| Эта статья является частью серии, посвященной |
| Культура Соединенных Штатов Америки |
|---|
 |
| Общество |
| Искусство и литература |
| Другой |
| Символы |
.svg){kind=small} Портал США |
История скульптуры в Соединенных Штатах начинается в 1600 - х годах «со скромными усилиями мастеров, украшавших надгробия, библейские коробки, а также различные утилитарные объекты с простыми украшениями низкого рельефа.» [1] Американская скульптура во многих ее формах, жанрах и обличьях постоянно вносила свой вклад в культурный ландшафт мирового искусства 21 века.
Народное искусство [ править ]
Часто искусство представляет собой хорошо сделанные надгробия, изделия из железа, мебель, игрушки и инструменты - возможно, лучше отражающие характер народа, чем скульптуры, выполненные в классических стилях для социальной элиты. Одно из этих конкретных применений, резьба деревянных носовых фигур для кораблей, началось в Америке еще в 1750 году [2] и столетие спустя помогло начать карьеру Сэмюэля Макинтайра и первого известного скульптора страны Уильяма Раша (1756–1833). Филадельфии. [3] Начавшаяся тогда традиция продолжается и сегодня в стиле народной скульптуры, известной как резьба по бензопиле .
Надгробие из Бостона, 1736 (?)
Фигурное лицо корабля, неизвестный художник, ок. 1830, Художественный институт Чикаго
Проповедник, гр. 1830, Художественный институт Чикаго
Уильям Раш - портрет генерала Эндрю Джексона, 1815 г., Художественный институт Чикаго
Итальянские годы [ править ]
В 1830-х годах первое поколение известных американских скульпторов училось и жило в Италии, особенно во Флоренции и Риме , создавая неоклассический стиль. В то время Италия « создала надлежащую атмосферу, приблизила скульптора к великим памятникам древности и предоставила музейные коллекции, которые были доступны для изучения » [4]. Они также предоставили художникам доступ к резчикам Италии, которые переводили их глина превращается в мрамор. В этот период темы, из которых были выбраны предметы скульптур, как правило, были взяты из античности, за исключением портретов (чьи персонажи часто показывались в римской или греческой одежде) или работ, в которых участвовали коренные американцы.. Среди этих художников были Горацио Грино (1805–1852), Хайрам Пауэрс (1805–1873), Томас Кроуфорд (1814–1857), Томас Болл (1819–1911) и его зять Уильям Купер (1853–1942), Харриет Хосмер (1830–1908), Чонси Айвз (1810–1894), Рэндольф Роджерс (1825–1892) и (несколько позже) Уильям Генри Райнхарт (1825–1874). [5]
Горацио Гриноф, Абдиэль 1838-43
Томас Кроуфорд, Дэвид торжествующий, 1848 г.
Хирам Пауэрс - Греческий раб , Замок Раби, 1844 г.
Рэндольф Роджерс, Нидия, слепая цветочница из Помпеи , 1856 г.
«Добровольный пленник », Чонси Айвз , Ньюарк, Нью-Джерси, 1871 г. [6]
Скульпторы из Америки 19 века [ править ]
Американские женщины также стали активными скульпторами в итальянский период, несмотря на сексизм того времени. Среди женщин, получивших как заказы, так и известность, были Эдмония Льюис , Харриет Хосмер , Энн Уитни , Винни Рим и Эмма Стеббинс ). [7]
Гарриет Хосмер , Зенобия в цепях , 1857 г., Художественный музей Сент-Луиса
Эмма Стеббинс ' Bethesda Fountain
Винни Рим «s Линкольн
Чарльз Самнер , Энн Уитни
Парижские годы [ править ]
В течение десятилетий после Гражданской войны американские скульпторы стали все больше и больше ездить в Париж учиться, придерживаясь более натуралистического и драматического стиля, примером которого являются работы Жана-Батиста Карпо (1827–1875) и Антуана-Луи Бари (1796). –1875) и других французских скульпторов. Среди этих американцев были Август Сен-Годенс , Фредерик МакМонни и Дэниел Честер Френч .
