Страница полузащищенная
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено с RKO Radio Pictures )
Перейти к навигации Перейти к поиску

RKO Pictures - американская кинопрокатная компания. В своем первоначальном воплощении, как RKO Radio Pictures, Inc. (дочерняя компания Radio-Keith-Orpheum, иначе: РКО) [1] это был один из Большой Пятерки студий в Голливуде «s Золотой век . Бизнес был сформирован после того, как в октябре 1928 года сеть кинотеатров Keith-Albee-Orpheum (KAO) и американская студия Джозефа П. Кеннеди были объединены под контролем Radio Corporation of America (RCA). [ а] Глава RCA Дэвид Сарноффспроектировал слияние, чтобы создать рынок для технологии звука на пленке RCA Photophone . К середине 1940-х студия находилась под контролем инвестора Флойда Одлума .

RKO уже давно известен своим циклом мюзиклов с Фредом Астером и Джинджер Роджерс в главных ролях середины-конца 1930-х годов. Актеры Кэтрин Хепберн, а затем Роберт Митчем добились первых крупных успехов на студии. Кэри Грант был опорой в течение многих лет. Работа низкобюджетного хоррора продюсера Вэла Льютона и многочисленные начинания RKO в области, ныне известной как нуар , были высоко оценены кинокритиками и историками, в значительной степени постфактум. Студия сняла два самых известных фильма в истории кино: « Кинг Конг» и « Гражданин Кейн».. RKO также отвечал за совместное производство таких фильмов , как « Это чудесная жизнь» и « Печально известный» , а также распространял многие знаменитые фильмы продюсера анимации Уолта Диснея (с 1937 до середины 1950-х годов) и ведущего независимого продюсера Сэмюэля Голдвина .

Промышленник Maverick Говард Хьюз взял на себя RKO в 1948 году. После нескольких лет беспорядка и упадка под его контролем в 1955 году студия была приобретена General Tire and Rubber Company . Производство оригинальной RKO Pictures прекратилось в 1957 году и было фактически ликвидировано два года спустя. В 1981 году телекомпания RKO General , корпоративный наследник, возродила студию как производственную дочернюю компанию RKO Pictures Inc. В 1989 году этот бизнес с его оставшимися активами, включая товарные знаки и права на римейк многих классических фильмов RKO, был продан новым собственники, которые сейчас управляют небольшой независимой компанией RKO Pictures LLC .

Происхождение компании

В октябре 1927 года Warner Bros. выпустили первый полнометражный говорящий фильм «Певец джаза» . Его успех побудил Голливуд массово перейти от производства немых фильмов к производству звуковых фильмов . Радио корпорейшн оф Америка (RCA) , управляемый продвинутый оптический звук на пленочной системы, фотофон , недавно разработанный General Electric , RCA материнской компании. Однако его надежды присоединиться к ожидаемому буму звуковых фильмов столкнулись с серьезным препятствием: Warner Bros. и Fox , другая авангардная звуковая студия Голливуда, уже были финансово и технологически согласованы с ERPI, дочерней компанией AT&T.«S Western Electric подразделение. Две крупнейшие компании в отрасли, Paramount и Loew's / MGM , с двумя другими крупными студиями , Universal и First National , также были готовы заключить контракт с ERPI на преобразование звука. [2]

Ранний логотип Radio-Keith-Orpheum

В поисках клиента для Photophone в конце 1927 года Дэвид Сарнофф , тогдашний генеральный директор RCA, обратился к Джозефу П. Кеннеди с просьбой об использовании системы для небольшой студии Кеннеди, Film Booking Office of America (FBO). В результате переговоров General Electric приобрела значительную долю в FBO; Сарнофф, по-видимому, уже разработал план, позволяющий компании занять центральное положение в киноиндустрии и максимизировать доходы от фотофонов. Следующим на повестке дня было обеспечение ряда выставочных площадок, подобных тем, которыми владеют ведущие голливудские продюсерские компании. Кеннеди начал исследовать возможность такой покупки. Примерно в то время был построен большой Кейт-Олби-Орфей.Сеть кинотеатров (KAO), построенная на тогдашней увядающей среде живого водевиля , пыталась перейти в кинобизнес. В середине 1927 года кинопроизводство Пате (США) и Сесила Б. Де Милля было объединено под контролем KAO. В начале 1928 года генеральный менеджер KAO Джон Дж. Мердок, занявший пост президента Pathé, обратился к Кеннеди в качестве советника по объединению студии с компанией Де Милля, Producers Distributing Corporation (PDC). Это были отношения, к которым стремились Сарнофф и Кеннеди. [3] [4] [b]

После неудачной попытки Кеннеди привлечь еще одну студию, обратившуюся к нему за помощью, First National, в лоно Photophone, RCA была готова отступить: компания приобрела акции Кеннеди как в FBO, так и в театральном бизнесе KAO. 23 октября 1928 года RCA объявила о создании холдинговой компании Radio-Keith-Orpheum Corp. с Сарноффом в качестве председателя правления. Кеннеди, который ушел со своих руководящих должностей в объединенных компаниях, держал Патэ отдельно от RKO и под своим личным контролем. [3] [5] RCA владела управляющей долей в RKO, 22 процента (в начале 1930-х годов ее доля вырастет до 60 процентов). [6]25 января 1929 года новое производственное подразделение компании под председательством бывшего вице-президента FBO Джозефа И. Шнитцера было открыто под названием RKO Productions Inc. [7] Неделей позже оно подало заявку на регистрацию товарного знака Radio Pictures. [8] Пытаясь уйти из кинобизнеса в следующем году, Кеннеди в конце 1930 года договорился о том, чтобы RKO выкупила у него Пате. 29 января 1931 года «Пате» со своими контрактными исполнителями, хорошо известной киножурналистикой, студией и сюжетом «Калвер-Сити» была объединена в RKO, поскольку Кеннеди продал последние свои акции в компании, в создании которой он участвовал. [9]

Студия Золотого Века

Ранние годы

Рио Рита (1929), первый хит для RKO (затем выпуск фильмов под баннером "Radio Pictures")

В то время как основная студия FBO в Голливуде претерпела технологическую модернизацию, RKO начала производство на небольшом объекте FBO, совместно используемом с Pathé в Нью-Йорке . [10] За производство отвечал Уильям ЛеБарон , занимавший ту же должность в FBO. Два первых релиза новой компании были мюзиклами: мелодраматический Syncopation , съемки которого фактически завершились до того, как FBO было преобразовано в RKO, премьера состоялась 29 марта 1929 года. [11] Комедийная Street Girl дебютировала 30 июля. Это было объявлено как первый «официальный представитель RKO». «Производство и его первая съемка в Голливуде. [12] [c]За этим последовало несколько неназванных картинок, но первым крупным хитом студии снова стал мюзикл. RKO потратил много денег на роскошную Рио-Риту , в том числе на ряд многоцветных сцен. Открывшийся в сентябре и получивший восторженные отзывы, он был назван Film Daily одним из десяти лучших картин года . [13] Историк кино Ричард Барриос считает, что это положило начало «первой эпохе снятого бродвейского мюзикла». [14] К концу года RKO использовало дополнительный производственный объект - пятьсот акров земли были приобретены недалеко от Энсино в долине Сан-Фернандо в качестве кинорэнчо для экстерьеров и крупномасштабных декораций, [15]AKA; RKO Encino Movie Ranch.

В первый год RKO выпустила ограниченный набор из двенадцати функций; в 1930 году эта цифра увеличилась более чем вдвое и составила двадцать девять. [16] Первоначально организованы как отдельные субъекты хозяйственной деятельности РКО Productions Inc. и РКО Distributing Corp., к июлю студия делает переход в новую, единую RKO Radio Pictures Inc. [17] Воодушевленные Рио - Рита " Успех, РКО выпустил несколько дорогостоящих мюзиклов, включающих в себя разноцветные сцены, в том числе « Диксиана» и « Хит в колоду» , сценариями и постановкой которых, как и « Рио Рита» , был Лютер Рид . [18] Следуя примеру других крупных студий, RKO планировала создать собственный мюзикл.ревю , Radio Revels . Рекламируемый как самая экстравагантная работа студии на сегодняшний день, он должен был быть полностью сфотографирован в технике Technicolor. [19] Однако проект был заброшен, так как любовь публики к мюзиклам временно ослабла. Из более чем шестидесяти голливудских мюзиклов в 1929 году и более восьмидесяти в следующем году их число упало до одиннадцати в 1931 году. [20] RKO оставалось в затруднительном положении: у него все еще был контракт с Technicolor на создание еще двух полнометражных фильмов со своим система. Ситуация усложняется тем, что зрители стали ассоциировать цвет с на данный момент не пользующимся популярностью музыкальным жанром из-за избытка таких постановок от крупных голливудских студий. Выполняя взятые на себя обязательства, РКО выпустил две полноцветные картины «Обман.и сама Фанни Фоули (оба 1931 г.), не содержащие музыкальных последовательностей. Ни то, ни другое не увенчались успехом. [21]

Даже когда экономика США терпела крах, RKO продолжало расти, скупая театр за театром, чтобы добавить к своей выставочной сети. В октябре 1930 года компания приобрела 50 процентов акций нью-йоркской студии Van Beuren , которая специализировалась на мультфильмах и короткометражках. [22] Производственный график RKO вскоре превысил сорок фильмов в год, выпущенных под названиями «Radio Pictures» и, на короткое время после слияния 1931 года, «RKO Pathé». «Симаррон» (1931), спродюсированный самим ЛеБароном, станет единственной постановкой RKO, получившей премию Оскар за лучший фильм ; тем не менее, его производство обошлось в 1,4 миллиона долларов, и при оригинальном внутреннем выпуске он был убыточным. [23] [d]Самой популярной звездой RKO в эту до-Code эпоху была Ирен Данн , которая дебютировала в роли ведущей в мюзикле « Кожаное ожерелье» 1930 года и все десятилетие была хедлайнером студии. [24] Среди других крупных исполнителей были Джоэл МакКреа , Рикардо Кортес , Долорес дель Рио и Мэри Астор . Ричард Дикс , номинированный на « Оскар» за главную роль в « Симарроне» , до начала 1940- х был резервной звездой RKO в категории « B» . [25] Комедийная команда Берта Уиллера и Роберта Вулси., часто спорившая из-за инженю Дороти Ли , долгие годы была опорой банка. [26] Констанс Беннетт , Энн Хардинг и Хелен Твелветрис пришли с Пате. [27] Приобретение Pathé, хотя в долгосрочной перспективе и являлось оправданным вложением в его материальные мощности, было еще одним серьезным расходом, понесенным молодой RKO, особенно потому, что цена акций Pathé была искусственно завышена в результате некоторых попыток предзакупки. [28] После чуть более года полуавтономной работы в RKO, Pathé была распущена как подразделение по производству функций. [29]

Успех при Селзнике

Кинг-Конг (1933), одно из величайших зрелищ Голливуда.

За исключением таких исключений, как Симаррон и Рио Рита , продукт RKO в значительной степени считался посредственным, поэтому в октябре 1931 года Сарнофф нанял 29-летнего Дэвида О. Селзника на место Лебарона на пост начальника производства. [30] В дополнение к принятию строгих мер по контролю над расходами, Селзник отстаивал систему производства отдельных фильмов , которая давала производителям отдельных фильмов гораздо большую независимость, чем при преобладающей системе центрального продюсера. «При фабричной системе производства вы лишаете директора его индивидуализма, - сказал Селзник, - а это творческая индустрия, которая вредит качеству производимой продукции». [31]По его прогнозам, внедрение единичного производства также приведет к снижению затрат на 30–40 процентов. [31] Чтобы снимать фильмы по новой системе, Селзник нанял призовых сотрудников, работающих за кадром, таких как режиссер Джордж Кьюкор и продюсер / режиссер Мериан С. Купер , и дал продюсеру Пандро С. Берману , 26 лет, все более важное значение. проекты. [32] Селзник обнаружил и подписал контракт с молодой актрисой, которая быстро стала одной из главных звезд студии, Кэтрин Хепберн . Джон Бэрримор также участвовал в нескольких незабываемых выступлениях. [33]Начиная с сентября 1932 года, в печатной рекламе объектов компании появилось новое название «RKO Radio Pictures»; имя Пате использовалось только для кинохроники и документальных фильмов. [e] В том же году штаб-квартира корпорации в Нью-Йорке переехала в новое здание RKO Building, небоскреб в стиле ар-деко, который был одним из первых открывшихся зданий Рокфеллер-центра . [34]

Селзник всего пятнадцать месяцев проработал начальником производства RKO, уйдя в отставку из-за спора с новым президентом компании Мерлином Эйлсвортом по поводу творческого контроля. [35] Одним из его последних выступлений в RKO было одобрение кинопробы для тридцатитрехлетнего лысеющего бродвейского танцора по имени Фред Астер . [36] В записке Селзник написал: «Я чувствую, несмотря на его огромные уши и плохую линию подбородка, что его обаяние ... огромно». [37]Власть Селзника считалась мастерской: в 1931 году, до его приезда, студия выпустила 42 фильма на общую сумму 16 миллионов долларов. В 1932 году под руководством Селзника была создана 41 функция на сумму 10,2 миллиона долларов, при этом качество и популярность заметно повысились. [38] Он поддержал несколько больших успехов, в том числе разводного (1932), с Кукором режиссерского дебютом Хепберна, и монументальная Кинг - Конг (1933) -largely детища Мериан Купер, привели к жизни удивительных спецэффектов работе Willis O Брайен . [39] Тем не менее, шаткое финансовое положение и эксцессы, которые отмечали дни компании до Зельзника, не оставили RKO в форме, чтобы противостоятьДепрессия ; в начале 1933 года студия перешла на прием , из которого она не выходила до 1940 года [40].

Купер у руля

Фред Астер и Джинджер Роджерс , единственные исполнители, которые когда-либо входили в ежегодный список лучших кассовых звезд, пока работали с RKO. [41] Top Hat (1935) был четвертым из девяти фильмов, в которых они снимались в период с 1933 по 1939 год.

