Написание сценария

Сценарный или сценарно это искусство и ремесло написания сценариев для средств массовой информации , таких как художественные фильмы , телевизионных постановки или видеоигры . Часто это внештатная профессия.

Сценаристы несут ответственность за исследование истории, разработку повествования, написание сценария, сценария, диалогов и их доставку в необходимом формате руководителям разработчиков. Поэтому сценаристы имеют большое влияние на творческое направление и эмоциональное воздействие сценария и, возможно, готового фильма. Сценаристы либо шаг оригинальных идеи для производителей, в надежде , что они будут опций или проданы; или по заказу продюсера создать сценарий на основе концепции, реальной истории, существующего экранного или литературного произведения, такого как роман, стихотворение, пьеса, комикс или рассказ.

Типы [ править ]

В индустрии развлечений процесс написания сценария принимает самые разные формы. Часто несколько авторов работают над одним и тем же сценарием на разных этапах разработки с разными задачами. В течение успешной карьеры сценариста можно нанять для написания самых разных ролей.

Некоторые из наиболее распространенных форм написания сценариев включают:

Написание скрипта спецификации [ править ]

Сценарии спецификации - это сценарии художественного фильма или телешоу, написанные на предположении о продаже, без комиссии киностудии , производственной компании или телесети. Содержание обычно придумывается исключительно сценаристом, хотя специальные сценарии также могут быть основаны на известных произведениях или реальных людях и событиях. Скрипт спецификации - это инструмент голливудских продаж. Подавляющее большинство скриптов, написанных каждый год, являются скриптами спецификаций, но лишь небольшой процент попадает на экран. ^[1] Сценарий спецификации обычно является полностью оригинальной работой, но также может быть адаптацией .

В телевизионных сценариях специальный сценарий - это образец телепрограммы, написанный для демонстрации знания сценаристом шоу и способности имитировать его стиль и условности. Он представлен продюсерам шоу в надежде, что их наняли для написания будущих эпизодов шоу. Начинающие сценаристы, пытающиеся проникнуть в бизнес, обычно начинают с написания одного или нескольких сценариев спецификаций.

Хотя написание сценариев спецификаций является частью карьеры любого писателя, Гильдия писателей Америкизапрещает участникам писать «на спекуляциях». Различие в том, что «сценарий спецификации» написан как образец самим автором; что запрещено, так это писать сценарий для конкретного производителя без контракта. В дополнение к написанию сценария на предположение, обычно не рекомендуется писать углы камеры или другую направленную терминологию, поскольку они, вероятно, будут проигнорированы. Режиссер может сам написать сценарий съемок, сценарий, который направляет команду в том, что делать, чтобы воплотить в жизнь режиссерское видение того, как должен выглядеть сценарий. Режиссер может попросить оригинального сценариста написать его в соавторстве с ним или с ней или переписать сценарий, который удовлетворит и режиссера, и продюсера фильма / телешоу.

Написание спецификаций также уникально тем, что автор должен донести идею до продюсеров. Чтобы сценарий продавался, он должен иметь отличное название, хороший текст и отличный логлайн. Логлайн - это одно предложение, в котором излагается суть фильма. Хорошо написанный логлайн передаст тон фильма, представит главного героя и затронет основной конфликт. Обычно логлайн и заголовок работают в тандеме, чтобы привлечь внимание людей, и настоятельно рекомендуется добавить в них иронию, когда это возможно. Эти вещи, наряду с красивым, чистым написанием, сильно повлияют на то, подберет ли производитель сценарий спецификации.

Заказной сценарий [ править ]

Сценарий по заказу пишет наемный писатель. Концепция обычно разрабатывается задолго до того, как появляется сценарист, и часто над ней работают несколько сценаристов, прежде чем сценарию будет дан зеленый свет . Развитие сюжета обычно основано на очень успешных романах, пьесах, телешоу и даже видеоиграх, права на которые были приобретены на законных основаниях.

Написание задания функции [ править ]

Сценарии, написанные по заданию, - это сценарии, созданные по контракту со студией , продюсерской компанией или продюсером. Это самые распространенные задания, которые ищут в сценарии. Сценарист может получить задание либо исключительно, либо из «открытых» заданий. Также можно обратиться к сценаристу и предложить ему задание. Сценарии назначения обычно являются адаптацией существующей идеи или собственности, принадлежащей нанимающей компании ^[2], но также могут быть оригинальными работами, основанными на концепции, созданной автором или продюсером.

