Страница полузащищенная
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Рэп (или рифмование , плевание , [1] ведущий , [2] или MCing [2] [3] ) - это музыкальная форма вокальной передачи, которая включает «рифму, ритмическую речь и уличный разговорный язык», [4] который исполняется или пели разными способами, обычно под аккомпанемент или музыкальное сопровождение. [4] Компоненты рэпа включают «содержание» (то, что говорится), «поток» ( ритм , рифма ) и «доставку» ( каденция , тон). [5] Рэп отличается от устной поэзии.в том, что это обычно исполняется вне времени под музыкальное сопровождение. [6] Рэп, являющийся основным ингредиентом хип-хоп музыки , обычно ассоциируется именно с этим жанром; однако истоки рэпа на много лет предшествовали культуре хип-хопа .

Предшественники к современной рэп включают Западноафриканским Griot традиции, [7] некоторые вокальные стили блюз , [8] джаз , [9] 1960 афро-американской поэзии, [10] и Sprechgesang . Современное использование рэпа в популярной музыке зародилось в Бронксе , Нью-Йорк, в 1970-х годах, наряду с жанром хип-хоп и культурным движением . [11] Рэп развился из роли церемониймейстера (MC).на вечеринках в пределах сцены. Они поощряли и развлекали гостей между диджейскими сетами, которые превратились в более продолжительные выступления.

Rap обычно доставляется через такт , как правило , обеспечивается DJ , тёрнтейблизм , Beatboxer , или выполнена капелла без сопровождения. Стилистически рэп занимает серую зону между речью, прозой, поэзией и пением . Слово, предшествующее музыкальной форме, первоначально означало «легкий удар» [12], а теперь используется для описания быстрой речи или ответа. [13] Это слово использовалось в британском английском с 16 века. Это было частью афроамериканского диалекта английского языка.в 1960-х означало «разговаривать», и очень скоро после этого в его нынешнем употреблении как термин, обозначающий музыкальный стиль. [14] Сегодня термин «рэп» настолько тесно связан с хип-хоп музыкой, что многие авторы используют эти термины как синонимы.

История

Этимология и использование

Английский глагол rap имеет различные значения, в том числе «наносить удар, особенно быстрым, умным или легким ударом» [15], а также «произносить резко или энергично: произносить команду». [15] Более короткие Оксфордский словарь английского языка дает дату 1541 для первого записанного использования слова со значением «Произносить (особенно клятву) резко, энергично, или внезапно». [16] Wentworth и Флекснера «S Словарь американского сленга дает значение„говорить с, признать или признать знакомство с кем - то“, датированный 1932, [17] , а позже смысл из«на обратное, особенно в открытом и откровенная манера ». [18] Именно из этих значений происходит музыкальная форма рэпа , и это определение может быть от сокращенного слова « репарти» . [19] рэппер относится к исполнителю , который «РАПС». К концу 1960-х годов, когда Хьюберт Г. Браун сменил имя на Х. Рэп Браун , рэп был жаргонным термином, относящимся к речи или речи, что было распространено среди «модной» толпы в протестных движениях, но не еще на десятилетие стали ассоциироваться с музыкальным стилем. [ необходима цитата ]

Рэп использовался для описания разговоров на пластинках еще в 1971 году, на альбоме Исаака Хейса Black Moses с такими названиями треков, как «Ike's Rap», «Ike's Rap II», «Ike's Rap III» и так далее. [20] «Хриплый сексуальный разговорный« рэп »Хейса стал ключевым компонентом его фирменного звучания». [20] Del the Funky Homosapien также заявляет, что рэп использовался для обозначения стилистической речи в начале 1970-х: «Я родился в 72-м ... тогда рэп означал, в основном, что вы пытались что-то передать. - вы пытаетесь кого-то убедить. Вот что такое рэп, это то, как вы говорите ». [21]

Корни

The Memphis Jug Band , ранняя блюзовая группа, лирическое содержание и ритмичное пение которой предшествовали рэпу.

Его африканские корни восходят к рэпу. За столетия до того , как появилась музыка хип-хопа , гриоты Западной Африки рассказывали истории ритмично , за барабанами и редкими инструментами. Такие связи были признаны многими современными художниками, современными «гриотами», художниками устной речи , основными источниками новостей и академиками. [22] [23] [24] [25] Рэп-тексты и музыка являются частью «черного риторического континуума», продолжая прошлые традиции расширения их посредством «творческого использования языка и риторических стилей и стратегий». [26]

Блюз , укорененные в рабочих песен и спиричуэлс в рабстве и в значительной степени под влиянием Западной Африки музыкальные традиции, был первым играл черными американцами вокруг времени эмансипации прокламации . Лауреат Грэмми блюзовый музыкант / историк Элайджа Уолд и другие утверждали, что блюз читали еще в 1920-х годах. [27] [28] Уолд зашел так далеко, что назвал хип-хоп «живым блюзом». [27] Заметным записанным примером блюзового рэпа была песня Джо Хилла Луиса «Gotta Let You Go» 1950 года . [8]

Джаз , который возник на основе блюза и других афроамериканских и европейских музыкальных традиций и зародился примерно в начале 20 века, также повлиял на хип-хоп и был назван предшественником хип-хопа. Не только джазовая музыка и тексты, но и джазовая поэзия . По словам Джона Собола, джазового музыканта и поэта, написавшего Digitopia Blues , рэп «имеет поразительное сходство с эволюцией джаза как стилистически, так и формально». [9] Боксер Мухаммед Али предвкушал элементы рэпа, часто используя схемы рифм и устную поэзию, как когда он был мусором, говоря в боксе, так и в качестве политической поэзии.за его активную деятельность вне бокса, проложив путь к «Последним поэтам» в 1968 году, Гилу Скотту-Херону в 1970 году и появлению рэп-музыки в 1970-х. [10]

Предшественники также существуют в неафриканских / афроамериканских традициях, особенно в водевилях и музыкальном театре. Сравнимая традиция - это скороговорочная песня, примером которой являются Гилберт и Салливан, но берет свое начало в более ранней итальянской опере. «Рок-Айленд» из « Музыкального человека » Меридит Уилсон полностью озвучен ансамблем коммивояжеров, как и большинство номеров британского актера Рекса Харрисона в мюзикле Лернера и Лоу « Моя прекрасная леди» 1964 года . « Дама в тебя влюблена » и « Маленький человек, которого там не было» Гленна Миллера"(оба 1939 года), каждый из них содержит отчетливо похожие на рэп последовательности, установленные на движущий ритм, как и песня" Doin 'the Jive " 1937 года . В музыкальном театре термин" вампир "идентичен его значению в джазе, госпел и наполовину разговорная музыка давно стала особенно популярной в британских развлечениях, и в таких примерах, как тема Дэвида Крофта из ситкома 1970-х годов « Вы обслуживаете?», есть элементы, неотличимые от современного рэпа.

В классической музыке полуголосная музыка была популярна, стилизована композитором Арнольдом Шенбергом как Sprechstimme , и широко использовалась в Географической фуге Эрнста Тоха 1924 года для разговорного хора и финальной сцены в балете Дариуса Мийо 1915 года «Choéphores» . [29] В области французского шансона , питаемой сильной поэтической традицией, такие певцы и авторы песен, как Лео Ферре или Серж Генсбурс самого начала 1970-х годов они сами использовали устную речь вместо рока или симфонической музыки. Хотя они, вероятно, не оказали прямого влияния на развитие рэпа в афроамериканской культурной сфере, они проложили путь к принятию устной музыки на медиарынке, а также обеспечили более широкий фон в целом ряде различных культурных контекстов. из опыта афроамериканцев, к которому позже можно было привязать рэп.

