 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )
|
 16-луночная хроматическая (вверху) и 10-луночная диатоническая гармоника | |
| Другой инструмент | |
|---|---|
| Другие имена |
|
| Классификация | |
| Классификация Хорнбостеля – Сакса | 412.132 ( Свободный язычковый аэрофон ) |
| Развитый | Начало 19 века |
| Диапазон игры | |
| |
| Связанные инструменты | |
| Музыкантов | |
| Больше статей или информации | |
Гармонике , также известный как французский арфы или губная гармошка , является свободным тростниковые духовой инструмент используется во всем мире во многих музыкальных жанрах, особенно в блюзе , американская народная музыка , классическая музыка , джаз , страновым и рок . Многие типы гармоники включают диатоническую, хроматическую, тремоло, октавную, оркестровую и басовую версии. На губной гармошке используют рот (губы и язык) для направления воздуха в одно (или несколько) отверстий на мундштуке или из них. За каждым отверстием находится камера, содержащая как минимум один тростник.. Трость для губной гармошки - это плоская удлиненная пружина, обычно сделанная из латуни, нержавеющей стали или бронзы, которая закреплена одним концом над прорезью, которая служит воздуховодом. Когда свободный конец приводится в движение воздухом игрока, он попеременно блокирует и разблокирует дыхательные пути для получения звука.
Трости настроены на индивидуальную высоту звука. Настройка может включать изменение длины трости, веса у ее свободного конца или жесткости у закрепленного конца. Более длинные, тяжелые и упругие трости производят более глубокие и низкие звуки; более короткие, легкие и жесткие язычки издают более высокие звуки. Если, как на большинстве современных гармоник, язычок прикреплен выше или ниже своего паза, а не в плоскости паза, он легче реагирует на поток воздуха в том направлении, которое первоначально толкает его в паз, т. Е. Как закрывающий элемент. тростник. Это различие в реакции на направление воздуха позволяет включать в одну и ту же воздушную камеру как выдувную трость, так и вытяжную трость и играть ими отдельно, не полагаясь на пластиковые или кожаные клапаны (клапаны, ветрозащитные устройства), которые блокируют неработающую трость. .
Важный прием в исполнении - сгибание, вызывающее снижение высоты звука за счет корректировки амбушюра . Сгибание изолированных язычков возможно, как на хроматических и других моделях губных гармоник с ветрозащитными устройствами, но также как для понижения, так и для повышения (перегиба, наддува, перерисовки) высоты звука, создаваемого парами язычков в одной камере, как на диатонической или диатонической струне. другая неклапанная губная гармошка. Такие изменения высоты тона с двумя язычками на самом деле связаны с производством звука обычно бесшумным язычком, открывающим язычком (например, ударным язычком, когда игрок рисует).
Части [ править ]
Основными частями гармошки являются гребешок, язычковые пластины и накладки.
Расческа [ править ]
Гребень - это основной корпус инструмента, который в соединении с пластинами язычков образует воздушные камеры для язычков. Термин «гребень» может происходить из-за сходства этой части гармошки и гребня для волос. Гребни для гармоник традиционно изготавливались из дерева, но теперь их делают также из пластика ( АБС ) или металла (включая титан для инструментов высокого класса). Некоторые современные и экспериментальные конструкции гребней сложны в том, что они направляют воздух.
Среди исполнителей существует спор о том, влияет ли материал гребня на тон гармоники. Те, кто говорит «нет», не утверждают, что в отличие от деки фортепиано или верхней части скрипки или гитары, гребешок гармоники недостаточно велик и не может достаточно свободно вибрировать, чтобы существенно усилить или изменить звук. Среди тех, кто говорит «да», есть те, кто убежден на слух. Однако мало кто сомневается в том, что гладкость поверхности гребня и воздухонепроницаемость в сочетании с язычковыми пластинами могут сильно повлиять на тон и удобство игры. Главное преимущество одного гребенчатого материала перед другим - его долговечность. [1]В частности, деревянная расческа может впитывать влагу из дыхания игрока и контакта с языком. Это может привести к небольшому расширению гребня, из-за чего на инструменте будет неудобно играть, а затем к его сжатию, что может нарушить герметичность. Для уменьшения степени этой проблемы были разработаны различные типы древесины и обработки.
Еще более серьезная проблема с деревянными гребнями, особенно в хроматических гармониках (с их тонкими перегородками между камерами), заключается в том, что по мере того, как гребни со временем расширяются и сжимаются, в гребнях могут образовываться трещины, потому что гребешок неподвижен с помощью гвоздей. что приводит к отключению утечки. Серьезные игроки прилагают значительные усилия для восстановления деревянных гребней и герметизации протечек. Некоторые игроки замачивали гармошки с деревянными гребнями ( диатонические , без ветрозащитных устройств) в воде, чтобы вызвать небольшое расширение, которое они намеревались сделать более герметичным между гребнем, пластинами тростника и крышками. Современные губные гармошки с деревянным гребешком менее склонны к вздутию и сжатию, но современные исполнители все еще погружают свои гармоники в воду, поскольку она влияет на тон и легкость изменения нот.
