Георгий Мачюнас

Георгий Мачюнас
Георгий Мацюнас на марке Литвы 2016 года
Родившийся	Юргис Мачюнас ( 1931-11-08 )8 ноября 1931 г. Каунас , Литва
Умер	9 мая 1978 г. (1978-05-09)(46 лет) Бостон, Массачусетс , США
Национальность	Литовский / американский
Образование	Архитектура и графический дизайн
Известен	Визуальное искусство , Эстетика , Мультипликации художников, Инсталляция , Музыка , Скульптура , Перформанс , Мэйл-арт
Движение	Fluxus
Супруг (а)	Билли Хатчинг

Джордж Maciunas ( английский: / м ə tʃ ˙U п ə s / ; Литовская : Юргис Maciunas ; 8 ноября 1931 - 9 мая 1978) был литовский американский художник, родился в Каунасе . Член-основатель и центральный координатор Fluxus , международного сообщества художников, архитекторов, композиторов и дизайнеров, он известен прежде всего тем, что организовывал и проводил ранние мероприятия, а также собирал ряды нескольких очень влиятельных художников . ^[1]

Биография [ править ]

Ранняя жизнь [ править ]

Maciunas' Fluxus манифест , копии которых были брошены в аудитории на Festum Fluxorum Fluxus , Дюссельдорф, февраль 1963.

Его отец, Александр Михайлович Maciunas, был литовский архитектор и инженер , который обучался в Берлине, и его мать, Леокадия, был уроженец России танцовщица из Тифлиса аффилированная с Литовской национальной оперы ^[2] , а затем и Александра Керенского " личный секретарь, помогая ему завершить его мемуары. ^[3]

После бегства из Литвы, чтобы избежать ареста наступающей Красной Армией в 1944 году и недолгого проживания в Бад-Наухайме, Франкфурт , Германия, Юргис Мачюнас и его семья эмигрировали в США в 1948 году, живя в районе Лонг-Айленда , штат Нью-Йорк, в районе среднего класса. .

После прибытия в США Джордж изучал искусство, графический дизайн и архитектуру в Cooper Union , архитектуру и музыковедение в Технологическом институте Карнеги в Питтсбурге и, наконец, историю искусства в Институте изящных искусств Нью-Йоркского университета, специализируясь на европейских и сибирских языках. искусство миграций. Его обучение длилось одиннадцать лет с 1949 по 1960 год и проходило последовательно. Это положило начало увлечению историей искусства на всю оставшуюся жизнь, и в то же время он начал свою первую диаграмму истории искусства размером 6 на 12 футов, временную / пространственную диаграмму, классифицирующую все прошлые стили, движения, школы, художников. так далее." ^[4]между 1955 и 1960 годами. Пока этот проект оставался незавершенным, он опубликует три версии истории авангарда. Первый появился в 1966 году, в центре внимания которого был Fluxus. Он также начал переписку с Раулем Хаусманном , одним из первых членов берлинского дадаизма , который посоветовал ему перестать использовать термин «неодада» и вместо этого сосредоточиться на «флюксусе» для описания зарождающегося движения. ^[5]

Профессор Университета Дьюка Кристин Стайлз обсудила Fluxus как часть движения к глобальному гуманизму, достигнутому за счет разрушения границ в художественных средствах массовой информации, культурных норм и политических условностей. Размывание культурных условностей, начавшееся в начале 20 века с таких движений, как дадаизм и футуризм, было продолжено художниками Fluxus в соответствии с изменениями, произошедшими в шестидесятые годы. Подобно определению «Flux», что означает «течь», художники Fluxus стремились переупорядочить храмы производства и раскрыть «экстраординарное, которое остается скрытым в нераскрытом обычном» в разгар драматической модернистской эпохи.