С упадком диско в начале 1980-х рэп стал новой формой самовыражения. Рэп возник в результате музыкальных экспериментов с рифмованной, ритмичной речью. Рэп был отходом от дискотеки. Шерли Энн Уильямс называет развитие рэпа «анти-диско» по стилю и средствам воспроизведения. Ранние постановки Rap после Disco стремились к более упрощенной манере создания треков, которые они должны были петь. Уильямс объясняет, как рэп-композиторы и ди-джеи противопоставили сильно оркестрованным и шикарным многодорожкам Disco "брейк-биты", которые были созданы путем компиляции различных записей из разных жанров и не требовали оборудования профессиональных студий звукозаписи.. Профессиональные студии не были необходимы, поэтому открывать производство рэпа для молодежи, которая, как объясняет Уильямс, чувствовала себя "заблокированной" из-за капитала, необходимого для производства записей Disco. [30]

Более непосредственно связаны с афроамериканским сообществом такие предметы, как школьные песнопения и насмешки, игры в хлопки , [31] стишки о прыжках через скакалку , некоторые из которых содержат ненаписанные народные истории, насчитывающие сотни лет у представителей многих национальностей. Иногда эти материалы содержат тексты оскорбительного характера. [32] Связанная область, которая не является строго фольклорной, - это ритмическое подбадривание и поддержка в армии и спорте.

Прото-рэп

В своем повествовании между треками джазового альбома Джорджа Рассела 1958 года в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк , певец Джон Хендрикс записал что-то близкое к современному рэпу, поскольку все это рифмовалось и звучало модно , с учетом ритма. Такие формы искусства, как устная джазовая поэзия и комедийные записи, оказали влияние на первых рэперов. [33] Coke La Rock , которую часто называют первым MC в хип-хопе [34], среди его влияний называет « Последних поэтов» , а также таких комиков, как Дикий Человек Стив и Ричард Прайор . [33] Комик Руди Рэй Мурвыпущенные в 1960-х и 1970-х годах под прилавком альбомы, такие как This Pussy Belongs To Me (1970), которые содержали «непристойные, откровенно сексуальные рифмы, которые часто были связаны с сутенерами, проститутками, игроками и проститутками» [35] и которые позже он был назван «Крестным отцом рэпа». [36]

Гил Скотт-Херон , джазовый поэт / музыкант, оказал влияние на таких рэперов, как Chuck D и KRS-One . [37] Сам Скотт-Херон находился под влиянием Мелвина Ван Пиблза , [38] [39], чьим первым альбомом был Brer Soul 1968 года . Ван Пиблс описывает свой вокальный стиль как «старый южный стиль», на который повлияли певцы, которых он слышал, когда рос в Южном Чикаго . [40] Ван Пиблз также сказал, что на него повлияли старые формы афроамериканской музыки : «... такие люди, как Blind Lemon Jeffersonи полевые крики. На меня также повлияли стили устных песен из Германии, с которыми я столкнулся, когда жил во Франции » [41].

В середине 20 века музыкальная культура стран Карибского бассейна постоянно находилась под влиянием одновременных изменений в американской музыке . Уже в 1956 г. [42] диджеи были тосты (африканская традиция «отчеканенных» рассказы о героизме) над дублированными ямайскими биениями. Это называлось «рэп», расширив прежнее значение этого слова в афроамериканском сообществе - «обсуждать или обсуждать неформально». [43]

Ранний рэп хип-хопа развился из заявлений ди-джеев и ведущего церемоний , сделанных через микрофон на вечеринках, а позже превратился в более сложный рэп. [44] Гроссмейстер Каз заявляет: «Микрофон использовался только для объявления, например, когда должна была состояться следующая вечеринка, или на вечеринку приходили мамы людей, ища их, и вы должны объявить об этом в микрофон. Разные ди-джеи начали приукрашивать то, что они говорили. Я делал объявление таким образом, и кто-то слышал это, и они добавляли немного к этому. Я слышал это снова и делал еще один шаг дальше, пока он не превратился из строк в предложения к абзацам, к стихам, к рифмам ". [44]

Одним из первых рэпперов в начале периода хип - хоп, в конце 1970 - х годов, был также первым хип - хопа DJ , DJ Kool Herc . Херк, иммигрант с Ямайки, начал произносить простые рэпы на своих вечеринках, которые, как некоторые утверждают, были вдохновлены ямайской традицией тостов . [45] Однако сам Кул Херк отрицает эту связь (в книге 1984 года « Хип-хоп» ), говоря: «Ямайские тосты? Нет, нет. Никакой связи с этим. Я не мог играть регги в Бронксе. Люди не приняли это. Вдохновением для рэпа послужил Джеймс Браун и альбом « Hustler's Convention ». [46]Херк также предполагает, что он был слишком молод, когда был на Ямайке, чтобы участвовать в вечеринках, посвященных звуковой системе: «Я не мог войти. Не мог войти. Мне было десять, одиннадцать лет» [47], и что, находясь на Ямайке, он слушал Джеймса Брауна : «Я слушал американскую музыку на Ямайке, и моим любимым исполнителем был Джеймс Браун. Это меня вдохновило. Многие из записанных мною пластинок принадлежат Джеймсу Брауну». [45]

Однако с точки зрения того, что в 2010-х годах называлось «рэпом», источником был Манхэттен. Пит DJ Jones сказал, что первым, кто услышал рэп, был DJ Hollywood , уроженец Гарлема (а не Бронкса) [48], который был домашним ди-джеем в Apollo Theater . Куртис Блоу также говорит, что первым, кого он услышал рифму, был DJ Hollywood. [49] В интервью 2014 года Голливуд сказал: «Раньше мне нравилось, как Фрэнки Крокер ездит на треке, но он не был синкопирован с треком. Мне понравился [WWRL DJ] Хэнк Спаннтоже, но его не было. Ребята тогда не интересовались музыкой. Я хотел плыть по пластинке ». А в 1975 году он ввел то, что стало известно как стиль хип-хоп, непрерывно рифмуя синкопированные в ритме существующей записи. Он адаптировал текст песни Исаака Хейса « Good Love » 6-9969 »и рифмовал его к фрагменту« Love is the Message » [50]. Его партнер Кевин Смит, более известный как Lovebug Starski , взял этот новый стиль и представил его на сете Bronx Hip Hop, который до этого был состоит из диджеинга и би-боинга (или битбокса) с традиционным рэпом в стиле «крик-аут».

Стиль, который создал Голливуд, а его партнер привнес в хип-хоп сет, быстро стал стандартом. Что на самом деле сделал Голливуд? Он создал «поток». До этого все МС рифмовались на основе радио ди-джеев. Обычно он состоял из коротких шаблонов, которые были тематически разделены; они были отделены друг от друга. Но благодаря Голливуду, использующему тексты песен, его рифмам был присущ поток и тема. Это изменило правила игры. К концу 1970-х годов такие артисты, как Куртис Блоу и The Sugarhill Gang, только начинали получать радиопередачи и оказывать влияние далеко за пределами Нью-Йорка в национальном масштабе. Сингл Blondie 1981 года " Rapture " стал одной из первых песен с рэпом, занявших первое место в Billboard США.График Hot 100 .

