Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Часть серии по
Психоделия
Искусство

Психоделический фильм

Культура
Наркотики
  • Список психоделических препаратов
  • Список псилоцибиновых грибов
  • Психоактивный кактус
Опыт
  • Плохое путешествие
  • Экология
  • Смерть эго
  • Серотонинергический психоделик
  • Терапия
История
  • Кислотные тесты
  • Альберт Хофманн
  • Александр Шульгин
  • История диэтиламида лизергиновой кислоты
  • Оусли Стэнли
  • Психоделическая эпоха
  • Лето любви
  • Тимоти Лири
  • Уильям Леонард Пикард
Закон
  • Наркополитика Нидерландов
  • Либерализация наркотиков
  • Законность каннабиса
  • Правовой статус псилоцибиновых грибов
  • Правовой статус Salvia divinorum
похожие темы
  • Зависимость
  • Каннабис
  • МДМА
  • Философия психоделиков
  • Психонавтика
  • Запрещение наркотиков
  • Бред
  • Рекреационное употребление наркотиков
  • Сюрреализм
  • v
  • т
  • е

Psychedelic музыки (иногда называемая психоделия [1] ) является широким спектром популярных музыкальных стилей и жанров , под влиянием 1960 психоделии , субкультура людей , которые использовали психоделические наркотики , такие как ЛСД , псилоцибин грибы , мескалин и ДМТ испытать зрительные и слуховые галлюцинации , синестезия и измененные состояния сознания . Психоделическая музыка также может быть направлена ​​на то, чтобы улучшить опыт употребления этих наркотиков.

Психоделическая музыка возникла в 1960-х годах среди фолк- и рок- групп в Соединенных Штатах и ​​Соединенном Королевстве, создав поджанры психоделического фолка , психоделического рока , эйсид-рока и психоделической поп-музыки, прежде чем в начале 1970-х годов она пришла в упадок. В последующие десятилетия последовали многочисленные духовные преемники, включая прогрессив-рок , краутрок и хэви-метал . С 1970-х годов возрождения включали психоделический фанк , неопсиходелию и стоунер-рок, а также жанры психоделической электронной музыки, такие какэйсид-хаус , транс-музыка и нью-рейв .

Характеристики [ править ]

Прилагательное «психоделический» часто используется неправильно, многие действия исполняются в различных стилях. Признавая это, автор Майкл Хикс объясняет:

Чтобы понять, что делает музыку стилистически «психоделической», следует рассмотреть три основных эффекта ЛСД: дехронизацию, деперсонализацию и динамизацию. Дехронизация позволяет потребителю наркотиков выйти за рамки традиционных представлений о времени. Деперсонализация позволяет пользователю потерять себя и обрести «осознание недифференцированного единства». Динамизация , как писал [Тимоти] Лири , заставляет все, от полов до ламп, гнуться, поскольку «знакомые формы растворяются в движущихся, танцующих структурах» ... Музыка, которая действительно «психоделическая», имитирует эти три эффекта. [2]

Для психоделической музыки типичны некоторые особенности. Экзотические инструменты с особой любовью к ситару и табле являются обычным явлением. [3] Песни часто имеют более разобщенную структуру песен, изменения тональности и размера , модальные мелодии и гудки, чем современная поп-музыка. [2] Часто используются сюрреалистические , причудливые, эзотерические или литературные тексты. [4] [5] Часто упор делается на расширенные инструментальные сегменты или джемы . [6]Существует сильное присутствие клавишных, особенно в 1960-х, с использованием электронных органов, клавесинов или меллотрона , ранней «сэмплерной» клавиатуры с магнитным приводом. [7]

Часто используются сложные студийные эффекты, такие как перемотка лент назад , панорамирование музыки с одной стороны стереодорожки на другую, с использованием «скачущего» звука электронного фазирования , длинных петель задержки и экстремальной реверберации . [8] В 1960-х годах использовались электронные инструменты, такие как ранние синтезаторы и терменвокс . [9] [10] В более поздних формах электронной психоделии также использовались повторяющиеся ритмы, генерируемые компьютером. [11]

1960-е: оригинальная психоделическая эра [ править ]

Основные статьи: психоделический фолк , психоделический рок , кислотный рок и психоделический поп
Также: Рага рок
Дополнительная информация: История диэтиламида лизергиновой кислоты , психоделии и психоделической эры
Тимоти Лири , активный сторонник употребления ЛСД в 1960-х годах, сфотографирован в 1989 году.

Со второй половины 1950-х годов авторы Beat Generation, такие как Уильям Берроуз , Джек Керуак и Аллен Гинзберг [12], писали о наркотиках, включая каннабис и бензедрин , и принимали их , повышая осведомленность и помогая популяризировать их употребление. [13] В начале 1960-х годов за использование ЛСД и других психоделиков выступали новые сторонники расширения сознания, такие как Тимоти Лири , Алан Уоттс , Олдос Хаксли и Артур Кестлер , [14] [15] и, по словам Лоуренса Вейзи., они глубоко повлияли на мышление нового поколения молодежи. [16]

