Производство фильмов о Джеймсе Бонде

Серии Джеймс Бонд фильм представляет собой серию шпионских фильмов на основе вымышленного характера MI6 агента Джеймса Бонда , «007», который первоначально появился в серии книг по Флеминга . Это один из самых продолжительных непрерывных сериалов в истории, который снимался с 1962 года по настоящее время (с шестилетним перерывом между 1989 и 1995 годами). За это время Eon Productions выпустила 25 фильмов (в том числе один должен быть выпущен в 2021 году), большинство из них на Pinewood Studios . С совокупным валовым доходом более 7 миллиардов долларов на сегодняшний день фильмы, произведенные Eon, занимают шестое место среди самых кассовых серий .^{[a] [1] [2] [3] [4] [5]} Шесть актеров сыграли агента 007 в сериале Eon, последним из которых был Дэниел Крейг .

Альберт Р. Брокколи и Гарри Зальцман были сопродюсерами большинства фильмов Eon до 1975 года, когда Брокколи стал единственным продюсером. Единственным исключением в этот период был « Громовой шар», исполнительными продюсерами которого стали Брокколи и Зальцман, а продюсером - Кевин МакКлори . С 1984 года к Брокколи присоединился его пасынок Майкл Уилсон в качестве продюсера, а в 1995 году Брокколи отошел от Эона и был заменен его дочерью Барбарой , которая с тех пор является сопродюсером Уилсона. Семейная компания Брокколи (и до 1975 года - семейная компания Зальцмана) Danjaq владела серией через Eon и поддерживала совместное владение с United Artists.с середины 1970-х гг. В сериале «Эон» наблюдалась преемственность как в главных актерах, так и в съемочной группе: режиссеры, сценаристы, композиторы, художники-постановщики и другие лица работали над несколькими фильмами.

Начиная с выпуска « Доктор Ноу» (1962) до « Только для твоих глаз» (1981), фильмы распространялись исключительно United Artists. Когда Metro-Goldwyn-Mayer поглотила United Artists в 1981 году, была создана MGM / UA Entertainment Co., которая распространяла фильмы до 1995 года. MGM единолично распространяла три фильма с 1997 по 2002 год после того, как United Artists ушла на пенсию как основная студия. С 2006 по 2015 годы MGM и Columbia Pictures совместно распространяли серию фильмов после приобретения MGM в 2004 году консорциумом во главе с Sony Pictures , материнской компанией Columbia.. В ноябре 2010 года MGM подала заявление о банкротстве. После выхода из банкротства Колумбия стала партнером по совместному производству сериала с Eon. Права Sony на распространение франшизы истекли в конце 2015 года с выпуском Spectre . ^[6] В 2017 году MGM и Eon предложили контракт на один фильм для софинансирования и распространения предстоящего 25-го фильма по всему миру ^[7], который, как сообщалось 25 мая 2018 года, был выигран Universal Pictures . ^[8] Предстоящий 25-й фильм, официально названный « Нет времени умирать» , станет первым фильмом франшизы, который будет распространяться United Artists после Tomorrow Never Dies .

Независимо от серии Eon, было три дополнительных производства с персонажем Джеймса Бонда: американская телеадаптация, Casino Royale (1954), произведенная CBS ; пародия, « Казино Рояль» (1967), продюсер Чарльз К. Фельдман ; и ремейк фильма « Шаровая молния» под названием « Никогда не говори никогда больше» (1983), спродюсированный Джеком Шварцманом , получившим права на фильм у МакКлори.

Первая адаптация экрана [ править ]

В 1954 году американская телевизионная сеть CBS заплатила Яну Флемингу 1000 долларов ^[9] (9520 долларов в долларах 2019 года ^[10] ) за право превратить его первый роман « Казино Рояль» в одночасовое телевизионное приключение ^[11] в рамках драматического фильма. сериал-антологию « Таинственный театр кульминации» , который проходил с октября 1954 по июнь 1958 года. ^[12] Он был адаптирован для экрана Энтони Эллисом и Чарльзом Беннетом ; Беннетт был хорошо известен своим сотрудничеством с Альфредом Хичкоком , включая «39 шагов» и « Саботаж» . ^[13]Из-за ограничения на одночасовую пьесу адаптированная версия потеряла многие детали, найденные в книге, хотя и сохранила свою жестокость, особенно в Акте III. ^[13] Часовой эпизод « Казино Рояль », в котором американский актер Барри Нельсон сыграл Бонда и Питер Лорр в роли злодея Ле Шиффра , транслировался 21 октября 1954 года в прямом эфире. ^[14]

Eon Productions [ править ]

Альберт Р. Брокколи и Гарри Зальцман (1962–1964) [ править ]

В 1959 году продюсер Альберт Р. «Кабби» Брокколи из Warwick Films проявил интерес к адаптации романов о Бонде, но его коллега Ирвинг Аллен не проявил энтузиазма. ^[15] В июне 1961 года Флеминг продал шестимесячный опцион на права на экранизацию своих опубликованных и будущих романов и рассказов о Джеймсе Бонде Гарри Зальцману , за исключением « Казино Рояль» , которое он ранее продал. ^{[16] [17]} Ближе к концу периода опционов Зальцмана сценарист Вольф Манковиц познакомил его с Брокколи, ^[18] и Зальцман и Брокколи основали Eon Productions.с намерением снять первый фильм о Бонде. ^[19] Ряд голливудских студий не захотели финансировать фильмы, посчитав их «слишком британскими» или «слишком откровенно сексуальными». ^[20] В конце концов они подписали соглашение с United Artists о 100% финансовой поддержке и распространении семи фильмов ^[21] с финансированием в размере 1 миллиона долларов на первый полнометражный фильм. ^[22] Зальцман и Брокколи также создали компанию Danjaq , которая должна была владеть правами на фильмы, которые должна была производить Eon Productions. ^[23]

Eon первоначально намеревалось снять новый Флеминг Шаровой молнии первой, но Кевин Мак-Клори взял Флеминг в Высоком суд в Лондоне за нарушение авторских прав на книгу , ^[24] и так Eon решила экранизировать доктор Нет первым. ^[22]

С самого начала порядок, в котором Eon производил свои фильмы о Бонде, значительно отличался от последовательности публикаций романов Флеминга о Бонде и, следовательно, также от вымышленной хронологии жизни и творчества Бонда, которую устанавливают романы.

Доктор Но (1962) [ править ]

Эон попросил нескольких режиссеров - Брайана Форбса , Гая Грина , Вэла Геста и Гая Гамильтона - возглавить фильм, но все отказались, прежде чем Теренс Янг согласился. ^[25] Eon первоначально нанял Вольф Mankowitz и Ричард Maibaum написать Доктор Нет " сценарий с, отчасти из - за помощи Mankowitz в брокерскую сделку между Брокколи и Зальцман. ^[26] Первоначальный набросок сценария был отклонен, потому что сценаристы сделали злодея, доктора Но, обезьяной, и Манковиц покинул фильм. ^{[27] [28]}Затем Майбаум разработал вторую версию, более близкую к роману; Джоанна Харвуд и Беркли Мэзер затем работали над сценарием Майбаума ^[29], причем Харвуд, в частности, был описан как сценарист, которому приписывают улучшение британских характеристик. ^[30]

На главную роль Бонда Шон Коннери не был первым выбором Брокколи или Флеминга, но он был выбран после того, как Патрик МакГухан отказался от роли ^[31], а Эон отверг Ричарда Джонсона . ^{[32] [33]} После того, как Коннери был выбран, Теренс Янг отвел актера к портному и парикмахеру ^[34] и познакомил его с светской жизнью, ресторанами, казино и женщинами Лондона. По словам писателя о Бонде Раймонда Бенсона , Янг обучал актера «умению быть элегантным, остроумным и, прежде всего, крутым». ^[35]

Съемки проходили на Ямайке с 16 января ^{[36] по} 21 февраля 1962 года; Через пять дней съемки начались в Pinewood Studios в Англии с наборами разработанных на Кене Адам , ^[23] , который ранее работал с Брокколи на 1960 фильме Испытаний Оскара Уайльда . ^[37] Морис Биндер создал последовательность заголовков и представил мотив ствола пистолета, который появляется во всех фильмах Эона Бонда. ^[38] Монти Норман написал сопроводительный саундтрек, в который вошла « Тема Джеймса Бонда».", слышимый в последовательности ствола пистолета и в смеси калипсо над титрами; эта тема была описана другим композитором фильма о Бонде, Дэвидом Арнольдом , как" вибрация бибопа в сочетании с этой злобной, темной, искаженной электрогитарой, определенно инструмент рок-н-ролла ... он олицетворял все в персонаже, которого вы хотели бы: он был дерзким, чванливым, уверенным, темным, опасным, наводящим на размышления, сексуальным, неудержимым. И он сделал это за две минуты ». ^[39] Тема была аранжирована Джоном Барри , который не фигурировал в аранжировке ^[40], но был признан за его исполнение. ^[22]

Из России с любовью (1963) [ править ]

После финансового успеха « Доктора Ноу» United Artists удвоила бюджет, предложенный Eon Productions, до 2 миллионов долларов на следующий фильм компании « Из России с любовью» . ^[41] Фильм снимался в Европе, которая оказалась наиболее прибыльным рынком для доктора Но . ^[42] Большая часть экипажа из первого фильма вернулся, с основными исключениями являются производство дизайнера Кена Адама-кто пошел работать на доктора Стрейнджлав и был заменен Доктор Нет " с арт - директором Сидом Каином -И звание дизайнер Морис Биндер, которого заменил Роберт Браунджон . ^{[43] [44]}

Первоначальным сценаристом фильма был Лен Дейтон , но его заменили из-за медленного прогресса. Были приглашены два писателя из Доктора Но , Ричард Майбаум и Джоанна Харвуд, причем Майбаум получил исключительный авторский кредит, а Харвуд - за «адаптацию». ^{[45] «} Из России с любовью» - первый фильм о Бонде в серии с Джоном Барри в качестве основного композитора саундтрека , ^[46] хотя Лайонел Барт написал заглавную песню «Из России с любовью» в исполнении Мэтта Монро . ^[47] Основная фотография началась 1 апреля 1963 года ^[48] и завершилась 23 августа. ^[49]Съемки проходили в Турции, Pinewood Studios и Венеции, а Шотландия и Швейцария дублировали свое путешествие Восточным экспрессом через Восточную Европу . ^[50]

Голдфингер (1964) [ править ]

В то время как предыдущие два фильма были посвящены Карибскому региону и Европе, Голдфингер был выбран Эоном для третьего фильма, имея в виду рынок американского кино. ^[51] Поскольку Теренсу Янгу было отказано в части прибыли, он отказался руководить Голдфингером и вместо этого работал над Любовными приключениями Молла Фландрии , ^[52] хотя перед отъездом проделал некоторую подготовительную работу. ^[53] Вместо него Эон обратился к Гаю Гамильтону, чтобы он стал режиссером; ^[54] он стремился привнести элементы юмора в сериал, ^[55] иметь больше гаджетов и строить большие и элегантные декорации. ^[56]