Флуксус и нью-йоркский авангард [ править ]

Под влиянием уроков экспериментальной музыкальной композиции Джона Кейджа в Новой школе социальных исследований и растущего интереса к восточной философии ряд художников-авангардистов в Нью-Йорке начали проводить параллельные и конкурирующие проекты в начале 1960-х годов. . ^[1]

Помимо концертов Мачюнаса в галерее AG в марте 1961 года с участием музыки и мероприятий самого Мачюнаса , Тоши Ичиянаги , Мак Лоу и Дика Хиггинса ^[6], двумя другими наиболее важными предшественниками флюксуса были влиятельные серии выступлений Ла Монте Янга в чердак Йоко Оно и Тоши Ичиянаги на Чемберс-стрит в 1961 году с участием Генри Флинта , Ла Монте Янга , Джозефа Берда и Роберта Морриса среди других; и Роберт Уоттс и Джордж Брехт «s Ям фестиваль , весной 1963 в Университете Рутгерсаи Нью-Йорк, который включал в себя серию музыкальных композиций и перформансов мэйл-арта Джона Кейджа, Аллана Капроу , Элисон Ноулз , Эй-О и Дика Хиггинса. Все эти и многие другие артисты в конечном итоге стали ассоциироваться с fluxus, «либо благодаря совместной работе над мультипликациями, включению в антологии или участию в концертах Fluxus». ^{[1] [7]}

Среди других ключевых влияний, отмеченных Мачюнасом, были события, произошедшие в колледже Блэк-Маунтин с участием Роберта Раушенберга , Джона Кейджа, Дэвида Тюдора , Мерс Каннингема и других; в NOUVEAUX Réalistes ; концепт-арт Генри Флинта и представление о реди-мейде Марселя Дюшана . ^[1]

Хотя Мачюнас придумал название «Fluxus» для публикации, посвященной литовской культуре, задуманной во время встречи литовских эмигрантов, Fluxus вскоре превратился в нечто большее. Fluxus стал авангардного движения характеризуется игривый подрывной предыдущих художественных традиций (даже в том числе предыдущего авангардистские движения), Дик Хиггинс "классно придумано термин интермедиа , точка зрения , что искусство не должно-быть что - то разреженный или коммерческий, и твердая приверженность стиранию границ между искусством и жизнью. Пожизненный интерес Мачунаса к диаграммам заставил его описать политическую, культурную и социальную историю, а также историю искусства и хронологию Флуксуса.

В 1963 году Мачюнас составил первый Манифест Флуксуса (см. Выше), который призвал своих читателей:

... очистить мир от буржуазных болезней, «интеллектуальной», профессиональной и коммерциализированной культуры ... СОДЕЙСТВОВАТЬ РЕВОЛЮЦИОННОМУ НАВОДУ И ПРИМЕНЕНИЮ В ИСКУССТВЕ, ... продвигать НЕИСКУСНУЮ РЕАЛЬНОСТЬ, чтобы ее могли понять все народы, а не только критики, дилетанты и профессионалы ... СОЕДИНИТЕ кадры культурных, социальных и политических революционеров в единый фронт и действие.

Разделяемый его родственными художественными движениями поп-артом и минимализмом, Fluxus выразил контркультурное чувство ценности искусства и способов его переживания - отчетливо достигнутое его приверженностью коллективизму и декомодификации и деэстетизации искусства. Его эстетические практики, ценившие оригинальность выше имитации переутомленных форм, переосмыслили арт-объект и характер исполнения посредством музыкальных «концертов», «олимпийских» игр и публикаций. Подрывая традиционную роль искусства и художника, его юмор отражает цель вернуть жизнь в искусство, которую Мачюнас заявляет в своей повестке дня: «Если бы человек мог познавать мир, конкретный мир, окружающий его (от математических идей до физических имеет значение) точно так же, как он переживает искусство, не было бы необходимости в искусстве, художниках и т.непродуктивные «элементы».^[8] По этой причине художник и ученый Кен Фридман описал Fluxusкак «активную философию опыта, которая иногда принимает только форму искусства», выступая в качестве критического подхода к искусству, жизни и механизму ее возникновения. методологии.

