нольде , Макс Пехштейн и Карл Шмидт-Ротлуф
  • Греция: Джордж Бузианис
  • Венгрия: Тивадар Коштка Чонтвари
  • Исландия: Эйнар Хаконарсон
  • Ирландия: Джек Б. Йейтс
  • Индонезия: Аффанди
  • Италия: Эмилио Джузеппе Доссена
  • Япония: Косиро Ончи
  • Мексика: Матиас Гериц (немецкий эмигрант в Мексику), Руфино Тамайо
  • Нидерланды: Виллем Хофхейзен , Херман Крейдер , Ян Слейтерс , Винсент Ван Гог , Ян Вигерс и Хендрик Веркман
  • Норвегия: Эдвард Мунк , Кай Фьелл
  • Польша: Хенрик Готлиб
  • Португалия: Мариу Элой , Амадео де Соуза Кардозу
  • Россия: Василий Кандинский , Марк Шагал , Алексей фон Явленский , Наталья Гончарова , Мстислав Добужинский и Марианна фон Веревкин (родившаяся в России, позже работавшая в Германии и Швейцарии).
  • Румыния: Хория Бернеа
  • Южная Африка: Мэгги Лаубсер , Ирма Стерн
  • Швеция: Леандер Энгстрём , Исаак Грюневальд , Аксель Торнеман
  • Швейцария: Карл Ойген Киль , Куно Амьет , Пауль Клее
  • Украина: Алексис Грищенко ( уроженец Украины, наиболее активен во Франции), Вадим Меллер
  • Соединенное Королевство: Фрэнсис Бэкон , Франк Ауэрбах , Леон Коссофф , Люсьен Фрейд , Патрик Херон , Джон Хойланд , Ховард Ходжкин , Джон Уокер
  • США: Иван Олбрайт , Дэвид Аронсон , Милтон Эйвери , Леонард Баскин , Джордж Биддл , Хайман Блум , Питер Блюм , Чарльз Берчфилд , Дэвид Бурлюк , Стюарт Дэвис , Лайонел Фейнингер , Вильгельмина Вебер Ферлонг , Элейн де Кунинг , Виллем де Кунинг , Бьюфорд Делани , Артур Г. Дав , Норрис Эмбри , Филип Эвергуд , Халил Джебран ,Уильям Гроппер , Филип Гастон , Марсден Хартли , Альберт Котин , Ясуо Куниёши , Рико Лебрен , Джек Левин , Альфред Генри Маурер , Роберт Мазервелл , Элис Нил , Абрахам Раттнер , Эстер Ролик , Бен Шан , Гарри Шульберг , Джозеф Стелла , Гарри Стернберг , Генри Оссава Таннер , Доротея Таннинг , Вильгельмина Вебер , Макс Вебер ,Хейл Вудрафф , Карл Зербе .

Группы художников [ править ]

Франц Марк , Rehe im Walde ( Олень в лесу ), 1914

Стиль возник в основном в Германии и Австрии. Было несколько групп художников-экспрессионистов, в том числе Der Blaue Reiter и Die Brücke . Der Blaue Reiter («Синий всадник», названный в честь картины) базировался в Мюнхене, а Die Brücke изначально базировался в Дрездене (хотя некоторые участники позже переехали в Берлин ). Die Brücke были активны дольше, чем Der Blaue Reiter, которые были вместе всего год (1912). Экспрессионисты находились под влиянием различных художников и источников, включая Эдварда Мунка , Винсента Ван Гога и африканского искусства . [21] Они также знали о работе, проделанной фовистами.в Париже, который повлиял на склонность экспрессионизма к произвольным цветам и резким композициям. В ответ и против французского импрессионизма, который подчеркивал визуализацию внешнего вида объектов, художники-экспрессионисты стремились изобразить эмоции и субъективные интерпретации. По их мнению, важно было не создать эстетически приятное впечатление от художественного предмета, а скорее представить яркие эмоциональные реакции с помощью ярких цветов и динамических композиций. Кандинский , главный художник группы Der Blaue Reiter , считал, что с помощью простых цветов и форм зритель может воспринимать настроения и чувства на картинах, теория, которая побуждала его к усилению абстракции. [5]

Идеи немецкого экспрессионизма повлияли на творчество американского художника Марсдена Хартли , который познакомился с Кандинским в Германии в 1913 году. [22] В конце 1939 года, в начале Второй мировой войны , Нью-Йорк принял большое количество крупных европейских художников. После войны экспрессионизм оказал влияние на многих молодых американских художников. Норрис Эмбри (1921–1981) учился у Оскара Кокошки.в 1947 году и в течение следующих 43 лет произвел большой объем работ в традициях экспрессионизма. Норрис Эмбри был назван «первым американским немецким экспрессионистом». Другие американские художники конца 20-го и начала 21-го века разработали различные стили, которые можно считать частью экспрессионизма. Еще одним выдающимся художником, пришедшим из «школы» немецкого экспрессионизма, был уроженец Бремена Вольфганг Дегенхардт . Проработав коммерческим художником в Бремене, он эмигрировал в Австралию в 1954 году и стал довольно известным в регионе долины Хантер.

