Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джон Хаусман (родился Жак Османн ; 22 сентября 1902 - 31 октября 1988) был британско-американским актером румынского происхождения и продюсером театра, кино и телевидения. Он стал известен своим широко разрекламированным сотрудничеством с режиссером Орсоном Уэллсом с тех пор, как они работали в проекте « Федеральный театр», до постановки « Гражданина Кейна» и его сотрудничества в качестве продюсера «Голубого георгина» со сценаристом Раймондом Чендлером над сценарием. Он, пожалуй, наиболее известен своей ролью профессора Чарльза У. Кингсфилда в фильме «Погоня за бумагой» (1973), за который он получил премиюПремия Оскар за лучшую мужскую роль второго плана . Он повторил свою роль Кингсфилда в адаптации телесериала 1978 года .

Хаусман также был известен своими рекламными роликами для брокерской фирмы Smith Barney . У него был отчетливый английский акцент - продукт его обучения.

Ранняя жизнь [ править ]

Хаусман родился Жак Осман 22 сентября 1902 года в Бухаресте , Румыния, сын мая (урожденная Дэвис) и Жорж Осман, который управлял зерновым бизнесом. [1] Его мать была англичанкой, с христианской семье валлийцев и ирландского происхождения. [2] Его отец был евреем эльзасского происхождения . [3] [4] [5] [6] Он получил образование в Англии в Клифтонском колледже , [7] стал британским подданным и работал в торговле зерном в Лондоне, прежде чем эмигрировать в Соединенные Штаты в 1925 году, где он получил сценический псевдоним Джон Хаусман. Он стал гражданином США в 1943 году. [8]

Театральный продюсер [ править ]

Хаусман работал спекулянтом на международных рынках зерна, обратившись в театр только после краха фондового рынка в 1929 году .

На Бродвее он написал в соавторстве « Три и один» (1933) и « И будь моей любовью» (1934). Композитор Вирджил Томсон пригласил его на роль режиссера « Четырех святых» в «Трех действиях» (1934), в сотрудничестве Томсона с Гертрудой Стайн . [9] Позже он поставил «Даму с моря» (1934), Вэлли-Фордж (1934). [10]

Сотрудничество с Орсоном Уэллсом [ править ]

В 1934 году Хаусман хотел сыграть « Панику» , пьесу, которую он ставил на основе драмы Арчибальда Маклиша о финансисте с Уолл-стрит , мир которого рушится вокруг него, когда его поглотил крах 1929 года. Хотя центральная фигура - это мужчина в конце концов. В пятидесятых Хаусман был одержим идеей, что молодой человек по имени Орсон Уэллс, которого он видел в постановке Кэтрин Корнелл « Ромео и Джульетта», был единственным человеком, имеющим право играть ведущую роль. Уэллс согласился и после предварительных разговоров согласился покинуть пьесу, в которой он был, после единственной ночи, чтобы взять на себя ведущую роль в постановке Хаусмана. Паникаоткрылся в Императорском театре 15 марта 1935 года. Среди актеров была бывшая жена Хаусмана, Зита Иоганн , которая три года назад снялась вместе с Борисом Карлоффом в фильме Universal « Мумия» .

Хотя пьеса открывалась для равнодушных зрителей и длилась всего три представления, она, тем не менее, привела к созданию театральной команды, плодотворному, но бурному сотрудничеству, в котором Хаусман сказал, что Уэллс «был учителем, а я - учеником».

Он руководил руководством Walk Together Chillun в 1936 году.

Проект Федерального Театра [ править ]

В 1936 году по Федеральному театральному проекту Управления прогресса завода на работу были приняты безработные артисты и сотрудники театра. Группу негритянских театров Федерального театрального проекта возглавляли известная темнокожая актриса Роуз МакКлендон и театральный продюсер Хаусман. Хаусман описывает этот опыт в одном из своих мемуаров:

В течение года после создания Федеральный театр насчитывал более пятнадцати тысяч мужчин и женщин при средней заработной плате около двадцати долларов в неделю. За четыре года существования его постановки показали более тридцати миллионов человек в более чем двухстах театрах, а также на переносных сценах, школьных аудиториях и общественных парках по всей стране. [11]

Макбет (1936) [ править ]

Проект федерального театра ВПА в Нью-Йорке: Театр для негров: « Макбет », ок. 1935 г.