Психоделический образ жизни уже сформировался в Калифорнии, особенно в Сан-Франциско, к середине 1960-х, когда Оусли Стэнли основал первую крупную подпольную фабрику ЛСД . [17] С 1964 года Веселые шутники , свободная группа, которая возникла вокруг писателя Кена Кизи , спонсировала кислотные тесты , серию мероприятий, связанных с приемом ЛСД (предоставленного Стэнли), сопровождаемых световыми шоу, кинопроекциями и несогласованными, импровизированными музыка Grateful Dead (финансируется Стэнли) [18], тогда известная как Warlocks, известная как психоделическая симфония . [19] [20]Шутники помогли популяризировать употребление ЛСД, совершив поездки по Америке в психоделически украшенном переделанном школьном автобусе, которые включали в себя распространение наркотика и встречи с основными фигурами бит-движения, а также посредством публикаций об их деятельности, таких как The Electric Kool Тома Вулфа . -Aid Acid Test (1968). [21]

В Сан-Франциско возникла музыкальная сцена с фолк-клубами, кофейнями и независимыми радиостанциями, которые обслуживали студентов из соседнего Беркли и вольнодумцев, тяготевших к городу. [22] Культура употребления наркотиков уже существовала среди джазовых и блюзовых музыкантов, а в начале 1960-х годов потребление наркотиков, включая каннабис, пейот , мескалин и ЛСД [23], начало расти среди фолк- и рок-музыкантов. [24] Одним из первых музыкальных применений термина «психоделический» на фолк-сцене была нью-йоркская фолк-группа The Holy Modal Rounders в их версии Lead Belly.« Hesitation Blues » в 1964 году. [25] Фолк-авангардист-гитарист Джон Фэи записал несколько песен в начале 1960-х, экспериментировал с необычными методами записи, в том числе с обратными кассетами, и новым инструментальным сопровождением, включая флейту и ситар. [26] Его девятнадцатиминутная «Великая вечеринка по случаю дня рождения Сан-Бернардино» «предвосхитила элементы психоделии с ее нервными импровизациями и странными гитарными настройками». [26] Точно так же ранние работы фолк-гитариста Сэнди Булла «включали элементы фолка, джаза, индийских и арабских дронских ладов». [27] Его альбом 1963 годаFantasias for Guitar and Banjo исследует различные стили и «также может быть точно описан как одна из самых первых психоделических записей». [28]

The Beatles снимают отрывок из своей психоделической песни " I Am the Walrus " (1967).

Вскоре музыканты начали ссылаться (сначала косвенно, а затем явно) на наркотик и попытались воссоздать или отразить опыт приема ЛСД в своей музыке, так же, как это отражалось в психоделическом искусстве , литературе и фильмах . [29] Эта тенденция развивалась параллельно как в Америке, так и в Великобритании и являлась частью взаимосвязанных фолк- и рок-сцен. [30] Когда поп-музыка начала включать психоделические звуки, этот жанр стал коммерческой силой. [31] Психоделический рок достиг своего пика в последние годы десятилетия. [5]С 1967 по 1968 год это было преобладающим звучанием в рок-музыке, либо в причудливом британском варианте, либо в более твердом кислотном роке Западного побережья Америки . [32] В Америке Лето любви 1967 года предшествовало мероприятию Human Be-In и достигло своего пика на Монтерейском поп-фестивале . [33] Эти тенденции достигли апогея в 1969 году на фестивале Вудсток , на котором выступили большинство ведущих психоделических групп, в том числе Джими Хендрикс , Дженис Джоплин , Jefferson Airplane и Сантана . [34]

К концу 1960-х годов тенденция к исследованию психоделии в музыке в значительной степени отступила. LSD был признан незаконным в США и Великобритании в 1966 году [35] увязывания убийства Шарон Тейт и Лено Энд Розмари Лабианка по The Manson Family Битлз песни , такие как « Helter Skelter » внесли свой вклад в анти-хиппи люфта. [36] альтамонт в Калифорнии, хэдлайнерами The Rolling Stones и Jefferson Airplane 6 декабря 1969 года, не получилось стать положительным моментом в психоделической музыки, как и ожидалось; вместо этого он стал печально известен смертельным ранением черного подросткаМередит Хантер - охранники Hells Angels . [37]

Возрождения и преемники [ править ]

Рок и поп [ править ]

Постпсиходелическая эпоха: прогрессивный рок и хард-рок [ править ]

Основные статьи: Прогрессивный рок и хард-рок
См. Также: Krautrock , Heavy Metal Music , Space Rock и Stoner Rock.

К концу 1960 - х годов, многие рок - музыканты вернулись к rootsy источников породы и происхождения ролла, что приводит к тому , что Барни Хоскинс называется «реакционным, пост-психоделической музыки» развитие; он процитировал кантри-рок и вдохновленный блюзом / соулом рок группы Rolling Stones , The Band , Delaney & Bonnie , Ван Моррисона и Леона Рассела . В то же время, более авангардное развитие произошло с контингентом художников, связанных с Фрэнком Заппой , в том числе The Mothers of Invention , Captain Beefheart ,Дикий человек Фишер , GTOs и Элис Купер . [38] По словам музыковеда Фрэнка Хоффмана, постпсиходелический хард-рок возник на разнообразной рок-сцене, отличающейся более «кинематографическим гитарным стилем и вызывающими воспоминания лирическими образами», как в музыке Led Zeppelin , Black Sabbath и Робина Трауэра . [39] Музыкальный ученый Эдвард Макан отмечает, что возникшие «постпсиходелические стили хард-рок / хэви-метал » имели «более слабую связь с этосом хиппи» и «сильно подчеркивали развитие блюза ». [40]Психоделический рок с его искаженным гитарным звуком, расширенными соло и авантюрными композициями был важным мостом между блюз-ориентированным роком и более поздним появлением металла. Два бывших гитариста Yardbirds, Джефф Бек и Джимми Пейдж , сформировали ключевые группы в новом жанре блюз-рок-хэви-метал, The Jeff Beck Group и Led Zeppelin соответственно. [41] Другие главные пионеры жанра хэви-метала начинали как блюзовые психоделические группы, включая Black Sabbath, Deep Purple , Judas Priest и UFO . [41] [42]