Мемориал Адамса 1891, Август Сен-Годенс
Авраам Линкольн , 1920, французская скульптура Дэниела Честера в Мемориале Линкольна , Вашингтон, округ Колумбия
Линкольн (фрагмент), 1916, Дэниел Честер Френч, Художественный институт Чикаго
MacMonnies " Princeton Памятник битве
Домашнее выращивание [ править ]
Американская скульптура середины - конца 19 века часто была классической и часто романтической, но она демонстрировала особую склонность к драматическому, повествовательному, почти журналистскому реализму (особенно подходящему для националистических тем), о чем свидетельствует пограничная жизнь, изображенная Фредериком Ремингтоном . Это было началом стиля «западного искусства», который продолжался с Александром Фимистером Проктором и другими в течение 20-го и 21-го века.
Бронхо Buster от Фредерик Ремингтон
Ковбой на отдыхе , Солон Борглум , 1904 г.
Ковбой Фредерика Ремингтона, 1908 год
Обращение к Великому Духу по Сайрусу Даллинам , 1909
Мемориал Хадсон Макнайт , Александр Фимистер Проктор, 1931 г.
Скульпторы животных (Анималисты) [ править ]
Натурализм французской школы, примером которого является Антуан Бари , оказал большое влияние на первых скульпторов американской дикой природы. К первому поколению американских анималистов относились Эдвард Кемейс , Эдвард Поттер (который иногда работал с Дэниелом Честером Френчем , производя лошадей для его конных статуй), Александр Фимистер Проктор (выполнявший верховые рисунки для наездников Августа Сен-Годена ), Чарльз Рассел , Герберт Хазелтин , Фредерик Рот , Альберт Лессл и Анна Хаятт Хантингтон . [8]
Эдвард Кемейс (1833-1907), запертый смертью, 1886
Альберт Лессле (1877-1954), Билли , 1914 г.
Общественные памятники [ править ]
В годы после Гражданской войны в США количество общественных памятников, установленных в Соединенных Штатах, резко увеличилось. «Безусловно, самый распространенный памятник представляет полностью экипированного солдата Конфедерации (тот же прототип, что и для памятников Союза) в реалистичной позе». [9] Этот стиль памятника популяризировал скульптор Мартин Милмор, который создал один из первых в 1868 году. Собственный памятник Милмора, созданный Дэниелом Честером Френчем , « Смерть и скульптор» остается одним из «благородных даров» Америки. [10]
К концу века темпы строительства памятников ускорились в великих городах Востока, особенно в тех, которые были воздвигнуты в память о Гражданской войне. Возникло несколько выдающихся скульпторов, большинство из которых обучались в парижских академиях изящных искусств. Особняком стоит Дэниел Честер Френч , а также Фредерик Уильям Макмонни , Ганс Шулер и Лорадо Тафт . Эта традиция продолжалась до 1940-х годов с Чарльзом Кеком , Александром Стирлингом Колдером и другими, а использование фигурной скульптуры в памятниках сохраняется и в 21 веке. После середины 20 века скульптура, используемая в общественных памятниках, становилась все более абстрактной.
Спустя десятилетия после Второй мировой войны появилось большое количество памятников и мемориалов, посвященных жертвам Холокоста .
Памятник гражданской войны Мартина Милмора в Йорке, штат Пенсильвания , 1872 г.
Роберт Гулд Шоу Мемориал , Boston Common , отмечает Шоу и афро-американских пятьдесят четвёртый Массачусетс волонтером пехотного , Санкт - Годенсу
Военный мемориал Корпуса морской пехоты США , расположенный в Арлингтоне , штат Вирджиния , 1954 год, спроектированный Феликсом де Велдоном
Marine на Мемориал ветеранов Вьетнама 4 июля 2002 года, разработанный Майя Лин
Резьба по горам [ править ]
В Соединенных Штатах есть по крайней мере три основных горных скульптуры. Это гора Рашмор , Каменная гора и Мемориал сумасшедшего коня . Гуцон Борглум , опытный скульптор, работавший с такими произведениями, как Сидящий Линкольн и множеством других общественных памятников, курировал скульптуру горы Рашмор в Блэк-Хиллз в Южной Дакоте. Памятник был закончен после его смерти его сыном Линкольном Борглумом.
