Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Пост-панк (первоначально назывался новый Musick ) [2] представляет собой широкий жанр из рок - музыки , который появился в конце 1970 - х годов , как художники отошли от необработанного простоты и традиционности панк - рока , вместо принятия различных авангардных чувства и не- рок-влияния. Вдохновленные энергией панка и этикой «сделай сам», но полные решимости отказаться от рок- клише , артисты экспериментировали со стилями фанк , электронной музыкой , джазом и танцевальной музыкой ; в производственные методы по дублируют идискотека ; идеи из искусства и политики, включая критическую теорию , модернистское искусство , кино и литературу . [3] [4] Эти сообщества производили независимые звукозаписывающие компании , изобразительное искусство, мультимедийные выступления и журналы для фанатов .

Ранний пост-панк-авангард был представлен такими группами, как Siouxsie and the Banshees , Wire , Public Image Ltd , Pop Group , Cabaret Voltaire , Magazine , Pere Ubu , Joy Division , Talking Heads , Devo , Gang of Four , The Slits , the Лечение и грехопадение . [5] Движение было тесно связано с развитием вспомогательных жанров, таких как готик-рок , нео-психоделия , без волны ииндустриальная музыка . К середине 1980-х пост-панк рассеялся, но он стал основой для движения New Pop и более поздних альтернативных и независимых жанров.

Определение [ править ]

Пост-панк - это разнообразный жанр [6], который возник в культурной среде панк-рока в конце 1970-х годов. [1] [7] [8] [9] [nb 1] Первоначально этот термин назывался «новая музыка», но в конце 1970-х годов эти термины были впервые использованы различными авторами для описания групп, выходящих за рамки панк- гаражного рока в разрозненные области. [2] Звуки писатель Джон Сэвидж уже использовал «пост-панк» в начале 1978 г. [11] NME писатель Пол Морли также заявил , что он «возможно» изобрел этот термин сам. [12]В то время возникло чувство нового волнения по поводу того, что будет с этим словом, когда Sounds опубликовали множество превентивных передовых статей о новой музыке. [13] [nb 2] Ближе к концу десятилетия некоторые журналисты использовали термин « арт-панк » как уничижительный знак для исполненных в стиле гаражного рока выступлений, которые считались слишком сложными и не соответствовали панк-догмам . [15] [nb 3] До начала 1980-х многие группы, которые теперь классифицируются как «пост-панк», были отнесены к широкому зонтику « новой волны », причем эти термины использовались как синонимы. «Пост-панк» стал отличаться от «новой волны» после того, как их стили заметно сузились.[17]

Писатель Николас Лезард охарактеризовал термин «пост-панк» как «настолько разнообразный, что возможно только самое широкое использование ...». [6] Последующий дискурс не смог прояснить, понимали ли современные музыкальные журналы и журналы для фанатов «пост-панк» так, как это обсуждалось в последующие годы. [18] Историк музыки Клинтон Хейлин помещает « истинную отправную точку для английского пост-панка» где-то между августом 1977 и маем 1978 года, с прибытием гитариста Джона Маккея в Siouxsie and the Banshees в июле 1977 года, первого альбома Magazine. Wire 'новое музыкальное направление в 1978 году и формированиеPublic Image Ltd . [19] Историк музыки Саймон Годдард писал, что дебютные альбомы этих групп закладывают основы пост-панка. [20]

Книга Саймона Рейнольдса 2005 года « Rip It Up and Start Again» широко упоминается как доктрина пост-панка, хотя он заявил, что книга охватывает только те аспекты пост-панка, к которым он лично имел склонность. [1] Уилкинсон охарактеризовал чтения Рейнольдса как «очевидный ревизионизм и« ребрендинг » ». [18] Автор / музыкант Алекс Огг раскритиковал: «Проблема не в том, что Рейнольдс упустил из« Rip It Up ... », а в том, что, как это ни парадоксально, осталось слишком много». [1] [№ 4]Огг предположил, что пост-панк относится к набору художественных чувств и подходов, а не к какому-либо объединяющему стилю, и оспорил точность хронологического префикса этого термина «пост», поскольку различные группы, обычно называемые «пост-панком», предшествовали движению панк-рок. [1] Рейнольдс определил, что эра пост-панка наступила примерно между 1978 и 1984 гг. [22] Он выступал за то, чтобы пост-панк воспринимался как «не столько музыкальный жанр, сколько пространство возможностей», [1] предполагая, что «что всю эту деятельность объединяет набор неограниченных императивов: новаторство; умышленная странность; умышленное отбрасывание всего предшествующего или рок-н-ролла ». [22] AllMusic использует слово «пост-панк» для обозначения «более авантюрная и артистичная форма панка ».[7]

Характеристики [ править ]

Многие художники пост-панка изначально были вдохновлены этикой и энергией панка « сделай сам» [7], но в конечном итоге разочаровались в этом стиле и движении, чувствуя, что он упал в коммерческую формулу, рок-конвенцию и самопародию. [23] Они отвергли его популистские претензии на доступность и грубую простоту, вместо того, чтобы увидеть возможность порвать с музыкальными традициями, разрушить общие места и бросить вызов аудитории. [24] [7] Артисты вышли за рамки панк-фокуса на проблемах преимущественно белого мужского рабочего класса [25] и отказались от постоянной опоры на устоявшиеся рок-н-ролльные тропы, такие как трехаккордные прогрессии иГитарные риффы на основе Чака Берри . [26] Эти художники вместо этого определили панк как «императив постоянных изменений», полагая, что «радикальное содержание требует радикальной формы». [27]