После Второй мировой войны образный экспрессионизм оказал влияние на большое количество художников и стилей во всем мире. В США, американский экспрессионизм [23] и американский фигуративный экспрессионизм , особенно Бостон изобразительный экспрессионизм , [24] были неотъемлемой частью американского модернизма вокруг Второй мировой войны . Томас Б. Хесс писал, что «« Новая фигуративная живопись », которую некоторые ожидали как реакция на абстрактный экспрессионизм, была заложена в ней с самого начала и является одной из его наиболее линейных преемственности». [25]

  • Среди основных фигуративных бостонских экспрессионистов : Карл Зербе , Хайман Блум , Джек Левин , Дэвид Аронсон . Бостонские фигуративные экспрессионисты после Второй мировой войны преобладали, несмотря на маргинализацию середины века из-за развития абстрактного экспрессионизма, сосредоточенного в Нью-Йорке, и в настоящее время находятся в третьем поколении.
  • Нью-йоркский фигуративный экспрессионизм [26] [27] 1950-х годов представлял нью-йоркских фигуративных художников, таких как Роберт Бошамп , Элейн де Кунинг , Роберт Гудноу , Грейс Хартиган , Лестер Джонсон , Алекс Кац , Джордж Макнил (художник) , Ян Мюллер , Фэрфилд Портер. , Грегорио Престопино , Ларри Риверс и Боб Томпсон .
  • Лирическая абстракция , ташизм [28] 1940-х и 1950-х годов в Европе представлены такими художниками, как Жорж Матье , Ганс Хартунг , Николас де Сталь и другие.
  • Фигуративное движение Bay Area [29] [30], представленное ранними фигуративными экспрессионистами из области Сан-Франциско Элмером Бишоффом , Ричардом Дибенкорном и Дэвидом Парком . К движению с 1950 по 1965 год присоединились Теофил Браун , Пол Воннер , Хассель Смит , Натан Оливейра , Джей ДеФео , Джоан Браун , Мануэль Нери , Фрэнк Лобделл и Роланд Петерсон .
  • Абстрактный экспрессионизм 1950-х годов представлял американских художников, таких как Луиза Буржуа , Ганс Буркхардт , Мэри Каллери , Николас Кароне , Виллем де Кунинг , Джексон Поллок , Филип Гастон и другие [31] [32], которые участвовали в образном экспрессионизме.
  • Сосаку-ханга (яп. «Творческие гравюры») был экспрессионистским движением по гравюрам на дереве в Японии в начале 20-го века. Это движение характеризовалось творчеством Канаэ Ямамото (художника) , Косиро Ончи и многих других.
  • В США и Канаде лирическая абстракция началась в конце 1960-х и 1970-х годах. Характеризуется работами Дэна Кристенсена , Питера Янга , Ронни Лэндфилда , Рональда Дэвиса , Ларри Пунса , Уолтера Дарби Баннарда , Чарльза Арнольди , Пэта Липски и многих других. [33] [34] [35]
  • Неоэкспрессионизм был стилем международного возрождения, начавшимся в конце 1970-х годов.

Репрезентативные картины [ править ]

  • Август Макке , дама в зеленой куртке, 1913 год.

  • Франц Марк , Боевые формы , 1914 г.

  • Эрнст Людвиг Кирхнер , Ноллендорфплац , 1912 год.

  • Эрнст Людвиг Кирхнер , Автопортрет в образе солдата , 1915 год

В других искусствах [ править ]

Движение экспрессионистов включало и другие виды культуры, включая танец, скульптуру, кино и театр.

Мэри Вигман , пионер экспрессионистского танца (слева) в своей студии в Западном Берлине, 1959 год.