По словам американского академика Кристофа Ден Тандта, многие музыканты постпсиходелической эпохи переняли более строгое чувство профессионализма и элементы классической музыки , о чем свидетельствуют концептуальные альбомы Pink Floyd и виртуозные инструменты Emerson, Lake and Palmer и Yes . «Постпсиходелический рок начала 1970-х зародился в небольших или средних структурах», - добавляет он, называя такие лейблы как Virgin Records , Island Records и Obscure Records . [43] Многие британские музыканты и группы, принявшие психоделию, в 1970-х годах начали создавать жанр прогрессив-рока .Альбом King Crimson In the Court of the Crimson King (1969) рассматривался как важное звено между психоделией и прогрессивным роком. [44] В то время как некоторые группы, такие как Hawkwind, до 1970-х придерживались явно психоделического курса, большинство групп отказались от психоделических элементов в пользу более широких экспериментов. [45] По мере того, как немецкие группы психоделического движения отходили от своих психоделических корней и уделяли все большее внимание электронному инструментарию, эти группы, включая Kraftwerk , Tangerine Dream , Can и Faust , разработали отличительный бренд электронного рока., известный как kosmische musik , или в британской прессе как "Krautrock". [46] Принятие ими электронных синтезаторов, наряду с музыкальными стилями, исследованными Брайаном Ино в его игре на клавишных с Roxy Music , оказали большое влияние на последующее развитие электронного рока . [47] Включение джазовых стилей в музыку таких групп, как Soft Machine и Can, также способствовало развитию зарождающегося джаз-рокового звучания таких групп, как Colosseum . [48]

Еще одним достижением постпсиходелической эры было больше свободы в маркетинге артистов и их записей, например, в оформлении альбомов. Тандт определяет, что записывающийся исполнитель предпочитает анонимность на экономическом рынке через дизайн обложек пластинок, содержащих ограниченную информацию о музыканте или пластинке; он цитирует альбомы Pink Floyd начала 1970-х годов, альбом Beatles 1968 года (неофициально известный как The White Album ) и альбом Led Zeppelin 1971 года , для которых «до сих пор нет единого мнения по поводу названия». По его словам, постпсиходелические музыканты, такие как Брайан Ино и Роберт Фрипп«открыто защищал» это разъединение между художником и его работой или славой. «Поступая таким образом, - добавляет он, - они заложили основу для центральной тенденции пост-панка » в конце 1970-х, о чем свидетельствуют первые четыре альбома The Cure (с размытыми фотографиями участников группы) и Factory Records. 'обложки темного цвета с серийными номерами. [43]

К середине 1970-х акцент постпсиходелической музыки на музыкальности «обнажил себя до иконоборческого восстания», как описал Тандт: «Панк-рок середины 1970-х с его подлинным или притворным этосом музыкальной грубости переписал автономию рока через культурные традиции. означает противоположное тем, которые были разработаны 10 лет назад ». [43] Наряду с предшествовавшими ему стилями психоделического, фолк-рока и британского ритм-энд-блюза , музыка постпсиходелической эры позже стала ассоциироваться с категорией классического рока . [43]

Стоунер-рок, также известный как стоунер-метал [49] или стоунер-дум [50] [51], представляет собой жанр фьюжн рок-музыки , сочетающий элементы хэви-метала и / или дум-метала с психоделическим роком и эйсид-роком . [52] Название указывает на потребление каннабиса . Термин « пустынная скала» часто используется взаимозаменяемо с термином «каменная порода» для описания этого жанра; однако, не все стоунер-рок-группы подпадают под дескриптор «пустынный рок». [53] [54] Стоунер-рок, как правило, медленный или средний темп, а такжеискаженный , грув- насыщенный бас- тяжелый звук, [55] мелодичный вокал и "ретро" производство. [56] Этот жанр возник в начале 1990-х и был впервые использован Monster Magnet и калифорнийскими группами Fu Manchu , Kyuss [57] и Sleep . [58] [59]

Пост-панк, инди-рок и альтернативный рок [ править ]

Основная статья: Неопсиходелия

Нео-психоделия (или «эйсид-панк») [60] - это разнообразный стиль музыки, возникший в 1970-х годах как продукт британской пост-панк- сцены. Его практикующие использовали необычные звуки психоделической музыки 1960-х годов, обновляя или копируя подходы той эпохи. Неопсиходелия может включать в себя набеги на психоделический поп, звонкий гитарный рок, сильно искаженные джемы произвольной формы или эксперименты по записи. [61] Некоторые из коллективов сцены, в том числе Soft Boys , Teardrop Explodes и Echo & the Bunnymen , стали главными фигурами нео-психоделии. [61] В начале 1980-х годов подпольное движение Пейсли последовало за неопсиходелией.[61] Возникнув в Лос-Анджелесе, движение сформировало ряд молодых групп, на которые повлияла психоделия конца 1960-х годов, и все они взяли разные ее элементы. Термин «Подземелье Пейсли» был позже расширен, чтобы включить других жителей города. [62]

Концерт The Stone Roses в Милане в 2012 году.

