Мотет

Первая страница из рукописи JS Bach «s барокко музыки эпоха песнопения, озаглавленного Der Geist hilft UNSER Schwachheit Ауфы (BWV226).

В западной классической музыке , песнопение является главным вокальной музыкальной композицией, высоко разнообразной формы и стиля, от высокой средневековой музыки до настоящего времени . Мотет был одной из выдающихся полифонических форм музыки эпохи Возрождения . По словам Маргарет Бент , «музыкальное произведение, состоящее из нескольких частей со словами» - это точное определение мотета, которое будет использоваться с 13-го по конец 16-го века и далее. ^[1] Теоретик конца 13 века Йоханнес де Грочео.считали, что песнопение «не должно было праздноваться в присутствии простых людей, потому что они не замечают его тонкости и не испытывают удовольствия от его прослушивания, но в присутствии образованных и тех, кто ищет тонкости в искусства ». ^[2]

Этимология [ править ]

В начале 20-го века считалось, что это название произошло от латинского movere (двигаться), хотя предполагалось и производное от французского mot («слово» или «фраза»). Средневековая латынь для «песнопения» является motectum , и итальянский mottetto был также использован. ^[3] Если слово происходит от латинского, имя описывает движение разных голосов друг против друга. Однако сегодня французская этимология популярна в справочниках, поскольку слово «мотет» на французском языке XIII века имело значение «маленькое слово». ^{[4] [5] [6] [7]} В самом деле, troped clausulasкоторые были предтечей песнопение первоначально назывались motelli (от французского словцо , «слово»), вскоре заменен термином moteti . ^[8]

Средневековые примеры [ править ]

Самые ранние мотеты возник в 13 - м веке из ORGANUM традиции на примере в Нотр-Дам школе в Leonin и Perotin . ^[8] Мотет, вероятно, возник из секций клаусулы в более длинной последовательности органа. Клаусулы представляют собой короткие участки более длинных полифонических настроек пения с текстурой «нота против ноты». В некоторых случаях эти разделы составлялись независимо и «заменяли» существующие настройки. Затем эти клаусулы можно было «оттопкнуть» или дать новый текст в верхней части (ах), создавая мотеты. ^[9] Из этих первых мотетов возникла средневековая традиция светскихмотеты. Это были два-четыре части композиции , в которых различные тексты, иногда в разных общеупотребительных языках, пелись одновременно по (обычно Латинской-переписывались) CANTUS Firmus , что еще раз, как правило , адаптированной из прохода григорианского хорала . Также все чаще утверждается, что термин «мотет» может включать в себя некоторые короткие одноголосые песни. ^[10]Тексты верхних голосов включают такие разнообразные темы, как придворные оды о любви, пастырские встречи с пастушками, политические нападки и многие христианские религиозные обряды, особенно Деве Марии. Подавляющее большинство средневековых мотетов представляют собой анонимные композиции, а музыка и текст значительно повторяются. Они передаются в различных контекстах, но наиболее популярны в Северной Франции и Париже; самая большая сохранившаяся коллекция находится в Кодексе Монпелье .

В 14-15 веках в мотетах все чаще использовались повторяющиеся паттерны, часто называемые панизоритмическими ; то есть они использовали повторяющиеся ритмические паттерны во всех голосах, а не только в cantus firmus, которые не обязательно совпадали с повторяющимися мелодическими паттернами. Филипп де Витри был одним из первых композиторов, использовавших эту технику, и его творчество, очевидно, оказало влияние на творчество Гийома де Машо , одного из самых известных композиторов позднесредневековых мотетов.

Средневековые композиторы [ править ]

Среди других композиторов средневекового мотета:

• Адам де ла Галле (1237? –1288? Или после 1306)
• Иоганн Чикония (ок. 1370–1412)
• Джон Данстейпл (ок. 1390–1453)
• Франко Кельнский (эт. Середина 13 века)
• Якопо да Болонья (fl. 1340–1385)
• Маркетто да Падуя (эт. 1305–1319)
• Петрус де Крус (эт. Вторая половина 13 века)
• Виллельмус де Винчекумбе (1270-е годы)

Примеры эпохи Возрождения [ править ]

