Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Костюм для рыцаря от Иниго Джонса : шлем с плюмажем, «героический торс» в доспехах и другие условности все еще использовались в опере сериа в 18 веке.

Маскарад был формой праздничного придворных развлечений , которые процветали в 16th- и в начале 17-го века в Европе, хотя она была разработана ранее в Италии , в формах , в том числе Intermedio (публичную версии маскарада был маскарад ). Маска включала музыку и танцы, пение и актерское мастерство в рамках тщательно продуманного сценического дизайна , в котором архитектурный каркас и костюмы могли быть спроектированы известным архитектором, чтобы представить почтительную аллегорию, лестную для покровителя. На выступление и исполнение были наняты профессиональные актеры и музыканты. Часто маскарады, которые не говорили и не пели, были придворными: английская королева Анна Датская.часто танцевала со своими дамами в масках между 1603 и 1611 годами, а Генрих VIII и Карл I в Англии выступали в масках при своих дворах. В традициях масок Людовик XIV из Франции танцевал в Версале в балетах на музыку Жана-Батиста Люлли . [1]

Развитие [ править ]

Традиция масок возникла из тщательно продуманных конкурсов и изысканных представлений герцогства Бургундии в позднем средневековье . Маски, как правило, были подарком принцу среди его гостей и могли сочетать в себе пасторальную обстановку, мифологические сказки и драматические элементы этических дебатов. У этой аллегории всегда было какое-то политическое и социальное применение. Такие конкурсы часто отмечали рождение, свадьбу, смену правителя или королевский вход и неизменно заканчивались картиной блаженства и согласия.

Образы масок, как правило, заимствованы из классических, а не христианских источников, а искусственность была частью Великого танца. Таким образом, Masque поддалась маньеристской обработке в руках таких мастеров-дизайнеров, как Джулио Романо или Иниго Джонс .

« Новые историки» в таких работах, как эссе Бевингтона и Холбрука « Политика маски Стюарта Корта» (1998) [2] , указали на политический подтекст маскировок. Порой политический подтекст был недалеким: «Триумф мира» , устроенный Карлом I на большие деньги, собранные парламентом , нанес пуританам большое оскорбление . Придворные фестивали Екатерины Медичи , часто даже более откровенно политические, были одними из самых зрелищных развлечений ее времени, хотя « интермецци » двора Медичи во Флоренции могли соперничать с ними.

Дамбшоу [ править ]

В английской театральной традиции dumbshow - подобная маске интерлюдия немой пантомимы, обычно с аллегорическим содержанием, которое относится к случаю пьесы или ее теме, наиболее известной из которых является dumbshow в Гамлете (III.ii). Dumbshows может быть движущееся зрелище, как процессия, как Томас Кид «S Испанская трагедия (1580), или они могут формировать изобразительный - таблицу, как один в сотрудничестве Шекспира, Перикл, принц Тир (III.I) - картина, которую сразу же подробно объясняет поэт-рассказчик Гауэр .

Дамбшоу были средневековым элементом, который продолжал оставаться популярным в драмах ранней елизаветинской эпохи, но к тому времени, когда были поставлены Перикл (около 1607–08) или Гамлет (около 1600–02), они, возможно, были причудливо старомодными: «Что означает это, милорд? это реакция Офелии. В английских масках чисто музыкальные интермедии могут сопровождаться дамбшоу.

Истоки [ править ]

Маска берет свое начало в народной традиции, когда игроки в масках неожиданно вызывали дворянина в его зале, танцевали и приносили подарки в определенные ночи в году или отмечали династические события. Знакомый пример - деревенское представление «Пирама и Фисбы» как свадебного развлечения в « Сне в летнюю ночь» Шекспира . Зрителей приглашали присоединиться к танцам. В конце игроки снимали маски, чтобы раскрыть свою личность.

Англия [ править ]

В Англии тюдоровские придворные маски возникли из более ранних нарядов , где аллегорическая фигура в маске появлялась и обращалась к собравшейся компании - обеспечивая тему для случая - с музыкальным сопровождением; Маски при дворе Елизаветы подчеркивали согласие и единство королевы и королевства. Описательный рассказ о процессиях маскарада является маскарадом из смертных грехов Семь в Edmund Spenser «s The фее (Книга I, Песнь IV). Особенно тщательно продуманная маска, исполнявшаяся в течение двух недель для королевы Елизаветы, описана в романе Кенилворта 1821 года сэром Вальтером Скоттом.. Королеву Елизавету развлекали в загородных домах во время ее развития такими выступлениями, как Harefield Entertainment . [3]

В Шотландии маски устраивались при дворе, особенно на свадебных торжествах, а королевский гардероб предоставлял костюмы . [4] После Союза Корон , при дворе Джеймса I и Анны Датской , повествовательные элементы маски стали более значимыми. Сюжеты часто были на классические или аллегорические темы, прославляющие королевского или благородного спонсора. В конце публика присоединялась к актерам в финальном танце. Бен Джонсон написал ряд масок со сценографией Иниго Джонса . Их работы обычно считаются наиболее значительными по форме. Сэмюэл Дэниел и сэр Филип Сидни также писала маски.