Галерея AG и первые фестивали Fluxus [ править ]

В 1960 году, посещая уроки композиции электронного композитора Ричарда Максфилда в Новой школе социальных исследований в Нью-Йорке, Мачюнас познакомился со многими будущими участниками Fluxus, включая Ла Монте Янга , Эла Хансена , Аллана Капроу и Джексона Мак Лоу . В 1961 году он вместе с литовцем Алмусом Салциусом открыл галерею AG на 925 Мэдисон-авеню, намереваясь профинансировать амбициозную программу мероприятий и выставок галереи за счет импорта деликатесов и редких музыкальных инструментов. ^[2] Галерея, хотя и просуществовала недолго (она закрылась 30 июля из-за нехватки средств), была посвящена новому и революционному искусству всех жанров и проводила выставки и выступления многих из его новых знакомых.

Чтобы избежать взыскания долгов, Мачюнас устроился графическим дизайнером на базу ВВС США в Висбадене, Германия, в конце 1961 года. Именно там он организовал первый фестиваль Fluxus в сентябре 1962 года. Этот фестиваль включал в себя различные «концерты», сценарные действия, выполняемые художниками Fluxus, а также интерпретация ряда произведений других представителей международного авангарда .

Один из самых известных событий , проведенных в Висбадене была интерпретацией Maciunas Philip Corner «s фортепиано деятельность , оценка которого попросила группу людей„играть“,„нуль или руб“и» забастовочной деку, булавки, крышку или перетащить различные предметы на них ». В интерпретации Мачюнаса с помощью Хиггинса, Уильямса и других пианино было полностью разрушено. ^[9] Это событие было сочтено достаточно скандальным, чтобы появиться на немецком телевидении четыре раза. Затем фестиваль побывал в Кельне, Париже, Дюссельдорфе, Амстердаме, Гааге и Ницце. ^[10] Эти концерты и мероприятия должны были стать неотъемлемой частью наследия Fluxus.

Возвращение в Нью-Йорк и Fluxshop [ править ]

После того, как его контракт с ВВС США был расторгнут из-за хронической болезни, Мачюнас был вынужден вернуться в Нью-Йорк в сентябре 1963 года. Он начал работать художником-графиком в нью-йоркской студии графического дизайнера Джека Маршада. Он основал официальную штаб-квартиру Fluxus на Канал-стрит, 359 в Нью-Йорке и приступил к превращению Fluxus в своего рода транснациональную корпорацию, изобилующую «сложной смесью продуктов Fluxus из магазина FluxShop и каталога и склада почтовых заказов Flux, защиты авторских прав Fluxus. , коллективная газета, жилищный кооператив Flux и часто пересматриваемые списки зарегистрированных «рабочих» Fluxus.

Однако магазин, как и все его предприятия, был заведомо неудачным. В интервью с Ларри Миллером в 1978 году, незадолго до своей смерти, Мачюнас подсчитал, что в течение многих лет потратил «около 50 000 долларов» на проекты Fluxus, которые никогда не окупили бы их вложения.

Ларри Миллер: «Могу я задать глупый вопрос? Почему это не окупилось? Потому что это не часть идеи, что это низкая стоимость и множественное распространение ...»

GM; «В те дни его никто не покупал. Мы открыли магазин на Канал-стрит, что это было в 1964 году, и у нас он был открыт почти круглый год. Мы не совершили ни одной продажи за весь год ... Мы даже не продала предмет за 50 центов, лист почтовых марок ... вы могли купить бумаги V TRE за квартал, вы могли купить головоломки Джорджа Брехта за один доллар, годовые коробки Fluxus за двадцать долларов ». ^[11]

Ящики Flux [ править ]

В это время Мачюнас собирал коробки Fluxus и наборы Flux-Kits, небольшие коробки с карточками и предметами, разработанными и собранными такими художниками, как Христо , Йоко Оно и Джордж Брехт . Первым был запланирован Fluxus 1 , деревянный ящик, наполненный произведениями искусства большинства коллег Мачюнаса. Из-за производственных трудностей дата публикации была перенесена на 1964 год; « Water Yam» Брехта , 1963 г., стал первым изданным ящиком Flux. За ним вскоре последовали аналогичные собрания работ других аффилированных художников, таких как Бен и Роберт Уоттс; Fluxkit содержится в случае дипломата (1965-66) и еще один сборник Flux Год Box 2(1966–68). Существовала антология Fluxfilms (1966), 11 выпусков газеты Fluxus cc V TRE с произвольными интервалами, редактируемых Джорджем Брехтом ^[12] (1964–79) и Кабинетом Fluxus (1975–77). ^[1] Он также принимал активное участие в производстве ряда наборов Flux Chess .