Хотя музыка сильно различались между регионами и художников, движение пост-панк характеризуется своей «концептуальной нападение» на скальных конвенции [28] [6] , и отказ от эстетики воспринимается как традиционалист , [1] гегемонистская [28] или rockist [29] в пользу экспериментов с методами производства и не-рок - музыкальными стилями , такими как дублирует , [8] испуг , [30] электронная музыка , [8] диско , [8] шум , мировая музыка , [7] и авангард .[7] [25] [31] Некоторые предыдущие музыкальные стили также служили пробными камнями для движения, в том числе особые марки краутрока , [32] глэма , арт-рока , [33] арт-попа [34] и другой музыки 1960-х годов. [35] [nb 5] Артисты снова подошли к студии как к инструменту , используя новые методы записи и преследуя новые звуковые территории. [37] Автор Мэтью Баннистер писал, что пост-панк-артисты отвергли высокие культурные отсылки рок-исполнителей 1960-х, таких как Beatles и Боб Дилан, а также парадигмы, которые определяли "рок так же прогрессивен , как искусство, как «стерильный» студийный перфекционизм ... заимствуя авангардную эстетику ». [38] [nb 6] По словам музыковеда Пита Дейла, группы хотели« вырвать историю и начать заново ». музыка по-прежнему была «неизбежно привязана к следам, от которых они никогда не могли полностью избавиться». [41] [nb 7]

Николас Лезард описал пост-панк как «сплав искусства и музыки». В ту эпоху идеи из литературы, искусства, кино, философии , политики и критической теории активно использовались в музыкальных и поп-культурных контекстах. [28] [42] Художники стремились отказаться от общего различия между высокой и низкой культурой [43] и вернулись к традициям художественной школы, найденным в творчестве таких художников, как Roxy Music и David Bowie . [44] [25] [34] Рейнольдс отметил озабоченность некоторых постпанк-исполнителей такими проблемами, как отчуждение , репрессии и технократия западных стран.современность . [45] Среди основных влияний на различных художников постпанка были такие писатели, как Уильям С. Берроуз и Дж. Г. Баллард , авангардные политические сцены, такие как ситуационизм и дадаизм , и интеллектуальные движения, такие как постмодернизм . [4] Многие художники рассматривали свои работы с явно политической точки зрения. [46] Кроме того, в некоторых местах создание пост-панк-музыки было тесно связано с развитием эффективных субкультур , которые играли важную роль в производстве произведений искусства, мультимедийных представлений, журналов для фанатов инезависимые лейблы, связанные с музыкой. [47] Многие постпанк-артисты придерживались антикорпоративного подхода к записи и вместо этого использовали альтернативные средства производства и выпуска музыки. [6] Журналисты также стали важным элементом культуры, и популярные музыкальные журналы и критики погрузились в движение. [48]

1977–79: Ранние годы [ править ]

Фон [ править ]

Сиукси и банши с лекарством . Обе группы часто сотрудничали.

В эпоху панка различные предприниматели, интересующиеся местными музыкальными сценами под влиянием панка, начали основывать независимые звукозаписывающие компании, в том числе Rough Trade (основанную владельцем музыкального магазина Джеффом Трэвисом ), Factory ( основанную телеведущим из Манчестера Тони Уилсоном ), [ 49] и Fast Product (соучредители Боб Ласт и Хилари Моррисон). [50] [51] К 1977 году группы начали целенаправленно использовать методы независимого выпуска музыки, идея, распространенная, в частности, благодаря выпуску Buzzcocks их Spiral Scratch.EP на собственном лейбле, а также синглы 1977 года с альбома Desperate Bicycles . [52] Эти императивы « сделай сам» помогли бы сформировать инфраструктуру производства и распространения пост-панка и инди-музыки, которая позже расцвела в середине 1980-х. [53]

По мере того, как первоначальное панк-движение шло на убыль, начали появляться новые яркие сцены из множества групп, преследующих экспериментальное звучание и более широкую концептуальную территорию в своей работе. [54] К концу 1977 года британские группы вроде Siouxsie, Banshees и Wire экспериментировали со звуками, текстами и эстетикой, которые значительно отличались от их современников-панков. Сэвидж описал некоторые из этих ранних разработок как изучение «сурового городского шума » , «управляемого белого шума » и «игры на барабанах с сильным акцентом». [55] Редактор Mojo Пэт Гилберт сказал: «Первой по-настоящему пост-панк группой были Siouxsie and the Banshees», отметив влияние повторения в группе на Joy Division .[56] Джон Роббтак же утверждал, что самый первый концерт Banshees был "прото-пост-панком" из-за гипнотической ритм-секции. [57] В январе 1978 года певец Джон Лайдон (тогда известный как Джонни Роттен) объявил о распаде своей новаторской панк-группы Sex Pistols , сославшись на свое разочарование в музыкальной предсказуемости панка и содействие коммерческим интересам, а также на свое желание исследуйте более разнообразную территорию. [58] В мае Лайдон сформировал группу Public Image Ltd [59] с гитаристом Китом Левеном и басистом Джа Вобблом , который заявил, что «рок устарел» после того, как назвал регги «естественным влиянием». [60]Однако Лайдон охарактеризовал свое новое звучание как «тотальный поп с глубоким смыслом. Но я не хочу, чтобы меня причисляли к другому термину, кроме панка! Вот откуда я и остаюсь». [61]

