Ян Филип ван Thielen или Ян ван Philips Thielen [1] (1618 в Мехелен - 1667 в Booischot ) был фламандский художник , который специализируется на цветочных фигур и гирлянда картин. Он регулярно сотрудничал с ведущими фламандскими и голландскими фигуристами своего времени. Ван Тилен был самым популярным художником-цветочником во Фландрии, и его покровителями были Диего Фелипес де Гусман, 1-й маркиз Леганес и Леопольд Вильгельм из Австрии , любящий искусство губернатор Южных Нидерландов. [2]
Жизнь
Ван Тилен родился в Мехелене в семье мелкого дворянина по имени Либрехт ван Тилен. Ян Филип в конечном итоге принял титул лорда Кувенберча, присвоенный его отцом. Его матерью была Анна Ригоутс или Ригульдтс. Он подписал некоторые из своих картин именем своей матери.
Он покинул свой родной Мехелен и перебрался в Антверпен, где в 1631 или 1632 году начал свое обучение живописи со своим зятем Теодором Ромбоутом . [3] Теодор Ромбоутс был выдающимся художником-историком, который женился на сестре Яна Филиппа Анне в 1627 году. [4] [5] В 1693 году ван Тилен женился на Франсиске де Хемелаер. Через свой брак он был зятем Эразма Квеллина II . Эразм Квеллинус был женат на сестре своей жены и стал одним из ведущих художников-историков Фландрии после смерти Рубенса и ван Дейка. [6] Квеллинус нарисовал портрет ван Тиленса, который был выгравирован Ричардом Коллином для книги биографий художников Корнелиса де Би « Хет Гулден Кабинет» . У Ван Тилена и его жены было 9 детей.
Поскольку ему нравилась цветочная живопись, он сменил мастеров в 1641 году и начал обучение у Даниэля Сегерса , ведущего художника-цветочника Фландрии. В 1641 году он стал мастером антверпенской гильдии Святого Луки. В 1660 году он переехал со своей семьей в свой родной город Мехелен, где в следующем году стал мастером местной гильдии Святого Луки. [3]
Три дочери ван Тилена стали художниками-цветочными художниками: Мария Тереза ван Тилен (1640–1706), Анна-Мария (1641 г.р.) и Франциска-Катерина (1645 г.р.). До нас дошли только работы старшей сестры, когда две младшие сестры поступали в монастыри. [3] Сестры, должно быть, были исключительными художниками-цветочными художниками, поскольку их хвалил их современник, биограф художника Корнелис де Бие в его « Кабинете Хет Гулдена», опубликованном в 1662 году. [7] Ван Тилен был учителем своих дочерей, а также учил некоторых Н. Бенвиль в Мехелене. [4]
Работа
Общий
Ван Тилен писал цветочные композиции, а также гирлянды с датами от 1646 до 1667. [4] Поскольку его картины обычно подписываются, стало возможным установить хронологию и развитие его творчества. Он подписал контракт с IP Van Thielen Rigouldts (после его матери) в 1640-х годах, IP Van Thielen после 1650 года и IP Van Thielen Heere Van CouwenBerche на более поздних работах в 1660-х годах, после того как он принял титул лорда Couwenberch. [8]
Части цветов
Стиль его цветочных работ менее спонтанный, чем у его мастера Сегерса. Каждый цветок выделяется индивидуально, а не вписывается в композицию в целом. [8] В своих цветочных картинах он продемонстрировал свои навыки колориста, что способствовало его коммерческому успеху. [2] Примером могут служить розы и тюльпан в стеклянной вазе в Национальной галерее искусств в Вашингтоне. [9]
Картины-гирлянды
Ван Тилен регулярно работал над картинами-гирляндами, в которых кадры были нарисованы другими художниками. Картины-гирлянды - это особый тип натюрморта, разработанный в Антверпене Яном Брейгелем Старшим и Хендриком ван Баленом по просьбе итальянского кардинала Федерико Борромео в начале 17 века. [10] [11] Среди других художников, участвовавших в раннем развитии жанра, были его мастер Даниэль Сегерс , Андриес Дэниелс и Питер Пауль Рубенс . Жанр изначально был связан с визуальными образами движения Контрреформации . [10] Это было также вдохновлено культом почитания и преданности Марии, распространенным при дворе Габсбургов (тогда правителей Южных Нидерландов) и в Антверпене в целом. [10] [11] Картины с гирляндами обычно показывают цветочную гирлянду вокруг религиозного изображения, портрета или другого религиозного символа (например, хозяина ). [11] Картины, как правило, являются результатом сотрудничества художника-цветочника и художника-стаффажа.
