 | Эта статья включает в себя список общих ссылок , но он остается в значительной степени непроверенным, поскольку в нем отсутствует достаточное количество соответствующих встроенных ссылок . ( Октябрь 2018 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
Пизанелло | |
|---|---|
 Медаль с изображением профиля Пизанелло (1443 г.), приписываемая Антонио Марескотти | |
| Родившийся | Антонио ди Пуччо Пизано c. 1380/1395 Пиза , Италия |
| Умер | c. 1450/1455 Неаполь , Италия |
| Образование | Джентиле да Фабриано |
| Известен | Живопись , фрески , медаль |
Известная работа | Святой Георгий и принцесса |
| Движение | Интернациональная готика , итальянский ренессанс |
Пизанелло (с 1380/1395 -.. С 1450/1455), известный профессионально , как Антонио ди ПУЧЧИО Пизано или Антонио ди ПУЧЧИО да Cereto , также ошибочно называемый Витторе Пизано по Джорджо Вазари , был одним из самых выдающихся живописцев раннего итальянского Возрождения и Quattrocento . Его приветствовали такие поэты, как Гуарино да Верона, и хвалили гуманисты того времени, которые сравнивали его с такими выдающимися именами, как Чимабуэ , Фидий и Пракситель .
Пизанелло известен своими великолепными фресками на больших фресках, элегантными портретами, небольшими станковыми картинами и множеством блестящих рисунков. Он является самым важным медалистом в области памятных портретов в первой половине 15 века и может утверждать, что является основоположником этого важного жанра. [1]
Он работал у дожа Венеции , папы в Ватикане и при дворах Вероны , Феррары , Мантуи , Милана , Римини , а также у короля Неаполя . Он пользовался большим уважением в семьях Гонзага и Эсте .
Пизанелло было много его работ ошибочно приписываемых другими художниками , такие как Пьеро делла Франческа , Альбрехт Дюрер и Леонардо да Винчи , чтобы назвать несколько. Хотя большинство его картин погибло, многие из его рисунков и медалей уцелели.
Ранняя жизнь [ править ]
Жизнь Пизанелло несколько окутана тайной. Он родился между 1380 и 1395 годами и умер между 1450 и 1455 годами (вероятно, между 14 июля и 8 октября 1455 года). Он был уроженцем Пизы, но первые годы своей жизни провел в Сан-Виджилио-суль-Лаго на территории Вероны . [2] Его раннее образование, вероятно, дал веронский художник (возможно, Алтикьеро или Стефано да Верона ), поскольку его ранний стиль соответствует традициям веронской живописи.
Обучение [ править ]
Между 1415 и 1420 годами Пизанелло был помощником известного художника и осветителя Джентиле да Фабриано, от которого он перенял свой изысканный, тонкий, детализированный стиль. Пизанелло также приобрел у него вкус к драгоценным материалам и красивым тканям, которые можно найти в его более поздних картинах. Фрески во Дворце дожей в Венеции, над которыми они работали вместе, исчезли, как и фрески в базилике Святого Иоанна Латеранского и дворцах Мантуи и Павии.
Сообщалось, что в 1422 году Пизанелло находился в Мантуе на службе у молодого Людовико Гонзаги , сына маркезе Мантуанского Джанфранческо Гонзага . Он продолжал работать в семье Гонзага до 1440-х годов.
Джорджио Вазари , художник и биограф итальянского Возрождения , утверждает, что Пизанелло также работал в мастерской Андреа дель Кастаньо , автора росписи конного памятника Никколо да Толентино (1456 г.) в соборе Флоренции . Он также должен был знать Паоло Уччелло , художника битвы при Сан-Романо с ее многочисленными лошадьми. Любовь Пизанелло к рисованию лошадей, вероятно, берет свое начало в этих отношениях; но поскольку о его жизни так много неизвестно, эта атрибуция Вазари ненадежна и может быть лишь легендой.
Мадонна Пизанелло с перепелкой , которая сейчас находится в Музее Кастельвеккьо в Вероне , подписана Антонием Пизаном. Это ориентировочно датируется c. 1420. Этот стиль представляет собой смесь стилей Джентиле да Фабриано и Стефано да Верона . Это может свидетельствовать о том, что Пизанелло был учеником последнего в Вероне.
