Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Кэтрин Хоутон Хепберн (12 мая 1907 - 29 июня 2003) - американская актриса кино, театра и телевидения. Карьера Хепберн как ведущей актрисы Голливуда длилась более 60 лет, известная своей упрямой независимостью и энергичным характером . Она вырастила экранную персону, соответствующую этому общественному имиджу, и регулярно играла волевых, утонченных женщин. Ее работы представлены в самых разных жанрах, от нелепой комедии до литературной драмы, и она получила четыре премии Оскар за лучшую женскую роль - рекорд для любого исполнителя. В 1999 году Хепберн был назван Американским институтом кино в величайшую женскую звезду из классического голливудского кино .

Выросшая в Коннектикуте в богатых и прогрессивных родителях, Хепберн начала действовать во время учебы в колледже Брин-Мор . Благоприятные отзывы о ее работе на Бродвее привлекли к ней внимание Голливуда. Ее первые годы в кино были отмечены успехом, включая премию Оскар за лучшую женскую роль за ее третью картину, Утренняя слава (1933), но затем последовала серия коммерческих неудач, кульминацией которых стала получившая признание критиков, но коммерчески неудачная комедия « Воспитание ребенка» (1938). Хепберн организовала свое собственное возвращение, выкупив свой контракт с RKO Radio Pictures и получив права на фильм на«Филадельфийская история» , которую она продала при условии, что станет звездой. Этот комедийный фильм имел кассовый успех и принес ей третью номинацию на премию Оскар. В 1940-х годах она заключила контракт с Metro-Goldwyn-Mayer , где ее карьера была сосредоточена на союзе со Спенсером Трейси , который охватил 26 лет и девять фильмов и распространился на непризнанный закадровый роман.

Хепберн бросила себе вызов во второй половине своей жизни, когда она взялась за шекспировские постановки и ряд литературных ролей. Она нашла себе нишу, играя старых дев среднего возраста, например, в «Африканской королеве» (1951), которую полюбила публика. Хепберн получила еще три «Оскара» за работу в фильмах «Угадай, кто идет на ужин» (1967), «Лев зимой» (1968) и « На золотом пруду» (1981). В 1970-х годах она начала сниматься в телевизионных фильмах, которые впоследствии стали центром ее карьеры. В последний раз она появилась на экране в возрасте 87 лет. После периода бездействия и плохого здоровья Хепберн умерла в 2003 году в возрасте 96 лет.

Хепберн, как известно, избегала голливудской рекламной машины и отказывалась соответствовать ожиданиям общества в отношении женщин. Она была откровенной, напористой, спортивной и носила брюки раньше, чем они стали модными для женщин. Некоторое время она была замужем как молодая женщина, но после этого жила самостоятельно. Благодаря своему нетрадиционному образу жизни и независимым персонажам, которых она представила на экране, Хепберн олицетворяла «современную женщину» в Соединенных Штатах 20-го века, и ее помнят как важную культурную фигуру.

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Слева направо: дочь Кэтрин, Мэрион, Роберт, Томас и Ричард. Ее мать сидит в центре с дочерью Маргарет, 1921 год.

Хепберн родилась 12 мая 1907 года в Хартфорде, штат Коннектикут , второй из шести детей. Ее родителями были Томас Норвал Хепберн (1879–1962), уролог из Хартфордской больницы , и Кэтрин Марта Хоутон (1878–1951), феминистка. Оба родитель боролся за социальные изменения в США: Томас Хепберн помог установить Новую Англию ассоциацию социальной гигиены , которая образованная общественность о венерической болезни , [1] в то время как старший Katharine возглавлял Коннектикут избирательных прав для женщин ассоциации , а затем выступал за контроль над рождаемостью с Маргарет Сэнгер . [2]В детстве Хепберн присоединилась к своей матери на нескольких демонстрациях «Голосуйте за женщин». [3] Детей Хепберн воспитывали в духе свободы слова, их поощряли думать и дискутировать на любую тему, которую они пожелают. [4] Ее родители подверглись критике со стороны сообщества за их прогрессивные взгляды, которые побудили Хепберн бороться с препятствиями, с которыми она столкнулась. [5] [6] Хепберн сказала, что с юных лет она осознала, что является продуктом «двух очень замечательных родителей», [7] и приписала свое «чрезвычайно удачное» воспитание, заложившее основу для ее успеха. [8] [9] Она оставалась близкой со своей семьей на протяжении всей своей жизни. [10]

Юная Хепберн была сорванцом, которая любила называть себя Джимми и коротко постриглась. [11] Томас Хепберн стремился к тому, чтобы его дети использовали свой разум и тело до предела, и научил их плавать, бегать, нырять, ездить верхом, бороться, играть в гольф и теннис. [12] Гольф стал страстью Хепберн; она брала ежедневные уроки и стала очень опытной, достигнув полуфинала Чемпионата Коннектикута по гольфу среди молодых женщин. [13] Она любила купаться в проливе Лонг-Айленд и каждое утро принимала ледяные ванны, считая, что «чем горьче лекарство, тем лучше для тебя». [14] Хепберн была фанаткой фильмов с юных лет и ходила смотреть их каждую субботу вечером. [15]Она ставила спектакли и выступала для своих соседей с друзьями, братьями и сестрами за 50 центов за билет, чтобы собрать деньги для народа навахо . [16]

Фотография из ежегодника Хепберн, 1928 год, колледж Брин-Мор.

В марте 1921 года 13-летняя Хепберн и ее 15-летний брат Том приехали в Нью-Йорк, где на пасхальные каникулы остановились у подруги их матери в Гринвич-Виллидж. 30 марта Хепберн обнаружила тело своего обожаемого старшего брата, умершего в результате очевидного самоубийства. [17] Он привязал занавеску к балке и повесился. [18] Семья Хепберн отрицала, что это было самоубийство, и утверждала, что смерть Тома, должно быть, была неудачным экспериментом. [19] Этот инцидент заставил юную Хепберн нервничать, капризничать и подозревать людей. [20] Она избегала других детей, бросила Оксфордскую школу и получила частное обучение. [21]Много лет она использовала день рождения Тома (8 ноября) как свой собственный. Только в автобиографии 1991 года « Я: Истории моей жизни» Хепберн раскрыла свою настоящую дату рождения. [22]

В 1924 году Хепберн поступила в колледж Брин-Мор . Она посетила это учреждение в первую очередь для того, чтобы удовлетворить свою мать, которая училась там, но в конечном итоге нашла, что опыт приносит удовлетворение. [23] Это был первый раз, когда она была в школе за несколько лет, и она чувствовала себя застенчивой и неловко с одноклассниками. [24] Она боролась с учебными требованиями университета, и однажды ее отстранили за курение в своей комнате. [25] Хепберн тянуло к актерскому мастерству, но роли в студенческих играх зависели от хороших оценок. Как только ее оценки улучшились, она начала регулярно выступать. [25] Она исполнила главную роль в постановке «Женщина на Луне».в ее выпускной год, и положительный отклик, который он получил, укрепил планы Хепберн продолжить театральную карьеру. [13] Она получила степень по истории и философии в июне 1928 года. [26]

Карьера [ править ]

Вступление в театр (1928–1932) [ править ]

Хепберн покинула университет, решив стать актрисой. [27] На следующий день после окончания учебы она поехала в Балтимор, чтобы встретиться с Эдвином Х. Кнопфом , который руководил успешной театральной компанией . [28] Впечатленный ее рвением, Кнопф снял Хепберн в своей нынешней постановке «Царица» . [29] Она получила хорошие отзывы за свою небольшую роль, а издание « Печатное слово» охарактеризовало ее игру как «захватывающую». [30] Ей дали участие в шоу на следующей неделе, но ее второе выступление было не так хорошо встречено. Ее критиковали за пронзительный голос, и поэтому она уехала из Балтимора, чтобы учиться у голосового репетитора в Нью-Йорке.[31]

Хепберн в роли 1932 года, которая привлекла к ней внимание Голливуда, «Муж воина».

Кнопф решил поставить «Большой пруд» в Нью-Йорке и назначил Хепберн дублером главной роли. За неделю до открытия главную роль уволили и заменили на Хепберн, что дало ей главную роль всего за четыре недели до ее театральной карьеры. [32] На премьере она пришла поздно, перепутала слова, споткнулась о ноги и заговорила слишком быстро, чтобы ее можно было понять. [31] Она была немедленно уволена, а главная героиня была вновь принята на работу. Не испугавшись, Хепберн объединила усилия с продюсером Артуром Хопкинсом и приняла роль школьницы в « Эти дни» . Ее бродвейский дебют состоялся 12 ноября 1928 года в Cort Theatre., но отзывы о шоу были плохими, и он закрылся после восьми ночей. [31] Хопкинс сразу же нанял Хепберн в качестве ведущего дублёра в пьесе Филипа Барри « Холидей» . В начале декабря, всего через две недели, она вышла замуж за Ладлоу Огдена Смита , знакомого по колледжу. Она планировала уйти из театра, но начала пропускать работу и быстро возобновила роль дублера в « Холидей» , которую занимала в течение шести месяцев. [33]

В 1929 году Хепберн отказалась от роли в Театральной гильдии, чтобы сыграть главную роль в фильме « Смерть берет отпуск» . Она чувствовала, что роль идеальна, но ее снова уволили. [34] Она вернулась в Гильдию и взяла на себя роль дублера за минимальную зарплату в «Месяце в деревне» . Весной 1930 года Хепберн присоединилась к театральной труппе в Стокбридже, штат Массачусетс . Она уехала в середине летнего сезона и продолжила обучение с репетитором драмы. [35] В начале 1931 года она сыграла в бродвейской постановке « Искусство и миссис Бутл».. Она была освобождена от роли после того, как драматург невзлюбил ее, сказав: «Она выглядит напуганной, ее манеры неприятны, и у нее нет таланта», но Хепберн снова наняли, когда не удалось найти другую актрису. [36] Это продолжалось с небольшим успехом. [37]

Хепберн появилась в нескольких спектаклях с летней акционерной компанией в Айвортоне, Коннектикут , и она стала хитом. [36] Летом 1931 года Филип Барри попросил ее появиться в его новой пьесе «Царство животных» вместе с Лесли Ховардом . Они начали репетиции в ноябре, Хепберн была уверена, что роль сделает ее звездой, но Ховард не любил актрису, и ее снова уволили. [38] Когда она спросила Барри, почему ее отпустили, он ответил: «Ну, если честно, ты был не очень хорош». [38] Это встревожило самоуверенную Хепберн, но она продолжала искать работу. [39]Она сыграла небольшую роль в предстоящем спектакле, но когда начались репетиции, ее попросили прочесть главную роль в греческой басне «Муж воина» . [40]

«Муж воина» оказался ярким выступлением Хепберн. Биограф Чарльз Хайэм заявляет, что роль была идеальной для актрисы, требуя агрессивной энергии и атлетизма, и она с энтузиазмом занялась ее постановкой. [41] Спектакль открылся 11 марта 1932 года в Театре Мороско на Бродвее. При первом входе Хепберн призвала ее спрыгнуть по узкой лестнице с оленем через плечо в короткой серебряной тунике. Шоу шло три месяца, и Хепберн получила положительные отзывы. [42] Ричард Гарланд из New York World-Telegram написал: «Прошло много ночей с тех пор, как такое яркое представление осветило бродвейскую сцену». [43]

Голливудский успех (1932–1934) [ править ]

Первое появление Хепберн в кино в мелодраме «О разводе» (1932). Критики высоко оценили ее выступление, и она мгновенно стала звездой.

Разведчик голливудского агента Лиланда Хейворда заметил появление Хепберн в «Муж воина» и попросил ее пройти тест на роль Сидни Фэйрфилд в грядущем фильме RKO «О разводе» . [44] Режиссер Джордж Кьюкор был впечатлен увиденным: «Там было это странное существо, - вспоминал он, - она ​​была не похожа ни на кого из тех, кого я когда-либо слышал». Ему особенно понравилось, как она взяла стакан: «Я думал, что она очень талантлива в этом действии». [45] Предложив роль, Хепберн потребовала 1500 долларов в неделю, большая сумма для неизвестной актрисы. [46]Кьюкор призвал студию принять ее требования, и они подписали с Хепберн временный контракт с трехнедельной гарантией. [27] [47] Глава RKO Дэвид О. Селзник рассказал, что он воспользовался «огромным шансом» в выборе необычной актрисы. [48]

Хепберн прибыла в Калифорнию в июле 1932 года в возрасте 25 лет. Она снялась в разводе с Джоном Бэрримором , но не показала никаких признаков запугивания. [48] [49] Хотя она изо всех сил пыталась адаптироваться к характеру кино, Хепберн была очарована киноиндустрией с самого начала. [50] Картина имела успех, и Хепберн получила положительные отзывы. [51] Мордаунт Холл из «Нью-Йорк Таймс» назвал ее выступление «исключительно прекрасным ... Мисс Хепберн сыграла одну из лучших картин на экране». [52] РазнообразиеВ обзоре говорилось: «Здесь выделяется потрясающее впечатление, произведенное Кэтрин Хепберн в ее первом задании на съемку. У нее есть что-то жизненно важное, что отличает ее от галактической галактики». [53] На основании Закона о разводе RKO подписал с ней долгосрочный контракт. [54] Джордж Кьюкор стал другом и коллегой на всю жизнь - он и Хепберн вместе сняли десять фильмов. [55]

В роли Джо Марч в фильме « Маленькие женщины» (1933), одном из самых популярных фильмов того времени.