Хаусман немедленно нанял Уэллса и поручил ему поставить « Макбета» для негритянского театра FTP , постановки, которая стала известна как « Вуду-Макбет », поскольку действие происходило при гаитянском дворе короля Анри Кристофа (и с колдунами-колдунами для троих. Weird Sisters ) и снялся в главной роли Джека Картера. Побочная музыка была написана Вирджил Томсон . Премьера спектакля состоялась в Театре Лафайет.14 апреля 1936 года, получив восторженные отзывы, билеты на все его ночные выступления были распроданы. Критики и зрители сочли пьесу огромным, хотя и спорным успехом. Однако после 10 месяцев работы в Negro Theater Project Хаусман почувствовал, что столкнулся с дилеммой - рисковать своим будущим:

... о сотрудничестве с 20-летним мальчиком, в талант которого я безоговорочно верил, но с которым мне все чаще приходится играть сложные и сложные роли продюсера, цензора, советника, импресарио, отца, старшего брата и закадычного друга. [11]

Позже Хаусман продюсировал « Скипидар» для негритянского театра « Скипидар» (1936) без Уэллса.

В 1936 году Хаусман и Уэллс руководили отделением WPA в центре Манхэттена для классических постановок под названием «Проект № 891». Их первой постановкой была « Трагическая история доктора Фауста» Кристофера Марлоу, которую Уэллс поставил, одновременно играя главную роль.

Хаусман и Уэллс надели шляпу «Лошадь ест» (1936). Хаусман без Уэллса помогал Лесли Ховарду в постановке « Гамлета» (1936).

Колыбель будет рок (1937) [ править ]

Оригинальный постер к постановке проекта # 891 " Колыбель уилл рок"

В июне 1937 года проект № 891 выпустил свою самую противоречивую работу - The Cradle Will Rock . Написанный Марком Блицштейном, мюзикл был о Ларри Формане, рабочем из Стилтауна (играет в оригинальной постановке Говарда Да Силвы ), которым руководит босс, Мистер Мистер (играет в оригинальной постановке Уилл Гир ). Считалось, что шоу вызвало симпатии левых и профсоюзов (Форман заканчивает шоу песней о "профсоюзах", захватывающих город и страну), и стало легендарным как пример шоу, подвергшегося "цензуре". Незадолго до открытия шоу официальные лица FTP в Вашингтоне объявили, что постановки не будут открываться до 1 июля 1937 года, начала нового финансового года.

В своих мемуарах Run-Through Хаусман написал об обстоятельствах премьеры театра Максин Эллиотт.. Когда спектакль открылся 14 июля 1937 года, всем артистам запретили выходить на сцену. Актеры и съемочная группа покинули свой государственный театр и прошли 20 кварталов в другой театр, а публика следовала за ним. Никто не знал, чего ожидать; Когда они приехали, Блицштейн сам сидел за роялем и начинал играть вступительную музыку. Одна из непрофессиональных исполнительниц, Олив Стэнтон, игравшая роль проститутки Молл, встала в зале и начала петь свою партию. Все остальные исполнители, в свою очередь, вступились за свои партии. Так родилась «ораториальная» версия спектакля. Судя по всему, Уэллс придумал какие-то замысловатые декорации, которые в итоге так и не были использованы. Мероприятие было настолько успешным, что повторялось несколько раз в последующие ночи.где все пытаются вспомнить и воспроизвести то, что произошло спонтанно в первую ночь. Инцидент, однако, привел к увольнению Хаусмана и отставки Уэллса из Проекта № 891.[ необходима цитата ]

Театр Меркьюри [ править ]

В том же 1937 году, отделившись от проекта Federal Theater Project , Хаусман и Уэллс поставили на Бродвее независимую постановку «Колыбель уилл рок» . Они также основали известную драматическую труппу Нью-Йорка Mercury Theater . Хаусман написал об их сотрудничестве в то время:

На широких крыльях федерального орла мы достигли успеха и славы, превзойдя самих себя, как самые молодые, самые умные, творческие и смелые продюсеры Америки, к которым не применимы никакие обычные правила театра. [11]