Эон снова обратился к Ричарду Майбауму за сценарием, хотя Пол Ден был позже представлен для переписывания. ^[51] После пропажи « Из России с любовью» Кен Адам вернулся в качестве художника-постановщика. ^[57] Воображение Адама подсказало идею золота, уложенного на золото за железными прутьями, для сцен в хранилище слитков США . Зальцману не нравилось сходство конструкции с тюрьмой, но Гамильтону она понравилась настолько, что она была построена. ^[58]

Роберт Браунджон вернулся к разработке заставки, в которой были показаны отрывки из всех трех фильмов о Бонде, спроецированные на тело актрисы Маргарет Нолан . Его дизайн был вдохновлен светом, который проецировался на тела людей, когда они вставали и выходили из кинотеатра. ^[59] Основные съемки Голдфингера начались 20 января 1964 года в Майами, в отеле « Фонтенбло» ; Команда была небольшой, в нее входили только Гамильтон, Брокколи, Адам и оператор Тед Мур . ^[60] После пяти дней во Флориде производство переместилось в Англию. ^[61]Основным местом для съемок была Pinewood Studios, где размещались декорации, включающие воссоздание Фонтенбло, южноамериканского города из предтитульного эпизода, а также поместья и фабрики Голдфингера. ^{[60] [62]} Ян Флеминг посетил съемочную площадку Голдфингера в апреле 1964 года; он умер в августе, незадолго до выхода фильма. ^[63] второй блок снят в Кентукки, и эти кадры были отредактированы в сценах , снятых на Pinewood. ^[62] Затем основные фотографии переехали в Швейцарию для автомобильной погони и дополнительных съемок для фабрики Голдфингера. ^[63] Съемки завершились 11 июля в Андерматте., после девятнадцати недель съемок. ^[64]

Кевин МакКлори (1965) [ править ]

При написании своих романов Ян Флеминг всегда считал, что их можно адаптировать для кино ^[65], и он обратился к продюсеру сэру Александру Корде с просьбой сделать экранизацию « Живи и дай умереть» или « Лунный гонщик» . Хотя Корда изначально был заинтересован, позже он отказался. ^[66] 1 октября 1959 года было объявлено, что Флеминг напишет оригинальный сценарий фильма с участием Бонда для продюсера Кевина МакКлори. Джек Уиттингем также работал над сценарием, кульминацией которого стал сценарий « Джеймс Бонд, секретный агент» . ^{[ необходима цитата ]} Однако Альфред Хичкок иРичард Бертон отказался от ролей режиссера и звезды соответственно. ^{[67] [68]} МакКлори не смог обеспечить финансирование фильма, и сделка сорвалась. Впоследствии Флеминг использовал эту историю для своего романа « Грозовой шар» (1961) ^[69], и МакКлори не смог остановить его публикацию. ^[70] 19 ноября 1963 года он передал дело в канцелярию Высокого суда по делу МакКлори против Флеминга, но урегулировал дело 9 декабря 1963 года ^[71] после девяти дней в суде. ^[72]МакКлори получил литературные права и права на экранизацию сценария, в то время как Флеминг получил права на роман, хотя он должен был быть признан как «созданный на основе экранной обработки Кевина МакКлори, Джека Уиттингема и автора». ^[73]

Грозовой шар (1965) [ править ]

После « Из России с любовью» Эон подумывала об экранизации « На секретной службе Ее Величества» или « Казино Рояль» . ^{[74] [75]} Они вступили в переговоры с Чарльзом К. Фельдманом, которому принадлежали права на последнего, но сделка оказалась слишком сложной. ^[76] Вместо этого Эон обратился к роману « Громовой шар». Хотя Эон хотел адаптировать книгу в 1962 году, это было невозможно, пока юридические препятствия не были устранены. ^[77] В результате урегулирования иска о нарушении авторских прав, поданного Кевином МакКлори, Eon договорился с МакКлори о создании Thunderball. МакКлори получил статус единственного продюсера фильма, в то время как Брокколи и Зальцман заняли титул исполнительных продюсеров, хотя «на самом деле все трое по сути выступали бы в качестве продюсеров». ^[78] Позже Брокколи сказал о трехстороннем партнерстве: «Мы не хотели, чтобы кто-то еще снимал« Громовой шар »  ... У нас было ощущение, что если бы кто-нибудь другой пришел и снял свой собственный фильм о Бонде, это было бы плохо для наша серия ». ^[78]

Гая Гамильтона снова попросили режиссировать, но он отказался, чувствуя, что он «истощен идеями ... Мне нечего было вносить, пока я не подзарядил батареи»; ^[79] Теренс Янг вернулся в кино после перерыва Голдфингера . ^[80] Оригинальный сценарий Ричарда Майбаума от 1961 года был использован в качестве основы сценария, который он затем переработал с дальнейшими изменениями Джона Хопкинса . ^[78] Основные съемки начались в Париже 16 февраля 1965 года ^[81] и переехали в Нассау 22 марта ^{[82], а} затем завершились в студии Pinewood в мае. ^[83]

С мировыми кассовыми сборами в размере 141,2 миллиона долларов Thunderball стал самым кассовым платежом и удерживал рекорд, пока его не превзошли «Шпион, который любил меня» двенадцать лет спустя; ^{[84] с} поправкой на инфляцию, он оставался самым успешным фильмом, пока Skyfall не был выпущен в 2012 году. ^[85] В рамках контракта с Eon МакКлори получал 20% прибыли от фильма и обязывался не производить никаких других фильмов, основанных на « Громовом шаре». в течение десяти лет после выпуска версии, выпущенной Eon в 1965 году. ^{[86] [87]}

Альберт Р. Брокколи и Гарри Зальцман (1967–1975) [ править ]

Вы живете только дважды (1967) [ править ]

После того, как МакКлори перестал работать продюсером, Альберт Брокколи и Гарри Зальцман снова вернулись в производство. ^[88] Первые четыре фильма о Бонде были популярны в Японии, ^[89] и Eon решил воспользоваться преимуществом рынка, сняв фильм « Ты живешь только дважды» . ^[90] Фильм включал прогрессивные элементы японской культуры как часть фона. ^[91]

Льюис Гилберт был назначен директором, а Кен Адам вернулся в качестве художника-постановщика. Адам построил убежище на вулкане для главного антагониста Эрнста Ставро Блофельда в Пайнвуде за 1 миллион долларов ^[57] (7,7 миллиона долларов в долларах 2019 года); ^[10] в то время это был самый большой фильм в Европе. Затем Гилберт, Брокколи, Зальцман, Кен Адам и оператор-постановщик Фредди Янг отправились в Японию, где три недели искали места. Находясь в Токио, команда пересеклась с Питером Р. Хантом , который был в отпуске. Хант был монтажером первых четырех фильмов о Бонде, и его пригласили снимать вторую часть. ^[88] Общий бюджет фильма составил 10,3 миллиона долларов (79 миллионов долларов в долларах 2019 года).^[92]

Изначально сценарист должен был быть Харольд Джек Блум , ^[93] , хотя позже он был заменен на Роальд Даль , который имел мало опыта сценариста. ^{[94] «} Вы живете только дважды» был первым фильмом о Бонде, отказавшимся от сюжетной предпосылки исходного материала Флеминга, хотя в фильме сохранились название, японская обстановка, использование Блофельда в качестве главного злодея и девушки Бонда по имени Кисси Судзуки из Роман. ^[88]

Съемки начались в Пайнвуде 4 июля 1966 года ^[89], а 27 июля переехали в Японию на шестинедельные съемки. ^[95] Интерес местных японцев к съемкам был высок, и съемочной группе приходилось бороться с большими толпами на протяжении всего процесса. ^[96] Коннери, однако, несколько смирился с проектом, так как ему не хватало энтузиазма, который он испытывал к «Громовому шару» . ^[97] Пресс-конференция по его прибытии была напряженной, «омраченной агрессивным расспросом о скомканной внешности Коннери с нарушенной сменой часовых поясов». ^[95] Первичная и вторичная фотосъемка закончились в декабре; Съемки спецэффектов для космических сцен проводились в период с января по март 1967 года, до выхода фильма на экраны 12 июня.^[98]

Киноплакаты к фильму гласили: «Шон Коннери - это Джеймс Бонд», чтобы отделить картину, созданную Eon, от независимого « Казино Рояль» , вышедшего двумя месяцами ранее. ^[99] Однако во время производства Коннери объявил, что это будет его последний фильм в роли Бонда, оставив Брокколи сказать Алану Уикеру : «Это не будет последний Бонд ни при каких обстоятельствах - при всем уважении к Шону, которого я Думаю, безусловно, был лучшим человеком, чтобы сыграть эту роль. Мы по-своему постараемся продолжить серию о Бонде для зрителей, потому что это слишком важно ». ^[95]

На секретной службе Ее Величества (1969) [ править ]

Джордж Лэзенби был подписан на роль Бонда в OHMSS. Между Шоном Коннери, уведомившим о начале съемок « Вы живете только дважды» и его выпуском, Зальцман планировал адаптировать «Человека с золотым пистолетом» в Камбодже и использовать Роджера Мура в качестве следующего Бонда, но политическая нестабильность означала, что это место было исключено. и Мур подписались на еще одну серию телепрограммы «Святой» . ^[100] После того, как You Only Live Twice был выпущен в 1967 году, продюсеры снова выбрали часто откладываемый « On Her Majesty's Secret Service» , который, как считалось ранее, следует за Голдфингером, а затем за ним.Грозовой шар . ^{[101] [75]}

Питер Хант, который работал над пятью предыдущими фильмами, произвел впечатление на Брокколи и Зальцмана достаточно, чтобы заработать его режиссерский дебют, поскольку они считали, что его быстрая резка задала стиль для сериала; ^[102] это было также результатом давнего обещания Брокколи и Зальцмана о возможности стать режиссером. ^[103] Хант также попросил место во время производства « Читти Читти Банг Банг» , и он привел с собой многих членов съемочной группы, включая оператора Майкла Рида . ^[104] Хант сосредоточился на том, чтобы оставить свой след, сказав: «Я хотел, чтобы он отличался от любого другого фильма о Бонде. Это был мой фильм, а не чей-либо другой». ^[105] О секретной службе Ее Величествабыл последним фильмом, над которым работал Хант в сериале. ^[106]

