Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Инди-рок - это жанр рок-музыки , зародившийся в США и Великобритании в 1970-х годах. Первоначально используемый для описания независимых звукозаписывающих компаний , этот термин стал ассоциироваться с музыкой, которую они производили, и изначально использовался как синоним альтернативного рока или « гитарного поп-рока ». [1] В 1980-х годах термин « инди » (или « инди-поп ») начал переходить от ссылки на звукозаписывающие компании для описания стиля музыки, производимой на панк- и пост-панк- лейблах. [2] В 90-е годы возрождение гранжа и панка.группы в США и группы брит-попа в Великобритании стали мейнстримом, и термин «альтернатива» утратил свое первоначальное контркультурное значение. Термин «инди-рок» стал ассоциироваться с группами и жанрами, которые оставались приверженными своему независимому статусу. [3] К концу 1990-х годов инди-рок развил несколько поджанров и связанных стилей, включая лоу-фай , нойз-поп , эмо , медленный кор , пост-рок и математический рок . [3]В 2000-х изменения в музыкальной индустрии и растущее значение Интернета позволили новой волне инди-рок-групп добиться массового успеха, что вызвало вопросы о значимости этого термина. [4]

В начале 2000-х годов в мейнстрим вошла новая группа групп, которые играли урезанную, верную к основам версию гитарного рока. Коммерческий прорыв с этих сцен был осуществлен четырьмя группами: The Strokes , The White Stripes , The Hives и The Vines . Эмо также ворвалось в мейнстрим-культуру в начале 2000-х. [5] К концу десятилетия распространение инди-групп называлось «свалкой инди», [6] при этом термин «Landfill Indie» стал использоваться некоторыми критиками / веб-сайтами в 2020 году как поджанр для своего рода инди-группа 2000-х, точно так же, как брит-поп используется в британской гитарной музыке 1990-х. [7] [8] [9]

Характеристики [ править ]

Термин инди-рок, происходящий от слова «независимый», описывает небольшие и относительно низкобюджетные лейблы, на которых он выпускается, а также самонадеянную позицию вовлеченных групп и артистов. Хотя дистрибьюторские сделки часто заключаются с крупными корпоративными компаниями, эти лейблы и группы, которые они принимают, пытались сохранить свою автономию, предоставляя им возможность исследовать звуки, эмоции и предметы, мало привлекательные для широкой основной аудитории. [3] Влияния и стили художников были чрезвычайно разнообразными, включая панк , психоделию , пост-панк и кантри . [2] Термины « альтернативный рок»"и" инди-рок "использовались как синонимы в 1980-х, но после того, как многие альтернативные группы последовали за Nirvana в мейнстрим в начале 1990-х," инди-рок "стал использоваться для описания тех групп, которые работали в разных стилях, не преследовать и не добиваться коммерческого успеха. [3] С эстетической точки зрения, инди-рок характеризуется тщательным балансом доступности поп-музыки и шума, экспериментированием с формулами поп-музыки, чувствительной лирикой, замаскированной ироничной позой, заботой об "аутентичности" и изображение простого парня или девушки. [10]

Allmusic определяет инди-рок как включающий в себя ряд «различных музыкальных подходов, [несовместимых] с общепринятыми вкусами». [11] Связанное не только с музыкальным подходом, но и по духу, движение инди-рока охватывало широкий спектр стилей, от жестких групп с влиянием гранжа, до экспериментальных групп, созданных своими руками , таких как Pavement , до исполнителей панк-фолка. такие как Ани ДиФранко . [12] Фактически, существует бесконечный список жанров и поджанров инди-рока. [13] Многие страны разработали обширную местную инди-музыкусцена, процветающая с группами, достаточно популярными, чтобы выжить в соответствующей стране, но практически неизвестными в других местах. Тем не менее, все еще есть инди-группы, которые начинают свое существование на местном уровне, но в конечном итоге привлекают международную аудиторию. [14] [15]

Инди-рок известен тем, что в нем относительно высока доля женщин-исполнителей по сравнению с предыдущими рок-жанрами, и эта тенденция иллюстрируется развитием феминистской музыки Riot Grrrl таких групп, как Bikini Kill , Bratmobile , 7 Year Bitch , Team Dresch и Huggy Bear. . [16] Однако Кортни Хардинг отметила, что это чувство равенства не отражается на количестве женщин, управляющих независимыми лейблами. [17]

История [ править ]

Пост-панк и инди-поп [ править ]

Концерт группы «Иисус и Мария» в Калифорнии в 2007 году.

