Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Сальватор Роза (20 июня или 21 июля 1615 - 15 марта 1673) был итальянским художником, поэтом и гравером в стиле барокко , работавшим в Неаполе, Риме и Флоренции. [1] В качестве художника, он был описан как «неортодоксальные и экстравагантный», а также того , чтобы быть «вечным бунтарем» [2] и прото Романтический .

Ранняя жизнь [ править ]

Роза родилась в Аренелле , в то время на окраине Неаполя , 20 июня или 21 июля 1615 года. Его матерью была Джулия Грека Роза, член одной из греческих семей Сицилии. Его отец, Вито Антонио де Роса, землемер, убедил сына стать юристом или священником и ввел его в монастырь отцов Сомаши . Тем не менее, Сальватор предпочитал искусство и тайно работал со своим дядей по материнской линии Паоло Греко, чтобы узнать о живописи. Вскоре он перешел на опеку своего зятя Франческо Фраканцано , ученика Риберы , а затем к Аньелло Фальконе , [2] современнику Риберы.Доменико Гарджиул , [3] или Риберы. Некоторые источники утверждают, что он жил с бродячими бандитами. [4] В возрасте семнадцати лет умер его отец; его мать была без средств к существованию, по крайней мере, с пятью детьми, и Сальватор оказался без финансовой поддержки, а глава семьи обратился к нему за поддержкой.

Жизнь [ править ]

Аллегория удачи , 1658 г. ( Музей Дж. Пола Гетти )
Автопортрет , гр. 1645 г. ( Страсбургский музей изящных искусств )

Он продолжил обучение у Фальконе, помогая ему завершить свои боевые полотна. Говорят, что в этой студии Ланфранко обратил внимание на его работу и посоветовал ему переехать в Рим [5], где он оставался с 1634 по 1636 год.

Вернувшись в Неаполь, он начал рисовать завораживающие пейзажи, поросшие растительностью, или неровные пляжи, горы и пещеры. Роза была одной из первых, кто писал «романтические» пейзажи с особым упором на живописные , часто бурные и суровые сцены, населенные пастухами, разбойниками, моряками, солдатами. Эти ранние пейзажи продавались дешево через частных дилеров.

Он вернулся в Рим в 1638–1639 годах, где его разместил кардинал Франческо Мария Бранкаччо , епископ Витербо . Для церкви Санта-Мария-делла-Морте в Витербо Роза написал свой первый и один из немногих своих алтарей - « Неверие Фомы» .

В то время как Роза легко рисовала, он занимался самыми разными видами искусства: музыкой, поэзией, письмом, офортом и актерским мастерством. [6] В Риме он подружился с Пьетро Теста и Клодом Лорреном . Во время римского карнавального спектакля он написал и сыграл маску, в которой его персонаж суетился по Риму, распространяя сатирические рецепты от болезней тела и, в частности, разума. В костюме он выступал против комедийных комедий, которые разыгрывались в « Трастевере» под руководством Бернини .

Хотя его пьесы были успешными, эта деятельность также нажила ему сильных врагов среди меценатов и художников, включая самого Бернини, в Риме. Около 1640 года он принял приглашение Джованни Карло Медичи переехать во Флоренцию, где оставался до 1649 года. [7] Оказавшись там, Роза спонсировала объединение студии и салона поэтов, драматургов и художников - так называемого Accademia dei Percossi (Академия пострадавших ). Жесткой художественной среде Флоренции он представил свои полотна с дикими пейзажами; будучи влиятельным, он собрал несколько настоящих учеников. Другой живописец поэт, Лоренцо Липпи , разделял с Розой гостеприимство кардинала и того же круга друзей. Липпи призвал его продолжить стихотворениеIl Malmantile Racquistato . Он был хорошо знаком также с Уго и Джулио Маффеи и жил с ними в Вольтерре , где написал четыре сатиры « Музыка» , « Поэзия» , « Живопись» и « Война» . Примерно в то же время он написал свой собственный портрет , который сейчас находится в Национальной галерее в Лондоне.