Вооруженный манифестом, написанным Хаусманом [12], декларирующим их намерение развивать новые таланты, экспериментировать с новыми типами пьес и обращаться к той же аудитории, которая часто посещала Федеральный театр, труппа была разработана в основном для представления пьес прошлого, предпочтительно тех, что «... кажется, что они имеют эмоциональное или фактическое отношение к современной жизни». Компания поставила несколько примечательных постановок, наиболее примечательной из которых стала первая коммерческая постановка Юлия Цезаря . Хаусман назвал решение использовать современную одежду «важным элементом концепции Орсона о пьесе как о политической мелодраме с четкими современными параллелями».

Позже Хаусман и Уэллс представили «Праздник сапожников» (1938), « Дом разбитых сердец» (1938) и «Смерть Дантона» (1938).

Радио [ править ]

Начиная с лета 1938 года, Театр Меркьюри был показан в еженедельной драматической радиопрограмме в сети CBS , первоначально рекламировавшейся как First Person Singular, прежде чем получить официальное название The Mercury Theater on the Air . Для первой трансляции программы была запланирована адаптация « Острова сокровищ», над сценарием которой Хаусман лихорадочно работал. Однако за неделю до выхода шоу в эфир Уэллс решил, что необходима более драматическая программа. К ужасу Хаусман, в Остров сокровищ был оставлен в пользу Брэма Стокера «s Dracula, где Уэллс играет печально известного вампира. Во время ночного сеанса в ресторане Perkins 'Уэллс и Хаусман составили сценарий. [ необходима цитата ]

Театр Меркурий в прямом эфире показал впечатляющее множество талантов, в том числе Агнес Мурхед , Бернарда Херрманна и Джорджа Кулуриса .

«Война миров» (1938) [ править ]

Ртутный Театр на Воздухе впоследствии стал известен своей пресловутой адаптацией 1938 радиоприема Уэллса « Война миров , который поставил большую часть страны в панике. [13] По общему мнению, Уэллс был шокирован последовавшей паникой. По словам Хаусмана, «он не имел ни малейшего представления о том, какой будет эффект». CBS завалили звонками; газетные коммутаторы были забиты.

Без Уэллса Хаусман поставил «Дьявола и Дэниела Вебстера» (1939).

Продюсер [ править ]

Слишком много Джонсона (1938) [ править ]

В то время как Хаусман преподавал в Вассарском колледже , он снял так и не законченный второй короткометражный фильм Уэллса « Слишком много Джонсона» (1938). Фильм никогда не демонстрировался публично, и считалось, что ни один его отпечаток не сохранился. Кадры были повторно обнаружены в 2013 году. [14]

Гражданин Кейн (1941) [ править ]

Сотрудничество Уэллса и Хаусмана продолжилось в Голливуде. Весной 1939 года Уэллс начал предварительные переговоры с руководителем производства RKO Джорджем Шефером, при этом Уэллсу и его игрокам Mercury был предоставлен контракт на две картины, в котором Уэллс будет продюсировать, направлять, выступать и иметь полный творческий контроль над своими картинами. проекты.

Для своего дебюта в кино Уэллс сначала подумал об адаптации « Сердца тьмы» Джозефа Конрада.для экрана. Был написан сценарий на 200 страниц. Некоторые модели были построены, когда началась съемка исходных тестовых материалов. Однако практически ничего не было сделано для того, чтобы уменьшить бюджетные трудности или начать съемки. Когда RKO пригрозил отменить выплату зарплаты до 31 декабря, если не будет достигнуто никакого прогресса, Уэллс объявил, что заплатит актерскому составу из собственного кармана. Хаусман заявил, что на их бизнес-счете недостаточно денег, чтобы кому-либо платить. Во время корпоративного ужина для команды «Меркьюри» Уэллс взорвался, назвав своего партнера «кровососом» и «мошенником». Когда Хаусман попытался уйти, Уэллс начал швырять в него нагреватели для посуды, что фактически положило конец их партнерству и дружбе.