Возможно, самым важным из всех издательских мероприятий Maciunas остается многократное использование объектов, задуманное как недорогие, серийно выпускаемые неограниченные тиражи. Это были либо работы сделаны отдельными художниками Fluxus, иногда в сотрудничестве с Maciunas, или, наиболее спорно, собственных интерпретаций Maciunas в концепции или счет художника. Их целью было подорвать культурный статус искусства и помочь устранить эго художника. ^[1]

Мачунас, обученный графический дизайнер, отвечал за запоминающуюся упаковку предметов Fluxus, плакатов и газет, помогая придать движению ощущение единства, которое сами художники часто отрицали. ^[13] Он также разработал серию визиток с несколькими шрифтами, чтобы характеризовать каждого из участвующих художников. По словам Мачюнаса, Fluxus был воплощен в творчестве Джорджа Брехта , особенно в его словесном мероприятии «Exit». Обложка состоит исключительно из карточки, на которой напечатаны слова: «Word Event», а затем слово «Exit» ниже. Мачюнас сказал о «Выходе»:

Лучшая «Композиция» Флюксуса - это абсолютно неличная, «готовая» композиция, такая как «Выход» Брехта - она ​​не требует и от нас исполнять ее, поскольку она происходит ежедневно без какого-либо «особого» исполнения. Таким образом, наши фестивали устранят себя (и нашу потребность в участии), когда они станут полными реди-мейдами (как уход Брехта) (см. [1] )

Некоторые работы [ править ]

Пока был жив Мачюнас, ни одна работа флюксуса не была подписана или пронумерована ^[14], а многие даже не приписывались ни одному художнику. Таким образом, огромная путаница продолжает окружать многие ключевые работы fluxus; Мачунас стремился отстаивать свои заявленные цели демонстрации «непрофессионального статуса художника ... его необязательности и инклюзивности» и того, что «все может быть искусством, и каждый может это делать». ^[15] Эта стратегия сохранялась на протяжении всей его жизни; Среди ключевых работ, которые ему были назначены, - « США превосходит все рекорды геноцида»! , c1966 (см. [2] ), американский флаг, сравнивающий массовые убийства в нацистской Германии, России и Вьетнаме; Flux улыбка машина c1970 (см [3]) в котором пружина заставляет уста скривиться, что обычно считается критикой капиталистического империализма; ^[16] и фильм 12! Громкие имена! , 1973 (плакат см. [4] ), в котором собравшаяся аудитория, соблазненная в кино обещанием 12 громких имен, в том числе Уорхола и Йоко Оно, посмотрела фильм, полностью состоящий из 12 имен - Уорхола, Оно и т. Д. ... - заполнение экрана шириной 20 футов (6,1 м) один за другим в течение пяти минут каждый.

Профессиональные занятия [ править ]

Мачюнас занимал несколько престижных профессиональных должностей архитектора и графического дизайнера в таких фирмах, как Skidmore, Owings & Merrill , Air Force Exchanges (Европа), Jack Marshad Inc., Olin Mathieson Chemical Corporation и Knoll (компания) Associates.