Рид пластина [ править ]
Тростниковая пластина - это группа из нескольких язычков в одном корпусе. Трости обычно делают из латуни, но иногда используются сталь, алюминий и пластик. Отдельные язычки обычно приклепываются к пластине язычков, но их также можно приварить или привинтить. Трости, закрепленные на внутренней стороне язычковой пластины (внутри воздушной камеры гребня), реагируют на дуновение, а закрепленные на внешней стороне - на всасывание.
Большинство гармоник состоит из язычковых пластин, прикрученных или прикрученных к гребенке или друг к другу. Некоторые бренды до сих пор используют традиционный метод прибивания тростниковых пластин к гребенке. Некоторые экспериментальные и редкие гармоники также имели язычковые пластины, удерживаемые на месте за счет натяжения, например, всеамериканские модели времен Второй мировой войны. Если пластины прикреплены к гребенке болтами, язычковые пластины можно заменять по отдельности. Это полезно, потому что язычки в конечном итоге выходят из строя при нормальном использовании, и некоторые ноты гаммы могут выходить из строя быстрее, чем другие.
Заметным исключением из традиционного дизайна язычковых пластин являются полностью пластиковые гармошки, разработанные Финном Магнусом в 1950-х годах, в которых язычковые и язычковые пластины были отлиты из одного куска пластика. В конструкции Магнуса язычки, тростниковые пластины и гребешок были сделаны из пластика и были либо отформованы, либо прочно склеены.
Накладки [ править ]
Накладки покрывают камышовые пластины и обычно изготавливаются из металла, хотя также используются дерево и пластик. Их выбор является личным; поскольку они излучают звук, они определяют тональное качество гармоники. Используются два типа накладок: традиционные открытые конструкции из штампованного металла или пластика, которые просто удерживать; и закрытые конструкции (такие как Hohner Meisterklasse и Super 64, SuzukiPromaster и SCX), которые обеспечивают более высокое качество звука. Из этих двух основных типов было создано несколько современных дизайнов, таких как хроматический Hohner CBH-2016 и диатонический Suzuki Overdrive, которые имеют сложные покрытия, которые позволяют выполнять определенные функции, обычно недоступные в традиционном дизайне. В конце 19-го и начале 20-го веков гармошки нередко имели специальные элементы на крышках, такие как колокольчики , в которые можно было звонить нажатием кнопки.
Спасатели ветра [ править ]
Ветрозащитные клапаны - это односторонние клапаны, изготовленные из тонких полосок пластика, трикотажной бумаги, кожи или тефлона, приклеенных к язычковой пластине. Они обычно встречаются в хроматических гармониках, аккордовых гармониках и многих гармониках с октавной настройкой. Ветрозащитные устройства используются, когда два тростника совместно используют ячейку и утечка через неработающий тростник может быть значительной. Например, когда играется нота для рисования, клапан на прорези для выдувного язычка закрывается, что предотвращает утечку воздуха через неактивный язычок для выдувания. Исключением является снятый с производства Hohner XB-40, на котором клапаны размещены не для того, чтобы изолировать отдельные язычки, а, скорее, для того, чтобы изолировать целые камеры от активности, дизайн, который сделал возможным воспроизведение традиционных блюзовых бендов на всех язычках.
Мундштук [ править ]
Мундштук помещается между воздушными камерами инструмента и ртом игрока. Он может быть интегрирован с гребешком (диатонические гармоники; хрометта Hohner); часть крышки (как у Hohner CX-12); или может быть отдельным блоком, закрепленным винтами, что типично для хроматики. Во многих гармониках мундштук является исключительно эргономичным помощником, призванным сделать игру более комфортной. Однако в традиционной хроматической гармонике, основанной на слайдере, это важно для работы инструмента, поскольку она обеспечивает канавку для слайда.
Аксессуары [ править ]
Усиливающие устройства [ править ]
С 1950-х годов многие блюзовые гармонисты усилили свои инструменты микрофонами и ламповыми усилителями . Одним из первых новаторов этого подхода была Марион « Литтл Уолтер » Джейкобс, игравшая на губной гармошке возле микрофона Bullet, предназначенного для использования диспетчерами радиотакси. Это придало тону его гармоники «резкий» среднечастотный звук, который можно было слышать поверх электрогитары. Кроме того, ламповые усилители создают естественное рычание в овердрайве.при увеличении громкости, что добавляет звуку объема, полноты и «зернистости». Маленький Уолтер также сложил ладони вокруг инструмента, напрягая воздух вокруг арфы, придавая ей мощный искаженный звук, чем-то напоминающий саксофон, отсюда и термин «саксофон из Миссисипи». Некоторые фолк-гитаристы используют обычный вокальный микрофон, такой как Shure SM 58 , для своей губной гармошки, что дает чистый, естественный звук.