Однако позже Хаусман сыграл ключевую роль в создании « Гражданина Кейна» (1941), в котором Уэллс снялся в главной роли. Уэллс позвонил Хаусману и попросил его вернуться в Голливуд, чтобы "присмотреть" за сценаристом Германом Манкевичем, пока он завершит сценарий, и держать его подальше от алкоголя. По-прежнему тянущийся к Уэллсу, как и практически ко всем в его сфере, Хаусман согласился. Хотя Уэллса взял кредит на сценарий из Kane , Хаусман отметил , что кредит принадлежал Манкевичу, утверждение , что привело к окончательному разрыву с Уэллсом. Хаусман взял на себя некоторую заслугу за общее формирование сюжетной линии и за редактирование сценария. В интервью Пенелопе Хьюстон для Sight & Sound(осень 1962 г.) Хаусман сказал, что письмо гражданина Кейна было деликатным предметом:

Я думаю, Уэллс всегда искренне чувствовал, что он в одиночку написал « Гражданина Кейна» и все остальное, что он поставил, за исключением, возможно, пьес Шекспира . Но сценарий Кейна по сути был написан Манкевичем. Концепция и структура были его, вся драматическая мифология Херста, журналистская и политическая мудрость, которую он носил с собой в течение многих лет, и которые он теперь вложил в единственную серьезную работу, которую он когда-либо делал за всю свою жизнь сценариста фильма. Но Орсон превратил Кейна в фильм: динамика и напряженность принадлежат ему, а также блестящие кинематографические эффекты - все те визуальные и звуковые изобретения, которые в сумме делают Гражданина Кейна один из величайших в мире фильмов - это был чистый Орсон Уэллс.

В 1975 году во время интервью с Кейт МакКоли Хаусман заявил, что кинокритик Полин Кель в своем эссе « Воспитание Кейна » вызвала «идиотскую полемику» по этому вопросу: «Аргумент - это вина самого Орсона. Он хотел, чтобы ему было дано все. кредит , потому что он боров. На самом деле, это является его фильм. Так что это смешно аргумент «. [15] [16]

Вернуться в театр [ править ]

После того, как он и Уэллс разошлись, Хаусман продолжил режиссировать «Дьявола и Дэниела Вебстера» (1939) и Либерти Джонса (1941), а также спродюсировал постановку « Родного сына» (1941) на Бродвее Меркьюри-театра в постановке Уэллса.

Дэвид О. Селзник [ править ]

В Голливуде он стал вице-президентом компании David O. Selznick Productions. Его самым заметным достижением за это время была помощь в адаптации и продюсировании фильма « Джейн Эйр» (1943), в котором снимались Джоан Фонтейн и Уэллс.

На съезде Национального кинематографического общества в Лос-Анджелесе, 1979 г.

Вторая мировая война [ править ]

После нападения на Перл-Харбор Хаусман уволился с работы и стал главой зарубежного радио-подразделения Управления военной информации (OWI), работая на « Голос Америки», а также руководил его операциями в Нью-Йорке. [17]

Paramount [ править ]

В 1945 году Хаусман подписал контракт с Paramount Pictures на производство фильмов. Его первой записью на эту студию была «Незримая» (1945). За ним последовали « Мисс Сьюзи Слэгл» (1945) и «Голубой георгин» (1946), обе - Вероника Лейк . Последние, в главной роли Алан Лэдда и написанный Рэймонд Чандлер , стала классикой.

Он покинул Paramount и вернулся на Бродвей, чтобы поставить Лютневую песню (1946) с Мэри Мартин .

Вернувшись в Голливуд, он продюсировал « Письмо от неизвестной женщины» (1948) для Макса Офулса в Universal.

RKO [ править ]

Хаусман отправился в RKO, где поставил « Они живут ночью» (1948) режиссерский дебют Николаса Рэя . Он также снял «Компания, которую она держит» (1949) и « На опасной земле» (1951).

Он вернулся на Бродвей, чтобы поставить « Радость миру» (1949) и « Король Лир» (1950-51), последний - с Луи Калхерном .

MGM [ править ]

Руководителем производства RKO был Дор Шари . Когда Шари перешел в MGM, он предложил Хаусману контракт со студией, который продюсер принял.

Работа Хаусмана в MGM началась с « Праздника для грешников» (1952); затем он имел огромный успех с фильмом «Плохое и красивое» (1952), поставленный Винсенте Миннелли . За ним последовала экранизация « Юлия Цезаря» (1953) (за которую он получил номинацию на премию Оскар за лучший фильм).

