Страница полузащищенная
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Людвиг ван Бетховен ( / л ʊ d v ɪ ɡ v æ п б т v ən / ( слушать )Об этом звуке , Немецкий: [luːtvɪç вентилятор beːtˌhoːfn̩] ( слушать )Об этом звуке ; крещён 17 декабря 1770 - 26 марта 1827) был немецкий композитор и пианист. Бетховен остается одним из самых уважаемых композиторов в истории западной музыки; его произведения считаются одними из самых исполняемых в репертуаре классической музыки . Его работы охватывают период перехода отклассический период к романтической эпохе в классической музыке. Его карьера условно делится на ранний, средний и поздний периоды. «Ранний» период, в течение которого он выковывал свое ремесло, как правило, длился до 1802 года. С 1802 по 1812 год его «средний» период отличался индивидуальным развитием «классических» стилей Йозефа Гайдна и Вольфганга Амадея Моцарта. , и иногда характеризуется как «героический». В это время он стал все больше страдать глухотой. В свой «поздний» период с 1812 года до своей смерти в 1827 году он расширил свои нововведения в музыкальной форме и выразительности.

Музыкальный талант Бетховена, родившегося в Бонне , проявился уже в раннем возрасте, и сначала его жестко и интенсивно обучал его отец Иоганн ван Бетховен . Позже Бетховен обучался у композитора и дирижера Кристиана Готтлоба Неефе , под чьей опекой он опубликовал в 1783 году свое первое произведение - набор клавишных вариаций. Он нашел облегчение в неблагополучной семейной жизни в семье Элен фон Бройнинг , детей которой он любил, дружил и учил игре на фортепиано. В 21 год он переехал в Вену , которая впоследствии стала его базой, и изучал композицию у Гайдна. Затем Бетховен приобрел репутацию пианиста-виртуоза, и вскоре за ним ухаживал Карл Алоис, князь Лихновский.для сочинений, в результате чего в 1795 году он написал три фортепианных трио Opus 1 (самые ранние произведения, которым он присвоил номер опуса ).

Его первое крупное оркестровое произведение, Первая симфония , появилось в 1800 году, а его первый набор струнных квартетов был опубликован в 1801 году. В этот период его слух начал ухудшаться, но он продолжал дирижировать, представив свои Третью и Пятую симфонии в 1804 году. и 1808, соответственно. Его концерт для скрипки появился в 1806 году. Его последний концерт для фортепиано с оркестром (№ 5, соч. 73, известный как «Император»), посвященный его постоянному покровителю эрцгерцогу Рудольфу Австрийскому.Премьера состоялась в 1810 году, но без Бетховена в качестве солиста. К 1814 году он почти полностью оглох, а затем перестал выступать и появляться на публике. Он описал свои проблемы со здоровьем и свою невыполненную личную жизнь в двух письмах, в своем « Heiligenstadt Testament » (1802 г.) своим братьям и в своем неотправленном любовном письме неизвестному « Бессмертному возлюбленному » (1812 г.).

В годы с 1810 года, становясь все менее социально вовлеченным, Бетховен написал многие из своих самых любимых произведений, в том числе свои более поздние симфонии, зрелую камерную музыку и сонаты для фортепиано . Его единственная опера, « Фиделио» , которая впервые была исполнена в 1805 году, была переработана до своей окончательной версии в 1814 году. Свою « Missa Solemnis» он сочинил в 1819–1823 годах, а свою последнюю, Девятую , симфонию, он стал одним из первых примеров музыкального искусства. хоровая симфония 1822–1824 гг. Его последние струнные квартеты 1825–1826 годов, написанные в его последние годы, входят в число его последних достижений. После нескольких месяцев болезни, прикованной к постели, он умер в 1827 году.. Произведения Бетховена остаются основой репертуара классической музыки.

Жизнь и карьера

Семья и молодость

Место рождения Бетховена на Боннгассе 20, Бонн, ныне Дом- музей Бетховена.

Бетховен был внуком Людвига ван Бетховена (1712–1773) [n 1] , музыканта из города Мехелен в австрийском герцогстве Брабант (на территории нынешнего фламандского региона Бельгии), который переехал в Бонн в возрасте из 21. [2] [3] Людвиг работал басистом при дворе Клеменса Августа , архиепископа-курфюрста Кельна , который в конце концов стал капельмейстером в 1761 году.(музыкальный руководитель) и, следовательно, выдающийся музыкант в Бонне. Портрет, который он заказал себе в конце своей жизни, оставался выставленным в комнатах его внука как талисман его музыкального наследия. [4] У Людвига был сын Иоганн (1740–1792), который работал тенором в том же музыкальном заведении и давал уроки игры на клавишных и скрипки, чтобы пополнить свой доход. [2]

Иоганн женился на Марии Магдалене Кеверих в 1767 году; она была дочерью Генриха Кевериха (1701–1751), который был шеф-поваром при дворе архиепископства Трир . [5] Бетховен родился в результате этого брака в Бонне, в том месте, где сейчас находится Дом- музей Бетховена , на Боннштрассе 20. [6] Нет достоверных записей о дате его рождения; но запись о его крещении в католическом приходе святого Ремигиуса 17 декабря 1770 года сохранилась, и в то время в этом регионе существовал обычай крещения в течение 24 часов после рождения. Существует консенсус (с которым согласился сам Бетховен), что его дата рождения была 16 декабря, но никаких документальных доказательств этого нет. [7]

Из семи детей, рожденных Иоганном ван Бетховеном, только Людвиг, второй ребенок, и два младших брата пережили младенчество. Каспар Антон Карл родился 8 апреля 1774 года, а Николаус Иоганн (более известный как Иоганн), самый младший, родился 2 октября 1776 года [8].

Первым учителем музыки Бетховена был его отец. Позже у него были другие местные учителя: придворный органист Жиль ван ден Иден (ум. 1782), Тобиас Фридрих Пфайффер (друг семьи, проводивший обучение игре на клавиатуре), Франц Ровантини (родственник, который обучал его игре на скрипке и альте ) , [2] и придворный концертмейстер Франц Антон Рис для скрипки. [9] Его обучение началось на пятом курсе. Режим был суровым и интенсивным, часто доводя его до слез. При участии страдающего бессонницей Пфайффера происходили нерегулярные ночные занятия, когда молодого Бетховена таскали с его кровати на клавиатуру. [10] Его музыкальный талант проявился еще в юном возрасте. Иоганн, осознаваяУспехи Леопольда Моцарта в этой области (с его сыном Вольфгангом и дочерью Наннерль ) пытались продвинуть его сына как вундеркинда , утверждая, что Бетховену было шесть (ему было семь) на плакатах его первого публичного выступления в марте 1778 года. [11]

1780–1792: Бонн

Кристиан Готтлоб Неефе. Гравюра по Иоганну Георгу Розенбергу, ок. 1798

В 1780 или 1781 году Бетховен начал свое обучение у своего самого важного учителя в Бонне, Кристиана Готлоба Неефе . [12] Неефе научила его композиции; в марте 1783 г. появилось первое опубликованное произведение Бетховена - набор клавишных вариаций ( WoO 63). [8] [n 2] Бетховен вскоре начал работать с Неефе в качестве помощника органиста, сначала бесплатно (1782 г.), а затем в качестве оплачиваемого служащего (1784 г.) придворной часовни. [14] Его первые три фортепианные сонаты WoO 47, иногда известные как « Курфюрст » («Курфюрст») из-за их посвящения курфюрсту Максимилиану Фридриху (1708–1784), были опубликованы в 1783 году [15].В том же году в Magazin der Musik появилась первая печатная ссылка на Бетховена: «Луи ван Бетховен [так в оригинале] ... мальчик 11 лет, обладающий самым многообещающим талантом. Он играет на пианино очень искусно и с силой, читает прицел очень хорошо ... главный кусок он играет в Das wohltemperierte Klavier из Себастьяна Баха , который г - н Неефе ставит в свои руки». [2] Преемником Максимилиана Фридриха на посту курфюрста Бонна был Максимилиан Франц . Он оказал некоторую поддержку Бетховену, назначив его придворным органистом и оплатив его визит в Вену 1792 года. [5] [16]

За эти годы он познакомился с несколькими людьми, которые стали важными в его жизни. Он часто посещал культурную семью фон Бройнинг, в доме которой он обучал игре на фортепиано некоторых детей, и где овдовевшая фрау фон Бройнинг подарила ему материнскую дружбу. Здесь он также встретил Франца Вегелера , молодого студента-медика, который стал другом на всю жизнь (и должен был жениться на одной из дочерей фон Брейнинга). Семейное окружение фон Бройнинга предлагало альтернативу его семейной жизни, в которой все больше доминировал упадок его отца. Еще одним завсегдатаем фон Бройнингс был граф Фердинанд фон Вальдштейн , который стал другом и финансовым спонсором во время боннского периода Бетховена. [17] [18] [19]Вальдштейн должен был заказать в 1791 году первую сценическую работу Бетховена - балет Musik zu einem Ritterballett (WoO 1). [20]

Граф Вальдштейн: портрет Антонина Машека , ок. 1800

В период 1785–90 гг. Практически нет сведений о композиторской деятельности Бетховена. Это может быть связано с вялой реакцией на его первые публикации, а также с текущими проблемами в семье Бетховенов. [21] Его мать умерла в 1787 году, вскоре после первого визита Бетховена в Вену, где он пробыл около двух недель и почти наверняка встретил Моцарта. [17] В 1789 году отец Бетховена был насильственно уволен со службы при дворе (вследствие его алкоголизма), и было приказано, чтобы половина пенсии его отца выплачивалась непосредственно Людвигу для содержания семьи. [22] Он внес свой вклад в семейный доход, обучая (к чему, по словам Вегелера, он испытывал «чрезвычайное отвращение» [23]).) и играя на альте в придворном оркестре. Это познакомило его со множеством опер, в том числе с произведениями Моцарта, Глюка и Паизиелло . [24] Здесь он также подружился с Антоном Райхой , композитором, флейтистом и скрипачом примерно его возраста, который был племянником дирижера придворного оркестра Йозефа Райхи . [25]

С 1790 по 1792 год Бетховен написал несколько произведений (ни одно не было опубликовано в то время), демонстрирующих растущий диапазон и зрелость. Музыковеды определили тему, аналогичную темам его Третьей симфонии, в наборе вариаций, написанных в 1791 году. [26] Возможно, именно по рекомендации Нефе Бетховен получил свои первые заказы; Литературное общество в Бонне по заказу кантату по случаю случаю смерти в 1790 году от Иосифа II (WoO 87), и еще кантаты, чтобы отметить последующее присоединение Леопольда II как император Священной Римской империи (WoO 88), может быть по заказу курфюрста. [27] Эти две императорские кантатыникогда не исполнялись в то время, и они оставались утерянными до 1880-х годов, когда они были описаны Иоганнесом Брамсом как «Бетховен насквозь» и как пророческий стиль, который отличал его музыку от классической традиции. [28]

Бетховен, вероятно, впервые познакомился с Йозефом Гайдном в конце 1790 года, когда последний ехал в Лондон и остановился в Бонне около Рождества. [29] Полтора года спустя они встретились в Бонне на обратном пути Гайдна из Лондона в Вену в июле 1792 года, когда Бетховен играл в оркестре в Redoute в Годесберге . Вероятно, в то время Бетховен решил учиться у старшего мастера. [30] Вальдштейн писал ему перед отъездом: «Вы собираетесь в Вену в выполнении ваших долгосрочных разочарованных желаний ... С помощью усердного труда вы должны получить дух Моцарта из рук Гайдна.» [17]

1792–1802: Вена - первые годы

Портрет Бетховена в молодости, ок. 1800, Карл Трауготт Ридель (1769–1832)

Бетховен уехал из Бонна в Вену в ноябре 1792 года на фоне слухов о войне, разливающейся из Франции ; Вскоре после прибытия он узнал, что его отец умер. [31] [32] В течение следующих нескольких лет Бетховен отреагировал на широко распространенное мнение, что он был преемником недавно умершего Моцарта, изучив работы этого мастера и написав произведения с отчетливо моцартовским оттенком. [33]

Он не сразу намеревался зарекомендовать себя как композитор, а скорее посвятил себя учебе и исполнению. Работая под руководством Гайдна [34], он стремился овладеть контрапунктом . Он также учился игре на скрипке у Игнаца Шуппанцига . [35] В начале этого периода он также начал время от времени получать инструкции от Антонио Сальери , главным образом, в итальянском стиле вокальной композиции; эта связь сохранялась по крайней мере до 1802 года, а возможно, и до 1809 года [36].

