Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из Лиги Людей )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Не путать с Гуманной лигой .

Человеческая лига
Состав: Сьюзан Энн Салли, Филип Оки, Джоанн Катералл
Состав: Сьюзан Энн Салли, Филип Оки, Джоанн Катералл
Исходная информация
Также известный какБудущее (1977), Мужчины, Лига , Безграничный оркестр Лиги (1982)
ИсточникШеффилд , Южный Йоркшир , Англия
Жанры
Активные годы1977 – настоящее время
Этикетки
Связанные акты
Интернет сайтthehumanleague .co .uk
Члены
Прошлые участники

Человеческая Лига являются английский синт-поп [1] группы , образованная в Шеффилде в 1977 году Первоначально экспериментальной электронной наряд, группа подписала контракт с Virgin Records в 1979 году , а затем достигла широкого коммерческого успеха с их третьим альбомом Dare в 1981 г. содержал альбом четыре хит-сингла, включая хит номер один в Великобритании и США " Don't You Want Me ". Группа получила британскую премию за лучший британский прорыв в 1982 году. В течение 1980-х и в 1990-х годах последовали другие хиты, в том числе " Mirror Man ", " (Keep Feeling) Fascination ", " The Lebanon "."Человек »(США №1) и« Скажи мне, когда ».

Единственным постоянным участником группы с 1977 года был вокалист и автор песен Филип Оки . Клавишники Мартин Уэр и Ян Крейг Марш покинули группу в 1980 году и сформировали Heaven 17 . Под руководством Оки Human League затем превратилась в коммерчески успешную группу New Pop [2] с новым составом, в который вошли вокалистки Джоан Катералл и Сьюзан Энн Салли . С середины 1990-х группа по сути представляла собой трио из Оки, Катералла и Салли с различными сайдменами.

С 1978 года Human League выпустила девять студийных альбомов, два альбома ремиксов, один концертный альбом, шесть EP , 30 синглов и несколько сборников . У них было пять альбомов и восемь синглов в Топ-10 Великобритании, и к 2010 году было продано более 20 миллионов пластинок по всему миру. [3] [4] Будучи ранним техно-поп [5] исполнителем, получившим широкую трансляцию на MTV, они считаются один из ведущих художников Второго британского вторжения в США 1980-х годов . [6]

История [ править ]

1970-е: Ранние годы [ править ]

Прежде чем принять название Human League, у группы было два предыдущих воплощения. [7] [ ненадежный источник? ] В начале 1977 года Мартин Уэр и Ян Крейг Марш , которые познакомились в молодежном художественном проекте Meatwhistle , оба работали компьютерными операторами. Их музыкальное сотрудничество объединило поп-музыку (такую ​​как глэм-рок и Tamla Motown ) с авангардной электронной музыкой . Когда в середине 1970-х цены на электронные компоненты упали, оборудование стало более доступным для среднего потребителя; Уэр и Марш купили КоргСинтезатор 700S вместе и научились на нем играть. Их музыкальная репутация распространилась, и их пригласили сыграть на вечеринке по случаю 21-го дня рождения друга. Для вечеринки Уэр и Марш сформировали неофициальную группу под названием The Dead Daughters. Их ярким событием в прямом эфире стала интерпретация темы британского сериала « Доктор Кто» . [7] [ ненадежный источник? ]

После еще нескольких скромных частных выступлений Уэр и Марш решили официально сформировать группу. Вместе со своим другом Ади Ньютоном и другим синтезатором ( Roland System-100 ) они сформировали The Future и начали создавать музыку на своей репетиции в заброшенной мастерской столовых приборов в центре Шеффилда. Хотя Будущее никогда не был подписан и не выпускали материала коммерчески в то время, коллекция демок этого периода был выпущен ретроспективно на компакт - диске в 2002 году под названием Золотой Час будущего , перемешивается Richard X . [7] [ ненадежный источник? ] Связь с Ади Ньютоном была короткой; Ньютон покинул The Future и основал Clock DVA.. В этот момент Уэр решил, что ему нужен певец, а не другой клавишник. Причина этого была двоякой: звукозаписывающие компании не хотели подписывать The Future, поскольку они не могли предложить никаких «рыночных» песен, и поэтому для любого шанса на коммерческий успех требовался талантливый певец; Кроме того, у группы было только два синтезатора, и у группы не было денег на третий. [7] [ ненадежный источник? ]

Уэр и Марш искали вокалиста, но их первый избранник, Гленн Грегори , был недоступен (Грегори в конечном итоге стал солистом их более поздней группы Heaven 17 ). Затем Уэр решил пригласить своего старого школьного друга Филипа Оки присоединиться к группе. Оки в то время работал носильщиком в больнице и был известен на светской сцене Шеффилда своим эклектичным стилем одежды. Хотя у него не было музыкального опыта, Уэр считал, что он идеально подойдет в качестве солиста для The Future, поскольку «уже выглядел как поп-звезда». [8] Когда Уэр позвонил Оки, он обнаружил, что его нет, поэтому попросил его присоединиться к Будущему, оставив записку, приклеенную к его входной двери. [7]Он принял приглашение, но первые занятия были неудобными. Оки никогда раньше не пел перед публикой, не умел играть на клавишных и имел только саксофон (на котором он едва мог играть). Слушая одну из демо Ware and Marsh, Оки вдохновился написать несколько текстов, которые позже стали синглом " Being Boiled ".

С новым составом, звуком и вокалистом Уэр решил, что группе нужно новое имя. Это также позволило бы им снова взглянуть на звукозаписывающие компании под другим углом. Уэр предложил «Лигу людей» после группы в научно-фантастической настольной игре Starforce: Alpha Centauri . В игре Лига Людей возникла в 2415 году нашей эры и была ориентированным на границы обществом, желавшим большей независимости от Земли. Оки, Райт и Марш согласились с новым названием, и в начале 1978 года The Future стала The Human League. [7] [ ненадежный источник? ]

Оригинальная «Лига людей» в июле 1980 года. Слева направо: Оки, Райт, Марш, Уэр.

Используя материал Future , Human League выпустила демо-запись для звукозаписывающих компаний под их новым названием. Лента содержала версии «Закипевшего», «Тойота Сити» и «Цирка смерти». Друг Уэра Пол Бауэр из шеффилдской группы новой волны 2.3, который только что записал сингл для Эдинбургского независимого лейбла Боба Ласта Fast Product, отправил их демо на Last и подписал с группой контракт.

