Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Муцио Клементи

Муцио Филиппо Винченцо Франческо Саверио Клементи (23 января 1752 - 10 марта 1832) был итальянским композитором , пианистом , педагогом , дирижером , музыкальным издателем, редактором и производителем фортепиано, который в основном работал в Англии.

Поощрял его к изучению музыки его отец, он был спонсирован как молодой композитор сэром Питером Бекфордом, который взял его в Англию, чтобы продолжить учебу. Позже он много раз гастролировал по Европе со своей давней базы в Лондоне. Именно в одном из таких случаев, в 1781 году, он участвовал в конкурсе пианистов с Вольфгангом Амадеем Моцартом .

Под влиянием Доменико Скарлатти «клавесина школы s и Гайдно » классической школой с и по перелазу Галанте из Иоганна Кристиана Баха и Иньяцио усики , Клементи разработал свободно и техническое легато стиля, который он передал на поколение пианистов, в том числе Джона Филда , Иоганн Баптист Крамер , Игнац Мошелес , Джакомо Мейербер , Фридрих Калькбреннер , Иоганн Непомук Хуммель и Карл Черни . Он оказал заметное влияние на Людвига ван Бетховена и Фредерика Шопена..

Клементи также производил и продвигал свой собственный бренд пианино и был известным музыкальным издателем . Благодаря этой деятельности в репертуаре остались многие произведения современников Клементи и более ранних артистов. Хотя репутация Клементи была превзойдена только Гайдном, Бетховеном и Россини в его время, его популярность томилась на протяжении большей части 19 и 20 веков. [1]

Жизнь [ править ]

Портрет Муцио Клементи, композитора (1752-1832), до 1929 года.

Детская жизнь [ править ]

Муцио Филиппо Винченцо Франческо Саверио Клементи (крещенный Муций Филипп Винчентиус Франциск Ксаверий) родился в Риме , Италия, 23 января 1752 года и крестился на следующий день в Сан-Лоренцо в Дамасо . [2] Он был старшим из семи детей Николо Клементи (1720–1789), ювелира , и Мадалены , урожденной Цезаря (Магдалена Кайзер), швейцарки. Вскоре Николо признал музыкальный талант Муцио и организовал частное музыкальное обучение у своего родственника Антонио Барони , маэстро ди капелла в базилике Святого Петра . [3]

Образование [ править ]

В возрасте семи лет Клементи начал заниматься фигурным басом у органиста Кордичелли, а затем уроки голоса у Джузеппе Сантарелли . Несколько лет спустя, вероятно, когда ему было 11 или 12 лет, он получил уроки контрапункта от Гаэтано Карпани  [ ca ] . В возрасте 13 лет Клементи уже сочинил ораторию , Martirio де»gloriosi Santi Giuliano е Celso , [2] и массу . В возрасте 14 лет, в январе 1766 года, он стал органистом приходской церкви Сан-Лоренцо в Дамасо . [3]

Переехать в Англию [ править ]

В 1766 году сэр Питер Бекфорд (1740–1811), богатый англичанин, племянник Уильяма Бекфорда (дважды лорд-мэр Лондона и отец писателя Уильяма Томаса Бекфорда ) посетил Рим. Он был впечатлен музыкальным талантом молодого Клементи и договорился с отцом, чтобы отвезти его в его поместье, Степлтон-Хаус , к северу от Блэндфорд-форума в Дорсете, Англия. Бекфорд согласился выплачивать ежеквартальные выплаты, чтобы спонсировать музыкальное образование мальчика, пока он не достигнет 21 года. В свою очередь, он должен был предоставлять музыкальные развлечения. Следующие семь лет Клементи жил, выступал и учился в поместье в Дорсете. В течение этого периода Клементи проводил по восемь часов в день за клавесином , практикуя произведения Иоганна Себастьяна Баха , Карла Филиппа Эмануэля Баха , Джорджа Фридриха Генделя , Доменико Скарлатти , Алессандро Скарлатти и Бернардо Паскини . Его единственные сочинения, относящиеся к этому периоду, - это сонаты WO 13 и 14 иSei Sonate for clavicembalo o pianoforte, Op. 1. [3]

В 1770 году Клементи впервые выступил на публике как органист . Сообщается, что публика была впечатлена его игрой, что положило начало одной из выдающихся успешных карьер концертных пианистов того времени.