В качестве архитектора он разработал инновационный модульный прототип, пригодный для строительства сборных зданий, работая в отделе разработки и дизайна алюминиевых изделий Олина Мэтисона. Он подал патент (№ 2 970 676) на изобретение структурного каркаса для сборных зданий с использованием алюминиевых балок и колонн 27 января 1958 года. Мачюнас получил патент (№ 4545 159) на модульную строительную систему 7 февраля 1961 года. использовали это изобретение для разработки модульной сборной системы массового жилья, известной как Fluxhouse. Разработан как улучшенная конструкция жилого дома советского блока (или хрущевки).), Fluxhouse был задуман с учетом эффективности материалов, транспорта и рабочей силы для создания экономичной и эффективной по времени системы массового производства жилья. Как эффективная модульная система, предназначенная для заводского производства, этот экологически чистый и устойчивый дизайн может быть адаптирован для строительства дома на одну семью, среднего здания или жилого квартала с умножением или вычитанием единиц. Мачунас задумывал этот дизайн как жилище, которое сочетает в себе недорогие преимущества стандартизации со свободой настройки.

Сохо и кооператив Fluxhouse [ править ]

Как градостроитель, Мачюнас считается «отцом Сохо» за разработку ветхих чердаков и благоустройство этого района Нью-Йорка с помощью кооперативов художников, известных как кооперативы Fluxhouse в конце шестидесятых. ^[17] Maciunas преобразовал здания в живые рабочие места и представил кооперативы Fluxhouse как коллективную среду обитания, состоящую из художников, работающих во многих средах. При финансовой поддержке фонда JM Kaplan Foundation и Национального фонда искусств Мачюнас начал покупать несколько чердаков у закрывающихся производственных компаний в 1966 году. Ремонт и заселение нарушили законы о зонировании штата Мичиган, которые определяли Сохо как нежилой район. Были приняты законы зонирования, чтобы построитьСкоростная автомагистраль Нижнего Манхэттена , обширная автомагистраль, задуманная Робертом Мозесом, которая уничтожила бы большую часть промышленного района Нижнего Манхэттена. Хотя против Скоростной автомагистрали Нижнего Манхэттена выступили десятки общественных деятелей и более 200 общественных групп, усилия Мачуанаса и сила художников-лофтов фактически остановили Моисея: «Противодействие скоростной автомагистрали ни к чему не привело. Затем вмешалась горстка художников и остановила это дело »(Ассоциация художников-арендаторов Южного Хьюстона). ^[18]

Когда Каплан покинул проект, чтобы заняться строительством других кооперативных зданий художников, Мачюнас остался без особой поддержки со стороны закона. Мачунас продолжил кооператив, несмотря на нарушение законов о планировании, купив ряд чердаков, чтобы продать художникам как рабочие и жилые помещения. Хотя было незаконно продавать объекты публично без предварительной подачи проспекта с полным раскрытием информации Генеральному прокурору штата Нью-Йорк, Мачунас проигнорировал требования закона, начав серию все более странных стычек с Генеральным прокурором.Нью-Йорка. Мацюнас стал переодеваться и выходить на улицу только по ночам. Стратегии включали отправку открыток со всего мира через партнеров и друзей, чтобы убедить власти в том, что он находится за границей, и размещение острых, как бритва, лезвий гильотины на его входной двери, чтобы избежать нежелательных посетителей. Хотя, как и другие проекты Fluxus, Мачунас выполнял свои обязанности без личной выгоды, финансовые споры между кооперативами приводили к проблемам. Спор с электриком из-за неоплаченных счетов привел к жестокому избиению, предположительно «головорезами мафии», 8 ноября 1975 года, в результате чего он получил 4 сломанных ребра, спущенное легкое, 36 швов на голове и слепой на один глаз. Он покинул Нью - Йорк вскоре после того , чтобы попытаться начать Fluxus-ориентированный центр искусств в полуразрушенном особняке и конезавод в Нью - Мальборо ,Массачусетс .

Кооперативы Fluxhouse часто упоминаются как играющие важную роль в возрождении и облагораживании Сохо. ^[19] Сохо с тех пор был анклавом, в котором развивались и процветали движения современного искусства.