Ван Тилен создал несколько картин-гирлянд в сотрудничестве с другими художниками. Среди его соратников были его зять Эразм Квеллин II , Николас де Ларжильер , Ян ван Бален , Франс Франкен Младший , Корнелис Шут и Корнелис ван Поеленбурч . [4] Картуши в гирляндах обычно изображают религиозные или мифологические темы. В отличие от своего хозяина Сегерса, чьи цветочные гирлянды динамичны, ван Тилен расположил цветы и листья своих цветочных гирлянд обычным образом. [2]
Примером совместной работы ван Тилена и Квеллина над картиной в виде гирлянды является «Каменный картуш с Богородицей и младенцем, окруженный гирляндой цветов» ( Художественный музей Крайслера ) (1651 г.), подписанный обоими художниками. Ван Тилен нарисовал цветочную гирлянду, а его шурин Эразм Квеллинус нарисовал картуш . Картуш, написанный Квеллином в гризайле, представляет собой скульптуры Богородицы и Младенца Христа, покоряющих змея. Змей сжимает яблоко Первородного греха. Замысловатый картуш из камня в верхних углах увенчан парой лебедей. Ван Тилен нарисовал плющ (символ смерти, памяти и вечной жизни) в картуши и добавил множество цветов: розы, жасмин, нарциссы, снежные капли, гортензию, настурцию, цветы яблони, анемоны. Каждый цветок намекает на добродетели Девы с Младенцем. Ван Тилен также добавил мотыльков и бабочек, которые являются символами воскресения Христа и его победы над смертью. Поскольку цветы включают как весенние, так и летние цветы, они не основаны на реальном букете. Они символизируют вечные добродетели Богородицы с Младенцем. [12]
Коллекции
Музей Эшмола (Оксфордский университет), Музей Фицуильяма (Кембриджский университет), Художественный музей Гонолулу , Национальная художественная галерея (Вашингтон, округ Колумбия) и Пинакотека Брера (Милан) входят в число публичных коллекций, в которых хранятся картины Яна. Филип ван Тилен.
Рекомендации
- ^ Вариации Имя: Ян Филипп ван Тилен Rigouldts, Ян Филипп ван Thielen ван Cauwenbergh, Ян Филипп ван Thielen ван Couwenberghe
- ^ a b c Ян Филип ван Тилен в Прадо (на испанском языке)
- ^ a b c Frans Jozef Peter Van den Branden, Geschiedenis der Antwerpsche schilderschool , Антверпен, 1883 г., стр. 1132–1133 (на голландском языке)
- ^ a b c d e Филип ван Тилен [ постоянная мертвая ссылка ] в Нидерландском институте истории искусств (на голландском языке)
- ^ Ромбоутс на Нидерландском институте истории искусств (на голландском языке)
- ^ Erasmus Quellinus, в де voetsporen ван Рубенса , каталог выставки, Музей де Фландрии, 2014 (на польском языке)
- ↑ Ян Филип ван Тилен, биография в: Корнелис де Би, 'Het gulden cabin vande edel vry schilder const: inhoudende den lof vande vermarste schilders, architecten, beldthouwers ende plaetsnyders, van dese eeuw , Antwerpen, 1661, p. 347 (на голландском)
- ^ а б Жан-Пьер де Брюн. «Тилен, фургон Яна Филипса». Grove Art Online. Oxford Art Online. Издательство Оксфордского университета. Интернет. 7 апреля 2015 г.
- ↑ Ян Филипс ван Тилен, Розы и тюльпан в стеклянной вазе в Национальной галерее искусств.
- ^ a b c Дэвид Фридберг, «Происхождение и рост фламандских мадонн в цветочных гирляндах, украшения и преданность», Münchener Jahrbuch der bildenden Kunst , xxxii, 1981, pp. 115–150.
- ^ a b c Сьюзан Мерриам, Картины фламандских гирлянд семнадцатого века. Натюрморт, видение и религиозный образ , Ashgate Publishing, Ltd., 2012 г.
- ↑ Каменный картуш с Богородицей и Младенцем, окруженный гирляндой из цветов. Архивировано 4 марта 2016 года в Wayback Machine в Художественном музее Крайслера.
Внешние ссылки
- СМИ, связанные с Яном Филипом ван Тиленом на Викискладе?