Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Сбой
Стилистическое происхождение
Культурное происхождение1990-е, Великобритания, Япония
Поджанры
Глитч-хоп

Glitch - это жанр электронной музыки , зародившийся в 1990-е годы. Он был описан как имеющие «эстетические неудачи» отличает преднамеренного использование сбоя основанного аудио медиа и другие звуковые артефакты . [2]

Звук сбоев в треках сбоев обычно возникает из-за неисправностей записывающего устройства или цифровой электроники , таких как пропуск компакт-диска , электрический гул , цифровое или аналоговое искажение , искажение цепи , снижение скорости передачи данных , аппаратный шум , ошибки программного обеспечения , сбои компьютера , виниловая пластинка. шипение или царапины, а также системные ошибки. Иногда используются уже сломанные устройства, а иногда устройства ломаются специально для этой цели. [3] В Computer Music Journal , композитор и писатель.Ким Касконе классифицируется глюк как поджанр электроники и используется термин пост-цифровой для описания глюка эстетики. [2]

История [ править ]

Истоки глюка эстетики можно проследить до начала 20 - го века с Руссол «s футуристический манифест L'Arte деи rumori ( Искусство Шумов ) (1913), на основе шумовой музыки . [ необходима цитата ] Он сконструировал механические генераторы шума, которые назвал intonarumori, и написал несколько композиций для их исполнения, в том числе Risveglio di una città (Пробуждение города ) и Convegno di automobili e aeroplani ( Встреча автомобилей и самолетов). В 1914 году на одном из его выступлений в Милане, Италия, вспыхнул бунт. [4] Более поздние музыканты и композиторы, которые использовали неисправные технологии, включают Майкла Пиндера из The Moody Blues в « Лучшем способе путешествий » (1968) и Кристиана Марклая , который использовал изуродованные виниловые пластинки для создания звуковых коллажей, начиная с 1979 года. Ясунао Тон использовал поврежденные компакт-диски в своем выступлении Techno Eden в 1985 году, в то время как альбом Николаса Коллинза 1992 года It Was a Dark and Stormy Night включал композицию с участием струнного квартетаиграет вместе с прерывистым звуком пропуска компакт-дисков. [5] Юз Коширо и Мотохиро~d Кавасима «ы электронный саундтрек для 1994 видеоигр Улицы Гнева 3 используются автоматически рандомизированные последовательности , чтобы генерировать„неожиданные и нечетные“ экспериментальные звуки. [6]

Glitch возникло как отдельное движение в Германии и Японии в 1990-х [7] с музыкальной работой и лейблами (особенно Mille Plateaux ) Ахима Шепански в Германии [8] [9] и работой Ryoji Ikeda в Японии. [7]

Wohnton от Oval , выпущенный в 1993 году, помог определить жанр, добавив эстетики эмбиента . [10]

Самым ранним использованием термина " глюк" в отношении музыки является песня электронного дуэта Autechre " Glitch" (1994) и альбом экспериментальной электронной группы ELpH Worship the Glitch (1995).

Технологии производства [ править ]

Во второй половине 20-го века экспериментальная музыка, которая послужила предвестником сбоев, содержала искажения, которые часто возникали в результате ручного манипулирования аудиофайлами. Это было сделано в форме "раненых" компакт-дисков Ясунао Тоне ; небольшие кусочки полупрозрачной ленты помещались на компакт-диск, чтобы прервать чтение звуковой информации. [11] Другие примеры этого ручного вмешательства включают модификацию электрогитары Николасом Коллинзом, которая действует как резонатор для электрических сигналов, и его адаптацию проигрывателя компакт-дисков, позволяющую изменять воспроизводимые на нем записи во время живого выступления. [12] Пропуск компакт-дисков , поцарапанные виниловые пластинки, искривление цепи и другие искажения, похожие нафигура электронного шума играет важную роль в создании ритма и ощущения в глитче; Именно благодаря использованию этих цифровых артефактов жанр получил свое название. Тем не менее, сегодня глюк часто возникает на компьютерах, использующих программное обеспечение для цифрового производства, чтобы соединить вместе небольшие «фрагменты» ( сэмплы ) музыки из ранее записанных произведений. Эти сокращения затем объединяются с сигнатурой музыки с ошибками : биты, состоящие из сбоев, щелчков, царапин и других шумов, звучащих с ошибками. Глитчи часто бывают очень короткими и обычно используются вместо традиционных перкуссионных инструментов или инструментов. Популярное программное обеспечение для создания музыки с глюками включает трекеры, такие как Jeskola Buzz иRenoise , а также модульное программное обеспечение, такое как Reaktor , Ableton Live , Reason , AudioMulch , Bidule , SuperCollider , FLStudio , Max / MSP , Pure Data и ChucK . Некоторые исполнители также используют цифровые синтезаторы, такие как Clavia Nord Modular G2 и Elektron 's Machinedrum and Monomachine .

