 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )
|
Макс Эрнст | |
|---|---|
 Макс Эрнст в 1968 году | |
| Родившийся | 2 апреля 1891 г. |
| Умер | 1 апреля 1976 г. (84 года) Париж, Франция |
| Национальность | Немецко-Американско-Французский |
| Известен | живопись, скульптура, поэзия |
Известная работа | Неделя доброты (1934) |
| Движение | Дадаизм , сюрреализм |
| Супруг (а) | Мари-Берта Оренш Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М. 1927-1942) |
Макс Эрнст (2 апреля 1891 - 1 апреля 1976) был немецким (натурализовавшимся американцем в 1948 году и французом в 1958 году) художником, скульптором, графиком и поэтом. Плодовитый художник Эрнст был одним из пионеров движения дада и сюрреализма . У него не было формального художественного образования, но его экспериментальное отношение к созданию произведений искусства привело к его изобретению фроттажа - техники, использующей растирание карандашом предметов в качестве источника изображений - и гратажа , аналогичной техники, при которой краска соскабливается по холсту. чтобы выявить отпечатки расположенных под ним предметов. Он также известен своими романами, состоящими из коллажей .
Биография [ править ]
Ранняя жизнь [ править ]
Макс Эрнст родился в Брюле , недалеко от Кельна , и был третьим из девяти детей в католической семье среднего класса . Его отец Филипп был учителем глухих и художником-любителем, набожным христианином и строгим приверженцем дисциплины. Он внушил Максу склонность бросать вызов авторитету, в то время как его интерес к живописи и рисованию на природе побудил Макса заняться живописью. [1] В 1909 году Эрнст поступил в Боннский университет, чтобы изучать философию, историю искусств, литературу, психологию и психиатрию. Он посещал приютыи увлекся художественными работами душевнобольных; В том же году он начал рисовать, создавая эскизы в саду замка Брюль и портреты своей сестры и себя. В 1911 году Эрнст подружился с Августом Маке и присоединился к его группе художников Die Rheinischen Expressionisten , решив стать художником.
В 1912 году он посетил выставку «Зондербунд» в Кельне, где работы Пабло Пикассо и постимпрессионистов, таких как Винсент Ван Гог и Поль Гоген, оказали на него глубокое влияние. Его работы выставлялись в том году вместе с работой группы Das Junge Rheinland в Galerie Feldman в Кельне, а затем на нескольких групповых выставках в 1913 году. [1] В своих картинах этого периода Эрнст использовал иронический стиль, сочетающий элементы гротеска. наряду с кубистскими и экспрессионистскими мотивами. [2]
В 1914 году Эрнст познакомился с Гансом Арпом в Кельне. Они стали друзьями, и их отношения продлились пятьдесят лет. После того, как Эрнст летом закончил учебу, его жизнь была прервана Первой мировой войной . Эрнст был призван и служил как на Западном, так и на Восточном фронтах . Последствия войны для Эрнста были разрушительными; В своей автобиографии он так писал о своем пребывании в армии: «Первого августа 1914 г. умер М [топор] .Э [рнст]. Он воскрес из мертвых одиннадцатого ноября 1918 г.». [3] В течение короткого периода на Западном фронте Эрнсту поручили составлять карты, что позволило ему продолжить рисование. [1] Несколько немецких экспрессионистовхудожники погибли во время войны, среди них Август Макке и Франц Марк .