Сценарист Ричард Майбаум, работавший над первыми четырьмя фильмами о Бонде, вернулся в качестве сценариста. ^[107] Зальцман и Брокколи решили отказаться от фантастических гаджетов из более ранних фильмов и сосредоточиться на сюжете, как в « Из России с любовью» . ^[108] Питер Хант попросил Саймона Рэйвена написать часть диалога между графиней Терезой «Трейси» ди Виченцо и Блофельд в « Пиц Глория» , который должен был быть «острее, лучше и интеллектуальнее»; ^[109] Добавления Рэйвен включали переписывание сцены предложения и цитирование Трейси Джеймса Элроя Флекера . ^[104] Сид Кейн сменил Кена Адама в качестве художника-постановщика, поскольку Эон решил не использовать большие декорации Адама, чтобы сократить бюджет фильма до 7 миллионов долларов с 10,3 миллиона долларов, которые потребовались для создания фильма « Живи только дважды» . ^{[110] [111]}

Основные съемки начались в кантоне Берн , Швейцария, 21 октября 1968 года. Первой сценой был вид с воздуха на Бонд, поднимающийся по лестнице горного убежища Блофельда. ^[104] Сцены были сняты на крыше теперь известного вращающегося ресторана Piz Gloria , расположенного на вершине Шильтхорн недалеко от деревни Мюррен . Место было найдено менеджером по производству Хубертом Фрёлихом после трех недель разведки мест во Франции и Швейцарии. ^[105] Съемки в Швейцарии превысили график на 56 дней. ^[105]В марте 1969 года производство переместилось в Англию, лондонская Pinewood Studios использовалась для внутренних съемок, а дом М снимали в Марлоу, Бакингемшир . В апреле создатели фильма отправились в Португалию, где в мае завершились основные съемки. ^{[104] [112]} Съемки закончились 23 июня, на два месяца позже запланированного срока, в основном из-за теплой швейцарской зимы, затруднявшей съемки. ^[113]

В середине производства, действуя по совету своего агента Ронана О'Рахилли , Джордж Лэзенби объявил, что не собирается продолжать роль Бонда в будущих фильмах, и оставил роль до выхода в декабре 1969 года «Секретной службы Ее Величества» . ^[104]

Бриллианты навсегда (1971) [ править ]

Хотя Ион заручился услугами Джона Гэвина для роли Бонда, глава United Artists Дэвид Пикер был недоволен этим решением и поручил ассоциированному продюсеру Стэнли Сопелу заключить сделку с Коннери, по которой актеру заплатили 1,25 миллиона долларов (10 миллионов долларов в Долларов 2019 г.) ^[10] и 12,5% валовой. ^{[111] [114]} Заработная плата Коннери занимала значительную часть бюджета в 7,2 миллиона долларов. ^[84]

Изначально продюсеры хотели, чтобы « Бриллианты навсегда» воссоздали коммерчески успешные аспекты « Голдфингера» , поэтому в результате они наняли режиссера Гая Гамильтона. ^[115] Ричард Майбаум также вернулся, чтобы написать сценарий; первый набросок предусматривал возвращение Аурика Голдфингера, изображающего Герта Фребе , на этот раз в роли брата-близнеца Голдфингера. Майбаум также написал кульминационный момент к фильму, который состоял из того, что нового Голдфингера преследовали через озеро Мид жители Лас-Вегаса, причем все это координировал Бонд. ^[116] Осенью 1970 года Том Манкевичбыл нанят для переписывания, в том числе удаления брата Голдфингера и финала на озере Мид. ^[117]

Съемки начались 5 апреля 1971 года, когда пустыня возле Лас-Вегаса была дублирована для южноафриканских сцен ^[115], после чего в мае в пустыне Грейт-Бэйсин , штат Невада, последовали съемки сцен, в которых Бонд управляет лунным багги. ^[114] 7 июня производство переехало в Pinewood Studios для съемок на съемках возвращающегося Кена Адама; его наборы распространились по четырем сценам Пайнвуда. ^[118] Съемки также проходили в Лондоне, Дувре, Саутгемптоне, Амстердаме и на юге Франции; ^[118] основная съемка закончилась 13 августа 1971 г. ^[115]

Живи и дай умереть (1973) [ править ]

Снимаясь Diamonds Are Forever , Живи и дай умереть был выбран в качестве следующего романа Яна Флеминга быть адаптированы , потому что сценарист Том Манкевич думал , что это будет решаясь использовать черные злодеи, как черные пантеры и другие расовые движения были активны в то время. ^[119] Новым актером Бонда, выбранным Ионом, стал Роджер Мур , и он старался не подражать ни своему предшественнику Шону Коннери, ни своей собственной роли Саймона Темплара в «Святом» ; Манкевич адаптировал сценарий, чтобы подчеркнуть личность Мура, добавив ему больше комедийных сцен и создав беззаботное ощущение Бонда. ^[119]Режиссером снова был выбран Гай Гамильтон, и Манкевич предложил сниматься в Новом Орлеане, так как знал, что Гамильтон был фанатом джаза. Гамильтон не хотел использовать Mardi Gras , поскольку Thunderball представлял Junkanoo , похожий фестиваль, поэтому после дополнительных обсуждений с писателем и дальнейших исследований он решил использовать две хорошо известные особенности города: джазовые похороны и каналы. ^[119] Во время поиска мест на Ямайке, команда обнаружила крокодиловую ферму, принадлежащую Россу Кананге, после того, как миновала знак, предупреждающий, что «нарушители будут съедены». Ферма была включена в сценарий, а также вдохновила Манкевича назвать злодея фильма именем Кананги. ^[119] С ростом популярностиВ фильмах Blaxploitation в начале 1970-х было решено позаимствовать элементы жанра для Live and Let Die . ^[120]

Сид Кейн вернулся в качестве арт-директора и вместе с Гаем Гамильтоном занимался поиском мест в марте 1972 года. ^[121] Основные съемки начались 13 октября 1972 года в ирландском заливе в Луизиане для сцены погони на лодке. ^[122] 29 ноября производство переехало на Ямайку , где появился вымышленный остров Сан-Моник, дом антагониста Кананги. В декабре производство было разделено между интерьерами в Pinewood Studios, в то время как отдельное подразделение также снималось в Гарлеме. ^[123]

Джон Барри, который работал над предыдущими пятью фильмами, был недоступен во время производства. Брокколи и Зальцман вместо этого попросили Пола Маккартни написать заглавную песню. Поскольку зарплата Маккартни в размере 15000 долларов (плюс гонорары) была высокой, а другого композитора такого же уровня, как Барри, нельзя было нанять на оставшуюся часть музыкального бюджета , был нанят Джордж Мартин , у которого был небольшой опыт озвучивания фильмов. ^[124]

Человек с золотым пистолетом (1974) [ править ]

В фильме «Человек с золотым пистолетом» место действия изменилось по сравнению с одноименным романом: Бонда во второй раз переместили на Дальний Восток . ^[125] После рассмотрения Бейрута , где действие происходит частично; ^[126] Иран, где проводилась разведка местности, но в конечном итоге от нее отказались из-за войны Судного дня ; ^[127] и залив Холонг во Вьетнаме, производственная группа выбрала Таиланд в качестве основного местоположения, следуя предложению художника-постановщика Питера Мертона после того, как он увидел фотографии залива Пхукета в журнале. ^[128]Зальцман был доволен выбором Дальнего Востока для декораций, так как он всегда хотел поехать в Таиланд и Гонконг. ^[129] Во время разведки мест в Гонконге, Брокколи увидел частично затопленные обломки бывшей Королевы Елизаветы RMS  и пришел к идее использовать их в качестве базы для операций МИ-6 на Дальнем Востоке. ^[126]

Том Манкевич написал первый набросок сценария в 1973 году, представив сценарий, который представлял собой битву воли между Бондом и главным злодеем Франсиско Скараманга , в котором он видел альтер-эго Бонда, « суперзлодея размером с самого Бонда». . ^[130] Напряженность между Манкевичем и Гаем Гамильтоном привела к тому, что Ричард Майбаум взял на себя обязанности сценариста. ^[131] Майбаум, который ранее работал над шестью фильмами о Бонде, представил свой собственный проект, основанный на работе Манкевича. ^[128] Пасынок брокколи Майкл Г. Уилсон исследовал солнечную энергию для создания Макгаффина «Солекс-агитатора». ^[128] Пока живи и дай умеретьв значительной степени заимствован из жанра blaxploitation ^[120], «Человек с золотым пистолетом» заимствован из жанра боевых искусств, который был популярен в 1970-х годах. ^[132]

6 ноября 1973 г. Съемки начались на наружных выстрелов местоположения RMS Queen Elizabeth , которая выступала в качестве сверхсекретной MI6 базы заземленной в гавань Виктория в Гонконге. ^[133] Основная часть основных съемок началась в апреле 1974 года в Таиланде. ^[128] Тайские населенные пункты включали Бангкок , Тонбури , Пхукет и близлежащую провинцию Панг Нга , на островах Ко Кхао Пхинг Кан ( тайский : เกาะ เขา พิง กัน ) и Ко Тапу ( тайский : เกาะ ตะปู ). ^{[126] [134]}В конце апреля производство вернулось в Гонконг и также снималось в Макао . ^[128] Производство пришлось перенести на студийную работу в Pinewood Studios, куда входили такие декорации, как солнечная энергетическая установка Скараманги и интерьер острова. ^[135]

Джон Барри вернулся, чтобы написать партитуру, но у него было всего три недели, чтобы завершить работу ^[136], а тематическая мелодия и партитура обычно считаются критиками одним из самых слабых вкладов Барри в серию - мнение, разделяемое самим Барри. : "Это то, что я ненавижу больше всего ... со мной этого никогда не случалось". ^[137]

Альберт Р. Брокколи (1975–1984) [ править ]

После «Человека с золотым пистолетом» продюсер Гарри Зальцман продал свою 50% долю в материнской компании Eon Productions, Danjaq, United Artists, чтобы решить свои финансовые проблемы ^[138], вызванные финансовыми ограничениями после спада в судьбе Technicolor. , в которую он вложил большие средства. ^[139] В результате юридические процедуры в отношении собственности Бонда задержали производство следующего фильма о Бонде, «Шпион, который меня любил» . ^[140]

Шпион, который меня любил (1977) [ править ]

Изначально планировалось, что Гай Гамильтон продолжит фильм «Человек с золотым пистолетом» с «Шпион, который меня любил» , но вместо этого отказался от Eon Productions во время подготовки к съемкам после того, как ему предложили возможность снять фильм 1978 года « Супермен» , хотя в конечном итоге он был оставлен. для Ричарда Доннера . ^{[141] [142]} Затем Эон обратился к Льюису Гилберту, который снял более ранний фильм о Бонде « Живи только дважды» . ^[143] Брокколи поручил нескольким сценаристам работать над сценарием, включая Стирлинга Силлифанта , Джона Лэндиса , Рональда Харди , Энтони Берджесса.и Дерек Марлоу , ^[144] но Ричард Майбаум составил первый черновой вариант сценария с некоторыми включениями предыдущих авторов. ^[144] Когда Льюис Гилберт был нанят режиссером, он привел с собой Кристофера Вуда для доработки проекта Майбаума. Подготовленный проект Вуда был оспорен в суде Кевином МакКлори, который заявил о нарушении прав на основе использования того, что, как он утверждал, было его правами в SPECTER и персонаже Блофельда. Эон оспорил требование МакКлори, но приказал Вуду удалить организацию и характер из сценария. ^[143]