Также популярен был « Executive Suite» (1954), хотя « Ее двенадцать мужчин» (1954), «Паутина» Миннелли (1955) и « Лунный флот» Фрица Ланга (1955) потеряли деньги. Так же поступил и биографический фильм « Жажда жизни» (1956), снятый Миннелли о Винсенте Ван Гоге , хотя он был чрезвычайно хорошо принят критиками.

Телевидение и театр [ править ]

Хаусман занялся телевизионным продюсированием, в частности, снялся в «Семи живых искусств» (1957) и эпизодах « Театра 90» .

Он также вернулся в театр, поставив возрожденные « Мера за меру» (1957) и «Герцогиня Мальфи» (1957).

Вернуться в MGM [ править ]

Хаусмана снова переманили в MGM в качестве продюсера, и он получил собственную продюсерскую компанию John Houseman Productions. Его фильмы: « Все падают» (1962), « Две недели в другом городе» (1962) и « В прохладу дня» (1963).

Вернуться на телевидение [ править ]

Хаусман вернулся на телевидение, где снял «Великое приключение» и « Путешествие в Америку» (1964). Он ненадолго вернулся в Голливуд, чтобы продюсировать « Это свойство осуждено» (1966), затем вернулся на телевидение для Evening Primrose (1966).

Он вернулся на Бродвей, снимая «Пантаглейз» (1967).

Обучение [ править ]

Джульярдская школа и Актерская труппа [ править ]

Хаусман в 1973 году

Хаусман стал директором-основателем отделения драмы в Джульярдской школе и занимал эту должность с 1968 по 1976 год. [18] [19] В первый выпускной класс 1972 года входили Кевин Клайн и Патти Лупоне ; последующие классы под руководством Хаусмана включали Кристофера Рива , Мэнди Патинкина и Робина Уильямса . [20]

Не желая видеть, как этот самый первый класс распускается после выпуска, Хаусман и его коллега из Джульярда Марго Харли сформировали из них независимую гастролирующую репертуарную труппу, которую они назвали «Актерская труппа Группы 1». [21] Организация была впоследствии переименована в The Acting Company и работает более 40 лет. Хаусман был художественным руководителем компании до 1986 года, а Харли был продюсером компании с момента ее основания. [22] В 1996 году в газете «Нью-Йорк Таймс» Мел Гуссоу назвал его «главным гастролирующим классическим театром в Соединенных Штатах». [23]

Театр [ править ]

Хаусман продолжал играть в театре, продюсируя «Школу жен» (1971), «Три сестры» (1973), «Опера нищего» (1973), « Скапин» (1973), «В следующий раз я спою тебе» (1974), «Грабитель». Жених (1975), Эдуард II (1975) и Время вашей жизни (1975)

Он снял «Деревенскую девушку» (1972), « Дон Хуан в аду» (1973), « Мера за меру» (1973) и Кларенса Дэрроу (1974) (с Генри Фондой ).

В 1979 году Хаусман был введен в Зал славы американского театра [24].

Действие [ править ]

Хаусман время от времени играл в начале своей карьеры и ненадолго появился в « Семь дней в мае» (1964).

Хаусман впервые стал широко известен публике благодаря роли профессора Чарльза Кингсфилда в фильме «Погоня за бумагой» (1973), получившего « Золотой глобус» и « Оскар» . Фильм имел успех и положил начало карьере Хаусмена в неожиданном конце карьеры характерного актера.

Хаусман сыграл исполнительного директора Energy Corporation Бартоломью в фильме « Роллербол» (1975) и снялся в триллерах « Три дня кондора» (1975) и « Сент-Айвз» (1976).

Хаусман появился на телевидении в фильмах «Страх перед судом» (1975), «Хроники Адамса» (1976), « Трумэн в Потсдаме» (1976), «Люди опасности» (1976) и « Шесть персонажей в поисках автора» (1976). Хаусман воссоединился с одной из главных ролей в «Бумажной погоне» Линдси Вагнер в 1976 году в фильме «Убить Оскара», состоящем из трех частей, в совместном эпизоде ​​популярного научно-фантастического сериала «Бионическая женщина» и «Мужчина за шесть миллионов долларов» ; он сыграл научного гения доктора Франклина.