Дада и сюрреализм [ править ]
В 1918 году Эрнст был демобилизован и вернулся в Кельн. Вскоре он женился на студентке истории искусств Луизе Штраус , с которой познакомился в 1914 году. В 1919 году Эрнст посетил Пауля Клее в Мюнхене и изучал картины Джорджо де Кирико . В том же году, вдохновленный каталогами де Кирико и рассылкой по почте, учебными пособиями и подобными источниками, он создал свои первые коллажи (особенно модели Fiat , портфолио литографий ), техника, которая будет доминировать в его творческих поисках. Также в 1919 году Эрнст, общественный деятель Йоханнес Теодор Бааргельд и несколько его коллег основали Кельнскую Дадайскую организацию.группа. В 1919–20 Эрнст и Бааргельд издали различные недолговечные журналы, такие как Der Strom , die Schammade и организовывали выставки Дада. [1]
Сын Эрнста и Луизы Ульрих «Джимми» Эрнст родился 24 июня 1920 года; он также стал художником. [1] Брак Эрнста с Луизой был недолгим. В 1921 году он встретил Поля Элюара , который стал другом на всю жизнь. Элюар купил две картины Эрнста ( Celebes и Oedipus Rex ) и отобрал шесть коллажей для иллюстрации своего поэтического сборника Répétitions . Год спустя они работали над Les malheurs des immortels, а затем с Андре Бретоном , с которым Эрнст познакомился в 1921 году, над журналом Littérature . В 1922 году, не сумев получить необходимые документы, Эрнст нелегально въехал во Францию и устроился на ménage à trois.с Элюаром и его женой Галой в пригороде Парижа Сен-Брис, оставив после себя жену и сына. [1] В течение первых двух лет жизни в Париже Эрнст брался за разную работу, чтобы заработать на жизнь, и продолжал рисовать. В 1923 году Элюары переехали в новый дом в Обонне , недалеко от Парижа, где Эрнст написал множество фресок . В том же году его работы были выставлены в Salon des Indépendants . [1]
Хотя очевидно, что Элюар принял ménage à trois, в конце концов этот роман стал более обеспокоенным. В 1924 году он внезапно уехал сначала в Монако, а затем в Сайгон . [4] Вскоре он попросил свою жену и Макса Эрнста присоединиться к нему; обоим пришлось продать картины, чтобы оплатить поездку. Эрнст поехал в Дюссельдорф и продал большое количество своих работ давнему другу Йоханне Эй , владелице галереи Das Junge Rheinland . [1]После непродолжительного пребывания в Сайгоне трио решило, что Гала останется с Полом. Элюары вернулись в Обонн в начале сентября, а Эрнст последовал за ними несколько месяцев спустя, после того, как исследовал больше Юго-Восточной Азии. Он вернулся в Париж в конце 1924 года и вскоре подписал контракт с Жаком Вио, который позволял ему рисовать на постоянной основе. В 1925 году Эрнст основал студию на улице Турлак, 22. [1]
В 1925 году Эрнст изобрел технику графического искусства, названную фроттажем (см. Сюрреалистические приемы ), в которой в качестве источника изображений используются растирание карандашом предметов. [5] Он также создал технику « гратажа », при которой краска соскабливается по холсту, чтобы обнажить отпечатки объектов, помещенных под ним. Он использовал эту технику в своей знаменитой картине « Лес и голубь» (показанной в галерее Тейт Модерн). В следующем году он сотрудничал с Жоаном Миро над дизайном для Сергея Дягилева . С помощью Миро Эрнст разработал граттаж, в котором он наносил пигмент со своих полотен. Он также исследовал технику декалькомании., при котором краска вдавливается между двумя поверхностями. [6] Эрнст был также активен, вместе с другими сюрреалистами, в Ателье 17 . [7]
Эрнст увлекся птицами, что преобладало в его работах. Его альтер-эго на картинах, которые он называл Лоплопом , было птицей. Он предположил, что это альтер-эго было продолжением его самого, появившимся в результате смешения птиц и людей вначале. [8] Он сказал, что однажды ночью, когда он был молод, он проснулся и обнаружил, что его любимая птица умерла; Через несколько минут отец объявил, что у него родилась сестра. Лоплоп часто появлялся в коллажах из работ других художников, например, Лоплоп представляет Андре Бретон . Эрнст вызвал много споров своей картиной 1926 года «Дева наказывает младенца Иисуса перед тремя свидетелями: Андре Бретоном, Полем Элюаром и художником» . [9] В 1927 году Эрнст женилсяМари-Берта Оренш и считается, что его отношения с ней, возможно, вдохновили эротические темы «Поцелуя» и других работ того года. [10] Эрнст появился в фильме 1930 года L'Âge d'Or , снятом сюрреалистом Луисом Бунюэлем . Эрнст начал заниматься скульптурой в 1934 году и провел время с Альберто Джакометти . В 1938 году американская наследница и меценат Пегги Гуггенхайм приобрела ряд работ Макса Эрнста, которые выставила в своей новой галерее в Лондоне. Эрнст и Пегги Гуггенхайм были женаты с 1942 по 1946 год.