После отъезда Гайдна в Англию в 1794 году курфюрст ожидал, что Бетховен вернется домой, в Бонн. Вместо этого он предпочел остаться в Вене, продолжая обучение контрапункту с Иоганном Альбрехтсбергером и другими учителями. В любом случае к этому времени его нанимателю должно было быть ясно, что Бонн падет перед французами, как это произошло в октябре 1794 года, фактически оставив Бетховена без стипендии или необходимости возвращаться. [37] Однако несколько венских дворян уже признали его способности и предложили ему финансовую поддержку, среди них принц Йозеф Франц Лобковиц , принц Карл Лихновский и барон Готфрид ван Свитен . [38]

Благодаря своим связям с Гайдном и Вальдштейном, Бетховен начал завоевывать репутацию исполнителя и импровизатора в салонах венской знати. [39] Его друг Николаус Симрок начал публиковать свои композиции, начиная с набора клавишных вариаций на тему Диттерсдорфа (WoO 66). [40] К 1793 году он заработал в Вене репутацию виртуоза игры на фортепиано, но, по-видимому, воздерживался от публикации произведений, чтобы их появление в конечном итоге имело большее влияние. [38]

Принц Лобковиц: портрет Августа Фридриха Оеленхайнца

Его первое публичное выступление в Вене состоялось в марте 1795 года, где он сыграл один из своих фортепианных концертов . [41] [n 3] Вскоре после этого выступления он организовал публикацию первого из своих сочинений, которому он присвоил номер опуса , трех фортепианных трио, Opus 1 . Эти работы были посвящены его покровителю князю Лихновскому [42] и имели финансовый успех; Прибыли Бетховена почти хватило, чтобы покрыть его расходы на жизнь в течение года. [46] В 1799 году Бетховен участвовал (и выиграл) в печально известной фортепианной «дуэли» в доме барона Раймунда Вецлара (бывшего покровителя Моцарта) против виртуоза Йозефа Вельфля.; а в следующем году он так же победил Даниэля Штайбельта в салоне графа Морица фон Фриса . [47] Восьмая фортепианная соната Бетховена « Патетическая » (соч. 13), опубликованная в 1799 году, описывается музыковедом Барри Купером как «превосходящая [его] любые из своих предыдущих сочинений по силе характера, глубине эмоций, уровню эмоциональности». оригинальность, изобретательность мотивационной и тональной манипуляции ». [48]

Бетховен сочинил свои первые шесть струнных квартетов (соч. 18) между 1798 и 1800 годами (по заказу принца Лобковица и посвященный ему). Они были опубликованы в 1801 году. Он также завершил свой септет (соч. 20) в 1799 году, который был одним из самых популярных его произведений при его жизни. С премьерами его Первой и Второй симфоний в 1800 и 1803 годах он стал одним из самых важных представителей поколения молодых композиторов после Гайдна и Моцарта. Но его мелодии, музыкальное развитие, использование модуляции и текстуры, а также характеристика эмоций - все это отделяло его от того, на что он повлиял, и усилило влияние, которое оказали некоторые из его ранних работ, когда они были впервые опубликованы. [49]Для премьеры своей Первой симфонии он нанял Бургтеатр 2 апреля 1800 года и поставил обширную программу, включающую произведения Гайдна и Моцарта, а также его Септет, Симфонию и один из своих фортепианных концертов (последние три произведения все потом не опубликовано). Концерт, который Allgemeine musikalische Zeitung охарактеризовал как «самый интересный концерт за долгое время», прошел не без трудностей; Среди критических замечаний было то, что «игроки не удосужились обратить на солиста никакого внимания». [50] К концу 1800 года Бетховен и его музыка уже пользовались большим спросом у покровителей и издателей. [51]

Жозефина Брунсвик, карандашная миниатюра (неизвестный художник), до 1804 г.

В мае 1799 г. он обучал игре на фортепиано дочерей венгерской графини Анны Брунсвик. За это время он влюбился в младшую дочь Жозефину . Среди других своих учеников с 1801 по 1805 год он обучал Фердинанда Риса , который впоследствии стал композитором и позже написал об их встречах. Молодой Карл Черни , который впоследствии сам стал известным учителем музыки, учился у Бетховена с 1801 по 1803 год. В конце 1801 года через семью Брунсвик он познакомился с молодой графиней Джули Гвиччарди ; он упоминает о своей любви к Джули в письме другу в ноябре 1801 года, но классовые различия не позволили ему подумать об этом. Он посвятил свою Сонату 1802 г. соч. 27 No. 2 , теперь широко известный какЛунная соната ей. [52]

Весной 1801 года он закончил Творения Прометея , в балете . Произведение получило множество исполнений в 1801 и 1802 годах, и он поспешил опубликовать фортепианную аранжировку, чтобы извлечь выгоду из ее ранней популярности. [53] Весной 1802 года он завершил Вторую симфонию , предназначенную для исполнения на концерте, который был отменен. Премьера симфонии состоялась на подписном концерте в апреле 1803 года в Театре ан дер Вин , где он был назначен композитором по месту жительства. Помимо Второй симфонии на концерте также прозвучали Первая симфония, Третий фортепианный концерт и оратория Христос на Елеонской горе.. Отзывы были неоднозначными, но концерт имел финансовый успех; он мог взимать в три раза больше обычного билета на концерт. [54]

Его деловые отношения с издателями также начали улучшаться в 1802 году, когда его брат Каспар, который до этого случайно помогал ему, начал брать на себя большую роль в управлении его делами. В дополнение к переговорам о более высоких ценах на недавно написанные произведения, Каспар также начал продавать некоторые из своих ранее неопубликованных сочинений и призвал его (вопреки предпочтениям Бетховена) также делать аранжировки и транскрипции своих более популярных произведений для других комбинаций инструментов. Бетховен удовлетворил эти просьбы, поскольку он не мог помешать издателям нанимать других для выполнения аналогичных аранжировок его произведений. [55]

1802–1812: «героический» период

Глухота

Бетховен в 1803 году, картина Кристиана Хорнемана

Бетховен сказал английскому пианисту Чарльзу Ниту (в 1815 году), что он датировал свою потерю слуха приступом, который он перенес в 1798 году из-за ссоры с певцом. [56] Во время постепенного снижения слуха его слух стал еще хуже из-за тяжелой формы звона в ушах . [57] Еще в 1801 году он написал Вегелеру и другому другу Карлу Аменде, описав свои симптомы и трудности, которые они вызвали как в профессиональной, так и в социальной среде (хотя, вероятно, некоторые из его близких друзей уже знали о проблемах). [58] Причиной, вероятно, был отосклероз , возможно, сопровождавшийся дегенерацией слухового нерва . [59] [n 4]

По совету своего врача Бетховен переехал в небольшой австрийский городок Хайлигенштадт , недалеко от Вены, с апреля по октябрь 1802 года, пытаясь примириться со своим состоянием. Там он написал документ, теперь известный как Heiligenstadt Testament , письмо к своим братьям, в котором записаны его мысли о самоубийстве из-за его растущей глухоты и зафиксировано его решение продолжать жить для своего искусства и через него. Письмо так и не было отправлено и было обнаружено в его бумагах после его смерти. [61]Письма к Вегелеру и Аменде не были столь печальными; в них Бетховен также прокомментировал свой продолжающийся профессиональный и финансовый успех в этот период и свою решимость, как он выразился Вегелеру, «схватить судьбу за горло; она, конечно, не раздавит меня полностью». [59] В 1806 году Бетховен отметил на одном из своих музыкальных зарисовок: «Пусть ваша глухота больше не будет секретом - даже в искусстве». [62]

Потеря слуха Бетховена не помешала ему сочинять музыку, но все больше затрудняла выступление на концертах - важный источник дохода на этом этапе его жизни. (Это также в значительной степени способствовало его социальной замкнутости.) [59] Черни, однако, заметил, что Бетховен все еще мог нормально слышать речь и музыку до 1812 года. [63] Бетховен никогда не становился полностью глухим; в последние годы жизни он все еще мог различать низкие тона и внезапные громкие звуки.

"Героический" стиль

Титульная страница мс. из Героической симфонии, с именем Наполеона забил через Бетховен

Возвращение Бетховена в Вену из Хайлигенштадта ознаменовалось изменением музыкального стиля и теперь часто обозначается как начало его среднего или «героического» периода, характеризуемого множеством оригинальных произведений, написанных с размахом. [64] По словам Карла Черни, Бетховен сказал: «Я не удовлетворен работой, которую проделал до сих пор. С этого момента я намерен пойти по новому пути». [65] Ранней крупной работой, использующей этот новый стиль, была Третья симфония ми-бемоль соч. 55, известная как Eroica , написанная в 1803–04 годах. Идея создания симфонии, основанной на карьере Наполеона, могла быть предложена Бетховену генералом Бернадоттом в 1798 году [66].Бетховен, симпатизирующий идеалу героического революционного лидера, первоначально дал симфонии название «Бонапарт», но разочаровавшись в том, что Наполеон объявил себя императором в 1804 году , он вычеркнул имя Наполеона с титульного листа рукописи, и симфония была опубликована в 1806 году. его нынешнее название и подзаголовок «в память о великом человеке». [67] Героическая больше и больше по объему , чем любая предыдущая симфония. Когда его премьера состоялась в начале 1805 года, он был встречен неоднозначно. Некоторые слушатели возражали против его длины или неправильно понимали его структуру, в то время как другие считали его шедевром. [68]

ЭТА Хоффманн, автопортрет , ок. 1820 г.