По мере развития технологий усиления, игроки на гармониках также добавили в свои установки другие блоки эффектов , такие как реверберация , тремоло , задержка , октава , дополнительные педали овердрайва и эффект хоруса . Джон Поппер из Blues Traveler использует индивидуальный микрофон, который объединяет несколько из этих эффектов в одно портативное устройство, а не в несколько устройств последовательно. Многие гитаристы по-прежнему предпочитают ламповые усилители твердотельным из-за воспринимаемой разницы в тональности, создаваемой электронными лампами.. Игроки воспринимают лампы как имеющие более «теплый» тон и более «естественный» звук овердрайва. Многие усилители, разработанные для электрогитары , также используются гитаристами на гармониках, например, Kalamazoo Model Two , Fender Bassman и Danelectro Commando . Однако некоторые дорогие бутик-усилители ручной работы создаются с нуля с характеристиками, оптимальными для усиленной гармоники.
Стойка или держатель [ править ]
Гармонисты, которые играют на инструменте, играя на другом инструменте руками (например, на акустической гитаре), часто используют аксессуар, называемый стойкой для шеи или держателем для губной гармошки, чтобы расположить инструмент перед своим ртом. Держатель для губной гармошки зажимает губную гармошку между двумя металлическими скобами, прикрепленными к изогнутой металлической петле на плечах. Оригинальные стойки для гармошки были сделаны из проволоки или вешалок. Модели стоек для губных гармошек широко различаются по качеству и простоте использования, и часто требуется экспериментировать с более чем одной моделью стойки для гармоники, чтобы найти ту, которая подходит для каждого отдельного музыканта. Это устройство используют народные музыканты, сольные группы и авторы-исполнители, такие как Боб Дилан , Том Хармон ,Нил Янг , Эдди Веддер , Билли Джоэл , Брюс Спрингстин и блюзовые исполнители Джимми Рид и Джон Хаммонд-младший.
Типы гармоники [ править ]
Хроматическая гармоника [ править ]
Хроматическая губная гармошка использует скользящую планку, активируемую кнопкой, для перенаправления воздуха из отверстия в мундштуке на выбранную язычковую пластину, хотя в одной конструкции - «Машинотон» - поток воздуха регулируется с помощью заслонки с рычагом на задней панели. инструмента. Кроме того, модификация Hohner 270 (с 12 отверстиями) «свободные руки» позволяет игроку изменять тон, перемещая мундштук вверх и вниз вместе с губами, оставляя руки свободными для игры на другом инструменте. В то время как 10-луночная хроматика, настроенная по Рихтеру, предназначена для игры только в одной тональности, модели с 12-, 14- и 16-луночными (настроенными на одинаковый темперамент) позволяют музыканту играть в любой нужной тональности, используя только одну тональность. гармоника. Эта арфа может использоваться в любом стиле, включая кельтский, классический, джаз или блюз (обычно в третьей позиции).
Диатонические гармоники [ править ]
Строго говоря, диатоника означает любую губную гармонику, предназначенную для игры в одной тональности, хотя стандартная диатоническая гармоника, настроенная по Рихтеру, может играть на других тональностях, заставляя свои язычки воспроизводить тоны, которые не являются частью ее основной гаммы. В зависимости от страны «диатоническая гармоника» может означать либо гармонику тремоло (в Восточной Азии), либо блюзовую арфу (в Европе и Северной Америке). Другие диатонические гармоники включают октавные гармоники.
Вот раскладка нот стандартной диатоники в тональности соль мажор:
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 дуть грамм B D грамм B D грамм B D грамм рисовать А D F ♯ А C E F ♯ А C E
Каждое отверстие - это тот же интервал (здесь, идеальная пятая часть ) от своего ключа C-аналога; в диатонической гамме G - это идеальная квинта от C. Интервал между клавишами может использоваться для определения расположения нот любой стандартной диатоники.
Гармоника с настройкой тремоло [ править ]
Отличительной особенностью гармоники с тремоло-настройкой является то, что у нее есть два язычка на ноту, один из которых слегка острый, а другой слегка плоский. Это обеспечивает уникальный колеблющийся или трельщий звук, создаваемый двумя язычками, слегка расстроенными друг с другом, и разницей в их последующих формах волн, взаимодействующих друг с другом (его ритм ). Восточноазиатская версия, которая может воспроизводить все 12 полутонов, часто используется в восточноазиатской рок- и поп-музыке.
Оркестровые гармоники [ править ]
Оркестровые гармоники в первую очередь предназначены для использования в ансамблевой игре.