Купер возглавил производство после ухода Селзника и руководил двумя хитами с Хепберн в главной роли: « Утренняя слава» (1933), за который она получила свой первый «Оскар» , и « Маленькие женщины» (1933), второе сотрудничество режиссера Кьюкора с актрисой. [42] Среди собственных постановок студии последняя была самым кассовым успехом десятилетия. [43] Джинджер Роджерс уже сняла несколько небольших фильмов для RKO, когда Купер подписал с ней семилетний контракт и снял ее в высокобюджетном мюзикле « Полет в Рио» (1933). [44] Роджерс был в паре с Фредом Астером., и этот фильм стал его вторым. Объявленные четвертым и пятым соответственно, картина превратила их в звезд. [45] Гермес Пан , помощник постановщика танцев, станет одним из ведущих хореографов Голливуда благодаря своей последующей работе с Астером. [46] [47]

Наряду с Columbia Pictures , RKO стал одним из главных центров эпатажной комедии . Как описывает историк кино Джеймс Харви, по сравнению с их более богатой конкуренцией, две студии были «более восприимчивы к экспериментам, более терпимы к хаосу на съемочной площадке. Именно на этих двух меньших« мейджорах »... сделали важный films- [Howard] Ястребы и [Gregory] La Cava и [Leo] Маккэри и [Джордж] Стивенс «. [48] Относительно малоизвестный Уильям А. Зейтер направил первый значительный вклад студии в жанр « Самая богатая девушка в мире» (1934).[49] Драма « Человеческое рабство» (1934) режиссера Джона Кромвеля сталапервым большим успехом Бетт Дэвис . [50] Стивенс Элис Адамс и режиссер Джон Форд «s Информатор были каждый номинированный на 1935 Оскара`-за лучшую режиссуру статуэтки выиграна Фордом был единственным когдалибо давали для производства РКО. [51] Звезда «Доносчика» Виктор МакЛаглен также получил премию «Оскар»; он появится в дюжине фильмов для студии за два десятилетия. [52]

Не имея финансовых ресурсов у лидеров отрасли MGM , Paramount и Fox , RKO в ту эпоху выпустил много картин, которые компенсировали это высоким стилем в стиле ар-деко, примером которого являются такие мюзиклы Астера-Роджерса, как The Gay Divorcee (1934). , их первая пара в качестве ведущих , и Top Hat (1935). [53] Одной из фигур, наиболее ответственных за этот стиль, был еще один новобранец Селзника: Ван Нест Полглас , почти десять лет возглавлявший высоко оцененный дизайнерский отдел RKO . [54] [55] Фильм историк Джеймс Нерморописал RKO как «в основном дизайнерскую студию. В ней никогда не было конюшни с известными актерами, писателями или режиссерами, но ... она была богата художниками и специалистами по спецэффектам. элемент фэнтези - не столько фэнтези ужасов, которая в тридцатые годы была прерогативой Universal , но фэнтези чудесного и авантюрного ». [56]

Как группа, ремесленные подразделения студии были одними из самых сильных в отрасли. [54] [57] Костюмер Уолтер Планкетт , который работал с компанией с конца эры FBO до конца 1939 года, был известен как лучший вардробист периода в бизнесе. [58] Сидни Сондерс, руководитель отдела красок студии, отвечал за значительный прогресс в качестве обратной проекции . [59] 13 июня 1935, РКО премьера первый художественный фильм , снятый полностью в продвинутой три полосы Техниколор , Бекки Sharp. Фильм был создан совместно с Pioneer Pictures, основанной Купером, который ушел из RKO после двух лет руководства производством, и Джоном Хэем «Джок» Уитни , который привел с собой своего кузена Корнелиуса Вандербильта Уитни ; Купер также успешно убедил Уитни приобрести основную долю бизнеса Technicolor. [60] Несмотря на то, что критики были признаны неудачными как драма, Бекки Шарп широко хвалилась за ее визуальный блеск и технический опыт. [61] В RKO также работали некоторые из ведущих художников и мастеров отрасли, чьи работы никогда не видели. С первых дней студии до конца 1935 года Макс Штайнер, которого многие историки считают самым влиятельным композитором первых лет звукового кино, написал музыку для более чем 100 фильмов RKO. [47] [62] Мюррей Спивак, глава отдела звуковых спецэффектов студии, добился важных успехов в использовании технологии перезаписи, впервые услышанной в Кинг-Конге . [63]

Брискин и Берман

В октябре 1935 года группа собственников расширилась, и финансист Флойд Одлум возглавил синдикат, купивший 50 процентов доли RCA в компании; что братья Rockefeller , также крупные акционеры, все чаще стали участвовать в бизнесе. [64] В то время как RKO продолжало не достигать цели в построении карьеры Хепберн, крупные звезды Кэри Грант и Барбара Стэнвик присоединились к списку студии - хотя Стэнвик не добился большого успеха в течение нескольких лет, проведенных там. Грант был законодателем моды, одним из первых ведущих людей эры звука, который активно работал фрилансером по неэксклюзивным студийным контрактам, в то время как его звезда все еще была на подъеме. [65] [f] Энн Сотернснялся в семи фильмах RKO в период с 1935 по 1937 год, пять раз работал в паре с Джином Рэймондом . [66]

Последний фильм Кэтрин Хепберн для RKO был бомбой. Сегодня « Воспитание ребенка» (1938) считается одной из лучших нелепых комедий. [67]

Вскоре после назначения нового директора по производству, Сэмюэля Брискина, в конце 1936 года RKO заключила важную сделку по дистрибуции с аниматором Уолтом Диснеем (впоследствии Van Beuren свернула свою деятельность по производству мультфильмов). [68] С 1937 по 1956 год RKO распространял художественные фильмы и короткометражки от Уолта Диснея, а основанная им студия до этого сама стала дистрибьютором с созданием подразделения Buena Vista Pictures Distribution компании Walt Disney Productions. В своем первоначальном выпуске « Белоснежка и семь гномов» (1937), первый полнометражный фильм Диснея, был самым кассовым фильмом в период между «Рождением нации» (1915) и « Унесенные ветром» (1939). [69]

После изменения печатного бренда, произошедшего несколькими годами ранее, начальные и закрывающие логотипы фильмов RKO, кроме документальной линейки Pathé, были изменены с «Radio Pictures» на «RKO Radio Pictures» в 1936 году. В феврале 1937 года, Селзник, сейчас ведущий независимый продюсер, взял на себя долгосрочную аренду студии RKO в Калвер-Сити и « Сорока акров» , как называлось помещение. «Унесенные ветром» , его совместное производство с MGM , в основном снималось там. [70] [g] Помимо центральной голливудской студии, производство RKO теперь вращалось вокруг ранчо в Энсино . Хотя ассоциация Disney была выгодна, многие считали, что качество собственного продукта RKO ухудшается, и к концу года Брискин ушел.[71] [72]

Пандро Берман, который замещал его трижды ранее, принял должность начальника производства на временной основе. Как выяснилось позже, он оставил работу до того, как настала очередь десятилетия, но его недолгое пребывание в должности привело к появлению некоторых из самых заметных фильмов в истории студии, в том числе « Гунга Дин» с Грантом и МакЛагленом; «Любовный роман» с Данном и Чарльзом Бойером в главных ролях ; и «Горбун из Нотр-Дама» (все 1939). [73] Чарльз Лотон , выступавший в роли Квазимодо в легендарном фильме, периодически возвращался в студию, став хедлайнером еще в шести фильмах RKO. [74] За Морин О'Хара, дебютировавшая в фильме на американском экране, это была первая из десяти картин, которые она сделала для RKO до 1952 года. [75] После восьмой совместной работы с Джинджер Роджерс в «Истории Вернона и Ирен Кастл» (1939), Фред Астер покинул студию. [76]

Звездой вестерна B того периода был Джордж О'Брайен , который сделал восемнадцать картин RKO, шестнадцать в период с 1938 по 1940 год. «Святой в Нью-Йорке» (1938) успешно запустил детективный сериал B с персонажем Саймона Темплара , который продлился до 1943 года. . [77] The Wheeler и серии комедии Вулси закончился в 1937 году , когда Вулси заболел (он умер в следующем году). RKO заполнило пустоту, выпустив независимые фильмы, такие как сериал « Доктор Кристиан » и комедию Лорел и Харди «Летающие двойки» (1939). [78] Вскоре у студии появилась собственная новая звезда комедии Би в Лупе Велес.: За девушкой из Мексики (1939) последовали семь безумных выпусков мексиканского сериала Spitfire, все с участием Леона Эррола , в период с 1940 по 1943 год. [77] Технические отделы студии сохранили свою репутацию лидеров отрасли; Блок спецэффектов Вернона Уокера прославился умелым использованием оптического принтера и реалистичной матовой работой, искусство, которое достигло своего апогея с Гражданином Кейна 1941 года . [79]

Проблемы Кейна и Шефера

Орсон Уэллс в главной роли гражданина Кейна (1941), который часто называют величайшим фильмом всех времен. [80]

Пан Берман получил свой первый экранный кредит в 1925 году как девятнадцатилетний помощник режиссера в фильме FBO Midnight Molly . [81] Он покинул RKO в декабре 1939 года после политических столкновений с президентом студии Джорджем Шефером , выбранных в прошлом году Рокфеллерами и поддержанных Сарноффом. [82] После ухода Бермана Шефер фактически стал руководителем производства, хотя другие люди, в том числе бывший глава отраслевой цензуры Джозеф И. Брин, номинально исполняли эту роль. [83] Шефер, объявивший о своей философии новым слоганом студии «Качественные снимки по премиальной цене», был заинтересован в привлечении независимых продюсеров, чьи фильмы RKO будет распространять.[84] В 1941 году студия получила статус одного из самых престижных независимых в Голливуде, когда она организовала производство работ Сэмюэля Голдвина . Первые две картины Голдвина, выпущенные студией, были очень успешными: «Маленькие лисицы» режиссера Уильяма Уайлера с Бетт Дэвис в главной роли получили четыре номинации на «Оскар» [85], а фильм «Огненный шар» режиссера Говарда Хоукса,наконец, принес Барбаре Стэнвик хит. под знаменем РКО. Однако Шефер согласился на настолько выгодные для Голдвина условия, что для студии было практически невозможно зарабатывать деньги на его фильмах. [86]Дэвид О. Селзник одолжил своего ведущего контрактного режиссера для двух картин RKO в 1941 году: картина Альфреда Хичкока « Мистер и миссис Смит» имела скромный успех, а « Подозрение» - более существенное, а Джоан Фонтейн получила «Оскар» . [час]

В мае того же года, предоставив 25-летней звезде и режиссеру Орсону Уэллсу практически полный творческий контроль над фильмом, RKO выпустило « Гражданина Кейна» . [i] Несмотря на то, что он был открыт для сильных обзоров и в дальнейшем будет провозглашен одним из величайших фильмов, когда-либо созданных, в то время он потерял деньги и вызвал гнев сети газет Hearst на RKO. [87] В следующем году произошел коммерческий провал фильма Уэллса « Великолепные Амберсоны» - как и Кейна , превозносимого критиками и завышенного бюджетом - и дорогостоящее смущение его прерванного документального фильма «Все правда» . [88]Три производства Уэллса вместе вытянули 2 миллиона долларов из казны RKO, основные деньги для корпорации, которая сообщила об общем дефиците в 1 миллион долларов в 1940 году и номинальной прибыли чуть более 500 000 долларов в 1941 году. [J] Многие другие компании RKO в 1941 году. Художественно амбициозные картины также умирали в прокате, и он также терял свою последнюю эксклюзивную сделку с крупной звездой. Роджерс, получив в 1941 году «Оскар» за выступление в « Китти Фойл» в прошлом году, стремилась к внештатному контракту, как у Гранта; после 1943 года она появится еще в одной постановке RKO, тринадцать лет спустя. [89] 17 июня 1942 года Шефер подал в отставку. [90]Он ушел из ослабленной и беспокойной студии, но RKO собирался свернуть за угол. Благодаря кассовому буму Второй мировой войны и под руководством нового руководства «РКО» уверенно вернется в течение следующих пяти лет. [91]

Отскок под Кернером

К концу июня 1942 года Флойд Одлум приобрел контрольный пакет акций компании через свою корпорацию Atlas , оттеснив Рокфеллеров и Сарнофф. Чарльз Кёрнер , бывший глава сети театров RKO и связанный с Odlum, принял титул руководителя постановки незадолго до отъезда Шефера. [92] Когда Шефер ушел, Кернер действительно мог выполнять эту работу. Объявив о новом корпоративном девизе «Зрелищность вместо гения: новый курс в RKO», который бросил вызов артистическим амбициям Шефера в целом и его спонсорству Уэллса в частности, [93] Кернер принес студии столь необходимую стабильность до самой своей смерти. в феврале 1946 года. [94]Состояние RKO изменилось практически мгновенно: корпоративная прибыль выросла с 736 241 доллара в 1942 году (театральное подразделение компенсировало дефицит студии в 2,34 миллиона долларов) до 6,96 миллиона долларов в следующем году. [95] Рокфеллеры продали свои акции, и в начале 1943 года RCA также отказалась от последних акций компании, разорвав связи Дэвида Сарноффа со студией, что было в значительной степени его замыслом. [96] В июне 1944 года RKO создала дочернюю компанию по производству телевидения, RKO Television Corporation, чтобы предоставлять контент для нового носителя. RKO стала первой крупной студией, продюсирующей для телевидения одночасовую драму Talk Fast, Mister , снятую на студии RKO-Pathé в Нью-Йорке и транслируемую DuMont.станции сети в Нью-Йорке, WABD , 18 декабря 1944 года. В сотрудничестве с мексиканским бизнесменом Эмилио Азкаррага Видауррета RKO основало Estudios Churubusco в Мехико в 1945 году. [97]

Кэри Грант и Ингрид Бергман в фильме «Печально известный» (1946). RKO получила прибыль более 1 миллиона долларов от совместного производства с фильмом Дэвида О. Селзника Vanguard Films. [98]

Когда RKO становилось все более и более надежным, Koerner стремился увеличить выпуск хорошо заложенных, звездных функций. Однако единственными оставшимися крупными звездами студии в рамках каких-либо расширенных контрактов были Грант, услуги которого были разделены с Columbia Pictures, и О'Хара, разделенные с Twentieth Century-Fox. [99] [100] Не имея собственных звезд, Кернер и его преемники под руководством Одлума договорились с другими студиями о предоставлении в аренду своих самых известных имен или подписали с одним из растущего числа внештатных исполнителей краткосрочные сделки по принципу « плати или играй » . Таким образом, картины середины и конца сороковых годов RKO предлагали Бингу Кросби , Генри Фонде и другим, кто находился за пределами ценового диапазона студии, для продления контрактов. [101] Джон Уэйн появился в фильме 1943 года « Леди берет шанс», когда был предоставлен в аренду компанией Republic Pictures ; Вскоре он стал регулярно работать с RKO, сняв для студии еще девять фильмов. [102] Гэри Купер появлялся в выпусках RKO, произведенных Голдвином, а позже в стартапе International Pictures, [103] и Клодетт Колбер снялись в нескольких совместных постановках RKO. [104] Ингрид Бергман , арендованная у Селзника, снялась вместе с Бингом Кросби в «Колоколах Святой Марии» (1945), совместном производстве с режиссером Лео МакКери.. Этот фильм стал самым кассовым фильмом года и принес RKO прибыль в 3,7 миллиона долларов - самый высокий показатель за всю историю компании. [105] Бергман вернулся в совместных произведениях « Печально известный» (1946) и « Стромболи» (1950), а также в независимо созданном « Жанне д'Арк» (1948). [106] Внештатный Рэндольф Скотт появлялся в одном крупном выпуске RKO ежегодно с 1943 по 1948 год. [107]