Пейзаж с Тобиасом и ангелом , ок. 1670 г. (Страсбургский музей изящных искусств)

Проход в одном из своих сатир предполагает , что он сочувствовал 1647 восстание во главе с Мазаньелло -whose портретом он написал, хотя , вероятно , не из жизни. Буйное искусство Розы и ее репутация бунтаря породили популярную легенду - изложенную в биографии Розы, опубликованной в 1824 году Сиднеем, леди Морган, - что Роза жила с бандой бандитов и участвовала в восстании в Неаполе против испанского владычества. [7] Хотя эти действия не могут быть удобно увязаны с известными датами его карьеры, в 1846 году в Лондоне был поставлен знаменитый романтический балет об этой истории под названием « Катарина» хореографом Жюлем Перро и композитором Чезаре Пуни.).

Демокрит в медитации , 1650–1651 гг.

Он вернулся, чтобы остаться в Риме в 1649 году. Здесь он все больше сосредоточивался на крупномасштабных картинах, затрагивая темы и истории, необычные для художников семнадцатого века. К ним относятся Демокрит среди гробниц , Смерть Сократа , Смерть Регулуса (эти двое сейчас в Англии), Справедливость, покидающая Землю, и Аллегория удачи . Это последнее произведение вызвало бурю споров среди религиозных и гражданских властей, которые усмотрели в нем сатиру, направленную на них. Роза, стремясь к примирению, опубликовала текст, в котором он дал анодные объяснения изображениям картины; тем не менее его чуть не арестовали. [8] Примерно в это же время Роза написала свою сатиру под названиемВавилон .

Его критика римской художественной культуры выиграла у него несколько врагов. Возникло обвинение в том, что опубликованные им сатиры не были его собственными, но Роза категорически отвергла обвинения. Возможно, литературные друзья во Флоренции и Вольтерре обучали его теме сатирических произведений, в то время как сочинения для них оставались его собственными. Чтобы опровергнуть своих недоброжелателей, он написал последнюю часть цикла под названием « Зависть» .

Среди картин его последних лет - Саул и Эндорская ведьма и Боевой образ, который сейчас находится в Луврском музее , последний, написанный за 40 дней, полный затяжной бойни, с горящими в недалеком будущем кораблями; Поликрат и рыбаки ; и Клятва Катилины ( Палаццо Питти ).

В то время как Роза была занята серией сатирических портретов, которую должен был закрыть один из них, ее охватила водянка . Он умер через полгода. В свои последние минуты жизни он женился на флорентийке по имени Лукреция [9], которая родила ему двух сыновей, один из которых выжил. Его могила находится в Санта-Мария-дельи-Анджели-э-деи-Мартири , где был установлен его портрет. Сальватор Роза после борьбы в ранней юности успешно заработал солидное состояние.

Он был значительным офортом с очень популярной и влиятельной серией небольших гравюр с солдатами и рядом более крупных и очень амбициозных сюжетов.

Среди его учеников были Евангелиста Мартинотти из Монферрато и его брат Франческо. Другим учеником был Асканио делла Пенна из Перуджи. [10]

Наследие [ править ]

Автопортрет, гр. 1647

При жизни Розы его работа вдохновляла таких последователей, как Джованни Гисольфи , но его наиболее продолжительное влияние было на более позднее развитие романтических и живописных традиций в живописи. [7] Художники восемнадцатого века, находящиеся под влиянием Розы, включают Алессандро Маньяско , Андреа Локателли , Джованни Паоло Панини и Марко Риччи . [7] Как утверждает Витткауэр, именно в его пейзажах, а не в великих исторических или религиозных драмах Роза действительно наиболее ярко выражает свои новаторские способности. Сам Роза, возможно, отмахнулся от них как от легкомысленных капричников.по сравнению с другими его темами, но эти академически традиционные полотна часто сдерживали его бунтарскую жилку. В целом, в пейзажах он избегал идиллических и пасторально-спокойных деревенских пейзажей Клода Лоррена и Поля Бриля и создавал задумчивые, меланхолические фантазии, наводненные руинами и разбойниками. К восемнадцатому веку все заметили контрасты между Розой и такими художниками, как Клод. Стихотворение Джеймса Томпсона «Замок праздности» 1748 года проиллюстрировало это: «Что бы ни коснулся свет Лотарингии смягчающим оттенком / Или дикая Роза разбилась, или научился рисовать Пуссен ». [11]