Кен Адам вернулся в качестве художника-постановщика. Поскольку ни одна студийная сцена не была достаточно большой для интерьера супертанкера злодея Карла Стромберга , в марте 1976 года началось строительство новой звуковой сцены в Пайнвуде, « Сцене 007» , которая обошлась в 1,8 миллиона долларов и стала самой большой сценой в мире. ^[145] В отличие от набора кратеров вулкана, который Адам построил для You Only Live Twice в 1966 году - который Адам назвал «работоспособным, но в конечном итоге расточительным набором», - сцена 007 будет постоянным сооружением, которое можно будет сдавать в аренду другим постановкам. . ^[145] Вторичные съёмки начались в июле 1976 года на Баффиновом острове., где был снят прыжок с трамплина для вступительных титров. Основные съемки начались на Сардинии в августе 1976 года, а вскоре после этого переехали в Египет. Дальнейшие съемки проходили на Сардинии, Мальте, в Японии, Швейцарии и на базе подводных лодок Фаслейн . ^[146] 5 декабря 1976 года, когда закончились основные фотосъемки, сцену 007 официально открыл бывший премьер-министр Гарольд Уилсон . ^[146]

Джон Барри не мог работать в Соединенном Королевстве из-за налоговых проблем ^{[147] [b]} и предложил Марвину Хэмлишу поставить музыку к фильму. ^[148] Hamlisch сочинил " Nobody Does It Better " в качестве музыкальной темы; партитура и песня были номинированы на премию « Оскар» ^[149] и « Золотой глобус» . ^[150]

Moonraker (1979) [ править ]

Первоначально Eon Productions планировала последовать за «Шпионом, который меня любил» с адаптацией « Только для твоих глаз» , хотя этот план изменился в течение нескольких недель после выхода в прокат в 1977 году после кассового успеха фильма 1977 года « Звездные войны» на космическую тематику . ^{[151] [152]} При бюджете в 34 миллиона долларов Moonraker стоил более чем в два раза больше любого из предыдущих фильмов о Бонде, хотя и Брокколи, и United Artists согласились с расходами из-за прибыли от «Шпион, который меня любил» . ^{[152] [153]}

Режиссером снова был назначен Льюис Гилберт, и несколько членов съемочной группы «Шпион, который меня любил» также присоединились к постановке. ^[154] Гилберт и Том Манкевич написали первоначальный рассказ, но Кристофер Вуд превратил его в финальный сценарий. ^[155] Многие идеи сценария родились в результате разведки мест: водопад Игуасу был определен как место съемок, в то время как Брокколи находился в Бразилии для выпуска фильма «Шпион, который меня любил» . ^[152]

В отличие от предыдущих фильмов о Бонде, производство Moonraker не было основано на Pinewood, а Брокколи переехал в Париж , по финансовым причинам, ^[152] , хотя сцены для интерьеров канатной дороги и космических боевых экстерьеров были сняты в Pinewood, ^[156] с Команда спецэффектов Дерека Меддингса активно работает в Великобритании на протяжении всего производства. ^[157] Основная фотография началась 11 августа 1978 года в Париже. Наборы, разработанные вернувшимся художником-постановщиком Кеном Адамом, были крупнейшими из когда-либо построенных во Франции, и на их изготовление потребовалось более 222 000 человеко-часов (в среднем примерно 1000 часов на каждую команду). ^[158] Большая часть фильма снималась в городах Лондоне, Париже, Венеции,Палмдейл, Калифорния , Порт-Сент-Люси, Флорида и Рио-де-Жанейро . ^[158] Основные съемки закончились 27 февраля 1979 года в Париже, при 28-недельном графике работы Роджеру Муру оставалось только три выходных. ^[159] Джона Барри снова попросили написать музыку к фильму Eon. ^[152]

Только для ваших глаз (1981) [ править ]

«Только для твоих глаз» ознаменовало собой изменение в производственной команде: Джон Глен был повышен с должности редактора до режиссера, и эту должность он займет в следующих четырех фильмах. ^[160] Поскольку Кен Адам был занят над фильмом « Пенни с небес» , Питер Ламонт , который работал в художественном отделе со времен Голдфингера , был назначен художником-постановщиком. ^[161] Следуя предложению Глена, Ламонт создал реалистичные декорации вместо сложных декораций, которыми был известен сериал. ^[160]

Ричард Майбаум снова стал сценаристом рассказа, которому ассистировал Майкл Г. Уилсон. ^[162] По словам Уилсона, идеи могли исходить от кого угодно, поскольку комитет, в который могут входить Брокколи, Майбаум, Уилсон, Глен, и координаторы трюков работали над контурами. ^[163] Большая часть историй для фильма была вдохновлена ​​двумя рассказами Флеминга из сборника « Только для твоих глаз» : « Рисико » и « Только для твоих глаз ». ^[164] Другой сюжет из романа « Живи и дай умереть» - киля, который не использовался в адаптации этого романа, был включен в сюжет. ^[163]

Производство « Только для твоих глаз» началось 2 сентября 1980 года в Северном море , с трехдневных съемок внешних сцен для сцен с участием шпионского корабля « Сен-Жорж» . ^[160] Интерьер был снят позже в Pinewood Studios, как и взрыв корабля, который был сделан с помощью миниатюры в танке Pinewood на Сцене 007. ^[165] 15 сентября основные фотосъемки начались на Корфу на вилле Сильва в Канони, над городом Корфу , который служил местом расположения испанской виллы. ^[166]

В октябре съемки переместились в другие места Греции, включая Метеоры и Ахиллион . ^[160] В ноябре основное подразделение переехало в Англию, что включало внутренние работы в Пайнвуде, а второе подразделение снимало подводные сцены на Багамах . 1 января 1981 года производство переместилось в Кортина д'Ампеццо в Италии, где съемки завершились в феврале. ^[160] Многие из подводных сцен, особенно с участием Бонда и Мелины крупным планом, были сняты на сухой звуковой сцене . Комбинация световых эффектов, замедленной съемки, ветра и пузырей, добавленных в пост-продакшн, дала иллюзию того, что актеры находятся под водой. ^[166]В эпизоде перед титрами церковь в Сток-Погесе использовалась в качестве кладбища, а сцены с участием вертолета были сняты на заброшенном газовом заводе Бектон в Лондоне. ^[81]

Партитура For Your Eyes Only была написана Биллом Конти , который сохранил в партитуре ряд медных духовых элементов под влиянием Джона Барри, но также добавил элементы танцевальной и фанк-музыки. ^[167]

Осьминоги (1983) [ править ]

В 1980 году United Artists, которая обеспечила большую часть финансирования фильмов о Бонде, столкнулась с финансовыми трудностями после провала кассовых сборов фильма «Врата небес» (1980), что внесло неопределенность в будущее финансирования. Ситуация разрешилась в мае 1981 года, когда Metro-Goldwyn-Mayer приобрела United Artists. ^[168]

После For Your Eyes Only , Роджер Мур выразил желание прекратить играть Джеймс Бонд. Его первоначальный контракт был на три фильма, требование было выполнено с «Шпион, который меня любил» . Последующие фильмы оговаривались для каждого фильма. Продюсеры занялись полу-публичным поиском следующего актера, который сыграет Бонда, то есть для Octopussy . Однако, когда Кевин МакКлори объявил о своей переработке « Грозового шара» как « Никогда не говори никогда снова» , продюсеры повторно заключили контракт с Муром, полагая, что известный актер в этой роли будет лучше против того, чтобы МакКлори выбрал Бонда, Шона Коннери. ^[169] Раньше только для глазбыл освобожден, Альберт Брокколи попросил Джона Глена вернуться и направить Octopussy . ^[170] Джордж Макдональд Фрейзер написал первоначальное лечение, которое было тщательно отредактировано Майклом Г. Уилсоном и Ричардом Майбаумом. ^[171]

Первые блок съемки начались 10 августа 1982 в Берлинских стенах точке пересечения Checkpoint Charlie , ^[172] , хотя второй блок уже был на работе в течение нескольких недель, снимая сцены для последовательности боя в воздухе. ^[173] Муссон дворец служил в качестве внешнего злодея дворца Камаля Хана, в то время как сцены установлены во дворце титульного характера Octopussy были сняты в Lake Palace и Jag Mandir . Отелем Бонда был дворец Шив Нивас . В Англии RAF Northolt , RAF Upper Heyford и RAF Oakleyбыли основными локациями. Сцены, происходящие на железной дороге Карл-Маркс-Штадт, сцены были сняты на железной дороге долины Нене , а студийная работа проводилась в Pinewood Studios и 007 Stage. Съемки закончились 21 января 1983 года. ^{[169] [174]} Джон Барри вернулся, чтобы набрать очки, перейдя на « Только для твоих глаз» по налоговым причинам. Пока Барри писал заглавную песню « All Time High », Тим Райс написал текст, а песню исполнила Рита Кулидж . ^[170]

Премьера Octopussy состоялась 6 июня 1983 года, за четыре месяца до октябрьского релиза Never Say Never Again . Из своего бюджета в 27,5 миллионов долларов Octopussy получил 183,7 миллиона долларов в прокате, ^[111] цифра, которая превзошла выручку своего конкурента во главе с Коннери, который собрал 160 миллионов долларов. ^[175]

Альберт Р. Брокколи и Майкл Г. Уилсон (1984–1989) [ править ]

В 1984 году Майкл Уилсон присоединился к Альберту Р. Брокколи в качестве сопродюсера Eon. Уилсон впервые работал над постановкой о Бонде в феврале 1964 года, когда снимали « Голдфингер» . Он работал над каждой постановкой со времен «Шпион, который меня любил» , а также был исполнительным продюсером фильмов «Лунный гонщик» , « Только для твоих глаз» и « Осьминоги» . ^[176]

Взгляд на убийство (1985) [ править ]

За день до британской премьеры фильма о Бонде, не относящегося к Eon, Never Say Never Again , Eon объявил, что Роджер Мур вернется в роли Бонда в седьмой раз. ^[177] Джон Глен также вернулся в качестве режиссера, в то время как Питер Ламонт и Джон Барри также записались, как и в « Octopussy» . ^[178] Майкл Г. Уилсон написал сценарий в соавторстве с Ричардом Майбаумом. ^[179]

