Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Говард Хоукс
Говард Хоукс выстрел в голову.jpg
Ястребы в 1940-х годах
Родившийся
Говард Винчестер Хоукс

( 1896-05-30 )30 мая 1896 г.
Гошен, Индиана , США
Умер26 декабря 1977 г. (1977-12-26)(81 год)
Палм-Спрингс, Калифорния , США
Альма-матерКорнелл Университет
Род занятий
  • Режиссер фильма
  • режиссер
  • сценарист
Активные годы1916–1970
Известная работа
Лицо со шрамом
воспитывает
девочку Пятница
Ред Ривер
Большой сон
Джентльмены предпочитают блондинок
Крылья только у ангелов
Рио Браво
Супруг (а)
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1928; отд.  1940)

Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1941; отд.  1949)

Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1953; отд.  1960)
Дети3, включая Китти Хокс
Родственники

Ховард Винчестер Хоукс (30 мая 1896 - 26 декабря 1977) был американским кинорежиссером, продюсером и сценаристом классической голливудской эпохи . Критик Леонард Малтин назвал его «величайшим американским режиссером, имя которого не нарицательное».

Разносторонний режиссер, Хоукс исследовал многие жанры, такие как комедии, драмы, гангстерские фильмы, научная фантастика, нуар , военные фильмы и вестерны. Его самые популярные фильмы: « Лицо со шрамом» (1932), « Воспитание ребенка» (1938), «Крылья только у ангелов» (1939), « Его девушка в пятницу» (1940), « Иметь и не иметь» (1944), «Большой сон» (1946), « Красная река». (1948), «Вещь из другого мира» (1951), « Джентльмены предпочитают блондинок» (1953) и « Рио Браво» (1959). Его частые изображения сильных, жестко говорящих женских персонажей определили " женщину Хоукса".".

В 1942 году Хоукс был номинирован на премию Оскар за лучшую режиссуру за сержанта Йорка . В 1974 году он был удостоен почетной премии « Оскар» как «ведущий американский режиссер, творческие усилия которого занимают выдающееся место в мировом кино». Его работы оказали влияние на различных популярных и уважаемых режиссеров, таких как Мартин Скорсезе , Роберт Альтман , Жан-Люк Годар , Джон Карпентер и Квентин Тарантино .

Ранняя жизнь и предыстория [ править ]

Ховард Винчестер Хоукс родился в Гошене, штат Индиана . Он был первенцем Фрэнка Винчестера Хокса (1865–1950), богатого производителя бумаги, и его жены Хелен Браун (урожденная Ховард; 1872–1952), дочери богатого промышленника. Семья Ястребов по отцовской линии была американскими пионерами, а его предок Джон Хоукс эмигрировал из Англии в Массачусетс в 1630 году. Семья в конечном итоге поселилась в Гошене и к 1890-м годам была одной из самых богатых семей на Среднем Западе , в основном благодаря высокодоходному Гошену. Мукомольная компания. [2]

Дед Хокса по материнской линии, К. В. Ховард (1845–1916), поселился в семье в Нине, штат Висконсин, в 1862 году в возрасте 17 лет. За 15 лет он заработал состояние на городской бумажной фабрике и других промышленных предприятиях. [3] Фрэнк Хоукс и Хелен Ховард познакомились в начале 1890-х и поженились в 1895 году. Ховард Хоукс был старшим из пяти детей, за ним последовал Кеннет Нил Хоукс (12 августа 1898 - 2 января 1930) Уильям Беллинджер Хоукс. (29 января 1901 - 10 января 1969), Грейс Луиза Хоукс (17 октября 1903 - 23 декабря 1927) и Хелен Бернис Хоукс (1906 - 4 мая 1911). В 1898 году семья переехала в Нину, штат Висконсин.где Фрэнк Хоукс начал работать в компании своего тестя Howard Paper. [4]

Между 1906 и 1909 годами семья Ястребов стала проводить больше времени в Пасадене, Калифорния, во время холодных зим Висконсина, чтобы поправить здоровье Хелен Хокс. Постепенно они стали проводить только лето в Висконсине , прежде чем постоянно перемещался в Пасадене в 1910 году [5] Семья поселилась в доме вниз по улице от Трупа политехнического института и детей Ястребов начала посещать школы Политехнических начальную школу в 1907 году [ 6] Хоукс был средним учеником и не преуспел в спорте, но к 1910 году открыл для себя каботажные гонки , раннюю форму гонок из мыльниц . В 1911 году младшая сестра Ястреба Хелен внезапно умерла от пищевого отравления.[7] С 1910 по 1912 год Ястребы посещали среднюю школу Пасадены . Но в 1912 году семья Ястребов переехала в соседнюю Глендору, Калифорния , где Фрэнк Хоукс владел апельсиновыми рощами. Хоукс закончил младший класс средней школы Citrus Union High School в Глендоре. [8] В течение этого времени он работалкачестве гастролирующего пилота. [9]

Затем он был отправлен в Академию Филлипса в Эксетере в Нью-Гэмпшире с 1913 по 1914 год; богатство его семьи могло повлиять на его поступление в элитную частную школу. Несмотря на то, что ему было семнадцать, он был принят как ученик младшего среднего класса, эквивалент второкурсника . Находясь в Новой Англии , Ястребы часто посещали театры в соседнем Бостоне . В 1914 году Хоукс вернулся в Глендору и в том же году окончил среднюю школу Пасадены. [8] Опытный в теннисе, к восемнадцати годам, Хоукс выиграл чемпионат Соединенных Штатов по теннису среди юниоров. [10] В том же году Хоукс был принят в Корнельский университет в Итаке, Нью-Йорк., где он специализировался на машиностроении и был членом Delta Kappa Epsilon . Его друг по колледжу Рэй С. Эшбери вспоминал, как Хоукс проводил больше времени за игрой в кости и употреблением алкоголя, чем за учебой, хотя Хоукс был также известен как ненасытный читатель популярных американских и английских романов в колледже. [11]

Работая в киноиндустрии во время летних каникул 1916 года, Хоукс предпринял неудачную попытку перевестись в Стэнфордский университет . Он вернулся в Корнелл в сентябре, уехав в апреле 1917 года, чтобы присоединиться к армии, когда Соединенные Штаты вступили в Первую мировую войну . Во время Первой мировой войны он учил авиаторов летать и использовал этот опыт как повод для создания будущих авиационных фильмов, таких как «Рассветный патруль» (1930). [12] Как и многие студенты колледжа, которые присоединились к вооруженным силам во время войны, он получил степень заочно в 1918 году. Прежде чем Хоукс был призван на действительную военную службу, он вернулся в Голливуд и к концу апреля 1917 года работал над учебным заведением.Фильм Сесила Б. Демилля .

Карьера [ править ]

Вводные фильмы (1916–1925) [ править ]

Интерес и страсть Ховарда Хокса к авиации привели его ко многим важным событиям и знакомствам. [12] В 1916 году Хоукс встретил Виктора Флеминга , голливудского кинематографиста, который был автомехаником и одним из первых авиаторов. Хоукс начал участвовать в гонках и работал над гоночным автомобилем Mercer, купленным для него его дедом, Ч. У. Говардом, во время летних каникул 1916 года в Калифорнии. Он якобы встретил Флеминга, когда двое мужчин мчались по грунтовой дороге и попали в аварию. [13] Эта встреча привела к тому, что Хоукс получил первую работу в киноиндустрии в качестве реквизитора в фильме Дугласа Фэрбенкса « Снова, снова прочь».(где Флеминг работал оператором) для « Знаменитые игроки-Ласки» . [14] По словам Хоукса, новую декорацию нужно было построить быстро, когда декоратор студии был недоступен, поэтому Хоукс вызвался сделать эту работу сам, к большому удовлетворению Фэрбенкса. Затем он был нанят в качестве реквизитора и генерального помощника в неуказанном фильме режиссера Сесила Б. Де Милля . (Ястребы никогда не называли фильм в более поздних интервью, и ДеМилль сняла примерно пять фильмов за это время). К концу апреля 1917 года Хоукс работал над «Маленьким американцем» Сесила Б. Де Милля . [14] Ястребы тогда работали над фильмом Мэри Пикфорд «Маленькая принцесса»., режиссер Маршалл Нейлан . По словам Хоукса, Нейлан однажды не пришел на работу, поэтому находчивые Ястребы предложили самому снять сцену, на что Пикфорд согласился. [15]

