Ла Фениче

Театр Ла Фениче

Адрес	Венеция Италия
Координаты	45 ° 26′01 ″ с.ш., 12 ° 20′02 ″ в.д. / 45.4337 ° N 12.3339 ° E / 45,4337; 12,3339 Координаты : 45.4337 ° N 12.3339 ° E45 ° 26′01 ″ с.ш., 12 ° 20′02 ″ в.д. /  / 45,4337; 12,3339
Владелец	Город Венеция
Емкость	1126
Строительство
Открыт	1792
Снова открыт	1837 г. 2003 г.
Архитектор	Джанантонио Сельва Томмазо и Джованни Баттиста Медуна Альдо Росси
Интернет сайт
www .teatrolafenice .it

Фасад Ла Фениче в 2007 году

Театр Ла Фениче ( произносится  [la feˈniːtʃe] , « Феникс ») - оперный театр в Венеции , Италия. Это одна из «самых известных и знаменитых достопримечательностей в истории итальянского театра» ^[1] и в истории оперы в целом. Особенно в 19 веке Ла Фениче стал местом многих известных оперных премьер, на которых были исполнены произведения нескольких из четырех основных композиторов эпохи бельканто - Россини , Беллини , Доницетти , Верди .

Его название отражает его роль в разрешении оперной труппе «восстать из пепла», несмотря на потерю возможности использовать три театра для ведения огня, первый в 1774 году после того, как главный дом города был разрушен и восстановлен, но не открылся до 1792 года; второй пожар случился в 1836 году, но восстановление было завершено в течение года. Однако третий пожар стал результатом поджога. Он разрушил дом в 1996 году, оставив только внешние стены, но он был восстановлен и вновь открыт в ноябре 2004 года. В ознаменование этого события началась традиция проведения венецианского новогоднего концерта .

Исторические заметки [ править ]

В конце XVIII века в Венеции действовало семь старых театров: два ставили пьесы, а остальные - музыку. Самым большим из них был Театр Сан-Бенедетто, который стоял на месте, которое в настоящее время занимает кинотеатр Россини. Построенный семьей Гримани в 1755 году, он был впоследствии передан Nobile Società di Palchettisti (Благородная ассоциация держателей шкатулок). Однако по решению суда 1787 года это объединение было исключено и вынудили передать оперный театр знатной семье Венье, владельцам земли, на которой он был построен. Ассоциация немедленно предложила построить более крупный и роскошный оперный театр, чем тот, который она потеряла, который стал бы символом их изменчивой судьбы и их способности «возродиться». Поэтому он должен был называться La Fenice., как мифическая бессмертная птица, способная восстать из собственного пепла, чтобы символизировать великолепное возрождение ассоциации после ее несчастий.

Интерьер первого театра, 1829 г.

Участок земли между Contrada Santa Maria Zobenigo и Contrada Sant'Angelo был куплен для этой цели в 1790 году, а частные дома на нем были снесены. Затем был объявлен конкурс на проект оперного театра, и комитет экспертов выбрал работу архитектора Джаннантонио Сельвы из 29 представленных планов. Работа началась в 1791 году и была завершена всего через 18 месяцев, в апреле 1792 года. La Feniceсразу же зарекомендовал себя как один из ведущих оперных театров, известный в Италии и Европе как за высокое художественное качество своих работ, так и за великолепие здания. Но, как если бы это имя было предвестником дурных предзнаменований, в ночь на 13 декабря 1836 года оперный театр был опустошен первым пожаром, вызванным недавно установленным австрийским обогревателем. В газетах писали, что на тушение пожара потребовалось три дня и три ночи, и что 18 дней спустя среди обломков все еще тлели различные горячие точки. Пламя полностью уничтожило дом, и только фойе и Sale Apollinee были спасены. Товарищество решило приступить к немедленной реконструкции. Он назначил архитектора Джамбаттиста Медуна и его брата инженера Томмазо для выполнения работ, а Транквилло Орсиотвечал за украшения. Работа началась в феврале 1837 года, и спектакли были временно поставлены в Театре Аполлона (ранее Сан-Лука, теперь Гольдони).