Группа выпустила свой первый сингл "Being Boiled" в июне 1978 года, который стал третьим релизом Fast Product. Несмотря на то, что выпуск был ограниченным - потому что он был уникальным и расходился со всем остальным на рынке, - он был подхвачен NME, который поддерживал группу, хотя один из приглашенных рецензентов, Джон Лайдон из Public Image Limited, осудил группу как «модных хиппи». " [9]

Получив одобрение критиков, 12 июня 1978 года группа отыграла свой первый совместный концерт в баре 2 в Psalter Lane Art College в Шеффилде (позднее - Университет Шеффилд Халлам ); мемориальная доска увековечивала это событие до официального закрытия Псалтирного переулка 31 августа 2008 года.

Мемориальная доска в Университете Шеффилд-Халлам в честь первого живого концерта Human League

Полагаясь на технологии и магнитофоны, группа нервничала по поводу выступлений вживую. После выступления Psalter Lane они беспокоились, что выглядят статичными и скучными. Друг Оки, который был среди публики, Филип Адриан Райт , который также имел опыт работы в области искусства и фотографии, был приглашен стать визуальным директором группы с задачей «оживить» сценическое выступление с помощью слайдов, видеоклипов и освещения. .

Живые выступления группы начали набирать обороты и признание, и их попросили поддержать сначала The Rezillos (с участием будущего участника группы Джо Каллис ), а затем уже в сентябре 1978 года Siouxsie and the Banshees . В декабре 1978 года среди публики появился Дэвид Боуи и позже заявил NME, что он «видел будущее поп-музыки». [7] [10] [ ненадежный источник? ]

В апреле 1979 года Human League выпустила свой первый EP на лейбле Fast Product под названием The Dignity of Labor , который содержал четыре экспериментальных инструментальных композиции . Хотя EP едва попал в чарты, крупные звукозаписывающие компании начали приближаться к группе, пытаясь переманить их подальше от Fast. В мае 1979 года группа приняла предложение Richard Branson «s Virgin Records . Из-за ранней поддержки его лейбла группа предложила Бобу Ласту должность менеджера группы. [7] [ ненадежный источник? ]

В июне 1979 года Human League поддержала Игги Попа в его европейском туре, прежде чем приступить к записи своего первого сингла для Virgin. Несмотря на обещание творческой свободы, Virgin потребовала радикальных изменений стиля группы для их первого сингла, чтобы сделать его более коммерческим. Лейбл требовал, чтобы группа использовала обычные инструменты и вокал, а также синтезаторы. Поскольку Лига приняла крупный финансовый аванс при подписании контракта, Уэр не мог отказаться, но настаивал на том, чтобы любые релизы в этом стиле производились под псевдонимом. [7] [ ненадежный источник? ]

Первым синглом группы на Virgin Records стал диско-диск « I Don't Depend on You », выпущенный в июле 1979 года под псевдонимом « The Men ». Сингл не попал в чарты и имел очень мало общего с предыдущими работами Human League. Тем не менее, в нем использовался женский вокал гостей Лизы (Лайза) Страйк и Кэти Киссун, что напоминало будущую Человеческую Лигу 1981 года, которая еще не сформировалась. [11]

Поскольку навязанный стиль не сработал, Virgin разрешила группе вернуться к своему первоначальному стилю, и группа записала и выпустила свой первый полноценный студийный альбом Reproduction в августе 1979 года. Альбом и сингл " Empire State Human " не оказали влияния на графики. После этих провалов Virgin отменила тур группы в декабре 1979 года. К этому времени роль Human League как пионеров электронной музыки в Великобритании была узурпирована Гэри Ньюманом, когда его сингл « Are 'Friends' Electric? » Стал огромным хитом в Великобритании в середине 1979 года. [7] [ ненадежный источник? ]

В марте 1980 года группа, которая еще не попала в чарты синглов, была отмечена в британской хитовой песне The Undertones . Трек " My Perfect Cousin ", который в мае достигнет 9-го места в британских чартах, содержит в текстах критику воспринимаемой "артистической" лиги человека:

«Его мать купила ему синтезатор / Получил совет из Лиги Людей / Теперь он много шумит / Играет вместе с мальчиками из художественной школы» [12]

В апреле 1980 года группа смогла выпустить EP под названием Holiday '80 , содержащий основной трек "Marianne" и кавер на "Nightclubbing" (написанный Боуи и Игги Попом). Семидюймовая версия "Holiday '80" показала себя достаточно хорошо, чтобы группа впервые появилась на телевидении на BBC TV Top of the Pops 8 мая 1980 года, открывая шоу Питера Пауэлла "Рок-н-ролл, часть 2" Гэри Глиттера. ". Это должно было быть единственным громким появлением трио Оки / Марш / Уэр на британском телевидении, за исключением программы BBC2 Mainstream в конце 1979 года, организованной и представленной художником Брайаном Кларком., один из первых сторонников группы. Выступление в студии вместе со слайд-шоу транслировало треки «The Path of Least Resistance» и текущий минорный хит « Empire State Human ».

В мае 1980 года группа гастролировала по Великобритании. Филип Адриан Райт теперь играл на клавишных в дополнение к своей роли визуалов. Это был последний раз, когда все четыре участника выступали вместе живьем. Также в мае группа выпустила свой второй студийный альбом Travelogue . Более коммерчески звучащий, чем Reproduction, он достиг № 16 в Великобритании, дав группе первый настоящий успех. В результате "Empire State Human" был переиздан, и группа во второй раз появилась в Top of the Pops, хотя и достигла 62 строчки в чарте синглов.

Из-за отсутствия коммерческого успеха Virgin отказалась выпускать новые синглы из Travelogue. Человеческая Лига была заказана , чтобы провести тур по Великобритании и Европе с октября по ноябрь 1980 года , но отсутствие успеха после двух лет напряженной работы и воспринимается отсутствие веры Девы множества о тяжелых внутренних конфликтов в группе. [7] [ ненадежный источник? ]

В этот период использовалось следующее оборудование: Roland Jupiter 4, Korg 770, Roland System 100, состоящий из клавиатуры 1 × 101, экспандеров 2 × 102, секвенсоров 2 × 104 и микшера 103 плюс записанная на пленка поддержка для ритм-и ударных партий.

1980-е: изменения в составе и рост популярности [ править ]

Человеческая лига в 1984 году. Члены: Катералл, Каллис, Райт, Оки, Салли, Бэрден.