Подобным образом многие ведущие режиссеры сняли один или несколько фильмов для RKO в ту эпоху, в том числе Альфред Хичкок еще раз с Notorious и Жан Ренуар с This Land Is Mine (1943), воссоединивший Laughton и O'Hara, и The Woman. на пляже (1947). [108] RKO и Орсон Уэллс воссоединились на расстоянии вытянутой руки через «Незнакомец» (1946), независимую постановку, в которой он снимался и руководил. Впоследствии Уэллс называл это своим худшим фильмом, но это был единственный фильм, который он когда-либо снял, который принес прибыль с первого тиража. [109] В декабре 1946 года студия выпустила фильм Фрэнка Капры « Это чудесная жизнь».; хотя в конечном итоге он был признан одним из величайших фильмов Золотого века Голливуда, в то время он потерял более полумиллиона долларов для RKO. [110] Джона Форда « Беглец» (1947) и « Форт Апач» (1948), появившиеся прямо перед тем, как права собственности на студию снова сменились владельцами, последовали « Она носила желтую ленту» (1949) и « Хозяин вагона» (1950); все четыре были совместной продукцией RKO и Argosy, компании, управляемой Фордом, и выпускницы RKO Мериан С. Купер. [111] Из директоров, имевших долгосрочный контракт с RKO в 1940-х годах, самым известным был Эдвард Дмитрик , который первым обратил на себя внимание благодаря чрезвычайно прибыльной организации «Дети Гитлера».(1943). Снятый с бюджетом в 205 000 долларов, что поместил его в нижний квартиль студийных фильмов Большой пятерки, он вошел в десятку самых больших голливудских хитов года. [112] [k] Другой недорогой фильм на военную тематику режиссера Дмитрика, « За восходящим солнцем» , выпущенный несколько месяцев спустя, был столь же прибыльным. [43] [113]

Сосредоточьтесь на фильмах категории B

Малобюджетное киноискусство: Я шел с зомби (1943), продюсер Вал Льютон и режиссер Жак Турнер

В гораздо большей степени, чем другие студии «Большой пятерки», RKO полагалось на фотографии B, чтобы заполнить свое расписание. Из тридцати одной функции, выпущенной RKO в 1944 году, например, десять были заложены в бюджет ниже 200000 долларов, двенадцать - в диапазоне от 200000 до 500000 долларов, и только девять стоили больше. Напротив, явное большинство функций, выпущенных другими четырьмя ведущими студиями, было заложено в бюджет более полумиллиона долларов. [114] Сосредоточение внимания на фотографиях категории B ограничило финансовые риски студии; в то время как это также ограничивало потенциал вознаграждения (не считая экстраординарных переворотов Дмитрика), «РКО» зарекомендовал себя как более прибыльный за счет заурядного и недорогого продукта, чем за счет фильмов категории «А». [6] Малобюджетные фильмы студии предлагали возможности обучения новым режиссерам, в том числе и Марку Робсону., Роберт Уайз и Энтони Манн . [115] [116] Робсон и Уайз получили свои первые режиссерские задания с продюсером Вэлом Льютоном , чей специализированный отдел ужасов B также включал более опытного режиссера Жака Турнера . Угрюмая атмосферная работа группы Льютона, представленная такими фильмами, как « Люди-кошки» (1942), « Я шел с зомби» (1943) и «Похититель тел» (1945), сейчас высоко ценится. [115] [117] Ричард Дикс завершил свою долгую карьеру в RKO постановкой Льютона 1943 года «Корабль-призрак» . [118] Тим Холтбыл звездой ковбоев RKO того времени, появившись в сорока шести вестернах категории B и более чем в пятидесяти фильмах для студии. [119] В 1940 году Честер Лаук и Норрис Гофф принесли своих знаменитых комических персонажей Лам и Эбнер с радио на RKO для показа шести фильмов. [120] Детективная серия « Сокол » началась в 1941 году; Святой и Сокол были настолько похожи, что создатель Святого Лесли Чартерис подала в суд на RKO. [121] Сокол был впервые сыгран Джорджем Сандерсом , который пять раз появлялся в роли Святого. Он ушел после четырех фильмов о Соколе, и его заменил его брат Том Конвей.. До того, как сериал закончился в 1946 году, у Конвея было девять фильмов в этой роли. В период с 1943 по 1948 год Джонни Вайсмюллер снялся в шести картинах Тарзана для RKO, прежде чем его заменил Лекс Баркер . [66]

Нуар , которому не хватало бюджетных средств, стал чем-то вроде домашнего стиля в студии. Действительно, RKO B Stranger on the Third Floor (1940) широко рассматривается как начало классического периода нуара. [122] Его кинематографист , Мусурак , который начался в FBO в 1920 годе и остался с РКО по 1954, является центральной фигурой в создании внешнего вида классического нуара. [123] Главный дизайнер Альберт Д'Агостино - еще один долгожитель, сменивший Ван Нест Полглаза в 1941 году - и арт-директор Уолтер Келлер, а также другие сотрудники отдела, такие как арт-директора Кэрролл Кларк и Джек Окей идекоратора декораций Даррелла Сильвера . [124] Список контрактных игроков студии 1940-х годов был заполнен завсегдатаями нуаров: Роберт Митчем (получивший статус главной звезды) и Роберт Райан сняли не менее десяти нуаров для RKO. [125] Глория Грэм , Джейн Грир и Лоуренс Тирни также были заметными студийными игроками в этой области. [126] Фрилансер Джордж Рафт снялся в двух нуарных хитах: « Джонни Энджел» (1945) и « Ноктюрн» (1946). [127]Турнер, Мусурака, Митчум и Грир вместе с дизайнерской группой Д'Агостино объединились, чтобы создать бюджетный фильм « Из прошлого» (1947), который теперь считается одним из величайших фильмов-нуаров. [128] Николас Рэй начал свою режиссерскую карьеру с нуара « Они живут ночью» (1948), первого из ряда хорошо принятых фильмов, которые он снял для RKO. [129]

HUAC и Говард Хьюз

«Перекрестный огонь» (1947) стал хитом, но ни одна американская студия не стала бы снова нанимать занесенного в черный список режиссера Эдварда Дмитрика, пока он не назвал имена HUAC в 1951 году. [130] Продюсер Адриан Скотт не получил бы еще одного экрана в течение двух десятилетий. Он умер прежде, чем увидел это. [131]

1946 год был для RKO и киноиндустрии в целом самым прибыльным годом. Постановка Голдвина, выпущенная RKO, «Лучшие годы нашей жизни» , была самым успешным голливудским фильмом десятилетия и получила премию « Оскар» за лучший год. Картинка . [132] Но правовой статус господствующей бизнес-модели отрасли все чаще подвергался сомнению: Верховный суд США постановил в деле Бигелоу против RKO, что компания несет ответственность за ущерб в соответствии с антимонопольным законодательством за отказ независимому кинотеатру в доступе к первому фильму. запускать фильмы - обычная практика среди всей «большой пятерки». [133]Получив высокую прибыль, Флойд Одлум нажился, продав около 40 процентов своих акций в компании группе инвестиционных фирм. [134] После смерти Кёрнера президент Radio-Keith-Orpheum Н. Питер Ратвон и президент RKO Radio Pictures Нед Депине поменялись позициями: Депине переехал в корпоративные офисы в Нью-Йорке, а Ратвон переехал в Голливуд и стал руководителем производства в то время как искали постоянную замену на Koerner. В первый день 1947 года продюсер и оскароносный сценарист Дор Шари , который работал в студии по найму у Селзника, взял на себя роль. [135]

RKO выглядело в хорошей форме, чтобы развить свои недавние успехи, но год принес ряд неприятных предвестников для всего Голливуда. Британское правительство ввело 75-процентный налог на фильмы, снятые за рубежом; Наряду с аналогичными конфискационными законами и законами о квотах, принятыми в других странах, это привело к резкому снижению иностранных доходов. [136] [137] Послевоенный бум посещаемости достиг пика раньше, чем ожидалось, и телевидение превратилось в конкурента за интерес аудитории. В целом, прибыль упала - на 27% снизились для голливудских студий с 1946 по 1947 год. [138] Феномен, который впоследствии стал известен как маккартизм, набирал силу, и в октябре Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности(HUAC) начал слушания о коммунизме в киноиндустрии. Два главных таланта RKO, Дмитрий и продюсер Адриан Скотт , отказались от сотрудничества. Как следствие, они были уволены RKO согласно условиям Вальдорфского заявления , обещания основных студий «устранять любые подрывные действия». Скотт, Дмитрий и еще восемь человек, которые также бросили вызов HUAC, получившему название « Голливудская десятка», были занесены в черный список всей отрасли. [139] По иронии судьбы, главным успехом студии в этом году стал фильм Скотта-Дмитрика « Перекрестный огонь» . [140] Одлум пришел к выводу, что пришло время выйти из кинобизнеса, и выставил оставшиеся акции RKO - примерно 25 процентов выпущенных акций - на рынок.[141] До начала года кинохроника под брендом Pathé была продана компании Warner Bros. [137] За роль в фильме «Дочь фермера» (1947), совместном производстве с фильмом Селзника Vanguard Films, Лоретта Янг получила премию « Оскар» за лучшую женскую роль. в следующем марте. Оказалось, что это будет последняя крупная премия «Оскар» за картину RKO. [142]

В мае 1948 года эксцентричный авиационный магнат и временами кинопродюсер Ховард Хьюз получил контроль над компанией, обойдя британского киномагната Дж. Артура Ранка в качестве покупателя доли Одлума. [143] Хьюз купил 929 000 акций Atlas Corporation за 8 825 000 долларов. Хьюз быстро уволил 700 сотрудников, а производство RKO, которое составляло в среднем 30 изображений в год, сократилось до 9 в первый год, когда Хьюз пришел к власти. [144] Во время правления Хьюза RKO пережил худшие годы с начала 1930-х годов, поскольку его капризный стиль управления нанес тяжелый урон. Начальник производства Шари уволился почти сразу из-за вмешательства своего нового босса, и вскоре за ним последовал Ратвон. [145]Через несколько недель после прихода к власти Хьюз уволил три четверти сотрудников; производство было фактически остановлено на шесть месяцев, поскольку консервативный Хьюз отложил или отменил несколько « картин- посланий», которые поддерживал Шари. Как только съемки возобновились, Хьюз быстро стал известен тем, что вмешивался в мелкие производственные дела, особенно в представление актрис, которые ему нравились. [146] В 1948 году прибыль всех компаний Большой пятерки сократилась - от Fox (на 11%) до Loew's / MGM (на 62%), но в RKO они практически исчезли: с 5,1 млн долларов в 1947 году до 0,5 млн долларов, что на 20% меньше. 90 процентов. [147] Производственно-сбытовая сфера деятельности RKO, которая сейчас находится в минусе, никогда больше не принесет прибыли. [148]

За кадром арест и осуждение Роберта Митчума за хранение марихуаны - он будет отбывать два месяца в тюрьме - широко предполагалось как смерть карьеры самой многообещающей молодой звезды RKO, но Хьюз удивил индустрию, заявив, что его контракт не подвергается опасности. [149] Гораздо более важное значение имеет то, что Хьюз решил опередить своих конкурентов по Большой пятерке, первым урегулировав антимонопольный иск федерального правительства против крупных студий, который выиграл решающее решение Верховного суда по делу United States v. Paramount Pictures , Inc. Согласно постановлению о согласиион подписал, Хьюз согласился распустить старую материнскую компанию Radio-Keith-Orpheum Corp. и разделить производственно-распределительный бизнес RKO и его выставочную сеть на две совершенно отдельные корпорации - RKO Pictures Corp. и RKO Theaters Corp. - с обязательством чтобы быстро продать то или иное. Хотя Хьюз отложил процедуру развода до декабря 1950 года и фактически не продавал свои акции в театральной труппе еще три года, его решение уступить было одним из решающих шагов в крахе классической студийной системы Голливуда . [150]

Беспорядки под Хьюзом

Роберт Митчам , наиболее плодовитый руководитель RKO в конце 1940-х - начале 1950-х [99], работал в Макао (1952) с Джейн Рассел , с которой был личный контракт с Говардом Хьюзом . [151] Работа режиссера Йозефа фон Штернберга была совмещена со сценами, снятыми Николасом Рэем и Мелом Феррером . [152]

В то время как время Хьюза в RKO было отмечено сокращением производства и множеством дорогостоящих провалов, студия продолжала выпускать некоторые хорошо принятые фильмы под руководством руководителей производства Сида Рогелла и Сэма Бишоффа , хотя им обоим надоело вмешательство Хьюза, и они ушли менее чем через два года. (Бишофф был бы последним человеком, который бы занимал эту должность при Хьюзе.) [153] Были такие B noirs, как «Окно» (1949), ставшее хитом, [154] и «Установка» (1949) режиссера. Роберта Уайза и Роберта Райана в главной роли, получившего приз критиков Каннского кинофестиваля . [155] Существо из другого мира(1951), научно-фантастическая драма, созданная совместно с Winchester Pictures Ховарда Хокса, считается классикой жанра. [156] В 1952 году RKO выпустило два фильма режиссера Фрица Ланга , « Печально известное ранчо» и « Столкновение ночью» . Последний был проектом известной продюсерской группы Джерри Уолда - Нормана Красны , которую в августе 1950 года с большой помпой заманил Хьюз из Warner Bros. [157].

Компания также начала тесные рабочие отношения с Идой Лупино . Она снялась в двух фильмах с Робертом Райаном - « На опасной земле» Николаса Рэя (1952, хотя съемки были завершены двумя годами ранее) и « Осторожно, моя милая» (1952), совместном производстве RKO и компании Лупино «Кинематографисты». [158] Что более исторически важно, Лупино была единственной женщиной-режиссером в Голливуде в то время; Из пяти картин, сделанных «Кинематографистами» с RKO, Лупино снял три, в том числе знаменитую «Автостопом» (1953). [159] Впервые представив многим кинозрителям азиатское кино, RKO выпустила эпохальный « Расомон» Акиры Куросавы.в Соединенных Штатах, через шестнадцать месяцев после его первоначального выпуска в Японии в 1950 году. [160] Единственный хит, выпущенный RKO в 1950-х годах, вышел в этот период, но ни один из них не был произведен собственными силами: за « Гансом Кристианом Андерсеном» Голдвина (1952) последовал « Питер Пэн» Диснея (1953). [43] [161]

В начале 1952 года Хьюз отразил иск сценариста Пола Джаррико , который был вовлечен в последний раунд слушаний HUAC - Хьюз уволил его и удалил его имя из титров «Лас-Вегасской истории» , недавно вышедшего нуара. с Джейн Рассел в главной роли одна из его ведущих дам в студии . Владелец студии впоследствии приказал 100 сотрудникам RKO уйти в «отпуск», в то время как он создал «службу безопасности» для наблюдения за системой идеологической проверки. «Мы собираемся проверить каждого в творческом или исполнительном качестве», - заявил он. «Работа сочувствующих коммунистам использоваться не будет». [162]По мере изъятия новых кредитов некоторые в отрасли начали сомневаться в том, что охота Хьюза на подрывников служила в первую очередь удобным обоснованием для дальнейшего сокращения производства и сокращения расходов. [163]

В сентябре Хьюз и его корпоративный президент Нед Э. Депине продали свои студийные акции RKO синдикату из Чикаго, не имеющему опыта в кинобизнесе; Хаотическое правление синдиката продолжалось до февраля 1953 года, когда акции и контроль были вновь приобретены Хьюзом. [164] Чистый убыток студии в 1952 году составил более 10 миллионов долларов, и за последние пять месяцев года велась съемка только одной собственной продукции. [165] Во время беспорядков Сэмюэл Голдвин разорвал свой 11-летний дистрибьюторский контракт с RKO. Уолд и Красна также сбежали из своих контрактов и студии. Сделка, которая привела команду в RKO, требовала от них создания шестидесяти функций в течение пяти лет; всего за половину этого времени им удалось получить четыре. [166]В 1953 году ранчо Энсино закрылось навсегда, а имущество было продано. [167] В ноябре Хьюз, наконец, выполнил свои обязательства в соответствии с указом 1948 года о согласии, отказавшись от RKO Theaters; Альберт А. Лист приобрел контрольный пакет акций компании и переименовал ее в List Industries. [168] Вскоре Хьюз стал объектом не менее пяти отдельных судебных исков, поданных миноритарными акционерами RKO, обвиняющих его в должностных преступлениях в его отношениях с чикагской группой и широком спектре актов бесхозяйственности. «Список контрактов RKO сократился до трех актеров и 127 юристов», - пошутил Дик Пауэлл . [169]

Стремясь предотвратить надвигающуюся юридическую неразбериху, в начале 1954 года Хьюз предложил выкупить всех остальных акционеров RKO.