Все было выполнено в рекордные сроки. К вечеру 26 декабря того же года новый оперный театр, возрожденный в новом художественном стиле эпохи, был открыт для публики. Однако скорость работ привела к срочным реставрационным работам каркаса, которые потребовались еще в 1854 году, и снова под руководством Джамбаттисты Медуны дом был отремонтирован в том стиле, который оставался неизменным до 1996 года. 23 июля 1935 года Владельцы боксов передали свою долю в оперном театре Венецианской коммуне., таким образом, оно перешло из частной в государственную собственность, а в 1937-8 годах часть здания подверглась дальнейшей капитальной реставрации и переделке инженером Эудженио Миоцци. Ночью 29 января 1996 года, в период закрытия на реставрационные работы, второй пожар - как сказано в Мифе - на этот раз поджог, полностью уничтожил дом и большую часть Сэйла Аполлина. В очередной раз La Fenice снова поднялся, точно реконструированный по проекту архитектора Альдо Росси , и был вновь открыт 14 декабря 2003 года.

Первый театр [ править ]

В 1774 году театр Сан-Бенедетто , который более сорока лет был ведущим оперным театром Венеции, сгорел дотла. К 1789 году, с интересом многих богатых любителей оперы, которые хотели построить эффектный новый дом, был организован «тщательно определенный конкурс», чтобы найти подходящего архитектора. Его выиграл Джанантонио Сельва, который предложил здание в неоклассическом стиле со 170 идентичными ярусами в традиционном зале в форме подковы, который был популярным стилем с тех пор, как он был представлен еще в 1642 году в Венеции. ^[2] С одной стороны дом выходил на кампо , или небольшую площадь, а с другой - на канал, с входом, который давал прямой доступ за кулисы и в театр. ^[2]

Однако этот процесс не обошелся без разногласий, особенно в отношении эстетики здания. Было получено около тридцати ответов, и, по словам Романелли, дизайн Сельвы был определен как проект, который должен был быть построен, а фактическая награда за лучший дизайн досталась его главному сопернику Пьетро Бьянки. ^[1] Однако дизайн и законченный оперный театр Сельвы, по-видимому, были высокого качества и лучше всего соответствовали ограничениям физического пространства, в котором он был вынужден жить. ^[1]

Строительство началось в июне 1790 года, а к маю 1792 года театр был завершен. Он был назван «Ла Фениче» в связи с выживанием компании сначала в результате пожара, а затем в связи с потерей бывших помещений. Открытие «Ла Фениче» состоялось 16 мая 1792 года оперой Джованни Паизиелло « I giuochi d'Agrigento» на либретто Алессандро Пеполи .

Но как только оперный театр был перестроен, между управляющей им компанией и владельцами, семьей Венье, вспыхнул юридический спор. Вопрос был решен в пользу Veniers.

В начале 19 века «Ла Фениче» приобрела европейскую репутацию. Россини установлены два крупных производств там: Танкреди в 1813 году и Семирамиды в 1823 Две из опер Беллини получили их премьеры там: Капулетти и Монтекки в марте 1830 года и Беатриче ди Tenda в марте 1833 Доницетти, свежие из его триумфов в Ла Скала в Милан и в Театро Сан-Карло в Неаполе, вернулся в Венецию в 1836 году со своим Белисарио после семнадцатилетнего отсутствия.

Второй театр [ править ]

В декабре 1836 года снова случилась катастрофа, когда театр был уничтожен пожаром. Тем не менее, он был быстро перестроен по проекту, предоставленному командой архитекторов-инженеров братьев Томмазо и Джованни Баттиста Медуны  [ it ] . ^[3] Интерьер демонстрирует роскошь позднего ампира с позолоченными украшениями, роскошной экстравагантностью и лепниной. Вечером 26 декабря 1837 года Ла Фениче снова восстал из пепла и распахнул свои двери.

Сотрудничество Джузеппе Верди с «Ла Фениче» началось в 1844 году с премьерного выступления Эрнани во время карнавального сезона. В течение следующих 13 лет здесь проходили премьеры « Аттилы» , « Риголетто» , «Травиата» и « Симона Бокканегра» .

Во время Первой мировой войны Ла Фениче был закрыт, но вновь открылся, чтобы стать ареной активной деятельности, привлекая многих величайших певцов и дирижеров мира. В 1930 году Венецианская биеннале инициировала Первый Международный фестиваль современной музыки, который привлек таких композиторов, как Стравинский и Бриттен , а в последнее время Берио , Ноно и Буссотти , чтобы писать для La Fenice.