Отношения между Оки и Уэром всегда были бурными, и пара часто ссорилась из-за творческих и личных вопросов. Отсутствие успеха по сравнению с успехом работы Гэри Нумана в то время обострило дело. Уэр настоял на том, чтобы группа сохраняла чистый электронный звук, в то время как Оки хотел подражать более успешным поп-группам. Пара постоянно ссорилась, и Вэр в конце концов ушел. На стороне Уэра к нему присоединился Ян Крейг Марш.

Менеджер Боб Ласт пытался примирить обе стороны, и когда это оказалось невозможным, были предложены различные варианты, включая две новые группы под лейблом Human League. В конце концов было решено, что Оки продолжит носить название Human League, в то время как Уэр и Марш сформируют совершенно новую группу, которая стала называться Heaven 17 . За две недели до турне по Великобритании и Европе группа распалась. [7] [ ненадежный источник? ]

Сохранение названия Лиги Людей дорого обошлось Оки; он отвечал за все долги и обязательства Лиги Людей. Кроме того, Human League должна будет выплатить Уэру и Маршу один процент гонорара за следующий альбом Human League по контракту с Virgin.

До тура осталось всего десять дней, а музыкальные СМИ сообщили, что Human League закончилась теперь, когда «талантливые люди ушли», промоутеры начали угрожать подать в суд на Oakey, если тур не будет завершен в соответствии с контрактом. Чтобы завершить тур, Оки пришлось набрать новых людей за считанные дни. Оки и его тогдашняя девушка отправились в центр Шеффилда в среду вечером с намерением нанять единственную бэк-вокалистку. После осмотра мест они посетили ночной клуб Crazy Daisy.на Хай-стрит, где Оки заметил двух девушек, танцующих вместе на танцполе. Сьюзан Энн Салли (17) и Джоанн Катералл (18) были школьницами на вечеринке вместе. Ни у одного из них не было профессионального опыта пения или танцев. Без преамбулы Оки попросила обеих девушек присоединиться к туру в качестве танцоров и случайных вокалисток. [13]

Оки утверждает, что, когда он узнал возраст девочек и что они были лучшими друзьями, он пересмотрел свой план относительно одинокой женщины и решил, что две девушки могут присматривать друг за другом во время тура. Первоначально он просто хотел, чтобы одна певица заменила высокий бэк-вокал, изначально предоставленный Мартином Уэром, поэтому он думал, что наличие двух вокалисток / танцовщиц женского пола также добавит потенциального гламура группе. Из-за возраста девочек Оки и Райт позже пришлось навестить родителей Салли и Катералла, чтобы получить разрешение для девочек поехать в тур.

В дополнение к Салли и Катераллу, Оки нанял профессионального музыканта Яна Бердена из Шеффилдской синтезаторной группы Graph в качестве сессионного клавишника во время тура, чтобы покрыть клавишные для ныне ушедших Ware и Marsh.

Тур был завершен, как и было объявлено, на первом свидании в Doncaster Top Rank, но не был успешным. Музыкальная пресса с пренебрежением относилась к «Оки и его танцующим девушкам» и насмехалась над новым составом группы. Многие из зрителей, которые заплатили за то, чтобы увидеть оригинальный мужской состав, были недовольны новой группой; Салли и Катералла часто перебивали, а иногда бросали предметы. [ необходима цитата ]

По завершении тура Бэрден приступил к своему следующему обязательству - играть на бас-гитаре в Западном Берлине . Из-за проявленного ими профессионализма и из-за того, что он планировал использовать их в дальнейшем вокале, Оки и менеджер Боб Ласт сделали Салли и Катералл полноправными членами группы, получая зарплату.

В январе 1981 года, несмотря на то, что они пережили турне, у группы все еще были проблемы. Будучи по уши в долгу перед Virgin Records, Оки и Райт вынуждены были быстро добиться результатов. К февралю 1981 года группа записала и выпустила " Boys and Girls ". Салли и Катералл (которые вернулись в свой шестой класс на полную ставку) не участвовали в записи, но были включены на обложку сингла. Сингл занял 47-е место в британских чартах, что на тот момент было самой высокой позицией группы. Оки признал, что ему нужно привлечь профессиональных музыкантов, поэтому Иана Бёрдена разыскали и пригласили присоединиться к группе в качестве пробного члена.

Вера Virgin была восстановлена ​​"Boys and Girls", но они считали, что группе не хватало профессионального продюсера. В марте Оки познакомили с продюсером-ветераном Мартином Рушентом . Первым шагом Рушента было отправить всю группу в его Genetic Studios в Рединге, Беркшир , подальше от «нездоровой атмосферы» Monumental Studios, Sheffield, которую они делили с Ware и Marsh's Heaven 17. Первым результатом Genetic сессий стал сингл. « Шум толпы ». Сингл стал их первым хитом в Top 40, достигнув 12 строчки в Великобритании.

Боб Ласт считал, что группу можно улучшить, добавив еще одного профессионального музыканта, поэтому в апреле 1981 года его соратник Джо Каллис (бывший член The Rezillos, которым ранее руководил Ласт) был приглашен стать последним постоянным участником группы. Следующий сингл, " Love Action (I Believe in Love) ", в августе 1981 года занял третье место в Великобритании. Группа приступила к аранжировке существующего материала и демо-записей в жизнеспособный альбом, спродюсированный Рушентом. Салли и Катералл, которые только что закончили школу, немедленно отложили свои планы поступить в университет, чтобы поработать над альбомом.

К этому времени коммерческий успех и известность группы привели к тому, что их первые два альбома снова начали продаваться. Впервые репродукция была представлена ​​в августе 1981 года и в конечном итоге достигла 34-го места. Travelogue также обновился и вернулся в топ-30 на несколько недель. Оба альбома в конечном итоге получили статус Gold. В октябре 1981 года Virgin выпустила новый сингл « Open Your Heart », который пополнил группу еще одним хитом в десятке лучших. Новый альбом группы Dare также вышел в октябре 1981 года и занял первое место в Великобритании. Он провел в общей сложности четыре недели на лидирующей позиции за период 1981/82 годов, оставаясь в чарте 77 недель и в конечном итоге стал трижды платиновым.