В 1774 году Клементи был освобожден от обязательств перед Питером Бекфордом. Зимой 1774–1775 гг. Он переехал в Лондон, где впервые выступил в качестве клавесиниста на благотворительном концерте 3 апреля 1775 г. Он несколько раз выступал в Лондоне в качестве сольного клавесиниста на благотворительных концертах для двух местных музыкантов, певца и арфистка , и служил в качестве проводника (с клавиатуры) в Королевском театре (театр Ее Величества) , Сенной , по крайней мере , часть этого времени.

Моцарт [ править ]

Клементи начал трехлетнее европейское турне в 1780 году, отправившись в Париж, Франция, где он выступал перед королевой Марией Антуанеттой ; Мюнхен, Германия; и Зальцбург , Австрия. В Вене он согласился принять участие в музыкальном конкурсе с Моцартом для развлечения императора Священной Римской империи Иосифа II и его гостей 24 декабря 1781 года при венском дворе. Композиторам предлагалось импровизировать и исполнять отрывки из собственных произведений. Император дипломатично объявил о ничьей.

12 января 1782 года Моцарт сообщил своему отцу: «Клементи хорошо играет в том, что касается казни правой рукой. Его величайшая сила заключается в его отрывках из 3-го числа. Кроме того, он не обладает вкусом и вкусом крейцера. чувство - короче, он простой механик ». В последующем письме он написал: «Клементи - шарлатан, как и все итальянцы. Он отмечает пьесу presto, но играет только аллегро».

Клементи, напротив, восхищался Моцартом. Много позже пианист Людвиг Бергер вспоминал, как он говорил о Моцарте: «До этого я никогда не слышал, чтобы кто-нибудь играл с таким духом и грацией. Я был особенно потрясен адажио и несколькими его импровизированными вариациями, тему которых выбрал Император. , и которые мы должны были изобретать поочередно ».

Несмотря на более поздние попытки изобразить этих двоих соперниками, нет никаких доказательств того, что их встреча не была сердечной. В то время Клементи исследовал более виртуозный и яркий стиль, и это могло объяснить пренебрежительное отношение Моцарта. Одним из произведений, которые он исполнил, была его соч. 11 токката, экспонат, полный параллельных третей . Казалось бы, мнение Моцарта могло впоследствии несколько измениться. Как отметил Герман Аберт в своей биографии WA Mozart 1920 года , набор вариаций K.500 1786 года «включает в себя несколько новых пианистических эффектов, чуждых более раннему стилю Моцарта и явно отражающих влияние Клементи». [4]

Моцарт использовал начальный мотив сонаты си-бемоль мажор Клементи (соч. 24, № 2) в увертюре к «Волшебной флейте» . Композиторы часто заимствовали друг у друга, и это можно было считать комплиментом. Хотя Клементи отмечал в последующих публикациях своей сонаты, что она была написана за десять лет до оперы Моцарта - по-видимому, чтобы прояснить, кто у кого заимствовал, - Клементи сохранил восхищение Моцартом, что отражено в большом количестве транскрипций, которые он сделал из музыки Моцарта. , среди которых фортепианная сольная версия увертюры « Волшебная флейта» .

Обучение [ править ]

С 1783 года и в течение следующих двадцати лет Клементи оставался в Англии, играя на фортепиано, дирижируя и преподавая. Среди его учеников: Иоганн Баптист Крамер , Игнац Мошелес , Тереза ​​Янсен Бартолоцци , Людвиг Бергер (который продолжал учить Феликса Мендельсона ) и Джон Филд (который, в свою очередь, оказал большое влияние на Фредерика Шопена ).

Издательское дело и изготовление фортепиано [ править ]

В 1798 году Клементи взял фирму Longman и Broderip на 26 Чипсайде (тогда самой престижной торговой улице в Лондоне), первоначально с Джеймсом Longman, который покинул в 1801 году [5] Клементи также имели офисы в 195 Tottenham Court Road 1806. Строка публикации «Clementi & Co, & Clementi, Cheapside» появляется на литографии «Музыка» У. Шарпа по мотивам Дж. Вуда, около 1830-х годов.

Клементи также начал производство пианино, но 20 марта 1807 года пожар уничтожил склады фирмы на Роттен-роуд, что привело к убыткам в размере около 40 000 фунтов стерлингов. [6] В том же году Клементи заключил соглашение с Людвигом ван Бетховеном (одним из его величайших поклонников), которое дало ему полные права на публикацию всей музыки Бетховена в Англии. Он редактировал и интерпретировал музыку Бетховена, но подвергся критике за редакционную работу, такую ​​как внесение гармоничных «исправлений» в некоторые партитуры Бетховена.