Вторая мировая война и более поздняя жизнь [ править ]
В сентябре 1939 года в связи с началом Второй мировой войны Эрнст был интернирован как «нежелательный иностранец» в лагере де Милль , недалеко от Экс-ан-Прованса , вместе с его товарищем-сюрреалистом Гансом Беллмером , который недавно эмигрировал в Париж. Он жил со своей возлюбленной и коллегой-сюрреалистом Леонорой Каррингтон, которая, не зная, вернется ли он, не видела другого выхода, кроме как продать свой дом, чтобы выплатить долги и уехать в Испанию. Благодаря заступничеству Поля Элюара и других друзей, в том числе журналиста Вариана Фрая , через несколько недель он был освобожден. Вскоре после немецкой оккупации Франции, он был снова арестован, на этот раз гестапо, но сумел сбежать и бежать в Америку с помощью Пегги Гуггенхайм , члена богатой американской семьи коллекционеров произведений искусства, и Фрая. [11] Эрнст и Пегги Гуггенхайм прибыли в США в 1941 году и в конце года поженились. [12] Наряду с другими художниками и друзьями ( Марселем Дюшаном и Марком Шагалом ), бежавшими с войны и жившими в Нью-Йорке, Эрнст помог вдохновить развитие абстрактного экспрессионизма . [13] [14]
Его брак с Гуггенхаймом длился недолго, и в октябре 1946 года в Беверли-Хиллз, Калифорния , на двойной церемонии с Ман Рэем и Джульет П. Браунер он женился на Доротее Таннинг . [15] Пара поселилась в Седоне, штат Аризона, с 1946 по 1953 год, где пейзажи высокой пустыни вдохновляли их и напоминали ранние образы Эрнста. [16] Несмотря на то, что Седона была удалена и населена менее чем 400 владельцами ранчо, работниками садов, торговцами и небольшими общинами коренных американцев, их присутствие помогло начать то, что впоследствии стало колонией американских художников.. Среди монументальных красных скал Эрнст вручную построил небольшой коттедж на Брюэр-роуд, и вместе с Таннингом он принимал интеллектуалов и европейских художников, таких как Анри Картье-Брессон и Ив Танги . Седона стал источником вдохновения для художников и Эрнста, который, живя там , составил свою книгу « За гранью живописи» и завершил свой скульптурный шедевр « Козерог» . В результате книги и ее гласности Эрнст начал добиваться финансового успеха. С 1950-х жил в основном во Франции. В 1954 году он был удостоен Гран-при за живопись на Венецианской биеннале . [17] Он умер в возрасте 84 лет 1 апреля 1976 года в Париже и был похоронен на кладбище Пер-Лашез .[11]
Наследие [ править ]
Сын Эрнста Джимми Эрнст , известный немецко-американский художник- абстракционист-экспрессионист , живший на южном берегу Лонг-Айленда , умер в 1984 году. Его мемуары «Не такой натюрморт» были опубликованы незадолго до его смерти. Внук Макса Эрнста Эрик и его внучка Эми - художники и писатели. [ необходима цитата ]
Жизнь и карьера Макса Эрнста рассматриваются в документальном фильме Питера Шамони « Макс Эрнст» 1991 года . Посвященный историку искусства Вернеру Спису , он был собран из интервью с Эрнстом, кадров его картин и скульптур, а также мемуаров его жены Доротеи Таннинг и сына Джимми. 101-минутный немецкий фильм был выпущен на DVD с английскими субтитрами компанией Image Entertainment.