Олдскульный хип-хоп

Олдскульный рэп (1979–84) [51] был «легко идентифицирован по относительно простому рэпу» [52], согласно AllMusic , «упор был сделан не на лирическую технику, а просто на хорошие времена», [52] одно примечательное исключение. это Мелле Мел , который открыл дорогу будущим рэперам благодаря своему социально-политическому содержанию и творческой игре слов. [52]

Золотой век

Золотой век хип-хопа (середина 1980-х - начало 90-х) [53] был периодом времени, когда лиризм хип-хопа претерпел самые радикальные изменения, - говорит писатель Уильям Джелани Кобб, «в эти золотые годы возникла критическая масса вундеркиндов. буквально создавать себя и свою форму искусства в то же время « [54] и Аллмузик пишет,» rhymers как PE «s Chuck D , Big Daddy Kane , KRS-One , и Rakim в основном изобрел сложную игру слов и лирическое кунг-фу позже хип-хоп ». [55] Считается, что золотой век закончился примерно в 1993–94 гг., Ознаменовав конец самого новаторского периода рэп-лирики. [53] [55]

Поток

"Flow" определяется как "ритмы и рифмы" [56] [57] [58] текстов песен хип-хопа и их взаимодействия - книга How to Rap разбивает потоки на рифмы, схемы рифм и ритм ( также известный как каденция ). [59] «Поток» также иногда используется для обозначения элементов подачи ( высота звука , тембр , объем ), [60] хотя часто делается различие между потоком и доставкой. [57] [56]

Быть в ритме - центральное место в потоке рэпа [61] - многие MC отмечают важность оставаться в ритме в How to Rap, включая Шона Прайса , Майти Кейси, Zion I , Винни Паза , Фредро Старра , Del The Funky Homosapien , Tech N9ne. , Люди под лестницей , Twista , B-Real , Mr Lif , 2Mex и Cage . [61]

МС остаются в ритме, подчеркивая слоги в такт четырем ударам музыкального фона. [62] [63] Исследователь поэзии Дерек Аттридж описывает, как это работает, в своей книге « Поэтический ритм» - «рэп-тексты написаны для исполнения под аккомпанемент, подчеркивающий метрическую структуру стиха». [62] Он говорит, что рэп-лирика состоит из «строк с четырьмя ударными долями, разделенных другими слогами, которые могут различаться по количеству и могут включать другие ударные слоги. Сильная доля аккомпанемента совпадает с ударной долей стиха, и рэпер организует ритмы промежуточных слогов, чтобы обеспечить разнообразие и удивление ». [62]

Та же самая техника отмечена в книге How to Rap , где диаграммы используются для того, чтобы показать, как лирика сочетается с ритмом: «выделение слога в каждой из четырех долей дает лирике тот же основной ритмический импульс, что и музыка, и держит их в ритме ... другие слоги в песне все еще могут быть подчеркнуты, но те, которые совпадают в такт с четырьмя долями такта, - единственные, которые нужно выделить, чтобы текст песни соответствовал ритму Музыка". [64]

В рэп-терминологии 16 тактов - это количество времени, которое обычно отводится рэперам на исполнение гостевого куплета из песни другого исполнителя; один такт обычно равен четырем ударам музыки. [65]

История потока

Старые школьные потоки были относительно простыми и использовали только несколько слогов на такт, простые ритмические паттерны и базовые техники рифмования и схемы рифм. [60] [66] Мелле Мел цитируется как ведущий, олицетворяющий стиль старой школы - Кул Мо Ди говорит: «с 1970 по 1978 год мы рифмовались в одну сторону, [затем] Мелле Мел в 1978 году дала нам новую каденцию, которую мы хотели бы использовать с 1978 по 1986 год ». [67] Он первый ведущий, взорвавший новую ритмическую ритмику и навсегда изменивший стиль рифмовки каждого ведущего. Раким, The Notorious BIG и Эминем перевернули поток, но мрачная доля Мелле Мела на двух, четырех, ритме от удара к малому - все еще является основой рифмы, на которой строят все ведущие ". [68]

Артисты и критики часто приписывают Ракиму создание общего перехода от более упрощенных течений старой школы к более сложным потокам в начале новой школы хип-хопа [69] - Кул Мо Ди говорит: «Любой ведущий, пришедший после 1986 года, должен был изучить Ракима. просто чтобы знать, что уметь делать. [70] Раким в 1986 году дал нам поток, и это был стиль рифмы с 1986 по 1994 год. [67] С этого момента любой ведущий был вынужден сосредоточиться на своем потоке ». . [71]Кул Мо Ди объясняет, что до Ракима термин «поток» не использовался широко: «Раким, по сути, является изобретателем потока. Мы даже не использовали слово« поток », пока не появился Раким. Это называлось рифмованием, это называлось каденцией. , но это не называлось потоком. Раким создал поток! " [72] Он добавляет, что, хотя Раким модернизировал и популяризировал фокусировку на потоке, «он не изобрел слово». [70]

Кул Мо Ди заявляет, что Бигги представил новый поток, который «доминировал с 1994 по 2002 год» [67], а также говорит, что Method Man был «одним из ведущих с начала до середины 90-х годов, который возвестил эру потока. .. Раким изобрел это, Big Daddy Kane, KRS-One и Kool G Rap расширили его, но Biggie и Method Man сделали поток самым важным аспектом игры ведущего ». [73] Он также цитирует Крейга Мака как художника, внесшего свой вклад в развитие флоу в 90-х. [74]

Музыкальный ученый Адам Кримс говорит: «Поток MC - это одно из самых глубоких изменений, которое отделяет новое звучание от более старой музыки ... это широко признано и отмечает, что ритмические стили многих коммерчески успешных MC примерно с начала 1990-е годы стали более быстрыми и «сложными» ». [60] Он цитирует «членов клана Wu-Tang , Nas , AZ , Big Pun и Ras Kass , и это лишь некоторые из них» [75] как художников, которые иллюстрируют этот прогресс.

Кул Мо Ди добавляет: «В 2002 году Эминем создал песню, которая получила первый« Оскар »в истории хип-хопа [Lose Yourself] ... и я должен сказать, что его направление сейчас является наиболее доминирующим (2003)». [67]

Стили

Есть много разных стилей потока, с разной терминологией, используемой разными людьми - stic.man of Dead Prez использует следующие термины:

  • "The Chant", который, по его словам, используется Lil Jon и Project Pat [76]
  • «Синкопированный отскок», используемый Twista и Bone Thugs N Harmony [76]
  • «Straight Forward», используемый Scarface , 2Pac , Melle Mel, KRS-One примерно эпохи Boogie Down Productions , Too Short , Jay-Z , Ice Cube , Dr. Dre и Snoop Dogg [77]
  • «Кубик Рубика», используемый Nas, Black Thought of The Roots , Common , Kurupt и Lauryn Hill [78]
  • «2-5-Flow», каламбур из Кении «ы вызывающий код „+254“, используемый Кэмп Мулла [79]

В качестве альтернативы музыковед Адам Кримс использует следующие термины:

  • «спетый ритмический стиль», используемый Too Short , Grandmaster Flash, The Furious Five и Beastie Boys [80]
  • "ударно-эффузивный стиль", используемый B-Real из Cypress Hill [81]
  • «экспрессивный стиль речи», используемый Big Pun [81]
  • "нестандартный стиль", используемый E-40 , Outkast

Рифма

МС используют множество различных техник рифмования, в том числе сложные схемы рифм, как указывает Адам Кримс - «сложность ... включает в себя несколько рифм в одном и том же рифмовом комплексе (т. Е. Фрагмент с последовательно рифмованными словами), внутренние рифмы [и] необычные рифмы» . [75] Также широко распространены многосложные рифмы такими артистами, как Kool G Rap, [82] Big Daddy Kane, Rakim, Big L , Nas и Eminem.

Было отмечено, что использование рифмы в рэпе является одним из самых передовых во всех формах поэзии - музыковед Адам Брэдли отмечает, что «рэп рифмуется так много и с таким разнообразием, что сейчас это самый большой и богатейший современный архив рифмованных слов. Он сделал больше, чем какой-либо другой вид искусства в новейшей истории, для расширения формального диапазона и выразительных возможностей рифмы ". [83]

В книге How to Rap , Маста Эйс объясняет, как Раким и Большой Папа Кейн вызвали сдвиг в способе рифмования МС: «До Ракима, всех, кого вы слышали рифму, последним словом в предложении было рифмованное [слово], соединительное слово. Затем Раким показал нам, что вы можете складывать рифмы в рифму ... А вот и Большой Папа Кейн - вместо трех слов он становится множественным ». [84] How to Rap объясняет, что «рифма часто считается наиболее важным фактором в написании рэпа ... рифма - это то, что придает рэп-текстам музыкальность. [2]

Ритм

Многие из ритмических техник, используемых в рэпе, исходят от ударных, и многие рэперы сравнивают себя с перкуссионистами . [85] How to Rap 2 определяет все ритмические техники, используемые в рэпе, такие как триоли , флеймы , 16-е , 32-е ноты , синкопирование , широкое использование пауз и ритмические техники, уникальные для рэпа, такие как "ленивые хвосты" Западного побережья. от Shock G . [86] Rapping также была сделана в различных подписях времени , например, 3/4 времени . [87]