Он продолжал появляться на телевидении в Капитаны и короли (1976), перемещенного лица (1977), версия Наш город (1977), Вашингтон: За закрытыми дверями (1977), Лучший из семей (1977), Aspen , Последний кабриолет (1978), The French Atlantic Affair (1978) и Associates (1980).

В фильмах он пародировал Сидни GreenStreet в Нил Саймон фильм детектив дешевке (1978) и был в старых бойфрендов (1980), Джон Карпентер «S Туман (1980), Целиком Моисей! (1981) и Мой телохранитель (1981).

Хаусман ненадолго вернулся к продюсированию с телефильмом «Труба Гидеона» (1980), в котором он также снялся, и в « Выборах сердца» (1983). Он продюсировал еще одно шоу на Бродвее, Проклятие больного сердца (1982).

Он играл в фильмах «Няня» (1980), «Рождество без снега» (1980), «История призраков» (1981), « Морк и Минди» , « Убийство по телефону» (1982) (второй счет), « Марко Поло» (1982) и « Американский театр» (1982). .

Телезвезда [ править ]

В 1980-х Хаусман стал более известен своей ролью деда Эдварда Страттона II в « Серебряных ложках» , в которой снялся Рик Шредер , и своей рекламой для брокерской фирмы Smith Barney , в которой использовалась крылатая фраза : «Они зарабатывают деньги старомодным способом ... они это зарабатывают ". Другим было кулинарное масло марки Puritan с «меньшим содержанием насыщенных жиров, чем у ведущего масла», с использованием знаменитого «томатного теста».

Он сыграл еврейского писателя Аарона Джастроу (основанный на реальной фигуре Бернарда Беренсона ) в получившем четвертую номинацию на «Золотой глобус» в 1983 году мини-сериал «Ветры войны ». Он отказался повторить эту роль, когда продолжение « Войны и воспоминания» было превращено в мини-сериал (роль тогда досталась сэру Джону Гилгуду ).

Однако он был в мини-сериале AD (1984), Noble House (1986) и Lincoln (1986).

Сыграв профессора Гарвардской школы права в фильме «Погоня за бумагами» (1973), он исполнил роль в одноименном телесериале , который шел с 1978 по 1986 год. За это время он получил две номинации на « Золотой глобус » в категории «Лучший». Актер в сериале "Драма".

Последние годы и смерть [ править ]

Позже в фильмах снимались « Яркие огни», «Большой город» (1988) и « Другая женщина» (1988).

В 1988 году он появился в своих последних двух ролях - эпизодических фильмах в фильмах «Голый пистолет: из архива полицейского отряда»! и Скрудж . В первом он играл инструктора по вождению (чьи манеры пародировали многие из его предыдущих ролей), а во втором - себя. Оба фильма были выпущены после его смерти.

31 октября 1988 года Хаусман умер в возрасте 86 лет от рака позвоночника в своем доме в Малибу, Калифорния . [25] Он был кремирован, а его прах развеян в море.

В популярной культуре [ править ]

Хаусман изображался Кэри Элвесом в фильме режиссера Тима Роббинса « Колыбель Уилл Рок» (1999). Актер Эдди Марсан играет роль Хаусмена в фильме Ричарда Линклейтера « Я и Орсон Уэллс» (2009). Хаусмена сыграл актер Джонатан Ригби в аудиодраме « Доктор Кто» « Захватчики с Марса», действие которой разворачивается вокруг трансляции Войны миров . Актер Сэм Траутон сыграл Хаусмена в фильме «Манк» (2020).