Танец [ править ]

Среди представителей экспрессионистского танца были Мэри Вигман , Рудольф фон Лабан и Пина Бауш . [36]

Скульптура [ править ]

Некоторые скульпторы использовали стиль экспрессионизма, например Эрнст Барлах . Другие художники-экспрессионисты, известные в основном как художники, такие как Эрих Хекель , также работали со скульптурой. [5]

Кино [ править ]

Был стиле экспрессионизма в немецком кино, важными примерами которых являются Роберт Вине «s Кабинет доктора Калигари (1920), Голем: как он пришел в мир (1920), Фрица Ланга » S Metropolis (1927) и « Носферату» Ф. В. Мурнау , Симфония ужаса (1922) и Последний смех (1924). Термин «экспрессионист» также иногда используется для обозначения стилистических приемов, которые, как считается, напоминают приемы немецкого экспрессионизма, такие как кинематографический нуар или стиль некоторых фильмов Ингмара Бергмана.. В более общем смысле термин «экспрессионизм» может использоваться для описания кинематографических стилей большого искусства, таких как разноцветные мелодрамы Дугласа Сирка или звуковое и визуальное оформление фильмов Дэвида Линча . [37]

Литература [ править ]

Журналы [ править ]

В Берлине издаются два ведущих экспрессионистских журнала: Der Sturm , издаваемый Хервартом Вальденом, начиная с 1910 года [38], и Die Aktion , который впервые появился в 1911 году и редактировался Францем Пфемферт . Der Sturm опубликовал стихи и прозу таких авторов, как Питер Альтенберг , Макс Брод , Ричард Демель , Альфред Дёблин , Анатоль Франс , Кнут Гамсун , Арно Хольц, Карл Краус , Сельма Лагерлёф , Адольф Лоос , Генрих Манн ,Пауля Шербарта и Рене Шикеле , а также сочинений, рисунков и гравюр таких художников, как Кокошка , Кандинский и членов Der blaue Reiter . [39]

Драма [ править ]

Пьесу художника и драматурга Оскара Кокошки 1909 года « Убийца, надежда женщин» часто называют первой экспрессионистской драмой. В нем неназванные мужчина и женщина борются за господство. Мужчина клеймит женщину; она наносит удар и заключает его в тюрьму. Он освобождается, и она падает замертво от его прикосновения. В конце пьесы он убивает всех вокруг себя (словами текста) «как комары». Чрезвычайное упрощение персонажей до мифических типов, хоровые эффекты, декламационный диалог и повышенная интенсивность - все это станет характерным для более поздних экспрессионистских пьес. [40] Немецкий композитор Пауль Хиндемит создал оперную версию этой пьесы, премьера которой состоялась в 1921 году. [41]

Экспрессионизм оказал доминирующее влияние на немецкий театр начала 20 века, наиболее известными драматургами которого были Георг Кайзер и Эрнст Толлер . Среди других известных драматургов-экспрессионистов были Рейнхард Зорге , Вальтер Хазенклевер , Ганс Хенни Янн и Арнольт Броннен . Важными предшественниками были шведский драматург Август Стриндберг и немецкий актер и драматург Франк Ведекинд . В течение 1920-х годов экспрессионизм в течение короткого периода времени оказал влияние на американский театр, включая ранние модернистские пьесы Юджина О'Нила ( «Волосатая обезьяна» , «Император Джонс»).и Великий Бог Браун ), Софи Тредуэлл ( Машинный ) и Элмер Райс ( Суммирующая машина ). [42]

Экспрессионистские пьесы часто драматизируют духовное пробуждение и страдания главных героев. Некоторые используют эпизодическую драматическую структуру и известны как Stationendramen (станционные спектакли), построенные по образцу представления страданий и смерти Иисуса на Крестных станциях . Август Стриндберг впервые применил эту форму в своей автобиографической трилогии « В Дамаск» . Эти пьесы также часто драматизируют борьбу против буржуазных ценностей и установленной власти, часто олицетворяемой Отцом. В Зорге нищий , ( Der Bettler), например, психически больной отец юного героя бредит перспективой добычи богатств Марса и, наконец, отравлен своим сыном. В « Отцеубийстве» Броннена ( Фатерморд ) сын закалывает своего тиранического отца до смерти, только чтобы отбиться от бешеных сексуальных инициатив своей матери. [43]

В экспрессионистской драме речь может быть либо экспансивной и восторженной, либо обрезанной и телеграфной. Режиссер Леопольд Джесснер прославился своими экспрессионистскими постановками, которые часто происходили на крутых лестничных пролетах (идея позаимствована у режиссера и дизайнера символистов Эдварда Гордона Крейга ). Постановка была особенно важна в драме экспрессионизма, где режиссеры избегали иллюзий реальности, чтобы заблокировать актеров в максимально близком к двухмерному движению. Режиссеры также активно использовали световые эффекты для создания резкого контраста и в качестве еще одного метода, чтобы сильно подчеркнуть эмоции и передать идею пьесы или сцены. [44]

Немецкие драматурги-экспрессионисты:

  • Георг Кайзер (1878)
  • Эрнст Толлер (1893–1939)
  • Ханс Хенни Янн (1894–1959)
  • Рейнхард Зорге (1892–1916)
  • Бертольт Брехт (1898–1956)

Драматурги под влиянием экспрессионизма:

  • Шон О'Кейси (1880–1964) [45]
  • Юджин О'Нил (1885–1953)
  • Элмер Райс (1892–1967)
  • Теннесси Уильямс (1911–1983) [46]
  • Артур Миллер (1915–2005)
  • Сэмюэл Беккет (1906–1989) [47]

Поэзия [ править ]

Среди поэтов, связанных с немецким экспрессионизмом, были:

  • Якоб ван Ходдис
  • Георг Тракл
  • Вальтер Райнер
  • Готфрид Бенн
  • Георг Хейм
  • Эльза Ласкер-Шюлер
  • Эрнст Штадлер
  • Август Страмм
  • Райнер Мария Рильке (1875–1926): Дневники Мальте Лауридса Бригге (1910) [48]
  • Гео Милев

Другие поэты под влиянием экспрессионизма:

  • Т. С. Элиот [49]
  • Рудольф Броби-Йохансен [50]
  • Том Кристенсен
  • Пяр Лагерквист
  • Харальд Ландт Момберг [50]
  • Эдит Сёдергран

Проза [ править ]

В прозе ранние рассказы и романы Альфреда Дёблина находились под влиянием экспрессионизма [51], а Франца Кафку иногда называют экспрессионистом. [52] Некоторые другие авторы и работы, которые были названы экспрессионистами, включают:

  • Франц Кафка (1883–1924): « Метаморфоза » (1915), Процесс (1925), Замок (1926) [53]
  • Альфред Дёблин (1878–1957): Берлин Александерплац (1929) [54]
  • Уиндем Льюис (1882–1957) [55]
  • Джуна Барнс (1892–1982): Nightwood (1936) [56]
  • Малкольм Лоури (1909–1957): Под вулканом (1947)
  • Эрнест Хемингуэй [57]
  • Джеймс Джойс (1882–1941): раздел «Ночной город» в « Улиссе» (1922) [58]
  • Патрик Уайт (1912–1990) [59]
  • Д.Х. Лоуренс [60]
  • Шейла Уотсон : Двойной крючок [61]
  • Элиас Канетти : Аута-да-Фе [62]
  • Томас Пинчон [63]
  • Уильям Фолкнер [64]
  • Джеймс Хэнли (1897–1985) [65]
  • Рауль Брандао (1867–1930): Хумус (1917)

Музыка [ править ]

Термин экспрессионизм «вероятно, впервые был применен к музыке в 1918 году, особенно к Шенбергу», потому что, как и художник Кандинский, он избегал «традиционных форм красоты», чтобы передать сильные чувства в своей музыке. [66] Арнольд Шенберг , Антон Веберн и Альбан Берг , члены Второй венской школы , являются важными экспрессионистами (Шенберг также был художником-экспрессионистом). [67] Другие композиторы, которые были связаны с экспрессионизмом: Кренек (Вторая симфония), Пауль Хиндемит ( Девушка ), Игорь Стравинский (Японские песни ), Александр Скрябин (поздние фортепианные сонаты) (Adorno 2009, 275). Другим значительным экспрессионистом был Бела Барток в ранних работах, написанных во втором десятилетии 20-го века, таких как Замок Синей Бороды (1911), [68] Деревянный принц (1917), [69] и Чудесный мандарин (1919). [70] Важными предшественниками экспрессионизма являются Рихард Вагнер (1813–1883), Густав Малер (1860–1911) и Рихард Штраус (1864–1949). [71]

Теодор Адорно описывает экспрессионизм как связанный с бессознательным и заявляет, что «изображение страха находится в центре» экспрессионистской музыки с преобладанием диссонанса, так что «гармоничный, утвердительный элемент искусства изгнан» (Adorno 2009, 275–275). 76). Эрвартунг и Die Glückliche Hand Шенберга и Wozzeck , опера Альбана Берга (по пьесе « Войцек » Георга Бюхнера ), являются примерами экспрессионистских работ. [72]Если провести аналогию с картинами, то можно описать экспрессионистскую технику живописи как искажение реальности (в основном цветов и форм) для создания кошмарного эффекта для конкретной картины в целом. Экспрессионистская музыка делает примерно то же самое, где резко возросший диссонанс на слух создает кошмарную атмосферу. [73]

Архитектура [ править ]