В 1810 году Клементи перестал выступать, чтобы посвятить свое время композиции и игре на фортепиано. 24 января 1813 года вместе с группой выдающихся профессиональных музыкантов Англии он основал «Лондонское филармоническое общество», которое в 1912 году стало Королевским филармоническим обществом. В 1813 году Клементи был назначен членом Шведской королевской музыкальной академии .

Тем временем его фортепианный бизнес процветал, что обеспечивало ему все более элегантный образ жизни. Как изобретатель и опытный механик, он внес важные улучшения в конструкцию фортепиано, некоторые из которых стали стандартом для инструментов и по сей день.

Последние годы [ править ]

Могильный камень в Вестминстерском аббатстве

В конце 1816 года Клементи совершил еще одну поездку на континент, чтобы представить свои новые произведения, в частности, на Concerts Spirituels в Париже. Он вернулся в Лондон в июне 1818 года после остановки во Франкфурте . В 1821 году он снова вернулся в Париж, дирижируя симфониями в Мюнхене и Лейпциге . В 1824 году в Лондоне его симфонии были представлены в пяти из шести программ «Концертов старинной и современной музыки» в Королевском театре.

В 1826 году Клементи завершил сборник клавишных этюдов Gradus ad Parnassum и отправился в Париж с намерением опубликовать третий том работы одновременно в Париже, Лондоне и Лейпциге. Побывав в Бадене и, скорее всего, еще раз посетив Италию, он вернулся в Лондон осенью 1827 года.

17 декабря 1827 года Иоганн Баптист Крамер и Игнац Мошелес организовали большой банкет в его честь в отеле Albion . Мошелес в своем дневнике пишет, что в тот раз Клементи импровизировал на фортепиано на тему Джорджа Фридриха Генделя . В 1828 г. он в последний раз выступил на открытии концерта Филармонии. В 1830 вышел из Общества.

Клементи переехал на окраину Личфилда , Стаффордшир , в 1830 году и провел последние годы жизни в Ившеме , Вустершир , где 10 марта 1832 года после непродолжительной болезни он умер в возрасте восьмидесяти лет. 29 марта 1832 года он был похоронен в Вестминстерском аббатстве . Его тело сопровождали трое его учеников: Иоганн Баптист Крамер, Джон Филд и Игнац Мошелес. Он был трижды женат и имел пятерых детей: сына Карла от второй жены Кэролайн Леманн, других - Винсента, Цецилии, Кэролайн и Джона Муцио от его третьей и последней жены Эммы Гисборн. Среди его потомков - британские колониальные администраторы сэр Сесил Клементи Смит и сэрСесил Клементи , Air вице - маршал Cresswell Клементи из RAF , сэр Дэвид Клементи заместителя-губернатор Банка Англии , и Марджори Клементи (1927-1997), пианист и фортепиано учитель , который стал профессором фортепиано в Королевском Северном колледже музыки (семья Клементи).

Музыка [ править ]

Смотрите также: Список произведений Муцио Клементи

Фортепианные произведения [ править ]

Как композитор классических сонат для фортепиано, Клементи был одним из первых, кто создал клавишные произведения специально для фортепианных возможностей. Его называли «отцом фортепиано». [7]

Об игре Клементи в юности Мошелес писал, что она «отмечена прекраснейшим легато, гибкостью в живых пассажах и безупречной техникой». Можно сказать, что Доменико Скарлатти закрыл старую, а Клементи основал новую школу игры на фортепиано. [8]

Клементи написал почти 110 фортепианных сонат . Некоторые из более ранних и простых из них позже были классифицированы как сонатины после успеха его сонатин соч. 36. Эрик Сати , современник Дебюсси, позже пародировал эти сонатины (в частности, Сонатину соч. 36, № 1) в своей « Сонатине бюрократии» . Однако большинство сонат Клементи труднее играть, чем сонаты Моцарта, который написал в письме к своей сестре, что предпочел бы, чтобы она не играла сонаты Клементи из-за их скачкообразных пробежек, широких участков и аккордов, которые, по его мнению, могли испортить естественную легкость ее руки. [9]

Симфонические произведения [ править ]

Симфонии Клементи менее известны. Хотя многие из его рукописей были утеряны, автографы его неопубликованных симфоний, которые включают в себя все, от эскизов до полных движений, находятся в Библиотеке Конгресса и Британском музее . [10] Из этих автографов ученые смогли восстановить четыре симфонии. Клементи также опубликовал две симфонии как соч. 18 в 1787 году, первая си-бемоль мажор и вторая ре мажор. Клементи успешно исполнил свои симфонии в Лондоне и других городах Европы, преимущественно с 1813 по 1828 год. [11] Основываясь на отчетах об исполнении, ученые подсчитали, что всего за свою жизнь он написал около двадцати симфоний. [11]Клементи использовал тему для « Боже, храни короля » в своей Симфонии № 3 соль мажор , часто называемой «Великой национальной симфонией» и обозначенной как WoO . 34.