Хоукс начал снимать фильм в возрасте 21 года после того, как вместе с оператором Чарльзом Рошером сняли сериал сновидений с двойной экспозицией с Мэри Пикфорд. Хоукс снова работал с Пикфордом и Нейланом на Амарилли, переулок бельевых веревок, прежде чем поступить на службу в Воздушную службу армии США . Военные записи Хоукса были уничтожены во время пожара военного архива 1973 года , поэтому единственный отчет о его военной службе - его собственный. По словам Хоукса, он провел 15 недель на базовой подготовке в Калифорнийском университете в Беркли, где его готовили на должность командира эскадрильи.в военно-воздушных силах. Когда Пикфорд посетил Хоукса на начальном этапе подготовки, его старшие офицеры были настолько впечатлены внешностью знаменитости, что повысили его до летного инструктора и отправили в Техас, чтобы обучать новобранцев. Утомленные этой работой, Хоукс попытался обеспечить перевод в течение первой половины 1918 года, и в конце концов был отправлен в Форт Монро, штат Вирджиния . Перемирие было подписано в ноябре того же года, и Хоукс был выписан в качестве второго лейтенанта , не увидев действительную военную службу. [16]

После войны Хоукс очень хотел вернуться в Голливуд. Его брат Кеннет Хоукс, который также служил в ВВС, окончил Йельский университет в 1919 году, и они вместе переехали в Голливуд, чтобы продолжить свою карьеру. Они быстро подружились с голливудским инсайдером (и членом Лиги Айви) Алланом Дваном . Ястребы получили свою первую важную работу, когда он использовал богатство своей семьи, чтобы ссудить деньги главе студии Джеку Л. Уорнеру . Warner быстро окупился кредит и нанял Хокс в качестве продюсера на «курировать» изготовление новой серии из одной барабанов комедий в главной роли итальянского комика Monty Banks. Позже Хоукс заявил, что он лично руководил «тремя или четырьмя» короткометражками, хотя никакой документации, подтверждающей это утверждение, не существует. Фильмы были прибыльными, но вскоре Хоукс ушел, чтобы основать собственную продюсерскую компанию, используя богатство и связи своей семьи для обеспечения финансирования. Продюсерская компания Associated Producers была совместным предприятием Хоукса, Аллана Двана, Маршалла Нейлана и режиссера Аллена Голубара и заключила дистрибьюторскую сделку с First National . В период с 1920 по 1923 год компания сняла 14 фильмов, из которых 8 снял Нейлан, 3 - Двана и 3 - Голубара. [17]Скорее «клуб мальчиков», чем продюсерская компания, четверо мужчин постепенно разошлись и разошлись в 1923 году, когда Хоукс решил, что хочет направлять, а не продюсировать. [18]

С начала 1920 года Хоукс жил в арендованных домах в Голливуде с группой друзей, которых он собирал. В эту шумную группу, состоящую в основном из мужественных и склонных к риску мужчин, входили его брат Кеннет Хоукс, Виктор Флеминг, Джек Конвей , Гарольд Россон , Ричард Россон , Артур Россон и Эдди Сазерленд . В это время Хоукс впервые встретился с Ирвингом Тальбергом , вице-президентом по производству Metro-Goldwyn-Mayer . Ястребы восхищались его умом и чувством рассказа. [19] Ястребы также подружились с бунтовщиками и первопроходцами- авиаторами в аэропорту Роджерс в Лос-Анджелесе, познакомившись с такими людьми, какМой Стивенс .

В 1923 году президент Famous Players-Lasky Джесси Ласки искал нового редактора по производству в отделе истории своей студии, и Толберг предложил «Ястребов». [20] Хоукс согласился и сразу же стал руководить более чем 40 постановками, включая несколько литературных сборников рассказов Джозефа Конрада , Джека Лондона и Зейна Грея . Хоукс работал над сценариями для всех произведенных фильмов, но первый официальный сценарий он получил в 1924 году на « Любовь тигра» . [21] Хоукс был редактором рассказов в Famous Players (позже Paramount Pictures ) почти два года, время от времени редактируя такие фильмы, какНаследие пустыни . Осенью 1924 года Хоукс подписал новый годичный контракт с Famous-Players. Он разорвал свой контракт и стал редактором рассказов Тальберга в MGM, заручившись обещанием Тальберга сделать его режиссером в течение года. В 1925 году, когда Тальберг не решился сдержать свое обещание, Хоукс разорвал контракт с MGM и ушел. [22]

Немое кино (1925–1929) [ править ]

В октябре 1925 года Сол Вуртцель , суперинтендант студии Уильяма Фокса в Fox Film Corporation , пригласил Ястребов присоединиться к его компании, пообещав позволить Ястребам руководить. В течение следующих трех лет Хоукс поставил свои первые восемь фильмов (шесть немых, два « звуковых »). [20] Хоукс переработал сценарии большинства фильмов, которые он снял, но не всегда официально признавал свою работу. Он также работал над сценариями для « Честности - лучшая политика» в 1926 году [23] и « Преступный мир» Йозефа фон Штернберга в 1927 году, известного как один из первых гангстерских фильмов . [24]Первым фильмом Хоукса была «Дорога к славе», премьера которого состоялась в апреле 1926 года. Сценарий был основан на 35-страничной композиции, написанной Говардом Хоуксом. Это был один из немногих фильмов, в написании которых Хоукс пользовался большим успехом. Это один из двух потерянных фильмов Хоукса . [25]

Постер к комедии « Фиговые листья» (1926), одному из немногих ранних фильмов, которые Ястребы положительно оценили позже в своей жизни.

Сразу после завершения «Дороги к славе» Ястребы приступили к написанию своего следующего фильма « Фиговые листья» , своей первой (и единственной до 1935 года) комедии. Получил положительные отзывы, в частности, за художественное оформление и дизайн костюмов. Он был выпущен в июле 1926 года и стал первым режиссёрским хитом Хоукса. Хотя он в основном отказался от своих ранних работ, Хоукс хвалил этот фильм в более поздних интервью. [26]

«Плата за любовь» примечательна в фильмографии Хоукса, потому что это был сильно стилизованный экспериментальный фильм. Он попытался подражать стилю немецкого кинорежиссера Ф. В. Мурнау . Фильм Хоукса включает в себя нетипичные трекинг-кадры, экспрессионистское освещение и стилистический монтаж фильма, вдохновленный немецким экспрессионистским кинематографом. В более позднем интервью Хоукс прокомментировал: «Это не в моем вкусе, по крайней мере, я закончил это в спешке. Вы знаете идею о том, чтобы камера делала эти вещи: теперь камера - чьи-то глаза». Хоукс работал над сценарием с Сетоном И. Миллером , с которым он продолжил сотрудничать еще в семи фильмах. В фильме Джордж О'Брайен играетзамкнутого наследного принца Майкла,Уильям Пауэллкак его беспечный брат и Вирджиния Валли как любовный интерес Майкла Долорес. Персонажи, сыгранные Валли и О'Брайеном, предвосхищают персонажей из более поздних фильмов Хоукса: сексуально агрессивную танцовщицу, которая является ранним прототипом « женщины Хокс », и застенчивый мужчина, не заинтересованный в сексе, которого обнаружил в более поздних ролях, сыгранных Кэри. Грант и Гэри Куперы . «Paid to Love» был закончен к сентябрю 1926 года, но оставался невыпущенным до июля 1927 года. Он был финансово неудачным. [27] Похитители колыбелейбыл основан на постановке хита 1925 года Рассела Г. Медкрафта и Нормы Митчелл. Фильм был снят в начале 1927 года. Фильм был выпущен в мае 1927 года и имел незначительный успех. В течение многих лет этот фильм считался утерянным, пока кинорежиссер Питер Богданович не обнаружил отпечаток в хранилищах кинопленки 20th Century Fox, хотя на нем не было части третьей и всей четвертой. [28] В марте 1927, Ястребы подписал новый контракт на один год, три-изображения с Fox и был назначен направить Фазиль , основанный на пьесе L'Insoumise по Пирр Фрондаи. Хоукс снова работал с Сетоном Миллером над сценарием. Ястребы вышли за рамки графика и бюджета на фильм, что привело к расколу между ним и Солом Вуртзелем, что в конечном итоге привело к тому, что Ястребы покинули Fox. Фильм был закончен в августе 1927 года, но был выпущен только в июне 1928 года. [29]

Плакат " Девушка в каждом порту"