Документальный фильм BBC « Музыка для неудачников: история инди» [18] указывает на рождение инди как самостоятельную публикацию EP Spiral Scratch в 1977 году манчестерской группой Buzzcocks . Хотя Buzzcocks часто классифицируют как панк-группу, BBC и другие утверждали [19], что публикация Spiral Scratch независимо от крупного лейбла привела к появлению названия «инди» («инди» - сокращенно форма «независимая»).

« Инди-поп » и «инди» изначально были синонимами. [20] В середине 1980-х «инди» начали использовать для описания музыки, производимой на постпанк- лейблах, а не самих лейблах. [2] Инди-рок в США был прообразом студенческого рока [21], который доминировал в плейлистах студенческого радио и включал такие ключевые группы, как REM из США и The Smiths из Великобритании. [22] Эти две группы отвергли доминирующий синти-поп начала 1980-х, [23] [24] и помогли вдохновить гитарный джангл-поп.; другие важные группы в этом жанре включали 10 000 Maniacs и dB из США, а также The Housemartins и The La's из Великобритании. В Соединенных Штатах этот термин особенно ассоциировался с абразивными, тяжелыми искажениями звуков Pixies , Hüsker Dü , Minutemen , Meat Puppets , Dinosaur Jr. и The Replacements . [22]

В Соединенном Королевстве кассета C86 , компиляция NME 1986 года с участием Primal Scream , The Pastels , The Wedding Present и других групп, была документом британской инди-сцены в начале 1986 года. Она дала название инди-поп-сцене, которая последовал, что оказало большое влияние на развитие британской инди-сцены в целом. [25] [26] Основными предшественниками инди-попа были группы Postcard Josef K и Orange Juice , а также значимые лейблы Creation , Subway иСтекло . [20] Звук Иисуса и Марии Чейн объединил «меланхолический шум» Velvet Underground с поп-мелодиями Beach Boys и постановкой Фила Спектора « Wall of Sound », [27] [28] [ важность примера? ] в то время как New Order возникла из распада постпанк-группы Joy Division и экспериментировала с техно и хаус музыкой . [29] [ важность примера? ]

Шумовой рок и шугейзинг [ править ]

Самым резким и диссонансным порождением панка стал нойз-рок , в котором упор делался на громкие искаженные электрогитары и мощные барабаны. Его первопроходцами стали такие группы, как Sonic Youth , Big Black и Butthole Surfers . [30]

SWANS, влиятельную группу из Нью-Йорка, можно легко, но ошибочно отнести к группе нойз-рока, но более правильно определить как часть сцены No Wave, в которую входили Лидия Ланч и Джеймс Чанс и The Contortions. Эти группы были задокументированы Брайаном Ино в оригинальном сборнике No New York . В 1980-х годах был основан ряд известных лейблов инди-рока . Они включают в себя Вашингтон, округ Колумбия в Dischord Рекорды в 1980 году, в Сиэтле «ы Sub Pop Records в 1986 году [31] и Нью - Йорка Matador отчеты и Дарем , Северная Каролина Объединить отчетыв 1989 году в Чикаго «s Нажмите и Go записей была основана как фэнзина в 1979 году и начал выпускать записи в течение 1980 - х годов. [32]

Иисус и Mary Chain, наряду с Dinosaur Jr, инди - поп и поп - мечта о Cocteau Twins , были формирующими влияния на шугейзинг движения конца 1980 - х годов. Названные в честь склонности участников группы смотреть себе в ноги и педали гитарных эффектов на сцене, а не взаимодействовать с аудиторией, такие действия, как My Bloody Valentine , а позже Slowdive и Ride создали громкую «волну звука», которая затемняла вокал и мелодии длинными , гудящие рифы, дисторшн и обратная связь. [33] Другим крупным движением в конце 1980-х была сцена Мэдчестера, подпитываемая наркотиками . Основанный на The Haçienda, ночной клуб в Манчестере, принадлежащий New Order и Factory Records , мэдчестерские группы, такие как Happy Mondays и The Stone Roses, смешали танцевальные ритмы эйсид-хаус , северный соул и фанк с мелодичным гитарным попом. [34]