Второй фильм Хепберн - « Кристофер Стронг» (1933), рассказ об авиаторе и ее романе с женатым мужчиной. Картина не имела коммерческого успеха, но отзывы Хепберн были хорошими. [56] Регина Крю написала в Journal-American, что, хотя ее манеры раздражали, «они привлекают внимание и очаровывают аудиторию. Она - отличная, определенная, позитивная личность». [57] Третья фотография Хепберн подтвердила, что она является главной актрисой Голливуда. [58] За роль начинающей актрисы Евы Лавлейс (роль, предназначенная для Констанс Беннетт) в « Утренней славе» она получила премию Оскар за лучшую женскую роль.. Она увидела сценарий на столе продюсера Пандро С. Бермана и, убедившись, что она рождена для этой роли, настояла на том, чтобы роль принадлежала ей. [59] Хепберн решила не присутствовать на церемонии награждения - как она не будет на протяжении всей своей карьеры - но была в восторге от победы. [60] Ее успех продолжился ролью Джо в фильме « Маленькие женщины» (1933). Картина стала хитом, одним из самых больших успехов киноиндустрии на сегодняшний день [48], и Хепберн получила приз за лучшую женскую роль на Венецианском кинофестивале . «Маленькие женщины» были одними из личных фаворитов Хепберн, и она гордилась своим выступлением, позже говоря: «Я бросаю вызов любому, кто может быть таким же хорошим [как Джо], как я».[58]

К концу 1933 года Хепберн была уважаемой киноактрисой, но ей очень хотелось проявить себя на Бродвее. [61] Джед Харрис , один из самых успешных театральных продюсеров 1920-х годов, пережил резкий спад в карьере. [62] Он попросил Хепберн сыграть в пьесе «Озеро» , на которую она согласилась за низкую зарплату. [63] Перед тем, как ей дали отпуск, РКО попросила снять фильм « Спитфайр» (1934). Роль Хепберн в фильме была Триггер Хикс, необразованная горная девочка. Хотя он имел хорошие кассовые сборы, « Спитфайр» широко считается одним из худших фильмов Хепберн, и она получила плохие отзывы за эту работу. [64]Хепберн хранила фотографию себя в образе Хикс в своей спальне на протяжении всей своей жизни, чтобы «[сохранить] меня скромным». [65]

Озеро было показано в Вашингтоне, округ Колумбия, где была большая предварительная распродажа. [63] Плохое руководство Харрис подорвало уверенность Хепберн, и она боролась с исполнением. [66] Несмотря на это, Харрис перевез пьесу в Нью-Йорк без дальнейших репетиций. Он открылся в Театре Мартина Бека 26 декабря 1933 года, и критики резко раскритиковали Хепберн. [67] Дороти Паркер пошутила: «Она проходит весь спектр эмоций от А до Б.» [68] Она уже была привязана к 10-недельному контракту, и ей пришлось вынести смущение из-за стремительно падающих кассовых сборов. [69]Харрис решил провести шоу в Чикаго, сказав Хепберн: «Моя дорогая, единственное, что меня интересует, - это деньги, которые я могу заработать на тебе». Хепберн не хотела продолжать неудачное шоу, поэтому она заплатила Харрису 14 000 долларов, большую часть своих сбережений, чтобы вместо этого закрыть производство. [70] Позже она назвала Харриса «самым дьявольским человеком, которого я когда-либо встречала», [62] и утверждала, что этот опыт был важен для того, чтобы научить ее брать на себя ответственность за свою карьеру. [71]

Неудачи в карьере (1934–1938) [ править ]

В Мэри из Шотландии (1936), один из серии неудачных фильмов, снятых Хепберн в этот период.

После провала « Спитфайра» и «Озеро» RKO сняло Хепберн в «Маленьком министре» (1934), основанном на викторианском романе Джеймса Барри , в попытке повторить успех « Маленьких женщин» . [72] Такого повторения не было, и картина была коммерчески провальной. [73] Романтическая драма « Разрыв сердец» (1935) с Чарльзом Бойером получила плохие отзывы и тоже потеряла деньги. [74] После трех незабываемых фильмов успех вернулся к Хепберн с Алисой Адамс (1935), историей отчаяния девушки, стремящейся подняться по социальной лестнице. Хепберн любила книгуи был рад, что ей предложили эту роль. [75] Фильм стал хитом, одним из личных фаворитов Хепберн, и подарил актрисе вторую номинацию на «Оскар». Она получила второе место по количеству голосов после победительницы Бетт Дэвис . [76]

Сделав выбор в пользу своей следующей роли, Хепберн решила сыграть главную роль в новом проекте Джорджа Кьюкора « Сильвия Скарлетт» (1935), в котором она впервые снялась в паре с Кэри Грантом . [76] Ее волосы были коротко острижены для этой части, так как ее персонаж маскируется под мальчика большую часть фильма. Критики не любили Сильвию Скарлетт, и она была непопулярна среди публики. [77] Затем она сыграла Мэри Стюарт в « Мэри из Шотландии» Джона Форда (1936), которая встретила такой же плохой прием. [78] Затем последовала драма « Женщина-бунтарь» (1936), драма викторианской эпохи, в которой героиня Хепберн бросила вызов условностям и завела ребенка вне брака. [79] Качественная улица (1937) также имела историческую обстановку, на этот раз комедию. Ни один из фильмов не пользовался популярностью у публики, а это означало, что она сделала четыре неудачных картины подряд. [80]

Наряду с серией непопулярных фильмов, проблемы возникли из-за отношения Хепберн. [81] У нее были сложные отношения с прессой, с которой она могла вести себя грубо и провокационно. [82] Когда ее спросили, есть ли у нее дети, она ответила: «Да, у меня пятеро: два белых и три цветных». [83] Она не давала интервью и отказывала в автографах, [84] из-за чего получила прозвище «Кэтрин Высокомерие». [85] Публика также была сбита с толку ее мальчишеским поведением и модным выбором, и она стала в значительной степени непопулярной фигурой. [82] [86] Хепберн почувствовала, что ей нужно уехать из Голливуда, [87]поэтому она вернулась на восток, чтобы сыграть главную роль в театральной адаптации Джейн Эйр . У него был успешный тур, [88] но, неуверенный в сценарии и не желая рисковать неудачей после катастрофы озера , Хепберн решила не проводить шоу на Бродвее. [87] К концу 1936 года Хепберн боролась за роль Скарлетт О'Хара в « Унесенных ветром» . [89] Продюсер Дэвид О. Селзник отказался предложить ей роль, потому что считал, что она не имеет сексуальной привлекательности. Как сообщается, он сказал Хепберн: «Я не могу представить, чтобы Ретт Батлер преследовал тебя двенадцать лет». [90]

Хепберн сняла четыре фильма с Кэри Грантом . Их можно увидеть здесь в « Воспитании ребенка» (1938), который провалился после выхода, но с тех пор стал известен как классическая нелепая комедия . [91]

В следующем фильме Хепберн, « Дверь на сцену» (1937), она снялась в паре с Джинджер Роджерс в роли, отражающей ее собственную жизнь - девушку из богатого общества, пытающуюся стать актрисой. [92] Хепберн хвалили за ее работу на ранних предварительных просмотрах, что дало ей лучшие результаты по сравнению с Роджерсом. [93] Фильм был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм , но это не было кассовым хитом, на который надеялся RKO. [92] Эксперты обвинили Хепберн в небольшой прибыли, но студия продолжала стремиться к возрождению ее популярности. [94] Она снялась в нелепой комедии Говарда Хокса « Воспитание ребенка». (1938), где она сыграла легкомысленную наследницу, потерявшую леопарда, пытаясь добиться расположения палеонтолога (Кэри Грант). Она с уверенностью подошла к физической комедии фильма [94] и взяла советы по поводу комедийного времени от своего коллеги по фильму Уолтера Кэтлетта . [95] « Воспитание ребенка» получила высокую оценку критиков, но, тем не менее, в прокате не увенчалась успехом. [96] Поскольку этот жанр и Грант были чрезвычайно популярны в то время, биограф А. Скотт Берг считает, что вина лежит на том, что кинозрители отвергли Хепберн. [97]

После выхода « Воспитания ребенка» Независимые владельцы театров Америки включили Хепберн в список актеров, считающихся «кассовым ядом». [97] Ее репутация была на низком уровне, следующим фильмом, который ей предложил RKO, были «Цыплята матери Кэри» , фильм категории B с плохими перспективами. [97] Хепберн отказалась и вместо этого выкупила свой контракт за 75 000 долларов. [98] Многие актеры боялись отказаться от стабильности студийной системы в то время, но личное богатство Хепберн означало, что она могла позволить себе быть независимой. [99] Она подписалась на киноверсию фильма « Холидей» (1938) с Columbia Pictures., в третий раз объединив ее с Грантом, чтобы сыграть задушенную светскую девушку, которая находит радость с женихом своей сестры. Комедия получила положительные отзывы, но не сумела привлечь большую часть аудитории [100], и следующий сценарий, предложенный Хепберн, получил зарплату в 10 000 долларов - меньше, чем она получала в начале своей кинокарьеры. [101] Размышляя об этой перемене в судьбе, Эндрю Бриттон пишет о Хепберн: «Ни одна другая звезда не появлялась с большей скоростью или с таким восторженным признанием. Ни одна другая звезда не стала столь непопулярной так быстро в течение столь долгого времени». [102]

Возрождение (1939–1942) [ править ]

В роли Трейси Лорд в «Филадельфийской истории» (1940) вместе с Джеймсом Стюартом . Хепберн сказала об этой роли: «Я отдала ей жизнь, а она вернула мне мою карьеру». [28]

После этого спада в своей карьере Хепберн предприняла действия, чтобы создать свой собственный автомобиль для возвращения. Она уехала из Голливуда в поисках сценического проекта и снялась в новой пьесе Филипа Барри « Филадельфийская история» . Он был создан, чтобы продемонстрировать актрису, с характером светской львицы Трейси Лорд, сочетающим в себе смесь юмора, агрессии, нервозности и уязвимости. [103] Ховард Хьюз , партнер Хепберн в то время, почувствовал, что эта пьеса может стать ее билетом обратно к голливудской славе, и купил ей права на экранизацию фильма еще до того, как спектакль дебютировал на сцене. [104] Филадельфийская история сначала гастролировала по Соединенным Штатам, получив положительные отзывы, а затем открылась в Нью-Йорке в театре Шуберта 28 марта 1939 года.[105] [106] Это был большой успех, как критиков, так и в финансовом плане, он провел 417 выступлений, а затем отправился во второй успешный тур. [27]

Несколько крупных киностудий обратились к Хепберн с просьбой снять киноверсию пьесы Барри. [107] Она решила продать права на Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), студию номер один в Голливуде, [108] при условии, что она станет звездой. В рамках сделки она также приняла выбранного ею режиссера Джорджа Кьюкора и выбрала Джеймса Стюарта и Кэри Гранта (которому она уступила топ-биллинг) в качестве со-звезд. [109] Перед началом съемок Хепберн проницательно заметила: «Я не хочу делать грандиозный выход в этой картине. Кинозрители ... думают, что я слишком ла-ди-да или что-то в этом роде. Многие люди хотят видеть я упал лицом вниз. " Таким образом, фильм начался с того, что Грант повалил актрису на спину.[110] Берг описывает, как персонаж был создан, чтобы зрители «смеялись над ней достаточно, чтобы в конечном итоге сочувствовать ей», что, по мнению Хепберн, было решающим в «воссоздании» ее публичного имиджа. [111] The Philadelphia Story был одним из самых больших хитов 1940 года, побив все рекорды в Radio City Music Hall . [27] В обзоре Time было сказано: «Вернись, Кэти, все прощено». [112] Херб Голден из разнообразия заявил: «Это картина Кэтрин Хепберн ... Идеальная концепция всех взбалмошных, но характерных светских девушек из Main Line в одном лице, история без нее почти немыслима». [113]Хепберн была номинирована на ее третью премию Американской киноакадемии за лучшую женскую роль и получила премию Нью-Йоркского кинокритиков за лучшую женскую роль, а Стюарт получила свою единственную премию Оскар за лучшую мужскую роль за свою игру. [114] [115]

Трейлер к фильму " Женщина года" (1942)

Хепберн также отвечала за разработку своего следующего проекта - романтической комедии « Женщина года» о политическом обозревателе и спортивном репортере, отношениям которых угрожает ее эгоцентричная независимость. Идея фильма была предложена ей в 1941 году Гарсоном Каниным , который вспомнил, как Хепберн внесла свой вклад в сценарий. [116] Она представила готовый продукт MGM и потребовала 250 000 долларов - половину для нее, половину для авторов. [117] Ее условия приняты, Хепберн также предоставили режиссера и партнера по ее выбору, Джорджа Стивенса и Спенсера Трейси.. В первый день совместной работы Хепберн и Трейси она якобы сказала Трейси: «Боюсь, я слишком высока для вас», на что Трейси ответила: «Не волнуйтесь, мисс Хепберн, я скоро уменьшу вас до своего размера». " Это положило начало отношениям на экране, которые продолжались до смерти Трейси в 1967 году, когда они вместе снялись еще в восьми фильмах. [118] Выпущенная в 1942 году песня «Женщина года» имела еще один успех. Критики высоко оценили химию между звездами и, по словам Хайэма, отметили «растущую зрелость и блеск Хепберн». [119] Мир-Телеграмма оценила два «блестящие выступления», [120] и Хепберн получила четвертую номинацию на премию Оскар. По ходу фильмаХепберн подписала звездный контракт с MGM.[109]

Замедление в 1940-х (1942–1949) [ править ]

В 1942 году Хепберн вернулась на Бродвей, чтобы сыграть в другой пьесе Филиппа Барри « Без любви» , которая также была написана для актрисы. [120] Критики были без энтузиазма по поводу постановки, но, учитывая высокую популярность Хепберн, она продлилась 16 недель без аншлагов. [121] MGM стремились воссоединить Трейси и Хепберн для новой картины и остановились на « Хранителе пламени» (1942). Темная тайна с пропагандистским посланием об опасностях фашизма, фильм был воспринят Хепберн как возможность сделать достойное политическое заявление. [122] Он получил плохие отзывы, но имел финансовый успех, подтвердив популярность пары Трейси-Хепберн. [123]

Большинство фильмов, которые Хепберн сняла в этот период, были со Спенсером Трейси . Позже она сказала, что это партнерство во многом помогло ей в карьере, поскольку в то время он был более популярной звездой. [124] Здесь можно увидеть в «Ребро Адама» (1949).

