Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Фовизм / ˈfoʊvɪzm̩ / - это стиль les Fauves (по- французски «дикие звери»), группы современных художников начала 20-го века, чьи работы подчеркивали художественные качества и сильный цвет над репрезентативными или реалистическими ценностями, сохраненными импрессионизмом . Хотя фовизм как стиль зародился примерно в 1904 году и продолжился после 1910 года, движение как таковое просуществовало всего несколько лет, 1905–1908, и имело три выставки. [1] [2] Лидерами движения были Андре Дерен и Анри Матисс .

Художники и стиль [ править ]

Вырезка из прессы, Les Fauves: Выставка в Осеннем салоне с 1905 года
Вырезка из прессы, Les Fauves: Exhibition at the Salon d'Automne , в L'Illustration , 4 ноября 1905 г.

Помимо Матисса и Дерена, среди других художников были Альбер Марке , Шарль Камуан , Луи Вальтат , Жан Пюи , Морис де Вламинк , Анри Манген , Рауль Дюфи , Отон Фриез , Жорж Руо , Жан Метцингер , Кес ван Донген и Жорж Брак (впоследствии партнер Пикассо в Кубизм ). [1]

Картины фовистов характеризовались, казалось бы, дикой кистью и яркими цветами, а их сюжет имел высокую степень упрощения и абстракции . [3] фовизм может быть классифицирован как развитие крайности Ван Гога «s постимпрессионизма слиты с пуантилизмом из Сера [3] и других нео-импрессионисты художников, в частности , Поль Синьяк . Другими ключевыми факторами оказали Поль Сезанн [4] и Поль Гоген , чье использование областей насыщенного цвета - особенно в картинах с Таити - сильно повлияло на работу Дерена вКоллиур в 1905 году. [5] В 1888 году Гоген сказал Полю Серюзье : [6] «Как вы видите эти деревья? Они желтые. Итак, поставьте желтый цвет; эта тень, скорее синяя, нарисуйте ее чистым ультрамарином ; эти красные листья? Положите в киноварь ". Фовизм сравнивают с экспрессионизмом как в использовании чистого цвета, так и в непринужденной манере письма. [3] Некоторые из фовистов были среди первых художников-авангардистов, которые собирали и изучали африканское и океаническое искусство, наряду с другими формами незападного и народного искусства, что привело некоторых фовистов к развитию кубизма . [7]

Истоки [ править ]

Андре Дерен , 1906 год, мост Чаринг-Кросс, Лондон , Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия.

Гюстав Моро был вдохновляющим учителем движения; [8] вызывающий споры профессор Школы изящных искусств в Париже и художник-символист , он преподавал Матиссу, Марке, Мангену, Руо и Камуану в 1890-х годах и считался критиками философским лидером группы, пока Матисс не был признан как это было сделано в 1904 году. [8] Широкий кругозор Моро, оригинальность и утверждение выразительной силы чистого цвета вдохновляли его учеников. [9] Матисс сказал о нем: «Он поставил нас не на правильные дороги, но с дорог. Он нарушил наше самодовольство». [9]Этот источник сочувствия исчез со смертью Моро в 1898 году, но художники обнаружили другие катализаторы своего развития. [9]

В 1896 году Матисс, тогда еще неизвестный студент-искусствовед, посетил художника Джона Рассела на острове Бель-Иль у побережья Бретани . [10] Рассел был художником- импрессионистом ; Матисс никогда раньше не видел работы импрессионистов напрямую, и был настолько потрясен стилем, что оставил их через десять дней, сказав: «Я больше не мог этого выносить». [10] В следующем году он вернулся в качестве ученика Рассела и отказался от своей палитры землистых цветов в пользу ярких импрессионистских цветов, позже заявив: «Рассел был моим учителем, и Рассел объяснил мне теорию цвета». [10] Рассел был близким другом Винсента Ван Гога.и подарил Матиссу рисунок Ван Гога. [10]

Анри Матисс , Luxe, Calme et Volupté , 1904, холст, масло, 98 × 118,5 см, Musée d'Orsay , Париж, Франция [11]