Будучи убеждено в том, что студия тонула, и после спора с Hughes над распределением его документальных серии природы True-Life Приключение , [170] Walt Disney закончил свою договоренность с РКО и создал свою собственную дистрибьюторскую фирму, Buena Vista Pictures Distribution, Inc. , как дочерняя компания, находящаяся в полной собственности. [171]

К концу года за 23,5 миллиона долларов Хьюз получил почти полный контроль над RKO Pictures, став первым виртуальным (но не фактическим) единственным владельцем студии со времен первопроходцев Голливуда. Однако Флойд Одлум вновь появился, чтобы помешать Хьюзу приобрести 95-процентную долю акций RKO, необходимую ему для списания убытков компании против его доходов в другом месте. Хьюз отказался от своего обещания предоставить Одлуму первый вариант покупки сети театров RKO, когда продал ее, и теперь расплачивался за это. [172] Поскольку переговоры между ними зашли в тупик, в июле 1955 года Хьюз продал RKO Pictures компании General Tire and Rubber Company за 25 миллионов долларов. [173]Для Хьюза это был фактический конец четверти века его участия в кинобизнесе. Историк Бетти Ласки описывает отношения Хьюза с RKO как «систематическое семилетнее изнасилование». [174]

Кончина General Tire и студии

Jet Pilot , производство домашних животных Хьюза, было запущено в 1949 году. Стрельба завершилась в мае 1951 года, но выпуск не был произведен до 1957 года из-за его бесконечных переделок. К тому времени RKO вышла из дистрибьюторского бизнеса. Фильм выпущен компанией « Юниверсал-Интернэшнл» . [175]

Взяв под свой контроль студию, General Tire восстановила связь RKO с радиовещанием. General Tire купила Yankee Network , региональную радиосеть Новой Англии, в 1943 году. [176] В 1950 году она приобрела региональную радиовещательную систему Дон Ли на Западном побережье , [177] и два года спустя Bamberger Broadcasting Service , владелец WOR TV и радиостанции в Нью - Йорке. [178] Последнее приобретение дало General Tire контрольный пакет акций Mutual Broadcasting System , одной из ведущих радиосетей Америки. [179] Затем General Tire объединила свои вещательные интересы в новое подразделение, General Teleradio.[180]

Томас О'Нил, сын основателя General Tire Уильяма О'Нила и председатель группы вещания, увидел, что новые телеканалы компании, да и все телеканалы, нуждаются в программировании. После покупки RKO библиотека студии стала его, и права на 742 фильма, на которые RKO сохранила четкое название, были быстро выставлены на продажу. C&C Television Corp., дочерняя компания производителя напитков Cantrell & Cochrane , выиграла тендер в декабре 1955 года. Вскоре она предлагала фильмы независимым станциям в пакете под названием «MovieTime USA». [181] [182]RKO Teleradio Pictures - новая компания, созданная в результате слияния General Teleradio и студии RKO - сохранила за собой права на вещание в городах, где ей принадлежали телестанции. К 1956 году классические фильмы RKO широко транслировались по телевидению, что позволило многим впервые увидеть такие фильмы, как « Гражданин Кейн» . RKO в размере 15,2 миллиона долларов, полученное в результате сделки, убедило другие крупные студии в том, что их библиотеки обладают потенциалом прибыли, что стало поворотным моментом в способах ведения бизнеса Голливуда. [181] [183]

Новые владельцы RKO предприняли первые попытки возродить студию, наняв продюсера-ветерана Уильяма Дозьера, который возглавил производство. [184] [185] В первой половине 1956 года производственные мощности были так же загружены, как и за полвека. [184] [186] RKO Teleradio Pictures выпустила два последних американских фильма Фрица Лэнга, « Пока город спит и за пределами разумного сомнения» (оба 1956 года), но годы бесхозяйственности оттолкнули многих режиссеров, продюсеров и звезд. [123] Студия также была обременена последним из надутых B-фильмов, таких как « Жемчужина южной части Тихого океана» (1955) и «Завоеватель».(1956), очаровавшие Хьюза. [187] Последний фильм с Джоном Уэйном в главной роли стал самым большим хитом студии за десятилетие, но его 4,5 миллиона долларов в прокате в Северной Америке не приблизились к покрытию его стоимости в 6 миллионов долларов. [43]

22 января 1957 года RKO объявила, что с 1 февраля закрывает свои внутренние дистрибьюторские биржи с распределением, которое будет передано Universal-International, но планирует сохранить зарубежное распространение и перенести производство на свою партию Pathe в Калвер-Сити. [188] После полутора лет без заметного успеха General Tire закрыла производство в RKO навсегда в конце января 1957. Позже в том же году объекты в Голливуде и Калвер-Сити были проданы за 6,15 миллиона долларов компании Desilu Productions , принадлежащей компании Desilu Productions . Дези Арназ и Люсиль Болл , работавшие по контракту с RKO с 1935 по 1942 год. [189] Desilu будет приобретена Gulf and Western Industries.в 1967 году он слился с другой продюсерской компанией G + W, Paramount Pictures ; бывшая студия RKO Hollywood стала домом для Paramount Television (ныне CBS Television Studios ), которым она остается по сей день. Отремонтированная студия Culver City теперь принадлежит и управляется как независимый производственный объект. [190] Сорок акров, участок Калвер-Сити, был снесен в середине 1970-х годов. [191] List Industries, бывшая RKO Theaters Corp., была приобретена Glen Alden Corp. в 1959 году. После приобретения Гленом Олденом в 1967 году театральной группы Stanley Warner две сети были объединены в RKO – Stanley Warner Theaters. Cinerama приобрела выставочную схему у Глена Олдена в 1971 году. [192]

Финальный фильм RKO, Verboten! , совместное производство с Globe Enterprises режиссера Сэмюэля Фуллера , было выпущено Columbia Pictures в марте 1959 года. [193] В том же году "Pictures" была лишена фирменного стиля; холдинговая компания General Tyre и несколько оставшихся кинотеатров была переименована в RKO General . [194] [l] По словам ученого Ричарда Б. Джуэлла, «высшая ирония существования RKO заключается в том, что студия заработала непреходящее значение в истории кино в значительной степени потому, чтоего необычайно нестабильной истории. Поскольку это было слабое место «мейджоров» Голливуда, RKO приветствовало разнообразную группу творцов-индивидуалистов и предоставило им ... необычайную степень свободы для выражения своих художественных особенностей ... [Я] никогда не становился предсказуемым и никогда. стала фабрикой ». [195] К 5 июля 1957 года японское дистрибьюторское подразделение RKO, RKO Japan, Ltd., было продано Disney и British Commonwealth Film Corporation. При распределении лицензий на иностранные фильмы компании RKO Japan, Disney использовала пять из них. их и Содружества еще восемь. [196]

РКО Генерал

RKO General, одна из крупнейших радио- и телевещательных компаний Северной Америки с 1950-х по конец 1980-х годов, ведет свое происхождение от покупки компанией General Tyre сети Yankee Network в 1943 году . В 1952 году компания объединила свои недавно расширенные радиовещательные компании в подразделение, получившее название General Teleradio. После того как в 1955 году производитель шин приобрел киностудию RKO, ее медиа-бизнес были объединены под рубрикой RKO Teleradio Pictures. В 1959 году, после распада киностудии, медиа-подразделение получило название, под которым оно будет работать в течение следующих трех десятилетий, - RKO General. Помимо вещательной деятельности, RKO General также являлась холдинговой компанией для многих компаний General Tyre (а после реорганизации материнской компанииGenCorp ) другие непрофильные предприятия, включая розлив безалкогольных напитков, гостиничные предприятия и, в течение семнадцати лет, Frontier Airlines . [197]

В состав радиостанции RKO General вошли одни из самых популярных и влиятельных музыкальных станций Северной Америки с самым высоким рейтингом. В мае 1965 года KHJ (AM) в Лос-Анджелесе представил вариант Boss Radio формата топ-40 . Ограничительный стиль программирования вскоре был принят многими другими станциями RKO и имитирован вещательными компаниями, не входящими в RKO, по всей стране. [198] FM-радиостанция RKO в Нью-Йорке впервые использовала множество форматов под разными позывными, включая WOR и WXLO ("99X"); в 1983 году, как WRKS («98.7 Kiss FM»), он стал одной из первых крупных станций, регулярно выпускающих рэп-музыку . [199]В 1979 году RKO General создал RKO Radio Network , как сообщается, первую сеть вещания, подключенную через спутник. [200]

Телевизионные станции компании, по большей части не связанные с сетью, были известны показом классических фильмов (как производства RKO, так и многих других) под лозунгом Million Dollar Movie , запущенным телеканалом WOR-TV в Нью-Йорке в 1954 году. [201] In В июне 1962 года RKO General и Zenith Electronics инициировали то, что стало первым расширенным предприятием по предоставлению услуг подписки на телевидение: до начала 1969 года WHCT-TV в Хартфорде, Коннектикут, транслировал фильмы, спортивные состязания, концерты классической и поп-музыки и другие живые выступления без рекламы, принося доход. от установки дескремблера и еженедельной арендной платы, а также платы за индивидуальную программу. [202]Однако наиболее заметным наследием RKO General является, возможно, самый продолжительный лицензионный спор в истории телевидения. Это началось в 1965 году, когда General Tire обвинили в том, что заставляли продавцов покупать рекламу на одной из своих станций, если они хотели сохранить свои контракты. За этим последовали судебные иски за более чем двадцатилетний срок, в конечном итоге вынудившие GenCorp (материнская компания General Tire и RKO General с 1983 года) продать свои вещательные холдинги под давлением FCC . RKO General окончательно ушел из медиабизнеса в 1991 году. [197] [203]

Более поздние воплощения

Начиная с " Carbon Copy" 1981 года , RKO General участвовала в совместном производстве ряда художественных фильмов и телепроектов через дочернюю компанию, созданную тремя годами ранее, RKO Pictures Inc. [204]. В сотрудничестве с Universal Studios, RKO выпустила пять фильмов в течение следующие три года. Хотя студия часто работала с известными именами, включая Берта Рейнольдса и Долли Партон в «Лучшем маленьком борделе Техаса» , Джека Николсона в «Границе» и Настасью Кински в « Людях-кошках» (все 1982), успех у нее был небольшой. Начиная с Мерил Стрип автомобиляPlenty (1985), RKO взял на себя больше проектов в качестве единственного студийного спонсора.Затем последовалитакие фильмы, как эротический триллер Half Moon Street (1986) и драма о войне во Вьетнаме Hamburger Hill (1987), но производство прекратилось, поскольку GenCorp подверглась масштабной реорганизации после попытки враждебного поглощения. [197] После того, как RKO General ликвидировала свой вещательный бизнес, RKO Pictures Inc., вместе с оригинальной торговой маркой RKO studio,правами на переделку и другими оставшимися активами, была выделена и выставлена ​​на продажу. После того, как предложение собственной управленческой команды RKO Pictures не удалось, менеджеры заключили сделку с Wesray Capital Corporation, находящейся под контролем бывшего министра финансов США.Уильям Э. Саймон и Рэй Чемберс - купить RKO через Entertainment Acquisition Co., недавно созданную закупочную организацию. [205] Продажа была завершена в конце 1987 года, и Весрей связал RKO со своими парками развлечений Six Flags, чтобы сформировать RKO / Six Flags Entertainment Inc. [206]

В 1989 году RKO Pictures, которая не производила фильмов, пока находилась под контролем Уэсрея, снова была выделена. Актриса и наследница Post Cereals Дина Меррилл и ее муж, продюсер Тед Хартли , приобрели контрольный пакет акций и объединили компанию с их Pavilion Communications. После непродолжительного периода работы в качестве РКО / Павильона бизнес был реорганизован в ООО «РКО Пикчерз». [207] [208] [209] С первым производством RKO под собственностью Хартли и Меррилла, False Identity (1990), компания также вошла в дистрибьюторский бизнес. В 1992 году он снял хорошо зарекомендовавшую себя независимую постановку « Законы гравитации» режиссера Ника Гомеса . [210]Следующее значительное производство RKO произошло в 1998 году с Mighty Joe Young , ремейком фильма RKO 1949 года . Фильм был распространен Disney's Buena Vista Pictures Distribution и выпущен под торговой маркой Walt Disney Pictures. [211] В начале 2000-х компания участвовала в качестве сопродюсера телевизионных фильмов и программ со скромным бюджетом из расчета примерно один фильм в год. В 2003 году RKO совместно выпустила бродвейскую сценическую версию автомобиля Swing Time 1936 года Астера-Роджерса под названием Never Gonna Dance . [212]

В том же году RKO Pictures вступила в судебную тяжбу с Wall Street Financial Associates (WSFA). Хартли и Меррилл утверждали, что владельцы WSFA обманным путем вынудили их подписать соглашение о приобретении, скрывая свои «циничные и хищные» планы покупки RKO с намерением только его демонтировать. WSFA потребовала вынесения предварительного судебного запрета, запрещающего мажоритарным владельцам RKO продавать свои доли в компании третьим лицам. [213] Ходатайство WSFA было отклонено в июле 2003 года, что позволило RKO иметь дело с другим потенциальным покупателем, InternetStudios.com. В 2004 году эта запланированная продажа сорвалась, когда InternetStudios.com, по всей видимости, закрылся. [214] Минимальное участие компании в производстве новых фильмов по-прежнему было сосредоточено на правах на римейк:Мы уже сделали? , основанный на романе «Мистер Бландингс строит дом своей мечты» (1948), был выпущен в апреле 2007 года и получил мрачные отзывы. [215] В 2009 году фильм «Вне разумного сомнения» , римейк фильма Фрица Лэнга, снятогов 1956 году, получил еще худшую оценку критиков, получив оценку 7% на « Гнилых помидорах» . [216] За два года до этого RKO объявило о создании подразделения ужасов Roseblood Movie Company. К началу 2010 года миссия Roseblood в расширилось,соответствии с вебсайта РКО, чтобы охватить «популярный ужас / триллер жанр ... ориентированныемолодежьполнометражные кинофильмыкоторые являются острыми, чувственное, страшно и коммерческие» [217] Ступень версия Top Hatгастролировал по Великобритании во второй половине 2011 года. [218] Самыми последними совместными фильмами RKO являются хорошо принятые «Поздний квартет» (2012) и провальный « Barely Lethal» 2015 года .