В то время, когда художники часто были сильно ограничены покровителями, у Розы была отважная полоса независимости, которая подчеркивала особую роль художника. «Наше богатство должно состоять в духовных вещах и в том, чтобы довольствоваться тем, чтобы пить, в то время как другие наедаются в достатке». Он отказался писать картины на заказ или заранее согласовывать цену и выбирал свои собственные сюжеты. По его собственным словам, он писал: «... чисто для моего собственного удовольствия. Мне нужен энтузиазм, и я могу использовать свои кисти, только когда я в экстазе». [12] Этот бурный дух стал любимцем британских романтиков, таких как Генри Фузели , Джон Гамильтон Мортимер и Александр Рансимен . [7] Недавняя выставкаРабота Тернера в музее Прадо в Мадриде отмечает влияние Розы на Тернера в его пейзажах. Выставка работ Розы, проходившая в лондонской картинной галерее Далвич в 2010 году, подчеркнула необычность живописи и сюжетов Розы, продемонстрировав его энтузиазм по поводу «бандитов, дикой природы и магии». [13]

Репутация и влияние Розы пошли на убыль в девятнадцатом веке; когда его « Рыбалка монахов» была выставлена ​​в Далвиче в 1843 году, он подвергся критике со стороны Джона Рескина за «явную ложь» и «законы природы, открыто противоречащие законам». [14] С 1960-х годов работа Розы вновь привлекла внимание ученых. [7]

Сатиры [ править ]

Монахи на рыбалке ( Картинная галерея Далвича )

Чезарео (1892) и Картелли (1899) писали книги, в которых учитывались сатиры Розы. Сатиры, хотя и широко распространившиеся за границу при его жизни, не публиковались до 1719 года. Все они написаны терзаримым языком , написаны без особой литературной корректности, но энергичны. Роза здесь предстает как очень суровый бич всех званий и состояний людей, не жалея высших, и как защитница бедных и униженных, моральная добродетель и католическая вера.

Сатира на музыку разоблачает наглость и расточительство музыкантов, а также позор судов и церквей, поощряющих их. Поэзия основывается на педантичности, подражании, лести, аффектации и непристойности поэтов, а также на их бедности и пренебрежении, с которым к ним обращались; и идет очень энергичная вылазка против деспотичных правителей и аристократов. Слава Тассо поддерживается; О Данте говорят как о устаревшем, а об Ариосто - как о развращающем.

Живопись осуждает живописную трактовку убогих предметов, таких как нищие, невежество и непристойность художников и их торговые уловки, а также грубую некорректность рисования полуобнаженных святых обоих полов. «Война» (содержащая панегирик Масаниелло ) высмеивает безумие наемных солдат, которые сражаются и погибают, пока короли остаются дома; мерзкая мораль королей и лордов, их ересь и неверие.

В Вавилонском офисе Роза изображает себя рыбаком Тиррено, которому постоянно не везет в ловле сетей на Евфрате; он разговаривает с уроженцем страны Эргасто. С Вавилоном (Римом) очень строго обращались, и с Неаполем почти так же.

Зависть (последняя из сатир и, как правило, считается лучшей) представляет Розу, мечтающую о том, что, когда он собирается со всей скромностью вписать свое имя на пороге храма славы, богиня или демон Зависти препятствует ему, и следует долгая чередование ответных возражений. Здесь представлен ярко выраженный портрет главного римского хулителя Сальватора (нам неизвестно, назывался ли он когда-либо по имени); и художник протестует, что он никогда не снизойдет до похотливой работы по живописи, столь позорной в моде.

Работает [ править ]

  • Мужской портрет 1640-х годов ( Эрмитаж )

  • Смерть Эмпедокла между 1665 и 1670 годами, изображающая легендарное предполагаемое самоубийство Эмпедокла, прыгнувшего на гору Этна на Сицилии.

  • Астрея , гр. 1665, девственная богиня Невинности и чистоты в греческой мифологии.

  • Диоген ищет честного человека

  • Одиссей и Навсикая , ок. 1655 ( Музей искусств округа Лос-Анджелес )

  • Порт Марина , 1640 г.