Из - за Dare «s успех, Virgin исполнительный Саймон Дрейпер проинструктированы , что четвертый сингл будет выпущен из альбома до конца 1981 г. Его выбор должен был быть„ Разве ты не хочешь меня “, трек Оки считается наполнитель и самый слабый трек на альбоме. Оки сопротивлялся этому решению, полагая, что это нанесет вред группе, но был отклонен Дрейпером, и в ноябре 1981 года был выпущен "Don't You Want Me". С его помощью было снято дорогостоящее музыкальное видео (что в то время было редкостью) режиссера. Стива Бэррона , сингл занимал первое место в течение пяти недель в период Рождества 1981 года. В интервью 1995 года музыкальному журналисту Джеймсу Ричлиано Оки упомянул MTV.за то, что помогли песне достичь вершины хит-парадов: «Я не думаю, что у нас было бы первое место, если бы не видео и MTV. Попытка интерпретировать песни с видео - настоящая проблема, но в то же время время, мы знаем, что без видео нас бы здесь не было ". [14] [ конфликтующий источник ]

"Don't You Want Me" стал самым большим хитом группы, в Великобритании было продано почти 1,5 миллиона копий. [15] Dare с тех пор считается одним из самых влиятельных альбомов поп-музыки. [16] В ретроспективном обзоре альбома Стивен Томас Эрлевин , старший редактор AllMusic , дал Dare пятизвездочную оценку. Он писал: «Технология, возможно, устарела, синтезаторы и драм-машины, возможно, стали более продвинутыми, но немногие манипулировали технологией таким эмоционально эффективным способом». Филип Оки часто преуменьшает количество заявлений о том, что "Dare" является настолько влиятельным альбомом, но иногда признает его влияние на современную музыку. В 2001 году, перефразируя NMEЗаголовок 1980 года Оки однажды классно пошутил: «Лига Людей: однажды вся музыка будет звучать так! И это так!» [17]

Хотя группа была ретроспективно отождествлена ​​с новым романтическим движением этого периода, [18] по словам Дэйва Риммера, автора книги « Новые романтики: взгляд» , «в то время [они] не были такими». [19] Сами группа также последовательно и решительно отвергала лейбл. Сцена в Шеффилде, в которой сформировалась Лига людей, предшествовала новому романтизму и получила большее влияние от Kraftwerk . Группы на сцене Шеффилда также назывались футуристами [20], хотя сам Оки сказал: «Мы думали, что мы самая панк-группа в Шеффилде». [21]

Основываясь на успехе альбома и их недавнем хит-сингле №1, " Being Boiled " был переиздан и в начале 1982 года вошел в десятку лучших. Группа впервые гастролировала вместе по всему миру. Одновременно с этим альбом Dare (позже переименованный в Dare! ) Был выпущен в США на лейбле A&M Records, и "Don't You Want Me" также занял там первое место летом 1982 года. Альбом ремиксов на Dare под названием Love and Dancing был выпущен под лейблом. название группы « Лига Неограниченный оркестр » (дань Barry White «s Любовь Безлимитный оркестр ), достигнув № 3 на диаграмме альбома в Великобритании.

В 1982 году группа получила награду Best British Newcomer на ежегодной премии Brit Music Awards , а Рушент также стал Лучшим продюсером за свою работу над Dare . К концу церемонии награждения пьяные Салли и Катералл потеряли ценный трофей группы, и его больше никто не видел. [ необходима цитата ]

В ноябре 1982 года Motown влияние электропопа сингл « Mirror Man » достиг № 2 в британском чарте, просто не хватает еще рождественских № 1, который был взят на рекордную новинке от Рене и Ренато . [15]

Теперь деятельность Лиги людей получила признание по обе стороны Атлантики. В феврале 1983 года группа была номинирована на премию « Лучший новый артист » на 25-й ежегодной премии «Грэмми» (хотя награда в конечном итоге досталась Men at Work ). [22]

Следующий сингл " (Keep Feeling) Fascination " был выпущен в апреле 1983 года и занял второе место в Великобритании. Следующие месяцы оказались трудными для группы, поскольку они изо всех сил пытались записать альбом, следующий за Dare, под огромным давлением со стороны Virgin. EP из шести песен под названием Fascination! состоящий из синглов "Mirror Man" и "Fascination" вместе с новым треком "I Love You Too Much" был выпущен из оригинальных сессий записи для их нового альбома, который позже был назван Hysteria . EP был выпущен в Америке в качестве временной остановки, а также стал популярным импортным альбомом в Великобритании. [15]

В августе 1983 года группа выпустила «первый видеокассетный сингл в Великобритании », чтобы извлечь выгоду из растущего рынка, созданного растущей популярностью домашних кассетных магнитофонов (VCR) [23], названных The Human League Video Single . Хотя "видеоальбомы" были выпущены такими группами, как Blondie и ELO.еще в 1979 году этот выпуск представлял собой короткую (12 минут) видеокассету в формате VHS или Betamax, содержащую всего три трека (видеоклипы для "Mirror Man", "Love Action (I Believe in Love)" и " Разве ты меня не хочешь "). Хотя он не имел коммерческого успеха (поскольку он продавался в розницу по 10,99 фунтов стерлингов, по сравнению с 12-дюймовыми виниловыми синглами в среднем 1,99 фунтов стерлингов в 1983 году), формат прижился, и другие артисты начали выпускать собственные видео-синглы / EP.

Группа провела много месяцев в мучениях, пытаясь сделать преемника Dare, и, поскольку ситуация становилась все более напряженной, продюсер Мартин Рушент покинул проект. В этот момент группа отказалась от большей части записанного материала и начала заново с новыми продюсерами Хью Пэдхэмом и Крисом Томасом (хотя некоторые из вкладов Рушента в определенные треки с предыдущих сессий были включены в выпущенный альбом).

Наконец, в мае 1984 года группа выпустила политический сингл " The Lebanon ". Сингл занял 11-е место в Великобритании. Вскоре за этим последовал альбом Hysteria, названный так из-за сложного и напряженного процесса записи. Он вошел в чарт альбомов Великобритании под номером 3; Тем не менее, он не продвинулся дальше, и критики и фанаты были разделены по поводу нового направления, в котором взялась группа. Второй сингл был " Life on Your Own " в середине 1984 года. Сингл занял 16-е место.