Другие произведения среднего периода в той же драматической манере продолжают унаследованный Бетховеном музыкальный язык. В Разумовских струнных квартетах, и Waldstein и Аппассионаты фортепианные сонаты разделяют героический дух Третьей симфонии. [67] Другие произведения этого периода включают Симфонии с четвертой по восьмую , ораторию « Христос на Елеонской горе» , оперу « Фиделио» и Концерт для скрипки . [69] Бетховен был провозглашен в 1810 году писателем и композитором ЭТА Хоффманном в влиятельном обзоре Allgemeine musikalische Zeitung.как величайший из (того, что он считал) трех композиторов- романтиков (то есть опередивший Гайдна и Моцарта); в Пятой симфонии Бетховена его музыка, как писал Гофман, «приводит в движение ужас, страх, ужас, боль и пробуждает бесконечную тоску, которая составляет суть романтизма». [70]

В это время Бетховен получал доход от публикации его произведений, их исполнения и от его покровителей, для которых он давал частные исполнения и копии произведений, заказанных ими на исключительный период до их публикации. Некоторые из его ранних покровителей, в том числе принц Лобковиц и принц Лихновский, давали ему ежегодные стипендии в дополнение к пусконаладочным работам и покупке опубликованных работ. [71] Возможно, его самым важным аристократическим покровителем был эрцгерцог Рудольф Австрийский , младший сын императора Леопольда II , который в 1803 или 1804 годах начал вместе с ним изучать фортепиано и композицию. Они стали друзьями, и их встречи продолжались до 1824 года. [72]Бетховен посвятил Рудольфу 14 композиций, в том числе некоторые из его основных произведений, такие как « Трио эрцгерцога», соч. 97 (1811 г.) и Missa solemnis Op. 123 (1823 г.).

Его должность в Theater an der Wien была прекращена, когда в начале 1804 года театр сменил руководство, и он был вынужден временно переехать в пригород Вены со своим другом Стефаном фон Бройнингом. Это на какое-то время замедлило работу над Леонорой (его первоначальное название оперы), его крупнейшей работой на сегодняшний день. Он был снова отложен австрийской цензурой и, наконец, был показан под нынешним названием « Фиделио» в ноябре 1805 года в домах, которые почти опустели из-за французской оккупации города . Эта версия « Фиделио» была не только финансовой неудачей, но и критической неудачей, и Бетховен начал ее пересматривать. [73]

Несмотря на эту неудачу, Бетховен продолжал пользоваться признанием. В 1807 году музыкант и издатель Муцио Клементи получил права на публикацию своих произведений в Англии, а бывший покровитель Гайдна принц Эстерхази заказал мессу ( месса до мажор , соч. 86) в день именин своей жены. Но рассчитывать только на такое признание он не мог. Колоссальный благотворительный концерт , который он организовал в декабре 1808 года , и был широко рекламируется, включены премьеры Пятой и Шестые ( пастырские ) симфоний, то Четвертый концерт для фортепиано , выдержки из мессы в С, Шена и арией Ах! perfido Op. 65 иХоровая фантазия op. 80 . Была большая публика (включая Черни и молодого Игнаца Мошелеса ). Но это было недостаточно отрепетировано, было много остановок и запусков, и во время Фантазии Бетховен был замечен криком на музыкантов: «Плохо сыграно, опять неправильно!» Финансовый результат неизвестен. [74]

Покровитель Бетховена эрцгерцог Рудольф ; портрет Иоганна Баптиста фон Лампи

Осенью 1808 года, после того, как Бетховен был отклонен на должность в Королевском театре, он получил предложение от брата Наполеона Жерома Бонапарта , тогдашнего короля Вестфалии , на хорошо оплачиваемую должность капельмейстера при дворе в Касселе . Чтобы убедить его остаться в Вене, эрцгерцог Рудольф, принц Кински и принц Лобковиц, получив представления от друзей Бетховена, пообещали платить ему пенсию в размере 4000 флоринов в год. [75] В этом случае эрцгерцог Рудольф выплатил свою долю пенсии в согласованный день. [76] Кински, немедленно призванный на военную службу, не участвовал и умер в ноябре 1812 года, упав с лошади.[77] [78] Австрийская валюта дестабилизировалась, и Лобковиц обанкротился в 1811 году, так что, чтобы извлечь выгоду из соглашения, Бетховен в конечном итоге обратился к закону, который в 1815 году принес ему некоторую компенсацию. [79]

Приближение войны до самой Вены ощущалось в начале 1809 года. В апреле Бетховен закончил написание фортепианного концерта № 5 ми-бемоль мажор, соч. 73, [77] которую музыковед Альфред Эйнштейн назвал «апофеозом военной концепции» в музыке Бетховена. [80] Эрцгерцог Рудольф покинул столицу с императорской семьей в начале мая, что вызвало у Бетховена фортепианную сонату Les Adieux (Соната № 26, соч. 81a), фактически озаглавленную Бетховеном на немецком языке «Das Lebewohl» (Прощание). последняя часть которого, «Das Wiedersehen» («Возвращение»), датируется в рукописи датой возвращения Рудольфа на родину 30 января 1810 г. [81]Во время майской бомбардировки Вены французами Бетховен укрылся в подвале дома своего брата Каспара. [82] Последующая оккупация Вены и нарушения культурной жизни и издателей Бетховена, вместе с плохим здоровьем Бетховена в конце 1809 года, объясняют его значительное снижение производительности в этот период, [83] хотя другие известные работы года включают его струнный квартет № 10 фа мажор, соч. 74 (известная как Арфа ) и Соната для фортепиано № 24 фа-диез мажор соч. 78, посвященный сестре Жозефины Терезе Брунсвик . [84]

Гете

Гете в 1808 году; портрет Герхарда фон Кюгельгена

В конце 1809 г. Бетховен получил заказ на сочинение музыки к пьесе Гете « Эгмонт» . Результат (увертюра и девять дополнительных антрактов и вокальных пьес, соч. 84), появившийся в 1810 году, хорошо соответствовал «героическому» стилю Бетховена, и он заинтересовался Гете, сделав три из своих стихотворений песнями (соч. 83). и узнав о поэте от общего знакомого, Беттины Брентано (которая также писала Гете в это время о Бетховене). Другими произведениями этого периода в том же духе были струнный квартет фа минор соч. 95 , к которому Бетховен дал подзаголовок Quartetto serioso и соч. 97 Фортепианное трио си-бемоль мажоризвестен, благодаря его посвящению своему покровителю Рудольфу как Трио эрцгерцогов . [85]

Весной 1811 года Бетховен тяжело заболел, страдал от головных болей и высокой температуры. Его врач Иоганн Малфатти рекомендовал его принять лекарство в спа в Теплице (ныне Теплице в Чехии ), где он написал еще две увертюры и наборы непредвиденной музыки для драм, на этот раз Августом фон Коцебу - Кинг Стивен Op. 117 и руины АфинСоч. 113. Снова посоветовал посетить Теплиц в 1812 году, он встретился там с Гете, который писал: «Его талант поразил меня; к сожалению, это совершенно необузданная личность, которая не совсем ошибается, считая мир отвратительным, но, конечно, не делает этого. это более приятно ... по его отношению ". Бетховен писал своим издателям Брайткопфу и Хертелю, что «Гете слишком наслаждается придворной атмосферой, гораздо больше, чем становится в поэте». [85] Но после их встречи он начал настройку для хора и оркестра « Meeresstille und glückliche Fahrt» Гете («Спокойное море и процветающее путешествие»).(Соч. 112), завершено в 1815 году. После того, как это было опубликовано в 1822 году с посвящением поэту, Бетховен писал ему: «Восхищение, любовь и уважение, которые я уже в юности питал к единственному бессмертному Гете. упорствовали ". [86]

«Бессмертный возлюбленный»

Антони Брентано (1808), нарисованный Джозефом Карлом Стилером

Находясь в Теплице в 1812 году, он написал своему « Бессмертному возлюбленному » любовное письмо на десяти страницах , которое он так и не отправил адресату. [87] Личность предполагаемого получателя долгое время была предметом споров, хотя музыковед Мейнард Соломон убедительно продемонстрировал, что предполагаемым получателем должен был быть Антони Брентано ; другие кандидаты включали Джули Гвиччарди, Терезу Малфатти и Жозефину Брунсвик. [88] [n 5]

Все они рассматривались Бетховеном как возможные родственные души в течение его первого десятилетия в Вене. Гвиччарди, хотя она и флиртовала с Бетховеном, никогда не проявляла к нему серьезного интереса и вышла замуж за Венцеля Роберта фон Галленберга в ноябре 1803 года (Бетховен настаивал на своем последующем секретаре и биографе Антоне Шиндлере , что Гуччиарди «разыскивал меня, плача, но я» презирал ее ".) [90]С тех пор, как Бетховен увлекся ею, Жозефина вышла замуж за пожилого графа Джозефа Дейма, который умер в 1804 году. Бетховен начал навещать ее и завязал страстную переписку. Первоначально он признал, что Жозефина не может любить его, но он продолжал обращаться к ней даже после того, как она переехала в Будапешт, наконец продемонстрировав, что он получил сообщение в своем последнем письме к ней 1807 года: «Благодарю вас за пожелание по-прежнему будет казаться, будто я не совсем изгнан из вашей памяти ». [91] Мальфатти была племянницей врача Бетховена, и он сделал ей предложение в 1810 году. Ему было 40, ей 19 - предложение было отклонено. [92] Сейчас ее помнят как обладательницу фортепианной вещицы Für Elise . [93][n 6]

Антони (Тони) Брентано (урожденная фон Биркеншток), на десять лет младше Бетховена, была женой Франца Брентано, сводного брата Беттины Брентано , который познакомил Бетховена с семьей. Казалось бы, у Антони и Бетховена был роман в 1811–1812 годах. Антони покинула Вену со своим мужем в конце 1812 года и никогда больше не встречалась (или, по-видимому, не переписывалась) с Бетховеном, хотя в более поздние годы она писала и нежно отзывалась о нем. [95]

После 1812 г. нет сообщений о каких-либо романтических связях Бетховена; однако из его корреспонденции того периода и, позднее, из сборников разговоров ясно, что он иногда прибегал к проституткам. [96]

1813–1822: признание

Семейные проблемы

Карл ван Бетховен, гр. 1820: миниатюрный портрет неизвестного художника

В начале 1813 года Бетховен, по-видимому, пережил тяжелый эмоциональный период, и его композиционное творчество упало. Его внешний вид ухудшился - в целом он был опрятным - как и его манеры на публике, особенно за ужином. [97]

Возможно, в этом сыграли свою роль семейные проблемы. Бетховен посетил своего брата Иоганна в конце октября 1812 года. Он хотел положить конец сожительству Иоганна с Терезой Обермайер, женщиной, у которой уже был внебрачный ребенок. Он не смог убедить Иоганна прекратить отношения и обратился к местным гражданским и религиозным властям, но Иоганн и Тереза ​​поженились 8 ноября. [98]