Музей Макса Эрнста открылся в 2005 году в его родном городе Брюль, Германия. Он расположен в здании 1844 года в стиле позднего классицизма, интегрированном с современным стеклянным павильоном. Исторический бальный зал когда-то был популярным местом встреч, куда приезжал Эрнст в молодости. Коллекция охватывает 70 лет его карьеры, включая картины, рисунки, фроттажи, коллажи, почти все литографические работы, более 70 бронзовых скульптур. и более 700 документов и фотографий Мана Рея , Анри Картье-Брессона , Ли Миллера и других. Основа коллекции восходит к 1969 году и включает работы, подаренные художником городу Брюлю. Тридцать шесть картин, подаренные художником его четвертой жене Доротее Таннинг, взяты в постоянную аренду в Kreissparkasse Köln. Среди заслуживающих внимания работ - скульптуры «Король, играющий с королевой» (1944 г.) и « Учительский состав школы убийц» (1967 г.). В музее также проходят временные выставки других художников. [18]
Коллекция Менил , в Хьюстоне , штат Техас находится значительная коллекция сюрреалистического искусства , включая более чем 100 штук Макса Эрнста. Известные картины включают « Похвала свободы» (1926), Лоплоп представляет Лоплопа (1930), День и ночь (1941-1942), Сюрреализм и живопись (1942), Евклид (1945), Рой пчел во Дворце правосудия (1960). ), Брак Неба и Земли (1964). Работы Эрнста в коллекции Menil обычно выставляются по несколько штук одновременно с другими произведениями сюрреализма в коллекции на ротационной основе. [19]
Выставки, ретроспективы и награды [ править ]
- Венецианская биеннале , Венеция (1954), получила Гран-при за живопись
- Musée National d'Art Moderne Paris (1959), удостоен Гран-при национального искусства.
- Музей современного искусства , Нью-Йорк (1961)
- Галерея Тейт , Лондон (1962)
- Кунстхаус Цюрих (1963)
- Moderna Museet , Стокгольм (1969)
- Ретроспектива из 104 работ 1920-1968 годов, полностью взятых из Menil Collection , гастролировала по Европе с 1970 по 1972 год ( Hamburger Kunsthalle , Kestnergesellschaft , Frankfurter Kunstverein , Academy of Arts, Berlin , Kunsthalle, Cologne, Musée de l'Orangerie , Musée Cantini , Maison de la Culture de Grenoble , Ancienne Douane (Страсбург) , Musée d'Arts de Nantes ), а затем США ( Художественный музей Нельсона-Аткинса , Художественный музей Fogg , Художественный институт Чикаго , Музей Соломона Р. Гуггенхайма). Открытие выставки в Париже было дополнено 44 экспонатами из различных коллекций и открылось 2 апреля 1971 года, в день 80-летия Макса Эрнста. [20]
- В 2005 году в Метрополитен-музее открылась выставка «Макс Эрнст: ретроспектива», в которую вошли такие работы, как Celebes (1921), Ubu Imperator (1923) и Fireside Angel (1937), одна из немногих определенно политических работ Эрнста и под названием «Триумф сюрреализма» изображает разъяренное птицеподобное существо, которое символизирует волну фашизма, охватившую Европу. На выставке также представлены работы Эрнста, в которых экспериментируют со свободным письмом ассоциаций и техникой фроттажа , созданной путем трения с текстурированной поверхности; соскабливание грануляции , с участием царапин на поверхности картины; и декалькомания, который включает в себя изменение мокрой картины, прижимая к ней вторую поверхность и снимая ее. [21]
- Dada - это ретроспективная групповая выставка Dada в Bildmuseet , Университет Умео, Швеция, которая будет проходить с 17 ноября 2017 года по 20 мая 2018 года. [22]
Документальные изображения
Открытие выставки Макса Эрнста в галерее Au Sans Pareil, 2 мая 1921 года. Слева направо: Рене Хильсум, Бенджамин Перет , Серж Шаршун , Филипп Супо (наверху лестницы), Жак Ригу (вверх ногами), Андре Бретон и Симона Кан-Бретон
Обложка Репетиций (1922) Поля Элюара с иллюстрациями Макса Эрнста
"Les Fusains": 22, rue Tourlaque, 18-й округ Парижа, где Макс Эрнст основал студию в 1925 году.
Три бронзовые скульптуры: слева направо: Большая лягушка (1967), Черепаха (1944) и Дух Бастилии (1961), Ленбаххаус , Мюнхен
Музей Макса Эрнста, Брюль, Германия (фото 2004 г.)
Эрнст в современной культуре [ править ]
- Многие работы Эрнста из Une Semaine de Bonté используются в альбомах американской рок-группы The Mars Volta . Кроме того, в альбоме Barefoot in the Head , созданном гитаристом Терстоном Муром и саксофонистами Джимом Сотером и Доном Дитрихом из Borbetomagus , есть коллаж из этой же книги.