Гармоника оркестровой мелодии [ править ]
Есть восемь видов гармоники для оркестровых мелодий; наиболее распространены роговые гармоники, часто встречающиеся в Восточной Азии. Они состоят из одного большого гребня с пластинами из тростника наверху и внизу. Каждый тростник находится внутри отдельной ячейки гребешка. Одна версия имитирует расположение инструмента фортепиано или молотка, с естественными нотами диатонической гаммы C в нижней язычковой пластине и дольками и бемольями в верхней язычковой пластине в группах из двух и трех отверстий с промежутками между ними, как черный клавиши пианино. Другой вариант имеет один «острый» КАМЫШ непосредственно над его «естественным» на нижней пластине, с тем же числом камыша на оба пластинах ( в том числе , следовательно , E ♯ и B ♯ ).
Рупорные гармоники доступны в нескольких диапазонах высоты тона: самая низкая начинается на две октавы ниже средней C, а самая высокая - в самой середине C; они обычно охватывают двух- или трехоктавный диапазон. Это хроматические инструменты, на которых обычно играют в восточноазиатском оркестре гармоник, а не на кнопочной хроматической гармонике, которая более распространена в европейской и американской традиции. Их язычки часто больше, а окружающий «рог» придает им другой тембр, так что они часто служат вместо медной секции. В прошлом их называли рупорными гармониками.
Другой тип оркестровой мелодической гармоники - полифония (хотя некоторые из них отмечены как «хроматика»). У них все двенадцать хроматических нот расположены в одном ряду. В большинстве случаев у них есть и удар, и тяга одного и того же тона, хотя № 7 - только удар, а № 261, также только удар, имеет два язычка на отверстие, настроенное на октаву друг от друга (все эти обозначения относятся к произведения М. Хохнера).
Аккордовая гармоника [ править ]
Аккордовая гармоника имеет до 48 аккордов: мажор , септак , минор , увеличенный и уменьшенный для ансамблевой игры. Он разбит на группы из четырех нот, каждая из которых звучит по-своему на вдохе или выдохе. Обычно каждое отверстие имеет два язычка для каждой ноты, настроенных на октаву друг друга. Однако в менее дорогих моделях часто бывает только одна трость на ноту. Довольно много оркестровых гармоник также предназначены для использования как басовых, так и аккордовых гармоник, с басовыми нотами рядом с группами аккордов. Существуют также другие аккордовые гармоники, такие как Chordomonica (которая работает аналогично хроматической гармонике) и младшие аккордовые гармоники (которые обычно содержат шесть аккордов).
Губная гармоника Suzuki SSCH-56 Compact Chord - это 48-аккордовая губная гармоника, встроенная в корпус хроматической гармоники с 14 отверстиями. Первые три лунки играют основной аккорд при ударе и вытягивании, со слайдом и без него. В лунках 2, 3 и 4 звучит ослабленный аккорд; отверстия 3, 4 и 5 играют минорный аккорд; а лунки 4, 5 и 6 воспроизводят дополненный звук, всего шестнадцать аккордов. Этот шаблон повторяется, начиная с отверстия 5, на целый шаг выше; и снова начиная с лунки 9, всего 48 аккордов.
Гармоника ChengGong [ править ]
Гармошка ChengGong [2] имеет основной корпус и выдвижной мундштук. Корпус представляет собой диатоническую губную гармошку с 24 отверстиями, диапазон значений от B 2 до D 6 (охватывающий 3 октавы). Его мундштук с 11 отверстиями может скользить по передней части губной гармошки, что дает возможность выбора множества аккордов и голосов (семь трезвучий, три шестых аккорда, семь седьмых аккордов и семь девятых аккордов, всего 24 аккорда). Кроме того, он способен воспроизводить однотонные мелодии и двойные остановки в диапазоне трех диатонических октав. В отличие от обычных гармоник, дуновение и рисование воспроизводят одни и те же ноты, потому что их настройка ближе к расположению нот типичной восточноазиатской губной гармоники тремоло или полифоний.
Смоловая труба [ править ]
Шаг труба простой специальности гармоника , который обеспечивает эталонную высоту для певцов и других инструментов. Единственная разница между некоторыми ранними питч-пайпами и гармониками - это название инструмента, которое отражало целевую аудиторию производителя. Хроматические трубы высоты тона, которые используются певцами и хором, дают полную хроматическую (12-нотную) октаву. Питч-трубы также продаются для струнных исполнителей, таких как скрипачи и гитаристы; эти трубы основного тона обычно обеспечивают ноты, соответствующие открытым струнам.