Фильмография [ править ]

Фильм [ править ]

Как актер [ править ]

Как продюсер [ править ]

Телевидение [ править ]

Как актер [ править ]

Как продюсер [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Текущий ежегодник биографий - Компания HW Wilson - Google Книги . 1984 . Проверено 7 мая 2012 года .
  2. ^ Darrach, Брэд (17 января 1983). «Джон Хаусман» . People.com . Проверено 7 мая 2012 года .
  3. ^ Мэджилл, Фрэнк Нортен (1977). Обзор современной литературы . Салем пр. Inc. стр. 6535. ISBN 0-89356-050-2.
  4. ^ Хаусман, Джон (1972). Продолжение: Воспоминания . Саймон и Шустер. п. 15.
  5. ^ "Джон Хаусман" . Encyclopdia Britannica .
  6. ^ "Джон Хаусман" ,фильмы New York Times .
  7. ^ "Регистр колледжа Клифтона" Muirhead, JAO p314, № 7281: Бристоль; Дж. У. Эрроусмит от Старого Клифтонского общества; Апрель 1948 г.
  8. ^ "Джон Хаусман" . Filmreference.com . Проверено 29 марта 2010 года .
  9. ^ Томмазини, Энтони . (1997) Вирджил Томсон - Композитор у прохода, стр. 241–243.
  10. ^ Бродвейская лига. «Джон Хаусман» . База данных Internet Broadway . Ibdb.com . Проверено 29 марта 2010 года .
  11. ^ a b c Хаусман, Джон. Прогон: мемуары , Нью-Йорк, 1972.
  12. ^ «Орсон Уэллс - Режиссер - Фильмы в качестве режиссера:, Другие фильмы:, Публикации» . Filmreference.com . Проверено 29 марта 2010 года .
  13. ^ "Федеральный театральный проект" . Novaonline.nvcc.edu . Проверено 29 марта 2010 года .
  14. ^ Кер, Дэйв (7 августа 2013), « В начале фильма Орсона Уэллса Is переоткрытых» , Нью - Йорк Таймс
  15. Kael, Pauline (20 февраля 1971 г.). «Воспитание Кейна - я» . Житель Нью-Йорка .и Кель, Полина (27 февраля 1971 г.). «Воспитание Кейна - II» . Житель Нью-Йорка .
  16. ^ "Джон Хаусман на" Что случилось с Орсоном Уэллсом? " " . Wellesnet: Интернет-ресурс Орсона Уэллса . 21 августа 2008 . Проверено 17 февраля 2018 года .
  17. ^ «Начало: американский голос приветствует мир» . Голос Америки .
  18. ^ Olmstead, Андреа (2002). Джульярд: История . Университет Иллинойса Press. п. 232. ISBN. 9780252071065.
  19. ^ «Краткая история - О Джульярде» . Джульярдская школа . Проверено 3 июня 2012 года .
  20. Кляйн, Элвин (12 июля 1992 г.). «ТЕАТР; От Джульярда до Шекспира у пруда» . Нью-Йорк Таймс .
  21. ^ Olmstead, Андреа (2002). Джульярд: История . Университет Иллинойса Press. п. 230. ISBN 9780252071065. Успех первого сезона «Актерской труппы» очень пошел на пользу Школе и поднял акции Драматического дивизиона с Советом Линкольн-центра. Перепечатка книги 1999 года, в которой описывались отношения между Джульярдской школой и The Acting Company на момент основания последней.
  22. ^ «О нас» . Действующая компания . Проверено 2 марта 2014 года .
  23. ^ Gussow, Мел (30 января 1996). «Гастроли труппы, которая играет классику на главной улице» . Нью-Йорк Таймс . Спустя семь лет после смерти г-на Хаусмана и после преодоления препятствий, Актерская труппа остается главным гастролирующим классическим театром в Соединенных Штатах. Теперь под единоличным руководством г-жи Харли компания проводит спектакли в 45 городах от Ороно, штат Мичиган, до Шеридана, штат Вайо. Описательная статья к 25-летию компании.
  24. ^ "Зал славы театра увековечивает 51 артиста" . Нью-Йорк Таймс . 19 ноября 1979 . Проверено 7 февраля 2019 года .
  25. ^ «Джон Хаусман, актер и продюсер, 86 лет, умирает» . Нью-Йорк Таймс .

Внешние ссылки [ править ]

  • Джон Хаусман в IMDb
  • Джон Хаусман в базе данных Internet Broadway
  • Джон Хаусман в базе данных TCM Movie
  • Джон Хаусман в AllMovie
  • Джон Хаусман в Find a Grave
  • "Театр: Чудесный мальчик" - журнал Time, 9 мая 1938 г.
  • Интервью с Говардом Кохом на радиопередаче печально известного Mercury Theatre's War of the Worlds