Болезнь и возможная смерть его брата Каспара от туберкулеза стали вызывать все большую озабоченность. Каспар какое-то время болел; в 1813 году Бетховен одолжил ему 1500 флоринов , чтобы добиться выплаты, в конечном итоге он был вынужден принять сложные юридические меры. [99] После того, как Каспар умер 15 ноября 1815 года, Бетховен сразу же оказался втянутым в затяжной судебный спор с женой Каспара Йоханной по поводу опеки над их сыном Карлом , которому тогда было девять лет. Бетховен успешно обратился к Каспару с просьбой о назначении себя единственным опекуном мальчика. Поздний кодициль воле Каспара дал ему и Йоханна совместное опекунство. [100]В то время как Бетховен добился успеха в том, что его племянник был изъят из-под ее опеки в январе 1816 года, а в 1818 году он был переведен в частную школу [101], он снова был озабочен судебными процессами вокруг Карла. Давая показания дворянскому суду , Landrechte , Бетховен не смог доказать, что он был знатным по происхождению, и, как следствие, 18 декабря 1818 года дело было передано в гражданскую магистратуру Вены, где он потерял единоличную опеку. [101] [n 7] Он вернул опеку только после интенсивных судебных тяжб в 1820 году. [102]В последующие годы Бетховен часто вмешивался в жизнь своего племянника, что Карл считал властным. [103]

Послевоенная Вена

Бетховен в 1815 году: портрет Йозефа Виллиброрда Мелера

Бетховен был наконец мотивирован снова начать значительную композицию в июне 1813 года, когда пришло известие о поражении Наполеона в битве при Витории от коалиции во главе с герцогом Веллингтоном . Изобретатель Мельцель убедил его написать произведение, посвященное этому событию, для его механического инструмента Panharmonicon . Этот Бетховен также транскрибируется для оркестра как Победа Веллингтона (соч. 91, также известная как Боевая симфония ). [n 8] Впервые он был исполнен 8 декабря вместе с его Седьмой симфонией., Соч. 92, на благотворительном концерте для жертв войны, успех которого привел к его повторению 12 декабря. В состав оркестра входили несколько ведущих и начинающих музыкантов, оказавшихся в то время в Вене, в том числе Джакомо Мейербер и Доменико Драгонетти . [105] Произведение неоднократно исполнялось на концертах, устроенных Бетховеном в январе и феврале 1814 года. [106] Эти концерты принесли Бетховену больше прибыли, чем любые другие в его карьере, и позволили ему купить акции банка, которые в конечном итоге должны были стать самыми большими. ценные активы в его имении на момент его смерти. [107]

Возобновление популярности Бетховена привело к требованию возродить « Фиделио» , который в своей третьей переработанной версии также был хорошо принят на июльском открытии в Вене и часто ставился там в последующие годы. [108] Издатель Бетховена, Артария , поручил 20-летнему Мошелесу подготовить фортепианную партитуру оперы, которую он написал: «Готово, с Божьей помощью!» - к которому Бетховен добавил: «О человек, помоги самому себе». [n 9] [109] Тем летом Бетховен впервые за пять лет написал сонату для фортепиано с оркестром, свою сонату ми минор, Opus 90 . [110]Он также был одним из многих композиторов, создавших музыку в патриотическом духе, чтобы развлечь многих глав государств и дипломатов, которые приехали на Венский конгресс , начавшийся в ноябре 1814 года, с кантатой Der glorreiche Augenblick (Славный момент) (соч. 136) и подобные хоровые произведения, которые, по словам Мейнарда Соломона, «повысили популярность Бетховена, [но] мало что сделали для повышения его репутации как серьезного композитора». [111]

В апреле и мае 1814 года, играя в своем « Трио эрцгерцогов» , Бетховен в последний раз выступал на публике в качестве солиста. Композитор Луи Шпор отмечал: «Фортепиано было сильно расстроено, на что Бетховен мало обращал внимания, так как он его не слышал ... от виртуозности художника почти ничего не осталось ... Я был глубоко опечален». [112] С 1814 года Бетховен использовал для разговоров слуховые трубы, разработанные Иоганном Непомуком Мельзелем (некоторые из них выставлены в Beethoven-Haus в Бонне). [113]

Его композиции 1815 года включают в себя выразительную вторую постановку стихотворения «An die Hoffnung» (соч. 94) 1815 года. По сравнению с ее первой постановкой в ​​1805 году (подарок Жозефине Брунсвик) она была «гораздо более драматичной ... дух - дух оперной сцены ". [114] Но его энергия, казалось, падала: помимо этих произведений, он написал две сонаты для виолончели соч. 101 шт. 1 и 2 , и несколько второстепенных пьес, и начал, но отказался от шестого фортепианного концерта. [115]

Пауза

Бетховен в 1818 году Август Клёбер  [ de ]

Между 1815 и 1819 годами творчество Бетховена снова упало до уровня, уникального для его зрелой жизни. [116] Он отчасти объяснил это продолжительной болезнью (он назвал ее «воспалительной лихорадкой»), которая у него была более года, начиная с октября 1816 года. [117] Его биограф Мейнард Соломон предполагает, что это также, несомненно, следствие о продолжающихся юридических проблемах, касающихся его племянника Карла, [118] и о том, что Бетховен все больше и больше расходится с текущими музыкальными тенденциями. Не сочувствует развитию немецкого романтизма, в котором фигурировало сверхъестественное (как в операх Шпора, Генриха Маршнера и Карла Марии фон Вебера).), он также «сопротивлялся надвигающейся романтической фрагментации ... циклических форм классической эпохи на малые формы и лирические произведения настроения» и обратился к изучению Баха, Генделя и Палестрины . [119] Старая связь была возобновлена ​​в 1817 году, когда Мельцель искал и получил одобрение Бетховена для своего недавно разработанного метронома . [120] За эти годы он завершил несколько крупных работ, включая Сонату Hammerklavier 1818 года (Соната № 29 си-бемоль мажор, соч. 106) и его настройки на стихи Алоиса Жейттелеса , An die ferne Geliebte Op. 98, (1816 г.), который ввел песенный циклв классический репертуар. [121] В 1818 году он начал делать музыкальные зарисовки, которые в конечном итоге стали частью его последней Девятой симфонии. [122]

К началу 1818 года здоровье Бетховена улучшилось, и его племянник Карл, которому сейчас 11 лет, переехал к нему в январе (хотя в течение года мать Карла вернула его в суде). [123] К этому времени слух Бетховена снова серьезно ухудшился, и Бетховен и его собеседники вынуждены были писать в тетрадях, чтобы вести беседы. Эти «разговорные книги» являются богатым письменным источником для его жизни, начиная с этого периода. Они содержат дискуссии о музыке, бизнесе и личной жизни; они также являются ценным источником для его контактов и для изучения того, как он намеревался исполнять свою музыку, и его мнений о музыкальном искусстве.[124] [n 10] Его домашнее хозяйство также несколько улучшилось с помощью Наннетт Штрайхер.. Владелец фортепианной мастерской Stein и личный друг, Штрайхер помогал Бетховену во время его болезни; она продолжала оказывать некоторую поддержку, и в ней он наконец нашел опытного повара. [130] [131] Свидетельством уважения, которым пользовался Бетховен в Англии, была презентация ему в этом году Томасом Бродвудом, владельцем компании, пианино Broadwood , за что Бетховен выразил благодарность. Однако он был недостаточно здоров, чтобы совершить визит в Лондон в том году, предложенный Филармоническим обществом . [132] [n 11]

Возрождение

Бетховен в 1819 году: портрет Фердинанда Шимона  [ de ]

Несмотря на время, занятое его непрекращающейся юридической борьбой за Карла, которая включала в себя продолжающуюся обширную переписку и лоббирование, [134] два события положили начало основным композиционным проектам Бетховена в 1819 году. Первым было объявление о повышении эрцгерцога Рудольфа до кардинала - архиепископа архиепископа. Оломоуц (ныне в Чешской Республике), который положил начало Missa Solemnis Op. 123, который должен был быть готов к установке в Оломоуце в марте 1820 года. Второе - приглашение издателя Антонио Диабелли пятидесяти венским композиторам, включая Бетховена, Франца Шуберта , Черни и 8-летнего Ференца Листа., чтобы составить вариацию каждой на тему, которую он предоставил. Бетховен был побужден превзойти конкурентов и к середине 1819 года уже закончил 20 вариаций того, что должно было стать 33 вариациями Диабелли op. 120. Ни одна из этих работ не должна была быть завершена в течение нескольких лет. [135] [136] Однако значительной данью 1819 года стал набор из сорока фортепианных вариаций эрцгерцога Рудольфа на тему, написанную для него Бетховеном (WoO 200) и посвященную мастеру. [137] Портрет Бетховена работы Фердинанда Шимона  [ de ]этого года, который был одним из самых знакомых его изображений на следующее столетие, Шиндлер описал как, несмотря на его художественные слабости, «в передаче этого особого образа, величественный лоб ... плотно закрытый рот и подбородок в форме раковины ... более естественный, чем любая другая картина ". [138]

Решимость Бетховена в последующие годы написать мессу для Рудольфа не была мотивирована каким-либо набожным католицизмом . Хотя он родился католиком, форма религии, практиковавшаяся при дворе в Бонне, где он вырос, была, по словам Мейнарда Соломона, «компромиссной идеологией, допускавшей относительно мирное сосуществование церкви и рационализма ». [139] Тагебух Бетховена (дневник, который он время от времени вел в период с 1812 по 1818 год) показывает его интерес к различным религиозным философиям, в том числе к философии Индии, Египта и Востока, а также к сочинениям Ригведы . [140]В письме к Рудольфу от июля 1821 года Бетховен демонстрирует свою веру в личного Бога: «Бог ... смотрит в мое самое сокровенное сердце и знает, что как человек я выполняю наиболее сознательно и во всех случаях обязанности, которые человечество, Бог и Природа повелевает мне ". На одном из набросков для Missa Solemnis он написал «Призыв к внутреннему и внешнему миру». [141]

Статус Бетховена был подтвержден серией Спритюлей Концертов, данных в Вене хормейстером Францем Ксавером Гебауэром в сезонах 1819/1820 и 1820/1821 годов, в течение которых были исполнены все восемь его симфоний на сегодняшний день, а также оратория Христос и месса до мажор. были выполнены. Бетховен обычно не был в восторге: когда в апрельской книге разговоров 1820 года друг упомянул Гебауэра, Бетховен написал в ответ «Гех! Бауэр» («Беги, крестьянин!») [142]

Это было в 1819 году, когда к Бетховену впервые обратился издатель Мориц Шлезингер, который выиграл подозрительный композиторский раунд во время посещения его в Мёдлинге , купив для него тарелку жареной телятины. [143] Одним из следствий этого было то, что Шлезингер получил три последние фортепианные сонаты Бетховена и его последние квартеты; Частично привлекательность Бетховена заключалась в том, что у Шлезингера были издательские предприятия в Германии и Франции, а также связи в Англии, которые могли преодолеть проблемы пиратства в области авторского права. [144] Первая из трех сонат, на которую Бетховен заключил контракт с Шлезингером в 1820 году на 30 дукатов.per sonata, (что еще больше задерживает завершение мессы), была отправлена ​​в издательство в конце того же года ( Соната ми мажор, соч. 109 , посвященная Максимилиане, дочери Антони Брентано). [145]