Начиная с « Женщины года» , Хепберн завязала романтические отношения с Трейси и посвятила себя помощи звезде, страдавшей от алкоголизма и бессонницы. [125] В результате ее карьера замедлилась, и в оставшееся десятилетие она работала меньше, чем в 1930-е годы, особенно из-за того, что не появлялась на сцене до 1950 года. [126] Ее единственное появление в 1943 году было эпизодической ролью. в военном фильме « Столовая у двери сцены» , где она играет саму себя. В 1944 году она сыграла нетипичную роль китайского крестьянина в высокобюджетной драме « Семя дракона» . Хепберн была в восторге от фильма, но он встретил прохладную реакцию, и ее описали как неверную. [127]Затем она воссоединилась с Трейси для киноверсии « Без любви» (1945), после чего отказалась от роли в «Лезвии бритвы», чтобы поддержать Трейси в его возвращении на Бродвей. [128] « Без любви» получил плохие отзывы, но новая картина Трейси – Хепберн стала большим событием и стала популярной сразу после выхода, продав рекордное количество билетов за пасхальные выходные 1945 года. [129]

Следующим фильмом Хепберн был « Подводное течение» (1946), нуар с Робертом Тейлором и Робертом Митчамом, который был плохо принят. [130] Четвертый фильм с Трейси вышел в 1947 году: драма, действие которой происходит на американском Старом Западе, под названием «Море травы» . Как и « Хранитель пламени» и « Без любви» , вялый отклик критиков не помешал ему добиться финансового успеха как дома, так и за рубежом. [131] В том же году Хепберн сыграла Клару Вик Шуман в « Песне любви» . Она интенсивно тренировалась с пианистом для этой роли. [132]К моменту его выхода в октябре на карьеру Хепберн значительно повлияла ее публичная оппозиция растущему антикоммунистическому движению в Голливуде. Некоторые считали ее опасно прогрессивной, и ей не предлагали работу в течение девяти месяцев, и, как сообщается, люди бросали вещи на просмотры « Песни любви» . [133] Ее следующая роль в кино пришла неожиданно, поскольку она согласилась заменить Клодетт Колбер всего за несколько дней до начала съемок политической драмы Фрэнка Капры « Государство Союза» (1948). [134] Трейси уже давно подписали контракт на главную мужскую роль, поэтому Хепберн уже была знакома со сценарием и вышла на пятую картину Трейси-Хепберн.[133] Критики положительно отозвались о фильме, и он показал хорошие сборы. [135]

Трейси и Хепберн вместе появлялись на экране третий год подряд в фильме 1949 года «Ребро Адама» . Как и « Женщина года» , это была комедия «Битва полов», написанная специально для этого дуэта их друзьями Гарсоном Канином и Рут Гордон . История женатых юристов, которые противостоят друг другу в суде, Хепберн описала как «идеальную для [Трейси] и меня». [136] Хотя ее политические взгляды по-прежнему вызвали разрозненные пикеты в театрах по всей стране, «Ребро Адама» стало хитом, положительно оценено и самой прибыльной картиной Трейси-Хепберн на сегодняшний день. [137] Критик New York Times Босли Кроутербыл полон похвалы за фильм и приветствовал "идеальную совместимость" дуэта. [138]

Профессиональное расширение (1950–1952) [ править ]

Хепберн часто работала за границей в 1950-х, начиная с «Африканской королевы» . С партнером по фильму Хамфри Богартом .

В 1950-е годы Хепберн приняла ряд профессиональных вызовов и расширила свои возможности дальше, чем когда-либо в своей жизни, в том возрасте, когда большинство других актрис начали отступать. [139] Берг описывает это десятилетие как «сердце ее обширного наследия» и «период, когда она действительно вступила в свои права». [140] В январе 1950 года Хепберн решилась на роль Шекспира, сыграв Розалинду на сцене в « Как вам это понравится» . Она надеялась доказать, что может играть уже установленный материал [28], и сказала: «Лучше попробовать что-то сложное и потерпеть неудачу, чем все время перестраховываться». [141] Он открылся в театре Корт в Нью-Йорке для публики.и был практически распродан на 148 концертов.[142] Затем постановка отправилась в тур. Отзывы о Хепберн разошлись, но она была отмечена как единственная ведущая леди в Голливуде, которая исполняла высококачественный материал на сцене. [143]

В 1951 году Хепберн сняла свой первый разноцветный фильм «Африканская королева» . Она сыграла Роуз Сэйер, чопорную деву-миссионерку, жившую в Германской Восточной Африке в разгар Первой мировой войны . Снимались Хамфри Богарт , Африканская королева был застрелен главным образом на месте в Бельгийском Конго , возможность Хепберн обнялись. [144] Это оказалось трудным опытом, и Хепберн заболела дизентерией во время съемок. [145] Позже она выпустила мемуары об этом опыте. [146]Фильм был выпущен в конце 1951 года и получил широкую поддержку и признание критиков [147] и дал Хепберн ее пятую номинацию на лучшую женскую роль на церемонии вручения премии Оскар, а Богарт получил свою единственную премию Оскар за лучшую мужскую роль . Первый успешный фильм, который она сняла без Трейси после «Филадельфийской истории» десятью годами ранее, он доказал, что она может стать хитом без него, и полностью восстановил свою популярность. [148]

Хепберн снялась в спортивной комедии « Пэт и Майк» (1952), втором фильме, специально написанном Канином и Гордоном как автомобиль Трейси-Хепберн. Она была увлеченной спортсменкой, и Канин позже описал это как свое вдохновение для фильма: «Когда я однажды наблюдал, как Кейт играет в теннис ... мне пришло в голову, что ее аудитории не хватает удовольствия». [149] Хепберн была вынуждена заниматься несколькими видами спорта на высоком уровне, многие из которых не попали в фильм. [150] Пэт и Майк был одним из самых популярных и одобренных критиками фильмов команды, а также личным фаворитом Хепберн из девяти фильмов, которые она сняла с Трейси. [151] Спектакль принес ей номинацию наПремия «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в мюзикле или комедии . [152]

Летом 1952 года Хепберн появилась в лондонском Вест-Энде на десятинедельном показе « Миллионерши» Джорджа Бернарда Шоу . Ее родители читали ей Шоу, когда она была ребенком, поэтому пьеса стала для актрисы особенным опытом. [153] Однако два года напряженной работы оставили ее истощенной, и ее подруга Констанс Коллиер писала, что Хепберн «была на грани нервного срыва». [154] Широко известная «Миллионерша» была доставлена ​​на Бродвей. [155] В октябре 1952 года он открылся в Театре Шуберта , где, несмотря на вялую критику, был распродан его десятинедельный тираж. [154]Впоследствии Хепберн попыталась адаптировать пьесу к фильму: сценарий написал Престон Стерджес , и она предложила работать бесплатно и платить самому режиссеру, но ни одна студия не взяла проект. [156] Позже она назвала это самым большим разочарованием в своей карьере. [153]

Девы и Шекспир (1953–1962) [ править ]

В романтической драме Дэвида Лина « Лето» (1955). Джейн Хадсон - одна из популярных ролей «старой девы», которую Хепберн сыграла в 1950-х годах.

Пэт и Майк был последним фильмом, который Хепберн завершила по контракту с MGM, что дало ей возможность свободно выбирать свои собственные проекты. [155] Она провела два года, отдыхая и путешествуя, прежде чем отправиться в романтическую драму Дэвида Лина « Лето» (1955). Фильм снимался в Венеции, где Хепберн играет одинокую деву, у которой страстный роман. Она описала это как «очень эмоциональную часть», и ей было интересно работать с Лином. [157] По собственному настоянию Хепберн упала в канал, в результате чего у нее развилась хроническая глазная инфекция. [158] Эта роль принесла ей еще одну номинацию на премию Оскар и была названа одной из ее лучших работ. [159] [160]Позже Лин сказал, что это его личный фаворит из фильмов, которые он снял, а Хепберн - его любимая актриса. [161] В следующем году Хепберн провела шесть месяцев в турне по Австралии с театральной труппой Old Vic , сыграв Порцию в Венецианском купце , Кейт в «Укрощении строптивой» и Изабеллу в « Мера за меру» . Тур был успешным, и Хепберн заслужила высокую оценку своих усилий. [162]

Хепберн получила номинацию на премию Оскар второй год подряд за свою работу с Бертом Ланкастером в фильме «Создатель дождя» (1956). Она снова сыграла одинокую женщину, наделенную любовью, и стало очевидно, что Хепберн нашла нишу в игре «голодных по любви старых дев», которые нравились критикам и публике. [163] Хепберн сказала о таких ролях: «С Лиззи Карри [ Создатель дождя ] и Джейн Хадсон [ Летнее время ] и Рози Сэйер [ Африканская королева ] - я играла меня. Мне было нетрудно играть этих женщин, потому что я тётушка ". [163] Менее удачливым в том году принесла The Iron Petticoat.(1956), переработка классической комедии Ninotchka , с Бобом Хоупом . Хепберн сыграла бессердечного советского летчика, спектакль Босли Кроутер назвал «ужасным». [164] Это был критический и коммерческий провал, и Хепберн считала его худшим фильмом в своем резюме. [163] [164]

Трейси и Хепберн воссоединились на экране впервые за пять лет в офисной комедии « Настольный набор» (1957). Берг отмечает, что это сработало как гибрид их более ранних успехов в романтических комедиях и образа старой девы Хепберн [165], но в прокате он оказался плохо. [166] Тем летом Хепберн вернулась к Шекспиру. Выступая в Стратфорде, штат Коннектикут , в американском Шекспировском театре , она повторила свою Порцию в «Венецианском купце» и сыграла Беатрис в « Много шума из ничего» . Выставки были приняты положительно. [165]

Из трейлера Внезапно, прошлым летом (1959), основанный на игре по Теннесси Уильямса

После двух лет отсутствия на экране Хепберн снялась в экранизации скандальной пьесы Теннесси Уильямса « Внезапно, прошлым летом» (1959) с Элизабет Тейлор и Монтгомери Клифт . Фильм снимался в Лондоне и стал для Хепберн «совершенно несчастным опытом». [167] Она столкнулась с режиссером Джозефом Л. Манкевичем во время съемок, в результате чего она с отвращением плюнула в него. [168] Картина имела финансовый успех, а ее работа в роли жуткой тети Вайолет Венейбл принесла Хепберн восьмую номинацию на «Оскар». [169]Уильямс остался доволен спектаклем, написав: «Кейт - актриса-мечта драматурга. Она заставляет диалоги звучать лучше, чем это есть на самом деле благодаря несравненной красоте и ясности дикции». [170] Он написал «Ночь игуаны» (1961) с мыслями о Хепберн, но актриса, хотя и польщена, чувствовала, что пьеса ей не подходит, и отказалась от роли, которая досталась Бетт Дэвис . [171]

Хепберн вернулась в Стратфорд летом 1960 года, чтобы сыграть Виолу в « Двенадцатой ночи» и Клеопатру в « Антонии и Клеопатре» . The New York Post писала о ее Клеопатре: «Хепберн предлагает очень разностороннее представление ... один или два раза демонстрируя ее знаменитые манеры, и на нее всегда интересно смотреть». [172] Сама Хепберн гордилась ролью. [173] Ее репертуар был еще более усовершенствован , когда она появилась в Сидни Люмета «киноверсии s из Юджина О'Нила » s Долгий день уходит в ночь (1962). Это была малобюджетная постановка, и она снялась в фильме за десятую часть установленной зарплаты.[174] Она назвала это «величайшей [пьесой], которую когда-либо создавала эта страна», а роль наркозависимой Мэри Тайрон - «самой сложной женской ролью в американской драме», и считала, что ее игра была лучшей работой на экране в ее карьере. . [175] «Путешествие долгого дня в ночь» принесло Хепберн номинацию на «Оскар» и награду за лучшую женскую роль на Каннском кинофестивале . Это остается одним из ее самых хвалебных выступлений. [176]

Успех в более поздние годы (1963–1970) [ править ]

В « Угадай, кто идет на ужин» (1967), в котором Хепберн получила вторую из четырех наград Академии

После завершения «Путешествие долгого дня в ночь» Хепберн сделала перерыв в своей карьере, чтобы ухаживать за больной Спенсер Трейси. [177] Она не работала снова до 1967 года в « Угадай, кто идет на ужин» , ее девятом фильме с Трейси. В фильме затрагивалась тема межрасового брака, где племянница Хепберн Кэтрин Хоутон играла ее дочь. К этому моменту Трейси умирала от сердечного приступа [178] , [178] и Хоутон позже прокомментировал, что ее тетя была «чрезвычайно напряжена» во время съемок. [179] Трейси умер через 17 дней после съемок своей последней сцены. Угадай, кто идет на ужинбыло триумфальным возвращением Хепберн и ее самой коммерчески успешной картиной на тот момент. [180] Она выиграла свою вторую премию за лучшую женскую роль на «Оскаре» через 34 года после того, как выиграла свою первую. Хепберн чувствовала, что награда была вручена не только ей, но и Трейси. [180]