Разработка: 1990-е [ править ]

Альтернатива становится популярной [ править ]

Певец / гитарист Pavement Стивен Малкмус

1990-е принесли серьезные изменения в альтернативную рок-сцену. Гранж- группы, такие как Nirvana , Pearl Jam , Soundgarden и Alice in Chains, ворвались в мейнстрим, добившись коммерческого успеха и широкой известности. [3] Группы возрождения панка, такие как Green Day и The Offspring, также стали популярными и были сгруппированы под «альтернативным» зонтиком. [12] Точно так же в Великобритании брит-поп видел такие группы, как Blur и Oasis.выйти в мейнстрим, отказавшись от региональных, мелких и политических элементов инди- сцены 1980-х . [35] Такие группы, как Hüsker Dü и Violent Femmes, были столь же заметными в этот период времени, но они оставались иконоборцами и не являются группами, которые часто упоминаются как вдохновители нынешнего поколения инди-рокеров. [36]

В результате того, что альтернативные рок-группы стали мейнстримом, термин «альтернатива» потерял свое первоначальное контркультурное значение и стал обозначать новую, более легкую в коммерческом отношении форму музыки, которая теперь добивалась широкого успеха. Утверждалось, что даже термин «распродажа» потерял свое значение, поскольку гранж позволил нишевому движению, независимо от его радикальности, быть поглощенным мейнстримом, цементируя формирование индивидуалистической, фрагментированной культуры. [37] Эта теория предполагает, что сохранение независимости стало выбором карьеры для групп, причастных к отраслевым функциям, а не идеалом, поскольку принцип сопротивления рынку испарился в пользу более синергетической культуры. [37]

Термин «инди-рок» стал ассоциироваться с группами и жанрами, которые оставались приверженными своему независимому статусу. [3] Даже гранж-группы, после перерыва в успехе, начали создавать музыку с более независимым звучанием, еще больше размывая границы. [37] Райан Мур утверждал, что после присвоения альтернативного рока корпоративной музыкальной индустрией то, что стало известно как инди-рок, все чаще обращалось в прошлое, создавая формы «ретро» рока, основанные на гаражном роке , серфинге. рок , рокабилли , блюз , кантри и свинг . [38]

Инди-электроника[ редактировать ]

Инди-электроника кавер-версии рок-исполнителей, которые любят электронную музыку, используя сэмплеры, синтезаторы, драм-машины и компьютерные программы. [39] Не столько стиль, сколько категоризация, он описывает тенденцию начала 1990-х годов, когда группы следовали традициям ранней электронной музыки (композиторы BBC Radiophonic Workshop ), краутрока и синти-попа . [39] Родоначальниками жанра были английские группы Disco Inferno и Stereolab . [39] Большинство музыкантов этого жанра представлены на независимых лейблах, таких как Warp , Morr Music , Sub Pop илиПризрачный Интернационал . [39]

Диверсификация [ править ]

К концу 1990-х в инди-роке появилось несколько поджанров и родственных стилей. После инди-попа к ним относились лоу-фай, нойз-поп, садкор, пост-рок, космический рок и математический рок. [3] Lo-fi отказался от отточенных техник записи в пользу идеала DIY, и его возглавили Beck , Sebadoh и Pavement , [12] к которым присоединились эклектичные фолк- и рок-исполнители коллектива Elephant 6 , включая Neutral Milk Hotel , Elf Power и Монреаля . [40] Работа Talk Talk и Slint вдохновилапост-рок (экспериментальный стиль, основанный на джазе и электронной музыке , впервые внедренный Bark Psychosis и принятый такими исполнителями, как Tortoise , Stereolab и Laika ), [41] [42], а также приводящий к более плотным и сложным гитарным основанная математика рок , разработанный действуют как Polvo и Чавес . [43]