Соединенное Королевство [ править ]

Примерно в это же время такие группы, как Public Image Ltd, Pop Group и Slits начали экспериментировать с танцевальной музыкой, техниками даб-продакшена и авангардом, [62] в то время как панк-должники из Манчестера, такие как Joy Division , The Fall , Колонна Дурутти и A Certain Ratio разработали уникальные стили, основанные на столь же несопоставимом диапазоне влияний в музыке и модернистском искусстве. [63] Такие группы, как Scritti Politti , Gang of Four , Essential Logic и This Heat, включали Leftistполитическая философия и собственная художественная школа изучают в своей работе. [64] Неортодоксальные студийные методы производства, разработанные такими продюсерами, как Стив Лиллиуайт , [65] Мартин Ханнетт и Деннис Бовелл, стали важным элементом новой музыки. Такие лейблы, как Rough Trade и Factory, станут важными центрами для этих групп и помогут облегчить выпуск релизов, оформление, выступления и продвижение. [66]

Признание первой пост-панк-пластинки оспаривается, но сильные соперники включают дебюты Magazine (" Shot by Both Sides ", январь 1978 г.), Siouxsie and the Banshees (" Hong Kong Garden ", август 1978 г.), Public Image Ltd ( " Public Image ", сентябрь 1978 г.), Cabaret Voltaire ( Extended Play , ноябрь 1978 г.) и Gang of Four (" Damaged Goods ", декабрь 1978 г.). [67] [№ 8]

Различные группы, предшествовавшие панку, такие как Cabaret Voltaire и Throbbing Gristle , экспериментировали с магнитофонами и электронными инструментами в тандеме с методами перформанса и влиянием трансгрессивной литературы , что в конечном итоге помогло создать индустриальную музыку . [68] Независимый лейбл Throbbing Gristle Industrial Records станет центром этой сцены и предоставит ему свое имя. Новаторская панк-сцена в Австралии в середине 1970-х годов также способствовала появлению влиятельных пост-панк-групп, таких как Birthday Party., который в конечном итоге переехал в Великобританию, чтобы присоединиться к ее растущей музыкальной сцене. [69]

По мере того, как эти сцены начали развиваться, британские музыкальные издания, такие как NME и Sounds, стали влиять на зарождающуюся постпанк-культуру, а такие писатели, как Сэвидж, Пол Морли и Ян Пенман, разработали плотный (и часто игривый) стиль критики, который привлек по философии, радикальной политике и эклектичному разнообразию других источников. В 1978 году британский журнал Sounds отметил такие альбомы, как The Scream Siouxsie and the Banshees , Wire's Chairs Missing и американская группа Pere Ubu 's Dub Housing . [70] В 1979 году NME побил такие рекорды, как PiLMetal Box , Неизвестные удовольствия Joy Division, Развлечения Банды четырех ! , Проводные 154 , плащи « Дебютный и американской группы Talking Heads » альбом Fear музыки . [71]

Siouxsie and the Banshees, Joy Division, Bauhaus и The Cure были основными постпанк-группами, которые перешли на мрачные оттенки в своей музыке, что позже породило готик-рок- сцену в начале 80-х. [72] [73] Участники Siouxsie и Banshees and the Cure работали над записями и регулярно гастролировали вместе до 1984 года. Неопсиходелия выросла из британской пост-панк-сцены в конце 1970-х. [74] Позже жанр перерос в более широкое и международное движение художников, которые применили дух психоделического рока к новым звукам и техникам. [75] Другие стили, например авангард.и индустриальный дубляж также появился примерно в 1979 году. [3] [45]

Соединенные Штаты [ править ]

Talking Heads были одной из немногих американских пост-панк-групп, которые достигли как большой культовой аудитории, так и мейнстрима. [76]

В середине 1970-х различные американские группы (некоторые из которых были связаны с панк-сценой в центре Манхэттена , включая Television и Suicide ) начали расширять словарный запас панк-музыки. [77] Группы Среднего Запада, такие как Pere Ubu и Devo, черпали вдохновение в заброшенной промышленной среде региона , используя методы концептуального искусства, конкретную музыку и нетрадиционные словесные стили, которые на несколько лет предвещали пост-панк-движение. [78] Различные последующих группы, включая Бостон основанной миссию Бирмыи находящаяся в Нью-Йорке группа Talking Heads сочетала в себе элементы панка и художественной школы. [79] В 1978 году , последняя группа начала серию совместных с British эмбиент пионерской и бывший Roxy Music член Brian Eno , экспериментируя с дадаистов лирических приемов, электронных звуков и африканских полиритмов . [79] Яркая пост-панк-сцена Сан-Франциско была сосредоточена на таких группах, как Chrome , The Residents , Tuxedomoon и MX-80 , влияние которых распространилось на мультимедийные эксперименты, кабаре.и драматическая теория о Антонин Арто «S Театр Жестокости . [80]

