Мелодии (от греческого μελῳδία, melōidía , «пение, пение»), [1] также настроиться , голос или линии , представляет собой линейную последовательность музыкальных тонов , что слушатель воспринимает как единое целое. В самом буквальном смысле мелодия - это комбинация высоты звука и ритма , в то время как более образно этот термин может включать в себя последовательности других музыкальных элементов, таких как тональный цвет . Его можно рассматривать как передний план к фоновому сопровождению . Строка или часть не обязательно должны быть мелодией переднего плана.
Мелодии часто состоят из одной или нескольких музыкальных фраз или мотивов и обычно повторяются на протяжении всей композиции в различных формах. Мелодии также могут быть описаны их мелодическим движением или высотой звука или интервалами между высотой звука (преимущественно соединенными или разъединенными или с дополнительными ограничениями), диапазоном высоты звука, напряжением и расслаблением, непрерывностью и связностью, каденцией и формой.
Функции и элементы [ править ]
Иоганн Филипп Кирнбергер утверждал:
Истинная цель музыки - ее собственное предприятие - это мелодия. Все части гармонии имеют своей конечной целью только красивую мелодию. Поэтому вопрос о том, что важнее, мелодия или гармония, бесполезен. Несомненно, средства подчинены цели.
- Иоганн Филипп Кирнбергер (1771 г.) [2]
Норвежский композитор Маркус Паус утверждал:
Мелодия для музыки то же, что запах для чувств: она пробуждает нашу память. Он придает лицу форму, индивидуальность и характер процессу и процессуальным действиям. Это не только музыкальный предмет, но и проявление музыкального субъективного. Он несет и излучает индивидуальность с такой же ясностью и остротой, как гармония и ритм вместе взятые. Как столь мощный инструмент коммуникации, мелодия служит не только главным действующим лицом в собственной драме, но и посланником автора к публике.
- Маркус Паус (2017) [3]
Учитывая множество разнообразных элементов и стилей мелодии, «многие дошедшие до нас объяснения [мелодии] ограничивают нас конкретными стилистическими моделями, и они слишком исключительны». [4] Пол Нарвесон в 1984 году утверждал, что более трех четвертей мелодических тем не были исследованы досконально. [5]
Мелодии, существовавшие в большинстве европейских музыкальных произведений, написанных до 20 века, и популярная музыка на протяжении всего 20 века, имели «фиксированные и легко различимые частотные паттерны », повторяющиеся «события, часто периодические, на всех структурных уровнях» и «повторяемость длительностей и паттернов. длительностей ". [4]
Мелодии 20-го века «использовали большее разнообразие звуковых ресурсов, чем это было принято в любой другой исторический период западной музыки ». Хотя диатоническая гамма все еще использовалась, хроматическая гамма стала «широко применяться ». [4] Композиторы также отводили структурную роль «качественным измерениям», которые ранее были «почти исключительно зарезервированы для высоты звука и ритма». Кливер утверждает: «Существенными элементами любой мелодии являются продолжительность, высота и качество ( тембр ), текстура и громкость. [4]Хотя одна и та же мелодия может быть узнаваема при игре с большим разнообразием тембров и динамики, последняя все же может быть «элементом линейного упорядочивания». [4]
Примеры [ править ]
В разных музыкальных стилях мелодия используется по-разному. Например:
- Джазовые музыканты используют термин «ведущий» или «голова» для обозначения основной мелодии, которая используется в качестве отправной точки для импровизации .
- Рок-музыка и другие формы популярной музыки и фолк-музыки, как правило, выбирают одну или две мелодии ( куплет и припев , иногда с третьей контрастной мелодией, известной как мост или средняя восьмерка ) и придерживаются их; Во фразе и текстах может быть много разнообразия .
- Индийская классическая музыка в значительной степени зависит от мелодии и ритма , а не столько от гармонии , поскольку музыка не содержит изменений аккордов.
- В балийской музыке гамелана часто используются сложные вариации и изменения одной мелодии, играемой одновременно, что называется гетерофонией .
- В западной классической музыке , композиторы часто вводят первоначальную мелодию, или тему , а затем создавать вариации. Классическая музыка часто имеет несколько мелодических слоев, называемых полифонией , например, в фуге , своего рода контрапункте . Часто мелодии строятся из мотивов или коротких мелодических фрагментов, таких как вступление к Пятой симфонии Бетховена. Рихард Вагнер популяризировал концепцию лейтмотива : мотива или мелодии, связанной с определенной идеей, человеком или местом.
- В то время как как в самой популярной музыке, так и в классической музыке периода обычной практики высота и длительность имеют первостепенное значение в мелодиях, в современной музыке 20 и 21 веков значение высоты звука и длительности снизилось, а качество приобрело значение, часто главное. Примеры включают MUSIQUE Бетонные , klangfarbenmelodie , Эллиот Картер «ы Восемь этюдов и Фэнтезите (который содержит движение только с одной нотой), третье движение Рут Кроуфорд-Сигер » ы струнный квартет 1931 (позже повторно оркестрованным , как Анданте для струнного оркестра), Что создает мелодию из неизменного набора полей через «диссонантных динамики» в одиночку, и Дьердь Лигети «s Aventures , в котором повторяющаяся фонетика создать линейную форму.
См. Также [ править ]
- Hocket
- Код Парсонса , простое обозначение, используемое для идентификации музыкального произведения посредством мелодического движения - движения высоты звука вверх и вниз.
- Последовательность (музыка)
- Единое поле
Ссылки [ править ]
- ^ μελῳδία . Лидделл, Генри Джордж ; Скотт, Роберт ; Греко-английский лексикон в проекте « Персей» .
- ^ Форте, Аллен (1979). Тональная гармония в концепции и на практике , стр. 203. ISBN 0-03-020756-8 .
- ^ Паус, Маркус (2017-11-06). «Почему важна мелодия» . Граммофон .
- ^ a b c d e Кливер, Вернон (1975). «Мелодия: линейные аспекты музыки двадцатого века», аспекты музыки двадцатого века , стр. 270–301. Виттлих, Гэри (ред.). Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Прентис-Холл. ISBN 0-13-049346-5 .
- ^ Нарвесон, Пол (1984). Теория мелодии . ISBN 0-8191-3834-7 .
- ^ Маркиз, Дж. Уэстон (1964). Музыкальные идиомы двадцатого века , стр. 2. Prentice-Hall, Inc., Инглвуд Клиффс, Нью-Джерси.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Апель, Вилли . Гарвардский музыкальный словарь , 2-е изд., Стр. 517–19.
- Эдвардс, Артур С. Искусство мелодии , стр. Xix – xxx.
- Холст, Имоджен (1962/2008). Tune , Faber and Faber, Лондон. ISBN 0-571-24198-0 .
- Смитс ван Вэсберг, Джозеф (1955). Учебник мелодии: курс функционального мелодического анализа , Американский институт музыковедения.
- Сабольчи, Бенце (1965). История Мелоди , Барри и Роклифф, Лондон.
- Триппетт, Дэвид (2013). Мелодии Вагнера . Издательство Кембриджского университета.
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме " Мелодия" . |
- Словарное определение мелодии в Викисловаре
- Цитаты, связанные с Мелодией на Викицитатнике
- Carry A Tune Week, список мелодий
- Создание и оркестровка последовательной и сбалансированной мелодии