В начале 1821 года Бетховен снова потерял здоровье, страдал от ревматизма и желтухи . Несмотря на это, он продолжил работу над оставшимися сонатами для фортепиано, которые он обещал Шлезингеру ( Соната ля-бемоль мажор соч. 110 была опубликована в декабре), и над мессой [146].В начале 1822 года Бетховен искал примирения со своим братом Иоганном, чей брак в 1812 году встретил его неодобрение, и теперь Иоганн стал его постоянным гостем (о чем свидетельствуют разговорные книги того периода) и начал помогать ему в его деловых делах. в том числе он одалживал ему деньги в обмен на владение некоторыми из его композиций. Он также стремился к некоторому примирению с матерью своего племянника, в том числе поддерживая ее доход, хотя это не встретило одобрения противоположного Карла. [147] Две комиссии в конце 1822 года улучшили финансовые перспективы Бетховена. В ноябре Лондонское филармоническое общество предложило заказ на симфонию, которую он с радостью принял как подходящее место для Девятой симфонии, над которой он работал.[148] Также в ноябре князь Николай Голицын из Санкт-Петербурга предложил заплатить запрашиваемую Бетховеном цену за три струнных квартета. Бетховен установил цену на высоком уровне в 50 дукатов за квартет в письме, продиктованном его племяннику Карлу, который тогда жил с ним. [149]

В 1822 году Антон Шиндлер, который в 1840 году стал одним из первых и наиболее влиятельных (но не всегда надежных) биографов Бетховена, начал работать секретарем композитора без оплаты. Позже он утверждал, что был членом кружка Бетховена с 1814 года, но доказательств этому нет. Купер предполагает, что «Бетховен очень ценил его помощь, но не думал о нем как о человеке». [150]

1823–1827: последние годы

Бетховен в 1823 году - Фердинанд Георг Вальдмюллер

В 1823 году были завершены три выдающиеся произведения, все из которых занимали Бетховен в течение нескольких лет, а именно « Missa Solemnis» , «Девятая симфония» и « Вариации Диабелли» . [151]

Бетховен наконец представил рукопись завершенной Миссы Рудольфу 19 ​​марта (более чем через год после интронизации эрцгерцога в качестве архиепископа). Однако он не спешил с публикацией или исполнением произведения, так как у него сложилось представление о том, что он может с выгодой продавать рукописи этого произведения различным дворам Германии и Европы по 50 дукатов каждый. Одним из немногих, кто принял это предложение, был Людовик XVIII из Франции, который также прислал Бетховену тяжелый золотой медальон. [152] Симфония и вариации заняли большую часть оставшейся части рабочего года Бетховена. Диабелли надеялся опубликовать обе работы, но потенциальный приз Мессы вдохновил многих других издателей лоббировать Бетховена, включая Шлезингера и Карла Фридриха Петерса.. (В конце концов, его получил Шоттс ). [153]

Бетховен критически оценил восприятие его работ венцами. Он сказал посетившему Иоганну Фридриху Рохлицу в 1822 году:

Вы здесь обо мне ничего не услышите ... Фиделио ? Они не могут это дать и не хотят это слушать. Симфонии? У них нет на них времени. Мои концерты? Каждый вытачивает только то, что сделал сам. Сольные пьесы? Они давно вышли из моды, а здесь мода - это все. В лучшем случае Шуппанциг иногда выкапывает квартет. [154]

Поэтому он спросил о премьере Мисси и Девятой симфонии в Берлине. Когда об этом узнали его венские поклонники, они умоляли его устроить местные представления. Бетховен был покорен, и симфония впервые была исполнена вместе с частями Missa Solemnis 7 мая 1824 года, получив признание в театре Кернтнерторте . [155] [n 12] Бетховен стоял рядом с дирижером Майклом Умлауфом во время выступления на концерте (хотя Умлауф предупреждал певцов и оркестр игнорировать его), и из-за своей глухоты даже не осознавал последовавших аплодисментов, пока не был повернулся, чтобы засвидетельствовать это. [157] Всеобщая музыкальная газета"Неиссякаемый гений показал нам новый мир", и Карл Черни написал, что Симфония "дышит таким свежим, живым, поистине молодым духом ... так много силы, новаторства и красоты, как когда-либо [исходило] из головы" этого оригинального человека, хотя он, конечно, иногда заставлял старые парики качать головами ". Концерт не принес Бетховену больших денег, так как затраты на его монтаж были очень высокими. [158] Второй концерт 24 мая, на котором продюсер гарантировал ему минимальный гонорар, посетило мало; племянник Карл отметил, что «многие люди [уже] уехали в деревню». Это был последний публичный концерт Бетховена. [159] Бетховен обвинил Шиндлера либо в обмане, либо в неправильном управлении квитанциями на билеты;это привело к замене Шиндлера на посту секретаря Бетховена наКарл Хольц , второй скрипач в квартете Шуппанцига , хотя к 1826 году Бетховен и Шиндлер помирились. [160]

Затем Бетховен, несмотря на слабое здоровье, занялся написанием струнных квартетов для Голицына. Первый из них, квартет ми мажор, соч. 127 был впервые представлен квартетом Шуппанциг в марте 1825 года. Во время написания следующего, квартета ля минор, соч. 132 , в апреле 1825 г. он внезапно заболел. Выздоравливая в Бадене , он включил в квартет свою медленную часть, которой он дал название «Священная песня благодарности ('Heiliger Dankgesang') Божеству, от выздоравливающего, в лидийском стиле ». [156] Следующим завершенным квартетом стал « Тринадцатый», соч. 130, в B ♭ мажор. Последняя из шести частей, контрапунктовая, оказалась очень сложной как для исполнителей, так и для публики на ее премьере в марте 1826 года (опять же квартетом Шуппанцига). Издатель Артария уговорил Бетховена за дополнительную плату написать новый финал и выпустить последнюю часть как отдельное произведение ( Grosse Fugue , Op.133). [161] любимый Бетховена был последним из этой серии, квартет C ♯ минор Op. 131 , которую он оценил как самую совершенную его единственную работу. [162]

Отношения Бетховена с его племянником Карлом продолжали быть бурными; Письма Бетховена к нему были требовательными и укоризненными. В августе Карл, который снова встречался с матерью против воли Бетховена, попытался покончить жизнь самоубийством, выстрелив себе в голову. Он выжил и после выписки из больницы отправился лечиться в деревню Гнейксендорф с Бетховеном и его дядей Иоганном. В «Гнейксендорфе» Бетховен завершил еще один квартет ( соч. 135 фа мажор).), который он отправил Шлезингеру. Под вступительными медленными аккордами в последней части Бетховен написал в рукописи «Muss es sein?» («Так должно быть?»); ответ на более быструю главную тему движения - "Es muss sein!" ("Это должно быть!"). Все движение возглавляет Der schwer gefasste Entschluss («Трудное решение»). [163] Вслед за этим в ноябре Бетховен завершил свое последнее сочинение, заменяющее финал для соч. 130 квартет. [156] Бетховен в это время уже был болен и подавлен; [156] он начал ссориться с Иоганном, настаивая на том, что Иоганн сделал Карла своим наследником, а не женой Иоганна. [164]

Смерть

Бетховен на смертном одре; эскиз Йозефа Данхаузера

На обратном пути в Вену из Гнейксендорфа в декабре 1826 года болезнь снова поразила Бетховена. До самой смерти его посещал доктор Андреас Ваврух, который в течение декабря замечал такие симптомы, как лихорадка, желтуха и водянка , опухшие конечности, кашель и затрудненное дыхание. Было проведено несколько операций по удалению лишней жидкости из живота Бетховена. [156] [165]

Карл оставался у постели Бетховена в течение декабря, но уехал в начале января, чтобы присоединиться к армии в Иглау, и больше не видел своего дядю, хотя вскоре после этого он написал ему: «Мой дорогой отец ... Я живу в довольстве и сожалении. только то, что я отделен от тебя ". Сразу после отъезда Карла Бетховен написал завещание, сделав своего племянника своим единственным наследником. [166] Позже в январе Бетховена посетил доктор Малфатти, лечение которого (учитывая серьезность состояния его пациента) в основном было сосредоточено на алкоголе. Когда стало известно о тяжести состояния Бетховена, многие старые друзья пришли в гости, в том числе Диабелли, Шуппанциг, Лихновский, Шиндлер, композитор Иоганн Непомук Хуммель и его ученик.Фердинанд Хиллер . Было также отправлено много дани и подарков, в том числе 100 фунтов стерлингов от Филармонического общества в Лондоне и ящик дорогого вина от Schotts. [156] [167] В этот период Бетховен был почти полностью прикован к постели, несмотря на отдельные храбрые попытки разбудить себя. 24 марта он сказал Шиндлеру и остальным присутствующим: «Plaudite, amici, comoedia finita est» («Аплодисменты, друзья, комедия окончена»). Позже в тот же день, когда прибыло вино из Шотта, он прошептал: «Жалко - слишком поздно». [168]

Траурная процессия Бетховена: акварель FX Stoeber

Бетховен умер 26 марта 1827 года в возрасте 56 лет; присутствовали только его друг Ансельм Хюттенбреннер и «фрау ван Бетховен» (возможно, его давний враг Йоханна ван Бетховен). По словам Хюттенбреннера, около 5 часов пополудни произошла вспышка молнии и раскат грома: «Бетховен открыл глаза, поднял правую руку и несколько секунд смотрел вверх, сжав кулак ... ни одного вздоха, не на мгновение больше ". [169] К смертному одру приходило много посетителей; некоторые пряди волос мертвеца были сохранены, среди прочих, Хюттенбреннером и Хиллером. [170] [171] Вскрытие показало , Бетховен страдал от значительной печениповреждение, которое могло быть связано с чрезмерным употреблением алкоголя [172], а также значительным расширением слуховых и других связанных нервов. [173] [174] [n 13]

Похоронная процессия Бетховена в Вене 29 марта 1827 года собрала около 10 000 человек. [179] Франц Шуберт и скрипач Йозеф Майседер были среди факелоносцев. Была прочитана похоронная речь поэта Франца Грилпарцера . Бетховен был похоронен на кладбище Веринг , к северо-западу от Вены, после заупокойной мессы в церкви Святой Троицы (Dreifaltigkeitskirche) на Альзерштрассе. Останки Бетховена были эксгумированы для изучения в 1863 году, а в 1888 году перевезены в Венский Zentralfriedhof, где они были повторно захоронены в могиле, смежной с могилой Шуберта. [172] [180]

Музыка

"Три периода"

Историк Уильям Драбкин отмечает, что еще в 1818 году писатель предложил разделение произведений Бетховена на три периода и что такое разделение (хотя часто и с использованием разных дат или произведений для обозначения изменений в периоде) в конечном итоге стало условностью, принятой всеми работами Бетховена. биографы, начиная с Шиндлера, Ф.-Ж. Фетис и Вильгельм фон Ленц. Позднее авторы стремились выделить подпериоды в рамках этой общепринятой структуры. К его недостаткам можно отнести то, что в нем обычно опускается четвертый период, то есть первые годы в Бонне, работы которых рассматриваются реже; и что он игнорирует различное развитие композиторских стилей Бетховена на протяжении многих лет для разных категорий произведений. Сонаты для фортепиано, например, писались на протяжении всей жизни Бетховена в последовательности, которую можно интерпретировать как непрерывное развитие; не все симфонии демонстрируют линейный прогресс; всех типов композиции, возможно, квартеты, которые, кажется, группируются в три периода (соч. 18 в 1801–1802 гг., соч. 59, 74 и 95 в 1806–1814 гг., и квартеты, известные сегодня как «поздние периоды»). ', начиная с 1824 г.) наиболее точно соответствует этой классификации. Драбкин заключает, что "теперь, когда мы живем с ними так долго ... пока есть программные заметки, эссе, написанные для сопровождения записей, и все сольные концерты Бетховена, трудно представить, что мы когда-либо откажемся от понятия дискретных стилистических периодов ».[181] [182]