Мадчестер был музыкальной и культурной сценой, которая возникла в районе Манчестера на северо-западе Англии в конце 1980-х, когда артисты объединили альтернативный рок с эйсид-хаусом и танцевальной культурой, а также с другими источниками, включая психоделическую музыку и поп-музыку 1960-х годов. [63] [64] Лейбл был популяризирован британской музыкальной прессой в начале 1990-х, [65] и его самые известные группы включают Stone Roses , Happy Mondays , Inspiral Carpets , The Charlatans и 808 State . рейвМногие считают, что сцена, подверженная влиянию наркотиков, в значительной степени подвержена влиянию наркотиков, особенно экстази ( МДМА ). В то время ночной клуб Haçienda , совладельцем которого являлись участники New Order , был главным катализатором самобытного музыкального духа в городе, который назывался Вторым Летом Любви . [66] Screamadelica - третий студийный альбом шотландской рок- группы Primal Scream, выпущенный в 1991 году. Альбом ознаменовал собой значительный отход от раннего инди-рокового звучания группы, черпающий вдохновение в цветущей сцене хаус-музыки и связанных с ней наркотиков, таких как ЛСД иМДМА . Он выиграл первую премию Mercury Music Prize в 1992 году [67], и было продано более трех миллионов копий по всему миру.

AllMusic утверждает: «Помимо андерграундного движения Paisley начала 80-х и коллектива Elephant 6 конца 1990-х, большинство последующих неопсиходелий возникло из отдельных эксцентриков и возрожденцев, а не из сплоченных сцен». Они продолжают ссылаться на то , что они считают некоторые из наиболее известных художников: церковь , Ник Саломан «s Бивис росток , Космонавты 3 , Robyn Hitchcock , Mercury Rev , The Flaming Lips и Super Furry Animals . [61] Согласно Treblezine ' s Джефф Telrich: " Primal Screamподготовила танцпол [нео-психоделики]. The Flaming Lips и Spiritualized перенесли это в оркестровые миры. И Animal Collective - ну, они вроде как сделали свое дело » [68].

Гипнагогическая поп, чиллвейв и глобальная музыка [ править ]

Основные статьи: Hypnagogic pop и Chillwave
Также: Поп в спальню

Писатель из Атлантики Ллевеллин Хинкс Джонс выделил множество музыкальных стилей 2000-х, характеризующихся мягкими битами , винтажными синтезаторами и мелодиями lo-fi, включая chillwave , glo-fi и гипнагогический поп . [69] Эти три термина были описаны Quietus как взаимозаменяемые , наряду с другими терминами «мечтательный ритм» и «хипстерский гогический поп». [70] В целом их можно рассматривать как тип психоделической музыки, основанной на синтезаторах. [70]

Термин «холодная волна» был придуман в июле 2009 года в блоге Hipster Runoff Карлесом (псевдоним, использованный автором блога) в сопровождающем его одноименном «блог-радио» шоу. Карлес придумал название жанра для множества похожих по звучанию многообещающих групп. [71] В августе 2009 года «гипнагогический поп» был придуман журналистом Дэвидом Кинаном для обозначения развивающейся тенденции лоу-фай и пост- нойзовой музыки 2000 - х годов, в которой артисты разного происхождения начали взаимодействовать с элементами культурной ностальгии и детских воспоминаний. , и устаревшая технология записи. [72]

К 2010 году альбомы Ариэля Пинка и Neon Indian регулярно приветствовали такие издания, как Pitchfork и The Wire . Термины «гипнагогический поп», «чиллвейв» и «гло-фай» вскоре были приняты для описания развивающегося звучания таких артистов, песни некоторых из которых имели значительный успех в независимых музыкальных кругах. [69] Первоначально три термина использовались взаимозаменяемо, но позже чиллвейв обозначил себя как комбинация поп-музыки , нью-эйдж , музака и синти-попа . [73] 2009 обзор Вил "Марк Хоган для альбома Neon Indian " Psychic Chasms" сослался на "бит мечты", "чиллвейв", "гло-фай", "гипнагогический поп" и "хипстер-гогический поп" как взаимозаменяемые термины для "психоделической музыки, которая обычно едина". или все из следующего: синтезированный, самодельное звучание, референция 80-х, кассетно-ориентированный, запеченный на солнце, непринужденный, искаженный, туманный, эмоционально отстраненный, слегка не в фокусе ». [70]

Фанк, соул и хип-хоп [ править ]

Основные статьи: Психоделический фанк и Психоделический соул

После конца 1960 - х годов работы Jimi Hendrix , психоделия начал иметь широкое влияние на афро - американских музыкантов. [74] Блэк-фанк-исполнители, такие как Sly и Family Stone, заимствовали приемы из психоделической рок-музыки, в том числе педали вау , фуз-боксы , эхо-камеры и вокальные дистортеры, а также элементы блюз-рока и джаза . [75] В последующие годы такие группы, как Parliament-Funkadelic, продолжили эту чувствительность, используя синтезаторы и рок-ориентированную гитару в открытых фанк-джемах. [76][75] Продюсер Норман Уитфилд использовал этот звук в популярныхзаписях Motown, таких как« Cloud Nine » группы Temptations (1968) и« I Heard It Through the Grapevine » Марвина Гэя (1969). [76]