Пизанелло снова останавливался в Вероне в 1424 году. Однако, по мнению некоторых ученых, в том же году он написал фрески об охоте, рыбалке и рыцарских турнирах в Павии. Их заказал герцог Миланский Филиппо Мария Висконти . От этих фресок не осталось и следа.
Вернувшись в Мантую с Гонзагами между 1424 и 1426 годами, Пизанелло написал одну из своих важных сохранившихся работ: фреску « Благовещение» в Сан-Фермо, Верона. Он использовался для украшения надгробного памятника Николо ди Бренцони флорентийским скульптором Нанни ди Бартоло .
Когда Джентиле да Фабриано умер в Риме между августом и октябрем 1427 года, его работа в базилике Святого Иоанна Латеранского была незакончена. Пизанелло завершил фрески своего бывшего мастера между 1431 и 1432 годами. Все эти фрески были уничтожены, когда базилика была перестроена в 17 веке Франческо Борромини . В Купферстичкабинете в Берлине есть бледный набросок этой фрески, нарисованный Борромини. Находясь в Риме, он все больше и больше находился под влиянием классического стиля искусства эпохи Возрождения .
Стиль [ править ]
Рисунки Пизанелло, как правило, ценится как драгоценность кватроченто и свидетельствует об элегантной одежде того времени, включая эффектные шляпы. В отличие от своих современников, его рисунки - это не эскизы будущих картин, а самостоятельные произведения искусства. Он составил несколько книг с рисунками, подробными и точными исследованиями фауны и флоры, написанными с поэтическим натурализмом, и элегантными костюмами.
Дворянство [ править ]
Пизанелло побывал в нескольких итальянских городах и познакомился с рядом судов. Некоторое время он оставался во Флоренции. В этот период он написал два важных портрета: Императора Сигизмунда , сейчас хранящегося в Художественно-историческом музее в Вене (но атрибуция до сих пор оспаривается) и Портрет мужчины (ныне в Палаццо Россо , Генуя).
Пизанелло вернулся в Верону между 1433 и 1438 годами. Его фресковый шедевр этого периода - Святой Георгий и принцесса Трапезунда (ок. 1433–1438) в часовне Пеллегрини церкви Сант-Анастасия, Верона . Его пришлось восстанавливать после того, как вода сильно повредила фреску в конце 19 века. Он подготовил для этой картины большое количество рисунков, многие из которых выставлены в Лувре в Париже.
Портреты и изготовление медалей [ править ]
С 1435 года Пизанелло все больше интересовался портретной живописью и изготовлением медалей. Он был представлен Леонелло д'Эсте , маркизу Феррары. Его знаменитый Портрет принцессы Эсте датируется этим периодом.
В картине Пизанелло « Видение святого Юстаса» , которая сейчас находится в Национальной галерее в Лондоне, которую долгое время приписывали Альбрехту Дюреру из-за совершенства этой прекрасной панели, большинство животных изображено в профиль или в определенных позах с миниатюрной изысканностью. Рассказ на этой небольшой картине (яичная темпера на дереве), вероятно, лишь повод для изображения «благородных» животных (лошадей, охотничьих собак, оленя, медведя ...) и самого благородного существа из всех: охотничьего придворного.
В 1439 году Флорентийский собор провел переговоры с византийским императором Иоанном VIII Палеологом . По этому случаю Пизанелло чеканил памятную медаль императора , самую раннюю портретную медаль постклассических времен. Он также сделал несколько рисунков с портретами императора и его свиты ( Лувр и Чикаго), предполагая, что у него был заказ на картину или фреску для резиденции Эсте.
Таким образом, Пизанелло стал изобретателем области портретных медалей и родственного медальерного искусства . При жизни Пизанелло был известен своими медалями. Его много раз копировали в последующих поколениях. Искусство медалистов пришло в упадок, когда оно отклонилось от искусства Пизанелло. До него несколько изготовленных медалей чеканились, как чеканные монеты. Пизанелло, напротив, плавил свои медали так же, как бронзовый барельеф , наглядно демонстрируя работу художника и моделиста. Он даже подписал свои медали с Opus Pisani pictoris.(выполненный художником Пизано). По его мнению, портреты на его медалях равны портретам на его картинах. Он даже добавляет аллегории на оборотной стороне своих медалей, такие как единорог на медали Сесилии Гонзага, подчеркивая благородный характер принцессы.