- Американская рок-группа Mission of Burma назвала две песни в честь артиста: "Max Ernst" была би-сайдом их первого сингла 1980 года (теперь включенного в компакт-диск " Сигналы, звонки и марши" ), упоминая две картины Эрнста ( The Blessed Virgin Наказывает Младенца Иисуса и Садовый Самолет-Ловушку ) и заканчивая словами «Дада, дада, дада ...», повторяющимися много раз и искаженными с помощью петли ленты ; их альбом 2002 года OnOffOn включает " Мечту Макса Эрнста".
- Писатель Дж. Г. Баллард неоднократно ссылается на произведения Макса Эрнста в своем революционном романе «Затонувший мир» (1962) и экспериментальном сборнике рассказов «Выставка зверств» (1970).
- «Europe After the Rain» был использован музыкантом Джоном Фоксом в качестве названия для вступительного трека своего альбома 1981 года The Garden .
- Сам Макс Эрнст и некоторые его работы упоминаются в романе Уильяма Гибсона « Нулевой счет» (1986), втором романе трилогии «Разрастание» , влиятельном наборе книг, которые создали поджанр научной фантастики киберпанк.
- (The) Eye of Silence использовался музыкантом Cavestar (Кевин Кросслин) в качестве названия трека из своего альбома 1997 года Cavestar .
- Первое издание книги Джеймса Блиша « Дело совести» в мягкой обложке «Пингвин» использует в качестве обложки детали из «Глаза тишины» .
- Альтер-эго Эрнста, Лоплоп, появляется в дебютном романе Чайна Миевиль 1998 года « Крысиный король , садовая ловушка для самолета» также (буквально) появляется в «Последних днях нового Парижа» Мивьеля.
- Немецкий экспериментальный электронный музыкант Томас Бринкманн неоднократно упоминал Макса Эрнста и Лоплопа в своих постановках и на звукозаписывающих лейблах.
Избранные произведения [ править ]
Ранние работы, Германия (1891 - 1922) [ править ]
|
|
Первый французский период (1922-1940) [ править ]
|
|
Американский период (1941-1952) [ править ]
|
|
Второй французский период (1953-1976) [ править ]
|
|
Принты, коллажи и иллюстрации [ править ]
- Иллюстрации к книгам Поля Элюара : Répétitions (1922), Les malheurs des immortels (1922), Au défaut du тишина (1925)
- Histoire Naturelle (ок. 1925-1926), набор из 34 коллотипов после пены.
- La femme 100 têtes (1929, графический роман)
- Rêve d'une petite fille qui voulut entrer au carmel (1930, графический роман)
- Une Semaine de Bonté (1934, графический роман)
- Иллюстрации для изданий произведений Льюиса Кэрролла : Symbolic Logic (1966, под названием Logique sans peine ), The Hunting of the Snark (1968) и Lewis Carrols Wunderhorn (1970, антология текстов)
- Deux Oiseaux (1970, цветная литография)
- Aux petits agneaux (1971, литографии)
- Paysage marin avec capucin (1972, иллюстрированная книга с эссе разных авторов)
- Максимилиана: незаконная практика астрономии: дань уважения Доротее Таннинг (1974, артбук)
- Oiseaux en peril (1975, офорты с акватинтой в цветах; опубликовано посмертно)
См. Также [ править ]
- Список немецких художников
Примечания [ править ]
- ^ a b c d e f g h i Spies, Rewald 2005, 285–286.
- ^ Spies et al. 1991, стр. 56.
- ^ Шпионы, Rewald 2005, XIV.
- ^ Ворлик, ME 2001. Макс Эрнст и алхимия: Фокусник в поисках мифа , стр. 83. ISBN 978-0-292-79136-7.
- ^ Spies et al. 1991, стр. 128.
- ^ Макс Эрнст, работающий в области декалькомании, показан в документальном фильме 1978 года о дадаистском и сюрреалистическом художественном движении « Европа после дождя» .