Мотет сохранился при переходе от средневековой музыки к ренессансной , но полностью изменился характер композиции. Хотя он вырос из средневекового изоритмического мотета, композиторы эпохи Возрождения в целом отказались от использования повторяющейся фигуры в качестве cantus firmus . Гийом Дюфе был фигурой переходного периода в этом отношении; он написал одну из последних важных песнопений в средневековом, изоритмических стиле, Nuper Rosarum Flores (1436), написанный в память о завершении Филиппо Брунеллески «s купол в соборе Флоренции . ^{[11] [12]} Во второй половине пятнадцатого века мотеты переняли технику cantus firmus, используемую в современных «теноровых массах», в которых cantus firmus растягивался на большую длину по сравнению с окружающим его многоголосым контрапунктом. ^[13] Это имело тенденцию затемнять ритм, создаваемый cantus firmus , который был очевиден в средневековом изоритмическом песнопении. Каскадные проходящие аккорды, создаваемые взаимодействием нескольких голосов, и отсутствие сильного или явного ритма - это особенности, которые отличают стили средневекового и ренессансного мотетов. Напротив, мотет эпохи Возрождения - полифоническиймузыкальное оформление, иногда в имитационном контрапункте, для хора, латинского текста, обычно священного, не связанного конкретно с литургией данного дня и, следовательно, подходящего для использования в любом служении. Тексты антифонов часто использовались как тексты мотетов. Это тот вид композиции, который чаще всего обозначается термином «мотет», и период Возрождения ознаменовал расцвет формы.

По сути, эти мотеты были священными мадригалами . Связь между этими двумя формами наиболее очевидна у композиторов, которые сосредоточились на духовной музыке, особенно у Джованни Пьерлуиджи да Палестрина , чьи «мотеты» устанавливают тексты из Canticum Canticorum , библейской «Песни Соломона», являются одними из самых пышных и мадригальных. - наподобие сочинений Палестрины, а его «мадригалы», в которых стихи Петрарки восхваляют Пресвятой Девы Марии, были бы уместны в церкви. Решающим фактором был язык текста: если это латынь , то это песнь; если на просторечии, то мадригал. ^[14] Религиозные сочинения на местных языках часто назывались мадригали спиритуали , «духовными мадригалами». Подобно их кузенам-мадригалам, мотеты эпохи Возрождения развивались в эпизодическом формате, при этом отдельным фразам исходного текста давалась независимая мелодическая обработка и контрапунктное развитие; контрапунктические ходы часто чередуются с монодиями.

Однако светские (нерелигиозные) песнопения продолжали писать. Эти песнопения обычно содержат латинский текст, восхваляющий монарха, отмечая какой-то общественный триумф или даже восхваляя саму музыку. Тем не менее, темы куртуазной любви, часто встречающиеся в средневековом светском мотете, были изгнаны из мотета эпохи Возрождения. Многие светские мотеты известны как «церемониальные мотеты». ^[15] Церемониальные песнопения были характерны четкостью дикции, поскольку предполагалось, что аудитория уже не знакома с текстом (как это было бы верно с латинскими гимнами), а также четкой формулировкой формальной структуры, например, разделением последовательных частей текста с резкими контрастами текстуры или ритма. Адриан Уилларт , Людвиг Зенфль иЧиприано де Роре были одними из самых выдающихся авторов церемониальных песнопений в первой половине 16 века. ^[15]

Композиторы эпохи Возрождения [ править ]

Мотет был одной из выдающихся форм музыки эпохи Возрождения . Среди выдающихся композиторов мотетов эпохи Возрождения:

Во второй половине 16 века Джованни Габриэли и другие композиторы разработали новый стиль - полихоральный мотет, в котором чередовались два или более хора певцов (или инструментов). Этот стиль мотета иногда называли венецианским мотетом, чтобы отличить его от нидерландского или фламандского мотета, написанного где-либо еще. " If Ye Love Me " Томаса Таллиса удовлетворяет потребности англиканской церкви в отношении текстов на английском языке и делает акцент на понимании слов, начиная с омофонии .

Примеры барокко [ править ]

В музыке барокко , особенно во Франции, где мотет был очень важен, существовало два разных и очень разных типа мотета: петицкие мотеты , духовные хоровые или камерные композиции, единственным аккомпанементом которых был бассо континуо ; и гранд-мотеты , в которые входили массовые хоры и инструменты, вплоть до полного оркестра. Жан-Батист Люлли был важным композитором такого рода песнопений. Мотеты Люлли часто включали партии как для солистов, так и для хоров; они были длиннее, в том числе несколько частей, в которых использовались разные солистические, хоровые или инструментальные силы. Мотеты Люлли также продолжили ренессансную традицию полусекулярных латинских мотетов в таких произведениях, какPlaude Laetare Gallia , написанная в честь крещения сына короля Людовика XIV ; его текст Пьера Перрена начинается:

Plaude laetare Gallia
Rore caelesti rigantur lilia,
Sacro Delphinus fonte lavatur
Et christianus Christo dicatur.

(«Радуйтесь и пой, Франция: лилия омывается небесной росой. Дофин купается в священной купели, а христианин посвящен Христу».)