Библиотека студии

RKO Pictures LLC является владельцем всех товарных знаков и логотипов, связанных с RKO Radio Pictures Inc., а также прав, касающихся рассказов, сценариев (включая от 800 до 900 непродюсированных сценариев), римейков, сиквелов и приквелов, связанных с библиотекой RKO. [219] Однако права на распространение теле-, видео- и кинотеатров RKO Pictures находятся в других руках: американское и канадское телевидение и, следовательно, видео-права на большую часть фильмотеки RKO были проданы на аукционе в 1971 году после того, как их владельцы , TransBeacon (корпоративный потомок C&C Television) обанкротилась. Проданные на аукционе права были разделены между United Artists.и Marian B. Inc. (MBI). В 1984 году MBI создала дочернюю компанию Marian Pictures Inc. (MBP), которой передала свою долю прав на RKO. Два года спустя дочерние компании GenCorp, RKO General и RKO Pictures, выкупили права, которые тогда контролировались MBP. Оригинальные фильмы RKO Radio Pictures Inc., защищенные авторским правом, были переданы RKO General Inc., которая по-прежнему владеет текущими авторскими правами. [220]

Тем временем компания United Artists была приобретена MGM. В 1986 году обширная библиотека MGM / UA , включая права на RKO, была куплена Turner Broadcasting System для своего нового подразделения Turner Entertainment . Когда Тернер объявил о планах раскрасить десять фильмов RKO, GenCorp воспротивилась, заявив о нарушении авторских прав, что привело к судебным искам с обеих сторон. [221] Во время короткого эпизода Wesray RKO Pictures Тернер приобрел многие права на распространение, которые были возвращены RKO через MBP, а также права на кинотеатры и права на телевидение, первоначально удерживаемые C&C для городов, где RKO принадлежали станции. [222]Новые владельцы RKO также позволили Тернеру продвинуться в раскраске библиотеки. [223] В начале 1989 года Тернер заявил, что не меньше, чем исторический Гражданин Кейн будет раскрашен; Однако после рассмотрения железного творческого контракта Уэллса с RKO от этого плана отказались. [224] В октябре 1996 года Turner Broadcasting была объединена с Time Warner (ныне WarnerMedia ), которая теперь контролирует распространение основной части библиотеки RKO в Северной Америке. [225]

Владение основными европейскими правами на распространение теле- и видеоматериалов в библиотеке RKO виртуально разделено по странам: в Великобритании многие права RKO в настоящее время принадлежат Universal Studios . [226] В 1981 году , RAI , служба общественного вещания, приобрела итальянские права на библиотеку РКО, которая теперь разделяет с Сильвио Берлускони «s Fininvest . [227] Во Франции права принадлежат Ariès. [228] Немецкие права были приобретены в 1969 году KirchGruppe от имени своего подразделения KirchMedia, которое обанкротилось в 2002 году. [229]Beta Film компании EOS Entertainment приобрела многие права KirchMedia в 2004 году, и теперь библиотека распространяется компанией Kineos, созданной в 2005 году как совместное предприятие Beta Film и KirchMedia. [230] В Испании испанские права принадлежат Filmax до 1997 года и Manga Films (теперь известному как Vertice 360) с 1997 года.

Фильмы Диснея , первоначально распространяемые РКО, принадлежат и теперь полностью управляется The Walt Disney Company «s распределения деления . [231] Права на многие другие независимые производства, распространяемые студией, а также на некоторые известные совместные произведения находятся в новых руках. Большинство фильмов Сэмюэля Голдвина принадлежат его поместье и управляются Warner Bros. в Северной Америке и Miramax на международном уровне. [232] Это прекрасная жизнь , сопродюсером от Frank Capra «s Liberty Films , [233] и колокола Святой Марии , сопродюсером по МаккэриRainbow Productions [234] теперь принадлежит ViacomCBS через косвенное приобретение Republic Pictures , бывшей National Telefilm Associates . [235] Notorious , совместное производство RKO и Vanguard Films Дэвида Селзника , теперь принадлежит ABC (в рамках Walt Disney Studios Motion Pictures ) [236], а права на домашнее видео в настоящее время контролируются The Criterion Collection . [237] Незнакомец , от William Goetz «s International Pictures , был вобщественное достояние с 1973 года. [238] Восемнадцать фильмов, снятых самим RKO в 1930–1931 годах, в том числе « Диксиана» , также получили разрешение стать общественным достоянием, как и несколько более поздних собственных фильмов , включая громкие релизы, такие как «Животное» «Королевство» , « Райская птица» , « Человеческое рабство» , « Любовный роман» , «Горбун из Нотр-Дама» , и они знали, чего хотели . [239] В конце 1950-х годов Хьюз купил своего любимого пилота реактивного самолета и «Завоевателя» у RKO Teleradio; в 1979 году Universal приобрела права на последнюю. [240]

Idents

Воспроизвести медиа
Знаменитый производственный логотип "Передатчик" радиостанции РКО Картины 1929-1957 гг.
Классическая закрывающая айдентика RKO Radio Pictures

Большинство фильмов, выпущенных RKO Pictures в период с 1929 по 1957 год, имеют открывающийся идентификатор, на котором изображена знаменитая торговая марка студии - вращающийся глобус и радиовышка, получившая прозвище «Передатчик». Он был вдохновлен двухсотфутовой башней, построенной в Колорадо для гигантского электрического усилителя или катушки Тесла , созданной изобретателем Никой Тесла . [241] Орсон Уэллс назвал этот дизайн своим «фаворитом среди старых идей не только потому, что он часто был надежным предзнаменованием ... Он напоминает нам, что мы должны слушать». [242] Заключительный знак студии, треугольник, окружающий удар молнии, также был хорошо известным товарным знаком. [243] Вместо передатчика многие компании Disney и GoldwynФильмы, выпущенные студией, изначально появлялись с красочными версиями закрывающего персонажа RKO как часть основного заголовка. На протяжении десятилетий в переизданиях этих фильмов использовались символы Disney / Buena Vista и MGM / Goldwyn, заменяющие знаки различия RKO, но оригиналы были доступны в некоторых версиях Blu-ray и DVD. [244] С созданием потокового сервиса Disney + , все фильмы, доступные на сайте, которые изначально были выпущены с идентификатором RKO thunderbolt, получили восстановленный логотип. Компания Hartley-Merrill RKO Pictures создала новые версии передатчика и закрывающего идентификатора молнии.

Смотрите также

  • Список фильмов RKO Pictures

Заметки

  1. Текущее онлайн-изданиеEncyclopdia Britannicaошибочно утверждает, что RKO возникло «в результате слияния Radio Corporation of America, сети театров Keith-Albee-Orpheum и американской продюсерской фирмы Pathé». Смзапись RKO Radio Pictures, Inc.. Проверено 3 мая 2010. Многие другие онлайн-ресурсы делают такие же ложные или похожие утверждения (например, что бизнес RCA Photophone был включен в состав RKO).

    Также обратите внимание на следующее:

    • Многие источники неправильно описывают Кейт-Олби-Орфей как объединение трех театральных сетей; на самом деле это название описывает объединение всего двух цепочек: BF Keith Corp. (ведет бизнес как Keith-Albee) и Orpheum Circuit Inc. Эдвард Ф. Олби был правой рукой Бенджамина Ф. Кейта . Он возглавил компанию после смерти ее основателя в 1914 году и его сына А. Пола Кейта четыре года спустя. [245]
    • Многие источники неправильно называют полное название FBO «Офис бронирования фильмов Америки»; собственное название - Film Booking Office of America, что можно подтвердить, изучив его официальный логотип . [246] В качестве примера множества ошибочных описаний ранней истории RKO, которые являются обычным явлением даже в авторитетных источниках, возьмем краткую историю происхождения компании в книге « Гранд Дизайн: Голливуд как современное бизнес-предприятие, 1930–1939 годы» Тино Балио ( Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: Калифорнийский университет Press, 1995 [1993]), стр. 16. В один абзац необходимо внести следующие исправления:
    • Полное наименование FBO был не «Film Booking Office» (см . Выше)
    • RCA Photophone не была «объединена» с FBO и KAO в холдинг Radio-Keith-Orpheum. [247]
    • В труппе не было ничего, близкого к «трем сотням театров» (см. Примечание b ниже).
    • До приобретения Pathé в 1931 году RKO не «содержало ... четыре студии» в любом смысле этого слова - производственная компания (она «содержала» одну: FBO) или постоянное производственное предприятие (у нее было, даже по щедрым подсчетам, , три: FBO Голливудских студий, небольшой нью - йоркская студия FBO совместно с Патом, и Энсино фильм ранчо РКО созданы в 1929 году).
  2. Ссылка у Джуэлла (1982) на «700 театров KAO в США и Канаде» (стр. 10) неточна.Time(1927) указывает, что по состоянию на май 1927 года у Keith-Albee (юридически BF Keith Corp.) было 50 театров, а у Orpheum - 47. Крафтон (1997) утверждает, что на момент основания RKO у KAO было «200 театров» (стр. 141), хотя он не ссылается ни на какие современные источники. Он цитируетFilm Dailyв описании RKO как контролирующего 250 театров в 1930 году после «разгула закупок» (стр. 256). Шац (1998) описывает «сеть RKO из 161 театра» примерно в то время, когда Дэвид О. Селзник стал руководителем производства в октябре 1931 года (стр. 128). Schatz (1999) пишет, что по состоянию на 1940 г. в RKO было «чуть более 100 театров» (стр. 17). Он объясняет, что «цифры по театрам, связанным со студиями, значительно различаются из-за количества домов, в которых студии имели лишь частичную долю - в некоторых случаях всего 5 процентов» (стр. 484, п. 24). В книге 1944 года « Экономический контроль над киноиндустрией» есть таблица «Театральные холдинги крупных компаний примерно следующие» - RKO перечислено как холдинг 222 театра.[248] Ласки (1989) указывает, что удача 1953 года В статье была подсчитана схема RKO в 1948 году, на момент покупки Хьюза, в «124 театрах плюс доля примерно в 75 других» (стр. 205).
  3. Стандартная история и справочник по фильмам студии «История RKO»Ричарда Б. Джуэлла с Верноном Харбином (Нью-Йорк: Arlington House / Crown, 1982) используется в качестве окончательного арбитра при определении того, были ли конкретные фильмы, снятые между 1929 и 1957 г. - сольные, совместные или полностью независимые постановки RKO. Официальный год выпуска такжеуказанвThe RKO Story.
  4. Только один предыдущий звуковой фильм стоил более 1 миллиона долларов и едва ли:Ноев Ковчег(1929) от Warner Bros.[249]
  5. О переходе на бренд RKO Radio Pictures в начале сезона 1932–1933 годов для печатной рекламы США см., Например,этот оригинальный плакатк«Самой опасной игре», премьера которого состоялась 9 сентября 1932 г.[250]
  6. ^ Среди все еще восходящих звезд мужского пола Гранту предшествовал болееавторитетный Фредрик Марчкак фрилансер. О других голливудских исполнителях-фрилансерах середины 1930-х годов см. Balio (1995), p. 155.
  7. К августу 1940 года аренда перестала быть эксклюзивной - см. «Screen News Here and in Hollywood»,New York Times, 28 августа 1940 года. К середине 1949 года Селзник полностью покинул студию - см. Две статьи Томаса Ф. Брэди: «Республика снимает фильм о бейсболе»,New York Times, 8 апреля 1949 года; и «Голливуд покупает больше историй»,New York Times, 1 мая 1949 года.
  8. ^ Schatz Описание (1999) кратко ог и миссис Смиткак «критический и коммерческий провал» (стр. 89), очевидноневерно. По словам историка Леонарда Леффа, «умистера и миссис Смитбыл счастливый конец: хорошие отзывы и скромные кассовые сборы».[251]Эд Сиков соглашается, называя это «твердым коммерческим хитом».[252]Отчет Дональда Спото о его выпуске еще раз подтверждает эту позицию.[253]
  9. ^ ХотяГражданин Кейнбыл технически структурирован через набор из трех контрактов, первоначально составленных в 1939 году как совместное производство между RKO и недавно созданной Уэллсом Mercury Productions Inc. (и, действительно, на титульном листе был указан как «Производство Меркурия») В конечном итоге это была RKO-постановка: студия предоставила весь бюджет и производственные мощности, взяла на себя все финансовые риски и обладала всеми правами после того, как Уэллс поставил свою окончательную, неприкосновенную версию.[224][254]
  10. Гражданин Кейнпотерял от 150 000 до 160 000 долларов при первоначальном выпуске (стоимость производства составила 805 527,53 долларов);«Великолепные Амберсоны»потеряли 624 000 долларов (производство обошлось в 1,125 миллиона долларов); а неизданный "It's All True"обошелся студии примерно в 1,2 миллиона долларов.[255]Обратите внимание, что сама работа студии была почти наверняка более убыточной, чем предполагают приведенные цифры, поскольку прибыль поступала от театрального подразделения корпорации.[256]
  11. ^ Джуэлл (1982) заявляет, что «привлекло 3 355 000 долларов в виде проката фильмов» (стр. 181); Ласки (1989) ссылается на статью вThe Hollywood Reporterо фильме, опубликованную через семь месяцев после его премьеры, предсказывая, что он «принесет больше, чем 3 миллиона долларов только в США» (стр. 185). Он не указан в приложении Шатца (1999) к ежегодным фильмам с самыми кассовыми сборами 1940-х годов (стр. 466), основанных наподсчете журналаVariety1992 года, возможно, из-за необычной истории производства. Если предположить, что цифра Джуэлла точна, а список Schatz /Varietyв остальном точен и полон,«Дети Гитлера»были девятым по величине добытчиком в 1943 году, что является очень впечатляющим достижением для фильма с бюджетом B и звездой (Тим Холт).
  12. ^ Многие интернет-источники указывают, что год основания RKO General - 1958, без каких-либо доказательств; Свидание О'Нила в 1959 году подтверждается тем фактом, чтодо февраля 1960 годани вNew York Times,ни вLos Angeles Timesнет упоминания о генерале РКО.