Хепберн быстро вернулась к действию после смерти Трейси, решив заняться собой как средством от горя. [181] Она получила множество сценариев [182] и выбрала роль Элеоноры Аквитанской в «Зимнем льве» (1968), роль, которую она назвала «захватывающей». [183] Она много читала, готовясь к роли, в которой сыграла вместе с Питером О'Тулом . [184] Съемки проходили в аббатстве Монмажур на юге Франции , и ей понравилось, несмотря на то, что, по словам режиссера Энтони Харви, она была «чрезвычайно уязвима» во всем. [185]Джон Рассел Тейлор из The Times предположил, что Элеонора была «представителем ее ... карьеры», и доказал, что она «растущая, развивающаяся, но все еще удивительная актриса». [186] Фильм был номинирован во всех основных категориях на церемонии вручения премии «Оскар», и второй год подряд Хепберн получила «Оскар» за лучшую женскую роль (вместе с Барбарой Стрейзанд за « Смешную девочку» ). [187] Эта роль в сочетании с ее игрой в « Угадай, кто придет на ужин» также получила премию Британской киноакадемии ( BAFTA ) за лучшую женскую роль . Следующее появление Хепберн было в фильме «Сумасшедшая из Шайо» (1969), в котором она снималась в фильме.Приятно сразу после прохождения Льва зимой . [188] Картина была неудачной в критическом и финансовом отношении, и обзоры были нацелены на Хепберн за неверное выступление. [189]

С декабря 1969 года по август 1970 года Хепберн снималась в бродвейском мюзикле « Коко» , повествующем о жизни Коко Шанель . Она призналась, что до спектакля никогда не сидела в театральном мюзикле. [190] Она не была сильной певицей, но нашла предложение непреодолимым и, как выразился Берг, «недостаток благозвучия она восполнила внутренностями». [191] Актриса брала уроки вокала шесть раз в неделю в рамках подготовки к шоу. [191] Она нервничала по поводу каждого выступления и вспоминала, что «гадала, какого черта я там делаю». [192] Рецензии на постановку были посредственными, но хвалили саму Хепберн, а Кокобыл популярен среди публики - его тираж увеличился вдвое. [193] Позже она сказала, что Коко отметила первый раз, когда она признала, что публика не против нее, а на самом деле, кажется, любит ее. [28] Ее работа была номинирована на премию Тони как лучшая женская роль в мюзикле. [194]

Кино, телевидение и театр (1971–1983) [ править ]

Хепберн оставалась активной на протяжении 1970-х годов, сосредоточившись на ролях, описанных Эндрю Бриттоном как «пожирающая мать или сумасшедшая старушка, живущая [одна]». [1] Сначала она поехала в Испанию, чтобы вместе с Ванессой Редгрейв снять версию « Троянских женщин» Еврипида (1971) . Когда ее спросили, почему она взяла на себя роль, она ответила, что хочет расширить свой кругозор и попробовать все, пока у нее еще есть время. [195] Фильм был плохо принят, [195] но Круг кинокритиков Канзас-Сити назвал выступление Хепберн лучшей актрисой того года. В 1971 году она подписалась на роль в экранизации романа Грэма Грина « Путешествия с моей тетей»., но был недоволен ранними версиями сценария и переписал его самостоятельно. Студии не понравились ее изменения; Итак, Хепберн отказалась от проекта и была заменена Мэгги Смит . [196] Ее следующий фильм, экранизация « Тонкого равновесия» Эдварда Олби (1973) режиссера Тони Ричардсона , вышел в небольшой прокат и получил в целом неблагоприятные отзывы. [197]

В 1973 году Хепберн впервые отважилась на телевидение, сыграв главную роль в постановке «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса . Она с осторожностью относилась к медиуму, но это оказалось одним из главных телевизионных событий года, получившим высокие оценки в рейтинге Nielsen . [198] Хепберн получила номинацию на премию «Эмми» за роль задумчивой южной матери Аманды Вингфилд, которая открыла ей путь к будущей работе на маленьком экране. [199] Следующим ее проектом стал телефильм « Любовь среди руин» (1975), лондонская эдвардианская драма с ее другом Лоуренсом Оливье . Он получил положительные отзывы и высокие оценки и принес Хепберн единственную премию Эмми.[200]

В вестерне « Петух Когберн» (1975), в котором Хепберн снималась вместе с Джоном Уэйном

Хепберн сделал ее только появление на Оскар в 1974 году, чтобы представить Мемориальную премию Г. Тальберг Ирвинга к Lawrence Weingarten . Ей аплодировали стоя, и она пошутила со зрителями: «Я очень рада, что не слышала, как кто-то крикнул:« Пора »». [201] В следующем году она была в паре с Джоном Уэйном в вестерне « Петух Когберн» , продолжении его оскароносного фильма « Настоящая выдержка» . Повторяя характер своей африканской королевы , Хепберн снова сыграла глубоко религиозную деву, которая объединяется с мужественным одиночкой, чтобы отомстить за смерть члена семьи. [197]Ролик получил посредственные отзывы. Его кастинга хватило, чтобы привлечь людей к кассовым сборам, но он не оправдал ожиданий студии и был лишь умеренно успешным. [202]

В 1976 году Хепберн вернулась на Бродвей, чтобы сыграть трехмесячный спектакль по пьесе Энид Бэгнольд « Материя гравитации» . Роль эксцентричной миссис Бэзил считалась прекрасной демонстрацией для актрисы [203], и пьеса пользовалась популярностью, несмотря на плохие отзывы. [204] Позже он отправился в успешный тур по стране. [205] Во время забега в Лос-Анджелесе Хепберн сломала бедро, но она решила продолжить тур, выступая в инвалидной коляске. [206] В том же году она была признана «Любимой киноактрисой» по версии People's Choice Awards . [207] После трех лет отсутствия на экране Хепберн снялась в фильме 1978 года « Olly Olly Oxen Free».. Приключенческая комедия была одной из самых больших неудач в ее карьере - сценарист Джеймс Придо , работавший с Хепберн, позже написал, что она «умерла в момент выхода», и назвал ее «потерянным фильмом». [208] Хепберн утверждала, что основной причиной, по которой она это сделала, была возможность полетать на воздушном шаре. [209] Затем последовал телефильм «Кукуруза - зеленая» (1979), снятый в Уэльсе. Это был последний из десяти фильмов, в которых Хепберн сняла Джорджа Кьюкора , и принесла ей третью номинацию на Эмми. [210]

К 1980-м годам у Хепберн появился заметный тремор , из-за которого она постоянно трясла головой. [201] [211] Она не работала в течение двух лет, сказав в телеинтервью: «У меня был свой день - пусть дети карабкаются и потеют». [212] В этот период она увидела бродвейский спектакль « На Золотом пруду» и была впечатлена изображением пожилой супружеской пары, преодолевшей трудности старости. [213] Джейн Фонда купила права на экраны для своего отца, актера Генри Фонда , и Хепберн хотела сыграть напротив него в роли причудливой Этель Тайер. [214] На Золотом прудубыл успешным и стал вторым по прибылям фильмом 1981 года. [215] Он продемонстрировал, насколько энергичной была 74-летняя Хепберн, когда она полностью одетая нырнула в озеро Сквам и отыграла живое пение. [213] Фильм принес ей вторую премию BAFTA и рекордную четвертую премию Оскар. Генри Фонда получил свою единственную премию «Оскар» за роль в фильме, став третьей легендой мужского кино (после Джеймса Стюарта и Хамфри Богарта ), выигравшей свою единственную премию «Оскар», играя вместе с Хепберн. Гомер Диккенс в своей книге о Хепберн отмечает, что это широко считалось сентиментальной победой, «данью ее долгой карьере». [216]

Хепберн также вернулась на сцену в 1981 году. Она получила вторую номинацию на Тони за роль в «Вестсайдском вальсе» семидесятилетней вдовы, жаждущей жизни. Variety отметила, что эта роль была «очевидной и вполне приемлемой версией собственного публичного имиджа [Хепберн]». [217] Уолтер Керр из The New York Times писал о Хепберн и ее выступлении: «Она научилась делать одну загадочную вещь - вдыхать неоспоримую жизнь в безжизненные строки». [218] Она надеялась снять фильм из производства, но никто не купил права. [219]К этому моменту репутация Хепберн как одного из самых любимых актеров Америки была прочно закреплена, поскольку она была названа любимой киноактрисой в опросе журнала People и снова получила награду за популярность от People's Choice. [220] [221]

Сосредоточьтесь на телевидении (1984–1994) [ править ]

В 1984 году Хепберн снялась в мрачной комедии « Грейс Куигли» , рассказывающей о пожилой женщине, которая вербует киллера ( Ник Нолти ), чтобы убить ее. Хепберн нашла юмор в болезненной теме, но отзывы были отрицательными, а кассовые сборы были низкими. [222] В 1985 году она представила телевизионный документальный фильм о жизни и карьере Спенсера Трейси. [223] Большинство ролей Хепберн с этого момента были в телевизионных фильмах, которые не получили критической оценки ее более ранних работ в этой среде, но остались популярными у зрителей. [224] С каждым выпуском Хепберн объявляла его своим последним появлением на экране, но она продолжала брать новые роли. [225] Она была номинирована на премию "Эмми" в 1986 году.Миссис Делафилд хочет выйти замуж , а через два года вернулась в комедию « Лаура Лансинг спала здесь» , которая позволила ей сыграть со своей внучатой ​​племянницей Шайлер Грант . [226]

Последняя роль Хепберн в кино была в фильме « Любовь» (1994). Критики отметили, что 87-летняя актриса не потеряла своего могущественного присутствия на экране.

В 1991 году Хепберн выпустила автобиографию « Я: истории моей жизни» , которая более года возглавляла списки бестселлеров. [227] Она вернулась на телеэкраны в 1992 году в фильме «Человек наверху» с Райаном О'Нилом в главной роли , за который она получила номинацию на «Золотой глобус». В 1994 году она работала с Энтони Куинном в фильме « Это не может быть любовью» , который во многом основан на жизни Хепберн с многочисленными отсылками к ее личности и карьере. Эти более поздние роли были описаны как «вымышленная версия типично вспыльчивого персонажа Кейт Хепберн», и критики отметили, что Хепберн по сути играла себя. [218] [225]

Последним появлением Хепберн в фильме, выпущенном на экраны, и ее первым появлением после Грейс Куигли девятью годами ранее, стал « Любовный роман» (1994). В 87 лет она сыграла второстепенную роль вместе с Аннет Бенинг и Уорреном Битти . Это был единственный фильм в карьере Хепберн, за исключением эпизодического появления в Stage Door Canteen , в котором она не играла главную роль. [228] Роджер Эберт отметил, что это был первый раз, когда она выглядела хрупкой, но что «великолепный дух» все еще присутствовал, и сказал, что ее сцены «крадут шоу». [229] Автор The New York Timesразмышлял о последнем появлении актрисы на большом экране: «Если она двигалась медленнее, чем раньше, в поведении она была такой же игривой и современной, как никогда». [218] Хепберн сыграла свою последнюю роль в телефильме « Одно Рождество» (1994), за который в возрасте 87 лет получила номинацию на премию Гильдии киноактеров . [230]

Личная жизнь [ править ]

Публичный образ и персонаж [ править ]

Хепберн была известна своей жесткой конфиденциальностью [218] и не давала интервью и не разговаривала с фанатами большую часть своей карьеры. [84] Она дистанцировалась от образа жизни знаменитостей, ее не интересовала социальная жизнь, которую она считала утомительной и поверхностной, [231] и носила повседневную одежду, которая в эпоху гламура сильно противоречила общепринятым нормам. [232] Она редко появлялась на публике, даже избегая ресторанов, [233] и однажды вырвала фотоаппарат из рук фотографа, когда он сделал снимок, не спросив его. [234] Несмотря на ее рвение к уединению, она наслаждалась своей славой и позже призналась, что ей не хотелось бы, чтобы пресса полностью игнорировала ее. [235]С возрастом защитное отношение к ее личной жизни таяло; Начиная с двухчасового интервью на Шоу Дика Каветта в 1973 году, Хепберн стала более открытой для публики. [236]

«Я считаю людей в чем-то своеобразными, хотя не совсем понимаю, почему. Конечно, у меня угловатое лицо, угловатое тело и, я полагаю, угловатая личность, которая впивается в людей». [218]
«Я личность, а также актриса. Покажите мне актрису, которая не является личностью, и вы покажете мне женщину, которая не звезда». [237]

- Хепберн комментирует свою личность.

Неустанная энергия и жизненный энтузиазм Хепберн часто упоминаются в биографиях [238], в то время как упорная независимость стала ключом к ее статусу знаменитости. [82] [218] [239] Эта самоуверенность означала, что она могла быть сложной и сдержанной; ее друг Гарсон Канин сравнил ее со школьной учительницей [240], и она была известна резкостью и откровенностью. [232] Кэтрин Хоутон отметила, что ее тетя могла быть «до безумия самодовольной и властной». [241] Хепберн призналась, что была, особенно в раннем возрасте, «человеком, я, я, я ». [242]Она считала себя счастливой натурой, рассуждая: «Мне нравится жизнь, и мне так повезло, почему бы мне не быть счастливой?» [177] А. Скотт Берг хорошо знал Хепберн в последние годы и сказал, что, хотя она требовательна, она сохранила чувство смирения и человечности. [243]

Актриса вела активный образ жизни, по сообщениям, каждое утро плавала и играла в теннис. [149] В свои восемьдесят лет она все еще регулярно играла в теннис, как указано в ее документальном фильме 1993 года « Все обо мне» . [28] Ей также нравилось рисовать, которое позже стало страстью. [244] Отвечая на вопрос о политике, Хепберн сказала интервьюеру: «Я всегда говорю, что будьте на позитивной и либеральной стороне. Не будьте человеком« нет »». [5] антикоммунист отношение в 1940 - х годов Голливуд побудило ее к политической деятельности, поскольку она присоединилась к Комитету по Первой поправке . Ее имя упоминалось на слушаниях в Комитете по антиамериканской деятельности Палаты представителей., но Хепберн отрицает, что сочувствует коммунистам. [245] Позже она открыто пропагандировала контроль рождаемости и поддерживала законное право на аборт . [28] [82] Она описала себя как «преданного демократа ». [246] Она практиковала теорию Альберта Швейцера « Благоговение перед жизнью » [247], но не верила ни в религию, ни в загробную жизнь. [5] В 1991 году Хепберн сказала журналисту: «Я атеист, вот и все. Я считаю, что мы ничего не можем знать, кроме того, что мы должны быть добры друг к другу и делать все, что в наших силах, для других людей». [248]Ее публичные заявления об этих убеждениях побудили Американскую ассоциацию гуманистов наградить ее премией в области гуманитарных искусств в 1985 году [249].