Позже в том же году успех за пределами Human League пришел к Oakey в форме огромного хит-сингла " Together in Electric Dreams ", созданного в сотрудничестве с одним из его кумиров, пионером синтезатора Джорджио Мородером . Трек был взят из саундтрека к фильму Electric Dreams и стал хитом. Из-за его успеха и непреходящей популярности, который сейчас часто ошибочно считается синглом Human League, группа с тех пор использует его для своих живых выступлений, и он появляется в сборниках своих лучших хитов. Затем Оки и Мородер записали совместный альбом для Virgin, Филипа Оки и Джорджио Мородера ,но это имело гораздо меньший успех, и следующие два сингла не попали в топ-40 Великобритании. Однако успех оригинального трека Oakey and Moroder побудил Virgin выпустить последний сингл с альбома Hysteria в ноябре 1984 года - баллада " Louise ". выпущен и занял 13 место в Великобритании.

После истерии группа оказалась в творческом застое, изо всех сил пытаясь записать материал, чтобы развить свои предыдущие успехи. Ключевой автор песен Джо Каллис ушел, его заменил барабанщик Джим Рассел. Боб Ласт уволился с должности менеджера и не был заменен. В 1985 году группа провела несколько месяцев, работая над новым альбомом с продюсером Колином Терстоном (который продюсировал первые два альбома Duran Duran ), но последовали еще большие столкновения в студии звукозаписи, и проект был отложен в сентябре 1985 года [24].

Обеспокоенные отсутствием прогресса в их самом прибыльном выступлении, Virgin объединила Human League с американскими R&B продюсерами Джимми Джемом и Терри Льюисом , у которых был проверенный послужной список с Джанет Джексон , SOS Band , Александром О'Нилом и Шерелл.. Джем и Льюис проявили интерес к работе с группой после того, как услышали их релизы в США. Virgin привезла всю группу в Миннеаполис. Четырехмесячные записи сопровождались творческими спорами: у Джема и Льюиса были предвзятые мнения о том, как они хотели бы звучать в альбоме, и они отвергли большую часть материала группы (что стоило бы группе значительных потерь гонорара). Группа в конце концов прекратила выступления из-за творческой раздражительности, хотя личные отношения на самом деле были хорошими. [ необходима цитата ]

Конечным результатом сессий стал альбом Crash . В альбом вошло много материала, написанного командой Джема и Льюиса, и продемонстрировано их звучание в стиле Yamaha DX7 . У него был сингл № 1 в США, " Human " (№ 8 в Великобритании), но другие синглы исполнялись относительно плохо. Альбом, входивший в десятку лучших в Великобритании, не был таким популярным, как предыдущие релизы. Адриан Райт, разочарованный тем, что его отвели на второй план в Миннеаполисе и взяла курс, в который взялась группа, оставил группу, чтобы работать в кино. Крэш был в целом более популярен в США и за рубежом, чем в Великобритании. Группа гастролировала в Великобритании и за рубежом в 1986 и 1987 годах, чтобы заработать на своей известности в то время.

В 1987 году группу также покинул Ян Берден. В ноябре 1988 года был выпущен сборник лучших хитов, который занял 3-е место в Великобритании. Этому предшествовал выпуск сингла " Love Is All That Matters " от Crash.

В 1989 году группа построила собственную студию в Шеффилде, совместно финансируемую Оки и ссудой на развитие бизнеса от городского совета Шеффилда . Оки считал, что, если у группы будет собственное оборудование, это сократит расходы на производство будущих альбомов, и группа сможет стать более продуктивной. [ необходима цитата ]

1990-е: Дальнейшие записи [ править ]

В 1990 году группа выпустила свой последний альбом на Virgin Records, Romantic? . К настоящему времени из группы ушли давние участники Адриан Райт и Ян Берден, а также новобранец Джим Рассел, хотя Джо Каллис действительно вернулась, чтобы сыграть на некоторых сессиях, и стала соавтором двух песен, включая второстепенный хит-сингл " Heart". Как колесо ». Новичками в составе стали клавишник Нил Саттон , работавший с группой в турне Crash 1986 года, и гитарист / клавишник Рассел Деннетт. В противоречии с преобладающей тенденцией американского гранжа и Манчестер сценой романтизма? альбом не повторил огромный коммерческий успех группы 80-х с ее вторым синглом "Саундтрек «Поколению » едва ли попал в чарты.

В 1992 году Virgin внезапно расторгла контракт со звукозаписывающей компанией. Поврежденный провалом альбома, их неприятие Virgin, резкая критика в СМИ и столкновение с финансовым крахом, эмоциональное благополучие Оки и Салли сильно ухудшилось. Catherall оставалась позитивной, и она была названа основной причиной, по которой группа не свернулась на этом, самом низком уровне. [ необходима цитата ]

Через пару лет группа обрела достаточно уверенности, чтобы выпускать демо на других лейблах. Одновременно в 1993 году их пригласили поработать с ветеранами японской электропоп-группы Yellow Magic Orchestra (YMO), результатом которой стал EP " YMO Versus The Human League ". Выпущенный в основном в Японии и Азии в апреле 1993 года, EP включает песни " Behind the Mask " и "Kimi Ni Mune Kyun" ( "Я люблю тебя" ), написанные Оки и Юкихиро Такахаши , с вокалом Салли и Катералла. [25]

В 1994 году EastWest Records (дочерняя компания Time Warner ) проявила интерес к демо группы и материалу, отклоненному Virgin. Они подписали контракт с группой и соединили их с продюсером Яном Стэнли (ранее работавшим в Tears for Fears ). EastWest финансировал дорогие музыкальные видеоклипы и активно продвигал свои релизы. Первый релиз состоялся в День подарков 1994 года, и это был сингл " Tell Me When ", который принес группе их первый хит в десятке лучших после "Human" 1986 года. Он также несколько недель возглавлял чарты трансляции в Великобритании. Сопровождающий альбом, Осьминог , возвратил группу в UK Top 10 , а затем достиг золотого диска.

На обложке альбома и в видеороликах группа была представлена ​​просто как трио Оки / Катералл / Салли. В действительности, однако, вклад в запись внесли и другие музыканты, в том числе продюсер Ян Стэнли, при этом Нил Саттон и Рассел Деннет продолжали играть и писать песни; и Оки написали один трек вместе с Джо Каллис.

Следующим синглом с альбома стала баллада « One Man in My Heart », в которой Салли играет ведущую роль. Он достиг 13-го места в Великобритании и был уникальным в том смысле, что это был единственный сингл Human League, в котором вокал был женским до "Never Let Me Go" в 2011 году.

Их новый успех побудил группу снова отправиться в тур, впервые с 1987 года, и они провели тур по США и Великобритании в 1995 году. Последующие синглы " Filling Up with Heaven " и неальбомный сингл " Stay with Me Tonight " также попали в Top 40 Великобритании, и был выпущен новый ремикс на "Don't You Want Me", чтобы извлечь выгоду из обновленного профиля группы. Это было в преддверии нового сборника "лучших хитов" в 1996 году, но он оказался менее успешным, чем их первый альбом "Greatest Hits" 1988 года.