Также в этот период возникло движение без волн в центре Нью-Йорка, недолговечное искусство и музыкальная сцена, которая началась отчасти как реакция на повторное использование панком традиционалистских рок-тропов и часто отражала резкое, конфронтационное и нигилистическое мировоззрение. [81] [82] Никакие волновые музыканты, такие как Contortions , Teenage Jesus and the Jerks , Mars , DNA , Theoretical Girls и Rhys Chatham, вместо этого экспериментировали с шумом, диссонансом и атональностью в дополнение к не-роковым стилям. [83]Первые четыре группы были включены в выпущенный Eno сборник No New York (1978), который часто считается наиболее существенным свидетельством этой сцены. [84] Декадентские вечеринки и арт-инсталляции в таких заведениях, как Club 57 и Mudd Club , станут культурными центрами как для музыкантов, так и для художников-визуалистов, с такими фигурами, как Жан-Мишель Баския , Кейт Харинг и Майкл Холман . [85] По словам писателя Village Voice Стива Андерсона, сцена преследовала абразивный редукционизм, который «подорвал силу и загадочность рок-авангарда, лишив его традиции, против которой можно было бы действовать».[86] Андерсон утверждал, что сцена без волн представляет «последнее стилистически связное авангардное движение Нью-Йорка». [86]

1980–84: Дальнейшие разработки [ править ]

Британская сцена и коммерческие амбиции [ править ]

Британский пост-панк вошел в 80-е годы благодаря поддержке членов критического сообщества - американский критик Грейл Маркус охарактеризовал «британский постпанк-поп-авангард» в статье в журнале Rolling Stone 1980 года как «вызванный напряжением, юмором и чувством парадокса, явно уникальным в мире. современная поп-музыка » [87], а также такие деятели СМИ, как ди-джей BBC John Peel , в то время как несколько групп, таких как PiL и Joy Division, достигли определенного успеха в популярных чартах. [88] Сеть поддерживающих звукозаписывающих лейблов , включая Industrial, Fast, EG , Mute , Axis / 4AD и Glass.продолжал способствовать выпуску большого количества музыки. К 1980 году многие британские группы, в том числе Magazine, Essential Logic, Killing Joke , The Sound , 23 Skidoo , Alternative TV , Teardrop Explodes , Psychedelic Furs , Echo & the Bunnymen и The Membranes, также стали частью этих молодых постпанк-сцен. , который сосредоточен в таких городах, как Лондон и Манчестер. [9]

Однако в этот период крупные деятели и художники сцены начали отходить от андеграундной эстетики. В музыкальной прессе все более эзотерическое написание постпанк-публикаций вскоре начало отчуждать их читателей; Предполагается, что в течение нескольких лет NME потерял половину своего тиража. Такие писатели, как Морли, начали пропагандировать «яркость над землей» вместо экспериментальной чувствительности, которой способствовали в первые годы. [89] Музыкальное сотрудничество Морли с инженером Гэри Ланганом и программистом JJ Jeczalik , The Art of Noise , направлено на привнесение сэмплов и электронных звуков в мейнстрим поп-музыки. [90]Пост-панк таких художников, как Scritti Politti в Green Gartside и Йозеф K «s Paul Хейга , ранее занятые в авангардных практике, отвернулись от этих подходов и преследовало стили господствующих и коммерческий успех. [91] Эти новые разработки, в которых постпанк-артисты пытались привнести подрывные идеи в популярный мейнстрим, стали классифицироваться под маркетинговым термином New Pop . [28]

Новые романтические группы, такие как Bow Wow Wow (слева), имели дело с диковинной модой, в то время как исполнители синти- попа, такие как Гэри Нуман (справа), использовали электронику и визуальную стилизацию.

Еще несколько групп, ориентированных на поп-музыку, в том числе ABC , Associates , Adam and the Ants и Bow Wow Wow (последние две управлялись бывшим менеджером Sex Pistols Малкольмом Маклареном ) возникли в тандеме с развитием субкультурной сцены нового романтизма . [92] Подчеркивая гламур, моду и эскапизм в отличие от экспериментальной серьезности более ранних пост-панк-групп, клубная сцена вызвала некоторое подозрение у представителей движения, но также достигла коммерческого успеха. Такие исполнители, как Гэри Нуман , Depeche Mode , Human League , Soft Cell ,Джон Фокс и Visage помогли создать новый стиль synthpop, который в большей степени основывался на электронной и синтезаторной музыке и извлекал выгоду из подъема MTV . [93]

Центр Манхэттена и другие места [ править ]

Гленн Бранка выступает в Нью-Йорке в 1980-х годах.

В начале 1980 - х лет, в центре Манхэттена нет волны сцены перешла от его абразивного происхождения в более танцевальном ориентированном на звук, с сборниками , такими как Зе Отчеты " Mutant Disco (1981) подчеркивая вновь игривые чувственности принесены из столкновения города из хипа - хопа , Стили диско и панк, а также влияние даб-регги и мировой музыки. [94] Такие артисты, как ESG , Liquid Liquid , B-52 , Кристина , Артур Рассел , Джеймс Уайт и Блэки и Лиззи Мерсье Десклу, следовали формуле, описанной Люком Санте.как "все что угодно + диско дно". [95] Другие артисты, не имеющие большого долга, такие как Swans , Glenn Branca , Lydia Lunch , Lounge Lizards , Bush Tetras и Sonic Youth, вместо этого продолжили исследовать набеги ранних сцен на шум и более абразивные территории. [96]

В Германии такие группы, как Einstürzende Neubauten, разработали уникальный стиль индустриальной музыки, используя авангардный шум, самодельные инструменты и найденные предметы. [97] Члены этой группы позже продолжили сотрудничество с участниками Дня Рождения. [97]

Середина 1980-х: упадок [ править ]

Первоначальное движение постпанка закончилось, когда группы, связанные с движением, отказались от его эстетики, часто в пользу более коммерческого звучания (например, новой волны). Многие из этих групп продолжали записываться как часть нового поп-движения, и энтузиазм стал популярной концепцией. [98] В Соединенных Штатах, движимые MTV и современными рок-радиостанциями, ряд пост-панк-групп оказали влияние на Второе британское вторжение « новой музыки » или стали его частью . [99] [98] Некоторые перешли на более коммерческое звучание новой волны (например, Gang of Four), [100] [101], в то время как другие были постоянными на радио американского колледжаи стали ранними образцами альтернативного рока , такими как группа REM в Афинах, штат Джорджия . Одна группа , чтобы выйти из пост-панка был U2 , [102] , которые придают элементы религиозных образов и политических комментариев в его часто гимновыми музыку.