27 июня 1984 года сцена 007 была почти полностью уничтожена пожаром. ^[180] Он был перестроен к началу производства и вновь открыт в январе 1985 года, когда он был переименован в «Сцену Альберта Брокколи 007». ^[181] Второй блок начал сниматься в Исландии в июле 1984 года, а основные съемки с Муром начались 1 августа в Пайнвуде. ^[181] Также в августе в Париже снимали второй блок, в том числе сцены прыжка с парашютом с Эйфелевой башни . ^[148]

Амберли Музей и Центр Наследия удвоилась внешность злодея Макса Зорина мой «s, в то время как сцены в комплексе под конюшню Зорина были сняты на заводе Renault в Суиндон , ^[182] , прежде чем первичный киносъемки переехал в Сан - Франциско. ^[178] Съемки закончились в январе 1985 года на сцене 007, снятием внутренней части шахты Зорина по проекту Питера Ламонта. ^[183]

Живые дневные огни (1987) [ править ]

После ухода Роджера Мура после выхода фильма «Взгляд на убийство» продюсеры искали нового Бонда и в конечном итоге в августе 1986 года наняли Тимоти Далтона на главную роль. ^[184] Большая часть старшей производственной группы из предыдущего фильма работала над «Живыми». «Дневной свет» под руководством Джона Глена, саундтрека Джона Барри и художника-постановщика Питера Ламонта. ^[185] Майкл Г. Уилсон и Ричард Майбаум снова предоставили сценарий и первоначально предложили приквел , показывающий первую миссию Бонда, ^[186] хотя Брокколи отклонил это предложение. ^[187] Работа над сценарием продолжалась, пока продюсеры искали преемника Мура.^[184]

Фильм снимался на сцене 007 в Pinewood Studios, основные съемки начались 29 сентября 1986 года ^[184], а затем 5 октября переехали в Вену, где команда снималась в течение двух недель. ^[188] Между тем, 17 сентября вторая группа приступила к работе над последовательностью предварительных кредитов на Гибралтаре, а затем перебралась в Марокко. ^[186] Съемки закончились 13 февраля 1987 года. ^[189]

«Живые дневные огни» были двенадцатым и последним фильмом о Бонде, написанным композитором Джоном Барри. ^[190] Заглавная песня фильма « The Living Daylights » была написана в соавторстве с Полом Ваактаар-Савой из норвежской поп-музыкальной группы A-ha и записана ими. Группа и Барри плохо сотрудничали, в результате чего были выпущены две версии музыкальной темы. ^[137]

Стоимость производства «Живого дневного света» составила 40 миллионов долларов, а кассовые сборы фильма составили 191,2 миллиона долларов. ^[111]

Лицензия на убийство (1989) [ править ]

Вскоре после выпуска The Living Daylights продюсеры Альберт Р. Брокколи и Майкл Г. Уилсон и писатель Ричард Майбаум начали обсуждать его преемника. Они решили, что фильм сохранит реалистичный стиль, а также покажет «темную сторону» персонажа Бонда. В качестве основного места действия продюсеры хотели место, где сериал еще не был. ^[191] Хотя Китай посетил по приглашению его правительства, идея провалилась отчасти из-за того, что в фильме 1987 года «Последний император» были изъяты некоторые новинки из съемок в Китае. ^[192] К этому моменту сценаристы уже обсуждали последовательность погони вдоль Великой стены , а также сцену боя средиТерракотовая армия . ^[193] Уилсон также написал две сюжетные линии о наркобароне в Золотом треугольнике до того, как планы провалились. ^[193] Сценаристы в конце концов выбрали место действия в тропической стране, в то время как Брокколи договорилась о съемках в Мексике, ^[191] в Estudios Churubusco в Мехико. ^[193] В 1985 году был принят Закон о фильмах, отменяющий Иди Леви , в результате чего иностранные артисты облагались более высокими налогами. ^[192] Связанный с этим рост затрат для Eon Productions означал, что в Великобритании не снималось ни одной части « Лицензии на убийство» , ^[194] первого фильма о Бонде, в котором этого не было.^[192] Pinewood Studios, использовавшаяся в каждомфильме о Бонде , занималась только пост-продакшн и перезаписью звука. ^[191]

Первоначальный план того, что станет Лицензией на убийство, был составлен Уилсоном и Майбаумом. ^[192] Прежде чем пара смогла разработать сценарий, Гильдия писателей Америки (WGA) объявила забастовку, и Майбаум не смог продолжить писать, оставив Уилсона работать над сценарием самостоятельно. ^[195] Сценарий, первоначально называвшийся « Лицензия отозвана», был написан с учетом характеристики Бонда, предложенной Далтоном; ^[192] одержимость, с которой Бонд преследует злодея-наркобарона Франца Санчеса от имени друга Бонда, агента ЦРУ / DEA Феликса Лейтера.и его мертвая жена, как считается, возникла из-за «жестоко прерванного брака» Бонда. ^[196]

Джон Глен снова вернулся к режиссуре, снова объединившись с художником-постановщиком Питером Ламонтом. ^[193] Основная фотография проходила с 18 июля по 18 ноября 1988 года. ^[197] Съемки начались в Мексике, а в вымышленной Республике Перешеек их в основном удвоилось. ^[191] Другие подводные кадры были сняты на Исла-Мухерес недалеко от Канкуна . ^[198] В августе 1988 года производство переместилось во Флорида-Кис , особенно на Ки-Уэст . ^[191] Семимильный мост в сторону Пиджен-Кииспользовался в эпизоде, в котором бронированный грузовик, перевозивший Санчеса после его ареста, съезжал с обрыва. Другие места там включали дом Эрнеста Хемингуэя , международный аэропорт Ки-Уэста , Мэллори-сквер, морскую церковь Святой Марии для свадьбы Лейтера и дом Стефано 707 по Саут-стрит для его дома и патио. Береговая охрана США Пирс был использован в фильме перешеек городской гавани. ^[191]

Джон Барри не смог записать музыку к фильму из-за операции на горле, поэтому саундтрек был написан и дирижирован Майклом Каменом , который был известен тем, что в то время был автором многих боевиков, таких как « Смертельное оружие» и « Крепкий орешек» . ^[199] Более мрачный и жестокий сюжет фильма вызвал призывы к сокращению со стороны Британского совета по классификации фильмов. ^[200]

Лицензия на убийство ознаменовала конец участия многих давних членов съемочной группы, включая Джона Глена, Мориса Биндера, Ричарда Майбаума и оператора Алека Миллса. Это также был последний фильм, созданный в сотрудничестве с Альбертом Брокколи и Майклом Уилсоном. ^[201]

Майкл Г. Уилсон и Барбара Брокколи (1990-настоящее время) [ править ]

Относительно неутешительные кассовые сборы фильма « Лицензия на убийство» привели к тому, что Альберт Брокколи усомнился в собственном лидерстве в сериале и выставил на продажу Данжака, обладателей авторских прав на фильм о Бонде. ^{[202] [c] В} то время цитировали Тимоти Далтона, который сказал: «Я чувствую, что это будет последний. Я не имею в виду мой последний, я имею в виду конец всего. Я не говорю с какой-то настоящий авторитет, но такое чувство у меня есть ». ^[204]

В 1990 году ситуация еще более осложнилась, когда MGM / UA была продана компании Qintex , которая хотела затем слиться с Pathé Communications ; Бэк-каталог облигаций был передан в аренду Pathé по цене ниже рыночной, без консультации с Danjaq, который подал в суд на MGM / UA Communications, которая сама стала целью неудачной попытки поглощения со стороны Pathé. В августе 1990 года Альберт Брокколи назначил свою дочь Барбару Брокколи вместе с Майклом Дж. Уилсоном продюсерами в Eon, в то время как он сосредоточился на делах в Danjaq. ^[177] Спор между Danjaq и MGM / UA был затяжным и задержал производство Облигации 17 , но был окончательно урегулирован в 1993 году. ^[205]

Новые продюсеры изменили политику закулисной преемственности, преобладавшую в сериале до этого момента, и, начиная с 1990-х годов, произошло больше изменений в ключевых производственных ролях, включая использование режиссеров «на основе« приглашенного режиссера »». ^[206]

GoldenEye (1995) [ править ]

Несмотря на судебные иски, подготовка к следующему фильму о Бонде все еще продолжалась, и некоторые ранние детали были обнародованы на Каннском кинофестивале, который состоялся в мае 1990 года. ^[204] Однако произошли задержки из-за продолжающегося судебного разбирательства с MGM / UA. а в интервью в августе 1993 года Далтон рассказал, что Майкл Франс участвовал в написании сценария следующего фильма о Бонде с Энтони Хопкинсом в качестве потенциального злодея, добавив, что Хопкинс вел переговоры с Эоном в течение нескольких недель. Dalton также заявил , что самое раннее производство может начаться будет в январе или феврале 1994 года ^{[ править ]}Шестилетний контракт Далтона истек в 1993 году, и после прочтения французского сценария того, что станет GoldenEye , он объявил 12 апреля 1994 года, что не вернется, чтобы играть Бонда; его заменил Пирс Броснан . ^[204] После того, как Майкл Франс поставил оригинальный сценарий, Джеффри Кейн был привлечен, чтобы переработать большую часть материала. ^[198] Кевин Уэйд также был вовлечен в процесс до того, как Брюс Фейрстайн окончательно отшлифовал сценарий. ^[207]

С Барбарой Брокколи и Майклом Дж. Уилсоном в качестве сопродюсеров, Альберт Брокколи курировал производство GoldenEye в качестве продюсера-консультанта, но считается «ведущим». ^{[148] К} Джону Ву обратились с просьбой снять фильм, но он отказался от этой возможности, сказав, что его предложение было для него большой честью. ^[208] Продюсеры выбрали Мартина Кэмпбелла в качестве ведущего фильма. ^[148]

Основная фотосъемка началась 16 января 1995 г. и продолжалась до 6 июня. ^[209] Продюсеры не смогли использовать Pinewood Studios, обычное место для фильмов о Бонде, потому что это было зарезервировано для Первого рыцаря , поэтому старый завод Rolls-Royce на аэродроме Leavesden в Хартфордшире был преобразован в новую студию . ^[210] В феврале съемочная группа перебралась в Монако и Монте-Карло для сцен в казино и демонстрации вертолета «Тигр». ^{[209] [211]} Последовательность перед титрами включала прыжок с тарзанки , который был снят на плотине Контра недалеко от Локарно, Швейцария. ^[212]Контрольные кадры сцены, состоящей из танковой погони, были сняты на месте в Санкт-Петербурге и сопоставлены с декорациями, созданными на студии Leavesden художником-постановщиком Питером Ламонтом. ^[211] Сцены на спутниковой тарелке были сняты в обсерватории Аресибо в Пуэрто-Рико , ^{[213] в} то время как в Великобритании использовались ипподром Эпсом-Даунс и железная дорога долины Нене. ^[209] Для сцен вымышленного русского местоположения Северной и других эффектов Дерек Меддингс построил несколько миниатюрных декораций в Ливсдене. Меддингс работал над фильмами о Бонде со времен « Живи и дай умереть» и умер еще до выхода фильма; Золотой глазбыл посвящен его памяти. ^[209]