Методы [ править ]
Вибратоэто техника, обычно используемая при игре на губной гармошке и многих других инструментах, чтобы придать ноте «дрожащий» звук. Эта техника может быть реализована несколькими способами. Самый распространенный способ - изменить способ удержания губной гармошки. Например, эффект вибрато может быть достигнут, если очень быстро развести и закрыть руки на губной гармошке. Вибрато также может быть достигнуто за счет быстрого открытия и закрытия голосовой складки, особенно при вытягивании (вдохе) одновременно со сгибанием или без сгибания. Это избавляет от необходимости держать инструмент в руках и размахивать руками во время игры. Эффект, подобный вибрато, - это эффект «трели» (или «ролла», или «трели», или «тряски»); в этой технике игрок очень быстро перемещает губы между двумя отверстиями,либо быстро покачивая головой, либо перемещая губную гармошку из стороны в сторону внутри амбушюра. Это дает технику быстрой смены высоты тона, которая немного больше, чем у вибрато, и дает тот же слуховой эффект на длительных нотах, хотя и с использованием двух разных тонов вместо изменения амплитуды одного.
В дополнение к 19 нотам, которые легко доступны на диатонической губной гармошке, игроки могут играть другие ноты, регулируя их амбушюр и заставляя язычок резонировать с другой высотой тона. Эта техника называется сгибанием - термин, возможно, позаимствованный у гитаристов, которые буквально сгибают струну, чтобы слегка изменить высоту звука. Бендинг также создает глиссандо, характерное для многих блюзовых арф и кантри-губных гармоник. Бенды необходимы для большинства блюзовых и рок-губных гармоник из-за душевных звуков, которые может воспроизводить инструмент. «Вой» блюзовой арфы обычно требует изгиба. В 1970 - х годах, Говард Леви разработал более изгибающую технику (также известную как «overblowing» и «овердрафт».) Над Гибкив сочетании с бендингом позволили игрокам воспроизвести всю хроматическую гамму.
Помимо игры на диатонической губной гармошке в ее оригинальной тональности, также возможно играть на ней в других тональностях, играя в других «позициях» с использованием других тональностей. Использование только основных нот на инструменте означало бы игру в определенном режиме для каждой позиции. Например, миксолидийский режим (основная нота - это вторая тяга или третий удар) создает главную доминирующую седьмую тональность, которая часто используется блюзовыми исполнителями, потому что она содержит гармонически богатую доминантную седьмую ноту, в то время как дорианский режим (основная нота - четыре ноты. ) производит минорную доминантную седьмую тональность. Гармонисты (особенно блюзовые) разработали терминологию вокруг различных «позиций», которая может сбивать с толку других музыкантов, например, сленговая терминология для наиболее распространенных позиций (1-я - «прямая», 2-я - «крест », 3-й -« наклон »и т. д.).
Другой метод, который редко используется в полной мере, - это изменение размера ротовой полости, чтобы подчеркнуть определенные естественные оттенки . Когда эта техника используется при игре аккордов, следует проявлять осторожность при выборе обертонов, поскольку обертоны, происходящие из некорневой высоты звука, могут вызвать крайний диссонанс.
Гармонисты, которые усиливают свой инструмент с помощью микрофонов и ламповых усилителей, например, исполнители на блюз-арфе, также имеют ряд техник, которые используют свойства микрофона и усилителя, такие как изменение способа расположения ладоней вокруг инструмента и микрофона или ритмичное дыхание или пение в микрофон во время игры.
История [ править ]
Гармошка была разработана в Европе в начале 19 века. Инструменты со свободным тростником, такие как китайский шэн, были довольно распространены в Восточной Азии с древних времен. Они стали относительно хорошо известными в Европе после того, как были представлены французским иезуитом Жаном Жозефом Мари Амио (1718–1793), который жил в Китае эпохи Цин . [3] Примерно в 1820 году в Европе начали создавать конструкции с тростником. Христиан Фридрих Людвиг Бушманн часто упоминается как изобретатель губной гармошки в 1821 году, но другие изобретатели разработали аналогичные инструменты в то же время. [4] В 1829 году Чарльз Уитстон разработал ротовой орган под названием «Эолина» (вдохновленныйЭолова арфа ). [5] Инструменты со свободной тростью появились в США, Южной Америке, Великобритании и Европе примерно в то же время. Эти инструменты были созданы для исполнения классической музыки.
Ранние инструменты [ править ]
Гармоника впервые появилась в Вене, где гармошки с камерами продавались до 1824 года (см. Также Антона Рейнлайна и Антона Хекля ). Настройка Рихтера, изобретенная Джозефом Рихтером (которому также приписывают изобретение механизма удара и вытягивания), была создана в 1826 году и в конечном итоге была принята почти повсеместно. В Германии производитель скрипок Иоганн Георг Майзель из Клингенталя купил губную гармошку с камерами (Kanzellen) на выставке в Брауншвейге в 1824 году. Он и кузнец Лангхаммер скопировали инструменты в Граслице в трех милях оттуда; к 1827 году они выпустили сотни гармоник. Многие другие последовали в Германии, а также в соседней Чехии.которая позже станет Чехословакией . В 1829 году Иоганн Вильгельм Рудольф Глиер также начал делать гармоники.