Космический рок восходит к прогрессивным корням, с тяжелыми дронами и минималистскими группами, такими как Spacemen 3 в 1980-х, Spectrum и Spiritualized , а также более поздними группами, включая Flying Saucer Attack , Godspeed You! Черный Император и Quickspace . [44] Напротив, садкор подчеркивал боль и страдания посредством мелодичного использования акустических и электронных инструментов в музыке таких групп, как American Music Club и Red House Painters , [45] в то время как возрождение поп-музыки в стиле барокковыступил против лоу-фай и экспериментальной музыки, сделав упор на мелодию и классические инструменты, с такими артистами, как Arcade Fire , Белль и Себастьян и Руфус Уэйнрайт . Weezer «s Пинкертон (1996) представил Эмо жанр более широкой и более широкой аудитории. [46]

Распространение: 2000-е [ править ]

Признаки коммерческого интереса [ править ]

В 2000-х годах меняющаяся музыкальная индустрия, падение продаж пластинок, рост новых цифровых технологий и более широкое использование Интернета в качестве инструмента для продвижения музыки позволили новой волне инди-рок-групп добиться массового успеха. [4] Существующие инди-группы, которые теперь смогли войти в мейнстрим, включали более сложные в музыкальном и эмоциональном плане группы [47], включая Modest Mouse (чей альбом 2004 года Good News for People Who Love Bad News попал в топ-40 США и был номинирован на Грэмми. Award), Bright Eyes (у которого в 2004 году два сингла были на вершине журнала Billboard Hot 100 Single Sales ) [48] иDeath Cab for Cutie (чей альбом 2005 года « Планы» дебютировал под номером четыре в США, оставаясь в чартах Billboard почти год и достигнув платинового статуса и номинации на Грэмми). [49] Этот новый коммерческий прорыв и широкое использование термина «инди» по отношению к другим формам популярной культуры заставили ряд комментаторов предположить, что термин «инди-рок» перестал быть значимым. [50] [51]

Возрождение постпанка [ править ]

Вокалист Arctic Monkeys Алекс Тернер и басист Ник О'Мэлли .

В начале 2000-х годов в мейнстрим вошла новая группа групп, которые играли урезанную и вернувшуюся к основам версию гитарного рока, что некоторые назвали возрождением постпанка , но поскольку группы приехали со всего мира, цитировали различные влияния (от традиционного блюза и новой волны до гранжа) и принимали разные стили одежды, их единство как жанра оспаривалось. [52]

Эмо [ править ]

В течение 1990-х годов ряд инди-рок-групп, таких как Sunny Day Real Estate и Weezer , разнообразили жанр эмо от его хардкор-панк- корней. В середине-конце 1990-х начал формироваться ряд эмо- групп Среднего Запада, в том числе The Promise Ring , Get Up Kids и американский футбол . Эмо также ворвалось в мейнстрим-культуру в начале 2000-х, благодаря успеху платиновых продаж фильмов Jimmy Eat World 's Bleed American (2001) и Dashboard Confessional « Места, которых вы боялись больше всего» (2001). [5]Новый эмо имел более изысканное звучание, чем в 1990-х годах, и гораздо более привлекательный среди подростков, чем его более ранние воплощения. [5] В то же время термин «эмо» расширился за пределы музыкального жанра и стал ассоциироваться с модой, прической и любой музыкой, выражающей эмоции. [53] В середине-конце 2000 годов эмо играли мультиплатиновые группы, такие как Fall Out Boy , [54] My Chemical Romance , [55] Paramore , [54] и Panic! at the Disco , [56] В противоположность этому, Джерард Уэй из My Chemical Romance сказал, что группа вообще не эмо. [цитата необходима ]

Инди о свалках [ править ]

К концу 2000-х годов распространение инди-групп, появившихся после успеха The Strokes и The Libertines , [9] [57] было названо «инди-свалкой», [58] [59] [6] описание придумал Эндрю Харрисон из журнала The Word . [60] Несколько групп достигли быстрого, но неустойчивого успеха, например, The Pigeon Detectives , [61] Joe Lean и Jing Jang Jong [62] и The Paddingtons .