«Девушка в каждом порту» считается кинологами самым важным фильмом в немой карьере Ястребов. Это первый из его фильмов, в котором используются многие из хоксовских тем и персонажей, которые определят большую часть его последующих работ. Это была его первая «история любви между двумя мужчинами», в которой двое мужчин связаны своим долгом, навыками и карьерой, которые считают свою дружбу более важной, чем отношения с женщинами. [30] Во Франции Анри Ланглуа назвал Ястребов « Гропиусом кино», а швейцарский писатель и поэт Блез Сендрар сказал, что фильм «определенно ознаменовал собой первое появление современного кино». [31]Однако Хоукс снова превысил бюджет с этим фильмом, и его отношения с Солом Вюрцелем испортились. После предварительного просмотра, получившего положительные отзывы, Вюрцель сказал Хоуксу: «Это худшая картина, которую Фокс сделал за последние годы». [32] «Воздушный цирк» был первым фильмом Ястреба, посвященным авиации , одной из его ранних страстей. В 1928 году Чарльз Линдберг был самым известным человеком в мире, а « Крылья» - одним из самых популярных фильмов года. Желая извлечь выгоду из увлечения авиацией в стране, Фокс немедленно купил оригинальную историю Хоукса для Воздушного цирка , вариацию сюжета мужской дружбы в фильме « Девушка в каждом порту».про двух молодых летчиков. Фильм снимался с апреля по июнь 1928 года, но Фокс заказал дополнительные 15 минут видеоматериалов диалога, чтобы фильм мог составить конкуренцию новым выпускаемым « звуковым фильмам ». Хоукс ненавидел новый диалог, написанный Хью Гербертом, и он отказался участвовать в повторных съемках. Фильм был выпущен в сентябре 1928 года и имел умеренный успех. Это один из двух потерянных фильмов режиссера Хоукса . [33]

Трента Последний случай является адаптация британского автора EC Bentley «s 1913 роман с тем же именем . Хоукс считал роман «одним из величайших детективов всех времен» и стремился сделать его своим первым звуковым фильмом. Он пригласил Раймонда Гриффита на главную роль Филиппа Трента. Горло Гриффита было повреждено отравляющим газом во время Первой мировой войны, и его голос был хриплым шепотом, что побудило Хоукса позже заявить: «Я думал, что он должен хорошо говорить картинки, потому чтоэтого голоса ». Однако, сняв всего несколько сцен, Фокс закрыл« Ястребов »и приказал ему снять немой фильм, как из-за голоса Гриффита, так и потому, что у них были только законные права на создание немого фильма. музыкальная партитура и синхронизированные звуковые эффекты, но без диалогов. Из-за того, что немые фильмы терпели неудачу, он никогда не был выпущен в США и лишь ненадолго показан в Англии, где кинокритики его ненавидели. До середины 1970-х фильм считался утерянным. и впервые был показан в США на ретроспективе Хоукса в 1974 году. Хоукс присутствовал на показе и пытался уничтожить единственный экземпляр фильма. [34]Контракт Хоукса с Fox закончился в мае 1929 года, и он больше никогда не подписывал долгосрочный контракт с крупной студией. Ему удалось остаться независимым продюсером-режиссером до конца своей долгой карьеры. [35]

Говард Хоукс в 1929 или 1930 годах

Ранние звуковые фильмы (1930–1934) [ править ]

К 1930 году Голливуд был потрясен появлением «звуковых фильмов», и карьеры многих актеров и режиссеров были разрушены. Голливудские студии нанимали актеров и режиссеров, которые, по их мнению, лучше подходили для звуковых фильмов. Проработав в этой индустрии 14 лет и сняв множество финансово успешных фильмов, Хоукс обнаружил, что ему нужно снова доказать, что он является активом для студий. Отказ от Фокса не повлиял на его репутацию, но Хоукс никогда не отказывался от драк с главами студии. После нескольких месяцев безработицы Хоукс возобновил карьеру, выпустив свой первый звуковой фильм в 1930 году [36].

Постер к фильму " Рассветный патруль"

Первым полностью звуковым фильмом Ястребов стал «Зари» , основанный на оригинальном рассказе Джона Монка Сондерса и (неофициально) «Ястребов». Как сообщается, Хоукс заплатил Сондерсу, чтобы тот поставил свое имя в фильме, чтобы Хоукс мог направить фильм, не вызывая беспокойства из-за отсутствия у него писательского опыта. [37] Счета различаются в зависимости от того, кто придумал идею фильма, но Хоукс и Сондерс вместе разработали историю и попытались продать ее нескольким студиям, прежде чем First National согласилась ее продюсировать. [38] Съемки начались в конце февраля 1930 года, примерно в то же время, когда Говард Хьюз, наконец, заканчивал свой эпический фильм об авиации времен Первой мировой войны «Ангелы ада»., который производился с сентября 1927 года. Хоукс проницательно начал нанимать многих из авиационных экспертов и операторов, нанятых Хьюзом, в том числе Элмера Дайера , Гарри Рейнольдса и Айру Рид. Когда Хьюз узнал о конкурирующем фильме, он сделал все возможное, чтобы саботировать «Рассветный патруль» . Он преследовал Ястребов и других сотрудников студии, нанял шпиона, которого быстро поймали, и, наконец, подал в суд на First National за нарушение авторских прав. В конце 1930 года Хьюз отказался от иска - он и Хоукс стали хорошими друзьями во время судебной тяжбы. Съемки были закончены в конце мая 1930 года, а премьера состоялась в июле, установив рекорд кассовых сборов за первую неделю в театре Winter Garden в Нью-Йорке. Фильм стал одним из самых больших хитов 1930 года.[39] Успех этого фильма позволил Хоуксу завоевать уважение в области кинопроизводства и позволил ему провести остаток своей карьеры в качестве независимого режиссера без необходимости подписывать какие-либо долгосрочные контракты с конкретными студиями. [40]

Плакат Уголовного кодекса

Хоукс не ладил с руководителем Warner Brothers Хэлом Б. Уоллисом, и его контракт позволял отдавать его в аренду другим студиям. Хоукс воспользовался возможностью, чтобы принять предложение режиссера от Гарри Кона из Columbia Pictures . [41] Фильм открылся в январе 1931 года и стал хитом. Однако фильм был запрещен в Чикаго, и опыт цензуры сохранится в его следующем кинопроекте. [42] В 1930 году Ховард Хьюз нанял Ястребов для постановки фильма « Лицо со шрамом» , гангстерского фильма, основанного на жизни чикагского гангстера Аль Капоне . Фильм был закончен в сентябре 1931 года, но цензура Кодекса Хейсапредотвратил его выпуск, как изначально планировали Хоукс и Хьюз. Двое мужчин боролись, вели переговоры и шли на компромиссы с офисом Hays более года, пока в 1932 году фильм не был выпущен после таких других ключевых ранних гангстерских фильмов, как «Враг общества» и « Маленький Цезарь» . «Лицо со шрамом» был первым фильмом, в котором Хоукс работал со сценаристом Беном Хехтом , который стал близким другом и сотрудником на протяжении 20 лет. [20] После завершения съемок « Лица со шрамом» Хоукс покинул Хьюза, чтобы участвовать в судебных тяжбах, и вернулся в First National, чтобы выполнить свой контракт, на этот раз с продюсером Дэррилом Ф. Зануком.. Для своего следующего фильма Хоукс хотел снять фильм о своей детской страсти: автогонках. Ястребы разработали сценарий для The Crowd Roars с Сетоном Миллером для их восьмого и последнего сотрудничества. Ястреба использовали настоящие гонки водитель автомобиля в фильме, в том числе 1930 Индианаполис 500 победителя Билли Арнольд . [43] Фильм вышел в марте и стал хитом. [44]

Плакат с тигровой акулой

Позже, в 1932 году, он поставил « Тигровую акулу» с Эдвардом Дж. Робинсоном в главной роли в роли ловца тунца. В этих ранних фильмах Хоукс создал прототипа «Человека-ястреба», которого кинокритик Эндрю Саррис назвал «поддерживаемым инстинктивным профессионализмом». [20] Тигровая акула продемонстрировала способность Ястребов добавлять нотки юмора в драматические, напряженные и даже трагические сюжетные линии. [44] В 1933 году Хоукс подписал контракт на три картины со студией Metro-Goldwyn-Mayer Studios, первым из которых стал « Сегодня мы живем» в 1933 году. Этот фильм о Первой мировой войне был основан на рассказе автора Уильяма Фолкнера.. [45] Следующими двумя фильмами Ястребов на MGM были боксерская драма «Борец за призов» и «Леди» и биографический фильм « Вива Вилла!». . Вмешательство студии в оба фильма привело к тому, что Хоукс отказался от контракта с MGM, не завершив ни один фильм сам. [20]