Переписывание и редактирование сценария [ править ]

Большинство произведенных фильмов в той или иной степени переписываются в процессе разработки. Часто они не переписываются первоначальным автором сценария. ^[3] Многие известные сценаристы, а также начинающие сценаристы, чьи работы многообещающие, но не востребованы на рынке, зарабатывают на жизнь переписыванием сценариев.

Когда центральная предпосылка сценария или персонажи хороши, но сценарий непригоден для использования в других отношениях, другой писатель или команда авторов нанимают совершенно новый черновик, часто называемый «перезаписью первой страницы». Когда остаются только небольшие проблемы, такие как плохой диалог или плохой юмор, писателя нанимают для «полировки» или «подтяжки».

В зависимости от размера взносов нового автора экранный кредит может быть предоставлен или не предоставлен. Например, в американской киноиндустрии кредит переписчикам предоставляется только в том случае, если 50% или более сценария существенно изменены. ^[4] Эти стандарты могут затруднить установление личности и количества сценаристов, которые внесли свой вклад в создание фильма.

Когда авторитетных авторов вызывают для переписывания частей сценария на поздних стадиях разработки, их обычно называют докторами сценариев . Среди известных сценаристов - Кристофер Кин, Стив Зайлиан , Уильям Голдман , Роберт Таун , Морт Натан , Квентин Тарантино и Питер Рассел. ^[5] Многие подающие надежды сценаристы работают писателями-призраками. ^{[ необходима цитата ]}

Телевидение [ править ]

Телесерит-фрилансер обычно использует специальные сценарии или предыдущие титры и репутацию, чтобы получить контракт на написание одного или нескольких эпизодов для существующего телешоу. После отправки эпизода может потребоваться его переписывание или доработка.

Штатный сценарист телешоу обычно работает самостоятельно, сочиняя и переписывая эпизоды. Штатные сценаристы, которым часто дают другие титулы, такие как редактор рассказов или продюсер, работают как в группе, так и индивидуально над сценариями эпизодов, чтобы сохранить тон, стиль, характеры и сюжеты шоу. ^[6]

Создатели телешоу пишут пилотную серию и библию нового телесериала. Они несут ответственность за создание и управление всеми аспектами персонажей, стиля и сюжетов шоу. Часто создатель остается ответственным за повседневные творческие решения шоу на протяжении всего сериала в качестве шоураннера , главного сценариста или редактора рассказов.

Написание ежедневных сериалов [ править ]

Процесс написания мыльных опер и теленовелл отличается от того, что используется в шоу в прайм-тайм , отчасти из-за необходимости выпускать новые серии пять дней в неделю в течение нескольких месяцев. В одном примере, который цитирует Джейн Эспенсон , сценарии - это «своего рода трехуровневая система»: ^[7]

несколько ведущих авторов создают общие сюжетные дуги . Сценаристы среднего уровня работают с ними, чтобы превратить эти дуги в вещи, которые очень похожи на традиционные схемы эпизодов, а также ряд авторов ниже (которым даже не обязательно быть местными жителями Лос-Анджелеса), берут эти схемы и быстро генерируя диалог, рабски придерживаясь очертаний.

Эспенсон отмечает, что недавняя тенденция заключалась в том, чтобы исключить роль писателя среднего звена, полагаясь на то, что старшие писатели делают грубые наброски, и давая другим писателям немного больше свободы. В любом случае, когда готовые сценарии отправляются ведущим авторам, последние делают последний раунд переписывания. Эспенсон также отмечает, что шоу, которое выходит в эфир ежедневно, с персонажами, за голосами которых стоят десятилетия истории, требует наличия писательского персонала без отличительного голоса, который иногда может присутствовать в сериалах в прайм-тайм. ^[7]

Написание для игровых шоу [ править ]

В игровых шоу участвуют живые участники, но по-прежнему используется команда сценаристов в рамках определенного формата. ^[8] Это может включать в себя набор вопросов и даже конкретную формулировку или диалог со стороны ведущего. Сценаристы могут не писать сценарий диалога, используемого участниками, но они работают с продюсерами, чтобы создать действия, сценарии и последовательность событий, которые поддерживают концепцию игрового шоу.