С 2000-х годов рэп превратился в стиль рэпа, который выходит за рамки ритма и очень напоминает разговорный английский. [88] Рэперы, такие как MF Doom и Eminem , демонстрировали этот стиль, и с тех пор рэп было трудно обозначить. [89] Американская хип-хоп группа Crime Mob продемонстрировала новый рэп-поток в таких песнях, как " Knuck If You Buck ", в значительной степени зависящей от тройни. Рэперы, в том числе Дрейк , Канье Уэст , Рик Росс , Янг Джизи и другие, включили это влияние в свою музыку. В 2014 году американский хип-хоп коллектив изАтланта , штат Мигос , популяризировали этот поток, и его обычно называют «потоком Migos» (термин, вызывающий споры в хип-хоп сообществе). [90]

Рап-нотация и блок-схемы

Стандартная форма записи рэпа - это блок-схема, на которой рэперы выстраивают свои тексты под «номерами битов». [91] У разных рэперов есть несколько разные формы блок-схемы, которые они используют: Del the Funky Homosapien говорит: «Я просто записываю ритм потока, в основном. Даже если это просто косая черта для обозначения битов, этого достаточно, чтобы дайте мне визуальный путь », [92] Винни Паз заявляет:« Я создал свою собственную технику письма, например, маленькие отметки и звездочки, чтобы показать, как пауза или акцент на словах в определенных местах », [91] и Эзоп Рок говорит: «У меня есть система из 10 маленьких символов, которые я использую на бумаге, которые говорят мне делать что-то, когда я»м запись » [91]

Ученые , занимающиеся хип-хопом, также используют те же блок-схемы: книги How to Rap и How to Rap 2 используют диаграммы для объяснения троек, флеймов, пауз, схем рифм, пробежек рифм и разрыва рифм, среди других техник. . [87] Подобные системы используются доктором философии музыковедом Адамом Кримсом в его книге « Рэп-музыка и поэтика идентичности» [93] и Кайлом Адамсом в его академической работе о потоке. [94]

Поскольку рэп вращается вокруг сильной доли 4/4, [95] с определенными слогами, произносимыми в такт, все системы обозначений имеют аналогичную структуру: все они имеют одинаковые 4 числа долей в верхней части диаграммы, так что слоги могут быть написаны в соответствии с номерами ударов. [95] Это позволяет показывать такие приемы, как паузы, «ленивые хвосты», флеймы и другие ритмические техники, а также показывать, где разные рифмующиеся слова попадают в музыку. [87]

Спектакль

Чтобы успешно исполнять рэп, рэпер должен также развивать вокальное присутствие, произношение и контроль дыхания . Вокальное присутствие - это отличительная черта голоса рэпера на записи. Произношение важно для плавного рэпа; некоторые рэперы предпочитают также преувеличивать его для комического и художественного эффекта. Контроль дыхания, вдыхание воздуха без прерывания речи - важный навык для рэпера и обязательный для любого МС. МС с плохим контролем дыхания не может произносить сложные стихи без непреднамеренных пауз.

Рэпы иногда звучат мелодично. Рэпер с западного побережья Egypt Lover был первым известным MC, выступившим с «сольным рэпом». [96] Популярные рэперы, такие как 50 Cent и Ja Rule, добавляют легкую мелодию к своим чисто ударным рэпам, в то время как некоторые рэперы, такие как Cee-Lo Green , могут гармонизировать свой рэп с битом. Группа Среднего Запада Bone Thugs-n-Harmony была одной из первых групп, добившихся всеобщего признания за использование динамичных, мелодичных и гармоничных рэпов, которые также практикуются Do or Die , другой группой Среднего Запада. Еще одним рэпером, который гармонизировал свои рифмы, был Нейт Догг., рэпер из группы 213. Раким экспериментировал не только со следом за битом, но и с дополнением мелодии песни собственным голосом, заставляя его звучать как инструмент (в частности, саксофон). [97]

Умение быстро и четко читать рэп иногда считается важным признаком мастерства. В определенных поджанрах хип-хопа, таких как « нарезанный и накрученный» , медленный рэп часто считается оптимальным. Текущий рекорд самого быстрого рэпера принадлежит испанскому рэперу Доминго Эдджангу Морено, известному под псевдонимом Chojin, который 23 декабря 2008 года прочитал 921 слог за одну минуту. [98]

Ведущие

В конце 1970-х годов термин Emcee, MC или MC, производный от « церемониймейстера » [99], стал альтернативным названием для рэпера и его роли в хип-хоп музыке и культуре. MC использует рифмы стихи, предварительно написанные или экспромтом ( « freestyled »), ввести DJ , с которыми они работают, чтобы держать толпу развлекали или прославить себя. По мере развития хип-хопа название MC приобрело такие бэкронимы , как «mike chanter» [100], «контроллер микрофона», «проверка микрофона», «музыкальный комментатор» и «тот, кто« двигает толпу ». Некоторые используют это слово как синоним рэпера , в то время как для других термин означает высший уровень навыков и связь с более широкой культурой.

MC часто может использоваться как знак различия; ссылаясь на артиста с хорошими исполнительскими способностями. [101] Как отмечает Kool G Rap , «церемониймейстеры, откуда происходит слово« MC », означает просто поддерживать жизнь в группе» [sic] . [102] [103] Многие люди в хип-хопе, включая DJ Premier и KRS-One, считают, что Джеймс Браун был первым MC. У Джеймса Брауна были тексты, движения и соул, которые сильно повлияли на многих рэперов в хип-хопе, и, возможно, он даже начал первую рифму MC. [104] [105]

Для некоторых рэперов этот термин был особенным, например, для MC Hammer, получившего прозвище «MC» за то, что он был «церемониймейстером», который он использовал, когда начал выступать в различных клубах во время гастролей с Oakland As. и в конечном итоге в армии ( ВМС США ). [106] Именно в текстах рэп-песни под названием " This Wall " Хаммер сначала назвал себя MC Hammer, а затем представил ее в своем дебютном альбоме Feel My Power . [107] Термин MC также использовался в жанре грайм-музыки для обозначения быстрого стиля рэпа, грайм-исполнитель JME выпустил альбом под названиемGrime MC, выпущенный в 2019 году, достиг 29-й строчки в музыкальных чартах Великобритании. [108]

Неуверенность в расширении аббревиатуры может рассматриваться как свидетельство его повсеместности: полный термин «церемониймейстер» очень редко используется на хип-хоп сцене. Эта путаница побудила хип-хоп-группу A Tribe Called Quest включить это утверждение в примечания к обложке своего альбома Midnight Marauders 1993 года :

Использование термина MC по отношению к рифмующемуся словарю происходит из танцевальных залов Ямайки. На каждом мероприятии присутствовал ведущий, который представлял различные музыкальные номера и произносил тост в стиле рифмы, адресованный публике и исполнителям. Он также делал объявления, такие как расписание других мероприятий или рекламу от местных спонсоров. Термин MC продолжал использоваться детьми женщин, которые переехали в Нью-Йорк, чтобы работать горничными в 1970-х годах. Эти МС в конечном итоге создали новый стиль музыки, названный хип-хоп, основанный на рифмах, которые они использовали на Ямайке, и брейкбите, используемом в записях. MC также недавно было принято обозначать всех, кто занимается музыкой. [109]

Тема сообщения

«Рифмы для вечеринок», призванные подбодрить толпу на вечеринке, были почти исключительной темой старого школьного хип-хопа, и они остаются основным продуктом хип-хопа по сей день. Помимо рэпа на вечеринках, рэперы также склонны ссылаться на любовь и секс. Любовный рэп был сначала популяризирован Spoonie Gee из Treacherous Three , а позже, в золотой век хип-хопа, Big Daddy Kane, Heavy D и LL Cool J продолжили эту традицию. Исполнители хип-хопа, такие как KRS-One, Hopsin , Public Enemy, Lupe Fiasco , Mos Def , Talib Kweli , Jay-Z, Nas, The Notorious BIG (Biggie) и dead prezизвестны своей социально-политической тематикой. Их коллеги с Западного побережья включают The Coup , Paris и Michael Franti . Тупак Шакур также был известен тем, что читал рэп на такие социальные темы, как жестокость полиции , подростковая беременность и расизм .