1990-е – 2000-е: Возрождение [ править ]

Согласно возрождению постпанка AllMusic , движение было больше похоже на континуум, которое можно было проследить еще в середине 80-х; разрозненные группы, такие как Big Flame , World Domination Enterprises и Minimal Compact , все из которых казались естественным продолжением пост-панка. [103] Некоторые из наиболее известных групп, которые напомнили первоначальную эпоху в начале и середине 90-х, включали Six Finger Satellite , Brainiac и Elastica . [103]На рубеже веков термин «пост-панк» снова начал появляться в музыкальной прессе, и ряд критиков возродили лейбл, чтобы описать новый набор групп, которые разделяли эстетику оригинального пост-панка. эпоха. [104] В это время появилось несколько групп, вдохновленных пост-панком и новой волной, в том числе Interpol , Franz Ferdinand , Strokes и Rapture , которые основали движение возрождения постпанка . Как и в случае с группами пост-панка и новой волны конца 70-х - начала 80-х, подходы возрожденцев пост-панка и новой волны сильно различались, от атональных куч мусора ( лжецы ) до гипер- мелодичные поп-песни (Звуки ). [103]

Критическое признание [ править ]

В начале 2000-х Рейнольдс утверждал, что период постпанка сам по себе породил значительные инновации и музыку. [28] Рейнольдс описал этот период как «достойный шестидесятых с точки зрения огромного количества созданной великой музыки, духа приключений и идеализма, которые проникли в нее, и того, как музыка казалась неразрывно связанной с политикой и обществом. турбулентность своей эпохи ". [105] Николас Лезард писал, что музыка того периода «была авангардной, открытой для любых музыкальных возможностей, которые предлагались сами собой, объединенной только в том смысле, что она очень часто была умственной, придумана умными молодыми мужчинами и женщинами, заинтересованными в тревожить аудиторию или заставлять ее думать, как при написании поп-песни ". [6]

Список бэндов [ править ]

Примечания [ править ]

  1. ^ Панк-рок, критерии и категоризация которого колебались в течение начала 1970-х годов, к 1976 или 1977 году стал кристаллизованным жанром [10].
  2. ^ Согласно критик Саймон Рейнольдс , Savage представил «новый Мьюзик», которая может относиться к более научной фантастики и промышленных сторон пост-панка. [14]
  3. ^ В рок-музыке той эпохи "искусство" имело коннотации, которые означали "агрессивно-авангардный" или "претенциозно прогрессивный". [16] Кроме того, были опасения по поводу подлинности таких полос. [15]
  4. ^ Ogg выразил обеспокоенностьсвязи с присвоением «пост-панк» группамкоторые пришли до Sex Pistols , [1] сами приписываюткачестве основных катализаторов панка. [21] Он также отметил несколько скрытых пост-панк-влияний, в том числе Discharge , XTC , UB40 ,сцену коровьего панка , торговые круги на магнитофоне и «немодные» части готики . [1]
  5. ^ Биограф Хулиан Паласиос конкретно указал на эры «темной затаенный», ссылаясьтакие примеры, как Pink Floyd «s Сида Барретта , в Velvet Underground , Нико , двери , Монахов , в Godz , 13 этажа Элеваторы и любовь . [35] Музыкальный критик Карл Уилсон добавил, что лидер группы Beach Boys Брайан Уилсон (не родственник) написал, что элементы его музыки и легенд «стали пробным камнем ... для художественных направлений пост-панка». [36]
  6. ^ Гардиан Музыкальный журналист Шон О'Хаган описал пост-панккак «опровержение» оптимизму 1960 персонифицированных Битлз, [39] в то время как автор Дойл Грин рассматривал его как появление своего рода « прогрессивный панк » музыки. [40]
  7. ↑ В качестве примера он привел песню Orange Juice « Rip It Up » (1983), «довольно простую смесь лайт-фанка и р'н'б-напевания; с немного другим стилем производства она, безусловно, могла бы с комфортом вписаться в диаграммы за десять лет до того, как он был фактически написан и записан ». [41]
  8. ^ Продюсер Gang of Four Боб Ласт сказал, что "Damaged Goods" стал поворотным моментом в пост-панке, сказав: "Ничего не делать дальше от PiL - это был очень мощный жест для Джона Лайдона, чтобы пойти в этом направлении - но кубик был уже был брошен. Постмодернистская идея игры с условностями в рок-музыке: мы утверждаем это ». [67]

Цитаты [ править ]