Поскольку идея инди 1980-х (имеется в виду группа самофинансируемых звукозаписывающих компаний, созданных кучкой «индивидуалистов» и группами, которые им нравились [63] ) была девальвирована на протяжении всей брит-поп-эры, так что инди в конечном итоге описала форму В современной поп-музыке, основанной на гитаре [64], ряд новых исполнителей начали ассоциироваться со старым термином «пост-панк», хотя к тому времени эти возрожденцы были «пост-пост-брит-попом». [65] [66] Деяния, подпадающие под эту категорию [67], включают редакторов и Максимо Парк [68] [69] [70]

Доминирование поп-музыки и других форм музыки над гитарным инди привело к предсказанию конца инди-рока. Тем не менее, коммерческие успехи продолжались, как, например, проект Kasabian 's West Ryder Pauper Lunatic Asylum (2009), который занял первое место в Великобритании. [71] В 2010 году альбом канадской группы Arcade Fire The Suburbs занял первое место в чартах Billboard в США и в официальных чартах Соединенного Королевства, получив премию «Грэмми» за альбом года. [72]

См. Также [ править ]

  • Независимая музыка
  • Подземная музыка
  • Музыка инди
  • Список инди-рок-музыкантов

Ссылки [ править ]

  1. ^ Plemenitas, Katja (2014). «Сложность текстов в инди-музыке: пример Мамфорд и сыновья» . В Кеннеди, Виктор; Gadpaille, Мишель (ред.). Слова и музыка . Издательство Кембриджских ученых. п. 79. ISBN 978-1-4438-6438-1.
  2. ^ a b c С. Браун и У. Волгстен, Музыка и манипуляции: о социальном использовании и социальном контроле музыки (Berghahn Books, 2006), ISBN 1-84545-098-1 , с. 194. 
  3. ^ a b c d e f g "Инди-рок" , Allmusic , архивировано с оригинала 13 февраля 2011 г..
  4. ^ a b Н. Абебе (25 февраля 2010 г.), «Десятилетие инди» , Pitchfork , получено 30 апреля 2011 г..
  5. ^ a b c Дж. ДеРогатис (3 октября 2003 г.), «Истинное исповедание?» , Chicago Sun-Times , архивировано с оригинала 15 февраля 2011 г..
  6. ^ a b Т. Уокер (21 января 2010 г.), «Нужна ли миру еще одна инди-группа?» , Independent , архивируются с оригинала на 7 мая 2011.
  7. ^ https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/features/landfill-indie-kaiser-chiefs-album-razorlight-kooks-ricky-wilson-a9022051.html
  8. ^ https://www.pieandbovril.com/forum/index.php?/topic/265539-the-top-50-greatest-landfill-indie-songs-of-all-time-vice/
  9. ^ a b https://www.vice.com/en/article/bv8a8w/the-top-50-greatest-landfill-indie-songs-of-all-time
  10. ^ Генри, Стивен; Новара, Винсент Дж (2009). «Обзор звукозаписи: Путеводитель по основному американскому инди-року (1980–2005)». Примечания: Ежеквартальный журнал Музыкальной библиотечной ассоциации . 65 (4): 816–33.
  11. ^ «Инди-рок - Знаменитые альбомы, исполнители и песни - AllMusic» . AllMusic .
  12. ^ a b c С. Т. Эрлевин, «Американский альтернативный рок / пост-панк», в В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Книги, 3-е изд., 2002 г.), ISBN 0-87930-653-X , стр. 1344–6. 
  13. ^ SISARIO, B. (3 января 2010). «Когда жанров инди-рока больше, чем групп». Нью-Йорк Таймс .
  14. ^ Парелес, J. (16 октября 2004). «Ощущение гипер, инди-рок отбрасывает его бездельник». Нью-Йорк Таймс .
  15. ^ Дж. Коннелл и К. Гибсон, Звуковые дорожки: популярная музыка, самобытность и место (Абингдон: Рутледж, 2003), ISBN 0-415-17028-1 , стр. 101–3. 