Другие рэперы менее критично относятся к урбанистике, иногда даже охватывая такие аспекты, как преступность. Schoolly D был первым известным MC, прочитавшим рэп о преступности. [96] Раньше KRS-One обвиняли в прославлении преступлений и гедонистическом образе жизни, но после смерти своего ди-джея Скотта Ла Рока KRS-One продолжил выступать против насилия в хип-хопе и потратил большую часть своего времени. карьера, осуждающая насилие и писательство по вопросам расы и класса. Ice-T был одним из первых рэперов, который называл себя «playa» и обсуждал оружие на записи, но его мелодия к фильму 1988 года « Цвета» содержала предупреждения против вступления в банды. Гангста-рэп , ставший популярным во многом благодаря NWA, принесла рэп о преступности и гангстерском образе жизни в музыкальный мейнстрим.

Материализм также был популярной темой в хип-хопе, по крайней мере, с начала 1990-х годов, когда рэперы хвастались своим богатством и имуществом, а также называли конкретные бренды: бренды спиртных напитков Cristal и Rémy Martin , производители автомобилей Bentley и Mercedes-Benz и бренды одежды Gucci и Versace были популярными предметами для рэперов.

Различные политики, журналисты и религиозные лидеры обвиняют рэперов в воспитании культуры насилия и гедонизма среди слушателей хип-хопа посредством своих текстов. [110] [111] [112] Однако есть также рэперы, чьи послания могут не противоречить этим взглядам, например христианский хип-хоп . Другие хвалят «политическую критику, недосказанность и сарказм» хип-хоп музыки. [113]

В отличие от более гедонистического подхода гангста-рэперов, у некоторых рэперов есть духовная или религиозная направленность. Христианский рэп в настоящее время является наиболее коммерчески успешной формой религиозного рэпа. С христианскими рэперами, такими как Lecrae , Thi'sl и Hostyle Gospel, завоевавшими национальные награды и регулярно появлявшимися на телевидении, христианский хип-хоп, похоже, нашел свое место в семье хип-хопа. [114] [115] Помимо христианства , « Five Percent Nation» , исламская эзотерическая религиозная / духовная группа, была представлена ​​больше, чем любая религиозная группа в популярном хип-хопе. Художники, такие как Раким, члены клана Wu-Tang, Brand Nubian , X-Clan и Busta Rhymes добились успеха в распространении теологии пяти процентов.

Литературная техника

Rappers использовать литературные приемы из двойных смыслов , аллитерации и форм игры слов, которые встречаются в классической поэзии. В рэп-лирике широко используются сравнения и метафоры ; рэперы, такие как Fabolous и Lloyd Banks , написали целые песни, в каждой строчке которых есть сравнения, тогда как MC, такие как Rakim, GZA и Jay-Z, известны метафорическим содержанием своих рэпов. Такие рэперы, как Lupe Fiasco, известны сложностью своих песен, которые содержат метафоры внутри расширенных метафор.

Дикция и диалект

Многие слушатели хип-хопа считают, что лирика рэпера дополнена сложной лексикой. Kool Moe Dee утверждает, что он обратился к аудитории старшего возраста, используя сложный словарный запас в своих рэпах. [69] Рэп, однако, известен своим собственным словарным запасом - от международного хип-хоп-сленга до регионального сленга. Некоторые художники, такие как клан Wu-Tang, развивают целую лексику среди своей клики. Афро-американский английский всегда оказывал значительное влияние на хип-хоп сленг, и наоборот. Некоторые регионы представили хип-хоп культуре свой уникальный региональный сленг, например Bay Area ( Mac Dre , E-40 ), Houston ( Chamillionaire , Paul Wall ),Атланта ( Ludacris , Lil Jon , TI ) и Кентукки ( корни подгузников ). «Нация богов и земель» , также известная как «Пять процентов», повлияла на основной хип-хоп-сленг, введя такие фразы, как «слово есть связь», которые с тех пор потеряли большую часть своего первоначального духовного значения. Предпочтение тому или другому во многом зависит от человека; GZA, например, гордится своей наглядностью и метафоричностью, но также лаконичностью, в то время как андерграундный рэпер MF DOOM известен тем, что нагоняет сравнения на сравнения. Еще в одном варианте 2Pac был известен тем, что говорил именно то, что имел в виду, буквально и ясно.

Развитие рэп-музыки в поп-культуру в 1990-х годах можно отнести к альбому Niggaz4life исполнителей Niggaz With Attitude , первой рэп-группы, которая когда-либо занимала первое место в рейтинге 200 лучших песен Billboard в 1991 году в Соединенных Штатах. [116]    С этой победой наступила эра популярной культуры, которая руководствуется музыкальными влияниями хип-хопа и рэпа, уходя от влияния рок-музыки . [116]По мере того, как рэп продолжал развиваться и распространяться, он влиял на бренды одежды, фильмы, спорт и танцы через популярную культуру. По мере того, как рэп становился все более заметным в популярной культуре, он сосредоточился на определенной демографической группе, подростках и молодежи. [117] Таким образом, он оказал значительное влияние на современный язык этой части населения, который распространился по всему обществу.

Влияние рэп-музыки на современный жаргон можно изучить с помощью семиотики . Семиотика - это изучение знаков и символов или изучение языка как системы. [118] Французский теоретик литературы Ролан Барт развивает это исследование своей собственной теорией мифа. [119] Он утверждает, что первый порядок значений - это язык, а второй - «миф», утверждая, что слово имеет как буквальное значение, так и мифическое значение, которое сильно зависит от социокультурного контекста. [119] Чтобы проиллюстрировать это, Барт использует пример крысы: она имеет буквальное значение (физическое, объективное описание) и имеет более широкое социокультурное понимание. [119] Это контекстное значение субъективно и динамично в обществе.

С помощью семиотической теории языка и мифа Барта можно показать, что рэп-музыка культурно повлияла на язык ее слушателей, поскольку они влияют на коннотативное послание к уже существующим словам. По мере того, как все больше людей слушают рэп, слова, которые используются в текстах, становятся культурно привязанными к песне, а затем распространяются через разговоры, в которых люди используют эти слова.

Чаще всего термины, которые используют рэперы, представляют собой заранее установленные слова, которым в их музыке предписано новое значение, которые в конечном итоге распространяются в социальных сферах. [120] Это новое контекстуализированное слово называется неосемантизмом. Неосемантицизмы - это забытые слова, которые часто исходят из субкультур, привлекающих внимание представителей господствующей культуры своего времени, затем они выдвигаются влиятельными голосами в обществе - в данном случае эти фигуры - рэперы. [120] Чтобы проиллюстрировать, аббревиатура YOLO была популяризирована рэпером, актером и певцом RNB Дрейком в 2012 году, когда он использовал его в своей собственной песне The Motto . [121]В том году термин YOLO был настолько популярен, что был напечатан на футболках, стал популярным хэштегом в Твиттере и даже считался источником вдохновения для нескольких татуировок. [121] Однако, хотя рэпер, возможно, придумал аббревиатуру, сам девиз никоим образом не был впервые установлен Дрейком . Подобные послания можно увидеть во многих известных высказываниях или еще в 1896 году в английском переводе « Комедии человека » Оноре де Бальзака, где один из его свободных духом персонажей говорит другому: «Живи только один раз!». [122] Другой пример неосемантизма - слово «брокколи». Рэпер E-40Первоначально слово «брокколи» используется для обозначения марихуаны в своем хит-треке Broccoli в 1993 году. [123] В современном обществе артисты DRAM и Lil Yachty часто используют этот сленг для своей популярной песни, также называемой Broccoli . [123]