Хепберн любила ходить босиком , [250] и для своей первой роли в пьесе «Женщина на Луне» она настояла на том, чтобы ее персонаж Пандора не носила обувь. [251] За кадром она обычно одевалась в слаксы и сандалии даже для официальных мероприятий, таких как телеинтервью. [252] По ее собственным словам, «то, что вынудило меня избавиться от юбок, - это ситуация с чулками ... Вот почему я всегда носила брюки ... так всегда можно ходить босиком». [253]

Отношения [ править ]

Единственный брак Хепберн заключался в браке с Ладлоу Огденом Смитом, светским бизнесменом из Филадельфии, с которым она познакомилась во время учебы в Брин-Мор. Пара поженилась 12 декабря 1928 года, когда ей был 21 год, а ему - 29. [254] Смит изменил свое имя на С. Огден Ладлоу по ее воле, чтобы она не была «Кейт Смит», которую она считала слишком простой. [33] Она никогда не была полностью привержена браку и отдавала приоритет своей карьере. [254] Переезд в Голливуд в 1932 году укрепил отчуждение пары, [255] и в 1934 году она поехала в Мексику, чтобы получить быстрый развод.. Хепберн часто выражала свою благодарность Смиту за его финансовую и моральную поддержку в первые дни ее карьеры, а в автобиографии называла себя «ужасной свиньей» за то, что она использовала его любовь. [256] Пара оставалась друзьями до его смерти в 1979 году. [257]

Вскоре после переезда в Калифорнию Хепберн начала отношения со своим агентом Лиландом Хейвордом , хотя они оба были женаты. [65] Хейворд сделала актрисе предложение после того, как они оба развелись, но она отказалась, позже объяснив: «Мне нравилась идея быть самим собой». [258] Роман длился четыре года. [259] В 1936 году, когда она гастролировала с Джейн Эйр , Хепберн начала отношения с предпринимателем Говардом Хьюзом . Годом ранее ее познакомил их общий друг Кэри Грант. [260] Хьюз хотел жениться на ней, и таблоиды сообщали об их предстоящей свадьбе, но Хепберн оставалась сосредоточенной на возрождении своей неудачной карьеры.[261] Они расстались в 1938 году, когда Хепберн покинула Голливуд после того, как ее назвали «кассовым ядом». [262]

Хепберн настаивала на своем решении не выходить замуж повторно и сделала сознательный выбор не иметь детей. Она считала, что материнство требует полной отдачи, и сказала, что это не то, на что она готова. [5] «Я была бы ужасной матерью, - сказала она Бергу, - потому что я в основном очень эгоистичный человек». [263] Она чувствовала, что частично испытала родительские обязанности через своих гораздо более молодых братьев и сестер, что удовлетворяло любую потребность иметь собственных детей. [264] С 1930-х годов ходили слухи, что Хепберн была лесбиянкой или бисексуалом , над чем она часто шутила. [265] В 2007 году Уильям Дж. Маннопубликовал биографию актрисы, в которой утверждал, что это так. [266] В ответ на это предположение о своей тете Кэтрин Хоутон сказала: «Я никогда не обнаруживала никаких доказательств того, что она была лесбиянкой». [267] Однако в документальном фильме 2017 года обозреватель Лиз Смит , которая была близкой подругой, [268] засвидетельствовала, что это так. [269] [270]

Спенсер Трейси [ править ]

Спенсер Трейси и Хепберн на рекламном фото для Desk Set

Самые важные отношения в жизни Хепберн были со Спенсером Трейси , ее партнершей в девяти фильмах. В своей автобиографии она написала: «Это было уникальное чувство, которое я испытывала к [Трейси]. Я бы сделала для него все». [271] Лорен Бэколл , близкая подруга, позже писала о том, как «ослепляюще» была влюблена Хепберн в актера. [272] Эти отношения впоследствии были объявлены одним из легендарных любовных романов Голливуда. [218] [236] [273] Встречаясь в 1941 году, когда ей было 34, а ему 41, Трейси поначалу опасалась Хепберн, не впечатляясь ее грязными ногтями и подозревая, что она лесбиянка, [274]но Хепберн сказала, что она «сразу поняла, что [она] нашла его неотразимым». [275] Трейси оставалась замужней на протяжении их отношений. Хотя он и его жена Луиза жили раздельной жизнью с 1930-х годов, официального раскола никогда не было, и ни одна из сторон не добивалась развода. [276] Хепберн не вмешивалась и никогда не боролась за брак. [277]

Поскольку Трейси решила скрыть отношения с Хепберн от его жены, они должны были оставаться конфиденциальными. [278] Они были осторожны, чтобы их не видели вместе на публике, и держали отдельные дома. [273] [279] Трейси была алкоголиком и часто впадала в депрессию; Хепберн описала его как «замученного» [280], и она посвятила себя тому, чтобы облегчить ему жизнь. [281] Сообщения людей, которые видели их вместе, описывают, как изменилось поведение Хепберн, когда она была рядом с Трейси. [282] Она заботилась о нем и слушалась его, и Трейси стала сильно зависеть от нее. [283]Они часто проводили время врозь из-за своей работы, особенно в 1950-х годах, когда Хепберн часто бывала за границей по служебным обязанностям. [284]

В 1960-е годы здоровье Трейси ухудшилось, и Хепберн сделала пятилетний перерыв в своей карьере, чтобы ухаживать за ним. [177] На это время она переехала в дом Трейси и была с ним, когда он умер 10 июня 1967 года. [285] Из уважения к семье Трейси она не присутствовала на его похоронах. [286] Только после смерти Луизы Трейси, в 1983 году, Хепберн начала публично говорить о своих чувствах к своей постоянной партнерше. [287] В ответ на вопрос, почему она так долго оставалась с Трейси, несмотря на характер их отношений, она ответила: «Честно говоря, не знаю. Могу только сказать, что никогда не могла бросить его». [177] Она утверждала, что не знает, что он думает о ней, [288]и что они «только что провели вместе двадцать семь лет в том, что было для меня абсолютным блаженством». [288]

Последние годы и смерть [ править ]

Надгробие Хепберн на кладбище Сидар-Хилл

Хепберн заявила, что ей было за восемьдесят: «Я не боюсь смерти. Должно быть чудесно, как долгий сон». [28] Ее здоровье начало ухудшаться вскоре после ее последнего появления на экране, и в марте 1993 года она была госпитализирована из-за истощения. [289] Зимой 1996 года она была госпитализирована с пневмонией . [290] К 1997 году она стала очень слабой, мало говорила и ела, и боялись, что она умрет. [291] В последние годы у нее были признаки слабоумия . [292] В мае 2003 года на шее Хепберн была обнаружена агрессивная опухоль. Было принято решение не вмешиваться с медицинской точки зрения, [293]и она умерла от остановки сердца 29 июня 2003 года, через месяц после своего 96-летия в семейном доме Хепберн в Фенвике, Коннектикут . Она была похоронена на кладбище Сидар-Хилл в Хартфорде . Хепберн потребовала не проводить поминальную службу. [294]

Смерть Хепберн привлекла большое внимание общественности. Многие чествовали по телевидению, а газеты и журналы посвящали актрисе свои номера. [295] Американский президент Джордж Буш сказал, что Хепберн «запомнится как одно из художественных сокровищ нации». [296] В честь ее обширной театральной работы свет Бродвея был приглушен вечером 1 июля 2003 года. [296] В 2004 году, в соответствии с желанием Хепберн, ее вещи были выставлены на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке. Город. Мероприятие собрало 5,8 миллиона долларов, которые Хепберн завещала своей семье. [297]

Стиль игры и образ на экране [ править ]

Ее лучшие фильмы были тогда, когда она была представлена ​​женщиной на высокой лошади с несколько претенциозными, часто комично изложенными представлениями о мире. Мужчины должны были сбить ее с толку и заставить показать себя хорошей девушкой, спортивной и демократичной. Нам понравилась идея, что аристократические люди будут очеловечены демократическими ценностями - в ее случае - слегка грубоватыми и добродушными мужчинами. [176]

- Историк кино и критик Ричард Шикель объясняет типичную роль Хепберн и ее привлекательность.

По имеющимся данным, Хепберн не была инстинктивным актером. [298] Ей нравилось заранее внимательно изучать текст и персонажей, чтобы убедиться, что она их досконально знает, а затем репетировать как можно больше и снимать несколько дублей сцены. [184] С искренней страстью к актерскому мастерству она усердно выполняла каждую роль [299] и настаивала на том, чтобы изучать все необходимые навыки и сама выполнять трюки. [300] Было известно, что она выучила не только свои собственные реплики, но и реплики своих коллег. [301] Комментируя ее мотивацию, Стэнли Крамер сказал: «Работай, работай, работай. Она может работать, пока все не упадут». [302]Хепберн участвовала в создании каждого из своих фильмов, вносила предложения по сценарию и высказывала свое мнение по всему, от костюмов до освещения и операторской работы. [303]

Персонажи, которых играла Хепберн, были, за очень немногими исключениями, богатыми и умными, а зачастую и сильными и независимыми. [304] Эти крутые персонажи, как правило, в той или иной форме были унижены и обнаруживали скрытую уязвимость. [305] Гарсон Канин описал то, что он назвал «формулой успеха Хепберн: высококлассная или высокомерная ... девушка падает на землю земным типом, или низкопробной ... или катастрофической ситуацией. . Кажется, это срабатывает снова и снова ". [306] Из-за этой повторяющейся арки персонажей Хепберн воплотила «противоречия» в «природе и статусе женщин», [307] и сильные женщины, которых она изображает, в конечном итоге являются »восстановлено в безопасное положение в рамках статус-кво ".[308] Кинокритик Молли Хаскелл прокомментировала важность этого для карьеры Хепберн: с устрашающим присутствием было необходимо, чтобы ее персонажи «проявляли некое самоуничижение, чтобы оставаться на хорошей стороне аудитории». [82]

Хепберн - одна из самых знаменитых американских актрис [309], но ее также критиковали за недостаточную универсальность. Ее образ на экране очень соответствовал ее реальной личности, в чем сама Хепберн призналась. В 1991 году она сказала журналисту: «Я думаю, что я всегда одна и та же. У меня была очень определенная личность, и мне нравились материалы, которые раскрывали эту личность». [273] Драматург и писатель Дэвид Макарай сказал: «Представьте Кэтрин Хепберн в каждом фильме, в котором она когда-либо снималась, и спросите себя, не играет ли она, по сути, одну и ту же роль снова и снова ... Значок или нет значка, давайте не будем путать действительно очаровательная и уникальная женщина с выдающейся актрисой ». [310] Еще одна неоднократная критика заключается в том, что ее поведение было слишком холодным. [273]

Наследие [ править ]

Хепберн, с ее нетрадиционным образом жизни и независимыми женщинами, которых она играла на экране (например, Тесс Хардинг в фильме «Женщина года» , изображена на фото), представляла собой эмансипированную женщину.

Хепберн считается важным и влиятельным деятелем культуры. Рос Хортон и Салли Симмонс включили ее в свою книгу « Женщины, изменившие мир» , посвященную 50 женщинам, которые помогли сформировать мировую историю и культуру. Она также названа в Encyclopaedia Britannica «s список„300 женщин , которые изменили мир“, [232] Ladies Home Journal» s книга 100 самых важных женщин 20 - го века , [311] Разнообразие журнала «100 икон века» , [312], и она занимает 84 -е место в списке VH1 «200 величайших икон поп-культуры всех времен». [313] В 1999 году Американский институт киноназвал Хепберн « величайшей легендой американского экрана » среди женщин. [314]

Что касается кинематографического наследия Хепберн, один из ее биографов, Шеридан Морли , сказал, что она «сломала стереотипы» для женщин в Голливуде [315], где она вывела на экран новую породу волевых женщин. [232] Киноакадемик Эндрю Бриттон написал монографию, в которой изучает «ключевое присутствие Хепберн в классическом Голливуде, постоянное, потенциально радикальное нарушение» [308] и указывает на ее «центральное» влияние на то, чтобы выводить на экран феминистские проблемы. [307]

За кадром образ жизни Хепберн опережал свое время, [239] она стала символом «современной женщины» и сыграла свою роль в изменении гендерных отношений. [82] [316] Хортон и Симмонс пишут: «Уверенная, умная и остроумная, четырехкратная обладательница Оскара Кэтрин Хепберн бросала вызов условностям на протяжении всей своей профессиональной и личной жизни ... Хепберн представила образ напористой женщины, за которой [женщины] могли смотреть и учиться у. " [317] После смерти Хепберн историк кино Джанин Бейсингер заявила: «Она принесла нам новую героиню - современную и независимую. Она была красива, но она не полагалась на это». [176] Мэри Макнамара, развлекательный журналист и обозревательLos Angeles Times писала: «Кэтрин Хепберн была не просто кинозвездой, она была покровительницей независимых американских женщин». [82] Однако не все феминистки почитали ее, которые были возмущены ее публичными заявлениями о том, что женщины «не могут иметь всего этого», имея в виду семью и карьеру. [82]