В 1901 году Морис де Вламинк впервые столкнулся с работами Ван Гога на выставке, заявив вскоре после этого, что любит Ван Гога больше, чем своего отца; он начал работать, выдавливая краску прямо из тюбика на холст. [9] Параллельно с открытием художниками современного авангардного искусства пришло понимание французского искусства до Возрождения , которое было показано на выставке 1904 года « Французские примитивы» . [9] Другим эстетическим влиянием была африканская скульптура, ранними коллекционерами которой были Вламинк , Дерен и Матисс. [9]

Многие из фовских черт впервые соединились в картине Матисса « Люкс, Calme et Volupté» («Роскошь, спокойствие и удовольствие»), которую он написал летом 1904 года, когда он был в Сен-Тропе с Полем Синьяком и Анри. Эдмон Кросс . [9]

Осенний салон 1905 года [ править ]

Анри Руссо , Голодный лев бросается на антилопу , 1905, холст, масло, 200 см × 301 см, Фонд Байелера , Базель

После просмотра ярко раскрашенных полотен Анри Матисса , Андре Дерена , Альбера Марке , Мориса де Вламинка , Киса ван Донгена , Шарля Камуана и Жана Пюи в Осеннем салоне 1905 года критик Луи Воксель осудил художников как « фаворитов ». (дикие звери), что дало своему движению название, под которым оно стало известно, - фовизм . Художники представили свою первую выставку в Осеннем салоне 1905 года. Группа получила свое название после того, как Vauxcelles описал свою выставку работы фразой «Donatello chez les fauves» («Донателло среди диких зверей »), противопоставляя их« оргию чистых тонов » скульптуре Альберта Марка в стиле ренессанс , которая делила с ними комнату [12] [13].

Анри Руссо не был фовистом, но его большая сцена в джунглях «Голодный лев бросается на антилопу» была выставлена ​​рядом с работами Матисса и, возможно, оказала влияние на уничижительное отношение. [14] Комментарий Vauxcelles' был напечатан 17 октября 1905 г. Жиль Блас , [12] ежедневная газета, и прошел в популярное использование. [13] [15] Картины вызвали серьезное осуждение - «Горшок с краской был брошен в лицо публике», - писал критик Камилла Маклер (1872–1945), - но также и положительное внимание. [13] Картина, которая подверглась нападкам, была « Женщина в шляпе» Матисса.; покупка этой работы Гертрудой и Лео Штейн оказала очень положительное влияние на Матисса, который страдал деморализацией из-за плохого восприятия его работы. [13] Неоимпрессионистский пейзаж Матисса « Luxe, Calme et Volupté» уже выставлялся в Салоне Независимых весной 1905 года. [16]

Salon des Indépendants 1906 [ править ]

Анри Матисс , Le bonheur de vivre , 1905–06, холст, масло, 176,5 см × 240,7 см, Фонд Барнса , Филадельфия, Пенсильвания

После Осеннего салона 1905 года, который ознаменовал начало фовизма, Салон независимых 1906 года стал первой выставкой всех фовистов вместе. Центральным экспонатом выставки стал монументальный фильм Матисса Le Bonheur de Vivre (Радость жизни) . [17] Критики пришли в ужас от его плоскостности, ярких красок, эклектичности и смешанной техники. [17] Треугольная композиция тесно связана с серией « Купальщицы» Поля Сезанна , которая вскоре стала источником вдохновения для « Авиньонских девиц» Пикассо . [18] [19]

В состав избранных членов комитета по подвешиванию входили Матисс, Синьяк и Метцингер. [20] [21]

Осенний салон 1906 г. [ править ]

Робер Делоне , 1906, L'homme à la tulipe ( Портрет Жана Метцингера ), холст, масло, 72,4 х 48,5 см. Выставлен в Автосалоне 1906 года (Париж) вместе с портретом Делоне работы Жана Метцингера.