Бонн 1782–1792

Около сорока композиций, в том числе десять очень ранних произведений, написанных Бетховеном до 1785 года, сохранились с тех лет, когда Бетховен жил в Бонне. Было высказано предположение, что Бетховен в значительной степени отказался от композиции между 1785 и 1790 годами, возможно, в результате негативной критической реакции на его первые опубликованные работы. Обзор 1784 года в влиятельном Musikalischer Almanack Иоганна Николауса Форкеля сравнил усилия Бетховена с усилиями начинающих. [183]Три ранних фортепианных квартета 1785 года (WoO 36), основанные на скрипичных сонатах Моцарта, показывают его зависимость от музыки того периода. Сам Бетховен не должен был давать ни одному из боннских произведений номер опуса, за исключением тех, которые он переработал для использования позже в своей карьере, например, некоторых песен в его соч. 52 (1805 г.) и Духовой октет, переработанный в Вене в 1793 г. в его струнный квинтет, соч. 4 . [184] [185] Чарльз Розен отмечает, что Бонн был чем-то вроде захолустья по сравнению с Веной; Бетховен вряд ли был знаком со зрелыми произведениями Гайдна или Моцарта, и Розен полагает, что его ранний стиль был ближе к стилю Хуммеля или Муцио Клементи . [186]Кернан предполагает, что на этом этапе Бетховен был особенно известен не своими произведениями в стиле сонаты , а больше своей вокальной музыкой; его переезд в Вену в 1792 году поставил его на путь развития музыки в жанрах, которыми он стал известен. [184]

Первый период

Традиционный «первый период» начинается после прибытия Бетховена в Вену в 1792 году. В первые несколько лет он, кажется, сочинил меньше, чем в Бонне, и его фортепианные трио op.1 не были опубликованы до 1795 года. С этого момента и далее. , он овладел «венским стилем» (наиболее известным сегодня благодаря Гайдну и Моцарту ) и делал его своим. Его произведения с 1795 по 1800 год крупнее обычного (например, сочинение сонаты в четырех частях, а не в трех); обычно он использует скерцо, а не менуэт и трио; и его музыка часто включает драматические, иногда даже чрезмерные, использования экстремальной динамики, темповой и хроматической гармонии. Именно это заставило Гайдна поверить в то, что третье трио Op.1 было слишком трудным для восприятия публикой. [187]

Он также изучал новые направления и постепенно расширял масштабы и амбиции своей работы. Некоторыми важными произведениями раннего периода являются первая и вторая симфонии, набор из шести струнных квартетов Opus 18 , первые два фортепианных концерта и первая дюжина или около того фортепианных сонат , включая знаменитую патетическую сонату соч. 13.

Средний период

Его средний (героический) период начался вскоре после личного кризиса, вызванного осознанием им посягающей глухоты. В него вошли масштабные произведения, выражающие героизм и борьбу. Произведения среднего периода включают шесть симфоний (№№ 3–8), два последних фортепианных концерта, Тройной концерт и концерт для скрипки , пять струнных квартетов (№№ 7–11), несколько сонат для фортепиано (включая сонаты Вальдштейна и Аппассионаты ). , то Крейцерова соната для скрипки и его единственная опера , Fidelio .

«Средний период» иногда ассоциируется с «героической» манерой сочинения [188], но использование термина «героический» становится все более и более противоречивым в учении Бетховена. Этот термин чаще используется как альтернативное название среднего периода. [189] Уместность термина «героический» для описания всего среднего периода также подвергалась сомнению: в то время как некоторые произведения, такие как Третья и Пятая симфонии, легко описать как «героические», многие другие, как его Симфония № 6 « Пастораль» или его Соната № 24 для фортепиано - нет. [190]

Поздний период

Могила Бетховена в венском Zentralfriedhof

Поздний период Бетховена начался в десятилетие 1810-1819 гг. Он начал возобновленное изучение более старой музыки, включая произведения Иоганна Себастьяна Баха и Джорджа Фридриха Генделя , которые затем публиковались в первых попытках создания полных изданий. Многие из поздних произведений Бетховена включают фугальный материал. Увертюра «Освящение дома» (1822) была ранним произведением, в котором пытались учесть эти влияния. Возник новый стиль, который теперь называют его «поздним периодом». Он вернулся к клавишным, чтобы сочинить свои первые фортепианные сонаты почти за десятилетие: произведения позднего периода включают последние пять фортепианных сонат и вариации Диабелли., последние две сонаты для виолончели и фортепиано, поздние струнные квартеты (см. ниже) и два произведения для очень больших сил: Missa Solemnis и Девятая симфония . [ необходима цитата ] Работы этого периода характеризуются своей интеллектуальной глубиной, их формальными нововведениями и их интенсивным, очень личным выражением. Струнный квартет, соч. 131 имеет семь связанных частей, а Девятая симфония добавляет хоровые силы оркестру в последней части. [191] Другие композиции этого периода включают Missa solemnis , последние пять струнных квартетов (в том числе массивный Große Fuge) и последние пять фортепианных сонат.

Фортепиано Бетховена

Раньше любимые фортепиано Бетховена включали фортепиано Иоганна Андреаса Штайна ; ему, возможно, подарил пианино Stein граф Вальдштейн. [192] Начиная с 1786 года есть свидетельства сотрудничества Бетховена с Иоганном Андреасом Штрейхером , который женился на дочери Штейна Наннетт . Штрейхер оставил бизнес Штейна, чтобы основать свою собственную фирму в 1803 году, а Бетховен продолжал восхищаться его продуктами, написав ему в 1817 году о своем «особом предпочтении» его фортепиано. [192] Среди других пианино, которыми обладал Бетховен, было пианино Érard, подаренное ему производителем в 1803 году. [193]Фортепиано Érard с его исключительным резонансом могло повлиять на фортепианный стиль Бетховена - вскоре после его получения он начал писать свою сонату «Вальдштейна» [194], но, несмотря на первоначальный энтузиазм, он, кажется, отказался от нее до 1810 года, когда написал, что она был "просто бесполезен"; в 1824 году он подарил его своему брату Иоганну. [194] [n 14] В 1818 году Бетховен получил в подарок рояль компании John Broadwood & Sons . Хотя Бетховен был горд получить его, он, похоже, был недоволен его тоном (неудовлетворение, которое, возможно, было также следствием его возрастающей глухоты), и стремился переделать его, чтобы сделать его громче. [196] [n 15]В 1825 году Бетховен заказал у Конрада Графа пианино , которое было оборудовано четверными струнами и специальным резонатором, чтобы сделать его слышимым, но которое не справилось с этой задачей. [198] [n 16]

Наследие

Музеи

В центре Бонна находится музей, дом Бетховена , место его рождения. В том же городе с 1845 года проводится музыкальный фестиваль Бетховенфест . Изначально фестиваль был нерегулярным, но с 2007 года проводится ежегодно.

Brilliant Центр Ira F. для Бетховена исследований в доктора Мартина Лютера Кинга библиотека , в университетском городке Сан - Хосе государственного университета , штат Калифорния . служит музеем, исследовательским центром и местом проведения лекций и представлений, посвященных исключительно жизни и творчеству Бетховена. [200]

Памятники

Бетховен Памятник в Бонне был открыт в августе 1845 года , в честь 75 - й годовщины со дня его рождения. Это была первая статуя композитора, созданная в Германии, и музыкальный фестиваль, сопровождавший открытие, послужил толчком для очень поспешного строительства оригинального Бетховенхалле в Бонне (он был спроектирован и построен менее чем за месяц по настоянию Ференц Лист ). Вена удостоила Бетховена статуи в 1880 году. [201]

Космос

Третий по величине кратер на Меркурии назван в его честь, [202] как главный ремень астероид 1815 Бетховен . [203]

Музыка Бетховена дважды фигурирует на « Золотой пластинке Вояджера» , пластинке фонографа, содержащей широкий спектр изображений, общих звуков, языков и музыки Земли, отправленных в космическое пространство с помощью двух зондов « Вояджер» . [204]

Рекомендации

Примечания

  1. ^ Приставка van к фамилии «Бетховен» отражает фламандское происхождение семьи; фамилия предполагает, что «когда-то они жили на свекольном хозяйствеили рядом сним». [1]
  2. Большинство ранних работ Бетховена и те, которым он не присвоил номер опуса, были перечислены Георгом Кински и Хансом Хальмом как « WoO », произведения без номера опуса. Кин скай и Хальм также перечислили 18 сомнительных работ в своем приложении («WoO Anhang»). Кроме того, некоторые мелкие произведения, не перечисленные с номерами опусов или в списке WoO, имеют каталожные номера Hess . [13]
  3. ^ Неясно, было ли это Первое (соч. 15) или Второе (соч. 19, которое на самом деле было написано раньше, чем соч. 15). Документальные свидетельства отсутствуют, и оба концерта все еще находятся в рукописи (ни один из них не был завершен и не опубликован в течение нескольких лет). [42] Некоторые авторитеты отдают предпочтение Op. 15 [43] [44] , но Oxford Music Online предполагает, что это, вероятно, была соч. 19 [45]
  4. ^ Причина глухоты Бетховена также по-разному приписывалась, среди прочего, отравлению свинцом из любимых Бетховеном вин. [60]
  5. Соломон подробно излагает свой случай в своей биографии Бетховена. [89]
  6. Рукопись (теперь утерянная) была найдена в бумагах Терезы Малфатти после ее смерти ранним биографом Бетховена Людвигом Нолем . Было высказано предположение, что Ноль неправильно истолковал название, которое могло быть Für Therese . [94]
  7. ↑ В их постановлении говорилось: «Как видно из заявления Людвига ван Бетховена ... не может доказать благородство: следовательно, вопрос об опеке передан магистрату [101].
  8. Произведение - не настоящая симфония, а программная пьеса, включающая песни французских и британских солдат, сцену сражения с артиллерийскими эффектами и фугальное обращение с Богом, храни короля . [104]
  9. ^ " Fine mit Gottes Hülfe" - "O, Mensch, hilf dir selber".
  10. Биограф Бетховена Александр Уилок Тайер предположил,что из 400 разговорных книг 264 были уничтожены (а другие были изменены) после его смерти его секретарем Шиндлером, который хотел, чтобы сохранилась только идеализированная биография. [125] Музыкальный историк Теодор Альбрехт , однако, продемонстрировал, что утверждения Тэера были чрезмерными. «[Сейчас] совершенно очевидно, что у Шиндлера никогда не было аж 400 книг разговоров, и что он никогда не уничтожал примерно пять восьмых из этого числа». [126] Шиндлер, однако, вставил ряд мошеннических записей, которые укрепили его собственный профиль и его предубеждения. [127] [128]В настоящее время 136 книг, относящихся к периоду 1819–1827 гг., Хранятся в Государственной библиотеке Берлина , а еще две - в Доме Бетховена в Бонне. [129]
  11. ^ Broadwood фортепиано в настоящее время в коллекции Национального музея Венгрии в Будапеште . [133]
  12. Первое полноценное исполнение Missa Solemnis уже было дано в Санкт-Петербурге Голицыным, подписавшимся на подготовленный Бетховеном «превью» рукописи. [156]
  13. ^ Существует спор о фактической причине его смерти: были предложены алкогольный цирроз , сифилис , инфекционный гепатит , отравление свинцом , саркоидоз и болезнь Уиппла . [175] Сохранившиеся пряди его волос были подвергнуты дополнительному анализу, как и фрагменты черепа, удаленные во время эксгумации 1863 года. [176] Некоторые из этих анализов привели к противоречивым утверждениям о том, что он был случайно отравлен чрезмерными дозами препаратов на основе свинца, назначенных по указанию врача. [177] [178]
  14. Пианино сейчас находится в Государственном музее земли в Линце . [195]
  15. Рояль сейчас находится в Венгерском национальном музее в Будапеште, которому он был подарен Ференцем Листом ; он был восстановлен до игрового состояния в 1991 году. [197]
  16. Теперь в Beethoven-Haus , Бонн [199]