Написание видеоигр [ править ]

В связи с постоянным развитием и увеличением сложности видеоигр появляется множество возможностей для найма сценаристов в области дизайна видеоигр . Сценаристы видеоигр тесно сотрудничают с другими разработчиками игр, чтобы создавать персонажей, сценарии и диалоги. ^[9]

Теории написания сценария [ править ]

По сути, сценарий - это уникальная литературная форма. Это похоже на партитуру в том смысле, что она предназначена для интерпретации на основе выступлений других артистов, а не для использования в качестве готового продукта для удовольствия аудитории. По этой причине сценарий написан с использованием технического жаргона и сжатой, сдержанной прозы при описании сценических направлений. В отличие от романа или рассказа , сценарий фокусируется на описании буквальных, визуальных аспектов рассказа, а не на внутренних мыслях его персонажей. В сценарии цель - вызвать эти мысли и эмоции с помощью подтекста, действия и символики . ^[10]

Несколько основных теорий сценария помогают писателям подходить к сценарию, систематизируя структуру, цели и приемы написания сценария. Наиболее распространены теории структурного типа. Сценарист Уильям Голдман часто цитирует высказывание «Сценарии - это структура».

Трехактная структура [ править ]

Это три действия: установка (локации и персонажей), конфронтация (с препятствием) и разрешение (кульминация и развязка). Обычно в двухчасовом фильме первое и третье действие обычно длится около 30 минут, а среднее действие длится примерно час, но сегодня многие фильмы начинаются с точки противостояния, а затем переходят к постановке, или они могут даже начните с последнего акта, а затем вернитесь к началу.

В писательской драме французский писатель и режиссер Ив Лавандье демонстрирует несколько иной подход. ^[11] Как и большинство теоретиков, он утверждает, что каждое человеческое действие, вымышленное или реальное, состоит из трех логических частей: до действия, во время действия и после действия. Но поскольку кульминация является частью действия, Ив Лавандье утверждает, что второй акт должен включать кульминацию, что делает третий акт намного короче, чем в большинстве теорий сценария.

Помимо трехактной структуры, в сценарии также обычно используется четырех- или пятиактная структура, хотя некоторые сценарии могут включать до двадцати отдельных актов.

Путешествие героя [ править ]

Путешествие героя, также называемое мономифом , - идея, сформулированная известным мифологом Джозефом Кэмпбеллом . Центральная концепция мономифа заключается в том, что закономерность можно увидеть в историях и мифах на протяжении всей истории. Кэмпбелл определил и объяснил эту закономерность в своей книге «Герой с тысячью лиц» (1949).

Понимание Кэмпбелла заключалось в том, что важные мифы со всего мира, сохранившиеся тысячелетиями, имеют общую фундаментальную структуру. Эта фундаментальная структура содержит ряд этапов, в которые входят:

1. призыв к приключениям , который герой должен принять или отклонить,
2. дорога испытаний , на которых герой добивается успеха или терпит поражение ,
3. достижение цели (или «блага») , которая часто приводит к важному самопознанию,
4. возвращение в обычный мир , в котором герой снова может добиться успеха или проиграть, и
5. применение дара, в котором добытое героем может быть использовано для улучшения мира.

Позже сценарист Кристофер Фоглер уточнил и расширил путь героя для формы сценария в своей книге «Путешествие писателя: мифическая структура для писателей» (1993).

Парадигма Сида Филда [ править ]

В своей книге « Сценарий» Сид Филд выдвинул новую теорию, которую он назвал Парадигмой. Филд заметил, что в 120-страничном сценарии второй акт был заведомо скучным и вдвое длиннее первого и третьего. Он также заметил, что важное драматическое событие обычно происходило в середине картины, что подразумевало для него, что средний акт на самом деле представляет собой два действия в одном. Таким образом, структура трех актов обозначена как 1, 2a, 2b, 3, в результате чего Три акта Аристотеля разделены на четыре части.

Филд также ввел идею сюжетных точек в теорию сценария. Сюжетные точки - это важные структурные функции, которые происходят примерно в одном и том же месте в большинстве успешных фильмов, таких как куплеты и припевы в популярной песне. В последующих книгах Филд добавил к своему первоначальному списку, а его ученики, такие как Вики Кинг и Линда Сегер , добавили в список сюжетных точек. Вот текущий список основных моментов сюжета, соответствующих парадигме Филда:

Начальное изображение : первое изображение в сценарии должно резюмировать весь фильм, особенно его тон. Часто писатели возвращаются и переделывают это в последнюю очередь перед отправкой сценария.