Einsteinturm в Потсдаме

В архитектуре, две конкретные здания определяются как экспрессионисты: Тает «s Стеклянный павильон в Кельне Werkbund выставки (1914) , и Эрих Мендельсон » s Башня Эйнштейна в Потсдаме , Германия завершена в 1921 годе интерьер Пёльциг Берлинского театра «s ( Grosse Schauspielhaus ), созданный для режиссера Макса Рейнхардта , также иногда упоминается. Влиятельный архитектурный критик и историк Зигфрид Гидион в своей книге « Пространство, время и архитектура» (1941) отклонил экспрессионистскую архитектуру как часть развитияфункционализм . В 1953 году в Мексике немецкий эмигрант Матиас Гериц опубликовал манифест Arquitectura Emocional («Эмоциональная архитектура»), в котором заявил, что «основная функция архитектуры - эмоции». [74] Современный мексиканский архитектор Луис Барраган принял термин, который повлиял на его работу. Двое из них сотрудничали в проекте Torres de Satélite (1957–58), руководствуясь принципами Герица Arquitectura Emocional . [75] Только в 1970-х годах экспрессионизм в архитектуре был переоценен более позитивно. [76] [77]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Брюс Томпсон, Калифорнийский университет, Санта-Крус, лекция о Веймарской культуре / Kafka'a Prague. Архивировано 11 января 2010 г. в Wayback Machine.
  2. ^ Крис Болдик Краткий Оксфордский словарь литературных терминов , запись для экспрессионизма
  3. ^ a b Викторино Техера, 1966, страницы 85,140, ​​Искусство и человеческий интеллект, Vision Press Limited, Лондон
  4. Оксфордский иллюстрированный словарь, издание 1976 г., стр. 294
  5. ^ а б в г е Гомбрих, EH (1995). История искусства (16. изд. (Перераб., Доп. И переработ.). Изд.). Лондон: Phaidon. С.  563–568 . ISBN 978-0714832470.
  6. ^ Гарзанти, Альдо (1974) [1972]. Энциклопедия Garzanti della letteratura (на итальянском языке). Милан: Вилла Гвидо . п. 963. стр. 241
  7. ^ Джон Уиллетт, Экспрессионизм . Нью-Йорк: Библиотека Всемирного университета, 1970, стр.25; Ричард Шеппард, «Немецкий экспрессионизм», в модернизме: 1890–1930 , изд. Bradbury & McFarlane, Harmondsworth: Penguin Books, 1976, с.274.
  8. Цитата: Дональд Э. Гордон, Экспрессионизм: искусство и идеи . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 1987, стр. 175.
  9. ^ Фернесс RS, Экспрессионизм . Лондон: Метуэн, стр. 2–14; Willett, стр. 20–24.
  10. ^ Ричард Sheppard, p.274.
  11. Обратите внимание на параллельное французское движение фовизм и английский вортицизм: «Движение фовистов сравнивают с немецким экспрессионизмом, демонстрируя яркие цвета и спонтанную манеру письма, и они обязаны тем же источникам конца девятнадцатого века, особенно Ван Гогу». Сабина Ревальд, «Фовизм», Хейльбрун, Хронология истории искусств . Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/fauv/hd_fauv.htm (октябрь 2004 г.); и «вортицизм можно рассматривать как английский экспрессионизм». Шерилл Э. Грейс, Регрессия и Апокалипсис: Исследования в Североамериканском литературном экспрессионизме . Торонто: Университет Торонто Press, 1989, стр. 26.
  12. ^ Шерил Э. Грейс, Регрессия и Apacaypse: Исследования в Североамериканском литературном экспрессионизме . Торонто: Университет Торонто Press, 1989, стр.26).
  13. ^ Ричард Мерфи, Теоретизация авангарда: модернизм, экспрессионизм и проблема постмодерна . Кембридж, Издательство Кембриджского университета, 1999, стр. 43.
  14. ^ Ричард Мерфи, стр. 43.
  15. Мерфи, особенно стр. 43–48; и Уолтер Х. Сокел, «Писатель в крайности» . Стэнфорд, Калифорния: Stanford University Press, 1959, особенно Глава первая.
  16. Перейти ↑ Britannica Online Encyclopaedia (февраль 2012 г.).
  17. ^ Рагон, Мишель (1968). Экспрессионизм . Цапля. Несомненно, экспрессионизм - это по своей сути барокко.
  18. ^ Бенджамин, Уолтер (1998). Происхождение немецкой трагической драмы . Лондон: Verso. ISBN 978-1-85984-899-9.