С развитием технологий и средств массовой информации распространение субкультурных терминов стало только проще. Дик Хебдиге , автор книги « Субкультура: значение стиля» , считает , что субкультуры часто используют музыку для озвучивания своей борьбы. [124] Поскольку рэп также является кульминацией преобладающей субкультуры в афроамериканских социальных сферах, часто их собственные личные культуры распространяются через рэп-тексты. [117]

Именно здесь тексты песен можно разделить либо на исторические, либо (чаще) на сленговые. [117] Вернон Эндрюс, профессор курса « Американские исследования 111: хип-хоп культура» , предполагает, что многие слова, такие как «капюшон», «братан» и «наркотик», находятся под историческим влиянием. [117] Что наиболее важно, это также способствует развитию анархической культуры рэп-музыки. Обычные темы в рэпе направлены против истеблишмента и вместо этого продвигают превосходство и разнообразие черных. [117] Именно здесь рэп может восстанавливать слова, а именно «ниггер», исторический термин, используемый для порабощения и угнетения чернокожих в Америке.[117] Это слово использовалось чернокожими американцами и широко используется в рэп-музыке.Niggaz With Attitude воплощает это понятие, используя его в качестве первого слова в названии своей влиятельной рэп-группы. [117]

Фристайл и бой

Есть два вида фристайл-рэпа : один написан по сценарию (декламация), но не имеет особой приоритетной тематики, второй, обычно называемый «фристайл» или «плевание», представляет собой импровизацию рэп-текстов. Во фристайле некоторые рэперы непреднамеренно повторно используют старые реплики или даже «жульничают», заранее готовя отрывки или целые куплеты. Поэтому фристайл с доказанной спонтанностью ценится выше обычных, всегда полезных реплик. [125] Рэперы часто ссылаются на места или объекты в их непосредственном окружении или на конкретные (обычно унизительные) характеристики оппонентов, чтобы доказать их подлинность и оригинальность.

Боевой рэп , который можно использовать в стиле фристайл, - это соревнование двух или более рэперов перед аудиторией. Традиция оскорблять друзей или знакомых в рифмах восходит к десяткам людей , и Мухаммед Али в своих боксерских поединках классно изобразил ее . Победитель боя определяется толпой и / или предварительно выбранными судьями. По словам Кула Мо Ди, успешный боевой рэп фокусируется на слабостях противника, а не на собственных силах. Телевизионные шоу , таких как MTV «s DFX и BET » S 106 и паркустраивать еженедельные бои вольного стиля в прямом эфире. Бэттл-рэп получил широкое общественное признание за пределами афроамериканского сообщества благодаря фильму рэпера Эминема « 8 миль» .

Сильнейшие боевые рэперы обычно исполняют свой рэп в стиле фристайла. Это самая эффективная форма в битве, поскольку рэпер может комментировать другого человека, будь то то, как он выглядит, или как он разговаривает, или что он носит. Это также позволяет рэперу перевернуть линию, используемую для его «дискредитации», если он или она второй рэпер в битве. Это называется «переворот». В середине 2000-х Jin The Emcee считался боевым рэпером "чемпионом мира". [ необходима цитата ]

Производные и влияние

На протяжении всей истории хип-хопа возникли новые музыкальные стили и жанры, в которых есть рэп. Целые жанры, такие как рэп-рок и его производные, рэпкор и рэп-метал ( рок / металл / панк с рэп-вокалом) или хип-хаус, возникли в результате слияния рэпа и других стилей. Многие популярные музыкальные жанры с акцентом на ударных в какой-то момент содержали рэп; будь то дискотека ( DJ Hollywood ), джаз ( Gang Starr ), новая волна ( Blondie ), фанк ( Fatback Band ), современный R&B (Mary J. Blige ), реггетон ( Daddy Yankee ) или даже японскую танцевальную музыку ( Soul'd Out ). В британской гаражной музыке все больше внимания уделяется рэперам в новом поджанре под названием грайм, который возник в Лондоне в начале 2000-х годов и был впервые популяризирован MC Dizzee Rascal . Рост популярности музыки показал, что все больше британских рэперов едут в Америку, а также гастролируют там, например, Sway DaSafo, возможно, подписывает контракт с лейблом Akon Konvict . Хайфиявляется последним из этих дополнительных доходов. Типичным примером является замедленный атональный вокал с инструментальными партиями, которые в значительной степени заимствованы из хип-хоп сцены, и лирика, сосредоточенная на нелегальных уличных гонках и автомобильной культуре. Другая группа из Окленда, штат Калифорния, Beltaine's Fire, недавно привлекла внимание своим кельтским фьюжн- звуком, в котором ритмы хип-хопа сочетаются с кельтскими мелодиями. В отличие от большинства хип-хоп исполнителей, вся их музыка исполняется вживую без сэмплов, синтезаторов или драм-машин, что сравнивается с The Roots и Rage Against the Machine .

Бхангра , широко популярный стиль музыки из Пенджаба, Индия, много раз смешивался с музыкой регги и хип-хоп. Самой популярной песней этого жанра в Соединенных Штатах была « Mundian to Bach Ke» или «Beware the Boys » Panjabi MC и Jay-Z. Хотя "Mundian To Bach Ke" был выпущен ранее, микширование с Jay-Z еще больше популяризировало жанр.

Хотя большинство рэперов - мужчины, было несколько звезд женского рэпа, в том числе Лорин Хилл , MC Lyte , Lil 'Kim , Missy Elliott , Queen Latifah , Da Brat , Eve , Trina , Nicki Minaj , Khia , MIA , CL. от 2NE1 , Фокси Браун , Игги Азалии и Лизы Лопес из TLC . Еще есть глухой рэп-исполнитель Signmark .

Смотрите также

  • Амебейское пение
  • Флайтинг , конкурсы, состоящие из обмена оскорблениями, часто в стихах
  • Песня «Рэпер -1970» адресована женщинам, предупреждая их о мужчинах, рэперах, которые соблазняют их ложью, «рэпом»
  • Рэп приседания
  • Sprechgesang