29 января 1996 года Ла Фениче был полностью уничтожен пожаром. Сохранилась только его акустика, поскольку итальянский акустик Ламберто Трончин измерил акустику двумя месяцами ранее. ^[4]

Сразу заподозрили поджог. В марте 2001 года суд в Венеции признал двух электриков, Энрико Карелла и его двоюродного брата Массимилиано Маркетти, виновными в поджоге. ^[5] Похоже, они подожгли здание, потому что их компании грозили большие штрафы за задержки в ремонтных работах, в которых они участвовали. Карелла, владелец компании, исчез после того, как последняя апелляция была отклонена. Он был приговорен к семи годам лишения свободы. Маркетти сдался и отбыл шестилетний срок. В конечном итоге Карелла был арестован в феврале 2007 года на границе Мексики и Белиза, экстрадирован в Италию и освобожден под условно-досрочное освобождение после того, как отсидел 16 месяцев. ^[6]

Настоящий театр [ править ]

После различных задержек в 2001 году началась серьезная реконструкция. За 650 дней команде из 200 штукатур, художников, столяров и других мастеров удалось воссоздать атмосферу старого театра стоимостью около 90 миллионов евро. Как отмечает Джиллиан Прайс: «На этот раз, благодаря просвещенному проекту покойного итальянского архитектора Альдо Росси и девизу« как это было, где это было », он был оборудован дополнительными репетиционными площадками и современным оборудованием. арт-сценическое оборудование, а вместимость увеличена с 840 до 1000 ». ^[7]

Ла Фениче был перестроен в стиле 19 века по проекту архитектора Альдо Росси, который, чтобы получить подробные сведения о его дизайне, использовал фотографии с первых сцен фильма Лукино Висконти « Сенсо» (1954 г.), в котором использовались фотографии. снимали в доме. «Ла Фениче» вновь открылась 14 декабря 2003 года с первого концерта Бетховена , Вагнера и Стравинского . Первой оперной постановкой стала постановка « Травиаты» в ноябре 2004 года.

Критические отзывы о восстановленном Ла Фениче были неоднозначными. Музыкальный критик газеты Il Tempo Энрико Кавалотти остался доволен. Он нашел цвета немного яркими, но звук хороший и компактный. Однако для его коллеги Дино Виллатико из La Repubblica акустике нового зала не хватало резонанса, а цвета были болезненно яркими. Он нашел это « китчем , фальшивой имитацией прошлого». Он сказал, что «городу следовало набраться смелости построить совершенно новый театр; Венеция предала свое новаторское прошлое, проигнорировав его». ^{[ необходима цитата ]}

Художественные заметки [ править ]

Фасад [ править ]

Построенный в 1792 году по проекту архитектора Джаннантонио Сельва, фасад здания - единственный элемент, полностью уцелевший после двух пожаров, которые почти полностью уничтожили оперный театр в 1836 и 1996 годах. В отличие от других театров города, входы в которые находятся в укромных местах, таких как переулки и небольшие площади. Ла Фениче - единственный исторический венецианский театр, выходящий на открытое пространство, Кампо Сан Фантин. Кроме того, он единственный, на фасаде которого есть колоннада в неоклассическом стиле. В центре находится эмблема театра, изображающая поднимающегося из пламени феникса, вырезанная в 1837 году по проекту Джамбаттисты Медуны. Фасад украшен двумя статуями в нишах, изображающих муз трагедии и танца: Мельпомены и Терпсихоры . Над ними маскиКомедия и трагедия , автор предположений - Доменико Фадига. Первые скульптуры, украшавшие вход в оперный театр, выполненные из терракоты и вырезанные в стиле барокко, были приписаны либо Джузеппе Бернарди, либо его племяннику Джованни Феррари, оба из которых учили Канову. Их заменили в 1875 году, так как они находились в запущенном состоянии и в любом случае считались несовместимыми в случае восстановления с классическим стилем фасада. Две новые статуи были изготовлены из камня Кустоза Аугусто Бенвенути в новом стиле, который лучше подходил для здания. Все следы оригинальных скульптур были утеряны после того, как руководство театра продало их Бенвенути в 1876 году. После реконструкции 1837 года в вестибюле входа установили две памятные стелы. Тот, что справа, вылепленный в том же году Антонио Джаккарелли по оригинальному проекту Джамбаттисты Медуны, приписывается архитектору Джаннантонио Сельва. Тот, что слева, в честь драматурга Карло Гольдони., принадлежит Луиджи Зандоменеги и был перенесен из атриума, где он был освящен 26 декабря 1830 года. Новый знак оперного театра в золотом и синем цвете, опять же по проекту Медуны, также был установлен над входом в 1837 году.