  19. ^ Pedullà Габриэле; Арбасино, Альберто (2003). "Sull'albero di ciliegie - Conversando di letteratura e di cinema con Alberto Arbasino" [На вишневом дереве - Беседы о литературе и кино с Альберто Арбасино]. CONTEMPORANEA Rivista di Studi sulla letteratura e sulla comunicazione . L'espressionismo non rifugge dall'effetto violentemente sgradevole, mentre invece il barocco lo fa. L'espressionismo tira dei tremendi «vaffanculo», il barocco no. Il barocco è beneducato (Экспрессионизм не избегает яростно неприятного эффекта, в то время как барокко избегает этого. Экспрессионизм бросает потрясающее «пошло на хуй», а барокко - нет. Барокко - это хорошо воспитанный стиль).
  20. ^ Ian Chilvers, Оксфордский словарь искусства , Том 2004, Oxford University Press, стр. 506. ISBN 0-19-860476-9 
  21. ^ Ян Buruma , «Желание в Берлине», Нью - Йорк ревью оф букс , 8 декабря 2008 г., стр. 19.
  22. ^ "Хартли, Марсден", Oxford Art Online
  23. ^ Брэм Дейкстра, Американский экспрессионизм: искусство и социальные изменения, 1920–1950, (Нью-Йорк: HN Abrams, совместно с Художественным музеем Колумбуса, 2003) ISBN 0-8109-4231-3 , ISBN 978-0-8109 -4231-8  
  24. ^ Джудит Букбиндер, Бостон модерн: образный экспрессионизм как альтернативный модернизм (Дарем, штат Нью-Хэмпшир: University of New Hampshire Press; Hanover: University Press of New England , © 2005) ISBN 1-58465-488-0 , ISBN 978-1-58465 -488-9  
  25. Томас Б. Хесс, «Множество смертей американского искусства», Art News 59 (октябрь 1960 г.), стр.25
  26. ^ Пол Шиммель и Джудит Э Штейн, Фигуративные пятидесятые: фигуративный экспрессионизм Нью-Йорка (Ньюпорт-Бич, Калифорния: Художественный музей Ньюпорт-Харбор: Нью-Йорк: Риццоли, 1988) ISBN 978-0-8478-0942-4 
  27. ^ « От редакции», « Реальность», «Журнал мнений художников» (весна 1954 г.), стр. 2.
  28. ^ Полет лирические, Париж 1945-1956, тексты Patrick-Жиль Персен, Мишель и Пьер Descargues Рагон, Музей дю Люксембург, Париж и SKIRA, Милан, 2006, 280 с. ISBN 88-7624-679-7 . 
  29. ^ Кэролайн А. Джонс, Изобразительное искусство области залива, 1950–1965, (Сан-Франциско, Калифорния: Музей современного искусства Сан-Франциско; Беркли: Калифорнийский университет Press, © 1990) ISBN 978-0-520-06842-1 
  30. Американский абстрактный и образный экспрессионизм: стиль - своевременное искусство, вне времени (New York School Press, 2009) ISBN 978-0-9677994-2-1 стр. 44–47; 56–59; 80–83; 112–115; 192–195; 212–215; 240–243; 248–251 
  31. Марика Херскович, Американский абстрактный экспрессионизм 1950-х годов. Иллюстрированный обзор, (New York School Press, 2000. ISBN 0-9677994-1-4 . Стр. 46–49; стр. 62–65; стр. 70–73; стр. 74–77; с. 94–97; 262–264. 
  32. ^ Американский абстрактный и образный экспрессионизм: стиль - своевременное искусство вне времени: иллюстрированный обзор с заявлениями, произведениями искусства и биографиями художников (New York School Press, 2009. ISBN 978-0-9677994-2-1 . Pp.24-27; стр. 28–31; 32–35; 60–63; 64–67; 72–75; 76–79; 112–115; 128–131; 136–139; 140–143, 144–147, 148–151, 156–159, 160–163; 
  33. ^ Райан, Дэвид (2002). Говорящая живопись: диалоги с двенадцатью современными абстракционистами , с.211, Рутледж . ISBN 0-415-27629-2 , ISBN 978-0-415-27629-0 . Доступно в Google Книгах .  
  34. ^ «Архив выставки: Расширяющиеся границы: лирическая абстракция» , Художественный музей Бока-Ратон , 2009. Проверено 25 сентября 2009 года.
  35. ^ "Джон Сири" , Национальная галерея Австралии . Проверено 25 сентября 2009 года.
  36. Вальтер, Сюзанна (23 декабря 1997 г.). Театр танца Курта Йоосса . Рутледж. п. 23. ISBN 978-1-135-30564-2. Проверено 29 мая 2018 .
  37. ^ Мария Прамаджоре; Том Уоллис (2005). Фильм: Критическое вступление . Издательство Лоуренс Кинг. стр.  88 -90. ISBN 978-1-85669-442-1. Проверено 29 мая 2018 .