Плавная свадьба и ранняя смерть [ править ]

Вечно больной, Мачунас заболел раком поджелудочной железы и печени в 1977 году. Он умер 9 мая следующего года в больнице в Бостоне . За три месяца до смерти он женился на своем друге и компаньоне, поэте Билли Хатчинг. После официальной свадьбы в Ли, штат Массачусетс, пара устроила «Fluxwedding» на чердаке друга в Сохо 25 февраля 1978 года. Жених и невеста обменялись одеждой. ^[20] Событие записал видеохудожник Дмитрий Девяткин . ^[21]

Флуксус - это латинское слово, которое выкопал Мачюнас. Я никогда не изучал латынь. Если бы не Мачюнас, никто бы никогда не назвал это как-нибудь. Мы все пошли бы своим путем, как мужчина, переходящий улицу со своим зонтиком, и женщина, выгуливающая собаку в другом направлении. Мы бы пошли своим путем и делали свои дела: единственной точкой отсчета для любого из этой группы людей, которым нравились работы друг друга и друг друга, более или менее, был Мачунас. Итак, флюксус, насколько я понимаю, - это Мачунас.

-  Джордж Брехт ^[22]

Посмертная репутация [ править ]

Мачунас остается загадочным и по сей день, и его репутация по-прежнему вызывает сильные отклики как со стороны художников и критиков, пришедших после Флуксуса, так и со стороны художников, которые знали его еще при жизни.

Для Джорджа было особой миссией зажечь свет для любого такого иллюзионизма, и он всегда стремился продемонстрировать, что в мире искусства нет одежды. Он был, пожалуй, самым строгим из всех к художникам, оставляя свои строжайшие суждения для тех, кого он считал саморекламированными эгоистами, которые играли на руку баронам «высокого искусства».

-  Ларри Миллер ^[23]

Мечтатель. Ребенок. Утопист, фашист, Христос, демократ, сумасшедший. Реалист, чей реализм всегда нуждался в другой реальности. (Его представления о реальности никогда не совпадали с общепринятой.) Он был красив, глуп, догматичен, обаятелен. Невозможно.

-  Милан Книзак ^[24]

Адриан Сирл, искусствовед Guardian , кратко сформулировал это в обзоре выставки Fluxus;

Мачунас был очаровательным, талантливым и, по общему мнению, кошмаром. Как и Андре Бретон , крестный отец сюрреалистического движения, Мачюнас приглашал художников, композиторов и даже философов для участия в мероприятиях. Он очаровывал их, руководил ими в течение многих лет, а затем совершал краткие отлучения от церкви, изгоняя тех, кто ему не нравился ... Мачунас брался за людей без всякой уважительной причины - композитор Карлхайнц Штокхаузен был одним из них - и черт по ассоциации тех, у кого что-то было что с ними делать. Все это было утомительно. Прогулки Ричарда Лонга , Гилберт и Джордж, изображающие живые скульптуры, Сара Лукасранние работы и миллион других маленьких жестов, действий и эфемерных объектов могут проследить свое происхождение до Fluxus. Это был канал, по которому текли идеи и личности, которые текут по сей день. Fluxus неизбежно потерпел неудачу и стал считаться старой шляпой. Отчасти это была проблема упаковки, хотя Мачюнас был очень хорошим графическим дизайнером, для которого не было слишком мелких деталей, о которых можно было бы беспокоиться. Цель Fluxus по уничтожению музыки, театра, поэзии, художественной литературы и всего остального изобразительного искусства вместе взятых была обречена. Такого может добиться только индустрия массовых развлечений.

-  Адриан Сирл ^[25]

Также широко распространено мнение, что его смерть освободила Флуксуса;

Я действительно верю, что Флуксус не только пережил Джорджа, но теперь, когда он, наконец, свободен быть Флуксусом, он становится тем чем-то / ничем, чем Джордж должен быть счастлив.