В 2002 году к 250-летию со дня его рождения ученые опубликовали новое исследование о жизни и творчестве Клементи. Ут Орфей издает 61-томное собрание сочинений Клементи, которое будет включать новые издания его симфоний [12]

Влияние [ править ]

Влияние Клементи распространилось вплоть до 19 века, когда композиторы использовали его сонаты в качестве моделей для своих клавишных сочинений. Людвиг ван Бетховен , в частности, очень ценил Клементи. Бетховен часто играл сонаты Клементи, и часто их том стоял на его пюпитре. Бетховен рекомендовал эти произведения многим людям, в том числе своему племяннику Карлу. Описание отношения Бетховена к музыке Клементи можно найти в свидетельстве его помощника Антона Шиндлера., который написал: «Он (Бетховен) испытывал величайшее восхищение этими сонатами, считая их самыми красивыми и самыми пианистическими из произведений как за их прекрасные, приятные, оригинальные мелодии, так и за последовательную, легко управляемую форму каждой части. музыкальное образование его любимого племянника на протяжении многих лет ограничивалось почти исключительно игрой сонат Клементи »( Бетховен, каким я его знал, изд. Дональд М. Макардл, пер. Констанс Джолли, Чапел-Хилл и Лондон, 1966 г.). Шиндлер продолжает со ссылкой на пристрастие Бетховена к фортепианным сонатам Клементи: «Им он отдавал наибольшее предпочтение и поместил их в первый ряд пьес, соответствующих развитию прекрасной игры на фортепиано, как из-за их прекрасных, приятных, свежих мелодий, так и из-за них. для слаженных, плавных форм всех движений ». В издании Мошелеса биографии Шиндлера последний цитируется следующим образом: «Среди всех мастеров, писавших для фортепиано, Бетховен отводил Клементи самое первое место. Он считал свои произведения превосходными учебными предметами для практики, для формирования чистого вкуса. Бетховен говорил: «Те, кто тщательно изучает Клементи,заодно познакомиться с Моцартом и другими композиторами; но обратное не факт ». "

Карл Черни также очень ценил фортепианные сонаты Клементи и успешно использовал их в своем преподавании Ференца Листа . Черни называл Клементи «выдающимся пианистом своего времени».

Фредерик Шопен часто требовал от своих учеников выполнять прелюдии и упражнения Клементи из-за исключительных достоинств, которые он приписывал им.

Владимир Горовиц особенно полюбил творчество Клементи после того, как его жена Ванда Тосканини купила ему полное собрание сочинений Клементи. Он записал пять сонат Клементи вместе с более короткими пьесами.

Постановлением министерства от 20 марта 2008 г. Опера Омния Муцио Клементи получила статус итальянской национальной редакции. Руководящий комитет National Edition, состоящий из ученых Андреа Коэн (Рим), Роберто Де Каро (Болонья), Роберто Иллиано (Лукка - президент), Леона Плантинги (Нью-Хейвен, Коннектикут), Дэвида Роуленда (Милтон Кейнс, Великобритания), Лука Леви Сала (Париж / Пуатье, секретарь и казначей), Массимилиано Сала (Пистойя, вице-президент), Рохан Х. Стюарт-Макдональд (Кембридж, Великобритания) и Валерия Тарсетти (Болонья).

Примечания [ править ]