Экспозиция : предоставляет аудитории некоторую справочную информацию о сюжете, историях персонажей, обстановке и теме.

Побуждающий инцидент : также называемый катализатором, это момент в истории, когда главный герой сталкивается с проблемой, которая изменит его жизнь. Это когда детективу назначается случай, когда мальчик встречает девушку, а комического героя увольняют с работы, что заставляет его оказаться в комических обстоятельствах.

Сюжетный момент 1 : последняя сцена в первом акте, сюжетный пункт 1 - это удивительное событие, которое радикально меняет жизнь главного героя и заставляет его противостоять противнику. В « Звездных войнах» это когда семья Люка убита Империей . У него нет дома, в который можно было бы вернуться, поэтому он присоединяется к повстанцам в борьбе с Дартом Вейдером .

Укол 1 : сцена-напоминание примерно на 3/8 хода сценария (в середине акта 2а), которая поднимает центральный конфликт драмы, напоминая нам об общем конфликте. Например, в « Звездных войнах» Пинч 1 - это штурмовики, атакующие « Тысячелетнего сокола» в Мос-Эйсли , напоминая нам, что Империя после того, как несет украденные планы на Звезду Смерти R2-D2, а Люк и Бен Кеноби пытаются добраться до Повстанцев. Альянс (главный конфликт).

Середина : важная сцена в середине сценария, часто поворот судьбы или откровение, меняющее направление истории. Филд предполагает, что движение сюжета к Мидпойнту предотвращает провисание второго акта.

Ущемление 2 : Еще одна сцена напоминания о 5/8 сценария (на полпути к Акту 2b), которая каким-то образом связана с ущемлением 1, напоминая аудитории о центральном конфликте. В « Звездных войнах» Пинч 2 - это штурмовики, атакующие их, когда они спасают принцессу на «Звезде смерти». Обе сцены напоминают нам о противостоянии Империи, а использование мотива атаки штурмовика объединяет оба зажима.

Сюжетный момент 2 : драматический поворот, который завершает акт 2 и начинает акт 3, который посвящен конфронтации и разрешению. Иногда сюжетная точка 2 - это момент, когда герою достаточно и он наконец встретится с противником. Иногда, как в «Истории игрушек» , это самая низкая точка для героя, и он должен прийти в норму, чтобы преодолеть трудности в третьем акте.

Разборки : примерно в середине третьего акта главный герой столкнется с основной проблемой истории и либо преодолеет ее, либо придет к трагическому концу.

Решение : проблемы истории решены.

Тег : эпилог, связывающий отдельные концы истории, закрывающий публику. Это также известно как развязка . В целом фильмы последних десятилетий имеют более длительные развязки, чем фильмы 1970-х годов или ранее.

Последовательный подход [ править ]

Последовательный подход к написанию сценариев, иногда известный как «структура из восьми последовательностей », - это система, разработанная Фрэнком Дэниелом , когда он возглавлял Программу написания сценариев для выпускников в USC . Частично это основано на том факте, что на заре кинематографа технические вопросы вынуждали сценаристов разделять свои истории на последовательности, каждая из которых имеет длину ролика (около десяти минут). ^[12]

Последовательный подход имитирует этот ранний стиль. История разбита на восемь 10-15-минутных последовательностей. Последовательности служат «мини-фильмами», каждый со своей сжатой трехактной структурой. Первые две последовательности объединяются и образуют первый акт фильма. Следующие четыре составляют второй акт фильма. Последние две последовательности завершают развязку и развязку истории. Разрешение каждой последовательности создает ситуацию, которая устанавливает следующую последовательность.

Формат сценария [ править ]

Большинство современных сценариев, по крайней мере в Голливуде и связанных с ним экранах, написаны в стиле, известном как формат мастер-сцены ^{[13] [14]} или сценарий мастер-сцены. ^[15] Формат характеризуется шестью элементами, представленными в том порядке, в котором они, скорее всего, будут использоваться в сценарии:

1. Заголовок сцены или слизняк
2. Линии действий или крупный шрифт
3. Название характера
4. В скобках
5. Диалог
6. Переходы

Сценарии, написанные в формате мастер-сцены, делятся на сцены: «блок истории, происходящий в определенном месте и в определенное время». ^[16] Заголовки (или заголовки ⁾ сцен указывают место, в котором должна происходить следующая сцена, вне зависимости от того, внутренняя она или внешняя, а также время суток, в которое она кажется. Обычно они пишутся с заглавной буквы, могут быть подчеркнуты или выделены жирным шрифтом. В рабочих черновиках заголовки сцен нумеруются.