Третья групповая выставка фовистов состоялась в Осеннем салоне 1906 года, проходившем с 6 октября по 15 ноября. Метцингер выставил свой фовистский / дивизионистский портрет М. Роберта Делоне (№ 1191), а Робер Делоне выставил свою картину «Человек в тюльпане» (Портрет М. Жана Метцингера) (№ 420 каталога). [22] Матисс выставил свою Лизезу , два натюрморта ( Tapis rouge и à la statuette ), цветы и пейзаж (№ 1171–1175). [17] [22] Роберт Антуан Пинчон показал свои inondées прерий ( Сент-Этьен-дю-Рувре , пре-де-Руан)(нет. 1367), в настоящее время в музее - де - Лувьере , [22] окрашен в стиле фовизма, с золотыми желтыми, раскаленным блюзом, толщина импаста и крупными мазками. [23]

Поль Сезанн, скончавшийся во время выставки 22 октября, был представлен десятью работами. Его работы включали Maison dans les arbres (№ 323), Portrait de Femme (№ 235) и Le Chemin tournant (№ 326). Ван Донген показал три работы: « Монмартр» (492), « Мадемуазель Леда» (493) и « Парижанка» (494). Андре Дерен выставил 8 работ, Westminster-Londres (438), Arbres dans un chemin creux (444), а также 5 работ, написанных в l'Estaque . [22] [17]Camoin представил 5 работ, Dufy 7, Friesz 4, Manguin 6, Marquet 8, Puy 10, Valtat 10, а Vlaminck был представлен 7 работами. [22] [17]

Галерея [ править ]

  • Анри Матисс , Нотр-Дам в конце дня , 1902 год, Художественная галерея Олбрайт-Нокс , Буффало, Нью-Йорк

  • Андре Дерен , Автопортрет в студии , 1903 год, Национальная галерея Австралии , Канберра, Австралия

  • Роберт Антуан Пинчон , 1904, Триель-сюр-Сен, le pont du chemin de fer , 46 x 55 см

  • Анри Матисс , Les toits de Collioure , 1905, холст, масло, Эрмитаж , Санкт-Петербург, Россия

  • Анри Матисс , Открытое окно, Коллиур , 1905 год, Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия.

  • Андре Дерен , 1905, Le séchage des voiles (Высыхающие паруса) , 1905, ГМИИ , Москва

  • Морис де Вламинк , 1905–06, Баржи на Сене ( Bateaux sur la Seine ), холст, масло, 81 x 100 см, ГМИИ , Москва.

  • Жорж Брак , 1906, L'Olivier près de l'Estaque ( Оливковое дерево возле Л'Эстака ). Брак нарисовал по крайней мере четыре версии этой сцены, одна из которых была украдена из Музея современного искусства де ла Виль де Пари в мае 2010 года [24].

  • Андре Дерен, La jetée à L'Estaque , 1906, холст, масло, 38 x 46 см

  • Анри Матисс , Портрет мадам Матисс ( Зеленая полоса ), 1906 год, Государственный музей искусств , Копенгаген, Дания

  • Морис де Вламинк , Сена в Шату, 1906 год, Музей Метрополитен

  • Кес ван Донген , женщина в большой шляпе, 1906 год.

  • Анри Матисс , 1906, Автопортрет в полосатой футболке , Государственный музей искусств , Копенгаген, Дания

  • Анри Манген , 1906, Беньёз ( Купальщица ), холст, масло, ГМИИ , Москва

  • Анри Матисс , 1907, Голубая обнаженная (Souvenir de Biskra) , Художественный музей Балтимора

  • Жан Метцингер , 1907, Paysage coloré aux oiseaux aquatiques , холст, масло, 74 x 99 см, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris

  • Отон Фриес , 1907, Paysage à La Ciotat , холст, масло, 59,9 x 72,9 см

См. Также [ править ]

  • История искусства
  • История живописи
  • Неофовизм
  • Изобразительное искусство
  • Западная живопись

Примечания и ссылки [ править ]