Наследие Хепберн распространяется и на моду: она первой начала носить брюки в то время, когда это было радикальным шагом для женщины. [318] Она помогла сделать брюки приемлемыми для женщин, и поклонники начали подражать ее одежде. [218] [319] В 1986 году она получила награду за заслуги перед Советом дизайнеров моды Америки в знак признания ее влияния на женскую моду. [218] Ряд фильмов Хепберн стал классикой американского кино: четыре ее картины ( «Африканская королева» , «Филадельфийская история» , « Воспитание ребенка» и « Угадай, кто идет на ужин».) входит в список 100 величайших американских фильмов всех времен Американского института кино . [320] «Ребро Адама» и « Женщина года» были включены в список величайших американских комедий по версии AFI . [321] Ее резкий патрицианский голос считается одним из самых ярких в истории кино. [176] [ Образец из Stage Door (1937) ] 

Мемориалы [ править ]

Восточная 49-я улица в Нью-Йорке, названная в честь Кэтрин Хепберн

Хепберн была удостоена нескольких памятных дат. Turtle Bay сообщество в Нью - Йорке, где она сохраняется место жительства на протяжении более 60 лет, посвященный сад на ее имя в 1997 году [322] После смерти Хепберн в 2003 году, пересечение Восточной 49 - й улице и 2 - й авеню была переименована в «Katharine Хепберн Плейс ". [323]Три года спустя колледж Брин-Мор, альма-матер Хепберн, основал Центр Кэтрин Хоутон Хепберн. Он посвящен актрисе и ее матери и побуждает женщин решать важные вопросы, касающиеся их пола. Центр вручает ежегодную медаль Кэтрин Хепберн, которая «отмечает женщин, чья жизнь, работа и вклад воплощают в себе интеллект, драйв и независимость актрисы, четырехкратной обладательницы Оскара», и чьи награды выбираются на основе их приверженности. и вклад в самые большие страсти женщин Хепберн - участие в общественной жизни и искусство ». [324] Центр культурных искусств Кэтрин Хепберн был открыт в 2009 году в Олд Сэйбрук, штат Коннектикут , где располагался семейный пляжный дом Хепберн.который она любила и позже владела.[325] В здании есть перформанс и музей Кэтрин Хепберн. [326]

Академии искусств и наук движения библиотеки [327] и Нью - Йоркская публичная библиотека коллекция трюме личных документов Хепберна. Отрывки из нью-йоркской коллекции, отражающие театральную карьеру Хепберн, были представлены на пятимесячной выставке « Кэтрин Хепберн: в ее собственных файлах» в 2009 году. [328] Были проведены и другие выставки, чтобы продемонстрировать карьеру Хепберн. Одна жизнь: Кейт, празднование столетия проходило в Национальной портретной галерее в Вашингтоне с ноября 2007 года по сентябрь 2008 года [329] Государственный университет Кента.с октября 2010 года по сентябрь 2011 года выставляла подборку своих костюмов для кино и театра в « Кэтрин Хепберн: одеты для сцены и экрана» . [330] Хепберн также была удостоена своей собственной почтовой марки как часть серии марок «Легенды Голливуда». [331] В 2015 году Британский институт кино провел двухмесячную ретроспективу работ Хепберн. [332]

Характеристики [ править ]

Хепберн является героем пьесы для одной женщины « Чай в пять» , написанной Мэтью Ломбардо. Первый акт показывает Хепберн в 1938 году, после того, как ее называют «кассовым ядом», а второй акт - в 1983 году, где она размышляет о своей жизни и карьере. [333] Премьера состоялась в 2002 году на Хартфордской сцене. [334] Хепберн изображалась в « Чай из пяти » Кейт Малгрю , [333] Това Фельдшух , [335] Стефани Цимбалист , [336] и Чарльз Буш . [337]Пересмотренная версия пьесы, в которой исключен первый акт и расширен второй, премьера состоялась 28 июня 2019 года в бостонском театре Хантингтона с Фэй Данауэй, играющей Хепберн. Фельдшух также появилась в роли Хепберн в телевизионном фильме 1977 года «Удивительный Говард Хьюз» , а Мерл Энн Тейлор позже изобразила ее в «Войне Скарлетт О'Хара» (1980). В Мартина Скорсезе «s 2004 биографический фильм о Говарда Хьюза , Авиатор , Хепберн был изображен Кейт Бланшетт , который выиграл премию Американской киноакадемии за лучшую женскую роль . Это был первый случайгде образ актрисы, удостоенной премии «Оскар», получил премию «Оскар». [338]

Награды и номинации [ править ]

Хепберн выиграла четыре премии «Оскар» , рекордное количество для исполнительницы, и получила в общей сложности 12 номинаций на «Оскар» за лучшую женскую роль - это число превзошла только Мерил Стрип . [339] Хепберн также является рекордсменом по самому продолжительному промежутку времени между первой и последней номинациями на «Оскар» - 48 лет. [339] Она получила две награды и пять номинаций от Британской киноакадемии , одну награду и шесть номинаций от премии « Эмми» , восемь номинаций на «Золотой глобус », две номинации на премию Тони и награды Каннского кинофестиваля , Венецианского кинофестиваля ,New York Film Critics Circle Награды , то Народный Choice Awards и другие. Хепберн была введена в Зал славы американского театра в 1979 году. Она также выиграла Премию за заслуги перед Гильдией киноактеров в 1979 году, а в 1990 году получила награду Центра Кеннеди, свидетельствующую о заслугах ее жизни в искусстве [340]. [341]

Хепберн была отмечена Академией кинематографических искусств и наук за следующие выступления:

Фильмография и театральные работы [ править ]

За свою 66-летнюю карьеру Хепберн снялась в 44 художественных фильмах, 8 телефильмах и 33 спектаклях. Ее карьера в кино охватывала целый ряд жанров, включая сумасшедшие комедии , исторические драмы и экранизации произведений ведущих американских драматургов. Она появлялась на сцене каждое десятилетие с 1920-х по 1980-е годы, исполняя пьесы Шекспира и Шоу , а также бродвейский мюзикл . [342] [343] [344]

Выберите фильмографию:

  • Акт о разводе (1932)
  • Утренняя слава (1933)
  • Кристофер Стронг (1933)
  • Маленькие женщины (1933)
  • Элис Адамс (1935)
  • Дверь сцены (1937)
  • Воспитание ребенка (1938)
  • Праздник (1938)
  • История Филадельфии (1940)
  • Женщина года (1942)
  • Состояние Союза (1948)
  • Ребро Адама (1949)
  • Африканская королева (1951)
  • Пэт и Майк (1952)
  • Лето (1955)
  • Создатель дождя (1956)
  • Настольный набор (1957)
  • Неожиданно прошлым летом (1959)
  • Путешествие долгого дня в ночь (1962)
  • Угадай, кто идет на обед (1967)
  • Лев зимой (1968)
  • Любовь среди руин (1975)
  • Петух Когберн (1975)
  • На Золотом пруду (1981)

Выберите роли в театре:

  • История Филадельфии (1939–1941)
  • Как вам это понравится (1950)
  • Миллионерша (1952)
  • Укрощение строптивой (1955)
  • Мера за меру (1955)
  • Венецианский купец (1955 и 1957)
  • Много шума из ничего (1957)
  • Двенадцатая ночь (1960)
  • Антоний и Клеопатра (1960)
  • Коко (1969–1970)
  • Материя гравитации (1976–1977)
  • Вестсайдский вальс (1981)

См. Также [ править ]

  • Список записей премии Оскар
  • Список актеров, номинированных на премию Оскар
  • Список актеров с двумя или более наградами Академии в актерских категориях
  • Список актеров с двумя или более номинациями на премию Оскар в актерских категориях
  • Список старейших и самых молодых лауреатов и номинантов на премию Оскар
  • Список актеров с голливудскими звездами кино на Аллее славы
  • Список звезд на Голливудской Аллее славы

Ссылки [ править ]