Саундтрек к GoldenEye написал и исполнил Эрик Серра . Композитор Prolific Bond Джон Барри отклонил предложение Барбары Брокколи написать музыку к фильму. ^[214] Заглавная песня " GoldenEye " была написана Боно и Эджем и была исполнена Тиной Тернер . Поскольку Серра не сотрудничал с Боно или Эджем, оркестровые версии песни не появлялись в GoldenEye , как это было в предыдущих фильмах о Джеймсе Бонде. ^[215]

Завтра никогда не умрет (1997) [ править ]

До того, как GoldenEye был выпущен в ноябре 1995 года, MGM / UA начали подготовку к Bond 18 , намереваясь выпустить его в начале декабря 1997 года, оставив Eon Productions мало времени для подготовки к производству. ^[216] Продюсерам не удалось убедить Мартина Кэмпбелла вернуться; его агент сказал, что «Мартин просто не хотел сниматься в двух фильмах о Бонде подряд». ^[217] Вместо этого в сентябре 1996 года был выбран Роджер Споттисвуд . ^[206] Поскольку Питер Ламонт был недоступен, потому что он был предан Титанику , Споттисвуд выбрал Аллана Кэмерона вместо него для предоставления декораций; ^[218] Споттисвуд и Кэмерон ранее работали вместе над Air America.. ^[206]

История основана на ранее отвергнутом трактовке Дональда Уэстлейка , написанном до GoldenEye . Сценарий был переработан Брюсом Фейрстайном, основанным на возвращении Гонконга китайцам . ^[217] Сценарий Фейрстайна был затем внесен Николасом Мейером, прежде чем он был переработан Дэном Петри-младшим и Дэвидом Кэмпбеллом Уилсоном, прежде чем Фейрстайн, который сохранил единоличное авторское право, был доставлен для окончательной доработки. Сценарий был закончен за неделю до начала основных съемок ^[217], хотя Файрстайну пришлось переписывать последовательности на протяжении всего производства. ^[219]Процессу еще больше мешали плохие отношения между Файрстайном и Споттисвудом. ^[220]

Из-за того, что студии Leavesden были недоступны, а у Pinewood не было достаточной вместимости, Eon превратил заброшенный продуктовый склад в Хартфордшире в место съемок. ^[216] Когда основная команда собиралась вылететь во Вьетнам, вьетнамские власти отозвали разрешение на съемку в последнюю минуту, и в Таиланде были быстро найдены альтернативные места. ^[221]

Съемки второго подразделения начались 18 января 1997 года под руководством Вика Армстронга ; они снимали сцену перед титрами в аэропорту Пейресурд во французских Пиренеях , ^{[218] [222]} прежде, чем отправиться в Портсмут, чтобы снимать сцены, где Королевский флот готовится вступить в бой с китайцами. ^[223] Съемки основного подразделения начались 1 апреля 1997 года в новых студиях, а затем снимались в других местах Великобритании; в мае производство было перенесено в Таиланд. ^[224] Съемки завершились на три недели позже графика в сентябре 1997 года. ^[225]Первоначально Eon обратился к Джону Барри с просьбой о написании музыки к фильму, но стороны не смогли прийти к соглашению; Затем продюсеры подошли к Дэвиду Арнольду, которого поддержал Барри. ^[226]

Задержки в производственном процессе и спешка с доставкой фильма к установленному MGM / UA крайнему сроку в декабре 1997 года привели к увеличению расходов до 110 миллионов долларов ^{[111] [227],} хотя фильм окупил 338,9 миллиона долларов в прокате. ^[111]

Мира мало (1999) [ править ]

Джо Данте, а затем Питер Джексон считались режиссерами «Мира мало» . Барбаре Брокколи понравились « Небесные создания» Джексона , и для нее был устроен показ «Ужасающих» . Однако ей не понравился последний фильм, и она больше не проявляла интереса к Джексону. ^[228] Майкл Аптед был выбран на роль ведущего фильма. ^[229] Сценаристы Нил Первис и Роберт Уэйд были наняты после их работы в Plunkett & Macleane , ^[230] до того, как Майкл Аптед и его жена, сценарист Дана Стивенс , предприняли некредитованный перезапись. ^[231]Пирс Броснан был недоволен некоторыми изменениями Стивенса в его характере, поэтому Майкл Дж. Уилсон, который также не был указан как сценарист, и Брюс Фейрстайн предприняли дальнейшие изменения. ^[232]

Производство было сосредоточено в Pinewood Studios, и основные съемки начались там 11 января 1999 года со сцен из офисов MI6 , спроектированных Питером Ламонтом. ^{[233] Эпизод} перед заголовком был снят в Бильбао , Испания, в феврале, а производство переместилось в Шамони , Франция, где были дублированы сцены Кавказа . ^[233] Внешний вид казахстанского ядерного объекта был снят в Bardenas Reales , в Наварре , Испания, ^{[234] в} то время как внешний вид центра управления нефтеперерабатывающего завода был удвоен зданием Motorola в Граундвелле, Суиндон . ^[235]Внешний вид нефтепровода был снят в Квм-Дили , Сноудония , Уэльс, в то время как производственные группы снимали взрыв нефтепровода в Хэнкли Коммон , Элстед , Суррей. Производство также посетило Стамбул , Турция; В городе снимались сцены бакинской виллы злодея Электры Кинг , а знаменитая Девичья башня использовалась для укрытия второго злодея Ренарда. Подводные сцены с подводной лодкой снимались на Багамах. ^[234]

Дэвид Арнольд вернулся, чтобы написать музыку для «Мира мало» - второго сочиненного им саундтрека к Бонду; ^[236] Garbage спел заглавную песню. ^[237] За свою работу над фильмом Арнольд получил премию Ivor Novello . ^[238]

Умри в другой день (2002) [ править ]

Ли Тамахори был нанят для постановки « Умри, другой день» ; Барбара Брокколи восхитилась его фильмом « Однажды были воинами» , назвав его «феноменальным произведением искусства». ^[230] Брокколи отметила, что она и Уилсон «почувствовали его неподдельный энтузиазм по отношению к Бонду. Это была просто отличная химия. Ли был правильным парнем, и нам очень, очень повезло, что мы его заполучили». ^[230] Сценаристы Нил Первис и Роберт Уэйд вернулись и летом 2000 года начали работать с продюсерами. В качестве основы они взяли предпосылку из романа Флеминга « Лунный гонщик» - злодея-промышленника, у которого было две личности. ^[239]Планируя выпуск фильма в год 40-й годовщины сериала о Бонде, Тамахори назвал гонконгский отель, показанный в фильме, «Rubyeon Royale» в честь рубиновой годовщины Eon, а также первого романа Флеминга « Casino Royale» . ^[239]

Съемки второго блока начались в день Рождества 2001 года ^[239], где Лэрд Гамильтон , Дэйв Калама и Дэррик Доернер исполняли сцену серфинга на берегу прибоя, известном как «Челюсти» в Пеахи, Мауи ; ^[240] береговые снимки были позже сделаны около Кадиса, Испания, и Ньюки, Корнуолл . ^[241] Основные съемки « Умри, другой день» начались 11 января 2002 года в студии Pinewood. ^[242] Фильм снимался в основном в Великобритании, Исландии и Кадисе. Съемки в Великобритании проходили в рамках проекта Eden Project , ^[243]клуб реформ ^[244] и Pinewood Studios' 007 Stage, с наборами по производству дизайнера Питера Ламонт, который включал ледовый дворец. ^[239] В течение июня снимались семь отдельных единиц, включая подводные, воздушные и миниатюрные; ^[245] основная съемка закончилась 9 июля, как раз к премьере в Лондоне 20 ноября 2002 года. ^{[246] [245]}

Саундтрек был написан Дэвидом Арнольдом ^[246], а заглавная песня « Die Another Day » была написана и исполнена Мадонной , которая также играла эпизодическую роль в фильме в качестве инструктора по фехтованию. ^{[245] «} Умри, но не один день» имел бюджет в 142 миллиона долларов и заработал 431,9 миллиона долларов в прокате. ^[111]

Казино Рояль (2006) [ править ]

В 1999 году Метро-Голдвин-Майер получила права на фильм 1967 года « Казино Рояль» у Sony Pictures Entertainment за 10 миллионов долларов в ходе внесудебного урегулирования иска. Дело было возбуждено MGM после того, как Sony объявила о сделке с Кевином МакКлори на производство третьей версии романа « Громовой шар», права на экранизацию которого принадлежали МакКлори. МакКлори ранее выступал в качестве продюсера с Eon на Thunderball и лицензировал свои права на производство Never Say Never Again в 1983 году. ^{[247] [248]} В 2004 году, после серьезных финансовых проблем, MGM была приобретена консорциумом при поддержке Sony. за 5 миллиардов долларов. ^[249]

«Казино Рояль» перезагружает сериал, устанавливая новую временную шкалу и рамки повествования, которые не должны предшествовать любому предыдущемуфильму о Бонде или следовать ему. ^{[250] [251]} Барбара Брокколи заявила: «В течение многих лет мой отец хотел снять« Казино Рояль » - это Святой Грааль ... Мы хотели сделать более жесткий фильм, каким он должен был быть снят много лет назад». ^[252] Соучастник-продюсер Майкл Уилсон согласился, комментируя: «Нам показалось, что последний фильм был слишком фантастическим, поэтому мы решили вернуться к основам и обновить». ^[252] Нил Первис и Роберт Уэйд начали писать сценарий в конце февраля 2004 года, в то время как Пирс Броснан все еще был Бондом. ^[253] Пол Хаггисбыл внесен позже, и его главный вклад заключался в переписывании кульминации фильма. Он объяснил, что «черновик, который был там, очень соответствовал книге, и было признание, поэтому в первоначальном черновике персонаж признался и покончил с собой. Затем она послала Бонда в погоню за злодеями; Бонд гнался за злодеями в дом. Не знаю почему, но я думал, что Веспер [Линд] должен быть в тонущем доме, и Бонд должен захотеть убить ее, а затем попытаться спасти ее ». ^[254] В феврале 2005 года Мартин Кэмпбелл был объявлен режиссером фильма, и следующим фильмом о Бонде было объявлено « Казино Рояль» , хотя личность нового Бонда все еще оставалась неизвестной; ^[255]продюсеры решили не продлевать контракт Пирса Броснана, и в октябре Эон объявил, что роль Бонда займет Дэниел Крейг . ^{[256] [257]}