Рекомендации

  1. ^ "RKO Radio Pictures, Inc" . Британская энциклопедия . Проверено 7 ноября 2018 года .
  2. ^ Джуэлл (1982), стр. 9; Ласки (1989), стр. 22–24; Гомеры (1985), с. 60; Крафтон (1997), стр. 129–31.
  3. ^ a b Гудвин (1987), стр. 375–79; Джуэлл (1982), стр. 9–10; Ласки (1989), стр. 25–27; Гомеры (1985), стр. 63–65; Крафтон (1997), стр. 136–39, 193–94.
  4. ^ "Cinemerger", Time , 2 мая 1927 г. (доступно в Интернете ).
  5. Ласки (1989), стр. 28–29.
  6. ^ a b Crafton (1997), стр. 210.
  7. ^ Джуэлл (2012), стр. 20, 18, 25.
  8. ^ "Информация о торговой марке Radio Pictures" . Trademarkia . Проверено 11 января 2018 года .
  9. ^ Гудвин (1987), стр 422-23. Джуэлл (1982), стр. 32; Крафтон (1997), стр. 208, 210.
  10. ^ Барриос (1995), стр. 87; «250 000 долларов на программу строительства в RKO Studio» . Фильм Ежедневно . 23 января 1929 г. с. 6 . Проверено 5 декабря 2015 года .
  11. ^ Koszarski (2008), стр 169-71. Барриос (1995), стр. 86–88, 209.
  12. ^ Джуэлл (1982), стр. 20; Ласки (1989), стр. 46–47; Барриос (1995), стр. 209, 226.
  13. Ласки (1989), стр. 42–47; Барриос (1995), стр. 225–29.
  14. ^ Барриос (1995), стр. 225.
  15. ^ Джуэлл (2012), стр. 22.
  16. Перейти ↑ Jewell (1982), pp. 20, 24.
  17. ^ Каталог записей об авторском праве (1930), стр. 369 et al.
  18. ^ Барриос (1995), стр. 127; Ласки (1989), стр. 52.
  19. ^ Брэдли (1996), стр. 260; «Р.-К.-О. подписывает более известные имена», « Лос-Анджелес Таймс» , 20 июня 1929 г .; «Студии планируют огромные программы», Los Angeles Times , 21 июля 1929 года.
  20. ^ Брэдли (1996), стр. 279.
  21. ^ Джуэлл (1982), стр. 38, 41. О контрактах Technicolor в эту эпоху см. Kalmus, Herbert (28 октября 1938 г.). «Яркие приключения в Синемалэнде» . Широкоэкранный музей . Проверено 3 мая 2010 года .
  22. ^ Crafton (1997), стр. 210; Барьер (2003), стр. 169.
  23. ^ Crafton (1997), стр. 552; Ласки (1989), стр. 55.
  24. ^ Джуэлл (1982), стр. 30.
  25. ^ Finler (2003), стр. 221, 223.
  26. ^ Finler (2003), стр. 214.
  27. ^ Ласки (1989), стр. 74.
  28. Ласки (1989), стр. 58–59.
  29. ^ Джуэлл (1982), стр. 44.
  30. Ласки (1989), стр. 67–70.
  31. ^ a b Bordwell et al. (1985), стр. 321.
  32. Ласки (1989), стр. 74–76; Джуэлл (1982), стр. 17.
  33. Ласки (1989), стр. 77–80, 93.
  34. ^ Kroessler (2002), стр. 219.
  35. ^ Schatz (1998), стр 131-33. Ласки (1989), стр. 81–82.
  36. ^ Schatz (1998), стр. 133; Ласки (1989), стр. 83.
  37. ^ Мюллер (1986), стр. 7.
  38. ^ Schatz (1998), стр. 131.
  39. Ласки (1989), стр. 78–79, 93–95; Джуэлл (1982), стр. 52, 60.
  40. Ласки (1989), стр. 81–82.
  41. ^ Finler (2003), стр. 221.
  42. Ласки (1989), стр. 100–1.
  43. ^ а б в г Финлер (2003), стр. 219.
  44. Ласки (1989), стр. 98–99.
  45. ^ Джуэлл (1982), стр. 69.
  46. ^ Ласки (1989), стр. 112.
  47. ^ a b Finler (2003), стр. 229.
  48. ^ Харви (1998), стр. 290.
  49. ^ См., Например, Ди Баттиста (2001), стр. 90.
  50. Ласки (1989), стр. 109–10.
  51. ^ Finler (2003), стр. 224.
  52. Джуэлл (1982), стр. 71, 84, 103, 126, 128, 134, 168, 172, 196, 228, 241, 283.
  53. ^ Джуэлл (1982), стр. 77, 88; Ласки (1989), стр. 117.
  54. ^ a b Finler (2003), стр. 227.
  55. Альбрехт, Дональд (июнь 2009 г.). «Искусство RKO - Ван Нест Полглаз и современная съемочная площадка: пионер, изменивший кинематографический пейзаж» . Архитектурный дайджест . Проверено 3 мая 2010 года .
  56. ^ Naremore (1989), стр. 17-18.
  57. Rode (2007), стр. 58–59.
  58. ^ Мортон (2005), стр. 43.
  59. Котта Ваз и Бэррон (2002), стр. 59.
  60. ^ "Что? Снова цвет в фильмах?" Fortune , октябрь 1934 г. (доступно в Интернете ); Мортон (2005), стр. 111–12; Ласки (1989), стр. 104.
  61. ^ Джуэлл (1982), стр. 87; Ласки (1989), стр. 115–16.
  62. ^ Finler (2003), стр. 231.
  63. Brunelle (1996); Мортон (2005), стр. 75–77, 108–9.
  64. ^ Ласки (1989), стр 118-19. Джуэлл (1982), стр. 19.
  65. Перейти ↑ McCann (1998), pp. 79–80, 144.
  66. ^ a b Finler (2003), стр. 215.
  67. ^ Дикштейн (2002), стр. 48.
  68. ^ Барьер (2003), стр. 170; Ласки (1989), стр. 137; Джуэлл (1982), стр. 92.
  69. ^ Finler (2003), стр. 36, 47, 319.
  70. ^ "Новости экрана", New York Times , 16 февраля 1937 г .; Schatz (1998), стр. 181.
  71. Джуэлл (1982), стр. 18–19, 102.
  72. ^ "Брискин уходит в отставку с поста руководителя радиопроизводства RKO" . Фильм Daily . 4 ноября 1937 г. с. 1 . Проверено 9 ноября 2015 года .
  73. ^ Ласки (1989), стр 154-57. Джуэлл (1982), стр. 19, 128–29, 138.
  74. ^ Джуэлл (1982), стр 138, 152, 171, 178, 181, 246, 260.
  75. ^ Джуэлл (1982), стр 138, 148, 150, 158, 178, 186, 206, 217, 235, 264.
  76. ^ Ласки (1989), стр. 153-54.
  77. ^ a b Finler (2003), стр. 214–15.
  78. ^ Джуэлл (1982), стр. 136.
  79. ^ Bordwell et al. (1985), стр. 349. За более раннюю работу Уокера над King Kong : Morton (2005), стр. 30, 43, 52.
  80. ^ «100 лучших фильмов 20 века» . Village Voice . Filmsite.org. 2001. Архивировано из оригинала на 31 марта 2014 года . Проверено 29 августа 2009 года . «Опрос первой десятки» . Зрение и звук . BFI. 2002. Архивировано из оригинального 25 мая 2012 года . Проверено 29 августа 2009 года .
  81. ^ Кир (2009), стр. 144.
  82. ^ Ласки (1989), стр 152, 156-57. Джуэлл (1982), стр. 116.
  83. ^ Относительно позиции Брина см. Джефф и Симмонс (2001), стр. 119, 122–125.
  84. ^ Джуэлл (1982), стр. 140.
  85. ^ Джуэлл (1982), стр. 304.
  86. ^ Schatz (1999), стр. 57; Джуэлл (1982), стр. 142.
  87. ^ Ласки (1989), стр. 161-65.
  88. ^ Ласки (1989), стр. 167, 176-80.
  89. ^ Для амбициозных кассовых неудач: Джуэлл (1982), стр. 144, 146 ( Эйб Линкольн в Иллинойсе ), 152 ( Они знали, чего хотели ), 156, 166 ( Все, что можно купить за деньги ); Ласки (1989), стр. 165; Schatz (1999), стр. 57. Роджерсу: Джуэлл (1982), стр. 156; Schatz (1999), стр. 57.
  90. ^ "Нед Депине возглавляет отдел RKO Pictures; бывший вице-президент по распространению избран, чтобы добиться успеха у Г. Дж. Шефера", New York Times , 26 июня 1942 года.
  91. ^ Джуэлл (1982), стр 142, 168.
  92. ^ Ласки (1989), стр. 167-68, 174-76.
  93. ^ Макбрайд (2006), стр. 63; Сервер (2002), стр. 78.
  94. ^ Джуэлл (1982), стр 142, 168, 208.
  95. Перейти ↑ Jewell (1982), pp. 168, 178.
  96. ^ Ласки (1989), стр. 187.
  97. ^ Фейн (2000), пассив; Ласки (1989), стр. 228.
  98. ^ Джуэлл (1982), стр. 213.
  99. ^ a b Finler (2003), стр. 222.
  100. ^ Ласки (1989), стр. 176.
  101. Перейти ↑ Jewell (1982), pp. 200, 208, 226.
  102. ^ Джуэлл (1982), стр.187, 198, 204, 211, 225, 241, 259, 286, 290, 295.
  103. Джуэлл (1982), стр. 164, 168, 192, 203, 232.
  104. ^ Джуэлл (1982), стр 209, 211, 241, 248, 283.
  105. ^ Джуэлл (1982), стр. 206; Finler (2003), стр. 177.
  106. Джуэлл (1982), стр. 212, 247, 232.
  107. ^ Джуэлл (1982), стр.184, 196, 203, 211, 218, 229.
  108. ^ Джуэлл (1982), стр. 212, 178, 220.
  109. Перейти ↑ Thomson (1997), p. 268; Брэди (1990), стр. 378–81.
  110. ^ Джуэлл (1982), стр. 215. О его более позднем статусе см., Например, «100 лучших фильмов ХХ века» . Village Voice . Filmsite.org. 2001. Архивировано из оригинала на 31 марта 2014 года . Проверено 11 января 2018 года . (Шестнадцатое место в общем зачете, пятое место среди голливудских фильмов, снятых между 1927 и 1959 годами.)
  111. ^ Джуэлл (1982), стр 228, 241, 248.
  112. ^ Джуэлл (1982), стр. 181; Ласки (1989), стр. 184–85. Бюджеты выпусков Большой пятерки на следующий год: Schatz (1999), p. 173, таблица 6.3.
  113. ^ Джуэлл (1982), стр. 186.
  114. ^ Schatz (1999), стр. 173, таблица 6.3.
  115. ^ a b Schatz (1999), стр. 232; Баллинджер и Грейдон (2007), стр. 23.
  116. Для фильмов категории B и «промежуточных звеньев» с более высоким бюджетом режиссера Робсона: Джуэлл (1982), стр. 187, 190, 195, 204, 211, 238. По Wise: Джуэлл (1982), стр. 193, 195, 201 206, 215, 219, 231, 236. Автор: Манн: Джуэлл (1982), стр. 202, 205, 212, 219.
  117. ^ Finler (2003), стр. 219-20.
  118. ^ Джуэлл (1982), стр. 190.
  119. ^ Finler (2003), стр. 214-15, 221-22.
  120. ^ Джуэлл (1982), стр 151, 171, 180, 186, 197, 211.
  121. ^ Джуэлл (1982), стр. 164.
  122. ^ См., Например, Ballinger and Graydon (2007), стр. 19; Finler (2003), стр. 216.
  123. ^ a b Finler (2003), стр. 216.
  124. ^ Кук (2007), стр. 22; Стивенс (1995), стр. 102; Джейкобс (2007), стр. 315–16.
  125. ^ Баллинджер и Грейдон (2007), стр. 196-98, 205-6. Для нуаровых и связанных с ним фильмов с участием Митчума: Джуэлл (1982), стр. 216, 222, 223, 231, 237, 250, 255, 256, 259, 265, 267, 272, 274. С участием Райана: Джуэлл (1982) , стр. 220, 222, 227, 236, 247, 248, 252, 255, 259, 262, 266.
  126. ^ Баллинджер и Грейдон (2007), стр 100-2, 152, 189-90, 210. Ласки (1989), стр. 198; Шварц (2005), стр. 60.
  127. Перейти ↑ Jewell (1982), pp. 205, 216.
  128. ^ См., Например, Ballinger and Graydon (2007), стр. 56, 151–52; Schatz (1999), стр. 364; Оттосон (1981), стр. 132.
  129. ^ Finler (2003), стр. 225.
  130. ^ Диксон (2005), стр. 112.
  131. ^ Лэнгдон-Текло (2007), стр. 168.
  132. ^ Finler (2003), стр. 357; Джуэлл (1982), стр. 214.
  133. ^ Глик, Reymann и Hoffman (2003), стр 35-36. Schatz (1999), стр. 16–17.
  134. ^ Ласки (1989), стр. 203-4.
  135. ^ Ласки (1989), стр. 192-93, 195.
  136. ^ Schatz (1999), стр 299, 331. Ласки (1989), стр. 202.
  137. ^ a b Джуэлл (1982), стр. 216.
  138. ^ Schatz (1999), стр. 290-91.
  139. ^ Фридрих (1997), стр 333-36. Ласки (1989), стр. 198–202.
  140. ^ Ласки (1989), стр. 194-98, 202.
  141. ^ Браун и Броске (2004), стр. 281.
  142. ^ Finler (2003), стр. 231; Джуэлл (1982), стр. 306–7.
  143. ^ Ласки (1989), стр. 204-5.
  144. ^ Дитрих, Ной; Томас, Боб (1972). Ховард, Удивительный мистер Хьюз . Гринвич: Fawcett Publications, Inc., стр. 235–237.
  145. ^ Ласки (1989), стр. 206, 216–17.
  146. ^ Ласки (1989), стр 216-17, 221-22. Джуэлл (1982), стр. 143.
  147. ^ Анализ, основанный на Schatz (1999), стр. 330, таблица 10.2. См. Джуэлл (1982), стр. 216, 226, для подтверждения цифр RKO.
  148. ^ Finler (2003), стр. 220.
  149. ^ Джуэлл (1982), стр. 226.
  150. ^ Ласки (1989), стр 218-20, 223, 227. «Часть 6: Вердикт Верховного суда, положивший конец системе Голливудской студии, 1948 год» . Независимые продюсеры и дело Paramount, 1938–1949 . Общество независимых продюсеров кино . Проверено 22 июля 2006 года .
  151. Перейти ↑ Lasky (1989), pp. 205, 219.
  152. ^ Сервер (2002), стр. 219–22.
  153. Перейти ↑ Jewell (1982), pp. 246, 254.
  154. ^ Джуэлл (1982), стр. 237.
  155. ^ Оттосон (1981), стр. 155.
  156. ^ См., Например, Finler (2003), стр. 216.
  157. ^ Ласки (1989), стр. 220-21.
  158. ^ Джуэлл (1982), стр. 262, 266.
  159. ^ Muller (1998), стр 176-77. Джуэлл (1982), стр. 251, 257, 271.
  160. ^ Джуэлл (1982), стр. 265.
  161. ^ Finler (2003), стр. 358-59.
  162. Цитируется у Ласки (1989), стр. 224.
  163. ^ Джуэлл (1982), стр. 243; Ласки (1989), стр. 223–24.
  164. ^ Джуэлл (1982), стр. 243–44, 262, 270; Ласки (1989), стр. 225–26; «Возвращение старого пламени», Time , 23 февраля 1953 г. (доступно в Интернете ).
  165. ^ Джуэлл (1982), стр. 262.
  166. ^ Джуэлл (1982), стр. 246, 262; Ласки (1989), стр. 221, 223, 225.
  167. ^ Кросби (2009), стр. 75.
  168. ^ Конант (1981), стр. 567.
  169. Цитируется у Ласки (1989), стр. 226.
  170. Рианна Коллинз, Кейт (26 октября 2003 г.). «Хронология Диснея» . Разнообразие . Проверено 29 сентября 2017 года .
  171. ^ Джуэлл (1982), стр. 244, 276; Ласки (1989), стр. 226–27.
  172. ^ Джуэлл (1982), стр. 244–45; Ласки (1989), стр. 218–19, 223, 227–28.
  173. ^ Джуэлл (1982), стр. 245; Ласки (1989), стр. 228–29.
  174. ^ Ласки (1989), стр. 229.
  175. ^ Джуэлл (1982), стр. 290; Ласки (1989), стр. 219, 221, 223, 228.