Примечания

  1. ^ Duneier, Kasinitz, Murphy (2014). Читатель городской этнографии . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-974357-5.CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  2. ^ a b c Эдвардс 2009 , стр. xii.
  3. ^ Эдвардс 2009 , стр. 81.
  4. ^ a b Линетт Киз, Шерил (2004). Рэп-музыка и уличное сознание . Университет Иллинойса Press. п. 1.
  5. ^ Эдвардс 2009 , стр. Икс.
  6. ^ Голус, Кэрри (2012). От Def Jam до Super Rich . Книги двадцать первого века. п. 22. ISBN 978-0-7613-8157-0.
  7. ^ Чарри, Эрик (2012). Хип-хоп Африка: новая африканская музыка в глобализирующемся мире . Издательство Индианского университета. С. 79–80. ISBN 978-0-253-00575-5.
  8. ^ a b Джей Руттенберг, "Корни хип-хопа: от церкви до гангста" , Time Out New York , 22 декабря 2008 г.
  9. ^ a b Соболь, Джон. (2002). Digitopia Blues . Банф Центр Пресс. ISBN 978-0-920159-89-7 
  10. ^ a b «Мухаммед Али, политический поэт» . Нью-Йорк Таймс . 9 июня 2016 г.
  11. ^ Хоффманн, Франк (2007). Ритм-энд-блюз, рэп и хип-хоп (американская популярная музыка) . Галочка Книги. С.  63 . ISBN 978-0-8160-7341-2.
  12. ^ "Dictionary.com" . Проверено 2 февраля 2008 года .
  13. ^ Оксфордский словарь английского языка
  14. ^ Сафайр, Уильям (1992), «О языке; Рэп в хип-хопе», The New York Times Magazine .
  15. ^ a b «Рэп | Определите рэп на Dictionary.com» . Dictionary.reference.com . Проверено 27 января 2014 года .
  16. ^ Shorter Oxford English Dictionary , 3-е издание, переработанное, 1970 г., стр. 1656.
  17. Гарольд Вентворт и Стюарт Берг Флекснер, Словарь американского сленга , 2-е дополненное издание, 1975 г., стр. 419.
  18. Гарольд Вентворт и Стюарт Берг Флекснер, Словарь американского сленга , 2-е дополненное издание, 1975 г., стр. 735.
  19. ^ rap [5, имя существительное] Третий новый международный словарь Вебстера, без сокращений.
  20. ^ a b Линдси Планер. «Черный Моисей - Исаак Хейс | Песни, обзоры, кредиты, награды» . AllMusic . Проверено 27 января 2014 года .
  21. ^ Эдвардс, Пол; «Дар Габа» (предисловие) (сентябрь 2013 г.). How to Rap 2: Advanced Flow and Delivery Techniques , Chicago Review Press, стр. 98.
  22. Поллард, Лоуренс (2 сентября 2004 г.). «BBC News: Африка» . Проверено 21 декабря 2005 года .
  23. ^ "About.com: Rap" . Архивировано из оригинального 11 - го января 2006 года . Проверено 21 декабря 2005 года .
  24. ^ "План урока PBS по блюзу" . Проверено 21 декабря 2005 года .
  25. ^ "Ассоциация Учителей Йельского университета" . Проверено 21 декабря 2005 года .
  26. ^ Н., Копано, Baruti (22 декабря 2002). «Рэп-музыка как продолжение черной риторической традиции: 'Keepin' It Real ' » . Западный журнал черных исследований . 26 (4). ISSN 0197-4327 . 
  27. ^ а б «Хип-хоп и блюз» . Проверено 21 декабря 2005 года .
  28. ^ "Корни рэпа" . Архивировано из оригинального 24 марта 2006 года . Проверено 21 декабря 2005 года .
  29. ^ The Oxford Companion к музыке (2011) Oxford University Press ISBN 978-0-199579-03-7 
  30. ^ Уоллес, Мишель (1992). Черная популярная культура . Сиэтл: Bay Press. С. 164–167. ISBN 978-1-56584-459-9.
  31. KD Gaunt, Игры, в которые играют черные девушки: обучение основам от двойного голландского языка до хип-хопа (Нью-Йорк: New York University Press, 2006)
  32. ^ Beachnet.com Архивировано 19 сентября 2012 г., на Wayback Machine
  33. ^ а б "Кока-ла-Рок сентябрь" . Thafoundation.com . Проверено 27 января 2014 года .
  34. Дженкинс, Саша (3 декабря 1999 г.). Книга рэп-списков Ego Trip . Грифон Святого Мартина, стр. 20. ISBN 978-0-312-24298-5 . 
  35. ^ Алекс Хендерсон. «Эта киска принадлежит мне - Руди Рэй Мур | Песни, обзоры, кредиты, награды» . AllMusic . Проверено 25 августа 2014 года .
  36. Сорен Бейкер (10 мая 2002 г.). « Звезда « Долемита »исследует музыку» . Чикаго Трибьюн . Проверено 25 августа 2014 года .
  37. ^ Джефф Чанг; DJ Kool Herc (декабрь 2005 г.). Не могу остановиться, не остановлюсь: история поколения хип-хопа . Пикадор. п. 249. ISBN 0-312-42579-1 . 
  38. ^ "Forever badass: Мелвин Ван Пиблс на его фанк-концерте в Филадельфии и воспоминания о Sweetback | История с обложки | Новости и мнения" . Philadelphia Weekly . Архивировано из оригинального 21 февраля 2014 года . Проверено 21 февраля 2014 года .
  39. ^ "Мелвин Ван Пиблз: Устные видеоклипы истории и биография: Архив устной истории NVLP" . Visionaryproject.org. 21 августа 1932 года . Проверено 21 февраля 2014 года .
  40. ^ Ван Пиблз, Мелвин (2003). «Название этого альбома». Что за. ... То есть я не умею петь ?! (буклет). Мелвин Ван Пиблз. Вода. вода122.
  41. ^ Джордж, Нельсон (1995). Ghetto Gothic (буклет). Мелвин Ван Пиблз. Капитолий. 724382961420.
  42. ^ Ховард Джонсон и Джим Пайнс (1982). Регги - Deep Roots Music , Proteus Books.
  43. ^ Предыдущее значение было «употребление, устоявшееся среди афроамериканцев к 1960-м годам», согласно The American Heritage Dictionary , 4-е издание.
  44. ^ a b Джим Фрике и Чарли Эйхерн, Yes Yes Y'all: The Experience Music Project Устная история первого десятилетия хип-хопа (Нью-Йорк: Да Капо, 2002), 128.
  45. ^ a b "Хип-хоп уголок Дэйви Ди" . Проверено 20 декабря 2005 года .
  46. ^ «Хип-хоп: иллюстрированная история брейк-данса, рэп-музыки и граффити», Стивен Хагер, 1984, St Martin's Press, стр. 45.
  47. ^ "Kool Herc" . DJhistory.com. Архивировано из оригинала на 1 июня 2015 года . Проверено 27 января 2014 года .
  48. ^ Пит "DJ" Джонс Интервью pt. 1 , Фонд.
  49. ^ Скотт К. «Ода хип-хопу: 1970-е» . Архивировано из оригинального 26 июня 2015 года . Проверено 30 июня 2015 года .
  50. ^ Марк Skillz, "DJ Hollywood: Оригинальный Король Нью - Йорка" , CuePoint, 19 ноября 2014.
  51. ^ Дэвид Туп, Rap Attack , третий EDN, Лондон: Хвост Змеи, 2000 (стр 216). ISBN 978-1-85242-627-9 
  52. ^ а б в Allmusic.com
  53. ^ a b Джон Караманика, «Хип-хоп: в поисках утерянных архивов» , The New York Times , 26 июня 2005 г.
  54. Кобб, Джелани Уильям, 2007, На рассвете , NYU Press, стр. 47.
  55. ^ а б AllMusic
  56. ^ а б Эдвардс 2009 .
  57. ^ a b Кул Мо Ди 2003 , стр. внутренняя крышка, 10, 17.
  58. ^ Кримс 2001 , стр. 48-49.
  59. ^ Эдвардс 2009 , стр. 63-130.
  60. ^ a b c Krims 2001 , стр. 44.
  61. ^ а б Эдвардс 2009 , стр. 63–79.
  62. ^ a b c Дерек Аттридж (28 сентября 1995 г.). Поэтический ритм: введение . Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-42369-4. Проверено 25 августа 2014 г. - через Google ספרים.
  63. ^ Эдвардс 2009 , стр. 71–72.
  64. ^ Эдвардс 2009 , стр. 72.
  65. ^ Палмер, Тамара (2005). Country Fried Soul: Adventures in Dirty South Hip-hop . Хэл Леонард Корпорейшн . п. 188. ISBN 978-0-87930-857-5.
  66. ^ "Allmusic" . Проверено 22 декабря 2005 .
  67. ^ а б в г Кул Мо Ди 2003 , стр. 325.
  68. ^ Kool Moe Dee 2003 , стр. 334.
  69. ^ a b Кул Мо Ди 2003 , стр. 224.
  70. ^ a b Кул Мо Ди 2003 , стр. 324.
  71. ^ Kool Moe Dee 2003 , стр. 326.
  72. ^ Kool Moe Dee 2003 , стр. 328.
  73. ^ Kool Moe Dee 2003 , стр. 206.
  74. ^ Kool Moe Dee 2003 , стр. 39.
  75. ↑ a b Krims 2001 , p. 49.
  76. ^ Б Стикман 2005 , с. 63.
  77. ^ stic. man 2005 , стр. 63–64.
  78. ^ stic. man 2005 , стр. 64.
  79. ^ "Open Mic: Camp Mulla: Cool Kids on the Edge A New Frontier?" . Willpress.blogspot.com. 29 апреля 2011 . Проверено 25 августа 2014 года .
  80. ^ Кримс 2001 , стр. 50.
  81. ↑ a b Krims 2001 , p. 51.
  82. ^ Шапиро, Питер, 2005, Грубый Guide To Hip-Hop, 2 - е издание , Пингвин, стр. 213.
  83. Перейти ↑ Bradley, Adam, 2009, Book of Rhymes : The Poetics of Hip-Hop , Basic Civitas Books, стр. 51–52.
  84. ^ Эдвардс 2009 , стр. 105.
  85. ^ Эдвардс, «Дар Габа» (2013). Как читать рэп 2 , стр. 3.
  86. ^ Эдвардс, «Дар Габа» (2013). Как играть рэп 2 , стр. 1-54.
  87. ^ a b c Эдвардс, «Дар Габа» (2013). Как читать рэп 2 , стр. 53.
  88. Эдмондсон, Жаклин (30 октября 2013 г.). Музыка в американской жизни: энциклопедия песен, стилей, звезд и историй, сформировавших нашу культуру . Гринвуд. п. 1270. ISBN 978-0-313-39347-1.
  89. ^ Уильямс, Джастин (6 апреля 2015 г.). Кембриджский компаньон хип-хопа . Кембриджские товарищи к музыке . Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-1-107-64386-4.
  90. ^ Дрейк, Дэвид. «Прослеживание происхождения потока Мигос» . www.complex.com .
  91. ^ a b c Эдвардс 2009 , стр. 67.
  92. ^ Эдвардс 2009 , стр. 68.
  93. ^ Кримс 2001 , стр. 59-60.
  94. ^ «MTO 15.5: Адамс, поток в рэп-музыке» . Mtosmt.org . Проверено 25 августа 2014 года .
  95. ^ а б Эдвардс 2009 , стр. 69.
  96. ^ a b Удар, Куртис . "Kurtis Blow Presents: The History of Rap, Vol. 1: The Genesis (вкладыши)" . Куртис Блоу представляет: История рэпа, Vol. 1: Бытие . Архивировано из оригинала на 3 мая 2006 года . Проверено 14 мая 2006 года .
  97. ^ «Интервью с Ракимом Аллахом - Максимум удовольствия» . Проверено 30 июня 2015 года .
  98. ^ "Книга рекордов Гиннеса" . Проверено 27 августа 2010 года .
  99. ^ "Ведущий [MC] Церемониймейстер к контроллеру микрофона Грандмастером Казом" . Проверено 30 июня 2015 года .
  100. ^ Hebdige, Dick, 1987, Cut 'N' Mix: Культура, Идентичность и карибская музыка , стр. 105.
  101. ^ Эдвардс, Пол, 2009, How to Rap : The Art & Science of the Hip-Hop MC , Chicago Review Press, стр. xii.
  102. ^ Эдвардс, Пол, 2009, How to Rap : The Art & Science of the Hip-Hop MC , Chicago Review Press, стр. vii.
  103. ^ "How To Rap: Kool G Rap (Предисловие)" . Рэп Радар. 3 декабря 2009 . Проверено 10 июня 2010 года .
  104. ^ «MC - Почему мы это делаем: 50 Cent, Common, Ghostface Killah, Талиб Квели, Method Man, Мехи Файфер, Раэквон, Раким, Твиста, Канье Уэст, Питер Спайрер: фильмы и телевидение» . Проверено 20 июня 2012 года .
  105. ^ J. Rizzle (12 августа 2009). "DJ Premier приветствует Джеймса Брауна [Основание хип-хопа] | Андеграундный хип-хоп авторитет | Хип-хоп музыка, видео и обзоры" . KevinNottingham.com. Архивировано из оригинала на 3 декабря 2011 года . Проверено 6 июля 2012 года .
  106. ^ " ' Пора Молота!' MC Hammer: энергичный исполнитель с высоковольтным сценическим шоу расширяет привлекательность рэпа » . Эбеновое дерево . 1990. Архивировано из оригинала 8 июля 2012 года.
  107. ^ «Воспитание любви: Джон Гибсон: Музыка» . Проверено 20 июня 2012 года .
  108. ^ «JME анонсирует новый альбом Grime MC с видео на YouTube» . Журнал ФАКТ. 14 ноября 2019 года. Архивировано 15 ноября 2019 года . Проверено 15 ноября 2019 года .
  109. ^ http://www.hiphoparea.com/rap/mcing.html
  110. Кирби, Джилл (16 июля 2006 г.). «Толстовке нужен папа, а не объятия» . The Times . Лондон . Проверено 22 июля 2006 года .
  111. О'Рейли, Билл (28 августа 2002 г.). «Вызов Пепси» . Fox News . Проверено 22 июля 2006 года .
  112. ^ Лински, Dorian (21 июля 2006). «Нам нужны герои» . Хранитель . Лондон . Проверено 22 июля 2006 года .
  113. ^ Demers, Джоанна. «Сэмплирование 1970-х в хип-хопе», Cambridge University Press, 2003, стр. 41–42.
  114. ^ "Лекра выигрывает лучшее исполнение / песню современной христианской музыки" . Grammy.com . Грэмми . Проверено 14 марта 2015 года .
  115. ^ Каммингс, Тони. «Hostyle Gospel: боевики из Иллинойса призваны быть слугами, а не звездами хип-хопа» . Кроссритмы . Проверено 14 марта 2015 года .
  116. ^ a b Томпсон, Дерек (8 мая 2015 г.). «1991: Самый важный год в истории поп-музыки» . Атлантика . Проверено 13 ноября 2018 года .
  117. ^ Б с д е е г Andrews, Vernon (2006). «Американские исследования 111: культура хип-хопа скоро появится в школе рядом с вами?». Австралазийский журнал американских исследований . 25 (1): 103–114. JSTOR 41054014 . 
  118. ^ Laughey, Дан (2007). Ключевые темы теории медиа . Англия: Издательство Открытого университета. С.  54 . ISBN 978-0-335-21813-4.
  119. ^ a b c Лахи, Дэн (2007). Ключевые темы теории медиа . Англия: Издательство Открытого университета. стр.  56 -59. ISBN 978-0-335-21813-4.
  120. ^ a b Маурер, Дэвид В .; Высокий, Эллеса Клэй (1980). «Новые слова: откуда они и куда уходят?». Американская речь . 55 (3): 184–194. DOI : 10.2307 / 455083 . JSTOR 455083 . 
  121. ^ a b «Дрейк хочет гонорар за« YOLO »- XXL» . XXL Mag . Проверено 15 ноября 2018 года .
  122. ^ "Вы живете только один раз - YOLO - Quote Investigator" . quoteinvestigator.com . Проверено 15 ноября 2018 года .
  123. ^ a b «С 50-летием, E-40: Король сленга» . HotNewHipHop . Проверено 15 ноября 2018 года .
  124. ^ Laughey, Дан (2007). Ключевые теории в СМИ . 2007: Издательство Открытого университета. п. 72. ISBN 978-0-335-21813-4.CS1 maint: location ( ссылка )
  125. ^ Фристайл: Искусство рифмы (2000)

