Headlands: Thinking Through New Zealand Art - выставка новозеландского искусства, организованная совместно Музеем современного искусства (MCA) в Сиднее и Национальной художественной галереей в Веллингтоне в 1992 году.
Headlands: Thinking Through New Zealand Art — это партнерство между Музеем современного искусства (MCA) в Сиднее, Австралия, и Национальной художественной галереей, Новая Зеландия. (Примечание: во время разработки выставки Национальная художественная галерея была преобразована в новый Национальный музей Те Папа Тонгарева ). [1] Выставка была показана в MCA в Сиднее с 1 апреля по 28 июня 1992 г. и в Te Papa Tongarewa, Веллингтон, с 5 сентября по 1 ноября 1992 г. В Сиднее выставка включала обширную кинопрограмму, которую курировали Джонатан Деннис и Мерата Мита . . [2]
MCA представила Headlands вместе с выставкой современного искусства аборигенов « Tyerabarrbowaryaou: I Shall Never Become a White Man » [3] . Headlands курировали Роберт Леонард и Бернис Мерфи с Джоном МакКормаком, Шерил Сотеран и Клиффом Уайтингом . [4] Бернис Мерфи, главный куратор MCA, объяснила, что намерение Headlands состояло в том, чтобы включить несколько голосов и событий и «исследовать, как культурные традиции маори и пакеха взаимодействовали и развивались в новых формах». [5]
Мыс представил 128 работ 35 художников. Это были Лоуренс Аберхарт , Сэнди Адсетт , Рита Ангус , Лилиан Бадд ( Мэрилин Твиди ), Деррик Черри, Джулиан Дэшпер , Шона Рапира Дэвис , Нил Доусон , Дон Драйвер , Эндрю Драммонд , Лайонел Грант , Билл Хаммонд , Терренс Хэндскомб, Джеффри Харрис , Кристин. Хеллиар , Рангимари Хетет , Джон Харрелл, Майкл Иллингворт, Меган Дженкинсон , Ричард Киллин , Элисон Маклин, Колин МакКахон , Джулия Морисон , Милан Мркусич , Майкл Парековхай , Питер Перьер , Джон Рейнольдс, Тео Шун , Мари Шеннон , Майкл Смитер , Деннис Найт Тернер, Гордон Уолтерс , Рут Уотсон , Кристин Уэбстер , Клифф Уайтинг. [6]
В отличие от многих национальных выставок, Headlands была организована по семи темам: «Дизайн для жизни», «Мыс», «Турангаваевае/Место для стояния», «Модельное поведение/Самооборона», «С духом», «Наизнанку/снаружи» и «Против модов». [7] Они были курированы Робертом Леонардом и призваны предложить новые перспективы для изучения новозеландского искусства. Это стремление также нашло отражение в эссе для публикации, написанных Бернис Мерфи, Присциллой Питтс , Алексой М. Джонстон , Клиффом Уайтингом, Рангихироа Панахо , Роджером Хорроксом , Тони Грином, Робертом Леонардом, Кристиной Бартон и Фрэнсисом Паундом . [8]
Критическая реакция на Headlands в Австралии была положительной и вдумчивой, варьируясь от «откровения» до «трудно, но полезно». Большинство критиков рассматривали Хедлендс либо как возможность увидеть, как «Новая Зеландия отреагировала на те же влияния, что и в этом месте…» [9] , либо как возможность увидеть художников, «вдумчиво борющихся с репрессивным, конформистским англофильским прошлым, приходя в отношения с присутствующими маори. [10] Письмо об искусстве и Австралии Дэниел Томас, искусствовед и первый старший куратор австралийского искусства Национальной галереи Австралии , [11]сказал о выставке «В мысе новозеландское искусство выглядело чрезвычайно интересно и очень хорошо» и об одной из ключевых работ: «Вау! Какой непочтительный отскок, какой стиль!». [12]