Под влиянием движения за гражданские права , психоделическая душа была темнее и больше политического края , чем много психоделического рока. [74] Основываясь на фанковом звучании Джеймса Брауна , он был впервые предложен Sly and the Family Stone с такими песнями, как « Dance to the Music » (1968), « Everyday People » (1968) и « I Want to Take You Higher » (1969) и «Искушения» с «Девятью облаков», « Сбежавшим ребенком, диким бегством » (1969) и « Психоделической хижиной » (1969). [77] [ требуется проверка ]

Психоделический хип-хоп появился в конце 1980-х, когда рэперы начали сэмплировать более мягкие ритмы с дебютным альбомом Де Ла Соула 3 Feet High and Rising (1989). [78] [ требуется проверка ]

Электронный [ править ]

Хаус, техно и транс [ править ]

Основные статьи: Acid house , Acid techno и Trance
См. Также: Кислотный транс , Гоа-транс и Психоделический транс.

Рейв сцены подчеркнуто дом , кислотное дом и техно . Жанр рэйва «хардкор» впервые появился среди кислотного движения Великобритании в конце 1980-х годов на складских вечеринках и других подпольных площадках, а также на пиратских радиостанциях Великобритании . [79] Жанр разовьется в хардкор старой школы , что привело к появлению новых форм рэйв-музыки, таких как драм-н-бэйс и 2-степ , а также других жанров хардкор-техно , таких как габбер , хардстайл и хэппи-хардкор.. В конце 1980-х годов рейв-культура начала просачиваться от английских экспатриантов и диск-жокеев , которые приезжали в континентальную Европу . Американские рейвы начались в 1990-х годах в Нью-Йорке . [ необходима цитата ]

Басовый секвенсор Roland TB-303

Acid house зародился в середине 1980-х в стиле хаус чикагских ди-джеев, таких как DJ Pierre , Adonis , Farley Jackmaster Funk и Phuture , последний из которых ввел термин в свой " Acid Trax " (1987). Он смешал элементы хауса с «хлюпающими» звуками и глубокими басовыми линиями, создаваемыми синтезатором Roland TB-303 . Когда синглы начали поступать в Великобританию, звук был воссоздан заново, начиная с небольших складских вечеринок, проводившихся в Лондоне в 1986–87. В 1988 году, во время « Второго лета любви», он стал популярным, поскольку тысячи посетителей клуба отправились на массовые рейвы. Затем жанр начал проникать в британские поп-чарты с хитами дляM / A / R / R / S , S'Express и Technotronic к началу 1990-х, прежде чем уступить место популярности транс-музыки. [80]

Транс-музыка зародилась в немецких техно и хардкор- сценах начала 1990-х. Он подчеркивал короткие и повторяющиеся синтезаторные линии с минимальными ритмическими изменениями и случайными синтезаторными атмосферными эффектами, с целью ввести слушателя в состояние, подобное трансу. Писатель журнала Billboard пишет: «Транс-музыку, пожалуй, лучше всего описать как смесь диско 70-х и психоделии 60-х». [81] Созданный на основе эйсид-хауса и техно, он был разработан в Германии и Нидерландах с синглами, включая "Energy Flash" Джоуи Белтрама и "The Ravesignal" Си-Джея Болланда . Затем последовали релизы Роберта Лейнера, Sun Electric ,Aphex Twin и наиболее влиятельный техно-транс, выпущенный лейблом Harthouse , включая очень имитируемый "Acperience 1" (1992) дуэта Hardfloor . Получив некоторую популярность в Великобритании в начале 1990-х годов, он был затмил появление новых жанров электронной музыки, таких как трип-хоп и джангл , прежде чем снова взлететь к концу десятилетия и начать доминировать в клубах. Вскоре он начал распадаться на несколько поджанров, включая прогрессивный транс , кислотный транс , гоа-транс , психоделический транс , тяжелый транс и возвышающий транс .[82]

В 2010-х такие исполнители, как Bassnectar , Tipper и Pretty Lights, доминировали в более распространенных психоделических культурах. "Raves" стали намного популярнее и стали популярными.

Новый рейв [ править ]

Основная статья: Новый рейв
Концерт новой рейв-группы The Klaxons в 2007 году

В Великобритании в 2000-е годы (десятилетие) сочетание инди-рока и танцевального панка было названо «новым рейвом» в рекламе Klaxons , и этот термин был подхвачен и применен NME к ряду групп. [83] Он сформировал сцену с визуальной эстетикой, похожей на более раннюю рейв-музыку, с акцентом на визуальные эффекты: светящиеся палочки , неоновые и другие источники света были обычным явлением, а последователи сцены часто облачались в очень яркую и флуоресцентную одежду. [83] [84]

См. Также [ править ]

  • Список психоделических народных исполнителей
  • Список психоделических поп-исполнителей
  • Список художников психоделического рока

Ссылки [ править ]