-  Бен Паттерсон ^[26]

Жизнь Джорджа Мачюнаса является предметом документального фильма манхэттенского художника и независимого режиссера Джеффри Перкинса, который познакомился с Мачюнасом в 1966 году. Он основан на голосах друзей Мачюнаса, материалах 44 интервью, собранных Перкинсом с 2010 года. о его путешествиях по Европе, Америке и Японии. ^[27]

Друзья вспоминают [ править ]

Когда я встретил Джорджа в 1966 году, он уже сильно отличался от Джорджа Мачюнаса, которого мне описывали другие. Он не был таким непостоянным, нетерпимым и фанатичным, как другие. Он был непредубежденным, с ним легко было работать, и он полностью поддерживал то, что было тогда новым подходом к Fluxus. Люди говорили мне о Георге, который требовал, чтобы каждый делал все по-своему. Я встретил человека, наиболее частым выражением которого было «Сделай сам». Вместе с этим пришло неявное понимание того, что я должен найти свой собственный путь вперед.

-  Кен Фридман, «Джордж Мачюнас: архитектор» ^[28]

Джордж Мачюнас был гением, человеком страстного морального рвения, интеллектуальной энергии и артистической силы.

Он не видел мир таким, какой он есть, но каким он мог бы быть. Он видел это так, как могло бы быть - или должно было быть.

Джордж обладал поразительной силой, глубиной и проницательностью в тех областях, которые он понимал, но он ничего не понимал в других вещах. Сила и ясность его сосредоточенности часто давали ему то, что казалось однонаправленным, даже узким видением.

-  Кен Фридман, «Джордж Мачюнас: архитектор» ^[28]

Оратории по мотивам Maciunas и под названием Machunas премьера в августе 2005 года в Летнем фестивале в Санкт - Кристофер в Вильнюсе , Литва . Мачунас был задуман художником Лучио Поцци на музыку Фрэнка Дж. Отери . Некоторые друзья и коллеги Мачюнаса протестовали против того, что либретто многие приняли за биографию.

Специализированные музеи и коллекции [ править ]

Работы Мачюнаса выставлялись во многих крупных музеях мира, а архивы находятся в Музее американского искусства Уитни, Центре искусств Уокера в Миннеаполисе, Исследовательском институте Гетти, Государственной галерее Штутгарта и Каунасской картинной галерее, представляющей зал Флюксуса. . Музей современного искусства, недавно приобретенный из коллекции Fluxus Гилберта и Лилы Сильверман, в настоящее время хранит самую большую коллекцию произведений Maciunas и Fluxus, состоящую из 10 000 предметов. В рамках передвижной выставки, организованной Дартмутским колледжем, работы Мачюнаса были представлены в галерее Gray Gallery Нью-Йоркского университета осенью 2011 года и в Музее искусств Мичиганского университета весной 2012 года.

Несмотря на разногласия, в галерее Стендаль, расположенной в Челси, бывшей галерее Майи Стендаль, было проведено несколько выставок, посвященных наследию и творчеству Джорджа Мачюнаса. В 2005 году они представили фильм «Джорджу с любовью: из личной коллекции Йонаса Мекаса », в котором были представлены оригинальные рисунки, плакаты, предметы и другие предметы Fluxus, а также различные фильмы из антологии Fluxfilm, коллекции из 41 фильма, созданного Художники Fluxus. В 2006 году галерея представила «Джордж Мачюнас, 1953–1978: диаграммы, схемы, фильмы, документы, атласы». В 2007 году Галерея Майи Стендаль в сотрудничестве с городом Вильнюс, Литва, открыла выставку Йонаса Мекаса.Центр визуальных искусств. Первая выставка центра посвящена жизни и творчеству выдающихся деятелей авангарда, в том числе Джорджа Мачюнаса. В 2008 году в галерее прошла выставка, посвященная архитектурным проектам Мачюнаса, в частности, утопической жилой застройке Мачюнаса, спроектированной в конце пятидесятых - начале шестидесятых годов, под названием «Георгий Мачюнас: сборные строительные системы».

В 2010 году между Гарри Стендалем и Йонасом Мекасом возникли проблемы, в которых некоторые практики галереи Стендаль оказались под вопросом, что вызвало беспокойство у выживших художников Fluxus. ^[29] Фонд Джорджа Мачюнаса / Fluxus начал свою деятельность в ноябре 2011 года, представляя выставки, посвященные современному применению изобретений и теорий Мачюнаса, касающихся образования и архитектуры. На этих выставках его идеи рассматривались как предшественники процессов адаптивного дизайна и глобальных сетей. В сентябре 2012 года фонд провел выставку архитектурных работ Мачюнаса, посвященную его сборной модульной системе массового жилья, известной как Fluxhouse. «Fluxcity: сборное / модульное решение для социального жилья» .