  176. «Резиновый янки», Time , 18 января 1943 г. (доступно в Интернете ).
  177. ^ Ховард (1979), стр. 151; «Вопрос об одобрении продажи Дона Ли», Los Angeles Times , 21 ноября 1950 г .; «Продажа системы Дона Ли одобрена: оплата наличными в сумме 12 320 000 долларов в соответствии с решением Федеральной комиссии по связи», Los Angeles Times , 28 декабря 1950 г.
  178. ^ "Слияние радио и телевидения, одобренное FCC; сделка охватывает передачу Macy's WOR интересов системе Дона Ли General Tire", New York Times , 18 января 1952 г.
  179. ^ "General Tire получает контроль над MBS; акционеры на собрании голосуют 2 за 1 разделение акций - компания покупает больше телестанций", New York Times , 2 апреля 1952 г.
  180. ^ Говард (1979), стр 150-52. «Прибыль Macy System упала на 5%; высокие затраты телевидения для дочерней компании, General Teleradio, сокращает консолидированную сеть», New York Times , 11 октября 1950 г.
  181. ^ а б Сегрейв (1999), стр. 40–41.
  182. ^ «Открытое письмо владельцам и менеджерам телеканалов», Billboard , 8 сентября 1956 г.
  183. ^ Hilmes (1990), стр 160-61. Бодди (1990), стр. 138.
  184. ^ a b Джуэлл (1982), стр. 245.
  185. ^ Джуэлл (1982), стр. 280.
  186. ^ Джуэлл (1982), стр. 284.
  187. ^ Джуэлл (1982), стр 282, 286.
  188. ^ "RKO Shift to U Set на 1 февраля" . Разнообразие . 23 января 1957 г. с. 3 . Проверено 12 июня 2019 г. - через Archive.org .
  189. ^ Джуэлл (1982), стр. 245; Ласки (1989), стр. 3.
  190. ^ «О нас - История студии» . Студии Калвера. Архивировано из оригинального 31 октября 2012 года . Проверено 28 февраля 2010 года .
  191. ^ «Первоначальные планы для задней части киностудии одобрены», Los Angeles Times , 1 мая 1975 г.
  192. ^ Conant (1981), стр. 567-68.
  193. ^ Джуэлл (1982), стр. 296.
  194. О'Нил (1966), стр. 180.
  195. ^ Джуэлл (1982), стр. 15.
  196. ^ "Дисней, британская фирма, совладелец RKO Japan, Ltd." . Кинофильм Daily . 86 (3). Quigley Publishing Company, inc. 6 июля 1957. С. 1, 6 . Проверено 12 апреля 2018 года .
  197. ^ a b c «GenCorp Inc. - История компании» . Финансирование Вселенной . Проверено 12 апреля 2010 года .
  198. ^ Фонг-Торрес (2001), стр 172-76. Денисов (1986), стр. 242–51.
  199. ^ Киз (2004), стр. 99.
  200. ^ Кокс (2009), стр. 198.
  201. ^ О ранней истории Million Dollar Movie и программирования фильмов WOR см. Segrave (1999), стр. 40, 48; «Новости телевидения и радио;« Первая студия »возвращается к зимнему сезону», New York Times , 19 сентября 1954 г. (отрывок из Интернета ); «WOR-TV приобретает 10 фильмов Селзника; он платит рекордные 198 000 долларов за« Пакет »- будет показан в шоу на тему разногласий« Фильм на миллион долларов »», New York Times , 25 февраля 1956 года; «2 художественных фильма, купленных WOR-TV; станция добавляет« Чемпион »и« Дом храбрых »к своему« фильму на миллион долларов »,« Нью-Йорк Таймс » , 16 июня 1956 года.
  202. ^ "Fee-Vee", Time , 6 июля 1962 г. (доступно в Интернете ); "Payday, Some Day", Time , 27 декабря 1968 г. (доступно в Интернете ); Маллен, Меган, «Предыстория платного кабельного телевидения: обзор и анализ», Исторический журнал кино, радио и телевидения , вып. 19, нет. 1 (1 января 1999 г.).
  203. ^ «Отключение лицензий RKO», Time , 24 августа 1987 г. (доступно в Интернете ); «RKO обжалует решение FCC», New York Times , 20 октября 1987 г. (доступно в Интернете ); «KHJ окутан скандалом» . Столичные Новости-Энтерпрайз . 5 декабря 2002 . Проверено 12 апреля 2010 года .
  204. ^ Джуэлл (1982), стр. 245; Ламберт, Брюс (12 августа 1993 г.). «Ч.Р. Манби, 73 года, бывший председатель и президент RKO Pictures» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 19 мая 2010 года .
  205. ^ Al, Delugach (18 сентября 1987). «Wesray to Rescue: RKO Management находит спонсора для выкупа кинокомпании» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 11 января 2018 года .
  206. ^ "Весрей в сделке для студии RKO", New York Times , 18 сентября 1987 г. (доступно в Интернете ); Ламберт, Брюс (27 сентября 1995 г.). «Заявление о доверенности Playboy Enterprises International Inc.» . EDGAR Online (SEC) . Проверено 19 мая 2010 года .
  207. ^ "Павильон покупает долю в РКО" . Нью-Йорк Таймс . 1 сентября, 1989. Архивировано из оригинала на 30 января 2016 года . Проверено 30 января, 2016 .
  208. ^ "Обзор компании RKO Pictures, LLC" . Bloomberg Business . Архивировано из оригинала на 30 января 2016 года . Проверено 30 января, 2016 .
  209. Лукас, Слоан (1 июня 1994 г.). «Настоящие игроки» (PDF) . Беверли-Хиллз [213] . Проверено 17 февраля 2009 года . ДиСанте, Джозеф (1999). «Тед Хартли ... и возрождение RKO Studios» . Точка зрения . Архивировано из оригинального 23 сентября 2012 года . Проверено 26 июля 2006 года .Обратите внимание, что хотя в последней статье упоминается компания Хартли-Меррилла «RKO Pictures Inc.», документы SEC устанавливают, что компания на самом деле имеет структуру LLC .
  210. Перейти ↑ Pierson (1997), pp. 222, 226.
  211. ^ Glieberman, Оуэн (8 января 1999). «Могучий Джо Янг» . Entertainment Weekly . Проверено 18 мая 2010 года .
  212. Джонс, Кеннет (2 февраля 2004 г.). " Never Gonna Dance будет закрыта 15 февраля" . Playbill.com. Архивировано из оригинального 15 октября 2012 года . Проверено 18 мая 2010 года .
  213. ^ "Новая подача - Приобретение RKO (Высший суд Лос-Анджелеса SC077345)" . Дайджест закона о развлечениях. Июль 2003 Архивировано из оригинала 6 августа 2003 года . Проверено 14 апреля 2010 года .
  214. ^ "Internetstudios Com Inc 10QSB" . Комиссия по Безопасности и Обмену. 30 июня 2004 . Проверено 22 июля 2006 года .Для получения дополнительной информации на InternetStudios.com см. «Компания, которой никогда не было ...» StockLemon.com. 14 февраля 2003 года Архивировано из оригинального 19 -го февраля 2003 года . Проверено 22 июля 2006 года .
  215. Андерсон, Джон (3 апреля 2007 г.). « Мы уже сделали? » . Разнообразие . Проверено 18 мая 2010 года . « Мы уже сделали? » . Тухлые помидоры . Проверено 18 мая 2010 года .
  216. ^ « Вне разумного сомнения » . Тухлые помидоры . Проверено 10 января 2018 года .
  217. ^ "Кинокомпания Roseblood" . RKO.com . Проверено 14 апреля 2010 года .
  218. ^ "Цилиндр - Тур" . RKO.com . Проверено 10 августа 2011 .
  219. ^ "Тед Хартли '46" . Военно-морская академия США. Архивировано из оригинала на 2001-05-12 . Проверено 17 августа 2006 .
  220. ^ "Апелляционный суд 2-го округа США: Зальцман против CIR" . FindLaw . 11 декабря 1997 . Проверено 10 августа 2006 года . Обратите внимание, что ассоциация корпоративного названия «Marian Pictures Incorporated» с аббревиатурой «MBP» соответствует этому юридическому документу.
  221. ^ Гантман, Ховард (24 ноября 1986), "Тернер приостановит раскрашивания РКО Films", UPI (доступны онлайн ).
  222. ^ Delugach, Al, "Инвесторы будут платить $ 48 млн для покупки сделки РКО-Конфиденциальный Memo Подробности руководства Группы", Los Angeles Times , 16 марта 1987 (доступен на сайте ); "Тернер покупает права на 800 фильмов RKO", Los Angeles Times (Reuters), 10 декабря 1987 г. (доступно в Интернете ).
  223. ^ Gewertz, Екатерина, "RKO Pictures согласилась Отбросьте Судебный процесс", 17 декабря 1987 года (доступно онлайн ).
  224. ^ a b "Каталог художественных фильмов AFI: Гражданин Кейн (1941)" . Американский институт кино . Проверено 12 января 2018 года .
  225. ^ "Turner Broadcasting System Inc DEFM14A" . Комиссия по Безопасности и Обмену. 17 сентября 1996 . Проверено 10 мая 2010 года .
  226. ^ "Коллекция ужасов Вэла Льютона: Введение" . Цифровое решение. 12 декабря, 2005. Архивировано из оригинала на 4 марта 2016 года . Проверено 10 мая 2010 года .
  227. L'Universale - Кино , т. 2 (2004), стр. 986.
  228. ^ Salza, Джузеппе (22 ноября 2000). «Интервью: Dans la tête des Editions Montparnasse» . DVDFr . Проверено 12 мая 2010 года . "DVD RKO: Интервью изданий Монпарнас" . Excessif. 2001. Архивировано из оригинала 16 июля 2011 года . Проверено 12 мая 2010 года . Юстаманд, Франсуа (2002). "Газета дубляжа: Лоуренс Сабатье, Ответственная техника изданий Монпарнас" . Objectif Cinéma . Проверено 12 мая 2010 года .
  229. ^ "TaurusHolding GmbH & Co. KG - История компании" . Финансирование Вселенной. 2002 . Проверено 12 мая 2010 года . Коваль, Рамона (4 октября 2002 г.). "Немецкий кино- и телегигант KirchMedia рушится" . Австралийская радиовещательная корпорация - Национальное радио / Ночной клуб . Проверено 12 мая 2010 года . Юинг, Джек; Россант, Джон (28 июля 2003 г.). «КирчМедиа: возможность упущена» . BusinessWeek в Интернете . Проверено 12 мая 2010 года .
  230. ^ "DLA Piper консультирует KirchMedia GmbH & Co. KGaA при продаже Национальной библиотеки фильмов" . DLA Piper. 13 мая 2005 года Архивировано из оригинала 17 июля 2011 года . Проверено 12 мая 2010 года . Роксборо, Скотт (25 июня 2005 г.). «Фон Круденер покидает Sony ради бета-фильмов» . Голливудский репортер . Проверено 4 июля 2010 года . «Кинеос» . Бета-фильм. Архивировано из оригинала 7 июля 2011 года . Проверено 4 июля 2010 года .
  231. ^ Габлер (2006), стр. 259-60, 502, 518-19.
  232. Фриц, Бен (31 марта 2012 г.). «Warner Bros. выпустит классические фильмы Сэмюэля Голдвина» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 11 января 2018 года . «Miramax для управления фильмами из библиотеки Сэмюэля Голдвина» . Срок . 2 апреля 2012 . Проверено 17 августа 2016 года .
  233. ^ "Каталог художественных фильмов AFI: Это замечательная жизнь (1947)" . Американский институт кино . Проверено 11 января 2018 года .
  234. ^ "Радуга Продан NTA по Para, Цена 775G", Billboard , 20 октября 1956 г., стр. 17.
  235. ^ Слайд (1998), стр. 173; Джеффри, Дон (19 февраля 1994 г.), «Блокбастер превысил 2 миллиарда долларов», Billboard , стр. 62; Фитцпатрик, Эйлин (6 сентября 1997 г.), "Shelf Talk: Spelling Ends Republic's Rentals", Billboard , p. 96; Холт (2011), стр. 152
  236. ^ "Печально. 1946. Режиссер Альфред Хичкок" . Музей современного искусства. 5 сентября 2015 года . Проверено 11 января 2018 года . «Очарованный / Печально известный» . Американская синематека. 19 января 2014 . Проверено 11 января 2018 года .
  237. ^ Кер, Дэйв (10 февраля 2012), «Мир в Хичкоке погрешимой Морали», Нью - Йорк раз , с. AR18 (доступно онлайн ).
  238. Маккарти, Гейл (8 октября 2010 г.). «Возвращение« Незнакомца »: в центре внимания восстановление местного жителя» . Глостер Таймс . Проверено 11 января 2018 года .
  239. ^ Пирс, Дэвид (июнь 2007 г.). «Забытые лица: почему часть нашего кинематографического наследия является достоянием общественности». История кино: Международный журнал . 19 (2): 133, 137. DOI : 10,2979 / FIL.2007.19.2.125 . JSTOR 25165419 . OCLC 15122313 . S2CID 191633078 .   ( требуется регистрация )
  240. ^ "Каталог художественных фильмов AFI: Завоеватель (1956)" . Американский институт кино . Проверено 11 января 2018 года .
  241. ^ Deyo и Лейбовиц (2003), стр. 5-6.
  242. Цитируется у Томсона (1997), стр. 170.
  243. ^ Най (1992), стр. 157.
  244. ^ Culhane (1999),разных местах.
  245. ^ Haupert (2006), стр. 17.
  246. См. Также Sherwood (1923), стр. 150, 156, 158–59.
  247. ^ См., Например, Ласки (1989), стр. 120.
  248. ^ Хюттиг (1944), стр. 296.
  249. ^ Crafton (1997), стр. 549.
  250. ^ Сенн (1996), стр. 109.
  251. ^ Leff (1999), стр. 92.
  252. ^ Шиков (1996), стр. 152.
  253. ^ Spoto (1983), стр. 250.
  254. ^ Carringer (1985), стр. 1, стр. 151 п. I-1.
  255. ^ Для гражданина Кейна : Брэди (1990), стр 288, 311; Джуэлл (1982), стр. 164. Для Великолепных Эмберсонов : Джуэлл (1982), стр. 173. Ибо это все правда : Брэди (1990), стр. 346. Для корпоративного дефицита и прибыли: Джуэлл (1982), стр. 144, 156.
  256. ^ Джуэлл (1982), стр. 168.