Анри Дюмон (большие и маленькие мотеты), Марк-Антуан Шарпантье (206 различных типов мотетов), Мишель-Ришар де Ла Ланд (70 великих мотетов), Генри Десмарест (20 великих мотетов), Франсуа Куперен (потерянные мотеты) также были важны. композиторы. В Германии пьесы, называемые мотетами, тоже были написаны на новых музыкальных языках барокко. Генрих Шютц написал много песнопений в сериях публикаций, например, три книги Symphoniae sacrae , некоторые на латинском и некоторые на немецком языках. Ганс Лео Хасслер сочинил мотеты, такие как « Диксит Мария» , на которых он также основал массовую композицию.

Произведения И.С. Баха [ править ]

Иоганн Себастьян Бах написал сочинения, которые он назвал мотетами, относительно длинные пьесы на немецком языке на духовные темы для хора и бассо континуо с инструментами, играющими colla parte , некоторые из которых были сочинены для похорон. Шесть мотетов, безусловно, сочиненных Бахом:

• BWV 225 Singet dem Herrn ein neues Lied (1726)
• BWV 226 Der Geist hilft unser Schwachheit auf (1729 г.)
• BWV 227 Джесу, Майне Фройде (?)
• BWV 228 Fürchte dich nicht (?)
• BWV 229 Komm, Jesu, komm (1730?)
• BWV 230 Лобет ден Херрн, Алле Хайден (?)

Погребальная кантата O Jesu Christ, meins Lebens Licht , BWV 118 (1736–37?) Рассматривается как мотет. Мотет Sei Lob und Preis mit Ehren , BWV 231 представляет собой переложение механизма из 28-й кантаты Баха, подлинность аранжировки не установлена. Для еще нескольких мотетов, таких как Ich lasse dich nicht , BWV Anh 159 , авторство Баха обсуждается.

18 век [ править ]

Позднее композиторы 18-го века написали несколько мотетов, но, например, его сын Иоганн Кристоф Фридрих Бах сочинил расширенный хоральный мотет Wachet auf, ruft uns die Stimme , сочетающий в себе техники барокко и стиль галанта . Моцарт хорошо известный Ave Verum Corpus (К. 618) в этом жанре. Во Франции Рамо и Мондонвиль написали большие песнопения.

19 век [ править ]

В 19 веке некоторые немецкие композиторы продолжали писать мотеты. Феликс Мендельсон написал такие песнопения, как Jauchzet dem Herrn, alle Welt и Denn er hat seinen Engeln befohlen . Иоганнес Брамс сочинил, например, три песнопения на библейские стихи Fest- und Gedenksprüche . Йозеф Райнбергер сочинил песнопения, такие как Abendlied . Антон Брукнер написал около 40 мотетов , в основном на латыни, включая Locus iste . Среди французских композиторов мотетов были Камиль Сен-Санс и Сезар Франк . Подобные композиции на английском языке называются гимнами., но некоторые более поздние английские композиторы, такие как Чарльз Вильерс Стэнфорд , писали мотеты на латыни . Большинство этих произведений - а капелла , но некоторые сопровождаются органом, например, три мотета Эдварда Элгара Op. 2.

20 век [ править ]

В 20 веке составители мотетов часто сознательно копировали более ранние стили. В 1920 году Ральф Воан Уильямс сочинил « O хлопай в ладоши» - постановку стихов из 47 псалма для хора, состоящего из четырех частей, органа, духовых и ударных, получившего название мотет. Карл Нильсен установил в Tre Motetter три стиха из разных псалмов как мотеты, впервые исполненные в 1930 году. Франсис Пуленк установил несколько латинских текстов как мотеты, первые Quatre motets pour un temps de pénitence (1938). Морис Дюруфле написал Quatre Motets sur des thèmes grégoriens в 1960 году и Notre Père в 1977 году. Среди других примеров - произведения Рихарда Штрауса ,Чарльз Вильерс Стэнфорд , Эдмунд Руббра , Леннокс Беркли , Мортен Лауридсен , Эдвард Элгар , Хьюго Дистлер , Эрнст Кренек , Майкл Финнисси , Карл Дженкинс ^[16] и Игорь Стравинский .

21 век [ править ]

Арво Пярт сочинил мотеты, такие как Da pacem Domine в 2006 году. ^[17] также Свен-Давид Сандстрем , ^[18] Эньотт Шнайдер , ^[19] Людгер Штюльмейер ^[20] и Пьер Пинсемайль . ^[21]

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Хартт, Джаред С., изд., Критический компаньон средневековых мотетов . Woodbridge: Boydell, 2018. ISBN 978-1-78327-307-2 . 

Внешние ссылки [ править ]

• Онлайн-база данных Motet в Университете Флориды