Рекомендации

  • Эдвардс, Пол; Kool G Rap (предисловие) (декабрь 2009 г.). How to Rap: The Art & Science of the Hip-Hop MC . Чикаго Ревью Пресс. п. 340 . ISBN 978-1-55652-816-3.
  • Кул Мо Ди ; и другие. (Ноябрь 2003 г.). Бог на микрофоне: настоящие 50 величайших MC . Громовой пресс. п. 224 . ISBN 978-1-56025-533-8.
  • stic.man (2005). Искусство ведущего . Boss Up Inc.
  • Крымс, Адам (2001). Рэп-музыка и поэтика идентичности . Издательство Кембриджского университета.

дальнейшее чтение

  • Алан Лайт; и другие. (Октябрь 1999 г.). Яркая история хип-хопа . Пресса трех рек. п. 432 . ISBN 978-0-609-80503-9.
  • Джефф Чанг ; DJ Kool Herc (декабрь 2005 г.). Не могу остановиться, не остановлюсь: история поколения хип-хопа . Пикадор. п. 560 . ISBN 978-0-312-42579-1.
  • Саша Дженкинс; и другие. (Декабрь 1999 г.). Книга рэп-списков Ego Trip . Грифон Святого Мартина. п. 352 . ISBN 978-0-312-24298-5.