  1. ^ а б Бриттон (2003) стр. 41.
  2. ^ Берг (2004), стр. 40.
  3. ^ Чендлер (2011) стр. 37.
  4. ^ Хайэм (2004) стр. 2.
  5. ^ a b c d "Кэтрин Хепберн: Часть 2". Шоу Дика Каветта . 3 октября 1973 года. Американская радиовещательная компания . Об этом сообщила Хепберн в этом интервью.
  6. ^ Хайэм (2004) стр. 4; Чендлер (2011) стр. 39; Prideaux (1996) стр. 74.
  7. ^ Хепберн (1991) стр. 21.
  8. ^ «Кэтрин Хепберн: Часть 1». Шоу Дика Каветта . 2 октября 1973 года. Американская радиовещательная компания .
  9. ^ Берг (2004) стр. 47.
  10. ^ Хепберн (1991) стр. 30; Канин (1971) с. 82.
  11. ^ Чендлер (2011) стр. 30.
  12. ^ Хепберн (1991) стр. 43; Хайэм (2004) стр. 2.
  13. ^ а б Хайэм (2004) стр. 7.
  14. ^ Хайэм (2004) стр. 3.
  15. ^ Чендлер (2011) стр. 34.
  16. ^ Хайэм (2004) стр. 4.
  17. ^ Хепберн (1991) стр. 44.
  18. ^ Хепберн (1991) стр. 46.
  19. ^ Чендлер (2011) стр. 6.
  20. ^ Хайэм (2004) стр. 5.
  21. ^ Хепберн (1991) стр. 49.
  22. ^ Чендлер (2011) стр. 7.
  23. Канин (1971), стр. 285.
  24. ^ Хепберн (1991) стр. 69.
  25. ^ a b Диккенс (1990) стр. 4.
  26. ^ Хортон и Симмонс (2007) стр. 119.
  27. ^ a b c d "Кино: История Хепберн" . Время . 1 сентября 1952 года. Архивировано 27 декабря 2013 года . Проверено 21 августа 2011 года .(требуется подписка)
  28. ^ a b c d e f g Режиссер Дэвид Хили (18 января 1993 г.). Кэтрин Хепберн: Все обо мне . Телевидение сети Тернера . Заявлено Хепберн в этом документальном фильме.
  29. ^ Хайэм (2004) стр. 8.
  30. ^ Хепберн (1991) стр. 81.
  31. ^ a b c Хайэм (2004) стр. 9.
  32. ^ Берг (2004) стр. 59; Хайэм (2004) стр. 9.
  33. ^ а б Берг (2004) стр. 73.
  34. ^ Хепберн (1991) стр. 109; Хайэм (2004) стр. 11.
  35. ^ Хайэм (2004) стр. 16; Хепберн (1991) стр. 112.
  36. ^ а б Хайэм (2004) стр. 16.
  37. Канин (1971), стр. 22.
  38. ^ а б Хепберн (1991) стр. 118.
  39. ^ Берг (2004) стр. 74.
  40. ^ Хепберн (1991) стр. 120.
  41. ^ Хайэм (2004) стр. 17.
  42. ^ Берг (2004) стр. 75.
  43. ^ Диккенс (1990) стр. 229.
  44. ^ Хепберн (1991) стр. 128.
  45. ^ Хайэм (2004) стр. 23.
  46. ^ Хайэм (2004) стр. 21.
  47. Перейти ↑ Haver (1980) p. 94.
  48. ^ a b c Haver (1980) стр. 96.
  49. ^ Придо (1996) стр. 15.
  50. ^ Higham (2004)стр. 30-31.
  51. ^ Берг (2004) стр. 82.
  52. Холл, Мордаунт (3 октября 1932 г.). «Акт о разводе (1932 г.)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 28 декабря 2013 года . Проверено 25 августа 2011 года .
  53. ^ «Разводной акт» . Разнообразие . Октябрь 1932 года. Архивировано 2 апреля 2015 года . Проверено 25 августа 2011 года .
  54. ^ Хайэм (2004) стр. 39.
  55. Хепберн (1991), с. 178, 181.
  56. ^ Берг (2004) стр. 84.
  57. ^ Хайэм (2004) стр. 44.
  58. ^ а б Берг (2004) стр. 86.
  59. ^ Берг (2004) стр. 85.
  60. ^ Берг (2004) стр. 88.
  61. ^ Берг (2004), стр. 89; Хайэм (2004) стр. 57.
  62. ^ а б Берг (2004) стр. 91.
  63. ^ а б Берг (2004) стр. 92.
  64. ^ Берг (2004) стр. 89.
  65. ^ а б Берг (2004) стр. 90.
  66. ^ Хайэм (2004) стр. 60.
  67. ^ Хайэм (2004) стр. 62.
  68. ^ Хендриксон (2013) стр. 311
  69. ^ Хепберн (1991) стр. 166.
  70. ^ Берг (2004) стр. 93.
  71. ^ Хепберн (1991) стр. 4.
  72. ^ Берг (2004) стр. 105.
  73. ^ Хайэм (2004) стр. 66.
  74. ^ Берг (2004) стр. 106.
  75. ^ Хайэм (2004) стр. 68.
  76. ^ а б Берг (2004) стр. 109.
  77. ^ Берг (2004) стр. 110.
  78. Перейти ↑ Berg (2004) pp. 111–112.
  79. ^ Берг (2004) стр. 126.
  80. ^ Берг (2004) стр. 112.
  81. ^ Хортон и Симмонс (2007) стр. 120.
  82. ^ a b c d e f g h Макнамара, Мэри (1 июля 2003 г.). «Это была ее определяющая роль: жизнь» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 13 января 2012 года . Проверено 2 октября 2011 года .
  83. Канин (1971), стр. 284.
  84. ^ а б Канин (1971) с. 85.
  85. ^ Берг (2004) стр. 111.
  86. ^ Бриттон (2003) стр. 16.
  87. ^ а б Берг (2004) стр. 114.
  88. ^ Чендлер (2011) стр. 105.
  89. Перейти ↑ Haver (1980) pp. 237–238.
  90. ^ Хайэм (2004) стр. 94.
  91. ^ Dickstein (2002)стр. 48-50.
  92. ^ а б Берг (2004) стр. 116.
  93. ^ Хепберн (1991) стр. 238.
  94. ^ а б Берг (2004) стр. 117.
  95. ^ Хайэм (2004) стр. 88.
  96. ^ Хайэм (2004) стр. 90.
  97. ^ а б в Берг (2004) стр. 118.
  98. ^ Хепберн (1991) стр. 201.
  99. ^ Verlhac (2009) стр. 8; Чендлер (2011) стр. 142.
  100. ^ Эдвардс (1985) стр. 166.
  101. ^ Берг (2004) стр. 119.
  102. ^ Бриттон (2003) стр. 13.
  103. ^ Хайэм (2004) стр. 97.
  104. ^ Берг (2004) стр. 132.
  105. ^ Берг (2004) стр. 136.
  106. Аткинсон, Брукс (29 марта 1939 г.). «Пьеса: Кэтрин Хепберн в« Филадельфийской истории »Филиппа Бэрри для театральной гильдии» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 5 марта 2016 года . Проверено 10 ноября 2015 года .
  107. ^ Берг (2004) стр. 137.
  108. ^ Кертис (2011) стр. 224.
  109. ^ a b Диккенс (1990) стр. 17.
  110. ^ Берг (2004) стр. 139.
  111. Перейти ↑ Berg (2004) pp. 139–140.
  112. ^ «Новые картинки, 20 января 1941» . Время . 20 января 1941 года. Архивировано 27 декабря 2013 года . Проверено 27 сентября 2011 года .(требуется подписка)
  113. Golden, Herb (26 ноября 1940 г.). " Обзор истории Филадельфии " . Разнообразие . Архивировано 29 июля 2013 года . Проверено 27 сентября 2011 года .
  114. ^ Хайэм (2004) стр. 104.
  115. ^ "1940 Награды" . Круг кинокритиков Нью-Йорка. Архивировано 8 января 2012 года . Проверено 15 февраля 2012 года .
  116. Канин (1971), стр. 81.
  117. ^ Берг (2004) стр. 147.
  118. ^ Натале, Ричард; Грей, Тимоти М (29 июня 2003 г.). «Кэтрин Хепберн 1907-2003» . Разнообразие . Проверено 25 октября, 2020 .
  119. ^ Хайэм (2004) стр. 113.
  120. ^ a b Curtis (2011) стр. 457.
  121. ^ Берг (2004) стр. 178.
  122. ^ Берг (2004) стр. 175.
  123. ^ Кертис (2011) стр. 480; Канин (1971) с. 5.
  124. ^ Чендлер (2011) стр. 149.
  125. Перейти ↑ Curtis (2011) pp. 508, 662, 670, 702, 727.
  126. ^ Берг (2004) стр. 179.
  127. ^ Диккенс (1990) стр. 18.
  128. ^ Кертис (2011) стр. 522.
  129. ^ Кертис (2011) стр. 515.
  130. ^ Хайэм (2004) стр. 129.
  131. ^ Кертис (2011) стр. 549.
  132. ^ Хайэм (2004) стр. 131.
  133. ^ a b Curtis (2011) стр. 555.
  134. ^ Берг (2004) стр. 182.
  135. ^ Кертис (2011) стр. 564.
  136. ^ Хепберн (1991) стр. 246.
  137. ^ Кертис (2011) стр. 587.
  138. Кроутер, Босли (26 декабря 1949 г.). « Адам Ребро“,„Tight маленький остров“,„Удивительные г - н Бич“Среди новоприбывших Movie» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 28 декабря 2013 года . Проверено 25 августа 2011 года .
  139. ^ Берг (2004) стр. 192.
  140. ^ Берг (2004) стр. 193.
  141. ^ Кертис (2011) стр. 728.
  142. ^ Хепберн (1991) стр. 267.
  143. ^ Берг (2004) стр. 186.
  144. ^ Берг (2004) стр. 194.
  145. ^ Диккенс (1990) стр. 21.
  146. ^ "Создание Африканской королевы, или: Как я поехал в Африку с Богартом, Бэколлом и Хьюстоном и почти потерял рассудок" . Goodreads . Архивировано 25 февраля 2015 года . Проверено 21 октября 2014 года .
  147. ^ Берг (2004) стр. 198.
  148. ^ Кертис (2011) стр. 633.
  149. ^ а б Канин (1971) с. 169.
  150. ^ Кертис (2011) стр. 622.
  151. Перейти ↑ Berg (2004) pp. 198–199.
  152. ^ "Кэтрин Хепберн История Премий Золотого Глобуса" . Премия "Золотой глобус" . Архивировано 10 декабря 2015 года . Проверено 15 февраля 2012 года .
  153. ^ a b Чендлер (2011) стр. 200.
  154. ^ a b Curtis (2011) стр. 635.
  155. ^ a b Диккенс (1990) стр. 22.
  156. Канин (1971), стр. 163; Берг (2004) стр. 200.
  157. ^ Хепберн (1991) стр. 253.
  158. Эдвардс (1985), стр. 291–292.
  159. ^ Берг (2004) стр. 202.
  160. ^ " Summertime Film Review" . Фильм4. Архивировано 1 декабря 2011 года . Проверено 27 августа 2011 года .
  161. ^ Чендлер (2011) стр. 204.
  162. ^ Берг (2004) стр. 203.
  163. ^ а б в Берг (2004) стр. 204.
  164. ^ a b Диккенс (1990) стр. 166.
  165. ^ а б Берг (2004) стр. 206.
  166. ^ Кертис (2011) стр. 738.
  167. ^ Берг (2004) стр. 209.
  168. Канин (1971), стр. 218–219.
  169. ^ Берг (2004) стр. 210.
  170. Канин (1971), стр. 219.
  171. Канин (1971), стр. 220.
  172. ^ Диккенс (1990) стр. 239.
  173. ^ Хепберн (1991) стр. 270.
  174. Канин (1971), стр. 242.
  175. ^ Берг (2004) стр. 212.
  176. ^ a b c d Баум, Джеральдин (30 июня 2003 г.). «У классного кино-феминистки были мозги, красота, этот голос» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 13 января 2012 года . Проверено 2 октября 2011 года .
  177. ^ a b c d Хепберн (1991) стр. 393.
  178. ^ Кертис (2011) стр. 823.
  179. ^ Кертис (2011) стр. 849.
  180. ^ а б Берг (2004) стр. 249.
  181. ^ Берг (2004) стр. 255.
  182. Канин (1971), стр. 259.
  183. ^ Хепберн (1991) стр. 255.
  184. ^ а б Канин (1971) с. 6.
  185. ^ Хепберн (1991) стр. 257; Кертис (2011) стр. 877.
  186. ^ Диккенс (1990) стр. 192.
  187. ^ Берг (2004) стр. 251.
  188. ^ Хайэм (2004) стр. 210.
  189. ^ Хайэм (2004) стр. 211.
  190. ^ Берг (2004) стр. 252.
  191. ^ а б Берг (2004) стр. 253.
  192. ^ Берг (2004) стр. 254.
  193. Канин (1971), стр. 296–297.
  194. Канин (1971), стр. 302.
  195. ^ a b Диккенс (1990) стр. 202.
  196. Эдвардс (1985), стр. 374–376.
  197. ^ a b Диккенс (1990) стр. 29.
  198. ^ Берг (2004), стр. 256–257; Хайэм (2004) стр. 227.
  199. ^ Берг (2004) стр. 257.
  200. ^ Берг (2004) стр. 258.
  201. ^ а б Берг (2004), стр. 260.
  202. ^ Берг (2004) стр. 29; Диккенс (1990), стр. 29–30.
  203. ^ Эдвардс (1985) стр. 390.
  204. ^ Диккенс (1990) стр. 30.
  205. ^ Берг (2004) стр. 259.
  206. ^ Хайэм (2004) стр. 230.
  207. «Выбор народа», номинанты 1976 года » . Выбор людей. Архивировано 2 декабря 2011 года . Проверено 8 ноября 2011 года .
  208. ^ Придо (1996) стр. 123.
  209. ^ Чендлер (2011) стр. 280.
  210. ^ "История Кэтрин Хепберн Эмми" . Primetime Emmy Awards. Архивировано 1 января 2014 года . Проверено 15 февраля 2012 года .
  211. Перейти ↑ Claiborne Ray, C. (22 июля 2003 г.). «Вопросы и ответы; тремор головы и рук» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 13 ноября 2013 года . Проверено 3 ноября 2013 года .
  212. ^ Диккенс (1990) стр. 31.
  213. ^ а б Берг (2004) стр. 261.
  214. ^ Хайэм (2004) стр. 234.
  215. ^ "Внутренние сборы 1981 года" . Box Office Mojo . Архивировано 1 января 2012 года . Проверено 27 ноября 2011 года .
  216. ^ Диккенс (1990) стр. 218.
  217. ^ Диккенс (1990) стр. 245.
  218. ^ a b c d e f g h i Джеймс, Кэрин (30 июня 2003 г.). «Кэтрин Хепберн, энергичная актриса, умерла в 96 лет» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 26 августа 2011 года . Проверено 25 сентября 2011 года .
  219. ^ Берг (2004) стр. 262.
  220. ^ "Это ваша очередь! - Опрос читателей" . Люди . 19 апреля 1982 года. Архивировано 13 января 2012 года . Проверено 8 ноября 2011 года .
  221. «Выбор народа», номинанты 1983 года » . Выбор людей. Архивировано 2 декабря 2011 года . Проверено 8 ноября 2011 года .
  222. ^ Чендлер (2011) стр. 286; Диккенс (1990) стр. 34.
  223. ^ Придо (1996) стр. 156.
  224. ^ Берг (2004) стр. 264.
  225. ^ a b "Здесь спала Лаура Лансинг (1988) - Обзор" . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала на 11 июня 2015 года . Проверено 9 октября 2011 года .
  226. ^ Прайдо (1996), стр. 210.
  227. ^ Берг (2004) стр. 268.
  228. ^ Берг (2004) стр. 280.
  229. Эберт, Роджер (21 октября 1994 г.). «Любовный роман» . Чикаго Сан-Таймс . Архивировано 8 февраля 2014 года . Проверено 25 августа 2011 года .
  230. ^ "Первые награды Гильдии киноактеров" . Награды Гильдии киноактеров. Архивировано 5 января 2012 года . Проверено 15 февраля 2012 года .
  231. ^ Хайэм (2004) стр. 35, 37; Verlhac (2009) стр. 8.
  232. ^ a b c d "300 женщин, которые изменили мир: Кэтрин Хепберн" . Encyclopdia Britannica . Проверено 19 ноября 2011 года .
  233. Канин (1971), стр. 100; Берг (2004) стр. 289; Prideaux (1996) стр. 20.
  234. ^ Кертис (2011) стр. 464.
  235. ^ Чендлер (2011) стр. 114; Prideaux (1996) стр. 60.
  236. ^ a b Рич, Фрэнк (29 сентября 1991 г.). «Дикое желание быть абсолютно увлекательным» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 22 октября 2013 года . Проверено 25 сентября 2011 года .
  237. ^ «Некролог: Кэтрин Хепберн» . BBC News . 30 июня 2003 года. Архивировано 22 августа 2012 года . Проверено 25 ноября 2011 года .
  238. ^ Хайэм (2004) стр. 18, 34, 65, 172, 184, 192; Берг (2004) стр. 112, 188; Канин (1971) с. 7–8, 160, 276; Диккенс (1990), стр. 194; Prideaux (1996) стр. 19, 140.
  239. ^ а б Берг (2004) стр. 313.
  240. Канин (1971), стр. 54.
  241. ^ Кертис (2011) стр. 514.
  242. ^ Хепберн (1991) стр. 389.
  243. ^ Берг (2004) стр. 275.
  244. Канин (1971), стр. 208.
  245. Перейти ↑ Curtis (2011) pp. 555, 943.
  246. Энн Эдвардс (1985). Кэтрин Хепберн: замечательная женщина . Пресса Св. Мартина. С. 235–. ISBN 978-0-312-20656-7.
  247. Канин (1971), стр. 251.
  248. Блит, Мирна (1 октября 1991 г.). «Кейт говорит прямо». Женский домашний журнал : 215.
  249. ^ "Гуманистический профиль - краткая статья". Гуманист . Сентябрь – октябрь 2003 г.
  250. ^ Шарлотта Чандлер (2010). Я знаю, куда я иду: Кэтрин Хепберн, личная биография . Саймон и Шустер. п. 368. ISBN 9781439153222.
  251. ^ Майкл Фридленд (1984). Кэтрин Хепберн . WH Аллен. С.  250 .
  252. О'Коннор, Джон (3 октября 1973 г.). «ТВ: Остроумная мисс Хепберн в дебюте» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 января 2019 года .
  253. Перейти ↑ Cantwell, Mary (15 ноября 1981 г.). «Хепберн:« Я имел угол с богатой, высокомерной девушкой » » . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 января 2019 года .
  254. ^ а б Хайэм (2004) стр. 10.
  255. ^ Хепберн (1991) стр. 153.
  256. ^ Хепберн (1991) стр. 154.
  257. ^ Чендлер (2011) стр. 54.
  258. Хепберн (1991), с. 185, 191.
  259. ^ Хепберн (1991) стр. 189.
  260. ^ Берг (2004) стр. 127.
  261. ^ Берг (2004) стр. 131.
  262. ^ Берг (2004) стр. 132; Хепберн (1991) стр. 204–205.
  263. ^ Берг (2004) стр. 50.
  264. ^ Хепберн (1991) стр. 37.
  265. ^ Кертис (2011) стр. 881.
  266. Перейти ↑ Mann (2007) p. xxiv.
  267. ^ Кертис (2011) стр. 449.
  268. ^ «Дань Кэтрин Хепберн», Ларри Кинг в прямом эфире, CNN, 30 июня 2003 г.
  269. ^ « Скотти и Тайная история Голливуд“Обзор: Пол изобиловал Золотой век Голливуда» . 28 июля 2018.
  270. ^ Тирнауэр, Мэтт Скотти и тайная история Голливуда , Altimeter Films, 2017
  271. ^ Хепберн (1991) стр. 392.
  272. ^ Бэколл (2005) стр. 488.
  273. ^ a b c d Джеймс, Кэрин (1 сентября 1991 г.). «Кэтрин Хепберн: фильм» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 14 февраля 2011 года . Проверено 25 сентября 2011 года .
  274. ^ Хепберн (1991) стр. 400.
  275. ^ Хепберн (1991) стр. 395.
  276. ^ Кертис (2011) стр. 718.
  277. ^ Хепберн (1991) стр. 405.
  278. ^ Кертис (2011) стр. 583.
  279. ^ Берг (2004) стр. 187.
  280. ^ Хепберн (1991) стр. 399.
  281. Хепберн (1991), стр. 389, 393; Бэколл (2005), стр. 488; Кертис (2011) стр. 749.
  282. ^ Хайэм (2004) стр. 191; Чендлер (2011) стр. 153; Кертис (2011) стр. 747.
  283. Перейти ↑ Curtis (2011) pp. 493, 623, 727, 747, 798.
  284. ^ Кертис (2011) стр. 716; Канин (1971) с. 241.
  285. ^ Кертис (2011) стр. 861.
  286. ^ Кертис (2011) стр. 878.
  287. ^ Берг (2004) стр. 163.
  288. ^ а б Хепберн (1991) стр. 396.
  289. ^ "Кэтрин Хепберн госпитализирована" .
  290. ^ Берг (2004) стр. 306.
  291. ^ Берг (2004) стр. 307.
  292. ^ Берг (2004) стр. 311, 322; Бэколл (2005) стр. 489–490.
  293. ^ Берг (2004) стр. 323.
  294. ^ Teather, Дэвид (30 июня 2003). "Кэтрин Хепберн, кинозвезда 60 лет, умирает в 96 лет" . Хранитель . Архивировано 27 августа 2013 года . Проверено 21 октября 2011 года .
  295. ^ Бэколл (2005) стр. 485.
  296. ^ a b «Кинозвезда Кэтрин Хепберн умирает» . BBC News . 30 июня 2003 года. Архивировано 23 апреля 2011 года . Проверено 24 августа 2011 года .
  297. ^ «Аукцион Хепберн в США составляет 5,8 млн долларов» . BBC News . 13 июня 2004 года. Архивировано 27 декабря 2013 года . Проверено 24 августа 2011 года .
  298. ^ Кертис (2011) стр. 435.
  299. ^ Хигем (2004)стр 30, 34. Канин (1971) с. 18; Prideaux (1996) стр. 149.
  300. ^ Хайэм (2004) стр. 131; Чендлер (2011) стр. 287.
  301. ^ Чендлер (2011) стр. 241; Хайэм (2004) стр. 53.
  302. ^ Хайэм (2004) стр. 201.
  303. Перейти ↑ Curtis (2011) pp. 508, 539, 844; Хайэм (2004) стр. 34, 126, 139, 180; Канин (1971) с. 271; Берг (2004) стр. 144; Prideaux (1996) стр. 141.
  304. ^ Хортон и Симмонс (2007) стр. 118.
  305. Французский, Филипп (12 апреля 2009 г.). «Легенды экрана Филипа Френча: Кэтрин Хепберн» . Наблюдатель . Архивировано 27 декабря 2013 года . Проверено 26 ноября 2011 года .
  306. Канин (1971), стр. 80.
  307. ^ а б Бриттон (2003) стр. 8.
  308. ^ а б Бриттон (2003) стр. 6.
  309. Перейти ↑ King, Susan (27 мая 2007 г.). «Кейт в 100 лет: никто не любит ее» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 13 января 2012 года . Проверено 3 октября 2011 года .
  310. ^ Macaray, Дэвид (14 июля 2003). «Восхищайтесь качествами Хепберн, но не ее игрой» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 13 января 2012 года . Проверено 3 октября 2011 года .
  311. ^ «100 самых важных женщин 20-го века» . Barnes & Noble. Архивировано 14 апреля 2015 года . Проверено 4 октября 2011 года . Хепберн изображена на обложке книги.
  312. Перейти ↑ Dawes, Amy (16 октября 2005 г.). «100 икон века: Кэтрин Хепберн» . Разнообразие . Архивировано из оригинала на 4 января 2006 года . Проверено 6 октября 2011 года .
  313. ^ «200 величайших икон поп-культуры - полный рейтинговый список» (пресс-релиз). VH1 . Архивировано из оригинала на 14 января 2012 года . Проверено 4 октября 2011 года .
  314. ^ "100 лет AFI ... 100 звезд" . Американский институт кино. 16 июня 1999 года. Архивировано 13 января 2013 года . Проверено 17 октября 2009 года .
  315. Морли, Шеридан (30 июня 2003 г.). "Духовное наследие Хепберн" . BBC News . Архивировано 2 февраля 2011 года . Проверено 24 августа 2011 года .
  316. ^ Берг (2004) стр. 17.
  317. ^ Хортон и Симмонс (2007) стр. 118–121.
  318. Перейти ↑ Herman-Cohen, Valli (1 июля 2003 г.). «Модный бунтарь» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 13 января 2012 года . Проверено 3 октября 2011 года .
  319. Канин (1971), стр. 271.
  320. ^ "100 лет AFI ... 100 фильмов" . Американский институт кино. Архивировано 11 июня 2016 года . Проверено 9 октября 2011 года .
  321. ^ "100 лет AFI ... 100 смеха" . Американский институт кино. Архивировано 16 ноября 2015 года . Проверено 9 октября 2011 года .
  322. ^ "Сад Кэтрин Хепберн" . Департамент парков и отдыха Нью-Йорка. Архивировано 31 августа 2014 года . Проверено 19 сентября 2011 года .
  323. Польский, Сара (31 августа 2010 г.). «Дом Кэтрин Хепберн в Черепашьем заливе в аренду по цене 27,5 тыс. Долларов в месяц» . Обузданный. Архивировано 12 мая 2016 года . Проверено 26 апреля 2016 года .
  324. ^ «Миссия и история» . Центр Кэтрин Хоутон Хепберн, Колледж Брин-Мор. Архивировано из оригинального 13 октября 2011 года . Проверено 24 августа 2011 года .
  325. ^ Хепберн (1991) стр. 59, «Фенвик был и всегда был моим вторым раем».
  326. ^ "О" . Центр культурных искусств Кэтрин Хепберн. Архивировано из оригинального 5 сентября 2009 года . Проверено 17 октября 2009 года .
  327. ^ "Документы Хепберн переданы в дар библиотеке" . BBC News . 7 октября 2004 года. Архивировано 22 сентября 2013 года . Проверено 27 января 2012 года .
  328. ^ «Кэтрин Хепберн: в ее собственных файлах» . Публичная библиотека Нью-Йорка. 2009 г.
  329. ^ «Посещение. Одна жизнь: Кейт, празднование столетия» . Национальная портретная галерея. Архивировано из оригинального 25 августа 2011 года . Проверено 27 октября 2011 года .
  330. ^ "Дебюты выставки Кэтрин Хепберн" . Кентский государственный университет. Архивировано из оригинала 17 декабря 2013 года . Проверено 27 октября 2011 года .
  331. ^ «Марка Кэтрин Хепберн: актриса, отмеченная на почтовой марке» . The Huffington Post . 13 мая 2010 года. Архивировано 18 мая 2010 года . Проверено 29 сентября 2011 года .
  332. ^ «Март 2015 в BFI Southbank» (PDF) . Британский институт кино. Архивировано 18 июня 2015 года (PDF) . Проверено 22 сентября 2015 года .
  333. ^ Б Вебер, Брюс (18 марта 2003). «Театральное обозрение: два снимка дома голливудской легенды» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 22 октября 2013 года . Проверено 28 ноября 2011 года .
  334. Перейти ↑ Clay, Carolyn (21–28 февраля 2002 г.). «Чай и Катя» . Бостон Феникс . Архивировано из оригинального 20 ноября 2012 года . Проверено 11 февраля 2012 года .
  335. ^ Gans, Эндрю (19 декабря 2007). «Фельдшух - Хепберн в туре по чаю Ломбардо в пять, начало 19 декабря» . Афиша . Архивировано 4 марта 2016 года . Проверено 29 ноября 2011 года .
  336. ^ Донелан, Чарльз (2 декабря 2009). "Чай в Five рассказывает историю Хепберн" . Независимый Санта-Барбара . Архивировано 31 октября 2013 года . Проверено 28 ноября 2011 года .
  337. ^ "Дом" . Чай в пять. Архивировано из оригинала 17 декабря 2011 года . Проверено 7 января 2012 года .
  338. ^ "Кейт Бланшетт Биография" . Yahoo! Фильмы. Архивировано из оригинального 25 июля 2013 года . Проверено 13 октября 2011 года .
  339. ^ a b «Лучшая женская роль на церемонии вручения премии Оскар» . киносайт. Архивировано из оригинала на 11 февраля 2015 года . Проверено 16 октября 2011 года .
  340. ^ «Кэтрин Хепберн - Награды» . База данных фильмов в Интернете. Архивировано 4 октября 2011 года . Проверено 27 сентября 2011 года .
  341. ^ "Список лауреатов Кеннеди-центра" . Кеннеди-центр. Архивировано из оригинала на 14 января 2015 года . Проверено 16 октября 2011 года .
  342. ^ «Кэтрин Хепберн - Фильмография по типу» . База данных фильмов в Интернете. Архивировано 5 апреля 2016 года . Проверено 26 ноября 2011 года .Примечание: здесь указано 44 художественных фильма, потому что была добавлена Столовая у двери сцены , а база данных Интернет-фильмов включает этот фильм в раздел «Я».
  343. ^ Диккенс (1990), стр. 225–245 дает полный список сценических выступлений.
  344. ^ "Представления Кэтрин Хепберн" . Хранилище афиш . Архивировано из оригинала 8 октября 2015 года . Проверено 2 ноября 2015 года .