Источники

  • Баллинджер, Александр и Дэнни Грейдон (2007). Грубый путеводитель по нуарному фильму . Лондон: грубые гиды. ISBN 1-84353-474-6 
  • Барьер, Майкл (2003). Голливудские мультфильмы: американская анимация в ее золотом веке . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-516729-5 
  • Барриос, Ричард (1995). Песня в темноте: рождение музыкального фильма . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-508811-5 
  • Бодди, Уильям (1990). Телевидение пятидесятых: индустрия и ее критики . Урбана и Чикаго: Иллинойсский университет Press. ISBN 0-252-06299-X 
  • Бордвелл, Дэвид, Джанет Стайгер и Кристин Томпсон (1985). Классическое голливудское кино: стиль фильма и способ производства до 1960 года . Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета. ISBN 0-231-06054-8 
  • Брэдли, Эдвин М. (1996). Первые голливудские мюзиклы: критическая фильмография из 171 фильма с 1927 по 1932 год . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN 0-7864-2029-4 
  • Брэди, Фрэнк (1990 [1989]). Гражданин Уэллс: Биография Орсона Уэллса . Нью-Йорк: Якорь. ISBN 0-385-26759-2 
  • Браун, Питер Гарри и Пэт Х. Броске (2004). Говард Хьюз: Нерассказанная история . Нью-Йорк: Да Капо. ISBN 0-306-81392-0 
  • Брюнель, Рэй (1996). «Искусство звуковых эффектов», Экспериментальные музыкальные инструменты 12, №№. 1 и 2 (сентябрь и декабрь). ISSN 0883-0754
  • Каталог авторских прав , т. 3, вып. 2: Часть 1, группа 3 - Драматические композиции, кинофильмы (1930). Вашингтон, округ Колумбия: Бюро регистрации авторских прав Библиотеки Конгресса / Государственная типография.
  • Конант, Майкл (1981). «Пересмотр первостепенных указов», в Американской киноиндустрии , под ред. Тино Балио, стр. 537–73. Мэдисон: Висконсинский университет Press. ISBN 0-299-09874-5 
  • Кук, Пэм (2007). Книга о кино , 3-е изд. Лондон: BFI Publishing. ISBN 1-84457-192-0 
  • Котта Ваз, Марк ; Бэррон, Крэйг (2002). Невидимое искусство: легенды кино, матовая живопись . Сан-Франциско, Калифорния: Книги хроник. ISBN 978-0-8118-4515-1.
  • Кокс, Джим (2009). Американские радиосети: история . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN 978-0-7864-4192-1 
  • Крафтон, Дональд (1997). Talkies: переход американского кино к звуку, 1926–1931 . Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера. ISBN 0-684-19585-2 
  • Кросби, Майкл (2009). Энсино . Чарльстон, Южная Каролина: Аркадия. ISBN 0-7385-6991-7 
  • Калхейн, Джон (1999). Фантазия Уолта Диснея . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN 0-8109-8078-9 
  • Денисов, Р. Серж (1986). Потускневшее золото: новый взгляд на индустрию звукозаписи . Пискатауэй, Нью-Джерси: Транзакция. ISBN 0-88738-618-0 
  • Дейо, Л. Б., и Дэвид Лейбовиц (2003). Невидимая граница: исследование туннелей, руин и крыш скрытого Нью-Йорка . Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN 0-609-80931-8 
  • Ди Баттиста, Мария (2001). Говорящие дамы . Нью-Хейвен, штат Коннектикут, и Лондон: издательство Йельского университета. ISBN 0-300-08815-9 
  • Дикштейн, Моррис (2002). " Воспитание ребенка (1938)", в Списке: 100 основных фильмов Национального общества кинокритиков , изд. Джей Карр, стр. 48–50. Кембридж, Массачусетс: Да Капо. ISBN 0-306-81096-4 
  • Диксон, Уиллер В. (2005). Затерянные в пятидесятых: восстановление Призрачного Голливуда . Карбондейл: издательство Южного Иллинойского университета. ISBN 0-8093-2653-1 
  • Фейн, Сет (2000). «Транкультурный антикоммунизм: Голливуд холодной войны в послевоенной Мексике», в Visible Nations: Latin American Cinema and Video , ed. Чон А. Норьега, стр. 82–111. Миннеаполис: Университет Миннесоты Press. ISBN 0-8166-3347-9 
  • Финлер, Джоэл В. (2003). Голливудская история , 3-е изд. Лондон: Wallflower. ISBN 1-903364-66-3 
  • Фонг-Торрес, Бен (2001). Хиты продолжаются: история 40 лучших радио . Милуоки: Хэл Леонард. ISBN 0-87930-664-5 
  • Фридрих, Отто (1997 [1986]). Город сетей: портрет Голливуда 1940-х годов . Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. ISBN 0-520-20949-4 
  • Габлер, Нил (2006). Уолт Дисней: Триумф американского воображения . Нью-Йорк: Винтажная книга. ISBN 978-0-679-75747-4 
  • Глик, Марк А., Лара А. Рейманн и Ричард Хоффман (2003). Ущерб интеллектуальной собственности: рекомендации и анализ . Хобокен, Нью-Джерси: Джон Уайли и сыновья. ISBN 0-471-23719-1 
  • Гомери, Дуглас (1985). «Появление звука: технологические изменения в американской киноиндустрии», в журнале « Технология и культура» - The Film Reader , под ред. Эндрю Аттерсон, стр. 53–67. Оксфорд и Нью-Йорк: Routledge / Taylor & Francis, 2005. ISBN 0-415-31984-6 
  • Гудвин, Дорис Кернс (1987). Фицджеральды и Кеннеди . Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN 0-312-06354-7 
  • Харви, Джеймс (1998). Романтическая комедия в Голливуде, от Любича до Стерджеса . Нью-Йорк: Да Капо. ISBN 0-306-80832-3 
  • Хауперт, Майкл Джон (2006). Индустрия развлечений . Вестпорт, штат Коннектикут: Гринвуд. ISBN 0-313-32173-6 
  • Хилмес, Мишель (1990). Голливуд и радиовещание: от радио к кабелю . Урбана и Чикаго: Иллинойсский университет Press. ISBN 0-252-01709-9 
  • Холт, Дженнифер (2011). Империи развлечений: медиаиндустрия и политика дерегулирования, 1980–1996 . Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Университета Рутгерса. ISBN 978-0-8135-5052-7 
  • Ховард, Герберт Х. (1979). Множественное владение телевизионным вещанием: историческое развитие и избранные примеры . Нью-Йорк: Арно. ISBN 0-405-11759-0 
  • Хюттиг, Мэй Д. (1944). Экономический контроль киноиндустрии , отрывок из The American Film Industry , ed. Тино Балио, стр. 285–310. Мэдисон: Висконсинский университет Press. ISBN 0-299-09874-5 
  • Джейкобс, Стивен (2007). Не тот дом: архитектура Альфреда Хичкока . Роттердам: 010 издательств. ISBN 90-6450-637-X 
  • Джефф, Леонард Дж. И Джерольд Л. Симмонс (2001). Дама в кимоно: Голливуд, цензура и производственный кодекс . Лексингтон: Университетское издательство Кентукки. ISBN 0-8131-9011-8 
  • Джуэлл, Ричард Б. и Вернон Харбин (1982). История РКО . Нью-Йорк: Арлингтон Хаус / Корона. ISBN 0-517-54656-6 
  • Джуэлл, Ричард Б. (2012). Картины Радио РКО: Рождение Титана . Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. ISBN 978-0-520-27178-4 
  • Джуэлл, Ричард Б. (2016). Медленное угасание к черному: снижение числа картинок Радио РКО . Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. ISBN 978-0-520-28966-6 
  • Кир, Линн, с Джеймсом Кингом (2009). Эвелин Брент: Жизнь и фильмы голливудской леди Крук . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN 0-7864-4363-4 
  • Киз, Шерил Л. (2004). Рэп-музыка и уличное сознание . Урбана и Чикаго: Иллинойсский университет Press. ISBN 0-252-07201-4 
  • Король, Эмили (2003). Постер фильма . Лондон: Осьминог. ISBN 1-84000-653-6 
  • Кошарский, Ричард (2008). Голливуд на Гудзоне: кино и телевидение в Нью-Йорке от Гриффита до Сарноффа . Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Университета Рутгерса. ISBN 0-8135-4293-6 
  • Кресслер, Джеффри А. (2002). Нью-Йорк год за годом: хронология большого мегаполиса . Нью-Йорк: NYU Press. ISBN 0-8147-4751-5 
  • Лэнгдон-Текло, Дженнифер (2007). «Прогрессивный продюсер в студийной системе: Адриан Скотт в RKO, 1943–1947», в «Неамериканском» Голливуде: политика и кино в эпоху черного списка , изд. Фрэнк Крутник, Стив Нил, Брайан Нев и Питер Стэнфилд, стр. 152–68. Нью-Брансуик, штат Нью-Джерси, и Лондон: Rutgers University Press. ISBN 0-8135-4198-0 
  • Ласки, Бетти (1989). RKO: Самый большой маленький мажор из всех . Санта-Моника, Калифорния: Круглый стол. ISBN 0-915677-41-5 
  • Лефф, Леонард Дж. (1999 [1987]). Хичкок и Селзник: богатое и странное сотрудничество Альфреда Хичкока и Дэвида О. Селзника в Голливуде . Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: Калифорнийский университет Press. ISBN 0-520-21781-0 
  • Макбрайд, Джозеф (2006). Что случилось с Орсоном Уэллсом? Портрет независимой карьеры . Лексингтон: Университетское издательство Кентукки. ISBN 0-8131-2410-7 
  • Макканн, Грэм (1998). Кэри Грант: Классный особняк . Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета. ISBN 0-231-10885-0 
  • Мортон, Рэй (2005). Кинг-Конг: История иконы кино от Фэй Рэй до Питера Джексона . Нью-Йорк: Аплодисменты. ISBN 1-55783-669-8 
  • Мюллер, Джон (1986). Танцы Астера: Музыкальные фильмы . Лондон: Хэмиш Гамильтон. ISBN 0-241-11749-6 
  • Мюллер, Эдди (1998). Темный город: Затерянный мир нуара . Нью-Йорк: Сент-Мартинс. ISBN 0-312-18076-4 
  • Наремор, Джеймс (1989). Волшебный мир Орсона Уэллса , ред. изд. Даллас: издательство Южного методистского университета. ISBN 0-87074-299-X 
  • Най, Дэвид Э. (1992). Электрификация Америки: социальные значения новой технологии, 1880–1940 . Кембридж, Массачусетс: MIT Press. ISBN 0-262-64030-9 
  • О'Нил, Деннис Дж. (1966). Кит территории: история Билла О'Нила . Нью-Йорк: Макгроу Хилл.
  • Пирсон, Джон (1997). Спайк, Майк, бездельники и дайки: экскурсия по десятилетию американского независимого кино . Нью-Йорк: Miramax Books / Hyperion. ISBN 0-7868-8222-0 
  • Роде, Алан К. (2007). Чарльз МакГроу: Биография крутого парня в стиле нуар . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN 0-7864-3167-9 
  • Шац, Томас (1998 [1989]). Гений системы: голливудское кино в студийную эпоху . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 0-571-19596-2 
  • Шац, Томас (1999 [1997]). Бум и спад: американское кино в 1940-х годах . Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: Калифорнийский университет Press. ISBN 0-520-22130-3 
  • Шварц, Рональд (2005). Нео-нуар: новый стиль нуара от психо до побочного. Лэнхэм, штат Мэриленд: Роуман и Литтлфилд / Пугало. ISBN 0-8108-5676-X 
  • Сегрейв, Керри (1999). Фильмы дома: как Голливуд попал на телевидение . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN 0-7864-0654-2 
  • Сенн, Брайан (1996). Золотые ужасы: иллюстрированная критическая фильмография ужасного кино, 1931–1939 . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN 0-7864-0175-3 
  • Сервер, Ли (2002). Роберт Митчам: «Детка, мне все равно» . Нью-Йорк: Сент-Мартинс. ISBN 0-312-26206-X 
  • Сиков, Эд (1996). Истерический смех: американская экранная комедия 1950-х годов . Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета. ISBN 0-231-07983-4 
  • Слайд, Энтони (1998). Новый исторический словарь американской киноиндустрии . Абингдон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 978-1-579-58056-8 
  • Спото, Дональд (1984 [1983]). Темная сторона гения: жизнь Альфреда Хичкока . Нью-Йорк: Баллантайн. ISBN 0-345-31462-X 
  • Стивенс, Майкл Л. (1995). Фильм Нуар: исчерпывающий иллюстрированный справочник фильмов, терминов и лиц . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN 0-89950-802-2 
  • Томсон, Дэвид (1997 [1996]). Бутон розы: История Орсона Уэллса . Нью-Йорк: Винтаж. ISBN 0-679-77283-9 
  • L'Universale - Кино , т. 2: K – Z (2004) [на итальянском языке]. Милан: Гарзантин. ISBN 88-11-50516-X 

Внешние ссылки

  • Фотографии Радио РКО на IMDb
  • Фотографии РКО на IMDb
РКО Радио История картинок
  • Ранние Звуки Фильмы радиокартины обширного списка РКО (и FBO звука) оснащены по 1935, со звездами и датой выпуска, см также Ранней Звуковыми пленками Пата для пленок РКО-Пат из 1931-32; обе части веб-сайта Vitaphone Video Early Talkies
  • Сеть кинотеатров «РКО» список классических кинотеатров сети «РКО»; часть кино Сокровища сайта
ООО «РКО Пикчерз»
  • RKO Pictures веб-сайт компании Hartley – Merrill
  • Персональный сайт председателя и генерального директора RKO Pictures LLC Теда Хартли
  • Статья Майкла Флеминга "Ньюман Хелмс Док" о запланированном документальном фильме о Хартли, Variety.com, 11 сентября 2003 г.
Библиотека и логотипы РКО
  • C&C RKO 16 мм Печатает подробное обсуждение вопросов сохранения RKO и прав, автор Дэвид Киричетти; часть веб-сайта eFilmCenter
  • Эссе Рика Митчелла «Логотип RKO »; часть Голливуда: Утраченный и обретенный сайт
  • Подробное описание логотипов RKO Pictures выполнено Николасом Акзелем и Шоном Бердом.