  1. ^ Б с д е е г ч я Ogg, Алекс. "Beyond Rip It Up: к новому определению пост-панка?" . Quietus . Проверено 20 февраля +2016 .
  2. ^ a b Cateforis 2011 , стр. 26–27.
  3. ^ a b Рейнольдс, Саймон. «Это пришло из Лондона: виртуальный тур по истокам пост-панка» . Тайм-аут, Лондон . Проверено 29 марта 2017 года .
  4. ^ a b Рейнольдс 2005 , стр. xxxi.
  5. ^ Для проверки этих групп как части исходного пост-панк-авангарда см. Heylin 2007 , Siouxsie & the Banshees, Magazine и PiL, Wire; Рейнольдс 2013 , стр. 210, «...« постпанк-авангард »- откровенно политические группы, такие как Gang of Four, Au Pair, Pop Group ...»; Kootnikoff 2010 , стр. 30: «[Постпанк] группы, такие как Joy Division, Gang of Four и The Fall, имели огромное влияние»; Cavanagh 2015 , стр. 192–193, Банда четырех, Cabaret Voltaire, The Cure, PiL, Throbbing Gristle, Joy Division; Богданов, Woodstra & Erlewine 2002 , стр. 1337, Пере Убу, Говорящие головы; Cateforis 2011 , стр. 26, Devo, Throbbing Gristle, Siouxsie and the Banshees, The Slits, Wire
  6. ^ a b c d e Лезард, Николас. «Поклонники памяти [Саймон Рейнольдс, разорви и начни снова - рецензия на книгу]» . Хранитель . Проверено 21 марта 2016 .
  7. ^ Б с д е е «пост-панк» . AllMusic . Проверено 5 декабря 2014 .
  8. ^ a b c d Расмус, Агнешка. Против и за пределами: подрывная деятельность и нарушение в средствах массовой информации, популярной культуре и производительности . Cambridge Scholars Publishing, март 2012 г.
  9. ^ a b Рейнольдс 2005 , стр. ??.
  10. Перейти ↑ Taylor 2003 , pp. 14, 16.
  11. Сэвидж, Джон (18 февраля 1978 г.). «Power Pop, часть 2: Поколение C&A в Стране Блэнда» . Звуки . Backpages Рока . Дата обращения 1 декабря 2017 .(требуется подписка)
  12. ^ "Big Gold Dream - Музыка за пределами Лондона" . Vimeo . Проверено 3 июня 2018 .
  13. Перейти ↑ Wilkinson, 2016 , p. 1.
  14. Перейти ↑ Reynolds 2005 .
  15. ^ a b Гиттинс 2004 , стр. 5.
  16. Мюррей, Ноэль (28 мая 2015 г.). «60 минут музыки, которые подводят итоги пионеров арт-панка Wire» . АВ клуб .
  17. Джексон, Джош (8 сентября 2016 г.). «50 лучших альбомов новой волны» . Вставить .
  18. ^ a b Уилкинсон 2016 , стр. 8.
  19. ^ Хейлин, Клинтон (2006). Пылающий Вавилон: от панка до гранж . Книги пингвинов . п. 460. ISBN 0-14-102431-3..
  20. ^ Годдард, Саймон (2010). Mozipedia: Энциклопедия Моррисси и Смитов [Sioux, Siouxsie entry] . Эбери Пресс. п. 393 . ISBN 978-0452296671. Продюсер Стив Lillywhite [ Крик ] прибыл между Мэгэзайн реальной жизнью и Public Image Ltd, Public Image , как вторая в триптихе в том году альбомов облицовочных основы поста-панк.
  21. Армстронг, Билли Джо (15 апреля 2004 г.). "Sex Pistols" . Rolling Stone . Архивировано из оригинального 19 июня 2008 года . Проверено 17 марта 2009 года .
  22. ^ a b Totally Wired: пост-панк-интервью и обзоры. Faber and Faber Ltd, февраль 2009 г. ISBN 978-0571235490 
  23. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. 1.
  24. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. [ необходима страница ] , «на одной стороне были популисты» настоящие панки ... которые считали, что музыка должна оставаться доступной и неприхотливой, чтобы продолжать выполнять свою роль злого голоса улиц. С другой стороны, авангард, получивший название постпанк, увидел 1977 год не как возвращение к сырому рок-н-роллу, а как шанс порвать с традициями.
  25. ^ a b c Ройек, Крис. Поп-музыка, поп-культура. Polity, июнь 2013. Печать. п. 28
  26. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. [ необходима страница ] .
  27. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 1, 3.
  28. ^ a b c d e Kitty Empire (17 апреля 2005 г.). «Не обращайте внимания на Sex Pistols» - [ Rip It Up And Start Again: Post-Punk 1978–1984 - рецензия на книгу] » . The Guardian . Дата обращения 17 февраля 2016 .
  29. ^ Стэнли, Боб. Да! Да! Да !: История поп-музыки от Билла Хейли до Бейонсе . WW Norton & Co. 14 июля 2014 г. Печать.
  30. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. 3, 261.
  31. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. [ страница необходима ] : «Они посвятили себя завершению незавершенной музыкальной революции панка, исследуя новые возможности, охватывая электронику, нойз, джаз и классический авангард».
  32. Рейнольдс, Саймон (июль 1996 г.). «Краутрок» . Создатель мелодий .
  33. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. xi-xii.
  34. ^ a b Фишер, Марк. «Вы напоминаете мне золото: диалог с Саймоном Рейнольдсом». Калейдоскоп : Выпуск 9, 2010.
  35. ^ a b Паласиос 2010 , стр. 418.
  36. Уилсон, Карл (9 июня 2015 г.). "Брайан Уилсон из The Beach Boys: американский Моцарт?" . BBC .
  37. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. 7.
  38. Перейти ↑ Bannister 2007 , pp. 36–37.
  39. ^ О'Хаган, Шон ; Вуллиами, Эд; Эллен, Барбара (31 января 2016 г.). «Был ли 1966 год лучшим годом для поп-музыки?» . Хранитель .
  40. ^ Грин 2014 , стр. 173.
  41. ^ a b Дейл 2016 , стр. 153.
  42. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. [ необходима страница ] : «В те годы постпанка с 1978 по 1984 годы происходили систематические разграбления модернистского искусства и литературы двадцатого века ...».
  43. ^ Anindya Бхаттачариа. "Интервью Саймона Рейнольдса: Поп, политика, хип-хоп и постпанк" Социалистический рабочий . Выпуск 2053, май 2007 г.
  44. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. 3 ≠.
  45. ^ a b Рейнольдс, Саймон (13 февраля 1987 г.). «Конец трека» . Новый государственный деятель . Проверено 5 марта 2017 года .
  46. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. xi.