Фойе [ править ]

Совершенно невредимым после первого пожара, уничтожившего оригинальный оперный театр Ла Фениче в ночь на декабрь 1836 года, вход компании Selva был расширен в 1937 году в рамках работ по модернизации, проводимых инженером Эухенио Миоцци. В том же случае некоторые стены, разделявшие правую часть фойе на несколько пространств, были снесены, чтобы сделать эту сторону зеркальным отражением левой по форме и декору. Затем в правом крыле была размещена мемориальная доска с записью передачи владельцем коробки акций Comune di Venezia в 1935 году. Именно благодаря этим работам, которые также включали реставрацию, фойе и Sale Apollinee на верхнем этаже смогли частично выдержать обрушение пола и стены от лестницы к ящикам после пожара 29 января 1996 года.Таким образом, вход в оперный театр - это зона, в которой сохранилось наибольшее количество оригинальных элементов здания: часть декора и большинство колонн, пол и лестница, ведущая к ложам.

Дом [ править ]

Пожар 1996 года полностью уничтожил пять ярусов коробок, сцену и потолок, оставив только стены периметра от первоначального дома.

Реконструкция была основана на проекте архитектора Альдо Росси, соблюдая девиз «Как было, где было», который был применен к восстановлению колокола Святого Марка Кампанила , точно такого же, как и оригинал, и потребовалось десять лет после этого. рухнул в 1902 году. Тщательной реконструкции дома способствовал обширный трактат о реконструкции, который был составлен братьями Медуна после работ, проведенных после первого пожара 1836 года. Реконструкция украшений в доме в Стиль рококо был основан главным образом на изучении значительного фотоархива оперного театра, хранящегося в историческом архиве театра. Для ускорения работы приняты две процедуры.

Реконструкция каменной кладки и деревянного каркаса здания проводилась в самом оперном театре сотнями рабочих, работающих 24 часа в сутки, семь дней в неделю, в то время как декоративные элементы были построены одновременно в различных внешних мастерских, чтобы они будет готов к применению после завершения структурных работ. Использовались те же материалы девятнадцатого века: папье-маше, дерево и гипс для украшения королевской ложи и входа, 22 Нереиды.которые являются частью карниза так называемого софиттона (потолка), и четыре путти в королевской ложе. Руководящим принципом было воссоздание оригинального дома, в частности, его специфическое техническое решение, основанное в основном на использовании древесины, тщательно подобранной и обработанной для получения наилучшего акустического отклика. Большой звуковой ящик деревянного дома был заключен в защитную оболочку из кирпичной кладки и железобетонных перекрытий.

Единственным декоративным элементом, построенным хотя бы частично на месте, был потолок, который воспроизводит первоначальный дизайн, создавая оптическую иллюзию сводчатого потолка. На нем изображены несколько женских фигур, некоторые из которых несут музыкальные инструменты, и юных девушек, представляющих грации, музыку, танец и Аврору. Люстра представляет собой репродукцию английского оригинала из позолоченной бронзы, заказанную братьями Медуна у мастеров из Ливерпуля в 1854 году. Подвески бра в коробках также были изготовлены по образцу единственного сохранившегося экземпляра.

Основной темой украшения дома, датируемого 1854 годом, является репродукция леса с листьями аканта, изображенного в украшениях из папье-маше, впоследствии обогащенных 23-каратным золотым листом, обработанным в кварцевой технике и отполированным агатом. На картинах за пределами коробок изображены херувимы с музыкальными инструментами или в игривом настроении. Первый уровень также включает профили классических поэтов, а второй включает шесть аллегорий, представляющих историю, поэзию, философию, комедию, трагедию и музыку.

На третьем ярусе - путти с табличками, на которых выгравированы названия и авторы 14 важнейших опер, поставленных в доме.

Значительным нововведением во внешнем виде дома стало радикальное изменение цвета внутри отдельных коробок. Первоначальный оттенок бежевого теперь заменен на сине-зеленый пастельный цвет.

Нынешний доступ к стойлам был спроектирован инженером Миоцци в 1937 году и украшен по бокам двумя гипсовыми кариатидами. Первоначально в доме было два небольших входа в секции, которая сейчас занята первым справа от нынешнего входа, который до второй половины 1930-х годов был занят тремя коробками на первом ярусе.

У оркестровой ямы появилась подвижная платформа. Когда яма не требуется, платформу можно поднять до уровня стойл, что позволяет добавить несколько рядов дополнительных сидений впереди, увеличивая вместимость с 104 до 1126. Подвижную платформу, состоящую из двух элементов, также можно полностью или частично поднять до уровня сцены, чтобы увеличить ее.