Далее идут строки действий, которые описывают постановку сцены и обычно пишутся в настоящем времени с упором только на то, что может видеть или слышать аудитория.

Имена персонажей написаны заглавными буквами, по центру страницы и указывают на то, что персонаж говорит следующий диалог. Персонажи, которые говорят за кадром или за кадром, обозначаются суффиксами (OS) и (VO) соответственно.

Текст в скобках определяет направление следующего диалога. Чаще всего это указывает, как следует вести диалог (например, гневный), но также может включать небольшие сценические указания (например, брать вазу). Не рекомендуется чрезмерное использование скобок. ^[17]

Блоки диалогов смещены от поля страницы на 3,7 дюйма и выровнены по левому краю. Диалог, произносимый двумя персонажами одновременно, записывается рядом и обычно называется двойным диалогом. ^[18]

Последний элемент - это переход между сценами и используется для указания того, как текущая сцена должна переходить в следующую. Обычно предполагается, что переход будет разрезом, и использование «ВЫРЕЗАТЬ:» будет лишним. ^{[19] [20]} Таким образом, этот элемент следует использовать с осторожностью, чтобы указать другой тип перехода, такой как «РАСТВОРИТЬ В:».

Приложения для написания сценариев, такие как Final Draft (программное обеспечение) , Celtx , Fade In (программное обеспечение) , Slugline, Scrivener (программное обеспечение) и Highland, позволяют авторам легко отформатировать свой сценарий в соответствии с требованиями основного формата экрана.

Диалог и описание [ править ]

Изображения [ править ]

Образы можно использовать во многих метафорических смыслах. В «Талантливом мистере Рипли» главный герой говорил о том, что хочет когда-нибудь закрыть перед собой дверь, и затем, в конце концов, он это сделал. Также часто используется жалкое заблуждение ; дождь, чтобы выразить чувство подавленности, солнечные дни способствуют ощущению счастья и спокойствия. Образы можно использовать, чтобы повлиять на эмоции аудитории и дать им понять, что происходит.

Образы хорошо определены в Городе Бога . Последовательность вступительных изображений задает тон всему фильму. Фильм открывается мерцанием лезвия ножа на точильном камне. Готовится напиток, снова показывает лезвие ножа, на фоне которого изображен цыпленок, который отпускает упряжь на ногах. Все это символизирует «Тот, кто ушел». Фильм о жизни в фавелах Рио, наполненной насилием, играми и амбициями.

Диалог [ править ]

С появлением звуковых фильмов , или « звуковых фильмов », диалоги заняли центральное место в большей части основного кино. В кинематографе зрители понимают историю только через то, что они видят и слышат: действие, музыку, звуковые эффекты и диалоги. Для многих сценаристов единственный способ услышать слова писателя - это диалог персонажей. Это привело к тому, что такие писатели, как Диабло Коди , Джосс Уидон и Квентин Тарантино, стали хорошо известны своими диалогами, а не только своими рассказами.

Болливуд и другие индийские киноиндустрии используют отдельных сценаристов диалогов в дополнение к сценаристам . ^[21]

Сюжет [ править ]

Сюжет, согласно « Поэтике» Аристотеля , относится к последовательности событий, связанных причиной и следствием в рассказе. Рассказ - это серия событий, переданных в хронологическом порядке. Сюжет - это та же серия событий, специально организованная для максимизации драматического, тематического и эмоционального значения истории. Известно, что EMForster приводит пример «Король умер, а затем умерла королева» - это история. «Но« Король умер, а затем королева умерла от горя »- это сюжет. ^[22] Для Трея Паркера и Мэтта Стоуна это лучше всего резюмируется. как ряд событий, связанных между собой «поэтому» и «но» ^[23].

Сценарное образование [ править ]

Ряд американских университетов предлагает специализированные магистра изящных искусств и программ бакалавриата в сценарном, включая ОСК , ДеПол университет , Американский институт кино , Лойол Marymount университет , Chapman University , Нью - Йоркский университет , Калифорнийский университет , Бостонский университет и Университет искусств . В Европе в Соединенном Королевстве есть широкий спектр курсов по написанию сценариев для магистров и бакалавров, включая Лондонский колледж связи , Борнмутский университет , Эдинбургский университет иГолдсмит-колледж (Лондонский университет) .