В 1830 году Кристиан Месснер, суконщик и ткач из Троссингена , скопировал губную гармошку, которую его сосед привез из Вены. У него был такой успех, что со временем его брат и некоторые родственники также начали делать гармоники. С 1840 года его племянник Кристиан Вайс также участвовал в этом бизнесе. К 1855 году было по крайней мере три предприятия по производству гармоник: CA Seydel Söhne , Christian Messner & Co. и Württ. Harmonikafabrik Ch. Вайс. (В настоящее время работает только CA Seydel .) Из-за конкуренции между фабриками по производству губных гармошек в Троссингене и Клингентале были изобретены машины для пробивания крышек тростников.
В 1857 году часовщик из Троссингена Маттиас Хонер начал производить гармоники. В конце концов он стал первым, кто их начал массово производить. Он использовал серийную деревянную расческу, которую делал на станкостроительных фирмах. К 1868 году он начал поставки в Соединенные Штаты. К 1920-м годам диатоническая губная гармошка в значительной степени достигла своей современной формы. Вскоре последовали и другие типы, в том числе различные тремоло и октавные гармоники.
К концу 19 века производство губных гармошек превратилось в крупный бизнес, переросший в массовое производство. В 20 веке все еще разрабатывались новые конструкции, в том числе хроматическая губная гармошка, впервые созданная Хохнером в 1924 году, басовая и аккордовая губные гармоники. В 21 веке были разработаны радикально новые конструкции, которые все еще появляются на рынке, такие как Suzuki Overdrive, Hohner XB-40 и злополучный Harrison B-Radical.
Диатонические губные гармошки были разработаны в первую очередь для исполнения немецкой и другой европейской народной музыки и хорошо зарекомендовали себя в этих стилях. Со временем базовая конструкция и настройка оказались пригодными для использования в других музыкальных стилях, таких как блюз, кантри , старинная музыка и другие. Гармошка имела успех почти с самого начала производства, и хотя центр производства губных гармошек переместился из Германии, выпуск различных производителей гармоник все еще очень высок. Крупнейшие компании сейчас находятся в Германии ( Seydel and Hohner - доминирующий производитель в мире), Японии ( Suzuki , Tombo - производитель популярной гармоники Lee Oskar иYamaha также производила гармоники до 1970-х годов), Китая (Хуанг, Исттоп, Джонсон, Лео Ши, Сузуки , Хохнер, Свон, AXL) и Бразилии (Геринг, Бендс). В Соединенных Штатах было два крупных производителя гармоник, и оба базировались в Юнионе, штат Нью-Джерси . Один из них - Magnus Harmonica Corporation., основателю которой Финну Магнусу приписывают разработку пластиковых язычков для губной гармошки. Другой был Wm. Компания Kratt, основанная американцем немецкого происхождения Уильямом Джейкобом «Биллом» Краттом-старшим, первоначально производила смоляные трубы, а затем, в 1952 году, получила патент на гребни из пластика. Обе компании прекратили производство гармошки. Единственным недавним американским претендентом на рынок гармоник была Harrison Harmonicas, которая закрылась в июле 2011 года. Вскоре после этого было объявлено, что права на дизайн Harrison были проданы другой компании для завершения производства уже размещенных заказов. В октябре 2012 года выяснилось, что город Белойт, штат Висконсин., инвестиционная корпорация R&R Opportunities купила активы Harrison Harmonicas, и что в настоящее время проводится технико-экономическое обоснование для оценки возможностей продолжения производства гармоники Harrison B-Radical. В последнее время, в ответ на все более требовательные методы исполнения, рынок высококачественных инструментов вырос.
Европа и Северная Америка [ править ]
Незадолго до того, как Хонер начал производить гармоники в 1857 году, он отправил некоторые из них родственникам, которые эмигрировали в Соединенные Штаты. Его музыка быстро стала популярной, и страна превратилась в огромный рынок товаров Хохнера. Президент США Авраам Линкольн носил в кармане губную гармошку [6], и губные гармошки утешали солдат как на стороне Союза, так и на стороне Конфедерации в американской гражданской войне . Frontiersmen Wyatt Earp и Billy the Kid играли на этом инструменте, и он стал неотъемлемой частью американского музыкального ландшафта.
Гармоники были слышны на нескольких записях в начале 1900-х годов, обычно называемых «губным органом». Первые джазовые или традиционные музыкальные записи гармоник были сделаны в США в середине 1920-х годов. Записи, известные в то время как «гоночные рекорды», предназначенные для черного рынка южных штатов, включали сольные записи ДеФорда Бейли и записи дуэта с гитаристом ( Хэмми Никсон , Уолтер Хортон или Сонни Терри ). Также были записаны стили Hillbilly , предназначенные для белой аудитории, Фрэнком Хатчисоном , Гвен Фостер и несколькими другими музыкантами. Есть также записи с участием губной гармошки в оркестре., из которых наиболее известным является Memphis Jug Band . Но в те годы губная гармошка все еще представляла собой игрушечный инструмент и ассоциировалась с бедными. Также в те годы музыканты начали экспериментировать с новыми техниками, такими как блокирование языка, ручные эффекты и самое важное нововведение - вторая позиция или перекрестная арфа.