Занавес был воспроизведен на основе изучения исторической документации, в темно-зеленый, глубокий сон, огнестойкого синтетического бархата, украшенные цветами 1,100 в золоченой кожи.

Новая сцена сопровождается второй боковой сценой, на которую сценическое оборудование теперь перемещается боком для создания и обработки декораций.

Королевская ложа [ править ]

Почетное место в доме существует мучительно, связанное не только с историей оперного театра, но и с политическими и историческими событиями Венеции.

Королевская ложа не входила в первоначальный план Джаннантонио Сельвы относительно Ла Фениче; на момент постройки в доме были только ящики такого же размера. Венеция потеряла свою независимость в мае 1797 года из-за Первой Французской империи , которая затем передала город Австро-Венгерской империи на восемь лет после заключения Кампоформиского договора в 1797 году, а в 1805 году Венеция снова перешла под власть Франции. Первая императорская лоджия была построена лишь временно в 1807 году для размещения императора Наполеона , которого ожидали в оперном театре во вторник 1 декабря 1807 года для исполнения кантаты Джудицио ди Джове.Лауро Корниани Альгаротти. Его строительство потребовало сноса трех центральных лож как второго, так и третьего яруса.

В 1808 году архитектор Джаннантонио Сельва построил окончательную модель с помощью Джузеппе Борсато на украшениях. Он был уничтожен пожаром, поразившим Ла Фениче в декабре 1836 года, и был восстановлен вместе с остальной частью дома братьями Медуна в 1837 году с помощью Джузеппе Борсато, который увеличил великолепие украшений. После Венского конгресса 1815 года Венеция снова оказалась под властью Габсбургов. В конце марта 1848 года, после восстания повстанцев и последующего провозглашения Венецианской республикой независимости от Австрии.Лоджию снесли, чтобы восстановить прежние ярусы боксов в так называемом «республиканском» доме. Поэтому шесть коробок, которые стояли в центре дома до начала девятнадцатого века, были перестроены. Однако затем имперское королевское правительство Австрии вернулось и 22 августа 1849 года приказало восстановить лоджию в ее первоначальном виде. Декорации были снова доверены Джузеппе Борсато, который, которому сейчас за 70, переделал их в более богатый дизайн, чем раньше. Это была его последняя работа; его шкатулка была подарена в январе 1850 года в присутствии его вдовы Марии Бонадей Борсато. Императорская лоджия окончательно стала королевской ложей в 1866 году, когда Венето вошел в состав Королевства Италия .

Символ итальянской королевской семьи до сих пор можно увидеть внутри коробки, воспроизведенной на боковых стенках. На короне внешнего карниза был третий щит Савойи, но он был удален после победы республиканцев на референдуме 2 июня 1946 года и заменен львом Святого Марка , символом Венеции. В углах стен на четырех позолоченных деревянных канделябрах висит несколько деревянных путти, расписанных слоновой костью. На деревянном потолке, украшенном папье-маше, находится репродукция картины « Апофеоз наук и искусств » художника Леонардо Гаваньина. Королевская ложа также предлагает своим гостям использование отдельной комнаты с отдельным входом.

Продажа Apollinee [ править ]

Sale Apollinee, названная так потому, что посвящена греческому богу Аполлону , отцу муз и покровителю искусств, в том числе музыки, состоит из пяти комнат, текущая планировка которых датируется 1937 годом. Эти комнаты теперь используются во время перерывов публикой, занимающей первые три яруса ящиков и киосков. Пять залов Sale Apollinee изначально использовались даже тогда, когда в оперном театре не было представления; его бар будет открыт в течение дня, а в одной из комнат был бильярдный стол.

На верхней части входной двери изображен символ солнца, дань уважения королю Франции Людовику XIV . Комната Аполлона считалась балетной; балет получил известность отчасти из-за интереса к нему Людовика XIV. Он исполнил серию танцев в Ballet Royal de la Nuit , в заключительной части исполнил роль Аполлона в костюме с юбкой из золотых лучей - и таким образом стал известен как Король-Солнце. Ла Фениче был построен в честь бога Аполлона.

В отличие от дома, который был полностью разрушен во время сильнейшего пожара 1996 года, примерно пятая часть этих комнат уцелела. Уцелевшие фрагменты можно легко узнать, поскольку точная цель восстановительных работ заключалась в том, чтобы подчеркнуть разницу между историческими секциями и недавними дополнениями. Оригинальные части карнизов потолка и сохранившаяся декоративная лепнина на стенах имеют более темный цвет, что свидетельствует о последнем пожаре. Такое же различие можно увидеть в мраморных рамах некоторых дверей, отремонтированных новым мрамором другого цвета, и в новом напольном покрытии, которое сливается с типичным венецианским терраццо, оставшимся в комнате, посвященной известной певице Марии Малибран. .