Глитч-прыжок [ править ]

Глитч-хоп
Стилистическое происхождение
  • Сбой
  • ДАП СТЕП
  • лоу-фай
  • хип-хоп
  • барабан и бас
  • нейрофанк
Культурное происхождение1997, США
Типовые инструменты
  • Электронный
  • музыкальное программное обеспечение
Жанры фьюжн
Нейрохоп

Глитч-хоп - это термин, используемый для обозначения нескольких разработок электронной танцевальной музыки и хип-хопа , в которых используются некоторые характеристики и эстетика глитч-музыки. [ необходима цитата ] Жанр, как правило, воплощает ту же эстетику, что и глитч-музыка, но с более урбанистическим подходом. [ необходима цитата ]

Глитч-хоп сформировался примерно в 1997 году из ранних работ Push Button Objects на лейбле Chocolate Industries. [ необходима цитата ] В 2001 году этот жанр приобрел популярность благодаря таким лейблам, как Merck Records , Warp Records и Ghostly International . Известные художники глюк хмель включают Machinedrum , Даберите , Prefuse 73 , РЕДАКТИРОВАТЬ , Джимми Эдгар , тусклый и Прозуэлла. В конце 2000-х годов глитч-хоп пережил резкий спад в создании контента, поскольку приверженцы этого жанра начали разветвляться в другие жанры. В течение этого времени,дабстеп был, пожалуй, самым прибыльным жанром EDM в Соединенных Штатах. Следовательно, многие исполнители глитч-хопа начали создавать новый стиль электронной музыки, который использовал ту же эстетику, что и дабстеп , но с включением некоторых элементов глитч-музыки (манипуляции с низкой точностью воспроизведения, заикание, повтор битов, реверсивный звук и сокращение). Вместо переименования своего нового жанра артисты сохранили название «глюк-хоп». Современные исполнители глитч-хопа регулярно подвергаются критике за использование термина глитч-хоп, когда текущий стиль музыкального жанра не похож на глитч- хоп или инструментальный хип-хоп . [ необходима цитата ]Несмотря на критику со стороны традиционных поклонников глитч-хопа, многие артисты глитч-хопа сделали прибыльную карьеру. Популярные современные исполнители глитч-хопа включают Дэвида Типпера , The Glitch Mob , KOAN Sound , Pegboard Nerds , Pretty Lights , GRiZ , TheFatRat и Hefe Heetroc .

См. Также [ править ]

  • Гибка контуров
  • Clicks & Cuts Series
  • Дрель и бас
  • Экспериментальный поп
  • Генеративная музыка
  • Микрозвук
  • Шумовая музыка
  • Растр-Нотон