Уильям Шекспир включил маскирующую интерлюдию в «Бурю» , которую современные ученые понимают как находящуюся под сильным влиянием масок Бена Джонсона и сценического мастерства Иниго Джонса. В его « Ромео и Джульетте» и « Генрих VIII» также присутствует последовательность масок . « Комус» Джона Мильтона (на музыку Генри Лоуза ) описывается как маска, хотя обычно ее считают пасторальной пьесой .

Реконструкции масок Стюарта были немногочисленными и редкими. Отчасти проблема заключается в том, что в завершенном виде остаются только тексты; нет полной музыки, только фрагменты, поэтому никакое авторитетное исполнение не может быть сделано без интерпретационных изобретений.

Есть подробный, юмористический и злобный рассказ сэра Джона Харингтона о маске Соломона и Шебы в Теобальдсе 1606 года . Харингтона волновала не столько сама маска, сколько печально известное пьянство при дворе короля Якова I; «Развлечение продолжалось, и большинство ведущих откатились назад или упали, вино заняло их верхние комнаты». Насколько мы можем установить детали маски, царица Савская должен был принести дары царю, представляющему Соломона, и должен был сопровождаться духами веры, надежды, милосердия, победы и мира. К сожалению, как сообщил Харингтон, актриса, сыгравшая королеву, споткнулась о ступеньки трона, отправив свои подарки в полет; Хоуп и Вера были слишком пьяны, чтобы сказать хоть слово, в то время как Мис, раздраженная тем, что ее путь к трону заблокирован, хорошо использовала свои символические оливковые ветви, чтобы ударить любого, кто был на ее пути. [5]

Ко времени Английской Реставрации (1660 г.) маскировка была в прошлом, но английская полуопера, развившаяся во второй половине 17-го века, форма, в которой сотрудничали Джон Драйден и Генри Перселл , заимствовала некоторые элементы из маски. и дополнительные элементы из современного придворной французской оперы в Жан-Батист Люлли .

В XVIII веке маски устраивались еще реже. « Правь, Британия! » Началась как часть Альфреда , маски об Альфреде Великого, написанной в соавторстве Джеймсом Томсоном и Дэвидом Маллетом на музыку Томаса Арне, которая впервые была исполнена в Кливедене , загородном доме Фредерика, принца Уэльского . Исполненная в честь третьего дня рождения дочери Фредерика Августы , она до сих пор остается одной из самых известных британских патриотических песен, а о маске, частью которой она изначально была, помнят только историки-специалисты.

Наследие [ править ]

Самые выдающиеся гуманисты , поэты и художники того времени в полной мере своих творческих сил посвятили себя созданию масок; и пока пуритане не закрыли английские театры в 1642 году, маскарад был высшим видом искусства в Англии. Но из-за его эфемерного характера осталось не так много документации, связанной с масками, и многое из того, что говорится о производстве масок и наслаждении ими, все еще является отчасти спекуляцией.

Маски 17 и 18 веков [ править ]

Хотя маска уже не была такой популярной, как на пике популярности в 17 веке, существует множество более поздних примеров масок. В конце 17-го века в английских полуоперах таких композиторов, как Генри Перселл, между актами пьесы вставлялись маскирующие сцены. В 18 веке Уильям Бойс и Томас Арн продолжали использовать жанр масок в основном как эпизодическое произведение, и этот жанр все больше ассоциировался с патриотическими темами. Ацис и Галатея (Гендель) - еще один успешный пример. Есть единичные примеры из первой половины XIX века.

Поздние маски [ править ]

С возрождением английской музыкальной композиции в конце 19 - начале 20 века (так называемый английский музыкальный ренессанс ) английские композиторы обратились к маске как к способу соединения с подлинно английской музыкально-драматической формой в своих попытках построить исторически обоснованный национальный музыкальный стиль Англии. Примеры включают работы Артура Салливана , Джорджа Макфаррена и даже Эдварда Элгара , чья империалистическая корона Индии была центральным элементом лондонского Колизея в 2005 году. Маски также стали обычным явлением в качестве сцен в опереттах и ​​музыкальных театральных постановках в елизаветинский период.

В 20-м веке Ральф Воан Уильямс написал несколько масок, в том числе свой шедевр в этом жанре, Job, танцевальную маску, премьера которой состоялась в 1930 году, хотя эта работа больше похожа на балет, чем на маску, как это первоначально понималось. Он назвал это маской, чтобы показать, что современная хореография, типичная для написания пьесы, не подходит.

Констан Ламберт также написал пьесу, которую он назвал маской, «Последняя воля и завещание лета» для оркестра, хора и баритона. Свой титул он взял у Томаса Нэша , чья маска [6], вероятно, впервые была представлена архиепископу Кентерберийскому , возможно, в его лондонском резиденции, Ламбетском дворце , в 1592 году.