Некоторые школы предлагают программы по написанию сценариев без получения степени, такие как TheFilmSchool , Международная школа кино и телевидения Fast Track и профессиональные / дополнительные программы UCLA по написанию сценариев .

Нью-Йоркская киноакадемия предлагает системы образования как с дипломом, так и без него с кампусами по всему миру.

Многие сценаристы предпочитают самостоятельно писать сценарии с помощью бесплатных образовательных онлайн-ресурсов, таких как ScreenCraft, Keanewords, NoFilmSchool, подкаст Draft Zero, подкаст Paper Team, подкаст Write Along, Film Daily, The Black List , подкаст John August и Craig Mazin 's Scriptnotes. и Джули Грей «Просто развлекай меня». ^{[24] [25] [26]}

История [ править ]

Считается, что первый настоящий сценарий был взят из фильма Джорджа Мелиса 1902 года «Путешествие на Луну».. Фильм немой, но сценарий все еще содержит конкретные описания и сюжетные линии, которые напоминают современный сценарий. Со временем, когда фильмы стали длиннее и сложнее, потребность в сценарии стала более заметной в индустрии. Появление кинотеатров также повлияло на разработку сценариев, поскольку аудитория стала более широкой и сложной, поэтому истории тоже должны были быть. Как только в 1927 году был выпущен первый немой фильм, сценарии стали чрезвычайно важной частью Голливуда. «Студийная система» 1930-х годов только усилила это значение, поскольку руководители студий хотели продуктивности. Таким образом, заранее иметь «план» (непрерывный сценарий) фильма стало чрезвычайно оптимальным. Примерно в 1970 году был впервые создан "сценарий спецификации",и навсегда изменил индустрию писателей. Сейчас написание сценария для телевидения (телепрограмм) считается таким же трудным и конкурентным, как написание сценария для художественных фильмов.^[27]

Изображается в фильме [ править ]

Сценарии были в центре внимания ряда фильмов:

• Катастрофа Голливуда (1931) - сценарист снимает фильм о гангстерах вместе с настоящим гангстером. Когда фильм выходит на экраны, мафии не нравится, насколько точен фильм. ^[28]
• Бульвар Сансет (1950) - Актер Уильям Холден изображает сценариста-мошенника,вынужденногоработатьнад сценарием с отчаявшейся, исчезающейзвездой немого кино , которую играет Глория Свенсон .
• В уединенном месте (1950) - Хамфри Богарт - вымытый сценарист, которого обвиняют в убийстве.
• «Париж, когда шипит» (1964) - Уильям Холден играет пьяного сценариста, который потратил месяцы на вечеринки и имеет всего два дня, чтобы закончить сценарий. Он нанимает Одри Хепберн для помощи.
• Бартон Финк (1991) - Джон Туртурро играет наивного нью-йоркского драматурга, который приезжает в Голливуд с большими надеждами и большими амбициями. Там он встречает одного из своих кумиров писателей, известного романиста из прошлого, который стал пьяным сценаристом-хакером (персонаж, основанный на Уильяме Фолкнере ).
• Mistress (1992) - В этой комедии, написанной Барри Примусом и Дж. Ф. Лоутоном , Роберт Вул - сценарист / режиссер, обладающий честностью, видением и серьезным сценарием, но без карьеры. Мартин Ландау - неряшливый продюсер, который знакомит Вуля с Робертом Де Ниро , Дэнни Айелло и Эли Уоллахом - тремя парнями, готовыми вложить деньги в фильм, но с одной загвоздкой: каждый хочет, чтобы его любовница стала звездой.
• Игрок (1992) - В этой сатире на голливудскую систему Тим Роббинс играет продюсера, который думает, что его шантажирует сценарист, чей сценарий был отклонен.
• Адаптация (2002) - Николас Кейдж изображает реального сценариста Чарли Кауфмана (а также его вымышленного брата Дональда), когда Кауфман изо всех сил пытается адаптировать эзотерическую книгу (реальный документальный труд Сьюзан Орлеан « Вор орхидей» ) в действие. наполнен голливудским сценарием. ^[29]
• Dreams on Spec (2007) - единственный документальный фильм, в котором рассказывается о начинающих сценаристах, которые изо всех сил пытаются превратить свои сценарии в фильмы. В фильме также присутствует мудрость таких авторитетных писцов, как Джеймс Л. Брукс , Нора Эфрон , Кэрри Фишер и Гэри Росс . ^[30]
• Семь психопатов (2012) - В этой сатире, написанной и направленной Мартином МакДонахом , Колин Фаррелл играет сценариста, который пытается закончить свой сценарий « Семь психопатов» , но находит маловероятное вдохновение после того, как его лучший друг крадет ши-тцу, принадлежащий злобному гангстеру.
• Trumbo (2015) -Высоко успешный голливудский сценарист Трамбо , сыграл в этом биографическом фильме по Брайаному Крэнстону , ориентирован на на Комитете по антиамериканской деятельности Дома для своих социалистических взглядов, посланных в федеральную тюрьму за отказ сотрудничать, и в черном списке от работы в Голливуде , но продолжает писать и впоследствии получает две премии Оскар, используя псевдонимы.