Существенный вклад в рост популярности губной гармошки внесла радиопрограмма из Нью-Йорка под названием Hohner Harmony Hour , которая учила слушателей игре. Слушатели могли играть вместе с программой, чтобы повысить свой уровень владения языком. Широкую популярность радиопрограмма приобрела после открытия в 1925 году рождественской елки в Белом доме, которую украсили полусотней гармоник.
Универсальность гармоники привлекла к ней внимание классических музыкантов 1930-х годов. Американец Ларри Адлер был одним из первых гармонистов, исполнивших основные произведения, написанные для этого инструмента композиторами Ральфом Воганом Уильямсом , Малкольмом Арнольдом , Дариусом Мильо и Артуром Бенджамином .
Гармоники были в дефиците в Соединенных Штатах во время Второй мировой войны . Древесные и металлические материалы для гармошек были в дефиците из-за военного спроса. Кроме того, основные производители гармоник базировались в Германии и Японии, противниках Соединенных Штатов и союзных войск в войне. За это время Финн Хокон Магнус, датско-американский фабричный рабочий и предприниматель, разработал и усовершенствовал формованную пластиковую губную гармошку. В пластиковой губной гармошке использовались формованные пластиковые гребни и гораздо меньше деталей, чем в традиционных металлических или деревянных гармониках, что сделало губную гармошку более экономичной для массового производства и более гигиеничной. Хотя пластиковые язычки в этих гармониках производили менее характерный (и для многих ушей) звук, чем их металлические аналоги, гармоники Magnusи несколько подражателей вскоре стали обычным явлением, особенно среди детей. [7] Патент на пластиковую гребенку, однако, получил Уильям Кратт из Wm. Kratt Company в 1952 году. Во время Второй мировой войны военное министерство выделило нормированные поставки латуни на фабрику Кратта, чтобы они могли продолжать производить гармоники, которые Красный Крест раздавал американским войскам за границей для повышения морального духа.
Восточная Азия [ править ]
В 1898 году губная гармошка была привезена в Японию, где губная гармоника Тремоло была самым популярным инструментом. Примерно через 30 лет японцы разработали строй строй и полутоновые гармоники, которые могли играть японские народные песни.
Настройка гармоники тремоло в японском стиле [ править ]
В Европе и США для тремоло-гармоники используется настройка Рихтера, разработанная в Германии. В 1913 году Сёго Кавагути (川口 章 吾), известный в Японии как «Отец гармоники», разработал альтернативный строй, который больше подходит для исполнения японских народных мелодий. Этот строй также подходит для местной музыки по всей Восточной Азии, и гармоники, использующие настройку, стали популярными в этом регионе.
Мелкая тональная настройка гармоники [ править ]
Первоначальные настройки диатонической гармоники были только основными. В 1931 году Hiderō Satō (佐藤 秀 廊) объявил о разработке минорной гармоники. Есть два типа строев минорной тональности: «естественный минор», подходящий для народной и современной музыки, и латиноамериканская музыка, и «гармонический минор», подходящий для некоторых известных японских пьес.
Гармоника в Гонконге и Тайване [ править ]
Гармоника начала набирать популярность в Гонконге в 1930-х годах. Отдельные игроки на тремоло-гармониках из Китая переехали в Гонконг и основали множество организаций на гармонике, такие как Китайский оркестр гармоник YMCA, Китайское общество гармоники [8] и Общество гармонических струнных инструментов сердца. В 1950-х годах хроматическая губная гармошка стала популярной в Гонконге, и для выступления были приглашены такие игроки, как Ларри Адлер и Джон Себастьян старший .
Местные исполнители, такие как Lau Mok (劉 牧) и Fung On (馮 安), продвигали хроматическую гармонику. Хроматическая губная гармоника постепенно стала основным инструментом, используемым Китайским оркестром гармоник YMCA. Китайский оркестр YMCA Harmonica Orchestra начал свою деятельность в 1960-х годах и насчитывал 100 участников, большинство из которых играли на гармониках. [9] Также использовались инструменты без гармоники, такие как контрабас, аккордеон, фортепиано и ударные, такие как литавры и ксилофон.
В 1970-х годах в общественном центре Вонг Тай Синь был создан оркестр Haletone Harmonica Orchestra (曉彤 口琴 隊) [10] . Фунг Он и другие продолжали преподавать на губной гармошке, а также создавали оркестры на гармонике. В 80-е годы количество студентов, изучающих гармошку, неуклонно сокращалось. В 1990-х годах гитаристы из Гонконга начали участвовать в международных соревнованиях на гармонике, в том числе во Всемирном фестивале гармоники в Германии и Азиатско-Тихоокеанском фестивале гармоники . В 2000-х была основана Гонконгская ассоциация гармоник (HKHA) (香港 口琴 協會).