Смена руководства EastWest в 1998 году привела к расторжению контракта группы в очередной раз. После этого группа совместно хэдлайнерами с Culture Club и Говард Джонс на VH1 «s 1980s„Big Rewind“ностальгия тур [26] и сделал другой концерт и публичные выступления по всей 1997-2000.

2000-е: Секреты и гастроли [ править ]

Synth City Tour 2005

В мае 2000 года группа подписала контракт с Papillon Records , дочерней компанией Chrysalis Group, и начала записывать треки для своего нового альбома, который выйдет в следующем году. [27] Следующий альбом под названием Secrets был выпущен в августе 2001 года, как и предыдущий альбом Octopus.группа была представлена ​​как трио Oakey, Sulley и Catherall, хотя Нилу Саттону приписывали клавишные, и он был соавтором большей части материала с Oakey. Альбом получил в целом положительные отзывы критиков. С коммерческой точки зрения, альбом потерпел неудачу, войдя в чарт альбомов Великобритании на 44-е место, упав с него на следующей неделе. Этому не помогал лейбл группы, Papillon, у которого возникли финансовые проблемы. Он был закрыт материнской компанией вскоре после выпуска альбома, что привело к плохому продвижению и продажам. BBC Radio 1 также отказалось включить в плейлист сингл " All I Ever Wanted ", потому что теперь группа, которой уже за 40, не соответствует демографической целевой аудитории радиостанции.

Сьюзан Салли сказала, что отказ от Secrets был «самым низким показателем для группы с 1992 года, после того, как он потратил столько времени и усилий на альбом, который затем потерпел неудачу, что почти заставило их прекратить работу». [28]

Чтобы сопровождать зашедший в тупик альбом, в 2001 году группа провела тур "Secrets Tour". Наряду с Салли и Катераллом, у группы был Нил Саттон на клавишных. Давний студийный инженер Дэвид Биверс стал частью сценической группы, управляя секвенсорами из-за своей деки-близнеца Apple Macintosh . Кроме того, Оки пригласил мультиинструменталиста Ника Берка, которому тогда был 21 год, которого он видел играющим в Шеффилде, для игры на электрогитаре и кейтаре. Чтобы завершить состав в 2002 году, к группе добавился перкуссионист Эррол Роллинз, который играл на электронной ударной установке. Роллинза сменил Роб Бартон в 2004 году.

Ради чести группа отказывается от воспроизведения; они всегда играют вживую и репетируют перед каждым выступлением, чтобы не было двух одинаковых выступлений. Это было ясно продемонстрировано в 2002 году, когда группе было предложено выступить на британском национальном телеканале GMTV , где они должны были сыграть "Don't You Want Me" перед тем, как дать интервью. Продюсер был поражен, когда группа прибыла в 5 утра (на три часа раньше), собираясь собраться и репетировать; Предполагалось, что они будут просто мимизировать для воспроизведения. Джоан Катералл объяснила почему в эфире во время интервью: «Мы просто не звучим так, как 20 лет назад; было бы неправильно, если бы мы использовали кассеты, поэтому мы делаем все вживую». [29]

В 2003 году второй сингл с Secrets , " Love Me Madly? ", Был выпущен независимо как частное предприятие Nukove, небольшого независимого лейбла, специально созданного для выпуска материала Human League, но у него не было средств на продвижение и сингл. не наносил на карту. [30] Также в 2003 году Virgin Records выпустила DVD-диск «Самое лучшее из The Human League» с большинством своих ранее записанных музыкальных клипов. DVD хорошо продавался в Великобритании и США и сопровождался одноименным сборником.

В течение следующих лет группа продолжала часто гастролировать, пользуясь успехом и популярностью вживую. В 2004 году они выпустили The Human League Live at the Dome , DVD с живым шоу, снятым в Брайтон-Доум , вместе с компакт-диском-сборником под названием Live at the Dome .

В конце 2005 года вместе с EMI группа выпустила сборник ремиксов. Названный The Human League Original Remixes and Rarities , он был нацелен на рынок диджеев и танцев в США и Великобритании.

Помимо целевых туров Human League, группа выступала на многих независимых концертах и ​​фестивалях по всему миру. Они играли на фестивале V в 2004 и 2009 годах, Homelands в 2005 году, Nokia Trends в Бразилии в 2005 году и фестивале International de Benicàssim в 2007 году [31].

22 сентября 2006 года группа выступила в американском телевизионном шоу Jimmy Kimmel Live! . Кульминационным моментом группы в 2006 году стало выступление перед аудиторией из 18 000 человек в Hollywood Bowl , Лос-Анджелес, 24 октября 2006 года, один из крупнейших концертов группы на сегодняшний день. За этим последовал тур по Европе с 11 концертными площадками в ноябре и декабре 2006 года.

Группа была предметом и появлялась в различных телевизионных документальных фильмах и репортажах, включая « Сделано в Шеффилде» на Channel 4 и « Молодые стрелки BBC : Группы начала 1980-х» . В июне 2007 года Салли и Катералл представили документальный фильм об истории поп-музыки Шеффилда под названием The Nation's Music Cities для VH1 .

В ноябре и декабре 2007 года, чтобы отметить свое 30-летие (1977–2007), группа провела свой самый значительный тур после тура Secrets 2001 года. The 'Dare! Тур 2007 года охватывал 20 европейских площадок от Лондона до Стокгольма, большинство из которых были распроданы. В их сет-лист впервые вошло исполнение Dare, сыгранного последовательно и полностью. Это включало Филип Оки, играющий инструментальную аранжировку Human League на тему из " Get Carter " на оригинальном Casio VL-Tone.с 1981 года. Остаток концерта был посвящен песням из других альбомов группы, а также включал песню Oakey / Moroder "Together in Electric Dreams". Группа вложила значительные средства в декорации и освещение для тура, включая тщательно продуманные видеофоны высокой четкости, предоставленные сценографом Робом Синклером. [32]

12-дюймовый ремикс сингла " Things That Dreams Are Made Of " (первоначально из альбома Dare! ) Был выпущен в Великобритании в январе 2008 года Худж Чунсом и занял 2-е место в танцевальном чарте Великобритании.