Защита авторских прав [ править ]

Соединенные Штаты [ править ]

В Соединенных Штатах законченные работы могут быть защищены авторским правом , но идеи и сюжеты не могут быть защищены . Любой документ, написанный после 1978 года в США, автоматически защищается авторским правом даже без юридической регистрации или уведомления. Однако Библиотека Конгресса официально зарегистрирует сценарий. Суды США не примут иски о том, что ответчик нарушает авторские права истца на произведение, пока истец не зарегистрирует иск истца в отношении этих авторских прав в Бюро регистрации авторских прав. ^[31] Это означает, что попытки истца исправить нарушение будут отложены во время процесса регистрации. ^[32]Кроме того, во многих случаях нарушения авторских прав истец не сможет возместить гонорары адвокатам или взыскать предусмотренные законом убытки за нарушение авторских прав , если только истец не зарегистрировался до начала нарушения. ^[33] С целью установления доказательств того, что сценарист является автором определенного сценария (но не связанного с юридическим статусом авторских прав на произведение), Гильдия писателей Америки регистрирует сценарии. Однако, поскольку эта услуга представляет собой учетную запись и не регулируется законом, для регистрации сценариев существует множество коммерческих и некоммерческих организаций. Защита телепрограмм, форматов и сценариев может быть зарегистрирована для получения мгновенного подтверждения авторства сторонними поставщиками гарантий. ^{[цитата необходима ]}

В нескольких штатах (в том числе в Калифорнии и Нью-Йорке) существует прецедент, который позволяет подавать заявки на «представление идеи», основанные на том, что представление сценария - или даже простого шага для одного - в студию в очень определенных условиях. Фактические обстоятельства потенциально могут привести к заключению подразумеваемого контракта на оплату идей, включенных в этот сценарий, даже если предполагаемая производная работа на самом деле не нарушает авторские права автора сценария. ^[34] Прискорбным побочным эффектом таких прецедентов (которые должны были защищать сценаристов) стало то, что теперь гораздо труднее взломать сценарии. Естественно, киностудии и телевизионные компании в ответ категорически отказались читать всенезапрашиваемые сценарии от неизвестных авторов; ^[35] прием сценариев только через официальные каналы, например, через агентов по поиску талантов, менеджеров и адвокатов; и принуждение сценаристов подписывать официальные релизы до того, как их сценарии будут фактически приняты, прочитаны или рассмотрены. ^[34] В свою очередь, агенты, менеджеры и поверенные стали чрезвычайно мощными привратниками от имени крупных киностудий и медиа-сетей. ^[35] Одним из симптомов того, насколько сложно вмешаться в сценарии в результате такого прецедентного права, является то, что в 2008 году Universal Studios сопротивлялась строительству велосипедной дорожки вдоль реки Лос-Анджелес.рядом со своей студией, потому что это усугубит их существующую проблему, когда отчаявшиеся сценаристы-любители бросают копии своих работ через стену студии. ^[36]

См. Также [ править ]

• Сценарий гардероба
• Список тем, связанных с фильмом
• Список сценарных премий для фильма
• Очерк фильма
• Prelap
• Раскадровка

Ссылки [ править ]

Особые ссылки [ править ]

Общие ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

В Wikiquote есть цитаты, связанные с: Написанием сценариев

В Викиверситете есть учебные ресурсы по написанию сценариев

• СМИ, связанные со сценарием, на Викискладе?
• Сценарист в Curlie
• Лекции для сценаристов: сценаристы о сценариях на BAFTA
• Гильдия писателей Америки
• Американская ассоциация сценаристов