  1. ^ С. Heylin, Закон Вы известны все эти годы: Жизнь и Afterlife, сержанта. Pepper (Лондон: Canongate Books, 2007), ISBN  1-84195-955-3 , стр. 85.
  2. ^ a b Хикс, Майкл (август 2000 г.). Рок шестидесятых: гараж, психоделика и другие удовольствия . Чикаго, Иллинойс: Университет Иллинойс Press. С. 63–64. ISBN 0-252-06915-3.
  3. ^ Р. Рубин и Дж. П. Мельник, Иммиграция и американская популярная культура: введение (Нью-Йорк, Нью-Йорк: издательство Нью-Йоркского университета, 2007), ISBN 0-8147-7552-7 , стр. 162–4. 
  4. ^ Г. Томпсон, Пожалуйста, понравитесь мне: британская поп-музыка шестидесятых, Inside Out (Оксфорд: Oxford University Press, 2008), ISBN 0-19-533318-7 , стр. 197. 
  5. ^ a b В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3 edn., 2002), ISBN 0-87930-653 -X , стр. 1322–3. 
  6. ^ Hicks 2000, p.64-66
  7. ^ DW Маршалл, Средневековье массового рынка: Очерки средневековья в популярной культуре (Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд, 2007), ISBN 0-7864-2922-4 , стр. 32. 
  8. ^ С. Бортвик и Р. Мой, Жанры популярной музыки: введение (Эдинбург: издательство Эдинбургского университета, 2004), ISBN 0-7486-1745-0 , стр. 52–4. 
  9. ^ Derogatis, Джим (2003). Включите свой разум: четыре десятилетия великого психоделического рока . Милуоки, Висконсин: Hal Leonard Corp., стр. 230. ISBN 0-634-05548-8.
  10. ^ Унтербергер, Ричи (1999). Демпси, Дженнифер (ред.). Музыка США: Грубое руководство . Лондон: Rough Guides Ltd., стр. 391 . ISBN 1-85828-421-X.
  11. ^ Сент-Джон, Грэм, изд. (2004). Восторженная культура и религия . Нью-Йорк: Рутледж. п. 52. ISBN 0-415-31449-6.
  12. ^ Дж. Кэмпбелл, Это поколение битов: Нью-Йорк, Сан-Франциско, Париж (Беркли, Калифорния: University of California Press, 2001), ISBN 0-520-23033-7 . 
  13. ^ Р. Уорт, Незаконные наркотики: потворствовать или лишать свободы? (Маршалл Кавендиш, 2009 г.), ISBN 0-7614-4234-0 , стр. 30. 
  14. ↑ Энн Эпплбаум , «Смерть коммунизма унесла с собой Кестлера и других литературных деятелей? », The Huffington Post , 26 января 2010 г.
  15. ^ " Вне поля зрения! УЛЫБКА Хронология" . Архивировано из оригинала на 1 февраля 2010 года . Проверено 30 октября 2011 года .
  16. ^ Л. Р. Вейси, Общественный опыт: анархические и мистические сообщества в Америке двадцатого века (Чикаго, Иллинойс, University of Chicago Press, 1978), ISBN 0-226-85458-2 , стр. 437. 
  17. ^ J. Derogatis, Turn On Your Mind: четыре десятилетия Великой Psychedelic Rock (Milwaukie, штат Мичиган: Hal Leonard, 2003), ISBN 0-634-05548-8 , стр 8-9.. 
  18. ^ https://www.mercurynews.com/2016/11/10/grateful-dead-at-center-of-bio-on-acid-king-owsley-stanley/
  19. ^ Гиллилэнд, Джон (1969). «Шоу 41 - Кислотный тест: психоделики и субкультура возникают в Сан-Франциско. [Часть 1]: Цифровая библиотека ЕНТ» (аудио) . Поп-хроники . Digital.library.unt.edu . Проверено 6 мая 2011 года .
  20. ^ М. Хикс, Рок шестидесятых: гараж, психоделическая и другая музыка для удовлетворения в американской жизни (Чикаго, Иллинойс: University of Illinois Press, 2000), ISBN 0-252-06915-3 , стр. 60. 
  21. ^ Дж. Манн, Включите и настройтесь: Психоделики, наркотики и эйфорианты (Королевское химическое общество, 2009), ISBN 1-84755-909-3 , стр. 87. 
  22. ^ Р. Унтербергер, Восемь миль в высоту: Полет фолк-рока из Хейт-Эшбери в Вудсток (Лондон: Backbeat Books, 2003), ISBN 0-87930-743-9 , стр. 11–13. 
  23. ^ Т. Олбрайт, Искусство в районе залива Сан-Франциско, 1945–1980: иллюстрированная история (University of California Press, 1985), ISBN 0-520-05193-9 , стр. 166–9. 
  24. Перейти ↑ J. Shepherd, Continuum Encyclopedia of Popular Music of the World: Media, Industry and Society (New York, NY: Continuum, 2003), ISBN 0-8264-6321-5 , p. 211. 
  25. ^ М. Хикс, Рок шестидесятых: гараж, психоделика и другие удовольствия (University of Illinois Press, 2000), ISBN 978-0-252-06915-4 , стр 59–60. 
  26. ^ а б Унтербергер, Ричи . "Великое нефтяное пятно Сан-Бернардино и другие экскурсии - обзор альбома" . Allmusic . Rovi Corp . Проверено 25 июля 2013 года .
