Миланский собор

Миланский собор
Столичный собор-базилика Рождества Пресвятой Богородицы
Basilica cattedrale metropolitana di Santa Maria Nascente   ( итальянский )
Миланский собор с площади
Миланский собор Расположение в Милане
45 ° 27′51 ″ N 9 ° 11′29 ″ E / 45,46417 ° с. Ш. 9,19139 ° в. / 45.46417; 9,19139 Координаты: 45 ° 27′51 ″ N 9 ° 11′29 ″ E  / 45,46417 ° с. Ш. 9,19139 ° в. / 45.46417; 9,19139
Место расположения	Via Carlo Maria Martini, 1 20122 Милан
Страна	Италия
Номинал	Римский католик
Традиция	Амброзианский обряд
Интернет сайт	Миланский собор
История
Положение дел	Кафедральный собор , малая базилика
Архитектура
Функциональный статус	Активный
Архитектор (ы)	Симоне да Орсениго и др. [1]
Стиль	Готика , архитектура эпохи Возрождения
Новаторский	1386 (оригинальное здание)
Завершенный	1965 г. ( 1965 )
Характеристики
Емкость	40 000
Длина	158,6 метров (520 футов)
Ширина	92 метра (302 футов)
Ширина ступицы	16,75 метров (55,0 футов)
Высота	108 метров (354 футов)
Другие размеры	Фасад на запад
Высота купола (внешняя)	65,6 метров (215 футов)
Количество шпилей	135
Высота шпиля	108,5 метров (356 футов)
Материалы	Кирпич с мрамором Candoglia [2]
Администрация
Архиепископия	Миланская архиепископия
Духовенство
Архиепископ	Марио Дельпини
Миряне
Музыкальный директор	Клаудио Берджио [3]
Органист (ы)	Эмануэле Карло Вианелли ( титульная органиста )

Тарелка в честь закладки первого камня 1386 г.

Миланский собор ( итальянский : Duomo di Milano, итальянское произношение:  [ˈdwɔːmo di miˈlaːno] ; ломбардский : Domm de Milan [Dɔm де Mila] ) является кафедральный собор в Милане , Ломбардия , Италия . Посвященный Рождеству Святой Марии ( Санта-Мария-Насенте ), он является резиденцией архиепископа Милана , ныне архиепископа Марио Дельпини .

На строительство собора ушло почти шесть столетий: строительство началось в 1386 году, а окончательные детали были завершены в 1965 году. Это самая большая церковь в Италии - более крупная базилика Святого Петра находится в государстве Ватикан , суверенном государстве, и второй по величине в Европе и четвертый по величине в мире . ^[4]

История [ править ]

Планировка Милана с улицами либо расходящимися от Дуомо, либо окружающими его, показывает, что Дуомо занимает центральное место в римском Медиолануме - публичную базилику, обращенную к форуму . Первый собор , «новая базилика» ( базилика сверхновая ) , посвященные Св Фекла , был завершена 355. Это , кажется, доля, на несколько меньшем масштабе, план одновременных церквей недавно вновь под Тауэром - Хилл в Лондоне . ^[5] Прилегающая базилика была построена в 836 году. Старый восьмиугольный баптистерий Battistero Paleocristiano, датируется 335 годом, и до сих пор его можно посетить под собором. Когда в 1075 году пожар повредил собор и базилику, они были перестроены в Домский собор. ^[6]

Строительство начинается [ править ]

В 1386 году архиепископ Антонио да Салуццо начал строительство собора. ^[7] Начало строительства совпало с приходом к власти в Милане двоюродного брата архиепископа Джана Галеаццо Висконти и было задумано как награда для знатных и рабочих классов, пострадавших при его тираническом предшественнике Висконти Барнабо. Перед началом работ были снесены три основных здания: дворец архиепископа, дворец Ординари и баптистерий Святого Стефана у источника, а также старая церковь Св. Мария Маджоре использовалась как каменоломня. Энтузиазм по поводу огромного нового здания вскоре распространился среди населения, и проницательный Джан Галеаццо вместе со своим двоюродным братом архиепископом собрал большие пожертвования на незавершенные работы. Программа строительства строго регламентировалась Fabbrica del Duomo, в которой было 300 сотрудников во главе с первым главным инженером Симоне да Орсениго . Первоначально Орсениго планировал построить собор из кирпича в стиле ломбардной готики.