В августе и сентябре 2008 года группа озаглавила тур по США Regeneration Tour при поддержке ABC , A Flock of Seagulls , Naked Eyes и, на некоторых площадках, Белинды Карлайл .

В ноябре и декабре 2008 года Human League объединилась с ABC Мартина Фрая и Heaven 17 для «The Steel City Tour» по Великобритании. Это была концепция Филипа Оки о совместном туре всех трех групп, посвященном оригинальной электронной музыке Шеффилда начала 80-х (титульный «Стальной город»). Многое было сделано в британских СМИ [ править ] истории между Небесами 17 и Человеческой Лиги, оригинальные события 1980 года и тот факт , что они теперь работают вместе. И Оки, и Мартин Уэр сказали, что всякая резкость того периода давно забыта. [33]

На фестивале Falkirk в мае 2007 года. Слева направо: Саттон, Берк, Биверс, Катералл, Бартон, Салли, Оки.

Человеческая Лига была одной из заголовка выступает в линейке на Spillers Wharf 30 мая 2009 года, в / Гейтсхеде Evolution фестиваля Ньюкасл, и был одним из заголовка полос для Дубая «первого музыкального фестиваля s, то» Dubai Sound City ', с 5 по 7 ноября 2009 г.

11 декабря 2009 года Human League подписала новый контракт со звукозаписывающей компанией Wall of Sound из Великобритании . [34] У них также есть собственная студия в Шеффилде, [35] и управляется Sidewinder Management Ltd. Группа продолжает записываться и играть вживую, регулярно выступая на музыкальных фестивалях по всему миру, на многих из которых они входят в число хедлайнеров.

Хотя тема выхода на пенсию часто поднимается в интервью, Оки, Салли и Катералл заявили, что им по-прежнему нравится выступать, и они намерены продолжать выступать «до тех пор, пока они заполняют концерты и люди хотят их видеть». Салли пошутил, что она «должна продолжать, потому что она не знает, как делать что-либо еще». [36]

2010-е: Кредо и дальнейшие туры [ править ]

В Парадизо , Нидерланды, в апреле 2011 года. Слева направо: Джоанн Катералл , Фил Оки и Нил Саттон .

Новый альбом Credo был выпущен в марте 2011 года. [37] Он занял 44 строчку в британском чарте альбомов .

Первый сингл с альбома " Night People " был выпущен 22 ноября 2010 года, но не вошел в основной британский чарт. Тем не менее, он достиг 25-го места в британском инди-чарте. Следующий сингл "Never Let Me Go" был выпущен в Великобритании 1 марта 2011 года; однако в Германии, Швейцарии и Австрии "Egomaniac" был выбран вторым синглом. Двойное виниловое издание Credo было выпущено 25 июля 2011 года вместе с загрузкой третьего сингла с альбома "Sky".

В конце 2012 года группа предприняла «XXXV тур» по Европе и Великобритании, чтобы отпраздновать 35-летие своего существования. Шоу были встречены критиками. Британская Daily Telegraph сообщила, что «ночное развлечение настолько хорошо, насколько вы можете найти где-нибудь на планете». [38]

В марте 2014 года «Don't You Want Me» снова вошла в топ-20 британского чарта одиночных игр благодаря кампании в социальных сетях фанатов футбольного клуба « Абердин» , выигравшего Кубок Шотландской лиги в предыдущие выходные. Они приняли эту песню как пение на террасе, сославшись на своего полузащитника Питера Полетта с измененным текстом на «Peter Pawlett Baby». [39]

В 2016 году группа отыграла европейский и британский тур 'A Very British Synthesizer Group' в сопровождении выпуска одноименной многодисковой антологии. [40] Зимой 2018 года они предприняли обширный «Красный тур» по Европе и Великобритании.

В 2019 году была выпущена роскошная версия их альбома 2001 Secrets .

2020-е: Дальнейшие релизы и юбилейный тур [ править ]

В 2020 году такое же «роскошное» обращение было уделено их альбому Octopus 1995 года в его 25-летие. Также в 2020 году трехдисковый сборник Essential, выпущенный компанией Virgin Records, достиг 13-го места в британских чартах альбомов. Этот сборник был уникален тем, что третий диск, за исключением первых двух треков, был полностью сосредоточен на материале группы до Dare.

В июле 2020 года группа объявила о европейском и британском туре «Dare 40», который состоится в 2021 году. Они сыграют полностью альбом Dare, а также другие песни из своего бэк-каталога. [41]

Наследие и влияние [ править ]

Human League оказала влияние на многих исполнителей электропопа , синти-попа и мейнстрима, включая Pet Shop Boys . [ необходима цитата ] Моби и Little Boots - давние поклонники группы. [42] [43] Сэмплы и каверы на них были записаны разными артистами, включая Ladytron , Utah Saints , Джорджа Майкла , Робби Уильямса и LCD Soundsystem . [ необходима цитата ]

В 2000 году был выпущен трибьют-альбом Reproductions: Songs of The Human League . Он содержит кавер-версии 16 песен Human League, включая выступления Ladytron , Lali Puna , Momus , Future Bible Heroes , Stephin Merritt и The Aluminium Group . [44]

История эпохи быстрого продукта Human League описана в документальном фильме 2015 года Big Gold Dream . [ необходима цитата ]

Дискография [ править ]

Основная статья: Дискография The Human League

Студийные альбомы [ править ]

  • Репродукция (1979)
  • Путешествие (1980)
  • Не бойтесь (1981)
  • Истерия (1984)
  • Авария (1986)
  • Романтичный? (1990)
  • Осьминог (1995)
  • Секреты (2001)
  • Кредо (2011)

Участники группы [ править ]

Хронология [ править ]

Награды [ править ]

  • 1982 Премия BRIT - лучший британский акт прорыва
  • 2004 Q Award - инновации в звуке
  • Премия ASCAP 2008 - за 20 миллионов радиоспектаклей в США песни " Don't You Want Me " (в 2007 г.)