Более поздние звуковые фильмы (1935–1970) [ править ]

В 1934 год Хоукс отправился в Columbia Pictures , чтобы сделать свою первую эксцентричную комедию , двадцатый век , в ролях : Джон Бэрримор и дальний родственник ястребов игровой Carole Lombard . Он был основан на пьесе Бена Хехта и Чарльза Макартура и, наряду с фильмом Фрэнка Капры « Это случилось однажды ночью» (выпущенным в том же году), считается определяющим фильмом жанра эксцентричной комедии. В 1935 году Хоукс вместе с Эдвардом Дж. Робинсоном и Мириам Хопкинс создали Барбэри-Кост . Хоукс сотрудничал с Хечтом и Макартуром на Берберийском побережьеи, как сообщается, убедил их поработать над фильмом, пообещав научить их игре в мрамор. В рабочие дни они переключались между работой над сценарием и игрой с шариками. [46] : 94 В 1936 году он вместе с Джеймсом Кэгни и Пэт О'Брайен совершил авиационное приключение « Нулевой потолок» . Также в 1936 году Ястребы начали сниматься в фильмах «Приди и получи это» с Эдвардом Арнольдом , Джоэлом МакКри , Фрэнсис Фармер и Уолтером Бреннаном в главных ролях . Но его уволил Сэмюэл Голдвин в разгар съемок, а фильм завершил Уильям Уайлер . [20]

В 1938 году Хоукс снял сумасшедшую комедию « Воспитание ребенка» для RKO Pictures . В нем снимались Кэри Грант и Кэтрин Хепберн, он был адаптирован Дадли Николсом и Хагар Уайльд и был назван кинокритиком Эндрю Саррисом «самой отвратительной комедией» . Грант играет близорукого палеонтолога, который терпит одно унижение за другим из-за влюбленной светской львицы, которую играет Хепберн. [20] Художественное руководство Хоукса для " Воспитания ребенка".вращался вокруг сырой естественной химии между Грантом и Хепберн. Поскольку Грант изображает палеонтолога и Хепберн как наследницу, эти роли только усиливают цель фильма - разрушить грань между реальным и воображаемым. [47] Bringing Up Baby была кассовым провалом, когда первоначально была выпущена, и, впоследствии, RKO уволил Хоукса из-за огромных потерь; однако фильм стал рассматриваться как один из шедевров Ястребов. [48] Ястребы последовали за этим с 11 последовательными хитами до 1951 года, начиная с авиационной драмы « Только у ангелов есть крылья» с Кэри Грантом в главной роли, снятой в 1939 году для Columbia Pictures . [49] В нем также снимался Жан Артур ,Томас Митчелл , Рита Хейворт и Ричард Бартелмесс . [20]

Кэри Грант , Розалинд Рассел и Ральф Беллами в фильме « Его девушка в пятницу» (1940)

В 1940 году Хоукс вернулся к жанру эпатажной комедии с его девушкой в ​​пятницу , в главных ролях Кэри Грант и Розалинд Рассел . Фильм был адаптацией хит Broadway играть на первой странице по Бен Хехт и Чарльз МакАртур , [20] , которые уже были сделаны в кино в 1931 году . [50] Не забывая о влиянии, которое Джесси Ласки оказал на его раннюю карьеру, в 1941 году Хоукс стал сержантом Йорком с Гэри Купером в роли фермера-пацифиста, который становится награжденным солдатом Первой мировой войны . Хоукс снял фильм и бросил Купера как особую услугу Ласки.[37] Это был самый кассовый фильм 1941 года, он получил две награды Американской киноакадемии ( лучший актер и лучший монтаж ), а также принес Хоуксу единственную номинацию на звание лучшего режиссера . Позже в том же году Хоукс снова работал с Купером для «Огненного шара» , в котором также играла Барбара Стэнвик . Фильм был написан Билли Уайлдером и Чарльзом Брэкеттом и представляет собой игривый взгляд на Белоснежку и семь гномов . Купер играет замкнутого интеллектуального лингвиста, который вместе с шестью другими учеными пишет энциклопедию и нанимает уличного Стэнвика, чтобы тот помогал им с современными сленговыми терминами. В 1941 году Хоукс начал работу надХовард Хьюз - продюсер (а позже и режиссер) фильм «Преступник» , основанный на жизни Билли Кида с Джейн Рассел в главной роли . Ястребы завершили первоначальные съемки фильма в начале 1941 года, но из-за перфекционизма и битвы с Голливудским производственным кодексом Хьюз продолжал переснимать и редактировать фильм до 1943 года, когда он был наконец выпущен с Хоуксом в качестве режиссера. [20]

После создания фильма « Воздушные силы» о Второй мировой войне в 1943 году с Джоном Гарфилдом в главной роли по сценарию Николса Хоукс снял два фильма с настоящими любовниками Хамфри Богартом и Лорен Бэколл . «Иметь и не иметь» , снятый в 1944 году, с участием Богарта, Бэколла и Уолтера Бреннана, основан на романе Эрнеста Хемингуэя . Хоукс был близким другом Хемингуэя и заключил пари с автором, что сможет сделать хороший фильм из «худшей книги» Хемингуэя. Ястребы, Уильям Фолкнер и Жюль Фуртманучаствовал в написании сценария об американском капитане рыболовецкого судна, работающем на Французской Мартинике в Карибском бассейне, и о различных ситуациях шпионажа после падения Франции в 1940 году. Богарт и Бэколл полюбили друг друга на съемочной площадке фильма и вскоре поженились. «Иметь и не быть» критиковали как «бессвязное, бессвязное чувство», которое способствует созданию в целом неуклюжего и скучного фильма. [51] Фильм, однако, понравился и своим романтическим сюжетом, и по ощущениям его сравнивали с Касабланкой. [52] Самая большая сила фильма проистекает из его атмосферы и использования остроумия, которые действительно играют на сильных сторонах Бэколла и помогают фильму закрепить тему красоты в постоянном противостоянии.[53] Хоукс воссоединился с Богартом и Бэколлом в 1946 году в фильме «Большой сон» , основанном надетективном романе Филипа Марлоу Раймонда Чендлера . [20] Сценарий для фильма также повторно объединил Фолкнера и Фуртмана, в дополнение к Ли Брэкетт .

В 1948 году Хоукс снял « Красную реку» , эпический вестерн, напоминающий « Мятеж на награде» с Джоном Уэйном и Монтгомери Клифтом в главных ролях в его первом фильме. Позже в том же году Хоукс переделал свой предыдущий фильм «Огненный шар» как « Рождение песни» , на этот раз с Дэнни Кей и Вирджинией Мэйо в главных ролях . Эта версия следует тому же сюжету, но уделяет больше внимания популярной джазовой музыке и включает в себя таких легенд джаза, как Томми Дорси , Бенни Гудман , Луи Армстронг , Лайонел Хэмптон и Бенни Картер.играют сами. В 1949 году Хоукс воссоединился с Кэри Грантом в эксцентричной комедии « Я был мужчиной-невестой войны» с Энн Шеридан в главной роли . [20]

Постер " Вещь из другого мира"

В 1951 году Хоукс снял и, по мнению некоторых, снял научно-фантастический фильм «Вещь из другого мира» . Режиссер Джон Карпентер заявил: «И давайте проясним ситуацию. Режиссером фильма был Говард Хоукс. Подтверждено, что режиссер Ховард Хоукс. Он позволил своему редактору, Кристиану Найби , взять на себя ответственность. Но такое чувство между персонажами мужского пола - товарищество. , группа людей, которая должна бороться со злом, - это все чистое хоккейское происхождение ». [54] [55] За этим последовал вестерн 1952 года «Большое небо» с Кирком Дугласом в главной роли . Позже, в 1952 году, Хоукс работал с Кэри Грантом в пятый и последний раз в чокнутой комедии « Обезьяний бизнес» , в которой также снялся в главной роли.Мэрилин Монро и Джинджер Роджерс . Грант играет ученого (напоминающего своего персонажа из « Воспитания ребенка» ), который создает формулу, повышающую его жизнеспособность. Кинокритик Джон Белтон назвал фильм «Ястребов» «самой органичной комедией». [20] Третий фильм Ястребов 1952 года стал вкладом в сборный фильм «Полный дом О. Генри» , в который вошли рассказы писателя О. Генри, снятые разными режиссерами. [56] В короткометражном фильме Ястребов « Выкуп красного вождя» в главных ролях участвовали Фред Аллен , Оскар Левант и Жанна Крейн . [57]