  47. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. [ необходима страница ] : «Помимо музыкантов, был целый ряд катализаторов и воинов культуры, сторонников и идеологов, которые основали лейблы, руководили группами, стали новаторскими продюсерами, публиковали журналы для фанатов, управляли магазинами хипстерских пластинок, продвигали концерты и организовывали фестивали». .
  48. Перейти ↑ Reynolds 2005 , p. 19.
  49. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 27, 30.
  50. ^ Симпсон, Дэйв (9 февраля 2016 г.). «Культовые герои: Боб Ласт - подрывной создатель шотландского постпанк-лейбла» . Хранитель . Проверено 3 июня 2018 .
  51. Дингуолл, Джон (12 июня 2015 г.). «Как крохотный шотландский лейбл Fast проложил путь для таких знаменитых индийских производителей, как Postcard» . ежедневная запись . Проверено 3 июня 2018 .
  52. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 26, 31.
  53. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 27-28, 34.
  54. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 3.
  55. ^ Cateforis 2011 , стр. 26.
  56. «Подразделение радости - документальный фильм на обзоре » . Chrome Dreams. 2006 . Проверено 1 сентября 2016 года .
  57. Робб, Джон (10 января 2017 г.). «Первое выступление Siouxsie and the Banshees в 1976 году с игрой Lords Prayer - это было то место, где начинается пост-панк?» . louderthanwar.com . Проверено 1 сентября 2017 года .
  58. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 11.
  59. ^ "Доска объявлений / Работа / Требуются музыканты". Melody Maker : 30. Барабанщик Хотел включить / выключить бит для современной группы с модным мировоззрением и довольно известного певца. - Virgin Records, 727 8070
  60. Спенсер, Нил (27 мая 1978 г.). "Представляем оркестр Клуба одиноких сердец Джонни Роттена". NME . Мы говорим о различиях между рок-культурой и культурой регги, которая, как я полагаю, обладает гораздо большим достоинством, чем может представить большинство рок-групп или исполнителей. И Левен, и Вобл согласны. «Рок устарел», - говорит Вобл. «Но это наша музыка, наша основная культура. Люди думали, что мы будем играть регги, но у нас не будет ни GT Moore, ни регги-гитар, ни чего-то еще. Это просто естественное влияние - как будто я сильно играю на басу.
  61. Кун, Кэролайн (22 июля 1978 г.). «Общественный имидж - Джон Роттен и Виндзорское поднятие». Звуки .
  62. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 41–54.
  63. ^ Reynolds 2005 , стр. 103-109.
  64. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 54, 180-182.
  65. Честер, Тим (14 марта 2010 г.). «50 величайших продюсеров всех времен» . NME . Проверено 1 июня +2016 .
  66. ^ Роб Янг. Необработанная торговля . Издательство Black Dog, ISBN 1-904772-47-1 
  67. ^ a b c Лестер 2009 , стр. 83–85.
  68. ^ Reynolds 2005 , стр. 86, 124-130.
  69. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 9-10.
  70. ^ " Звуки списков на конец года" . Рок-лист . Дата обращения 9 мая 2016 .
  71. ^ "1979 NME Albums" . Рок-лист . Дата обращения 9 мая 2016 .
  72. ^ Рейнольдс, Саймон (2005). Разорви это и начни снова: Постпанк 1978–1984 . Пингвин. п. 427 . ISBN 0-14-303672-6.
  73. ^ Abebe, Nitsuh (24 января 2007). "Различные художники: Меньшая жизнь: Готическая шкатулка " . Вилы . Проверено 10 марта 2013 года .
  74. ^ "Нео-Психоделия" . AllMusic . nd
  75. ^ Терич, Джефф. "10 основных альбомов неопсиходелии" . Treblezine. Журнал Cite требует |magazine=( помощь )
  76. ^ Богданов, Woodstra & Эрльюин 2002 , стр. 1337.
  77. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 140, 142-43.
  78. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 70.
  79. ^ a b Рейнольдс 2005 , стр. 158.
  80. ^ Reynolds 2005 , стр. 197-204.
  81. ^ «НЕТ !: Истоки отсутствия волны» . Pitchfork.com . Дата обращения 5 сентября 2020 .
  82. ^ "Обзор жанра музыки без волн" . AllMusic . Дата обращения 5 сентября 2020 .
  83. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 140.
  84. Перейти ↑ Masters, Marc (2008). Нет волны . Нью-Йорк : издательство Black Dog. п. 9. ISBN 978-1-906155-02-5.
  85. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 264, 266.
  86. ^ a b Фоге, Алек (октябрь 1994 г.). Следующее замешательство: История Sonic Youth . Макмиллан. С. 68–9. ISBN 9780312113698.
  87. ^ Маркус, Greil (1 марта 1994). Рантеры и любители толпы . Якорные книги. п. 109. ISBN 9780385417211.
  88. ^ "Joy Division - Биография | Рекламный щит" . www.billboard.com . Проверено 21 августа 2017 года .
  89. ^ Харвел, Джесс. «Теперь это то, что я называю новой поп-музыкой!». Вилы . 12 сентября 2005 г.
  90. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 374.
  91. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 315, 294.
  92. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 289, 294.
  93. ^ Reynolds 2005 , стр. 296-308.
  94. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 269.
  95. Перейти ↑ Reynolds 2005 , pp. 268.
  96. ^ Reynolds 2005 , стр. 139-150.
  97. ^ а б Хьюи, Стив. «Биография» . AllMusic . Проверено 24 марта 2016 года .
  98. ^ a b Рейнольдс 2005 , стр. ???.
  99. Салливан, Джим (2 марта 1984 г.). «Торжество« Нового » » . Мичиган Дейли . Проверено 8 июля 2012 года .
  100. ^ Келлман, Энди. « Песни вольных - Банда четырех» . AllMusic . Дата обращения 19 февраля 2015 .
  101. ^ Хэнсон, Эми. « Жесткий - Банда четырех» . AllMusic . Дата обращения 19 февраля 2015 .
  102. ^ Хоффман, FW; Ферстлер, Х. (2004). Энциклопедия записанного звука, том 1 (2-е изд.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: CRC Press. п. 1135. ISBN 0-415-93835-X.
  103. ^ a b c "Новая волна / возрождение постпанка" . AllMusic . Проверено 6 августа 2009 года .
  104. ^ В. Neate, «Саймон Рейнольдс интервью: Часть 2 из 2» , Идеальный звук навсегда , архивируются с оригинала на 25 мая 2011.
  105. Перейти ↑ Reynolds 1996 , p. xi.