Политические волнения [ править ]
В 1438 году разразилась война между правителем Милана Филиппо Марией Висконти и Венецианской республикой. Пизанелло был в Мантуе с Джанфанкреско Гонзага. Они решили сыграть свою роль во взятии Вероны. Следовательно, венецианское правительство назвало его мятежником и пригрозило суровым приговором. Только заступничество могущественного друга могло спасти его.
После пребывания в Милане между 1440 и 1441 годами Пизанелло вернулся в Феррару в 1441 году. Там он написал свой знаменитый портрет Лионелло д'Эсте, который сейчас выставлен в Академии Каррара в Бергамо. Его Мадонна с младенцем и двумя святыми ( Национальная галерея , Лондон), вероятно, датируется тем же периодом. Впечатляющий цикл фресок Сцены войны и рыцарства в Палаццо Дукале ди Мантуя , Мантуя, вероятно, датируется 1447 годом.
Более поздняя жизнь [ править ]
С декабря 1448 года и до конца своей жизни он жил в Неаполе , где пользовался большой репутацией при арагонском дворе. [2] Поэт Порселлио даже написал оду в его честь. Возможно, он прожил на пять или шесть лет дольше, но в записях о нем больше нет упоминаний.
Наследие [ править ]
Образцы работ Пизанелло как художника все еще существуют в Риме , Венеции , Вероне , Пистойе и два в Национальной галерее в Лондоне ( «Видение святого Евстаса и Девы с младенцем» со святым Георгием и святым Антонием Аббатом ). Многие из его рисунков сейчас можно найти в Biblioteca Ambrosiana в Милане, Италия, и в Лувре , Париж.
Пизанелло оказал влияние на многих своих современников, но не создал своей школы. Его гений ненадолго засиял, и после его смерти он был быстро забыт в гуманистической и классической культуре Возрождения. Он теперь считается [ кем? ] последний и самый великолепный художник придворного стиля готического искусства 15 века, названного интернациональным готическим стилем. С другой стороны, его также можно считать одним из первых лидеров движения Возрождения.
Галерея [ править ]
Утка (акварель)
Аист
Сокол
Чибис
Удод
Исследования кошек
Исследования лошадей
Обезьяны
Верблюд
Кабан
См. Также [ править ]
- Джорджио Вазари
Примечания [ править ]
- ^ Музей Виктории и Альберта
- ^ a b Chisholm, Хью, изд. (1911). . Encyclopdia Britannica . 21 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 649.
Ссылки [ править ]
- Рихтер, Джордж Мартин (август 1929 г.). «Этюды Пизанелло I». Журнал Burlington для ценителей . 55 (317): 58–61 + 64–66. JSTOR 863983 .
- Бенезит Э. Dictionnaire des Peintres, Sculpteurs, Dessinateurs et Graveurs Librairie Gründ , Париж, 1976; ISBN 2-7000-0156-7 (на французском языке)
- Тернер, Словарь искусств Дж. Гроува, издательство Оксфордского университета , США; новая редакция (2 января 1996 г.); ISBN 0-19-517068-7
- Каллан Г. «Образ природы эпохи Возрождения: Пизанелло в Национальной галерее», Книга по искусству , Том 9, номер 3, июнь 2002 г., стр. 7–9 (3); Blackwell Publishing
- Бренцони Рафаэлло - Пизанелло, Питторе - каталог выставки Флоренция, 1953 (на итальянском языке)
- Гилл, Джозеф. Личности Совета Флоренции и другие очерки. Издательство Оксфордского университета (Оксфорд, 1964).
- Дегенхарт, Бернхард. 1973. «Пизанелло в Мантуе». Пантеон 31: 364-411
- Вудс-Марсден, Джоанна. 1988. Гонзага Мантуи и фрески Артура Пизанелло . Новый рай.
- Люк Сисон и Диллиан Гордон при участии Сюзанны Эйвери-Куэш. Пизанелло: Художник двора эпохи Возрождения. Лондон: Национальная галерея, 2001. xi + 264 с. 286 илл., Много цветных. ISBN 1-85709-932-X
- Хилл, Джордж Фрэнсис 1930. Корпус итальянских медалей эпохи Возрождения до Челлини . 2 тт. Лондон.
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме Пизанелло . |
- «Антонио Пизанелло и Джанет Уиттл»
- Европейская скульптура и изделия из металла , каталог коллекции из библиотек Музея искусств Метрополитен (полностью доступен онлайн в формате PDF), который содержит материалы о Пизанелло (см. Индекс)
- Живопись и графика Антонио Пизанелло