  • Сон Энея , 1660–1665 ( Метрополитен-музей )

Работы о Розе [ править ]

Могила Розы

Существует ряд биографий и беллетризаций жизни Розы:

  • Доменико Пассери говорит о нем в Vite de Pittori
  • Сальвини, Сатира и жизнь Сальватора Роза
  • Бернардо де Доминичи , Вита ди Роза (1742, Неаполь)
  • В Англии леди Морган в «Жизнь и времена Сальватора Розы» и Альберт Коттон в «Компании смерти» романтизировали его жизнь.
  • Роза - вымышленный герой повести « Синьор Формика , 1819», также известной как Сальватор Роза , написанной ЭТА Хоффманном .
  • Salvator Rosa является 19-го века итальянской оперы по Антониу Карлос Гомес , с либретто Антонио Гисланцони , после романа Мазаньелло по Эжена де Миркуртский .
  • Балет « Катарина» 1846 года хореографа Жюля Перро и композитора Чезаре Пуни был поставлен в Лондоне в Театре Ее Величества и был вдохновлен предполагаемой историей о связях Розы с Разбойниками Абруцци . [15]
  • Одно из произведений, включенных в фортепианный сборник « Années de pèlerinage » Ференца Листа , называется «Canzonetta del Salvator Rosa». Однако эту песню ( Vado ben spesso cangiando loco ) написал Джованни Бонончини . [16]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Сальватор Роза | Итальянский художник" . Британская энциклопедия . Проверено 28 октября, 2020 .
  2. ^ а б Витткауэр, стр. 325
  3. ^ Гоббс JR р. 241
  4. ^ Герберманн, Чарльз, изд. (1913). "Сальваторе Роза" . Католическая энциклопедия . Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона.PD-icon.svg 
  5. ^ "Сальватор Роза (итальянец, 1615 - 1673) (Музей Гетти)" . Дж. Пол Гетти в Лос-Анджелесе . Проверено 28 октября, 2020 .
  6. ^ "Сальватор Роза" . FAMSF Поиск коллекций . 2 декабря 2019 . Проверено 28 октября, 2020 .
  7. ^ Б с д е е Langdon, Елены (2003). Роза, Сальватор. Grove Art Online .
  8. ^ Эльмс, Джеймс (1825). Искусство и художники: или анекдоты и реликвии школ живописи, скульптуры и архитектуры . Лондон: Джон Найт и Генри Лейси. п. 91. OCLC 982205644 . 
  9. ^ "Сальватор Роза | Encyclopedia.com" . www.encyclopedia.com . Проверено 28 октября, 2020 .
  10. ^ Storia делла Pittura в Перудже е делле Арти Анджело Lupattelli (1895 г.), стр 70.
  11. ^ Строка из «ленивого замка», Джеймс Томпсон, 1748 цитирует Хелен Лэнгдон в Burlington Magazine 115 (84): р. 779 (1973)
  12. ^ Джонсон, Пол. Искусство: Новая история , Weidenfeld & Nicolson, 2003, стр. 339.
  13. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 23 сентября 2015 года . Проверено 1 января 2011 года .CS1 maint: archived copy as title (link)
  14. ^ Джон Раскин, Современные художники Том 1, часть II, Глава 3, Также современные художники, отредактированный и сокращенный Дэвидом Барри, Andrew Deutsch Ltd 1987, страница 100.
  15. Перейти ↑ Au, Susan (1978). «Бандит-балерина: некоторые истоки катарины Жюля Перро» . Журнал танцевальных исследований . 10 (2): 2–5. DOI : 10.2307 / 1477997 . ISSN 0149-7677 . JSTOR 1477997 .  
  16. ^ «Naxos Direct - Купить СМИ о исполнительских искусствах в Интернете - Бесплатная доставка в США» . naxosdirect.com . Архивировано из оригинального 28 сентября 2013 года .
  •  Эта статья включает текст из публикации, которая сейчас находится в открытом доступе :  Chisholm, Hugh, ed. (1911). « Роза, Сальватор ». Encyclopdia Britannica . 23 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. С. 720–722.
  • Витткауэр, Рудольф (1980). Искусство и архитектура в Италии, 1600–1750 . Пеликан История искусства (Penguin Books Ltd.). С. 325–7.

Внешние ссылки [ править ]

  • 105 картин или после Salvator Rosa на Art UK сайте
  • Заметки о офортах «Гений Сальватора Розы» .
  • Запись Artcyclopedia о Сальватор Роза онлайн.
  • Выставка 2011 , Художественный музей Кимбелла , Форт-Уэрт, Техас
  • Бесплатные партитуры Сальватора Розы в рамках проекта International Music Score Library Project (IMSLP)
  • Джузепе де Рибера, 1591–1652 , полный каталог выставки из Музея искусств Метрополитен, который включает материалы о Сальваторе Розе (см. Индекс)