Основные съемки для Casino Royale начались 3 января 2006 года. Фильм в основном снимался на студии Barrandov в Праге, а дополнительные съемки проходили на Багамских островах, в Италии и Великобритании. Съемки завершились в Pinewood Studios 20 июля 2006 года. ^{[258] [259]} На Багамах съемки проходили на Paradise Island ^[260] и Albany House, поместье, принадлежащем гольфистам Эрни Элсу и Тайгеру Вудсу . ^[261] Кадры, действие которых происходит в Мбале , Уганда, были сняты в Блэк-парке , загородном парке в Бакингемшире , ^[262]Дальнейшие локационные съемки в Великобритании будут проходить на аэродроме Дансфолд в Суррее и на испытательном полигоне Миллбрук в Бедфордшире . ^[263]

Для многих эффектов в фильме супервайзер по спецэффектам и миниатюрным эффектам Крис Корбоулд использовал более реалистичный стиль создания фильма и значительно уменьшил количество цифровых эффектов по сравнению с предыдущими фильмами о Бонде. Корбоулд отметил, что «компьютерная графика - отличный инструмент и может быть очень полезным, но я буду сражаться до зубов, чтобы сделать что-то по-настоящему. Это лучший способ». ^[258] Корбоулд использовал сцену агента 007 в Пайнвуде для затопления венецианского дома в кульминационный момент фильма, на котором была изображена самая большая буровая установка, когда-либо построенная для фильма о Бонде. ^{[258] «} Казино Рояль» включает музыку, написанную Дэвидом Арнольдом, его четвертый саундтрек к серии фильмов о Бонде. Продюсеры Майкл Уилсон и Барбара Брокколи объявили 26 июля 2006 г., чтоКрис Корнелл исполнит заглавную песню под названием " You Know My Name ", которую он написал в соавторстве с Арнольдом. ^[264]

Квант милосердия (2008) [ править ]

В июле 2006 года, когда « Казино Рояль» вышло на пост-продакшн, Eon Productions объявила, что следующий фильм будет основан на оригинальной идее продюсера Майкла Дж. Уилсона. ^[265] В июне 2007 года Марк Форстер был утвержден директором. ^[266] Он был удивлен, что к нему обратились с просьбой о вакансии, заявив, что он не был большим фанатом фильмов о Бонде на протяжении многих лет и что он не принял бы проект, если бы не видел Casino Royale до принятия своего решения: он чувствовал Бонд был очеловечен в этом фильме, утверждая, что, поскольку путешествия по миру стали менее экзотическими с момента появления сериала, имело смысл больше сосредоточиться на Бонде как на персонаже. ^[267] Форстер основал Casino Royale' S 144 минут эфирного времени слишком долго, и хотел , чтобы его последующая деятельность , чтобы быть „жесткой и быстро ... как пуля“. ^[268]

Нил Первис и Роберт Уэйд вернулись в качестве сценаристов и завершили набросок сценария к апрелю 2007 года; ^[269] Пол Хаггис также работал над сценарием, завершив его за два часа до официального начала забастовки Гильдии писателей Америки 2007–2008 годов . ^[267] Дальнейшую работу над сценарием должны были предпринять Форстер и Дэниел Крейг, которые позже заявили: «У нас был голый костяк сценария, а затем была забастовка сценаристов, и мы ничего не могли сделать. Мы не могли». Я нанимаю писателя, чтобы закончить это. Я говорю себе: «Никогда больше», но кто знает? Я пытался переписать сцены - а писателем я не являюсь ». ^[270]Крейг также признал, что фильм изначально не задумывался как продолжение, но он стал таковым из-за того, что он и Форстер переписали его. ^[270] Хаггис обнаружил кульминацию своего проекта в Швейцарских Альпах , ^[271] но Форстер хотел, чтобы последовательности действий ссылались на четыре классических элемента : землю, воду, воздух и огонь. ^[272] Майкл Г. Уилсон выбрал название фильма « Квант милосердия» всего за несколько дней до его анонса 24 января 2008 года. ^[273] Форстер нанял Денниса Гасснера в качестве художника-постановщика, заменив Питера Ламонта. ^{[274] [173]}

«Квант милосердия» снимался в шести странах, включая Италию (Таламоне и Сиена), Чили ( Обсерватория Паранал ), Австрию (Брегенц), Мексику, Панаму и Великобританию. ^{[275] [276]} В Великобритании внутренние и внешние сцены аэропорта были сняты на аэродроме Фарнборо, а заснеженные заключительные сцены были сняты в Бруневальских казармах в Олдершоте , ^[277], а также на десяти сценах в Пайнвуде и двух театрах для работы ADR . ^[278] Дэвид Арнольд, написавший музыку к четырем предыдущим фильмам о Бонде, вернулся за « Квант милосердия».. Он сказал, что Форстер любит очень тесно сотрудничать со своими композиторами и что, по сравнению с ускоренным графиком, к которому он был привязан в « Казино Рояль» , его намерение состояло в том, чтобы потратить много времени на озвучивание фильма, чтобы «по-настоящему решить его». Он также сказал, что будет «по-другому подходить» к счету. ^[279] Джек Уайт из The White Stripes и Алисия Киз совместно работали над « Another Way to Die », первым музыкальным дуэтом Бонда. ^[280]

Skyfall (2012) [ править ]

Производство Skyfall было приостановлено на протяжении 2010 года из-за финансовых проблем MGM . ^[281] Eon возобновил пре-производство после выхода MGM из банкротства 21 декабря 2010 года, а в январе 2011 года фильм получил официальное одобрение, а начало производства запланировано на конец 2011 года. ^[282] Бюджет фильма оценивается в 150 миллионов долларов. ^[283] и 200 миллионов долларов ^[284] по сравнению с 200 миллионами долларов, потраченными на Quantum of Solace . ^[285]

Режиссером Skyfall был Сэм Мендес , который впервые присоединился к проекту вскоре после выхода Quantum of Solace , и оставался на борту в качестве консультанта в период неопределенности вокруг финансового положения MGM. Спекуляции в СМИ предполагали, что Мендес заказал переработку сценария, чтобы «[удалить] боевые сцены в пользу« характерных выступлений »» с намерением участвовать в торгах на премию Оскар. ^[286] Мендес опроверг сообщения, заявив, что запланированные боевые сцены фильма были важной частью всего фильма. ^[287]

Сценарий написали завсегдатаи сценариев Бонда Нил Первис и Роберт Уэйд, а также Джон Логан . ^[288] Роджер Дикинс стал оператором, а Деннис Гасснер вернулся в качестве художника-постановщика. ^[289] Томас Ньюман , который работал с Сэмом Мендесом в качестве композитора для American Beauty , Road to Perdition , Jarhead и Revolutionary Road , заменил Дэвида Арнольда в качестве композитора; ^[290] Британская певица и автор песен Адель написала и записала заглавную песню к фильму вместе со своим постоянным автором песен Полом Эпвортом . ^[291]

Основная фотосъемка должна была занять 133 дня ^[292] и началась 7 ноября 2011 года в Лондоне и его окрестностях. ^[287] Производство было перенесено в Турцию в апреле 2012 года ^[293], а некоторые части Стамбула, включая Базар специй , Йени Ками , Главпочтамт , площадь Султанахмет и Большой базар, были закрыты для съемок в апреле. ^[293] Съемки также проходили в Шанхае. ^[287] Несмотря на то, что действие происходит в Шотландии, семейный дом Бонда в Скайфолле был построен на Хэнкли Коммон в графстве Суррей ^[294] с использованием фанеры и гипса, чтобы построить полномасштабную модель здания, ^[295]с некоторыми внешними сценами, снятыми в Глен Этив и Гленко . ^[296]

Призрак (2015) [ править ]

В сентябре 2012 года было объявлено, что Крейг подписал контракт на роль Бонда в следующих двух фильмах, первым из которых был « Призрак» , финансируемый MGM и Sony. ^[297] В марте 2013 года Мендес объявил, что не вернется, чтобы снимать следующий фильм серии, ^{[298] [299],} хотя позже он решил вернуться. ^[300] В июле 2013 года стало известно, что Джон Логан также вернется в качестве сценариста, а в октябре 2014 года было объявлено, что Леа Сейду сыграет девушку Бонда в фильме. ^{[301] [302]} Съемки начались в декабре 2014 года ^[303], и фильм был показан в кинотеатрах 26 октября 2015 года.^[304]

Нет времени умирать (2021) [ править ]

«Нет времени умирать» , двадцать пятый фильм из серии Eon, был запущен в разработку в начале 2016 года. ^[305] Контракт Sony Pictures по совместному производству сериала с MGM и Eon истек вместе с выпуском Spectre и правами на распространение в кинотеатрах. Выпуск предстоящего фильма был предметом переговоров ^{[6] [7],} пока Eon и MGM незаключилиновое партнерство с Universal Pictures. ^[306] В рамках соглашения Universal будет заниматься международным и домашним распространением видео для фильма, в то время как MGM сохраняет за собой права на театральные, цифровые и телевизионные передачи в Соединенных Штатах. Кинотеатр будет распространять United Artists Releasing , совместное предприятие MGM иAnnapurna Pictures , ставшая первым фильмом о Бонде, связанным с брендом United Artists, начиная с фильма 1997 года Tomorrow Never Dies .

В марте 2017 года Первис и Уэйд были наняты в качестве со-сценаристов; В августе того же года было объявлено, что Крейг вновь исполнит свою роль Бонда. ^[307] В марте 2018 года Дэнни Бойл подписал контракт с режиссером оригинального рассказа, написанного в соавторстве с Джоном Ходжем . ^{[308] [309]} В августе того же года Бойл ушел с поста режиссера и соавтора сценария из-за творческих разногласий; ^[310] Позже Ходж покинул проект по тем же причинам. ^[311] К ноябрю Пол Хаггис завершил переписывание черновика сценария Первиса и Уэйда. ^[312] В феврале 2019 года было подтверждено, что Скотт З. Бернс был нанят для переписывания капитального ремонта сценария.^[313]

В поисках нового режиссера студия, как сообщается, рассматривала Кристофера МакКуорри , Жан-Марка Валле , Эдгара Райта , Дэвида Маккензи , С.Дж. Кларксона , Барта Лейтона и Яна Деманжа . ^{[314] [315] [316]} Но в сентябре 2018 года режиссером фильма был объявлен Кэри Джоджи Фукунага , первый американский режиссер сериала Eon.