Список известных масок [ править ]

Маски 17 века [ править ]

  • Хлоридия
  • Рождество, Его маска
  • Комус (Джон Милтон)
  • Купидон и Смерть
  • Королева-фея
  • Счастливые острова и их союз
  • Золотой век восстановлен
  • Метаморфозы цыган
  • Плач и плач после Купидона
  • Hymenaei
  • Дама мая
  • Маска лорда Хэя
  • Маска лордов
  • Королевские развлечения в Велбеке
  • Любовь Лондона к принцу Генри
  • Любовь, свободная от невежества и глупости
  • Любовь восстановлена
  • Триумф любви через Каллиполис
  • Добро пожаловать в Bolsover
  • Люминалия
  • Меркурий подтвержден алхимиками
  • Триумф Нептуна для возвращения Альбиона
  • Оберон, волшебный принц
  • Удовольствие в сочетании с добродетелью
  • Salmacida Spolia
  • Темпе восстановлен
  • Фестиваль Тетис
  • Маска авгуров
  • Маска красоты
  • Маска черноты
  • Маска Внутреннего Храма и Таверны Грей
  • Маска королев
  • Памятная маска Среднего храма и гостиницы Линкольна
  • Рай пастыря
  • Любимая Солнца
  • Триумф красоты
  • Триумф мира
  • Видение восторга
  • Видение Двенадцати Богинь
  • Мир, брошенный на теннис
  • Время, оправданное для него самого и его почестей

Маски 18 века [ править ]

  • Альбион; или, Суд Нептуна
  • Albion Restor'd
  • Альфред
  • Аполлон и Дафна
  • Красота и добродетель
  • Британия
  • Британия и Батавия
  • Калипсо; маска
  • Комическая маска Пирама и Фисбы
  • Комус
  • Смерть Дидоны
  • Друиды, маска
  • Фея Милость
  • Фестиваль Фей
  • Сказочный принц
  • Фестиваль
  • Гений Ирландии, версия 1
  • Гений Ирландии, версия 2
  • Счастливые свадьбы
  • Суд Геркулеса
  • Суд Парижа
  • Любовь и слава
  • Маска Девственной плевы
  • Маска пророчества Нептуна
  • Маска Орфея и Эвридики
  • Маска Солона
  • Свадьба
  • Свадебная маска
  • Пан и Сиринкс
  • Пелей и Фетида: Маска
  • Самонадеянная любовь: драматическая маска
  • Юбилей Шекспира, маска
  • Статут, пастырская маска
  • Сирены, маска
  • Триумф мира
  • Телемах
  • Триумфы гибернии
  • Венера и Адонис

Примечания [ править ]

  1. ^ 'История жанра масок'
  2. ^ Дэвид Бевингтон и Питер Холбрук, редакторы, Политика по Stuart Суд Masque 1998 ISBN  0-521-59436-7 ).
  3. Габриэль Хитон, «Елизаветинские развлечения в рукописи: празднества на Хэрфилде и динамика обмена», в книге Джейн Элизабет Арчер, Элизабет Голдринг, Сары Найт, « Прогрессы, театрализованные представления и развлечения королевы Елизаветы» (Оксфорд, 2007), стр. 227- 244.
  4. ^ Майкл Пирс, «Анна Датская: создание датского двора в Шотландии», The Court Historian , 24: 2 (2019), стр. 146, 148-9
  5. ^ Генри Харингтон, Nugae Antiquae , т. 1 (Лондон, 1804 г.), стр. 348-351
  6. ^ Это была «комедия», когда она была напечатана в 1600 году как «Приятная комедия», называвшаяся «Последнее завещание Саммерса» и «Завещание» , но, как заявляет персонаж, «нет, это тоже не спектакль, а шоу». С режиссурой Нэша "Enter Summer, опираясь на плечи осени и зимы и сопровождаемых шлейфом сатиров и лесных нимф, поющих: Вертумнус также следует за ним", мы узнаемо в мире Masque.

Ссылки [ править ]

  • Бэрден, Майкл (1994), Гаррик, Арне и маска Альфреда , Эдвин Меллон Пресс.
  • Бремя, Майкл (1988). «Маска для политики; маска Альфреда ». Музыкальный обзор . 41 : 21–30.
  • Харт, Воган (1994). Искусство и магия при дворе Стюартов. Лондон, Рутледж.
  • Равельхофер, Барбара, (2006), Ранняя маска Стюарта: танец, костюм и музыка , Oxford University Press.
  • Саболь, Эндрю Дж. (Редактор), (1959), Песни и танцы из Маски Стюарта. Издание из шестидесяти трех музыкальных произведений для английского придворного маскарада с 1604 по 1641 год , Brown University Press.
  • Сабол, Эндрю Дж. (Редактор), (1982), Четыреста песен и танцев из Маски Стюарта , издательство Brown University Press.

Внешние ссылки [ править ]

  • «Елизаветинские истоки масок»
  • Кембриджская история английской и американской литературы : популярность масок в эпоху Елизаветы
  • Кембриджская история английской и американской литературы : Маска Спенсера
  • Флоримен, 1635 год : предпоследняя маска двора Карла I.
  • Маска анархии, стихотворение Перси Биши Шелли