В 1953 году «Ястребы» сняли фильм « Джентльмены предпочитают блондинок» , в котором Мэрилин Монро исполнила знаменитую песню «Бриллианты - лучшие друзья девушки». В фильме Монро и Джейн Рассел играли главные роли в роли двух лучших подружек артистов кабаре, которые занимаются добычей золота, что, по мнению многих критиков, является единственной женской версией его знаменитого жанра «приятельский фильм». В 1955 году Хоукс снял фильм атипичных в контексте других его работ, Страну фараонов , который является мечом и сандалового эпос о древнем Египте , что звезды Джек Хоукинс и Джоан Коллинз . Фильм стал последним сотрудничеством Хоукса с давним другом Уильямом Фолкнером перед смертью автора. В 1959 году Хоукс работал с Джоном Уэйном.в Рио-Браво , также в главных ролях Дин Мартин , Рики Нельсон и Уолтер Бреннан в роли четырех полицейских, «защищающих форт» своей местной тюрьмы, в которой местный преступник ожидает суда, а его семья пытается вырваться из тюрьмы. Сценарий был написан Фуртманом и Ли Брэкетт, которые ранее сотрудничали с Хоуксом в фильме «Большой сон» . Кинокритик Робин Вуд сказал, что если бы его «попросили выбрать фильм, который оправдал бы существование Голливуда ... это был бы Рио Браво ». [20]

Ховард Хоукс на мотоцикле

В 1962 году «Хокс» создали Hatari! , снова с Джоном Уэйном, который играет ловца диких животных в Африке. Его также написал Ли Брэкетт. Знание Хоукса в механике позволило ему построить гибрид камеры и автомобиля, который позволил ему снимать сцены охоты в фильме. [58] В 1964 году Хоукс снял свою последнюю комедию «Любимый вид спорта человека?». с Роком Хадсоном (поскольку Кэри Грант считал, что он слишком стар для этой роли) и Полой Прентисс в главных ролях . Затем Хоукс вернулся к своей детской страсти к автогонкам с Red Line 7000 в 1965 году, где в первой ведущей роли сыграл молодой Джеймс Каан . Последние два фильма Хоукса были западными римейками Рио Браво.с Джоном Уэйном в главной роли по сценарию Ли Брэкетт. В 1966 году Хоукс снял фильм « Эльдорадо» с Уэйном, Робертом Митчамом и Кааном в главных ролях , фильм вышел в следующем году. Затем он снял « Рио Лобо» с Уэйном в 1970 году. [20] После « Рио Лобо» Хоукс спланировал проект, связанный с Эрнестом Хемингуэем и комедией «А теперь, мистер Гас» о двух друзьях-мужчинах, ищущих нефти и денег. Он умер в декабре 1977 года, еще до того, как эти проекты были завершены. [59]

Хоукс умер 26 декабря 1977 года в возрасте 81 года от осложнений, возникших в результате падения, когда он споткнулся о свою собаку в своем доме в Палм-Спрингс, Калифорния . Он провел две недели в больнице, оправляясь от сотрясения мозга, когда попросил, чтобы его отвезли домой, и умер через несколько дней. [60] Он работал со своим последним в то время открытием протеже, Ларрейном Заксом. [61]

Личная жизнь [ править ]

Ховард Хоукс со стройным Китом и собакой

Ховард Хоукс был женат трижды: с 1928 по 1940 год на актрисе Этол Ширер , сестре Нормы Ширер ; светской львице и иконе моды Слиму Кейту с 1941 по 1949 год; и актрисе Ди Хартфорд с 1953 по 1960 год. У Хоукса было двое детей от Ширер, Барбара и Дэвид. Дэвид Хоукс работал ассистентом режиссера на телесериале M * A * S * H . Его вторая дочь Китти Хоукс появилась в результате его второго брака со «Тонким» Китом. У Хоукса был сын Грегг, названный в честь оператора Грегга Толанда и его последней жены Ди Хартфорд. [62]

Наряду с его любовью к летательным аппаратам, Хоукс также страстно увлекался автомобилями и мотоциклами. Он построил гоночный автомобиль, выигравший в 1936 году Индианаполис 500 [63], а также любил кататься на мотоциклах с Барбарой Стэнвик и Гэри Купером . Хоукс и его сын Грегг были членами Мотоциклетного клуба Чекерс. [64] [65] Ястребы продолжали кататься до 78 лет. [58] Его другие увлечения включали гольф, теннис, парусный спорт, скачки, плотничное дело и изготовление серебряных изделий. [66]

Хоукс был также известен тем, что поддерживал тесную дружбу со многими американскими писателями, такими как Бен Хехт, Эрнест Хемингуэй и Уильям Фолкнер. Хоукс приписал себе открытие Уильяма Фолкнера и познакомил тогда еще неизвестного писателя с Алгонкинским круглым столом . [67] Ястребы и Фолкнер интересовались полетами и выпивкой, и Фолкнер восхищался фильмами о Ястребах и просил его научить его писать сценарии. Фолкнер написал пять сценариев для «Ястребов», первый из которых - « Сегодня мы живем», а последний - « Земля фараонов» . [68] С обоюдным интересом к рыбалке и лыжам, Хоукс также был близок с Эрнестом Хемингуэем и почти стал директоромэкранизация фильма « По ком звонит колокол» . Хоукс было трудно простить Хемингуэю его самоубийство. Примирившись с этим в 1970-х, он начал планировать кинопроект о Хемингуэе и его отношениях с Робертом Капой . Он никогда не снимал проект. [69]

Ястребы поддержали Томаса Дьюи на президентских выборах 1944 года в США . [70]

Стиль [ править ]

Ястребы и Лорен Бэколл , 1943 год.

Хоукс был разносторонним режиссером, чья карьера включает комедии, драмы, гангстерские фильмы, научную фантастику, нуар и вестерны. Собственное функциональное определение Хоукса того, что составляет «хороший фильм», характерно для его серьезного стиля: «Три великие сцены, никаких плохих». [71] Хоукс также определил хорошего режиссера как «того, кто вас не раздражает». [72] По словам Хоукса, его режиссерский стиль основан на том, чтобы быть приятным и простым. [73] Его стиль был очень актерским, и он старался делать как можно меньше кадров, тем самым сохраняя врожденный и естественный юмор для своих комедийных произведений. [74]

Хотя Хоукс не симпатизировал феминизму , он популяризировал архетип женщины Хоукса , изображение женщин в более сильных и менее женственных ролях. [75] Такой акцент никогда не делался в 1920-х годах, поэтому считался редкостью и, по словам Наоми Уайз, был процитирован как прототип постфеминистского движения. [76] Еще одна заметная тема, пронесенная на протяжении всей его работы, включала отношения морали и человеческого взаимодействия. В этом смысле он имел тенденцию изображать более драматические элементы концепции или сюжета в юмористической манере. [73]

Орсон Уэллс в интервью Питеру Богдановичу сказал о Говарде Хоуксе по сравнению с Джоном Фордом , что «Ястребы - великая проза; Форд - это поэзия». [77] Несмотря на то, что Хоукс работал в различных голливудских жанрах, он все еще сохранял независимую чувствительность. Кинокритик Дэвид Томсон писал о «Ястребах»: «Он не только не был кротким поставщиком голливудских форм, но и всегда старался переворачивать их с ног на голову.« Иметь и не иметь » и « Большой сон » , якобы приключения и триллер, на самом деле являются любовными историями. Рио Браво, очевидно вестерн - все носят ковбойские шляпы - это комедийный разговор. Мнимые комедии пронизаны откровенными эмоциями, тончайшими взглядами на половую войну и кривым признанием несовместимости мужчин и женщин ». [78] Дэвид Боксвелл утверждает, что все работы режиссера« обвиняются в исторический и подростковый эскапизм, но поклонники Ястребов радуются тому, что его творчество замечательно избегает религиозности, фанатизма, размахивания флагом и сентиментальности Голливуда. [79]

Написание и продюсирование [ править ]