  38. ^ "Der Sturm". . Энциклопедия Britannica Online . Энциклопедия Britannica Inc. 2012 . Проверено 21 января 2012 года .
  39. Günter Berghaus (25 октября 2012 г.). Международный футуризм в искусстве и литературе . Вальтер де Грюйтер. С. 285–286. ISBN 978-3-11-080422-5. Проверено 29 мая 2018 .
  40. Дэвид Грейвер (1995). Эстетика возмущения: антиискусство в авангардной драме . Пресса Мичиганского университета. п. 65. ISBN 0-472-10507-8. Проверено 29 мая 2018 .
  41. ^ Джон Линкольн Стюарт (1991). Эрнст Кренек: Человек и его музыка . Калифорнийский университет Press. п. 82. ISBN 978-0-520-07014-1. Проверено 29 мая 2018 .
  42. Джонатан Ло (28 октября 2013 г.). Драматический словарь Метуэна театра . A&C Black. ISBN 978-1-4081-4591-3. Проверено 29 мая 2018 .
  43. ^ JL Styan (9 июня 1983). Современная драма в теории и практике: Том 3, Экспрессионизм и эпический театр . Издательство Кембриджского университета. п. 4. ISBN 978-0-521-29630-4. Проверено 29 мая 2018 .
  44. Перейти ↑ Fulton, AR (1944). «Экспрессионизм: двадцать лет спустя». Обзор Sewanee . 52 (3): 398–399. JSTOR 27537525 . 
  45. ^ Фернесс, стр.89–90.
  46. ^ Stokel, стр.1.
  47. ^ Стокель, стр.1; Лоис Оппенгеймер, Нарисованное слово: диалог Сэмюэля Беккета с искусством . Анн-Арбор: University of Michigan Press, 2000, стр.74, 126–7, 128; Джессика Принц, «Резонансные образы: Беккет и немецкий экспрессионизм», в Сэмюэле Беккете и искусствах: музыка, визуальные искусства и непечатные СМИ , изд. Лоис Оппенгейм. Нью-Йорк: издательство Garland Publishing, 1999.
  48. ^ Ульф Циммерманн, "Экспрессионизм и Берлинская площадь Александерплац Дёблина, в страсти и восстании"
  49. ^ Фернесс RS, Экспрессионизм . Лондон: Метуэн, 1973, стр.81.
  50. ^ a b http://denstoredanske.dk/Dansk_litteraturs_historie/Dansk_litteraturs_historie_4/Lyrisk_ekspressionisme
  51. ^ Коуэн, Майкл (2007). "Die Tücke Des Körpers: Укрощение нервного тела в" Die Ermordung Einer Butterblume "и" Die Tänzerin Und Der Leib " Альфреда Дёблина ". Семинар: журнал германистики . 43 (4): 482–498. DOI : 10.3138 / seminar.43.4.482 .
  52. ^ Уолтер Х. Сокел, Писатель в крайнем случае . Стэнфорд, Калифорния: Stanford University Press, 1959, стр. 3, 29, 84 особенно; Ричард Мерфи, Теоретическое обоснование авангарда . Кембридж, Издательство Кембриджского университета, 1999, особенно стр 41 142.
  53. ^ Сильвио Виетта , Франц Кафка, экспрессионизм и Конкретизация»в страсти и Rebellion: экспрессионист Heritage , ред Стивен Броннер и Дуглас Кельнер Нью - Йорк:.. Universe Books, 1983 , стр, pp.201-16.
  54. ^ Ричард Мерфи, Теоретизация авангарда: модернизм, экспрессионизм и проблема постмодерна . Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1999, стр.74–141; Ульф Циммерманн, «Экспрессионизм и Берлинская Александерплац Дёблина» в Страсть и Восстание , стр.217–234.
  55. ^ Шейла Уотсон, экспрессионист Уиндема Льюиса . Докторская диссертация, Университет Торонто, 1965.
  56. ^ Шерил Э. Грейс, Регрессия и Апокалипсис: Исследования в Североамериканском литературном экспрессионизме . Торонто: Университет Торонто Press, 1989, стр. 141–162.
  57. ^ Раймонд С. Нельсон, Хемингуэй, художник-экспрессионист. Эймс, издательство Университета Айовы, 1979; Роберт Пол Лэмб, Искусство имеет значение: Хемингуэй, Ремесло и создание современного рассказа . Батон-Руж: Издательство государственного университета Луизианы, c.2010.
  58. ^ Уолтер Х. Сокел, Писатель в крайнем случае . Стэнфорд, Калифорния: Издательство Стэнфордского университета, 1959, стр.1; Р. С. Фернесс, Экспрессионизм . Лондон: Метуэн, 1973, стр. 81.
  59. ^ Sherrill Е. Грэйс, с.7.
  60. ^ Sherrill Е. Грэйс, стр.7
  61. ^ Шеррилл Е. Грэйс, С. 185-209.
  62. ^ Sherrill Е. Грэйс, с.12.
  63. ^ Sherrill Е. Грэйс, стр.7, 241-3.