Источники [ править ]

  • Бэколл, Лорен (2005). Себя и потом некоторые . Лондон: Заголовок. ISBN 978-0-7553-1350-1.
  • Берг, Скотт А. (2004) [2003]. Кейт вспомнила: Кэтрин Хепберн, личная биография . Лондон: Карман. ISBN 978-0-7434-1563-7.
  • Бриттон, Эндрю (2003) [1984]. Кэтрин Хепберн: звезда как феминистка . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета. ISBN 978-0-231-13277-0.
  • Чандлер, Шарлотта (2011) [2010]. Я знаю, куда иду: Кэтрин Хепберн, личная биография . Милуоки, Висконсин: Аплодисменты. ISBN 978-1-907532-01-6.
  • Кертис, Джеймс (2011). Спенсер Трейси: биография . Лондон: Хатчинсон. ISBN 978-0-09-178524-6.
  • Диккенс, Гомер (1990) [1971]. Фильмы Кэтрин Хепберн . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Издательская группа Кэрол. ISBN 978-0-8065-1175-7.
  • Эдвардс, Энн (1985). Замечательная женщина: биография Кэтрин Хепберн . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: ISBN William Morrow & Company, Inc. 978-0-688-04528-9.
  • Хейвер, Рональд (1980). Голливуд Дэвида О. Селзника . Лондон: Martin Secker & Warburg Ltd. ISBN 978-0-394-42595-5.
  • Хендриксон, Роберт (2013). Боже, благослови Америку: происхождение более 1500 патриотических слов и фраз . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Skyhorse Publishing. ISBN 978-1-62087-597-1.
  • Хепберн, Кэтрин (1991). Я: Истории моей жизни . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф. ISBN 978-0-679-40051-6.
  • Хайэм, Чарльз (2004) [1975]. Кейт: Жизнь Кэтрин Хепберн . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: WW Norton. ISBN 978-0-393-32598-0.
  • Хортон, Рос и Салли Симмонс (2007). Женщины, изменившие мир . Лондон: Quercus Publishing Plc. ISBN 978-1-84724-026-2.
  • Канин, Гарсон (1971). Трейси и Хепберн: интимные воспоминания . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Викинг. ISBN 978-0-670-72293-8.
  • Манн, Уильям Дж. (2007). Кейт: Женщина, которая была Хепберн . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Пикадор. ISBN 978-0-312-42740-5.
  • Дикштейн, Моррис (2002). Воспитание ребенка (1938), в списке A: 100 основных фильмов Национального общества кинокритиков . Кембридж: Да Капо. ISBN 978-0-306-81096-1.
  • Придо, Джеймс (1996). Зная Хепберн и другие любопытные переживания . Бостон, Массачусетс: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-19892-4.
  • Verlhac, Пьер-Анри (2009). Кэтрин Хепберн: Жизнь в картинках . Сан-Франциско, Калифорния: Книги хроник. ISBN 978-0-8118-6947-8.

Внешние ссылки [ править ]

  • Кэтрин Хепберн на IMDb
  • Кэтрин Хепберн в базе данных Internet Broadway
  • Кэтрин Хепберн в базе данных TCM Movie
  • Кэтрин Хепберн собрала новости и комментарии в The Guardian
  • Кэтрин Хепберн в библиотеках ( каталог WorldCat )
  • Документы Кэтрин Хепберн в библиотеке Маргарет Херрик
  • «Одна жизнь: Кейт, празднование столетия» . Онлайн-выставка из Национальной портретной галереи Смитсоновского института
  • Бумаги Кэтрин Хепберн, датированные примерно 1854–1997 гг., Хранящиеся в Театральном отделении Билли Роуза Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских видов искусства.