Номинации [ править ]

  • Грэмми 1983 года - Номинация на звание лучшего нового артиста

Ссылки [ править ]

  1. ^ Анкени, Джейсон. «Биография Лиги Людей» . AllMusic . Проверено 24 января 2017 года . Первая международная суперзвезда синти-попа, Human League, была одной из первых и самых новаторских групп, которые ворвались в популярный мейнстрим на волне синтезаторов и электронных ритмов, их сочетание заразительных мелодий и новейших технологий оказало огромное влияние на бесчисленные действия, последовавшие за ними.
  2. ^ Харвел, Джесс. «Теперь это то, что я называю новой поп-музыкой!». Вилы Медиа . 12 сентября 2005 г.
  3. ^ "Человеческая лига снова в большой лиге" . Contactmusic.com . 11 января 2010 . Проверено 30 января 2014 .
  4. ^ "Human League записывает первый альбом за девять лет" . Шеффилдский телеграф . 14 января 2010 . Проверено 30 января 2014 .
  5. ^ "WTOJ Magic 103.1 - Лучший микс Северной страны" . Cbwatertown.com . Проверено 9 октября 2019 .
  6. ^ «Англомания: Второе британское вторжение» . Rolling Stone . Проверено 29 апреля 2019 .
  7. ^ Б с д е е г ч я J K L Тернер, Шон. «Полное руководство по Лиге людей 1977–1980» . Blindyouth.co.uk . Проверено 30 января 2014 .
  8. ^ Макгуайр, Кевин. Людская Лига воплощает свои электрические мечты в Черный ящик . Рекламодатель Голуэя, 7 ноября 2006 г.
  9. ↑ New Musical Express , 22 июля 1978 г.
  10. ^ "Радикальное будущее Лиги людей" . MTV .
  11. ^ Макони, Стюарт: NME 1990
  12. ^ "Текст:" Мой идеальный кузен " " . Theundertones.com . Проверено 30 января 2014 .
  13. ^ "Лига людей: ты все еще хочешь их, детка?" . Хранитель . Проверено 18 ноября +2016 .
  14. ^ Richliano, Джеймс (14 мая 1995). «Фил Оки - всего лишь человек». В Newsweekly .
  15. ^ a b c Робертс, Дэвид (2006). Британские хитовые синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 262. ISBN. 1-904994-10-5.
  16. ^ "50 альбомов, которые изменили музыку" . Хранитель . Лондон. 16 июля 2006 . Проверено 25 мая 2010 года .
  17. ^ Wikiquote: q: Филип Оки
  18. ^ Симс, Джош (1999). Рок-мода , Omnibus Press , стр. 96. ISBN 0-7119-8749-1 . 
  19. ^ Риммер, Дэйв (2003). Новые романтики: взгляд . Омнибус Пресс. п. 104. ISBN 0-7119-9396-3.
  20. ↑ Дэвид Сильвиан
  21. ↑ Прайс, Саймон (24 апреля 2004 г.). «ПРЕДПРОСМОТР музыки». Хранитель . п. 23.
  22. ^ «Конверт - Награды и Инсайдер индустрии» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 30 января 2014 .
  23. ↑ Пресс-релиз Virgin Records, 1983 г.
  24. ^ Хит, Крис (1 января 1986). «Что бы ни случилось с ...». Smash Hits . Лондон, Англия: EMAP . п. 10.
  25. ^ "Оркестр желтой магии против человеческой лиги, YMO против человеческой лиги (компакт-диск) на Discogs" . дискоги. 21 апреля 1993 . Проверено 30 января 2014 .
  26. ^ Pareles, Джон (1 августа 1998). "POP REVIEW; Возвращение начала 80-х, с английским искусством" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 10 сентября 2011 года .
  27. ^ «Чернила Papillon имеют дело с Лигой Людей». Музыкальная неделя : 8. 20 мая 2000 г.
  28. ↑ Интервью Human League, лучший из DVD 2004
  29. ↑ Телевизионное интервью Имонна Холмса с Салли, Катераллом и Оки для GMTV ; трансляция 5 ноября 2002 г.
  30. ^ Майкл Ван Бокхорст, Nukove Records 2003
  31. ^ "Человеческая лига" . The-black-hit-of-space.dk . Проверено 30 января 2014 .
  32. ^ "ЧЕЛОВЕЧЕСКАЯ ЛИГА | Графически ваша" . Humanleague.dk . Проверено 30 января 2014 .
  33. ^ "??" . The Times . Проверено 30 января 2014 . (требуется подписка)
  34. ^ "SideLine: Музыкальный журнал" . Side-line.com . Проверено 30 января 2014 . (требуется подписка)
  35. ^ "Сделано в Шеффилде" . The-black-hit-of-space.dk . Проверено 30 января 2014 .
  36. ^ Sulley био архивации 8 сентября 2012 в Wayback Machine
  37. ^ "Человеческая лига" . The-black-hit-of-space.dk . Проверено 30 января 2014 .
  38. Рианна Рейнольдс, Филипп (26 ноября 2012 г.). «Человеческая лига, Купол, Брайтон, обзор» . Дейли телеграф . Лондон . Проверено 29 декабря 2012 года .
  39. ^ Джонз, Тим (20 марта 2014). «Человеческая лига может снова войти в десятку лучших… благодаря Aberdeen FC» . Хранитель . Лондон . Проверено 26 марта 2014 года .
  40. ^ "Человеческая лига / Очень британская группа синтезаторов: антология с четырьмя дисками" . superdeluxeedition.com . Проверено 22 ноября +2016 .
  41. ^ http://www.thehumanleague.co.uk/
  42. ↑ Лестер, Пол (13 июля 2001 г.). «Человеческие останки» . Хранитель . Лондон . Проверено 22 Июню 2008 .
  43. ^ «TLC против Little Boots: Эксклюзивное интервью в Нью-Йорке» . Tasteslikecaramel.wordpress.com . Проверено 30 января 2014 .
  44. ^ «Репродукции: Песни Лиги Людей - Различные исполнители - Песни, обзоры, Авторы - AllMusic» . AllMusic . Проверено 23 апреля 2018 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Росс, Аляска. История группы под названием «Лига людей» . Протей, июль 1982 г. ISBN 978-0-86276-103-5 
  • Нэш, Питер. Человеческая лига (Perfect pop) . Звезда 21 октября 1982 г. ISBN 978-0-352-31151-1 
  • Лиллекер, Мартин. Beats Working for a Living: Sheffield Popular Music 1973–1984 . Джума, март 2005 г. ISBN 978-1-872204-26-0 
  • Рейнольдс, Саймон. Разорви и начни снова: Постпанк 1978–1984 . Faber and Faber, 2005. ISBN 978-0571215706. 

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • "Слепая молодежь" - фан-сайт: История первоначальной Лиги Человечества (до 1981 г.).
  • «Филип Оки из Лиги Людей: А вот и Человек-Зеркало» - Интервью с Филипом Оки из Лиги Людей -журнал Rocker , 2011