В дополнение к своей карьере кинорежиссера Ховард Хоукс либо написал, либо руководил сценарием для большинства своих фильмов. В некоторых случаях он переписывал части сценария прямо на съемочной площадке. Из-за правила Гильдии сценаристов, согласно которому режиссер и продюсер не могли получить признание за сценарий, Хоукс редко получал признание. Несмотря на то, что Сидни Ховард получил признание за сценарий « Унесенные ветром» (1939), сценарий на самом деле был написан множеством голливудских сценаристов, в том числе Дэвидом О. Селзником , Беном Хехтом и Говардом Хоуксом. Хоукс был незарегистрированным автором многих других сценариев, таких как Другой мир (1927), Марокко (1930), Шанхайский экспресс.(1932) и Гунга Дин (1939). Хоукс также продюсировал многие из своих собственных фильмов, предпочитая не работать на крупных киностудиях, потому что это давало ему творческую свободу в написании, режиссуре и кастинге. Ястребы иногда уходили из-за фильмов, которые он не продюсировал. Ястребы, однако, никогда не думали, что продюсирование будет раньше его режиссуры. Например, на нескольких карточках его фильмов указано «Режиссер и продюсер Ховард Хоукс» с «произведенным» под «направленным» гораздо меньшим шрифтом. Иногда его фильмы не доверяли ни одному продюсеру. Ястребы открыли для себя многих известных кинозвезд, таких как Пол Муни, Джордж Рафт, Энн Дворак, Кэрол Ломбард, Фрэнсис Фармер, Джейн Рассел, Монтгомери Клифф, Джоан Дрю, Энджи Дикинсон, Джеймс Каан и наиболее известная Лорен Бэколл.[80]

Фильмография [ править ]

Основная статья: фильмография Ховарда Хоукса

Награды и признание [ править ]

Питер Богданович предложил Музею современного искусства сделать ретроспективу Говарда Хоукса, выпускавшего Hatari! . В маркетинговых целях Paramount оплатила часть выставки, которая проводилась в 1962 году. Выставка побывала в Париже и Лондоне. К мероприятию Богданович подготовил монографию . По результатам ретроспективы был опубликован специальный выпуск Cahiers du Cinéma, а «Ястребы» были представлены в собственном выпуске журнала Movie . [81]

В 1996 году Говард Хоукс был признан № 4 на Entertainment Weekly ' список s 50 величайших режиссеров. [82] В 2007 году журнал Total Film поставил «Хоукса» на 4-е место в списке «100 величайших режиссеров всех времен». [83] " Воспитание ребенка" (1938) занял 97-е место в рейтинге Американского института кино "100 лет ... 100 фильмов" Американского института кино . [84] В рейтинге AFI «100 лет AFI»… «100 смехов воспитывает ребенка» было указано под номером 14, « Его девочка в пятницу» (1940 г.) - под номером 19, а «Огненный шар» (1941 г.) - под номером 92. [85] В 2012 г. Зрение и звукСогласно опросам лучших фильмов, когда-либо созданных, шесть фильмов, поставленных Хоуксом, вошли в число 250 лучших фильмов критиков: « Рио Браво» (номер 63), « Воспитание ребенка» (номер 110), « Только у ангелов есть крылья» (номер 154), « Его девушка в пятницу» ( номер 171), Большой сон (номер 202) и Красная река (номер 235). [86] Шесть его фильмов в настоящее время имеют 100% -ный рейтинг на «Тухлых помидорах». [87] Его фильмы «Огненный шар» , «Большой сон» , « Воспитание ребенка» , « Его девочка в пятницу» , « Только у ангелов есть крылья» , « Красная река» ,«Рио Браво» , « Лицо со шрамом» , « Сержант Йорк» , «Вещь из другого мира» и « Двадцатый век» были признаны Библиотекой Конгресса США «культурно, исторически или эстетически значимыми»и внесены в Национальный реестр фильмов . [88] С одиннадцатью фильмами он связан с Джоном Фордом за то, что снял большинство фильмов, внесенных в реестр.

Из киноиндустрии он получил три номинации «Выдающиеся режиссерские достижения в кино» от Гильдии режиссеров Америки за « Ред Ривер» в 1949 году, «Большое небо» в 1953 году и « Рио Браво» в 1960 году. [89] [90] [91] Он был включен в Зал славы Ассоциации онлайн-кино и телевидения за свою режиссуру в 2005 году. [92] За свой вклад в киноиндустрию Говард Хоукс получил звезду на Голливудской аллее славы на Вайн-стрит, 1708. [93] Он был номинирован на премию Оскар за лучшую режиссуру в 1942 году за сержантом - Йорк ,[94], но он получил свой единственный «Оскар» в 1974 году в качестве почетной награды Академии. Его называли «мастером кино, творческие усилия которого занимают выдающееся место в мировом кинематографе». [95] [96]

Наследие [ править ]

В 1950-х годах поклонник кино Юджин Арчер планировал написать книгу о важных американских режиссерах, таких как Джон Форд. Однако, прочитав Cahiers du Cinema , Арчер узнал, что во французском кино больше интересовали Альфред Хичкок и Говард Хоукс. Книги о Ястребах не писались до шестидесятых годов, а полная биография Ястребов не была опубликована до 1997 года, через двадцать лет после его смерти. [97] Кинокритик Эндрю Саррис назвал Говарда Хокса «наименее известным и наименее недооцененным голливудским режиссером любого уровня». [98]По словам профессора киноведения Иэна Брукса, Хоукс не так хорошо известен, как другие режиссеры, из-за того, что он не связан с определенным жанром, таким как Форд с вестерном и Хичкок с триллером. Ястребы работали во многих жанрах, включая гангстер, фильм-нуар, музыкальную комедию, романтическую комедию, сумасшедшую комедию, вестерн, авиацию и боевые действия. Более того, Хоукс предпочитал не сотрудничать с крупными студиями во время производства своего фильма. Он хотя бы один раз работал на все крупные студии по краткосрочному контракту, но многие из его фильмов были сняты под его собственным именем. [97] Простота его рассказов и историй, возможно, также способствовала его недооценке. [97]В коммерческом плане его фильмы были успешными, но он получил мало критики, за исключением одной номинации на премию Оскар за лучший режиссер для сержанта Йорка (он проиграл Джону Форду за фильм « Какая зеленая была моя долина» ) и награды Почетной академии, врученной ему двумя годами ранее. его смерть. [99]

Некоторые критики ограничивают Ястребов его боевиками, описывая Ястребов как режиссера, который продюсировал фильмы с «мужским уклоном», однако боевые сцены в фильмах Ястребов часто предоставлялись второстепенным режиссерам, а Ястребы фактически предпочитали работать в помещении. [99] Стиль Ховарда Хокса трудно интерпретировать, потому что нет узнаваемой взаимосвязи между его визуальным и повествовательным стилем, как в фильмах его современных режиссеров. Поскольку его стиль работы с камерой был основан больше на его методе работы, чем на анекдотической или визуальной реализации, его операторская работа ненавязчива, из-за чего в его фильмах практически отсутствует кинематографический стиль. [99] Стиль Хоукса, скорее, можно охарактеризовать как импровизационный и коллаборативный. [100]Режиссерский стиль Ястребов и использование естественного, разговорного диалога в его фильмах приводятся в качестве основных факторов , влияющих на многих отмеченных кинорежиссеров, в том числе Роберт Олтман , [101] Джон Карпентер , [102] и Квентин Тарантино . [103] Его работами восхищаются многие известные режиссеры, в том числе Питер Богданович , Мартин Скорсезе , Франсуа Трюффо , Майкл Манн [104] и Жак Риветт . [105] Жан-Люк Годар назвал его «величайшим американским художником». [104] [106] Критик Леонард Мальтинназвал Хоукса «величайшим американским режиссером, имя которого не нарицательное». [107] Эндрю Саррис в своей влиятельной книге кинокритики «Американское кино: режиссеры и режиссеры 1929–1968» включил Ястребов в «пантеон» 14 величайших режиссеров, работавших в Соединенных Штатах. [108] Брайан Де Пальма посвятил свою версию « Лица со шрамом» Ястребам и Бену Хехту . [109] Альтман находился под влиянием динамичного диалога « Его девушка в пятницу» в MASH и последующих постановок. [110] [111]Члены голливудского сообщества прозвали Ястребов «Серым Лисом» из-за его преждевременной седины. [112]

