Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлен из Парижского салона )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Официально одетые посетители Салона в 1890 году.

Un Jour де вернисаж а.е. Дворец Елисейских поля от Жана Андре Риксенса с участием Tigresse apportant ипа Paon à SES Petits по Auguste Каином .

Салон ( французский : салон ), или редко Париж салон (французский: Салон - де - Париж [salɔ də paʁi] ), начиная с 1667 года [1] была официальная художественная выставка из Академии изящных искусств в Париже. Между 1748 и 1890 годами это было, возможно, крупнейшее ежегодное или двухгодичное художественное событие в западном мире. В Салоне 1761 года участвовали тридцать три художника, девять скульпторов и одиннадцать граверов. [2] С 1881 года им управляет Société des Artistes Français .

Истоки [ править ]

В 1667 году королевское учреждение патроната искусства, Королевская академия искусства и скульптуры [1] (подразделение Академии изящных искусств ), провело свою первую полупубличную художественную выставку в Салоне Карре. Первоначальной целью Салона была демонстрация работ недавних выпускников Школы изящных искусств , созданной кардиналом Мазарини , главным министром Франции, в 1648 году. Выставка в Парижском салоне была необходима любому художнику для достижения успеха. во Франции, по крайней мере, на ближайшие 200 лет. Выставка в Салоне стала знаком королевской милости.

Exposition au Salon de 1787 , офорт Пьетро Антонио Мартини, опубликованный в "Aux armes et aux Arts" Адама Биро, 1988.

В 1725 году Салон проходил во Дворце Лувра , когда он стал известен как Салон или Салон де Пари . В 1737 году выставки, проходившей с 18 августа 1737 года по 5 сентября 1737 года в Большом Салоне Лувра , [3] стало достоянием общественности. Они проводились сначала ежегодно, а затем раз в два года в нечетные годы. Они начнутся в праздник Святого Луи (25 августа) и продлятся несколько недель. Статус Салона, когда-то ставший регулярным и публичным, «никогда всерьез не подвергался сомнению». [4] В 1748 году было введено жюри награжденных художников. С этого времени влияние Салона стало бесспорным.

Известность (1748–1890) [ править ]

Этот портрет Джона Сингера Сарджента из Вирджинии Амели Авеньо Готро, изображающий ее декольте, вызвал серьезные споры, когда он был выставлен в Салоне 1884 года.

В салоне выставлялись картины от пола до потолка и на каждом сантиметре площади. Столкновение произведений искусства стало предметом многих других картин, в том числе « Салона Пьетро Антонио Мартини » 1785 года . Печатные каталоги Салонов являются первичным документом для искусствоведов. Критические описания выставок, опубликованные в газетах, знаменуют начало современного занятия искусствоведом .

Французская революция открылась выставка зарубежных художников. В 19 веке идея общественного салона расширилась до ежегодной спонсируемой правительством выставки новой живописи и скульптуры, проводившейся в больших торговых залах, на которую была приглашена публика с билетами. Вернисаж (лакирование) в день открытия был большой социальный случай, и давка , что дал предмет газетным карикатуристов , как Оноре Домье . Шарль Бодлер , Дени Дидро и другие написали отзывы о Салонах.

1848 революция либерализовали салон. Количество отказавшихся работ было значительно сокращено. В 1849 г. были введены медали .

Ранние отколовшиеся группы [ править ]

Все более консервативное и академическое жюри не принимало художников- импрессионистов [5], чьи работы обычно отвергались или плохо размещались, если принимались. Салон выступил против отхода импрессионистов от традиционных стилей живописи. В 1863 году жюри Салона отклонило необычно большое количество представленных картин. [6] Это вызвало бурю негодования, особенно со стороны постоянных участников, которым было отказано. Чтобы доказать, что Салоны были демократичными, Наполеон III учредил Salon des Refusés , содержащий подборку работ, которые Салон отклонил в том году. Он открылся 17 мая 1863 года, ознаменовав рождение авангарда . ВИмпрессионисты проводили собственные независимые выставки в 1874, 1876, 1877, 1879, 1880, 1881, 1882 и 1886 годах.

В 1881 году правительство отказалось от официальной спонсорской поддержки ежегодного Салона, и группа художников организовала Société des Artistes Français, чтобы взять на себя ответственность за выставку. [1]

Сецессии [ править ]

В декабре 1890 года лидер Сосьете де Artistes Français , Бугро , пропагандировали идею о том , что салон должен быть выставка молодых, пока еще не награжденных, художников. Эрнест Мейсонье , Пюви де Шаванн , Огюст Роден и другие отвергли это предложение и сделали отделение. Они создали Société Nationale des Beaux-Arts с собственной выставкой, сразу же названной в прессе Salon du Champ de Mars [7] или Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts . [8] Вскоре он стал широко известен как Nationale .

В 1903 году в ответ на то, что многие художники в то время считали бюрократической и консервативной организацией, группа художников и скульпторов во главе с Пьером-Огюстом Ренуаром и Огюстом Роденом организовала Осенний салон .

См. Также [ править ]

Галерея [ править ]

  • Салон 1753 г.

  • Салон 1767 года

  • Оноре Домье , Буржуа, возмущенные Венерой Салона, 1864 г.

  • Эдуард Дантан , Монета салона в 1880 году

  • Салон 1932 года, Большой дворец, Париж

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c "Салон французской художественной выставки" . britannica.com . Проверено 14 июня 2015 года .
  2. ^ Леви, Майкл . (1993) Живопись и скульптура во Франции 1700–1789 гг . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета , стр. 3. ISBN 0300064942 
  3. ^ Бергер, Роберт В. Открытый доступ к искусству в Париже: документальная история от средневековья до 1800 г. , стр. 171.
  4. ↑ Ворона, 1987
  5. ^ «Конец салона и подъем импрессионизма» . radford.edu . Проверено 14 июня 2015 года .
  6. ^ Кинг, Росс (2009). Суд Парижа: революционное десятилетие, подарившее миру импрессионизм . Нью-Йорк: Блумсбери. стр. 59–60
  7. ^ Огюст Dalligny «Société Nationale изящных искусств - l'Exposition дю Марсовом», Журнал Искусств, 16 мая 1890
  8. ^ Пол Bluysen , «Le Salon дю Марсовом - IV, La Republique Francaise, 23 июня 1890

Источники [ править ]

  • Ж. Дж. Марке де Вассело: Репертуар каталогов Лувра , 1793–1917
  • Томас Кроу: художники и общественная жизнь в Париже 18 века . Издательство Йельского университета 1987
  • Патрисия Майнарди: Конец салона: искусство и государство в начале Третьей республики, Cambridge University Press , 1993.
  • Фэй Брауэр, Соперники и заговорщики: Парижские салоны и Центр современного искусства , Ньюкасл-апон-Тайн, Cambridge Scholars, 2013.
  • Альбер Бойме, «Салон отказов и эволюция современного искусства», Art Quarterly 32 (зима 1969): 41 1-26
  • Марго Бистис, «Плохое искусство: упадок академического искусства в салоне карикатурного», Международный журнал комического искусства 7, № 1 (весна 2005 г.); 126–148.

Внешние ссылки [ править ]

  • Хронология парижских салонов
  • Гарриет Гриффитс и Алистер Милль, База данных художников салона, 1827-1850 (salonartists.org)
  • Каталог illustré du Salon, 1879 - 1913 гг . Галлика, Национальная библиотека Франции