Висконти стремился следовать новейшим тенденциям в европейской архитектуре. В 1389 году был назначен французский главный инженер Николя де Бонавентура, который добавил церкви ее районную готику . Галеаццо предоставил Фаббрике дель Дуомо исключительное право на использование мрамора из карьера Кандолья и освободил его от налогов. Десять лет спустя другой французский архитектор, Жан Миньо, был вызван из Парижа, чтобы оценить и улучшить проделанную работу, поскольку каменщикам требовалась новая техническая помощь, чтобы поднять камни на беспрецедентную высоту. ^[8] Миньо объявил всю проделанную до того времени работу как pericolo di ruina («опасность разорения»), как это было сделано sine scienzia.(«без науки»). В последующие годы прогнозы Миньо не оправдались, но они побудили инженеров Galeazzo улучшить свои инструменты и методы. Работа продвигалась быстро, и после смерти Джана Галеаццо в 1402 году почти половина собора была завершена. Строительство, однако, почти полностью застопорилось до 1480 г. из-за отсутствия денег и идей: наиболее заметными работами этого периода были гробницы Марко Карелли и Папы Мартина V (1424 г.) и окна апсиды (1470-е гг.), Из которых те. дошедшие до нас изображения святого Иоанна Богослова написаны Христофоро де Моттисом, а святые Элигий и Сан-Иоанн Дамаскинские - оба Никколо да Варалло. В 1452 году под руководством Франческо Сфорца, неф и проходы были достроены до шестого пролета.

В 1488 году Леонардо да Винчи и Донато Браманте создали модели в конкурсе на проектирование центрального купола; Позже Леонардо отозвал свое заявление. ^[9] В 1500–1510 годах, при Людовико Сфорце , восьмиугольный купол был завершен и украшен внутри четырьмя сериями по 15 статуй в каждой, изображающих святых, пророков, сивиллов и других фигур из Библии . Внешний вид долго оставался без каких-либо украшений, за исключением Guglietto dell'Amadeo (« Маленький шпиль Амадео »), построенного в 1507–1510 годах. Это шедевр эпохи Возрождения, который, тем не менее, хорошо гармонировал с общим готическим обликом церкви.

Во время последующего испанского господства новая церковь оказалась пригодной для использования, хотя внутренняя часть оставалась в значительной степени незавершенной, а некоторые заливы нефа и трансепты все еще отсутствовали. В 1552 году Джакомо Антегнати было поручено построить большой орган для северной части хора, а Джузеппе Меда предоставил четыре из шестнадцати частей, которые должны были украсить алтарную область (программа была завершена Федерико Борромео ). В 1562 году были добавлены собор Святого Варфоломея Марко д'Аграте и знаменитый канделябр Тривульцио (12 век).

Борромео [ править ]

После восшествия на престол архиепископа Карло Борромео все мирские памятники были удалены из Дуомо. В их числе могилы Джованни и Филиппо Мария Висконти , Франческо I и его жена Бьянка, Галеаццо Мария , которые были доставлены в неизвестные места. Тем не менее, основным вмешательство Borromeo было назначение в 1571 году, из Пеллегрино Пеллегрини в качестве главного инженере спорное движение, так как назначить Пеллегрино, который не был келейник собора, потребовали пересмотра устава Fabbrica в.

Борромео и Пеллегрини стремились к новому облику собора в стиле эпохи Возрождения, который подчеркивал бы его римско-итальянский характер и подавлял готический стиль, который теперь считался чуждым. Поскольку фасад все еще оставался незавершенным, Пеллегрини спроектировал фасад в «римском» стиле с колоннами, обелисками и большим тимпаном . Когда был раскрыт дизайн Пеллегрини, был объявлен конкурс на дизайн фасада, на который было подано около дюжины заявок, в том числе Антонио Барка ^[10]

Этот проект так и не был реализован, но внутреннее убранство продолжилось: в 1575-1585 годах пресвитерий был перестроен, при этом были добавлены новые алтари и баптистерий. Деревянные хоры были построены к 1614 году для главного алтаря Франческо Брамбилла . В 1577 году Борромео окончательно освятил все здание как новую церковь, отличную от старых Санта-Мария-Маджоре и Санта-Текла (которые были объединены в 1549 году после тяжелых споров).

17 век [ править ]

В начале 17 века Федерико Борромео заложил фундамент нового фасада Франческо Мария Ричини и Фабио Мангоне . Работа продолжалась до 1638 года, когда было построено пять порталов и два средних окна. Однако в 1649 году новый главный архитектор Карло Буцци совершил поразительную революцию: фасад должен был вернуться к первоначальному готическому стилю, включая уже законченные детали в больших готических пилястрах и двух гигантских колокольнях. Другие дизайны были представлены, в частности, Филиппо Юваррой (1733 г.) и Луиджи Ванвителли (1745 г.), но все они остались непримененными. В 1682 году был снесен фасад Санта-Мария-Маджоре и завершено кровельное покрытие собора.