Производство изначально планировалось начать 3 декабря 2018 года ^[317] с датой выпуска 25 октября 2019 года. ^[318] Однако производство, наконец, началось в конце марта 2019 года в Ниттедале , Норвегия ^[319], а дата его выпуска была назначена на ноябрь 2019 года. Первоначально он был назначен на 8 апреля 2020 года, ^{[320] [321] [322],} но он был трижды отброшен из-за пандемии коронавируса . ^[323]

В отчете о запуске фильма 25 апреля 2019 года говорилось, что Рами Малек присоединился к актерскому составу в качестве злодея. К тому времени Дэниел Крейг дал понять, что это будет его последняя роль Бонда. Этот фильм начнется с того, что Бонд больше не находится на действительной службе и живет на Ямайке, пока Лейтер не попросит его помочь в спасении похищенного ученого. Окончательный сценарий был написан Первисом и Уэйдом при участии Скотта З. Бернса и Фиби Уоллер-Бридж . Части фильма должны были быть сняты на Ямайке, где большая часть актеров присутствовала при официальном анонсе Бонда 25; Среди других запланированных мест съемок - Матера , Италия, Норвегия и Лондон, а интерьеры будут сниматься в Pinewood Studios . ^[324][325]

Основная команда [ править ]

Фильмы не Eon [ править ]

Чарльз К. Фельдман (1967) [ править ]

В марте 1955 года Ян Флеминг продал права на экранизацию своего романа « Казино Рояль» продюсеру Грегори Ратоффу за 6000 долларов ^[14] (57 265 долларов в долларах 2019 года). ^[10] В 1956 году Ратофф вместе с Майклом Гаррисоном основал продюсерскую компанию по производству « Казино Рояль» ; Ратофф умер в декабре 1960 года. ^[327] После смерти Ратоффа продюсер Чарльз К. Фельдман представлял вдову Ратоффа и получил права на фильм. ^[328]

Казино Рояль (1967) [ править ]

Производство « Казино Рояль» было беспокойным и хаотичным, ^[329] с пятью разными режиссерами, которые руководили различными сегментами фильма: Кен Хьюз , Джон Хьюстон , Джозеф МакГрат , Роберт Пэрриш и Вэл Гест . Кроме того, постановщик трюков Ричард Талмэдж не был указан в титрах как содиректор финальной сцены. ^[330] Бен Хехт был первоначально заказан Фельдманом как писатель, и он представил серьезную интерпретацию исходного романа Флеминга, прежде чем было решено превратить фильм в комедию. ^[328]Затем над проектом работали три основных сценариста - Вольф Манковиц, Джон Лоу и Майкл Сэйерс - и еще девять человек предоставили неуказанный в титрах дополнительный материал. ^[331] На съемочной площадке возникли проблемы между Питером Селлерсом и режиссером Джозефом МакГратом ^[332], а также между Селлерсом и Орсоном Уэллсом . Продавцы в конце концов потребовали, чтобы он и Уэллс не использовали один и тот же набор. ^[333] Селлерс покинул фильм до того, как его роль была завершена. Затем для Теренса Купера была написана еще одна агентская роль , чтобы прикрыть уход Селлерса ^{[334] [d], в} то время как переписывание, дополнительные съемки и монтаж на этапе монтажа компенсировали пропавшего актера.^[337] Основная фотосъемка началась 11 января 1966 года и должна была занять до 26 недель. ^[338] Из-за задержек и хаотичности съемочного процесса он наконец закончился десять месяцев спустя, в ноябре. ^[339]

Фельдман попросил Берта Бахарача и Хэла Дэвида предоставить музыку для фильма; Дэвид работал несколько месяцев, выполняя свою роль, а Бахараху потребовалось почти два года. ^[340] Пара спродюсировала песню « Взгляд любви », которую исполнил Дасти Спрингфилд . ^[341] Columbia Pictures утвердила бюджет на производство фильма в размере 6 миллионов долларов ^[338], хотя к концу производства он вырос до 12 миллионов долларов. ^[339] Фильм показал хорошие результаты, кассовые сборы составили 41,7 миллиона долларов. ^[342]

Джек Шварцман (1983) [ править ]

Никогда не говори никогда зародился в начале 1960 - х годов после полемики по 1961 Молнией роман, который привел к Кевин Мак-Клори став продюсером фильма Eon Productions из того же имени . ^[247] Частью соглашения между МакКлори и Ионом было то, что МакКлори не будет делать никаких дальнейших версий романа в течение десяти лет после выпуска «Громового шара» 1965 года . ^[87]

В середине 1970-х МакКлори снова начал работать над проектом по внедрению в производство адаптации « Громового шара» и с рабочим названием « Боеголовка» (он же Джеймс Бонд из секретной службы ) ^[87] пригласил писателя Лена Дейтона вместе с Шоном Коннери для работы над ним. сценарий. ^[343] Сценарий столкнулся с трудностями после обвинений от Eon Productions , что проект вышел за пределами ограничений авторского права, которые стесненный McClory в фильм , основанный на Молнию романе только, и еще раз проект был отложенным. ^[87] Ближе к концу 1970-х годов сообщалось о развитии проекта под названиемДжеймс Бонд из Секретной службы , ^[87] но затем подключился продюсер Джек Шварцман, который прояснил ряд юридических вопросов, которые все еще окружали проект, и передал права МакКлори. ^{[247] [344]}

Никогда не говори никогда снова (1983) [ править ]

Поскольку Коннери все еще был вовлечен в проект, ^[345] продюсер Джек Шварцман попросил его сыграть Бонда: Коннери согласился, попросил и получил гонорар в размере 3 миллионов долларов (8 миллионов долларов в долларах 2019 года) ^[10], процент от прибыли, поскольку а также кастинг, сценарий и согласование с режиссером. ^[345] Затем Шварцман пригласил на борт сценариста Лоренцо Семпла-младшего ^[346] для работы над сценарием. Коннери был недоволен некоторыми аспектами работы и попросил британских телевизионных писателей Дика Клемента и Яна Ла Френе ^[347] переписать их, хотя их усилия остались незарегистрированными из-за ограничения Гильдии писателей Америки. ^[348]

Бывшему редактору Eon Productions и директору «Секретной службы Ее Величества» Питеру Ханту предложили снять фильм, но он отказался из-за своей предыдущей работы с Eon. ^[349] Затем был нанят Ирвин Кершнер , добившийся успеха в 1980 году с фильмом «Империя наносит ответный удар» . Также были назначены многие члены съемочной группы фильма 1981 года «В поисках утраченного ковчега» , включая первого помощника режиссера Дэвида Томблина ; директор фотографии Дуглас Слокомб и производства дизайнеры Филипп Харрисон и Стивен Граймс . ^{[350] [351]}

Съемки для Never Say Never Again начались 27 сентября 1982 года на Французской Ривьере в течение двух месяцев ^[348] до переезда в Нассау, Багамы, в середине ноября ^[346], где съемки проходили на пирсе Клифтон, который также был одним из мест. используется в Thunderball . ^[352] Испанский город Альмерия также использовался в качестве местоположения. ^{[ необходима цитата ]} Пальмиранская крепость злодея Максимилиана Ларго на самом деле была историческим фортом Карре на Антибах . ^[353] Основная фотография завершена в Elstree Studiosгде снимались интерьерные кадры. ^{[352] В} Эльстри также находилась подводная пещера «Слезы Аллаха», на строительство которой потребовалось три месяца. ^[352] Большая часть съемок была завершена весной 1983 года, хотя летом 1983 года были проведены дополнительные съемки. ^[346]

Производство фильма было затруднено ^[354], поскольку Коннери брал на себя многие производственные обязанности вместе с помощником режиссера Дэвидом Томблином. ^[352] Режиссер Ирвин Кершнер критиковал продюсера Джека Шварцмана, говоря, что, хотя он был хорошим бизнесменом, «у него не было опыта кинопродюсера». ^[352] После того, как у производства закончились деньги, Шварцман был вынужден финансировать дальнейшее производство из своего собственного кармана, а позже признался, что недооценил сумму, которую обойдется производство фильма. ^[354]

Музыка для Never Say Never Again написана Мишелем Леграном . ^[355] Legrand также написал главную тему «Never Say Never Again», который показал тексты от Алана и Мэрилин Бергман -кто также работал с Legrand в Академии наградами песню « Ветряные мельницы Your Mind » ^[356] -И исполнила Лани Холл . ^[350]

Поместье Флеминга, финансируемое Eon Productions и MGM, ^[357] сделало последнюю попытку заблокировать фильм в Высоком суде Лондона весной 1983 года, но суд отклонил это предложение, и Never Say Never Again было разрешено продолжить. ^[358] Когда был выпущен « Never Say Never Again» , он собрал 9,72 миллиона долларов (25 миллионов долларов в долларах 2019 года) ^[10] за первые выходные ^[359], что, как сообщалось, было «лучшей вступительной записью любого фильма о Джеймсе Бонде » ^{[ 359]} до этого момента и перегнать Осьминожка ' s ($ 23 млн в 2019 долларов) $ 8900000 ^[10] с июня этого года.^[360] Из своего бюджета в 36 миллионов долларов Never Say Never Again собрала 160 миллионов долларов. ^[175]

McClory попытались произвести другую Thunderball адаптацию как Warhead 2000 AD после успеха GoldenEye в 1995 году ^{[361] [362]} Лиам Нисон и Тимоти Далтон были рассмотрены 007, ^[363] , а Роланд Эммерих и Дин Девлин разрабатывают фильм в Колумбии Картинки . MGM подала иск против Sony на 25 миллионов долларов, и МакКлори потребовал часть прибыли в 3 миллиарда долларов от серии бондов . После продолжительного судебного процесса Sony отступила, и МакКлори в конечном итоге исчерпал все законные возможности для преследования. В рамках мирового соглашения MGM заплатила 10 миллионов долларов за права наКазино Рояль , перешедшее во владение Sony. ^[364]

Лиза Осборн (2012) [ править ]

Счастливый и славный (2012) [ править ]

Дэниел Крейг сыграл Бонда в короткометражном фильме « Счастливые и славные» , снятом Лизой Осборн для BBC и снятым Дэнни Бойлом в рамках церемонии открытия летних Олимпийских игр 2012 года в Лондоне. В фильме Бонд вызван в Букингемский дворец по королевы Елизаветы II -played сама-и сопровождает ее на вертолете на Олимпийский стадион , ^[365] , где они оба прыжка с вертолета на стадион с Union Flag парашютов.

В прыжках с парашютом Бонда и Королеву играли соответственно BASE-прыгуны и каскадеры Марк Саттон и Гэри Коннери . ^[366] После показа фильма королева вошла на стадион обычным способом и официально открыла Игры. ^[367]

См. Также [ править ]

• Мотивы в сериале о Джеймсе Бонде
• Список повторяющихся актеров в серии фильмов о Джеймсе Бонде
• Список повторяющихся персонажей в серии фильмов о Джеймсе Бонде
• Список фильмов о Джеймсе Бонде

Примечания и ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

Ссылки [ править ]

Источники [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Цитаты, связанные с Джеймсом Бондом (сериал) на Wikiquote
• СМИ, связанные с фильмами о Джеймсе Бонде, на Викискладе?
• Официальный сайт
• Pinewood Studios
• Альберт Р. Брокколи 007 Сцена в Pinewood Studios