  27. ^ Унтербергер, Ричи . «Сэнди Булл - Биография» . Allmusic . Rovi Corp . Проверено 16 июля 2013 года .
  28. ^ Гринвальд, Мэтью. " Фантазии для гитары и банджо  - Обзор альбома" . Allmusic . Rovi Corp . Проверено 16 июля 2013 года .
  29. ^ М. Кэмпбелл, Популярная музыка в Америке: И ритм продолжается (Бостон, Массачусетс, США: Cengage Learning, 3-е изд., 2008), ISBN 0-495-50530-7 , стр. 212–3. 
  30. ^ С. Grunenberg и Дж Харрис, Лето Любви: Psychedelic Art, социальный кризис и Контркультура в 1960 - е годы (Ливерпуль: Ливерпуль University Press, 2005), ISBN 0-85323-919-3 , стр. 137. 
  31. ↑ Psychedelic pop , Allmusic , получено 27 июня 2010 г.
  32. ^ Brend 2005 , стр. 88.
  33. ^ WE Studwell и DF Lonergan, Классический читатель рок-н-ролла: рок-музыка от ее зарождения до середины 1970-х годов (Abingdon: Routledge, 1999), ISBN 0-7890-0151-9 , стр. 223. 
  34. ^ А. Беннетт, Вспоминая Вудсток (Aldershot: Ashgate, 2004), ISBN 0-7546-0714-3 . 
  35. ^ I. Инглис, Битлз, популярная музыка и общество: тысяча голосов (Лондон: Palgrave Macmillan, 2000), ISBN 0-312-22236-X , стр. 46. 
  36. ^ DA Nielsen, Ужасные рабочие: Макс Штирнер, Артур Рембо, Роберт Джонсон и кружок Чарльза Мэнсона: исследования морального опыта и культурного самовыражения (Lanham MD: Lexington Books, 2005), ISBN 0-7391-1200-7 , стр. 84. 
  37. ^ Дж. Винер, Come Together: Джон Леннон в свое время (Чикаго, штат Иллинойс, издательство Иллинойс, 1991), ISBN 0-252-06131-4 , стр. 124–6. 
  38. ^ Хоскинс, Барни (2009). В ожидании солнца: рок-н-ролльная история Лос-Анджелеса . Хэл Леонард Корпорейшн. С. 172–73. ISBN 978-0879309435.
  39. ^ Хоффман, Франк (2016). Хронология американской популярной музыки, 1900-2000 . Рутледж. п. 286. ISBN. 978-1135868864.
  40. ^ Macan, Эдвард (1997). Качаем классику: английский прогрессив-рок и контркультура . Издательство Оксфордского университета . п. 52 . ISBN 0195356810.
  41. ^ а б Б. А. Кук, Европа с 1945 г .: энциклопедия, том 2 (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 2001), ISBN 0-8153-1336-5 , стр. 1324. 
  42. ^ Дж. ДеРогатис, Включите свой разум: четыре десятилетия великого психоделического рока (Милуоки, Мичиган: Хэл Леонард, 2003), ISBN 0-634-05548-8 , стр. 212. 
  43. ^ a b c d Тандт, Кристоф Ден (2 сентября 2012 г.). «Рок-контркультура от модернистского утопизма к развитию альтернативной музыкальной сцены» . Объем! (9: 2): 16–30. DOI : 10.4000 / volume.3261 . Проверено 17 ноября 2018 года .
  44. ^ J. Derogatis, включите свой ум: четыре десятилетия Великой Psychedelic Rock (Milwaukie, MI: Hal Leonard, 2003), ISBN 0-634-05548-8 , стр. 169. 
  45. ^ В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3 edn., 2002), ISBN 0-87930-653- X , стр. 515. 
  46. ↑ P. Bussy, Kraftwerk: Man, Machine and Music (Лондон: SAF, 3-й конец, 2004 г.), ISBN 0-946719-70-5 , стр. 15–17. 
  47. ^ В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3 edn., 2002), ISBN 0-87930-653- X , стр. 1330–1. 
  48. ^ А. Блейк, Земля без музыки: музыка, культура и общество в Британии двадцатого века (Манчестер: издательство Манчестерского университета, 1997), ISBN 0-7190-4299-2 , стр. 154–5. 
  49. ^ "Stoner age: Жрица женится на металле и мелодии" . Buffalo News . Архивировано из оригинального 13 февраля 2012 года . Проверено 27 июля 2010 года .
  50. ↑ Келли, Ким (19 апреля 2017 г.). «10 альбомов Stoner Metal, оцененных металлистом, который не курит травку» . Noisey Vice . Проверено 12 августа 2018 .
  51. ^ "10 НЕОБХОДИМЫХ АЛЬБОМОВ КАМНЯ-МЕТАЛЛА" . Револьверный журнал . 20 апреля 2018 . Проверено 12 августа 2018 .
  52. ^ Эллис, Иэн (2008). Повстанцы с остроумием: Подрывные рок-юмористы . Мягкий Череп Пресс. п. 258. ISBN 978-1-59376-206-3.
  53. ^ Дьюи, Кейси. "Лучший хранимый секрет Стоунер-Рока" . Tucson Weekly . Проверено 30 апреля 2015 года .
  54. ^ Лински, Дориан. «Кюсс: Короли каменного века» . Хранитель . Проверено 18 декабря 2014 .
  55. ↑ Шарп-Янг, Гарри. "MusicMight - биография Кюсс" . MusicMight. Архивировано из оригинала 3 марта 2016 года . Проверено 10 декабря 2007 . [Кьюсс] почти в одиночку придумал фразу «Стоунер Рок». Они достигли этого, настроившись вниз и вызвав подземный, органический звук ...