Благодаря этим завершениям, Sale Apollinee был перестроен на основе оригиналов, хотя был предоставлен более широкий выбор, чем в доме, о чем свидетельствует новая обивка и мебель в этих комнатах.

Сала Данте [ править ]

Главный бар находится в Зале Данте, названном в честь фресок, когда-то украшавших его стены.

Этот зал был открыт в 1865 году по случаю шестого столетия со дня рождения Данте Алигьери . Чтобы отпраздновать это событие, художник Джакомо Каса создал большую композицию внутри декоративной потолочной рамы, изображающую Италию в процессе коронации великого поэта и шесть картин темперными фресками на стенах с таким же количеством сцен из Божественной комедии . Два из них были затем заменены в 1867 году другими темперными произведениями Антонио Эрмолао Паолетти.

В сентябре 1976 года стены и потолок этой комнаты, переименованной в Sala Guidi, были украшены работами венецианского художника Вирджилио Гуиди, которые покрывали сцены из Данте. Однако пожар 1996 года уничтожил эти полотна, обнаружив некоторые фрагменты оригинального декора Casa, которые теперь дополнены синопией, чтобы облегчить их чтение.

Сала Гранде [ править ]

Sala Grande или бальный зал - это главная комната пяти Sale Apollinee, освещенная тремя окнами в центре входного фасада.

На протяжении многих лет Зала Гранде была элегантным местом для проведения балов, концертов камерной музыки, конференций или презентаций книг, а также (до того, как в «Ла Фениче» были выделены специальные помещения для них) репетиций. Он также использовался правлением в 1935 году. Почти полностью разрушенный в ночь на 29 января 1996 года, Sala Grande был полностью восстановлен по оригинальной модели.

Пол над фойе после пожара обрушился, сохранились только углы. Нынешний пол был полностью воссоздан в соответствии с оригинальной моделью, и его характерные цветочные узоры были воспроизведены с использованием различных пород дерева: клена, оливы и вишни. Цвет стен тоже такой же, как у оригинала. По периметру верхней части комнаты проходит галерея, доступ к которой осуществляется через три двери на верхнем этаже.

Новые комнаты [ править ]

«Как было, где было» - девиз реконструкции «Ла Фениче» призывал к восстановлению оперного театра в том виде, в котором он был до пожара 1996 года. Однако этот принцип применялся только в помещениях особой исторической и художественной ценности. Поэтому была использована возможность изменить дизайн частей здания, которые не попали в эту категорию, в результате чего было создано три новых помещения.

В художественной литературе [ править ]

Дебютный роман Донны Леон « Смерть в Ла Фениче» (1992), первый в ее детективном сериале «Комиссар (детектив) Гвидо Брунетти», посвящен загадке, связанной с сенсационной смертью знаменитого дирижера оркестра в результате отравления цианидом в гуще событий постановка « Травиаты» в «Ла Фениче». В нескольких сценах оперный театр описан до мельчайших подробностей, как и во время написания, до третьего пожара.

См. Также [ править ]

• Берендт, Джон , Город падающих ангелов , Нью-Йорк: Penguin Press, 2005 ISBN  1-59420-058-0 . В центре книги - пожар, уничтоживший «Ла Фениче» во второй раз, и его последствия. ^[8]
• Оперные театры и театры Венеции

Ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

Источники [ править ]

• Бовер, Тьерри  [ фр ] (1995), Оперные театры мира , Нью-Йорк: Vendome Press. ISBN 0-86565-978-8 
• Романелли, Джандоменико и др. (1997), Gran Teatro La Fenice , Кельн: Evergreen. ISBN 3-8228-7062-5 
• Беллина, Анналаура; Жирарди, Микеле (2005). La Fenice 1792–1996: театр, музыка и история . Марсилио. ISBN 978-8-83-178359-0.

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Театр Ла Фениче .

• Веб-сайт La Fenice , teatrolafenice.it
• «Двое заключенных в тюрьму за поджог Ла Фениче» ( BBC News )
• "Поджигатель Ла Фениче освобожден через 16 месяцев" , Corriere della Sera
• «Театр ла Фениче ди Венеция: длинная (и мнимая) история реконструкции» , veniceword.com