  1. ^ a b Джон Элдерфилд , Фовизм «Дикие звери» и его сходство, 1976, Музей современного искусства , стр.13, ISBN  0-87070-638-1
  2. ^ Freeman, Джуди,др., Fauve Пейзаж , 1990, Abbeville Press, стр. 13, ISBN 1-55859-025-0 . 
  3. ^ а б в Тейт (2007). Глоссарий: фовизм. Проверено 19 декабря 2007, фовизм, Тейт.
  4. Перейти ↑ Freeman, 1990, p. 15.
  5. ^ Teitel Александра J. (2005). «История: как появились фовисты?». «Фовизм: выражение, восприятие и использование цвета», Университет Брауна . Проверено 28 июня 2009 г., курсы Brown. Архивировано 16 ноября2010 г. в Wayback Machine.
  6. ^ Коллинз, Брэдли, Ван Гог и Гоген: электрические аргументы и утопические мечты , 2003, Westview Press, стр. 159, ISBN 0-8133-4157-4 . 
  7. Джошуа И. Коэн, «Фовские маски: переосмысление современного« примитивистского »использования африканского и океанического искусства, 1905-8». Бюллетень искусства 99, вып. 2 (июнь 2017 г.): 136-65.
  8. ^ а б Фримен, стр. 243
  9. ^ Б с д е е г Dempsey, Эй (2002). Стили, школы и движения: энциклопедическое руководство по современному искусству , стр. 66-69, Лондон: Thames & Hudson Ltd.
  10. ^ a b c d "Книжный разговор: Неизвестный Матисс ..." , Национальное радио ABC , интервью с Хилари Сперлинг , 8 июня 2005 г. Источник 1 января 2008 г.
  11. Матисс, Luxe, calme et volupté , 1904, Музей Орсе, Париж, Франция
  12. ^ a b Луи Воксель, Осенний салон , Жиль Блас, 17 октября 1905 г. Экран 5 и 6. Галлика, Национальная библиотека Франции , ISSN 1149-9397 
  13. ^ a b c d Чилвер, Ян (ред.). «Фовизм» , Оксфордский словарь искусств, Oxford University Press, 2004. Получено с enotes.com, 26 декабря 2007 г.
  14. ^ Смит, Роберта (2006). «Анри Руссо: В воображаемых джунглях таится ужасная красота» The New York Times , 14 июля 2006 г., доступ 29 декабря 2007 г.
  15. ^ Elderfield, с.43
  16. ^ Осенний салон; Société du Salon d'automne , Каталог украшений, скульптуры, рисунков, гравюры, архитектуры и декоративного искусства. Exposés au Grand Palais des Champs-Élysées, 1905 год.
  17. ^ a b c d e Рассел Т. Клемент, Les Fauves: A Sourcebook , Greenwood Publishing Group, 1994 ISBN 0-313-28333-8 
  18. Les Demoiselles D'Avignon: Влияние Пикассо на создание шедевра , заархивировано из оригинала 21 февраля 2008 г. , извлечено 10 марта 2008 г.
  19. ^ Тернер, Джейн (1996), Словарь искусств Grove , Macmillan Publishers , стр. 372, ISBN 1-884446-00-0
  20. Дэниел Роббинс, Жан Метцингер: В центре кубизма , 1985, Жан Метцингер в ретроспективе, Музей искусств Университета Айовы, Фонд Дж. Пола Гетти, Вашингтонский университет, стр. 9-23
  21. ^ Société des Artistes Independants: каталог выставки 22ème, 1906
  22. ^ a b c d e Осенний салон; Société du Salon d'automne , Каталог украшений, скульптуры, рисунков, гравюры, архитектуры и декоративного искусства. Exposés au Grand Palais des Champs-Élysées, 1906 год.
  23. ^ François Lespinasse, Роберт Антуан Пинчон: 1886–1943 , 1990, репр. Руан: Ассоциация Les Amis de l'École de Rouen, 2007, ISBN 9782906130036 (на французском языке) 
  24. ^ «Интерпол выдает глобальное предупреждение об украденных произведениях искусства» , CNN Wire Staff, 21 мая 2010 г.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Гердтс, Уильям Х. (1997). Цвет модернизма: американские фовисты . Нью-Йорк: Галереи Холлис Таггарт.
  • Спайви, Вирджиния, фовизм , Smarthistory в Khan Academy
  • Уитфилд, Сара (1991). Фовизм . Лондон: Темза и Гудзон. ISBN 0-500-20227-3.

Внешние ссылки [ править ]

  • Фовская живопись из постоянной коллекции Национальной художественной галереи
  • Фовизм: дикие звери искусства начала двадцатого века
  • Ревальд, Сабина. Фовизм . Хронология истории искусств. Нью-Йорк: Музей Метрополитен (2004)
  • Гелетт Берджесс, "Дикие люди Парижа: Матисс, Пикассо и Ле Фов", 1910 г.