  1. ^ Уильям Х. Янгрен (май 1996). «Законченные симфонии» . Атлантика . Проверено 25 февраля 2019 .
  2. ^ a b " Dizionario Biografico degli Italiani , том 26, в Dizionario Enciclopedico Universale della Musica e dei Musicisti , под редакцией Альберто Бассо, Le Biografie - vol. II, Torino, UTET, 1985, p. 263" . treccani.it .
  3. ^ a b c "Опера Омния Муцио Клементи - Хронология" . muzioclementi.com .
  4. ^ Герман Аберт (1920), WA Моцарт , переведенный Стюартом Спенсером, Йельский университет , 2007
  5. ^ Майкл Коул (10 октября 2013 г.). «Лонгман и Бродерип» . Проверено 27 октября 2013 года .
  6. ^ Кранмер, Маргарет и Питер Уорд Джонс. "Clementi" , Grove Music Online, Oxford University Press 2001. Проверено 9 сентября 2020 г. (требуется подписка)
  7. ^ "Отец фортепиано" . bbc.co.uk . Дата обращения 12 мая 2013 .
  8. Перейти ↑ Chisholm, Hugh, ed. (1911). «Клементи, Муцио»  . Encyclopdia Britannica . 6 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 490.
  9. ^ Письма Моцарта его семье, 3-е издание, 1966 г., изд. Эмили Андерсон, Нортон: Письмо № 491 отцу от 7 июня 1783 г. (стр. 850): абзац 2, строка 4
  10. Перейти ↑ Tyson 1967 , pp. 111–112.
  11. ^ a b Беннет, Клайв, «Клементи как симфонист», The Musical Times 120 (март 1979 г.), стр. 207, 209–10.
  12. ^ Стюарт-Макдональд, Рохан, "Муцио Клементи, Симфония № 1 до мажор, wo32, изд. Мануэль де Кол и Массимилиано Сала, Болонья: Ут Орфей Эдизиони, 2003" (Муцио Клементи: Опера Омния , Том 56), стр. XV + 138, ISMNM215308602, " Музыка восемнадцатого века" , 3 (Cambridge University Press, 2006) 161–163.

Ссылки [ править ]

  • Тайсон, Алан (1967). Тематический каталог произведений Муцио Клементи . Тутцинг: Шнайдер. OCLC  457741 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Р. Иллиано, Л. Л. Сала, М. Сала (ред.): Муцио Клементи. Исследования и перспективы (Болонья, 2002 г.)
  • К.Д. (1968). "Рецензия на Тематический каталог произведений Муцио Клементи Алана Тайсона". Музыка и письма . 49 (3): 231–233. JSTOR  731755 .
  • Плантинга, Леон Б. (февраль 1977 г.). Клементи: Его жизнь и музыка . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-315227-4.
  • Роуленд, Дэвид (2010). Клементи, Муцио. Переписка Муцио Клементи . XIV . Опера Омния. ISBN 978-88-8109-469-1.
  • Л.Л. Сала, Муцио Клементи, Concerto per cembalo e orchestra / Concerto for Piano and Orchestra Op-sn 30 , Critical Edition, Bologna, Ut Orpheus Edizioni (Opera Omnia, Italian National Edition, vol. II.5 — CCE 2), 2012, pp. xxxix, 65. ISBN 978-88-8109-477-6 ISMN  979-0-2153-1996-7. 
  • Л.Л. Сала и Рохан Х. Стюард-Макдональд, Муцио Клементи, Сонаты для клавесина или фортепиано Opp. 7–10 , Critical Edition, Bologna, Ut Orpheus, (Opera Omnia, Italian National Edition, Vol: VIII.2-CCE 3), 2018, ISBN 9788881094998 , ISMN  9790215323827. 
  • Л.Л. Сала и Рохан Х. Стюард-Макдональд (ред.), Муцио Клементи и британская музыкальная культура. Источники, практика исполнения, стиль , Нью-Йорк, Routledge, 2019, ISBN 978-1-138-63389-6 (hbk) ISBN 978-1-315-20693-6 (ebk).  
  • М. Сала, Р. Бёзель (ред.): Muzio Clementi Cosmopolita della Musica (Болонья, 2004 г.)
  • Стюарт-Макдональд, Рохан Х. (2006). Новые взгляды на клавишные сонаты Муцио Клементи . Болонья: Ut Orpheus Edizioni. ISBN 978-88-8109-458-5.

Внешние ссылки [ править ]

  • www.MuzioClementi.com (английский)
  • Сайт Общества Муцио Клементи
  • Бесплатные партитуры Муцио Клементи в рамках проекта International Music Score Library Project (IMSLP)
  • Бесплатные партитуры в Mutopia Project
  • "Скарлатти Доменико" (PDF) . www.chrishail.net . Архивировано из оригинального (PDF) 3 февраля 2014 года . Проверено 31 октября 2016 года .Полное содержание "Gradus ad Parnassum" Клементи со сравнениями с аналогичными исследованиями Доменико Скарлатти и списком ценных исследований Роберта Шумана ]
  • Муцио Клементи: Шесть сонатин соч. 36 для фортепиано, полная версия на YouTube