Некоторые кинокритики считают Хоукса автором как из-за его узнаваемого стиля и частого использования определенных тематических элементов, так и из-за его внимания ко всем аспектам своих фильмов, а не только из-за режиссуры. [113] Ястребов почитали французские критики, связанные с Cahiers du cinéma , которые интеллектуализировали его работу способом, который сам Хокс находил умеренно забавным (его работы продвигались во Франции кинотеатром Studio des Ursulines ). И хотя поначалу его не воспринимали всерьез британские критики из круга Sight & Sound , другие независимые британские писатели, такие как Робин Вуд , восхищались его фильмами. Вуд назвал Рио Браво Хокскак его лучший фильм всех времен. [114]

Заметки [ править ]

  1. ^ Кидд, Чарльз (1986). «Ховард Хоукс и Мэри Астор» . Дебретт едет в Голливуд . Нью-Йорк: Издательство Св. Мартина. п. 67. ISBN 978-0-312-00588-7.
  2. Перейти ↑ McCarthy 1997 , pp. 18-19.
  3. Перейти ↑ McCarthy 1997 , p. 25.
  4. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 27-29.
  5. Перейти ↑ McCarthy 1997 , p. 31.
  6. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 34-35.
  7. ↑ Маккарти, 1997 , стр. 34–36; Уэйкман, 1987 , стр. 446–451.
  8. ^ а б Маккарти 1997 , стр. 36.
  9. ^ Барсон, Майкл. «Ховард Хоукс, американский режиссер» . Британская энциклопедия . Британская энциклопедия . Проверено 7 сентября 2017 года .
  10. ↑ Арнольд, Гэри (28 декабря 1977 г.). «Умер голливудский режиссер Ховард Хоукс» . Вашингтон Пост . Проверено 4 сентября 2018 года .
  11. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 36–39.
  12. ^ a b Мачта 1982 , стр. 5.
  13. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 39-42.
  14. ^ а б Маккарти 1997 , стр. 42-44.
  15. Перейти ↑ McCarthy 1997 , p. 44; Брейволд 2006 , стр. 74
  16. ↑ Маккарти, 1997 , стр. 45–47; Уэйкман, 1987 , стр. 446–451.
  17. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 49-52.
  18. Перейти ↑ McCarthy 1997 , p. 56.
  19. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 57-58.
  20. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о Уэйкманых 1987 , стр. 446-451.
  21. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 59-60.
  22. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 60-63.
  23. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 71-74.
  24. Перейти ↑ McCarthy 1997 , p. 76.
  25. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 65-68.
  26. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 69-71.
  27. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 72-75.
  28. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 76-78.
  29. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 84-86.
  30. ^ McCarthy 1997 , стр. 86-91.
  31. Перейти ↑ McCarthy 1997 , p. 92.
  32. Перейти ↑ McCarthy 1997 , p. 91.
  33. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 92-94.
  34. ^ McCarthy 1997 , стр. 97-101.
  35. ^ Вакеман 1987 , стр. 44-451.
  36. Перейти ↑ McCarthy 1997 , p. 102.
  37. ^ a b Мачта 1982 , стр. 7.
  38. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 102-105.
  39. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 111-115.
  40. ↑ Мачта 1982 , стр. 71.
  41. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 118-119.
  42. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 120-121.
  43. Перейти ↑ McCarthy, 1997 , pp. 156-162.
  44. ^ а б Маккарти 1997 , стр. 172.
  45. ^ McCarthy 1997 , стр. 173-187.
  46. ^ Мартин 1985 , стр. 94.
  47. ^ Уиллис 1975 .
  48. ^ Лахи 2009 , стр. 27-29.
  49. ^ Маккарти, Тодд . «В свои 100 лет Хоукс всегда остается современным, всегда мастером». Ежедневное разнообразие . п. 63.
  50. Перейти ↑ Moss 2015 , p. 57.
  51. Перейти ↑ Willis 1975 , p. 60.
  52. Перейти ↑ McBride 1972 , p. 2.
  53. Перейти ↑ Willis 1975 , p. 74.
  54. ^ Карпентер, Джон (спикер). «Скрытые ценности: фильмы 50-х (телепродукция)». Turner Classic Movies , 9 апреля 2001 г. Дата обращения: 4 января 2009 г.
  55. ^ Фурманн, Генри. «Вещь в его заслуге». Los Angeles Times , 25 мая 1997 г. Дата обращения: 20 апреля 2012 г.
  56. ^ «Обзор: 'Аншлаг О. Генри ' » . Разнообразие. 31 декабря 1951 . Проверено 26 июля, 2016 .
  57. ^ Breivold 2006 , стр. xxvi.
  58. ^ a b Мачта 1982 , стр. 6.
  59. ↑ Мачта 1982 , стр. 15.
  60. ↑ Мачта 1982 , стр. 16.
  61. ^ «Ховард Хоукс, 81 год, умирает в Палм Спринге» . Фредерик Дейли Лидер . 28 декабря 1977 . Проверено 30 сентября 2012 года .
  62. Перейти ↑ Mast 1982 , pp. 14.
  63. ^ Уилмингтон, Майкл (7 октября 1998 г.). «Говард Хоукс: мастер рассказывания историй» . Чикаго Трибьюн . Чикаго Трибьюн . Проверено 15 октября 2018 года .
  64. ^ Симан, Рик. "История гонок ... Checkers MC, кто они? Просто лучший клуб в спорте" . Шашки . Шашки MC . Проверено 15 октября 2018 года .
  65. ^ "Члены" . Шашки . Шашки MC . Проверено 15 октября 2018 года .
  66. ↑ Мачта 1982 , стр. 11.
  67. ↑ Мачта 1982 , стр. 8.
  68. ↑ Мачта 1982 , стр. 10.
  69. Перейти ↑ Mast 1982 , pp. 10-11.
  70. ^ Critchlow, Дональд Т. (21 октября 2013). Когда Голливуд был прав: как кинозвезды, студийные моголы и крупный бизнес переделали американскую политику . ISBN 9781107650282.
  71. ^ Breivold 2006 , стр. 63; Диксон и Фостер, 2008 , стр. 99–101, 289.
  72. ↑ Фарр, Джон (5 апреля 2013 г.). «Раскрытый гений: наследие фильма Говарда Хоука» . Huffington Post . Проверено 26 июля, 2016 .
  73. ^ а б Макбрайд 1982 , стр. 2.
  74. Перейти ↑ McBride 1982 , p. 4.
  75. ^ Диксон и Фостер 2008 , стр. 101.
  76. ^ Хиллер & Wollen 1997 , стр 111-119. Макбрайд 1982 , стр. 70
  77. ↑ Богданович, Петр. "Южанин". Indiewire.com , 18 января 2011 г. Дата обращения: 1 июля 2016 г.
  78. Перейти ↑ Thomson 1994 , p. 322.
  79. ^ Боксвелл, Дэвид. «Говард Хоукс». Senses of Cinema , май 2002 г. Дата обращения : 1 июля 2016 г.
  80. Перейти ↑ Mast 1982 , pp. 8-9, 28.
  81. ^ Wollen 2002 , стр. 14.
  82. ↑ Staff, EW (19 апреля 1996 г.). «50 величайших режиссеров и 100 их лучших фильмов» . Entertainment Weekly . Корпорация Мередит . Проверено 4 октября 2018 года .
  83. ^ "Величайшие режиссеры всех времен по версии журнала Total Film " . Filmsite.org . Архивировано из оригинального 26 апреля 2014 года . Проверено 19 апреля 2009 года .
  84. ^ "100 величайших американских фильмов всех времен AFI" . Американский институт кино . Проверено 26 июля, 2016 .
  85. ^ "100 самых смешных американских фильмов всех времен AFI" . Американский институт кино . Проверено 26 июля, 2016 .
  86. ^ "100 лучших критиков". BFI . Дата обращения 1 июля 2016.
  87. ^ "Ховард Хокс - Тухлые помидоры" . Проверено 12 января 2019 года .
  88. ^ "Полный список национального реестра фильмов" . Библиотека Конгресса . Проверено 26 июля, 2016 .
  89. ^ "1-я ежегодная награда DGA за выдающиеся режиссерские достижения за 1948 год" . Гильдия режиссеров Америки . Гильдия режиссеров Америки . Проверено 4 октября 2018 года .
  90. ^ "5-я ежегодная награда DGA за выдающиеся режиссерские достижения за 1952 год" . Гильдия режиссеров Америки . Гильдия режиссеров Америки . Проверено 4 октября 2018 года .
  91. ^ «12-я ежегодная награда DGA Awards за выдающиеся режиссерские достижения за 1959 год» . Гильдия режиссеров Америки . Гильдия режиссеров Америки . Проверено 4 октября 2018 года .
  92. ^ «Зал славы кино призывники: архитекторы» . Ассоциация онлайн-кино и телевидения . Ассоциация онлайн-кино и телевидения . Проверено 4 октября 2018 года .
  93. ^ "Говард Хоукс" . Голливудская Аллея славы . Голливудская торговая палата . Проверено 26 июля, 2016 .
  94. ^ "14-я церемония вручения премии Оскар 1942" . Оскар . Академия кинематографических искусств и наук. Архивировано из оригинала на 11 октября 2014 года . Проверено 26 июля, 2016 .
  95. ^ "Почетная награда" . Oscars.org . Академия кинематографических искусств и наук. 17 июля 2014 . Проверено 3 октября 2018 года .
  96. Перейти ↑ Franks 2004 , p. 243
  97. ^ a b c Brookes 2016 , стр. 2.
  98. ^ Саррис 1968 , стр. 53.
  99. ^ a b c Brookes 2016 , стр. 4.
  100. ^ Brookes 2016 г. , стр. 5.
  101. ^ "Говард Хоукс" . IMDb . Архивировано из оригинала 28 января 2017 года . Проверено 20 сентября 2017 года .
  102. ^ «Джон Карпентер: 10 современных фильмов, вдохновленных мастером жанра» . Британский институт кино . Архивировано из оригинала на 10 марта 2017 года . Проверено 20 сентября 2017 года .
  103. ↑ Чайлд, Бен (12 января 2010 г.). «Почему Квентин Тарантино хочет быть следующим Говардом Ястребом» . Хранитель . Архивировано из оригинала на 4 июня 2017 года . Проверено 20 сентября 2017 года .
  104. ^ а б Хорн, Филипп. «Ховард Хоукс: король американской крутизны». The Daily Telegraph (Лондон), 29 декабря 2010 г. Дата обращения: 1 июля 2016 г.
  105. ^ Риветт, Жак. «Гений Говарда Ястреба». Архивировано 27 августа 2012 года с сайта Wayback Machine dvdbeaver.com . Дата обращения 1 июля 2016.
  106. ^ Броуди, Ричард. «Жан-Люк Годдар: Браво,« РИО БРАВО »». The New Yorker , 2 декабря 2011 г. Дата обращения: 1 июля 2016 г.
  107. ^ Краус 2005 , стр. 250.
  108. ^ Саррис 1968 .
  109. ^ Мартин 1985 , стр. xii.
  110. ^ Грегори 1973 , стр. 46
  111. ↑ Фарр, Джон (21 мая 2012 г.). «Раскрытый гений: наследие фильма Говарда Хоукса» . The Huffington Post . Клятва . Проверено 17 октября 2018 года .
  112. ^ Маккарти 1997 ; Фуллер 2002 , стр. 101
  113. Перейти ↑ Mast 1982 , pp. 27-35.
  114. ^ Хауэлл, Питер. «Rio Bravo возглавляет список 10 лучших покойных критиков Робина Вуда». Toronto Star , 8 января 2010 г. Дата обращения: 1 июля 2016 г.