В 1762 году на головокружительной высоте 108,5 м была возведена одна из главных особенностей собора - шпиль Мадоннины. Шпиль был спроектирован Карло Пелликани, а на его вершине находится знаменитая полихромная статуя Мадоннины , спроектированная Джузеппе Перего, которая соответствует первоначальной высоте собора. ^[11] Учитывая печально известный влажный и туманный климат Милана, миланцы считают этот день ясным, когда Мадоннина видна издалека, так как она часто покрыта туманом.

Завершение [ править ]

20 мая 1805 года Наполеон Бонапарт , собирающийся стать королем Италии, приказал Пелликани закончить фасад. В своем энтузиазме он заверил, что все расходы лягут на французского казначея, который возместит Fabbrica недвижимость, которую она должна была продать. Хотя эта компенсация так и не была выплачена, это все равно означало, что, наконец, всего за семь лет фасад собора был завершен. Пелликани во многом последовал проекту Буцци, добавив некоторые детали в неоготическом стиле в верхние окна. В знак благодарности статуя Наполеона была помещена на вершине одного из шпилей. Наполеон был коронован королем Италии в Дуомо.

В последующие годы было построено большинство недостающих арок и шпилей. Статуи на южной стене также были закончены, а в 1829–1858 годах старые витражи заменили новые, но с менее эстетичным результатом. Последние детали собора были завершены только в 20 веке: последние ворота были открыты 6 января 1965 года. Эта дата считается самым концом процесса, который продолжался в течение нескольких поколений, хотя даже сейчас некоторые необработанные блоки еще не сохранились. завершены как статуи. Бомбардировка союзниками Милана во время Второй мировой войны еще больше задержала строительство. Как и многие другие соборы в городах, подвергшихся бомбардировке союзными войсками, Дуомо получил некоторый ущерб, хотя и в меньшей степени по сравнению с другими крупными зданиями в окрестностях, такими какТеатр Ла Скала . Он был быстро отремонтирован и стал местом утешения и сбора местных переселенцев. ^[12]

Главный фасад Кафедрального собора ремонтировался с 2003 по начало 2009 года: по состоянию на февраль 2009 года он был полностью открыт, снова демонстрируя цвета мрамора Кандольи. ^[13]

В ноябре 2012 года официальные лица объявили кампанию по сбору средств на сохранение собора, попросив покровителей принять шпили здания. Воздействие загрязнения на здание 14-го века влечет за собой регулярное техническое обслуживание, а недавние сокращения бюджета культуры Италии оставили меньше денег на содержание культурных учреждений, включая собор. Чтобы помочь пополнить фонды, руководство Duomo запустило кампанию, предлагая 135 шпилей для «усыновления». Доноры, которые пожертвуют 100 000 евро (около 110 505 долларов США) или больше, получат табличку с выгравированным на ней именем на шпиле. ^[14]

Архитекторы и инженеры [ править ]

Архитектура и искусство [ править ]

План состоит из нефа с четырьмя боковыми нефами, пересеченного трансептом, за которым следуют хор и апсида . Высота нефа составляет около 45 метров (148 футов), это самые высокие готические своды всей церкви (менее 48 метров (157 футов) собора Бове , который так и не был завершен).

Крыша открыта для туристов (за определенную плату), что позволяет многим крупным планом рассмотреть некоторые впечатляющие скульптуры, которые в противном случае были бы недооценены. Крыша собора известна лесом ажурных башен и шпилей , установленных на изящных аркбутанах . ^[15]

Пять широких нефов собора, разделенных 40 колоннами, отражаются в иерархических проемах фасада. Даже в трансептах есть проходы. Колонны нефа имеют высоту 24,5 метра (80 футов), а апсидальные окна - 20,7 на 8,5 метра (68 на 28 футов). Огромное здание из кирпича облицовано мрамором из карьеров, которые Джан Галеаццо Висконти пожертвовал навечно капитулу собора. Его обслуживание и ремонт очень сложны.

В 2015 году в миланском соборе была разработана новая система освещения на основе светодиодных фонарей. ^[16]

Эстетические суждения [ править ]

Собор строился в течение нескольких сотен лет в нескольких контрастных стилях. Реакция на него варьировалась от восхищения до опалы. Guida d'Italia: Milano 1998 (Touring Club Editore, стр. 154) указывает на то, что ранние романтики были склонны хвалить его как «первое сильное увлечение готикой». Поскольку готическое возрождение принесло более чистый вкус, осуждение часто было столь же сильным.