Библиография [ править ]

  • Баннистер, Мэтью (2007). Белые парни, Белый шум: мужественность и гитарный инди-рок 1980-х . ISBN компании Ashgate Publishing, Ltd. 978-0-7546-8803-7.
  • Богданов, Владимир ; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас , ред. (2002). All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop и Soul . Книги Backbeat. ISBN 978-0-87930-653-3.
  • Катефорис, Тео (2011). Мы не новая волна: современная поп-музыка на рубеже 1980-х . Пресса Мичиганского университета . ISBN 978-0-472-03470-3.
  • Кавана, Дэвид (2015). Спокойной ночи и избавления: как тридцать пять лет Джона Пиля помогли сформировать современную жизнь . Faber & Faber. ISBN 978-0-571-30248-2.
  • Дейл, Пит (2016). Это может сделать кто угодно: расширение прав и возможностей, традиции и андерграундный панк . Рутледж. ISBN 978-1-317-18025-8.
  • Гиттинс, Ян (2004). Talking Heads: Once in a Life: Stories Be Every Song . Хэл Леонард. ISBN 978-0-634-08033-3.
  • Хейлин, Клинтон (2007). Пылающий Вавилон: от панка до гранж . Викинг, Пингвин. ISBN 978-0-14-102431-8.
  • Лестер, Пол (2009). Банда четырех: Поврежденные боги . Омнибус Пресс. ISBN 978-0-85712-020-5.
  • Котникофф, Дэвид (2010). U2: Музыкальная биография . ABC-CLIO. ISBN 978-0-313-36523-2.
  • Паласиос, Джулиан (2010). Сид Барретт и Pink Floyd: Dark Globe . Сплетение. ISBN 978-0-85965-431-9.
  • Рейнольдс, Саймон (1996). Сексуальные восстания: гендер, бунт и рок-н-ролл . Издательство Гарвардского университета. ISBN 978-0674802735.
  • Рейнольдс, Саймон (2005). Разорви это и начни снова: Постпанк 1978–1984 . Лондон: Фабер и Фабер . ISBN 978-0-14-303672-2.
  • Рейнольдс, Саймон (2010). Totally Wired: интервью и обзоры постпанка . Мягкий Череп Пресс . ISBN 978-1593763947.
  • Рейнольдс, Саймон (2013). "Радикальные танцевальные фантазии постпанка" . В Cateforis, Тео (ред.). Читатель рок-истории . Рутледж. ISBN 978-0-415-89212-4.
  • Тейлор, Стивен (2003). Лжепророк: Полевые заметки из панк-андеграунда . Издательство Уэслианского университета. ISBN 978-0-8195-6668-3.
  • Уокер, Клинтон (1981) Звук внутреннего города: панк и пост-панк в Австралии, 1976-1985 годы Сидней: Wild & Woolley
  • Уокер, Клинтон (1996) Мель: Тайная история австралийской независимой музыки 1977-1991 , Сидней: Пан Макмиллан. ISBN 0-7329-0883-3 
  • Уилкинсон, Дэвид (2016). Постпанк, политика и развлечения в Великобритании . Springer. ISBN 978-1-137-49780-2.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Макнил, Ноги; Маккейн, Джиллиан (1997). Пожалуйста, убей меня: устная история панка без цензуры . Лондон: Маленькая, Коричневая книжная группа. ISBN 978-0-349-10880-3.

Внешние ссылки [ править ]

  • Пост-панк в AllMusic
  • Пост-панк эссе и пробник по Julian Cope