  16. ^ М. Леонард, Гендер в музыкальной индустрии: рок, дискурс и женская сила (Aldershot: Ashgate, 2007), ISBN 0-7546-3862-6 , стр. 2. 
  17. ^ Harding, Cortney (13 октября 2007). "UpFront: Инди - Где нет девушек: почему больше женщин не работают на инди-лейблах". Рекламный щит .
  18. ^ "Музыка для Misfits: История Инди - Руководство по эпизодам - ​​BBC Four" . BBC . Проверено 21 марта 2016 года .
  19. ^ «Определение инди-музыки» . www.23indie.com . Проверено 21 марта 2016 года .
  20. ^ a b Н. Абебе (24 октября 2005 г.), «Тви как ебучая: история инди-попа» , Pitchfork Media , архивировано с оригинала 24 февраля 2011 г..
  21. ^ А. Earles, Husker Du: История шумового поп Пионеров Кто запускаемых Modern Rock (Voyageur Press, 2010), ISBN 0-7603-3504-4 , стр. 140. 
  22. ^ Б «Колледж рок» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 28 апреля 2011.
  23. ST Erlewine, "The Smiths" , Allmusic , архивировано с оригинала 27 июля 2011 г..
  24. ^ ST Эрльюин, "REM" , Аллмузик , архивируются с оригинала на 27 июля 2011.
  25. M. Hann (23 апреля 2001 г.), "Fey City Rollers" , guardian.co.uk , заархивировано с оригинала 29 апреля 2011 г..
  26. ^ Н. Хастед (27 октября 2006 г.), «Как кассета NME запустила инди-музыку» , Independent.co.uk , заархивировано с оригинала 29 апреля 2011 г..
  27. «Биография Иисуса и Марии Чейн» , Rolling Stone , заархивировано с оригинала 29 апреля 2011 г..
  28. ^ «Иисус и Mary Chain» , энциклопедический словарь Брокгауза , архивируются с оригинала на 29 апреля 2011.
  29. ST Erlewine, «Британский альтернативный рок», в V. Bogdanov, C. Woodstra и ST Erlewine, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3 edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X , стр. 1346–7. 
  30. ^ "Noise Rock" , Аллмузик , архивируются с оригинала на 30 апреля 2011.
  31. Р. Вайнштейн (23 апреля 2001 г.), «Интервью с Брюсом Павиттом» , Allmusic , заархивировано с оригинала 29 апреля 2011 г..
  32. ^ А. Earles, Husker Du: История шумового поп Пионеров Кто запускаемых Modern Rock (Voyageur Press, 2010), ISBN 0-7603-3504-4 , стр. 72. 
  33. ^ «Shoegaze» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 24 февраля 2011.
  34. ^ «Madchester» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 29 апреля 2011.
  35. ^ А. Беннетт и Дж. Страттон, Брит-поп и английская музыкальная традиция (Aldershot: Ashgate Publishing, 2010), ISBN 0-7546-6805-3 , стр. 93. 
  36. ^ Новара, Винсент Дж. И Генри Стивен. «Путеводитель по основному американскому инди-року (1980–2005)». Примечания 65.4 (2009): 816-33. Интернет.
  37. ^ a b c К. Свонсон " Живем ли мы в 1993 году?" , получено 26 февраля 2013 г.
  38. R. Moore, Sells Like Teen Spirit: Music, Youth Culture, and Social Crisis (New York: New York University Press, 2009), ISBN 0-8147-5748-0 , p. 11. 
  39. ^ a b c d e f g h i "Инди-электронная музыка - важные альбомы, исполнители и песни" . AllMusic .
  40. ^ D. Walk, "Яблоки в стерео: Smiley Smile", CMJ New Music , сентябрь 1995 г. (25), стр. 10.
  41. ^ С. Тейлор, Альтернативная музыка от A до X (Лондон: Continuum, 2006), ISBN 0-8264-8217-1 , стр. 154–5. 
  42. ^ «Post - рок» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 14 февраля 2011.
  43. ^ «Math рок» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 14 февраля 2011.
