Памела Фацимо Санструм — визуальный художник. В ее практику входит рисование, живопись, инсталляция и анимация. Ее работы были представлены на многочисленных выставках, в том числе на трехлетней выставке GTA21 в Музее современного искусства в Торонто, Канада; Музей Бронкса в Нью-Йорке, США; Центр современного искусства Wiels в Брюсселе, Бельгия; Музей современного Зальцбурга, Кунстхаус Цюрих, Германия; Выставочный зал в Лондоне, Англия; и Музей современного искусства Африки Цейтца в Йоханнесбурге, Южная Африка.
Санструм родилась в 1980 году в Мочуди , Ботсвана , и провела детство в разных уголках Африки и Юго-Восточной Азии. Она приехала в Соединенные Штаты в 1998 году и получила степень бакалавра с отличием в Университете Северной Каролины в Чапел-Хилл в области международных исследований со специализацией в транснациональных культурах в 2004 году. Санструм получила степень магистра искусств в Королевской школе искусств Маунт-Хилл. в Колледже искусств Института Мэриленда в 2007 году. [1] Позже она жила в Балтиморе, штат Мэриленд, в качестве художницы в Балтиморском творческом альянсе, а также преподавала в Колледже искусств Института Мэриленда. В настоящее время она проживает в Йоханнесбурге, Южная Африка, и участвует как в индивидуальных, так и в групповых выставках по всему миру. [2] Санструм был назначен доцентом кафедры визуального искусства и истории искусств Йоркского университета в 2017 году. [3]
Увлеченный древней мифологией и научными теориями, Санструм размышляет о происхождении времени, геологических концепциях и представлениях о Вселенной. Ее работы на бумаге, масштабные инсталляции и покадровые фильмы основаны на автобиографии и посвящены развитию транснациональной идентичности, человеческим связям и трансграничным ритуалам. Вдохновленная своим опытом в различных местах, Санструм исследует, как чувство идентичности развивается в географических и культурных контекстах. Ее рисунки – повествовательные пейзажи, которые кажутся одновременно футуристическими и древними – колеблются между репрезентативными и фантастическими изображениями вулканических, подземных, космологических и обрывистых пейзажей. [4]
Прожив в Африке, Юго-Восточной Азии и США, Санструм разработала альтер-эго Асме, чтобы передать свою развивающуюся индивидуальность. [5] На образ Асме часто накладываются перекрывающиеся жесты, чтобы намекнуть на сложное время, иллюстрируя ее универсальное, вневременное существование. Пейзажи Санструма также раскрывают тему вневременности; она реконструирует места, как реальные, так и воображаемые, чтобы раскрыть небольшие масштабы людей в огромной вселенной - концепция, напоминающая представления 18-го века о возвышенном. [6]