Ссылки [ править ]

  • Брейволд, Скотт (февраль 2006 г.). Ховард Хоукс: Интервью . Университетское издательство Миссисипи. ISBN 978-1-57806-833-3. Проверено 26 июля, 2016 .
  • Брукс, Ян (2016). Ховард Хоукс: новые перспективы . Лондон: Палгрейв. ISBN 978-1-84457-542-8.
  • Крауз, Ричард (октябрь 2005 г.). Победители роликов: мелочи из кино . Дандурн. п. 250 . ISBN 978-1-55002-574-3. Проверено 26 июля, 2016 .
  • Диксон, Уиллер Уинстон; Фостер, Гвендолин Одри (2008). Краткая история кино (PDF) . Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Rutgers University Press. п. 101. ISBN 978-0-8135-4269-0. Проверено 3 октября 2018 года .
  • Франкс, Дон (2004). Путеводитель по музыке, кино, театру и радиовещанию, 1928–2003 (третье изд.). Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. п. 243. ISBN. 978-0-7864-1798-8. Проверено 3 октября 2018 года .
  • Фуллер, Сэмюэл (ноябрь 2002 г.). Третье лицо: Моя сказка о писательстве, борьбе и кинопроизводстве . Кнопф. п. 101. ISBN 978-0-375-40165-7. Проверено 26 июля, 2016 .
  • Грегори, Чарльз (1973). « » Долгое прощание «Роберта Альтмана» (PDF) . Фильм Ежеквартально . 26 (4): 46–48. DOI : 10.2307 / 1211501 . JSTOR  1211501 .
  • Хиллер, Джим; Воллен, Питер, ред. (Апрель 1997 г.). Ховард Хоукс: американский художник . Британский институт кино. С. 111–119. ISBN 978-0-85170-593-4.
  • Лахам, Николас (май 2009 г.). Комедийные течения на американском экране: как кино и телевидение по-разному смеются над изменяющимися временами . МакФарланд. С. 27–29. ISBN 978-0-7864-4264-5. Проверено 8 сентября 2016 года .
  • Мартин, Джеффри Браун (1985). Бен Хехт: голливудский сценарист . Анн-Арбор, Мичиган: UMI Research Press. ISBN 978-0-8357-1571-3.
  • Маст, Джеральд (1982). Говард Хоукс, Рассказчик . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-503091-4.
  • Макбрайд, Джозеф (1972). Сосредоточьтесь на Говарде Хоуксе . Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Прентис-Холл.
  • Макбрайд, Джозеф (1982). Ястребы на Ястребах . Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет Press.
  • Маккарти, Тодд (1997). Ховард Хоукс: Серая Лисица Голливуда . Нью-Йорк: Grove Press. ISBN 978-0-8021-3740-1.
  • Мосс, Мэрилин Энн (август 2015 г.). Гигант: Джордж Стивенс, жизнь в кино . University of Wisconsin Press. п. 57. ISBN 978-0-299-20434-1. Проверено 8 сентября 2016 года .
  • Саррис, Эндрю (1968). Американское кино: режиссеры и постановки: 1929–1968 . Нью-Йорк: Даттон.
  • Томсон, Дэвид (ноябрь 1994 г.). Биографический словарь кино (3-е изд.). Кнопф. п. 322 . ISBN 978-0-679-75564-7.
  • Уэйкман, Джон (1987). Мировые режиссеры, том 1, 1890–1945 . Нью-Йорк: Компания HW Wilson. С.  446–451 . ISBN 978-0-8242-0757-1.
  • Уиллис, Дональд С. (1975). Фильмы Ховарда Хоукса . Метучен, Нью-Джерси: Scarecrow Press.
  • Воллен, Питер (весна 2002 г.). «Кто, черт возьми, такой Говард Ястреб?». Рамки: Журнал кино и медиа . 43 (1): 9–17. JSTOR  41552312 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Брэнсон, Кларк. Ховард Хоукс, юнгианское исследование . Санта-Барбара, Калифорния: Издания Гарланд-Кларк, 1987. ISBN 978-0-88496-261-8 . 
  • Лиандрат-Гиг, Сюзанна. Красная река . Лондон: BFI Publishing, 2000. ISBN 978-0-85170-819-5 . 
  • Пиппин, Роберт Б. Голливудские вестерны и американский миф: важность Говарда Хокса и Джона Форда для политической философии . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета, 2010. ISBN 978-0-300-14577-9 . 
  • Вуд, Робин. Говард Хоукс . Лондон: Секер и Варбург, 1968. ISBN 978-0-85170-111-0 . Лондон: Британский институт кино , 1981, исправлено с добавлением главы «Ретроспектива». ISBN 978-0-85170-111-0 . Новое издание, Детройт, Мичиган: Издательство государственного университета Уэйна, 2006. ISBN 978-0-8143-3276-4 .   
  • Вуд, Робин. Рио Браво . Лондон: BFI Publishing, 2003. ISBN 978-0-85170-966-6 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Говард Хоукс из IMDb
  • Ховард Хоукс в базе данных TCM Movie
  • Библиография книг и статей о Ястребах через Центр медиаресурсов Калифорнийского университета в Беркли
  • Профиль в Senses of Cinema
  • BBC интервью
  • Говард Хоукс в фильме " Найти могилу"
  • Документы Говарда Хокса, MSS 1404 в Специальной коллекции Л. Тома Перри , Университет Бригама Янга