  44. ^ «Космический рок» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 14 февраля 2011.
  45. ^ «Сэдкор» , Аллмузик , архивируются с оригинала на 14 февраля 2011.
  46. ST Erlewine, "Weezer: Pinkerton" , Allmusic , заархивировано с оригинала 30 апреля 2011 г..
  47. ^ М. шпиц, "сходит 'The New Rock Revolution'" , май 2010, закрутки , т. 26, вып. 4, ISSN 0886-3032, с. 95.
  48. ^ J. Арндт (23 ноября 2004), "Bright Eyes двоится в глазах" , Soul Shine Magazine , архивируются с оригинала на 30 апреля 2011.
  49. ^ А. Лихи, "Death Cab For Cutie: Биография" , Аллмузик , архивируются с оригинала на 4 мая 2011.
  50. ^ К. Korducki (17 июля 2007), "Является ли инди - рок мертв?" , The Varsity , архивируются с оригинала на 4 мая 2011.
  51. Р. Мэддакс (26 января 2010 г.), «Инди мертва?» , Paste Magazine.com , архивируются с оригинала на 4 мая 2011.
  52. EJ Abbey, Garage Rock и его корни: музыкальные мятежники и стремление к индивидуальности (Джефферсон, Северная Каролина: McFarland, 2006), ISBN 0-7864-2564-4 , стр. 108–12. 
  53. ^ ИМЕЕТ Popkin (26 марта 2006), "Что же такое 'эмо' , так или иначе?" , MSNBC.com.
  54. ↑ a b F. McAlpine (14 июня 2007 г.), «Paramore: Misery Business» , MSNBC.com , заархивировано из оригинала 15 февраля 2011 г..
  55. ^ J. Клад, "My Chemical Romance" , Rolling Stone , архивируются с оригинала на 15 февраля 2011.
  56. F. McAlpine (18 декабря 2006 г.), «Paramore« Misery Business » » , NME , заархивировано из оригинала 15 февраля 2011 г.
  57. ^ https://www.nme.com/features/landfill-indie-snobbery-2741199
  58. Power, Ed (28 июля 2019 г.). «Как в середине нулевых поглотила гитарную музыку инди на свалках» . www.independent.co.uk . Проверено 29 августа 2020 года .
  59. Бомонт, Марк (4 мая 2020 г.). «От брит-попа до« мусорной инди »изоляция заставляет нас столкнуться с нашим музыкальным прошлым» . NME . Проверено 29 августа 2020 года .
  60. ^ С. Рейнольдс (4 января 2010), «Выяснение инди свалка» , Guardian.co.uk , архивируются с оригинала на 7 мая 2011.
  61. ^ https://www.nme.com/artists/the-pigeon-detectives
  62. ^ https://www.theguardian.com/music/2009/jan/17/florence-and-the-machine-indie
  63. ^ https://www.udiscovermusic.com/stories/best-indie-record-labels/
  64. ^ https://www.theguardian.com/music/2012/mar/22/indie-record-labels-changed-world
  65. ^ https://www.slugmag.com/music/reviews-music/top-five/editors-picks-10-post-punk-albums-from-the-2010s-that-youll-love-into-2020/
  66. ^ https://post-punk.com/editors-premiere-hallelujah-so-low/
  67. ^ https://www.albumoftheyear.org/genre/23-post-punk/2005/
  68. ^ https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/reviews/maximo-park-gig-review-post-britpop-meets-post-punk-hedonism-9208666.html
  69. ^ https://www.vice.com/en/article/9bkn9z/how-maximo-parks-a- sure- trigger- is- still- the- ultimate-seth- cohen- album- for- the- oc- era
  70. ^ https://www.theskinny.co.uk/music/reviews/albums/maximo-park-our-earthly-pleasures
  71. ^ Г. Кокрейн (21 января 2010 г.), «2009: 'Год смерти британской инди-гитарной музыки ' » , BBC Radio 1 Newsbeat , заархивировано с оригинала 7 мая 2011 г..
  72. ^ "53 Ежегодные Grammy Awards: Награды и номинанты 2010 (Официальный веб - страницы)" , Grammy.com , 23 ноября 2004, заархивированные с оригинала на 2 мая 2011.