  64. ^ Джеффри Стейтон, "Южный экспрессионизм: апокалиптические холмы, расовые панорамы и Люстморд в Августе Уильяма Фолкнера". Южный литературный журнал , том 42, номер 1, осень 2009 г., стр. 32–56.
  65. ^ Кен Worpole, Dockers и сыщики . Лондон: Verso Editions, 1983, стр. 77–93.
  66. ^ Краткая энциклопедия музыки Нортон Гроув , изд Стэнли Сэди. Нью-Йорк: Norton1991, стр. 244.
  67. Теодор Адорно, Ночная музыка: Очерки музыки 1928–1962. (Лондон: Чайка, 2009), стр.274-8.
  68. ^ Николь В. Ганье, Исторический словарь современной и современной классической музыки (Плимут, Англия: Scarecrow Press, 2011), стр.92.
  69. Эндрю Клементс, «Превью классики: Деревянный принц», The Guardian , 5 мая 2007 г.
  70. ^ Кембриджский компаньон Бартока , изд. Аманда Бэйли (Кембридж: издательство Кембриджского университета, 2001), стр.152.
  71. ^ «Экспрессионизм», Microsoft® Encarta® Online Encyclopedia 2000. «Архивная копия» . Архивировано из оригинала на 2009-10-30 . Проверено 29 июня 2012 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка ); Дональд Митчелл, Густав Малер: Годы Wunderhorn: Хроники и комментарии . Рочестер, Нью-Йорк: Бойделл Пресс, 2005
  72. ^ Эдвард РотштейнОбзор New York Times / Опера: «Воццек; Лирика одевает кошмар Берга 1925 года в современное сообщение». New York Times 3 февраля 1994 г .; Теодор Адорно, Ночная музыка (2009), стр.276.
  73. ^ Теодор Адорно, Night Music (2009), pp275-6.
  74. ^ Матиас Гориц, "Эль manifiesto де Arquitectura emocional", в Лили Касснер, Матиас Гориц, НАУ, 2007, с. 272–273
  75. Джордж Флаэрти (16 августа 2016 г.). Отель «Мексика»: Движение 68-го . Univ of California Press. п. 93. ISBN 978-0-520-29107-2. Проверено 29 мая 2018 .
  76. ^ Бен Фармер; Д-р Хенти Дж. Лоу; Хенти Лоу; Адриан Нэппер (2 сентября 2003 г.). Компаньон современной архитектурной мысли . Рутледж. п. 359. ISBN 978-1-134-98381-0. Проверено 29 мая 2018 .
  77. ^ Деннис Шарп (2002). Архитектура двадцатого века: визуальная история . Публикация изображений. п. 297. ISBN. 978-1-86470-085-5. Проверено 29 мая 2018 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Антонин Матейчек цитируется в Gordon, Donald E. (1987). Экспрессионизм: искусство и идея , с. 175. Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета . ISBN 9780300033106 
  • Джона Ф. Митчелл (Берлин, 2003 г.). Докторская диссертация Экспрессионизм между западным модернизмом и тевтонским зондервегом. Предоставлено автором.
  • Фридрих Ницше (1872 г.). Рождение трагедии из духа музыки. Пер. Клифтон П. Фадиман. Нью-Йорк: Довер, 1995. ISBN 0-486-28515-4 . 
  • Джудит Букбиндер, Бостон модерн: образный экспрессионизм как альтернативный модернизм (Дарем, штат Нью-Хэмпшир : University of New Hampshire Press ; Ганновер: University Press of New England, © 2005) ISBN 1-58465-488-0 , ISBN 978-1-58465 -488-9  
  • Брэм Дейкстра, Американский экспрессионизм: искусство и социальные изменения, 1920–1950, (Нью-Йорк: HN Abrams, совместно с Художественным музеем Колумбуса, 2003) ISBN 0-8109-4231-3 , ISBN 978-0-8109- 4231-8  
  • Дитмар Эльгер Экспрессионизм - революция в немецком искусстве ISBN 978-3-8228-3194-6 
  • Пол Шиммель и Джудит Э. Стейн, Образные пятидесятые: образный экспрессионизм Нью-Йорка, Другая традиция (Ньюпорт-Бич, Калифорния: Художественный музей Ньюпорт-Харбор: Нью-Йорк: Риццоли, 1988) ISBN 978-0-8478-0942-4 ISBN 978 -0-91749312-6   
  • Марика Херскович, Американский абстрактный и образный экспрессионизм: стиль - своевременное Искусство вне времени (New York School Press, 2009) ISBN 978-0-9677994-2-1 . 
  • Лакатос Габриэла Лучиана, Экспрессионизм сегодня, Университет искусства и дизайна Клуж-Напока, 2011 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • Готтентоты в хвостах Бурная история группы Кристиана Сэрендта на signandsight.com
  • Немецкий экспрессионизм . Бесплатный ресурс с картинами немецких экспрессионистов (в высоком качестве).