Джон Раскин едко заметил, что собор крадет «все стили в мире: и каждый стиль испорчен. Собор представляет собой смесь перпендикуляра и яркости».причем последний был особенно варварским и угловатым из-за того, что он был привит не к чистой, а очень ранней проникновенной готике ... Остальная часть архитектуры, среди которой расположен этот любопытный Яркий, представляет собой перпендикуляр с горизонтальными полосами поперек: и с гнуснейшее карканье, в высшей степени гнусное. Ни единого луча изобретения в единственной форме ... Наконец, повсюду статуи относятся к наихудшим из обычных дворовых каменщиков, и выглядят приколотыми для демонстрации. Единственный отрадный характер всего этого - частое использование острого фронтона ... который придает легкость, и возвышающиеся над небом возвышающиеся вершины ». (Блокноты [M.6L]). Оштукатуренный потолок, окрашенный под замысловатый рисунок. Узор, высеченный на камне, особенно вызывал у него презрение как «грубую деградацию» ^[17].

Оценивая силу критики Раскина, Генри Джеймс был более признателен: «Структура не в высшей степени интересная, нелогичная, не ... внушительно красивая, но грандиозно любопытная и невероятно богатая ... Если бы у нее не было других отличий, она все равно имела бы впечатляющую черту. , неизмеримое достижение… высшее воплощение энергичных усилий ». ^[18]

Основные памятники и достопримечательности [ править ]

Интерьер собора включает в себя множество памятников и произведений искусства. К ним относятся:

• Слева от алтаря находится самая известная статуя всего Собора - Святой Варфоломей с содранной кожей (1562 г.) работы Марко д'Аграта, святой показывает свою содранную кожу, наброшенную на плечи, как украдку. ^[19]
• Саркофаг архиепископа Альберто да Интимиано, над которым возвышается Распятие в медных пластинах (точная копия). ^[20]
• Саркофаги архиепископов Оттоне Висконти и Джованни Висконти , созданные мастером Campionese в 14 веке. ^[21]
• Саркофаг Марко Карелли, пожертвовавшего 35 000 дукати, чтобы ускорить строительство собора. ^[22]
• Три великолепные алтари по Пеллегрино Пеллегрини , которые включают в себя заметный Цуккаро «s Визит Святого Петра в Санкт - Агата в тюрьму . ^[23]
• В правом трансепте памятник Джан Джакомо Медичи ди Мариньяно , названный Леоне Леони «Медегино» , и прилегающий к нему мраморный алтарь эпохи Возрождения, украшенный позолоченными бронзовыми статуями. ^[24]
• Пресвитерия - это шедевр позднего Возрождения, состоящий из хора, Храма Пеллегрини, двух кафедр с гигантскими атлантами, покрытых медью и бронзой, и двух больших органов. Вокруг хора можно увидеть порталы двух ризниц, фрески и статую Мартина V XV века работы Якопино да Традате . ^[25]
• В трансептах находится канделябр Trivulzio Candelabrum, состоящий из двух частей. Основание (приписывается Николаю Верденскому , XII век), характеризующееся фантастическим ансамблем виноградных лоз, овощей и воображаемых животных; и стебель середины 16 века. ^[26]
• В левом проходе памятник Арчимбольди работы Алесси и романские фигуры с изображением апостолов в красном мраморе и баптистерий Пеллегрини в неоклассическом стиле.
• Маленькая красная лампочка в куполе над апсидой отмечает место, где был установлен один из гвоздей, предположительно от Распятия Христа. Святой Гвоздь извлекают и выставляют на обозрение публики каждый год во время празднования, известного как Обряд Ниволы .
• В ноябре – декабре, в дни, приуроченные ко дню рождения святого Карла Борромео, вдоль нефа выставляется серия больших холстов Квадрони .
• С сентября 2005 года в склепе собора, рядом с мощами святого Чарльза Борромео, находится видеоинсталляция английского художника Марка Валлинджера . Названный Via Dolorosa , он состоит из 18-минутного фильма, в котором воспроизводятся сцены Страстей из фильма Франко Дзеффирелли « Иисус из Назарета » . ^[27]
• В ноябре 2014 года была установлена ​​белая мраморная скульптура Тони Крэгга, вдохновленная статуей Мадонны на крыше. ^[28]
• Орган с 5 ручками и 225 рангом, построенный итальянскими органо-строительными фирмами Tamburini и Mascioni по приказу Муссолини, в настоящее время является самым большим органом во всей Италии.