Цитаты

  1. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 36.
  2. ^ а б в г Керман, Тайсон и Бернхэм 2001 , § 1.
  3. ^ Купер 2008 , стр. 407.
  4. ^ Swafford 2014 , стр. 12-17.
  5. ^ a b Тайер 1967a , стр. 50.
  6. ^ "История Beethoven-Haus" . Beethoven-Haus Bonn . Проверено 16 апреля 2020 года .
  7. ^ Тайер 1967а , с. 53.
  8. ^ а б Стэнли 2000 , стр. 7.
  9. ^ Swafford 2014 , стр. 74.
  10. ^ Swafford 2014 , стр. 22, 32.
  11. ^ Тайер 1967а , стр. 57-8.
  12. ^ Соломон 1998 , стр. 34.
  13. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 210.
  14. ^ Тайер 1967а , стр. 65-70.
  15. ^ Тайер 1967а , с. 69.
  16. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 50.
  17. ^ a b c Керман, Тайсон и Бернхэм 2001 , § 2.
  18. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 55.
  19. Соломон, 1998 , стр. 51–52.
  20. ^ Тайер 1967а , с. 121–122.
  21. Соломон, 1998 , стр. 36–37.
  22. ^ Тайер 1967а , с. 95.
  23. ^ Соломон 1998 , стр. 51.
  24. ^ Тайер 1967а , стр. 95-98.
  25. ^ Тайер 1967а , с. 96.
  26. Купер, 2008 , стр. 35–41.
  27. Купер, 1996 , стр. 93–94.
  28. ^ Swafford 2014 , стр. 107-111.
  29. ^ Купер 2008 , стр. 35.
  30. ^ Купер 2008 , стр. 41.
  31. ^ Тайер 1967а , стр. 34-36.
  32. ^ Купер 2008 , стр. 42.
  33. ^ Купер 2008 , стр. 43.
  34. Перейти ↑ Kerman, Tyson & Burnham 2001 , § 3.
  35. Перейти ↑ Cooper 2008 , pp. 47, 54.
  36. ^ Тайер 1967а , с. 149.
  37. ^ Ronge 2013 .
  38. ^ а б Купер 2008 , стр. 53.
  39. ^ Соломон 1998 , стр. 59.
  40. ^ Купер 2008 , стр. 46.
  41. ^ Локвуд 2005 , стр. 144.
  42. ^ а б Купер 2008 , стр. 59.
  43. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 221.
  44. ^ Swafford 2014 , стр. 174-5.
  45. Перейти ↑ Kerman, Tyson & Burnham 2001 , §3.
  46. ^ Купер 2008 , стр. 56.
  47. ^ Соломон 1998 , стр. 79.
  48. ^ Купер 2008 , стр. 82.
  49. ^ Купер 2008 , стр. 58.
  50. ^ Купер 2008 , стр. 90.
  51. ^ Купер 2008 , стр. 97.
  52. Перейти ↑ Steblin 2009 .
  53. ^ Cooper 2008 , стр. 98-103.
  54. ^ Cooper 2008 , стр. 112-27.
  55. ^ Cooper 2008 , стр. 112-15.
  56. ^ Соломон 1998 , стр. 160.
  57. ^ Swafford 2014 , стр. 223-24.
  58. ^ Купер 2008 , стр. 108.
  59. ^ a b c Керман, Тайсон и Бернхэм 2001 , § 5.
  60. ^ Stevens 2013 , стр. 2854-2858.
  61. Купер, 1996 , стр. 169–172.
  62. ^ Соломон 1998 , стр. 162.
  63. ^ Ealy 1994 , стр. 262.
  64. ^ Тайсон 1969 , стр. 138–141.
  65. ^ Купер 2008 , стр. 131.
  66. Перейти ↑ Kerman, Tyson & Burnham 2001 , § 4.
  67. ^ a b Керман, Тайсон и Бернхэм 2001 , § 6.
  68. ^ Купер 2008 , стр. 148.
  69. Kerman, Tyson & Burnham 2001 , § 14 и 15.
  70. ^ Cassedy 2010 , стр. 1-6.
  71. Купер, 2008 , стр. 78–79.
  72. ^ Локвуд 2005 , стр. 300-01.
  73. ^ Купер 2008 , стр. 150.
  74. ^ Тайер 1967а , стр. 445-448.
  75. ^ Тайер 1967а , с. 457.
  76. ^ Купер 2008 , стр. 195.
  77. ^ а б Купер 1996 , стр. 48.
  78. ^ Купер 2008 , стр. 48.
  79. ^ Соломон 1998 , стр. 194.
  80. ^ Эйнштейн 1958 , стр. 47.
  81. ^ Тайер 1967а , с. 464.
  82. ^ Тайер 1967а , с. 465.
  83. ^ Тайер 1967а , с. 467–473.
  84. ^ Тайер 1967а , с. 475.
  85. ^ a b Керман, Тайсон и Бернхэм 2001 , § 7.
  86. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 47.
  87. ^ Бранденбург 1996 , стр. 582.
  88. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 107.
  89. Соломон, 1998 , стр. 223–231.
  90. Соломон 1998 , стр. 196–197.
  91. Соломон, 1998 , стр. 197–199.
  92. ^ Соломон 1998 , стр. 196.
  93. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 20.
  94. ^ Тайер 1967а , с. 502.
  95. Соломон, 1998 , стр. 231–239.
  96. ^ Соломон 1998 , стр. 284, 339–340.
  97. Соломон, 1998 , стр. 284–285.
  98. ^ Соломон 1998 , стр. 282.
  99. Соломон, 1998 , стр. 301–302.
  100. Соломон, 1998 , стр. 302–303.
  101. ^ a b c Соломон 1998 , стр. 303.
  102. ^ Соломон 1998 , стр. 316–321.
  103. Соломон, 1998 , стр. 364–365.
  104. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 220.
  105. ^ Тайер 1967а , стр. 559-565.
  106. ^ Тайер 1967а , стр. 575-576.
  107. ^ Шерер 2004 , стр. 112.
  108. Соломон, 1998 , с. 288, 348.
  109. Перейти ↑ Conway 2012 , p. 129.
  110. ^ Соломон 1998 , стр. 292.
  111. ^ Соломон 1998 , стр. 287.
  112. ^ Тайер 1967а , с. 577–578.
  113. ^ Ealy 1994 , стр. 266-267.
  114. ^ Локвуд 2005 , стр. 278.
  115. Купер, 1996 , стр. 24–25.
  116. ^ Соломон 1998 , стр. 296.
  117. ^ Купер 2008 , стр. 254.
  118. ^ Соломон 1998 , стр. 297.
  119. ^ Соломон 1998 , стр. 295.
  120. ^ Тайер 1967b , стр. 684-686.
  121. ^ Swafford 2014 , стр. 675-677.
  122. ^ Соломон 1998 , стр. 322.
  123. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 41.
  124. Купер, 1996 , стр. 164–167.
  125. Перейти ↑ Clive 2001 , p. 239.
  126. Перейти ↑ Albrecht 2009 , p. 181.
  127. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 52.
  128. ^ Nettl 1994 , стр. 103.
  129. ^ Hammelmann 1965 , стр. 187.
  130. ^ Купер 2008 , стр. 260.
  131. ^ Morrisroe, Patricia (6 ноября 2020). "Женщина, построившая пианино Бетховена" . Нью-Йорк Таймс . Дата обращения 10 ноября 2020 .
  132. ^ Тайер 1967b , стр. 696-698.
  133. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 43.
  134. ^ Тайер 1967b , стр. 790.
  135. Перейти ↑ Kerman, Tyson & Burnham 2001 , § 8.
  136. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 45.
  137. ^ Тайер 1967b , стр. 741, 745.
  138. ^ Тайер 1967b , стр. 742.
  139. ^ Соломон 1998 , стр. 54.
  140. Купер, 1996 , стр. 146–147.
  141. ^ Соломон 1998 , стр. 342.
  142. ^ Тайер 1967b , стр. 770-771, (перевод редактора).
  143. ^ Тайер 1967b , стр. 734-735.
  144. ^ Conway 2012 , стр. 185-187.
  145. Купер, 1996 , стр. 27–28.
  146. ^ Тайер 1967b , стр. 776-777, 781-782.
  147. Соломон, 1998 , стр. 362–363.
  148. ^ Тайер 1967b , стр. 833-834.
  149. ^ Тайер 1967b , стр. 815-816.
  150. ^ Cooper 1996 , стр. 52, 309-10.
  151. ^ Тайер 1967b , стр. 879.
  152. ^ Тайер 1967b , стр. 812-829.
  153. Перейти ↑ Conway 2012 , p. 186.
  154. ^ Тайер 1967b , стр. 801.
  155. Перейти ↑ Kerman, Tyson & Burnham 2001 , § 9.
  156. ^ Б с д е е Керман, Тайсон & Бернхэмом 2001 , §10.
  157. ^ Соломон 1998 , стр. 351.
  158. ^ Купер 2008 , стр. 317.
  159. ^ Купер 2008 , стр. 318.
  160. Перейти ↑ Cooper 1996 , p. 310.
  161. ^ Тайер 1967b , стр. 974-975.
  162. ^ Моррис 2010 , стр. 213.
  163. ^ Тайер 1967b , стр. 977.
  164. ^ Тайер 1967b , стр. 1014.
  165. ^ Тайер 1967b , стр. 1017-1024.
  166. ^ Соломон 1998 , стр. 377.
  167. Соломон, 1998 , стр. 378–379.
  168. Соломон, 1998 , стр. 380–381.
  169. ^ Тайер 1967b , стр. 1050–1051.
  170. Соломон, 1998 , стр. 381–382.
  171. Перейти ↑ Conway 2012 , p. 44.
  172. ^ а б Купер 2008 , стр. 318, 349.
  173. ^ SaccentiSmildeSaris 2011 .
  174. ^ SaccentiSmildeSaris 2012 .
  175. Май 2006 .
  176. Перейти ↑ Meredith 2005 , pp. 2–3.
  177. ^ Айзингер 2008 .
  178. Перейти ↑ Lorenz 2007 .
  179. ^ Тарускин 2010 , стр. 687.
  180. ^ Тайер 1967b , стр. 1053-1056.
  181. Купер, 1996 , стр. 198–200.
  182. Перейти ↑ Kerman, Tyson & Burnham 2001 , § 11.
  183. ^ Соломон 1972 , стр. 169.
  184. ^ а б Керман, Тайсон и Бернхэм 2001 , 12.
  185. Перейти ↑ Cooper 1996 , pp. 227, 230.
  186. Розен, 1972 , стр. 379–380.
  187. Перейти ↑ Kerman, Tyson & Burnham 2001 , § 13.
  188. ^ Соломон 1990 , стр. 124.
  189. Стейнберг, Майкл П. (2006). Слушать разум: культура, субъективность и музыка девятнадцатого века . Издательство Принстонского университета. С. 59–60. ISBN 978-0-691-12616-6. Проверено 4 августа 2011 года .
  190. ^ Burnham, Скотт G .; Стейнберг, Майкл П. (2000). Бетховен и его мир . Издательство Принстонского университета. С. 39–40. ISBN 978-0-691-07073-5. Проверено 4 августа 2011 года .
  191. Перейти ↑ Kerman, Tyson & Burnham 2001 .
  192. ^ а б Ньюман 1970 , стр. 486.
  193. ^ Skowroneck 2002 , стр. 523.
  194. ^ а б Сковронек 2002 , стр. 530-531.
  195. ^ Skowroneck 2002 , стр. 522.
  196. Перейти ↑ Newman 1970 , p. 489-90.
  197. ^ Уинстон 1993 .
  198. Перейти ↑ Newman 1970 , p. 491.
  199. ^ "Последнее рояль Бетховена" . Дом Бетховена, Бонн . Проверено 21 февраля 2021 года .
  200. ^ "Центр Бетховена" . Государственный университет Сан-Хосе . Проверено 21 февраля 2021 года .
  201. ^ Comini 2008 , стр. 316.
  202. ^ Spudis, PD; Проссер, Дж. Г. (1984). "Геологическая карта четырехугольника Микеланджело Меркурия" . Серия "Разные исследования" Геологической службы США . Карта I-1659, масштаб 1: 5 000 000. Геологическая служба США : 1659. Bibcode : 1984USGS ... IM.1659S . Проверено 15 апреля 2020 .
  203. ^ "Бетховен 1815 (1932 CE1)" . Центр малых планет . Проверено 15 апреля 2020 .
  204. ^ "Золотая запись музыкального списка" . НАСА . Проверено 26 июля 2012 года .