- ^ «Ателье 17: Европа и ранние годы» . Новости галереи Swann . 10 октября 2011 . Проверено 20 февраля 2020 года .
- ^ Spies et al. 1991, стр. 285.
- ↑ Изображение: Пресвятая Дева наказывает Младенца Иисуса перед тремя свидетелями: AB, PE и художником
- ^ Флинт, Люси, Коллекция Гуггенхайма. « Поцелуй (Ле Байзер) » . Архивировано из оригинала 6 июля 2015 года.
- ^ a b Галерея Ольги. «Биография Макса Эрнста» .
- ↑ Айенгар, Риши (6 апреля 2015 г.). "Новый Google Doodle награждает художника-сюрреалиста Леонору Каррингтон" . Время . Проверено 6 апреля 2015 года .
- ^ "Макс Эрнст НЕМЕЦКИЙ ХУДОЖНИК И СКУЛЬПТОР" . история .
- ^ "Макс Эрнст" . Ордовасарт .
- ↑ Флинт, Питер Б. (21 января 1991 г.). «Джульетта Ман Рэй, 79 лет, натурщица и муза художника, мертва» . Нью-Йорк Таймс . Дата обращения 3 декабря 2014 .
- ^ Вальдман, Дайан (1975). Макс Эрнст: ретроспектива . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Музей Соломона Р. Гуггенхайма.
- ^ "Макс Эрнст 1891–1976" . Тейт и т . Д.
- ^ Музей Макса Эрнста , Брюль, Германия (по состоянию на 11 февраля 2021 г.)
- ↑ The Menil Collection: Surrealism (по состоянию на 11 февраля 2021 г.)
- ↑ Хофманн, Вернер, Виланд Шмид и Вернер Шпиз (1973) Макс Эрнст: изнутри . Институт искусств Университета Райса. Хьюстон, Техас. 159 с.
- ^ «Сегодня в Нью-Йорке открывается ретроспектива Макса Эрнста» . Искусство + Аукцион . 7 апреля 2005 . Проверено 23 апреля 2008 года .
- ^ http://www.bildmuseet.umu.se/en/exhibition/dada-aer-dada/30574
- ^ (15 марта 2019 г.). Макс Эрнст. Прекрасный день , (1948) . artdesigncafe.com . Дата обращения 7 октября 2019.
Ссылки [ править ]
- Шпиз, Вернер, Карин фон Маур, Сигрид Меткен, Уве М. Шнеде, Сара Уилсон и Макс Эрнст. 1991. Макс Эрнст: ретроспектива . Мюнхен: Престель. ISBN 1854370693
- Вернер Спайс и Сабина Ревальд (ред.), Макс Эрнст: ретроспектива . Нью-Йорк: Музей Метрополитен / Нью-Хейвен: Yale University Press, 2005. Каталог выставки в Метрополитен-музее в Нью-Йорке: Макс Эрнст: ретроспектива
- Джон Рассел. Макс Эрнст: жизнь и работа (Нью-Йорк, HN Abrams, 1967) OCLC 2034599
- Bodley Gallery (Нью-Йорк, Нью-Йорк) Макс Эрнст: картины, коллажи, рисунки, скульптура: 30 октября - 25 ноября 1961: Галерея Бодли, 223 Ист 60, Нью-Йорк (каталог выставки и комментарии; опубликовано галереей, 1961) OCLC 54157692
- Макс Эрнст Книги и графические работы . Institut fur Auslandsbeziehungen, 1977.
- Элизабет Легге. Макс Эрнст: Психоаналитические источники (UMI, 1989).
- Дэвид Хопкинс. Марсель Дюшан и Макс Эрнст: Разделенная невеста (Оксфорд, 1998).
- Уильям Камфилд. Макс Эрнст Дада и рассвет сюрреализма (MoMA, 1993).
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме Макса Эрнста . |
 | В Wikiquote есть цитаты, связанные с: Максом Эрнстом |
- Макс Эрнст в Музее современного искусства
- Макс Эрнст, ретроспектива , Музей искусств Метрополитен
- Картины в музеях и публичных художественных галереях мира , Artcyclopedia
- Работает в национальных галереях Шотландии.
- Макс Эрнст в американских публичных коллекциях на сайте французской переписи скульптуры.