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b "Глюк", "Allmusic"
  2. ^ a b "Жанр глюков появился на спине движения электроники, зонтичного термина для альтернативной, в основном танцевальной электронной музыки (включая хаус, техно, электро, драм-н-бейс и эмбиент), которая вошла в моду. за последние пять лет. Большая часть работ в этой области выпущена на лейблах, периферийно связанных с рынком танцевальной музыки, и поэтому исключена из контекстов академического рассмотрения и приемлемости, которые в противном случае могли бы заработать. Тем не менее, несмотря на это Странное сочетание моды и художественной музыки, композиторы глитча часто черпают вдохновение у мастеров музыки 20-го века, которые, по их мнению, лучше всего описывают ее происхождение ». ЭСТЕТИКА НЕУДАЧИ : «Пост-цифровые» тенденции в современной компьютерной музыке , Ким Каскон,Computer Music Journal 24: 4 Winter 2000 (MIT Press)
  3. ^ Кокс, Кристоф и Уорнер, Дэниел, ред. (2004). Аудиокультура: Чтения современной музыки . Книги континуума. С. 392–398.CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  4. ^ Флора Деннис. «Руссоло, Луиджи». Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн. Издательство Оксфордского университета. Интернет.
  5. ^ 1995 Интервью с Николасом Коллинзом , Брайаном Дугидом
  6. ↑ Горовиц, Кен (5 февраля 2008 г.). «Интервью: Юдзо Коширо» . Сега-16 . Архивировано из оригинального 21 сентября 2008 года . Проверено 6 августа 2011 года .
  7. ^ a b Кристоф Кокс и Дэниел Уорнер (2004), Аудиокультура: Чтения в современной музыке , стр. 396 , A&C Black
  8. ^ "Впервые отстаиваемый идеологическим немецким техно-деятелем Ахимом Шепански и его стабильными звукозаписывающими лейблами Force Inc, Mille Plateaux, Force Tracks, Ritornell - эта сплоченная сцена экспериментальных художников, создающих мозговые гибриды экспериментального техно, минимализма, цифрового коллажа, и шумовые глюки вскоре собрались в сообщество ". Вся музыка
  9. ^ "Random Inc.", "Allmusic"
  10. ^ "Хотя Oval, возможно, более известны тем, как они создают свою музыку, чем музыкой, которую они на самом деле создают, немецкое экспериментальное электронное трио представило интригующее обновление некоторых элементов авангардной композиции в сочетании с методами цифрового звукового дизайна. . [...] " Allmusic
  11. ^ Стюарт, Калеб. «Поврежденный звук: прерывание и пропуск компакт-дисков в звуке Ясунао Тона, Николаса Коллинза и Овала». Леонардо Музыкальный Журнал 13 (2003): 47–52. Интернет.
  12. ^ Кайл Ганн. «Коллинз, Николас». Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн. Издательство Оксфордского университета. Интернет.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Эндрюс, Ян, Постцифровая эстетика и возвращение к модернизму , лекция MAP-uts, 2000, доступна на сайте автора .
  • Бийстервельд, Карин и Тревор Дж. Пинч. « Следует ли аплодировать?»: Нарушения и границы восприятия новых технологий в музыке ». Технологии и культура . Эд. 44.3. С. 536–559. 2003 г.
  • Бирн, Дэвид. "Что такое блип-хоп?" Луакабоп , 2002. Доступно здесь.
  • Коллинз, Адам, «Звуки системы: освобождение от шума в музыке Карстена Николая», Organized Sound , 13 (1): 31–39. 2008. Издательство Кембриджского университета.
  • Коллинз, Николас. Редактор. «Композиторы внутри электроники: музыка после Дэвида Тюдора». Леонардо Музыкальный журнал . Vol. 14. С. 1–3. 2004 г.
  • Крапп, Питер, Шумовые каналы: сбой и ошибка в цифровой культуре . Миннеаполис: Университет Миннесоты, 2011.
  • Прайор, Ник, « Устранение неполадок : Бурдье, теория сетей актеров и современная музыка», Cultural Sociology , 2: 3, 2008: стр. 301–319.
  • Томсон, Фил, «Атомы и ошибки: к истории и эстетике микрозвука», Organized Sound , 9 (2): 207–218. 2004. Издательство Кембриджского университета.
  • Сангильд, Торбен: «Глюк - красота неисправности» в « Плохой музыке» . Рутледж (2004, ISBN 0-415-94365-5 ) [1] 
  • Янг, Роб: "Worship the Glitch", The Wire 190/191 (2000)
  • Ной Циммерман, "Пыльные обзоры, 2002"