Источники

  • Альбрехт, Теодор (2009). «Антон Шиндлер как разрушитель и фальшивомонетчик разговоров Бетховена: случай декриминализации» (PDF) . У Блажековича, Здравко (ред.). Интеллектуальная история музыки . Нью-Йорк: РИЛМ. С. 169–181. ISBN 978-1-932765-05-2.
  • Бранденбург, Зигард, изд. (1996). Людвиг ван Бетховен: Краткий обзор. Gesamtausgabe . Мюнхен: Генле. ISBN 978-3-87328-061-8.
  • Касседи, Стивен (январь 2010 г.). "Бетховен-романтик: как ЭТА Хоффманн понял это правильно" . Журнал истории идей . 71 (1): 1–34. DOI : 10,1353 / jhi.0.0071 . JSTOR  20621921 . S2CID  170552244 .
  • Клайв, HP (2001). Бетховен и его мир: биографический словарь . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-816672-6.
  • Комини, Аллесандра (2008). Меняющийся образ Бетховена: исследование мифотворчества . Санта-Фе: Sunstone Press. ISBN 978-0-86534-661-1.
  • Конвей, Дэвид (2012). Еврейство в музыке: вступление к профессии от Просвещения до Рихарда Вагнера . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-1-107-01538-8.
  • Купер, Барри, изд. (1996). Спутник Бетховена (отредактированная ред.). Лондон: Темза и Гудзон. ISBN 978-0-50-027871-0.
  • Купер, Барри (2008). Бетховен . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-531331-4.
  • Или, Джордж Томас (весна 1994 г.). «Об ушных трубах и резонансной пластине: ранние слуховые аппараты и слуховое восприятие Бетховена». Музыка XIX века . 17 (3): 262–73. DOI : 10.1525 / ncm.1994.17.3.02a00050 . JSTOR  746569 .
  • Эйнштейн, Альфред (1958). Очерки музыки . Лондон: Фабер и Фабер. OCLC  713913183 .
  • Эйзингер, Йозеф (2008). «Поводок в волосах Бетховена». Токсикологическая и экологическая химия . 90 (1): 1–5. DOI : 10.1080 / 02772240701630588 . S2CID  95824344 .
  • Хаммельманн, Хан (март 1965 г.). "Беседные книги Бетховена". Музыкальные времена . 106 (1465): 187–189. DOI : 10.2307 / 948240 . JSTOR  948240 .
  • Керман, Джозеф ; Тайсон, Алан ; Бернхэм, Скотт Г. (2001). "Людвиг ван Бетховен". Оксфордская музыка онлайн . DOI : 10.1093 / GMO / 9781561592630.article.40026 .
  • Локвуд, Льюис (2005). Бетховен: Музыка и жизнь . Нью-Йорк: У.В. Нортон. ISBN 978-0-393-32638-3.
  • Лоренц, Майкл (зима 2007 г.). «Комментарий к отчету Вавруха: биографии Андреаса Вавруха и Иоганна Зайберта, ответы Шиндлера на отчет Вавруха, а также состояние здоровья и употребление алкоголя Бетховена» . Бетховенский журнал . 22 (2): 92–100.
  • Май, ФММ (2006). «Смертельная болезнь и смерть Бетховена». Журнал Королевского колледжа врачей Эдинбурга . 36 (3): 258–63. PMID  17214130 .
  • Мередит, Уильям Реа (2005). "История фрагментов черепа Бетховена" . Бетховенский журнал . 20 (1–2): 3–46. OCLC  64392567 .
  • Моррис, Эдмунд (2010). Бетховен: универсальный композитор . Лондон: HarperCollins. ISBN 978-0-06-075975-9.
  • Неттл, Пол (1994). Энциклопедия Бетховена . Секакус, Нью-Джерси: Carel Publishing. ISBN 978-0-7351-0113-5.
  • Ньюман, Уильям С. (1970). «Фортепиано Бетховена против его фортепианных идеалов». Журнал Американского музыковедческого общества . 23 (3): 484–504. JSTOR  830617 .
  • Ронге, Джулия (2013). «Исследования Бетховена с Йозефом Гайдном (с постскриптумом о продолжительности работы Бетховена в Бонне». Beethoven Journal . 28 (1): 4–25.
  • Розен, Чарльз (1972). Классический стиль: Гайдн, Моцарт, Бетховен . Лондон: Фабер. ISBN 978-0-571-10234-1.
  • Сачченти, Эдоардо; Смилд, возраст K; Сарис, Вим Х.М. (2011). «Глухота Бетховена и его три стиля». BMJ . 343 : d7589. DOI : 10.1136 / bmj.d7589 . PMID  22187391 . S2CID  206894214 .
  • Сачченти, Эдоардо; Смилд, возраст K; Сарис, Вим Х.М. (2012). «Глухота Бетховена и его три стиля» . BMJ . 344 : e512. DOI : 10.1136 / bmj.e512 .
  • Шерер, EM (2004). Квартальные и денежные банкноты: экономика музыкальной композиции в восемнадцатом и девятнадцатом веках . Принстон: Издательство Принстонского университета. ISBN 978-0-6911-1621-1.
  • Сковронек, Тильман (2002). "Фортепиано Эрарда Бетховена: влияние на его сочинения и венское здание фортепьяно". Старинная музыка . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. 30 (4): 522–538. JSTOR  3519211 .
  • Соломон, Мейнард (1972). «Продуктивность Бетховена в Бонне». Музыка и письма . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. LIII (2): 165–172. DOI : 10.1093 / мл / LIII.2.165 .
  • Соломон, Мейнард (1990). Очерки Бетховена . Издательство Гарвардского университета. п. 124. ISBN 978-0-674-06379-2. Проверено 4 августа 2011 года .
  • Соломон, Мейнард (ноябрь 1998 г.). Бетховен (2-е изд.). Нью-Йорк: Торговые книги Ширмера. ISBN 978-0-8256-7268-2.
  • Стэнли, Гленн, изд. (2000). Кембриджский компаньон Бетховена . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-58074-8.
  • Стеблин, Рита (2009). « « Милая очаровательная девушка, которая любит меня и которую я люблю »: новые факты о любимой ученице игры на фортепиано Джули Гвиччарди» Бетховена ». Bonner Beethoven-Studien . 8 : 89–152.
  • Стивенс, Майкл; и другие. (Ноябрь 2013). «Свинец и глухота Людвига ван Бетховена». Ларингоскоп . 123 (11): 2854–2858. DOI : 10.1002 / lary.24120 . PMID  23686526 . S2CID  34595828 .
  • Сваффорд, янв (2014). Бетховен: Страдания и триумф . Лондон: Faber & Faber. ISBN 978-0-571-31255-9.
  • Тарускин, Ричард (2010). Музыка в семнадцатом и восемнадцатом веках . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-538482-6.
  • Тайер, Александр Уилок (1967a). Форбс, Эллиот (ред.). Жизнь Тэера Бетховена . 1 . Принстон: Издательство Принстонского университета. ISBN 978-0-691-02717-3.
  • Тайер, Александр Уилок (1967b). Форбс, Эллиот (ред.). Жизнь Тэера Бетховена . 2 . Принстон: Издательство Принстонского университета. ISBN 978-0-691-02718-0.
  • Тайсон, Алан (февраль 1969 г.). «Героический этап Бетховена». Музыкальные времена . 110 (1512): 139–141. DOI : 10.2307 / 952790 . JSTOR  952790 .
  • Уинстон, Дэвид (1993). "Реставрация рояля Бродвуда 1817 года Бетховена". Журнал Общества Галпина . 46 : 147–151. DOI : 10.2307 / 842353 . JSTOR  842353 .

дальнейшее чтение

  • Ойзет, Стэнли Дж. (27 октября 2015 г.). "Повторное вскрытие Бетховена: патологоанатом звучит в заключение". Журнал медицинской биографии . 25 (3): 139–147. DOI : 10.1177 / 0967772015575883 . PMID  26508624 . S2CID  19048190 .

внешняя ссылка

  • Людвиг ван Бетховен в Musopen проекта
  • Людвиг ван Бетховен в Британской энциклопедии
  • Beethoven-Haus Bonn
  • Бесплатные партитуры Людвига ван Бетховена в рамках проекта International Music Score Library Project (IMSLP)
  • Бесплатные партитуры Людвига ван Бетховена в Хоровой публичной библиотеке (ChoralWiki)
  • Ira F. Brilliant Центр Бетховена исследований , Beethoven Ворота (San Jose State University)
  • «Открывая Бетховена» . Радио BBC 3 .
  • Работы Людвига ван Бетховена в Project Gutenberg
  • Работы Людвига ван Бетховена или о нем в Internet Archive
  • Работы Людвига ван Бетховена в LibriVox (аудиокниги, являющиеся общественным достоянием)