Американский писатель и журналист Марк Твен посетил Милан летом 1867 года. Он посвятил 18-ю главу « Невинных за границей» Миланскому собору, включая многие физические и исторические детали, а также посещение крыши. Он описывает Дуомо следующим образом:

Какое это чудо! Такой грандиозный, такой торжественный, такой обширный! И при этом такая нежная, такая воздушная, такая изящная! Очень тяжелый мир, и все же он кажется ... иллюзией изморозья, которая может исчезнуть с дыханием! ... Центральная из пяти больших дверей окаймлена барельефом с птицами, фруктами, животными и насекомых, которые были так искусно вырезаны из мрамора, что кажутся живыми существами - а фигуры настолько многочисленны, а дизайн настолько сложен, что их можно изучать неделю, не исчерпывая его интереса ... везде, где есть ниша или насест можно найти вокруг огромного здания, от вершины до основания, есть мраморная статуя, и каждая статуя сама по себе является исследованием ... Вверху, на высокой крыше, ряд за рядами резных и резных шпилей пружины высоко в воздухе, и сквозь их богатый узор видно небо за ними. ...(На) крыше ... из широких мраморных плит вырастали длинные ряды шпилей, которые вблизи казались очень высокими, но уменьшались вдали ... Теперь мы могли видеть, что статуя наверху каждый был размером с большого человека, хотя все они были похожи на кукол с улицы ... Говорят, что Миланский собор уступает только собору Святого Петра в Риме. Я не могу понять, как это может быть лучше всего, сделанного руками человека.Я не могу понять, как это может быть лучше всего, сделанного руками человека.Я не могу понять, как это может быть лучше всего, сделанного руками человека.

Оскар Уайльд посетил Милан в июне 1875 года. В письме к своей матери он написал: «Собор - ужасный провал. Внешний вид чудовищен и нехудожественен. Излишне проработанные детали торчат высоко, где их никто не может увидеть; все в порядке. мерзко в нем; однако он внушителен и огромен, как неудача, благодаря своим огромным размерам и тщательно продуманному исполнению ". ^[29]

В итальянских часов , Генри Джеймс описывает:

некую выставку мощей св. Карла Борромея, которой я лично наслаждался. Этот святой человек пребывает в своем вечном покое в маленькой, но великолепной могильной часовне… и за скромную сумму в пять франков вы можете раскрыть его сморщенную смертность и взглянуть на нее со всеми возможными запасами, которые вам придут в голову. Католическая церковь никогда не отказывается от возможности возвышенного из страха перед случаем нелепого, особенно когда шанс возвышенного может быть прекрасным шансом на пять франков. Рассматриваемый спектакль, стоимость которого в первую очередь заплатил добрый Сан-Карло, несомненно, был впечатляющим, но как чудовищное дело или мрачная комедия все же может быть. Маленький ризничий, собрав свою аудиенцию, ... зажег пару дополнительных свечей и приступил к снятию с алтаря с помощью рукоятки, своего рода сдвижной ставни,точно так же, как торговец утром у окна хозяина. В этом случае также был обнаружен большой лист зеркального стекла, и, чтобы составить представление об эталаже, вы должны представить, что ювелир по своим собственным причинам вступил в неестественное партнерство с гробовщиком. Чёрный мумифицированный труп святого лежит в стеклянном гробу, одетый в его тлеющие канонические украшения, с углами, крестами и перчатками, сверкающий драгоценными камнями по обету. Это необычайная смесь смерти и жизни; иссохшая глина, пепельные тряпки, отвратительная маленькая черная маска и череп, и живое, сияющее, мерцающее великолепие бриллиантов, изумрудов и сапфиров. Коллекция действительно прекрасна, и к различным предложениям прикреплено много великих исторических имен. Каким бы ни был лучший взгляд на будущее Церкви, я могу ''Помогу думать, что она станет фигурой в мире, пока она сохраняет этот огромный фонд драгоценных «свойств», этот колоссальный капитал, декоративно вложенный и сияющий по всему христианскому миру в эффективно разбросанных точках.

См. Также [ править ]

• Итальянская готическая архитектура
• Список самых высоких церковных нефов
• Список крупнейших церковных построек в мире
• Раннехристианские церкви Милана
• Список готических соборов в Европе

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Дуомо (Милан) .

• Официальный веб-сайт
• Фотографии и детали
• Дуомо в Google Maps
• Виртуальная модель площади Пьяцца дель Дуомо
• Интерактивная панорама: Миланский собор (крыша)
• Корпус архитектурных чертежей Миланского собора исследовательского проекта Миланского политехнического университета