См. Также [ править ]

• Fluxus
• Анти-искусство
• Антология случайных операций

Ссылки и примечания [ править ]

Библиография [ править ]

• Эммет Уильямс , Энн Ноэль, Эй-О (1998). Мистер Флуксус: Коллективный портрет Джорджа Мачюнаса 1931–1978 . Темза и Гудзон. ISBN 0-500-97461-6.CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
• Астрит Шмидт-Буркхард, Обучающие машины Maciunas. От истории искусства к хронологии Fluxus. С предисловием Джона Хендрикса. Второе, исправленное и дополненное издание (SpringerWienNewYork, 2011, ISBN 978-3-7091-0479-8 ) 
• Джулия Робинсон, «Оценка брехтянского события: структура в флуксусе», Performance Research (UK) Vol. 7, No. 3, сентябрь 2002 г.
• Томас Келляйн, "Сон о Флюксусе" (издание Ханджорг Майер, 2007 г.)
• Лиз Коц , «Пост-клеточная эстетика и оценка событий» (MIT Press, октябрь, том 95 (зима, 2001), стр. 54–89)
• Рослин Бернштейн и Шаэль Шапиро, Незаконное проживание: 80 Вустер-стрит и эволюция Сохо (Фонд Йонаса Мекаса), сентябрь 2010 г. www.illegalliving.com ISBN 978-609-95172-0-9 
• Der Traum von Fluxus . Джордж Мачюнас: Eine Künstlerbiographie. Томас Келляйн, Вальтер Кениг, 2007. ISBN 978-3-8656-0228-2 . 
• Петра Штегманн. Сумасшедшие на свободе… Европейские фестивали Fluxus 1962–1977 . Долой искусство! Потсдам, 2012 г., ISBN 978-3-9815579-0-9 . 

Фильмы о Георгии Мачюнасе [ править ]

Джордж . Джеффри Перкинс, Документальный полнометражный фильм / видеопортрет Джорджа Мачюнаса, США, 2018 ^[1]

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Юргиса Мачюнаса .

В Wikiquote есть цитаты, связанные с: Джорджем Мачюнасом.

• Целая серия работ Мачюнаса на тему «Мы зарабатываем деньги, а не искусство»
• Интерпретация Sonic Youth фортепианной пьесы №13 Мачунаса для Нам Джун Пайк на YouTube
• Музей Fluxus + Потсдам, Германия
• 1962–2012 50 лет Fluxus в Германии
• Музей Vostell Malpartida с коллекцией Fluxus
• Отличное интервью с Эмметом Уильямсом о Fluxus, Maciunas и европейском авангарде.
• Необычная открытка, отправленная Нам Джун Пайку, изгоняющая его из Флуксуса после выступления со Штокхаузеном, c1965.
• Выпуск Aspen от Fluxus на UbuWeb
• Воспоминания о встрече с Мачюнасом, Йоко Оно
• Рабочая тетрадь Fluxus
• Уорхол и Мачюнас Йонаса Мекаса, включая вечеринку с клецками Мачюнаса , 1971 на YouTube
• Библиография материалов Мачюнаса .
• Джордж Maciunas Inerview - радиопередача KRAB, Сиэтл, 1977 (потоковая передача аудиоклипов)
• Хронология и резюме Мачюнаса
• 37 короткометражных фильмов Fluxus, 1962–70
• Хороший архив коробок Flux на Printed Matter
• Архив ранних работ Fluxus в Media Art Net
• История и критика раннего fluxus, особенно fluxus festorum; Истоки Флуксуса, Стюарт Хоум
• FluxRadio онлайн-радиопрограмма о движении Fluxus на Ràdio Web MACBA
• Каунасская картинная галерея | Номер Fluxus