История губной гармошки на Тайване началась примерно в 1945 году. Однако к 1980-м годам, когда уровень жизни повысился, многие инструменты, которые когда-то выходили за рамки бюджета большинства тайваньцев, стали становиться более доступными и популярными, а не губной.
Медицинское использование [ править ]
Игра на губной гармошке требует сильных вдохов и выдохов, преодолевая сопротивление. Это действие помогает развить сильную диафрагму и глубокое дыхание с использованием всего объема легких . Легочные специалисты отметили , что игра на гармошке напоминает вид упражнений , используемых для , реабилитации ХОЗЛ пациентов , таких как использование PFLEX вдохе тренажер мышц или вдоха спирометр . Обучение игре на музыкальном инструменте также предлагает мотивацию в дополнение к компоненту упражнений. Поэтому многие программы легочной реабилитации [ укажите ] начали включать губную гармошку. [11] [12] [13] [14]
Связанные инструменты [ править ]
Гармошки , диатонических и хроматических аккордеонов и мелодика все свободно-тростниковых инструментов , которые развивались вместе с гармоникой. Действительно, сходство между гармониками и так называемыми «диатоническими» аккордеонамиor melodeons - это так, что на немецком языке первое название - «Mundharmonika», а второе - «Handharmonika», что переводится как «губная губная гармошка» и «ручная гармоника». В скандинавских языках аккордеон называют вариантами «треккспилл» (игра на вытягивании) или «трекхармоника», тогда как гармоника называется «маннспилль» (игра ртом) или «мундгармоника» (игра губной гармошкой). Названия двух инструментов на славянских языках также либо похожи, либо идентичны. Гармоника имеет сходство со всеми другими инструментами со свободным язычком в силу метода создания звука.
В названии стеклянной губной гармошки есть слово «гармоника», но она не имеет отношения к инструментам со свободным язычком. Стеклянная губная гармошка - это музыкальный инструмент, состоящий из набора градуированных стеклянных чашек, установленных сбоку на оси. Каждая из стеклянных чашек настроена на отдельную ноту, и они расположены в скалярном порядке. На нем можно играть, касаясь вращающихся чашек влажными пальцами, заставляя их вибрировать и воспроизводить устойчивый «поющий» тон.
Ссылки [ править ]
- ^ Вайнштейн, Рэнди Ф .; Мелтон, Уильям (2001). Руководство Complete Idiot по игре на гармонике . ISBN 0-02-864241-4.
- ^ (игра слов на фамилии изобретателя и成功, или «успех», произносится как «ченгун» на китайском языке) губная гармоника, изобретенная Чэн Сюэсюэ程 雪 學из Китая.
- ^ "Indes galantes, Les (Галантная Индия", веб-сайт Naxos.com (по состоянию на 1 сентября 2016 г.).
- ^ Конни Restle : В Aller Munde, S. 43, Staatl. Institut für Musikforschung, Берлин, 2003 г.
- ^ "Эолина". Британская энциклопедия . 1 (14-е изд.). 1930. с. 222.
- ^ [1] Архивировано 27 января 2007 г., в Wayback Machine.
- ^ Популярная наука - Google Книги . Сентябрь 1951 . Проверено 5 июля 2012 .
- ^ (中國 口琴社)
- ^ Скрипка и альт были заменены хромоникой с 12 и 16 отверстиями; виолончель за аккордовой гармоникой, контрабас и октавный бас; контрабас октавным басом; флейта трубным сопрано; кларнет на трубе альт; труба у рожкового сопрано; тромбон валторны альт; гобой мелодии сопрано; Английский валторна мелодика альт; Валторна от melodica professional.
- ↑ [2] Архивировано 21 февраля 2009 г., в Wayback Machine.
- ^ "Гармоника для веселья и занятий по здоровью" . Мастер-класс по гармонике. Архивировано из оригинала на 2006-06-30.
- ^ «Когда дыхание требует настройки, класс губной гармошки бьет все нужные ноты» (пресс-релиз). Университет Мичигана. 28 сентября 2005 года в архив с оригинала на 24 мая 2006 года.
- ^ "Пульмонологи лечат одышку с помощью классов гармоники" . Американский институт физики. 1 января 2006 года архивации с оригинала на 17 июня 2006 года.
- ^ «Использование гармоники в физиотерапии. (Это будет полезно в практике чирлидинга)» . KYW Newsradio 1060. Архивировано из оригинала на 2008-12-28.
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме губной гармоники . |
 | В Викиучебнике есть книга на тему: Гармоника. |
- Схема из 12 клавиш диатонической гармоники, настроенной по Рихтеру
- 12 нот пентатонических гамм на одной диатонической гармонике до мажор, настроенной по Рихтеру