  56. ^ "Стоунер-метал" . AllMusic . Проверено 22 мая 2009 . Стоунер-метал мог быть манерным и самоуверенным, беспорядочно вызывающим воспоминания или откровенно ретро.
  57. ↑ Ривадавиа, Эдуардо. "Биография Кюсс" . AllMusic . Проверено 10 декабря 2007 . ... они широко известны как пионеры бурно развивающейся стоунер-рок сцены 1990-х ...
  58. ↑ Ривадавиа, Эдуардо. "Биография сна" . AllMusic . Проверено 21 июля 2008 .
  59. ^ Краткая история стоунер-рока и стоунер-метала | Статьи @ Ultimate-Guitar.Com
  60. ↑ Шоу, Грег (14 января 1978 г.). «Новые веяния новой волны» . Рекламный щит . Проверено 23 ноября 2015 года .
  61. ^ a b c d "Неопсиходелия" . AllMusic . nd
  62. Перейти ↑ Hann, Michael (16 мая 2013 г.). «Подполье Пейсли: психоделический взрыв Лос-Анджелеса 1980-х» . Хранитель .
  63. ^ Эчард, Уильям (2017). Психоделическая популярная музыка: история через теорию музыкальной темы. Издательство Индианского университета. стр. 244–246
  64. ^ "Мадчестер - Обзор жанра" . AllMusic . Проверено 25 марта 2017 года .
  65. ^ Шукер, Рой (2005). «Мадчестер» . Популярная музыка: основные понятия . Психология Press . п. 157. ISBN. 978-0415347693. Проверено 26 декабря +2016 .
  66. ↑ Андерсон, Пенни (18 февраля 2009 г.). "Почему обожают Каменные розы?" . Хранитель . Проверено 9 июля 2014 года .
  67. ^ "1992 Shortlist - премия Barclaycard Mercury" . Mercuryprize.com . Проверено 3 декабря 2011 .
  68. ^ Терич, Джефф. "10 основных альбомов неопсиходелии" . Treblezine. Cite magazine requires |magazine= (help)
  69. ^ Б Hinkes-Джонс, Ллевелины (15 июля 2010). "Даунтемпо-поп: когда хорошая музыка получает дурное имя" . Атлантика .
  70. ^ a b c Паундс, Росс (30 июня 2010 г.). «Почему будущее Glo-Fi не эфемерно» . Quietus .
  71. ^ Pirnia, Гарин (13 марта 2010). "Является ли Chillwave следующим большим музыкальным трендом?" . The Wall Street Journal .
  72. ^ Кинан, Дэйв (август 2009 г.). «Конец детства». Проволока (306).
  73. Перейти ↑ Weiss, Dan (6 июля 2012 г.). "Slutwave, Tumblr Rap, Rape Gaze: неясные музыкальные жанры объяснены" . LA Weekly .
  74. ^ a b "Psychedelic soul" , Allmusic , получено 27 февраля 2017 г.
  75. ^ a b Скотт, Дерек Б. (2009). Дейтон-стрит-фанк: наслоение музыкальных идентичностей . Товарищ по исследованиям Ashgate по популярному музыковедению . п. 275. ISBN 9780754664765. Проверено 25 ноября +2016 .
  76. ^ a b Эдмондсон, Жаклин (2013). Музыка в американской жизни: Энциклопедия песен, стилей, звезд и историй, которые сформировали нашу культуру [4 тома]: Энциклопедия песен, стилей, звезд и историй, которые сформировали нашу культуру . ABC-CLIO. п. 474.
  77. ^ Г. Кейс, Из наших голов: рок-н-ролл до того, как закончились наркотики (Милуоки, штат Мичиган: Hal Leonard Corporation, 2010), ISBN 0-87930-967-9 , стр. 70–1. 
  78. ^ J. Derogatis, Turn On Your Mind: четыре десятилетия Великой Psychedelic Rock (Milwaukie, штат Мичиган: Hal Leonard, 2003), ISBN 0-634-05548-8 , стр 409-15.. 
  79. ^ AllMusic
  80. ↑ Acid house , Allmusic , получено 27 июня 2010 г.
  81. ^ PhD, Кэтрин А. Беккер-Близ (2004-07-13). «Диссоциативные состояния через музыку нью-эйдж и электронный транс». Журнал травм и диссоциации . 5 (2): 89–100. DOI : 10.1300 / J229v05n02_05 . ISSN 1529-9732 . S2CID 143859546 .  
  82. ^ "Trance" [ мертвая ссылка ] , Allmusic , получено 27 июня 2010 г.
  83. ^ a b К. Империя, "Восстание из могилы" The Observer , 5 октября 2006 г., получено 9 января 2008 г.
  84. ↑ The Guardian , 3 февраля 2007 г. « The Future's Bright ...» , получено 31 марта 2007 г.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Чепмен, Роб (2015). Психоделия и другие цвета . Лондон: Faber & Faber. ISBN 978-0-57128-200-5.
  • Эчард, Уильям (2017). Психоделическая популярная музыка: история через теорию музыкальной темы. Издательство Индианского университета
  • Рейнольдс, Саймон (1997). «Назад в Эдем: невинность, праздность и пастораль в психоделической музыке, 1966–1996». В Мелечи, Антонио (ред.). Psychedelia Britannica . Лондон: поворот. С. 143–65.