Гуцон Борглум также отвечал за запуск проекта Stone Mountain в Джорджии, но поссорился с его надзирателями. Затем памятник был поднят Августом Люкманом , который умер во время его резьбы в 1935 году. Мемориал был закончен Уокером Хэнкоком и считался завершенным в 1972 году.
Мемориал Сумасшедшего Коня в Блэк-Хиллз в Южной Дакоте изображает воина Оглала Лакота Безумного Коня, едущего на лошади и указывающего вдаль. Он был начат в 1948 году скульптором Корчаком Циолковски и продолжен после его смерти его женой Рут Циолковски , которая взяла на себя руководство проектом, и несколькими их детьми. [11] Лицо было посвящено в 1998 году.
Национальный памятник Гора Рашмор. Скульптуры Джорджа Вашингтона , Томаса Джефферсона , Теодора Рузвельта и Авраама Линкольна представляют первые 150 лет американской истории.
Каменная гора в Грузии
Архитектурная скульптура [ править ]
Общественные здания последней четверти 19 века и первой половины 20 века служили архитектурным антуражем для скульптуры, особенно рельефной. Карл Биттер , Ли Лори , Адольф Александр Вайнман , К. Пол Дженневейн , Рене Поль Чамбеллан , Коррадо Пардуччи и многие другие работали в простом, иногда повествовательном стиле, подходящем для этих пространств. Большая часть этих работ была создана анонимными скульпторами и резчиками.
Северная Америка , мэрия Филадельфии , Александр Милн Колдер , скульптор, 1870-е гг.
Линкольн издает Прокламацию об освобождении , Капитолий штата Небраска , Ли Лори , скульптор, ок. 1925 г.
Резчик тростника , Капитолий штата Луизиана , Ли Лори , скульптор, 1929 г.
Речное движение , мэрия Канзас-Сити , Уокер Хэнкок , скульптор, 1937 год.
Двадцатый век [ править ]
В начале века многие молодые европейские скульпторы мигрировали в свободную, быстро развивающуюся экономику по другую сторону Атлантики, а европейские скульпторы создали большую часть великих работ, созданных до 1950 года. К ним относятся Эли Надельман , Альбин Поласек , Гастон Лашез и Карл Миллес .
Скульптура Эли Надельмана в Государственном театре Нью-Йорка
Современный классицизм [ править ]
Несколько известных американских скульпторов присоединились к возрождению классической традиции в то время, в первую очередь Пол Мэншип , который «открыл» архаичную греческую скульптуру во время учебы в Риме. К. Пол Дженневейн и Эдвард Маккартан также были лидерами в этом направлении, которые легко соответствовали вкусам ар-деко 1920-х годов. В 1930-х и 1940-х годах идеологии, раздирающие европейскую политику, нашли отражение в ассоциациях американских скульпторов. Справа была группа, в основном коренные жители, в основном классики старой школы, в основном лепщики из глины, которые основали Национальное общество скульпторов во главе с наследницей и скульптором Анной Хаятт Хантингтон.и сохранился в парке скульптур, которым она одарила - Брукгрин Гарденс в Южной Каролине.
Август Сен-Годенс , Диана (1892–93)
Пол Мэншип , Утиная девочка , 1916
К. Пол Дженневейн , Мемориальный фонтан Дарлингтона , 1922 г.
Эдвард Маккартан , Дионис , 1923 г.
Американский экспрессионизм [ править ]
Слева, часто иммигранты, часто экспрессионисты, находилась гильдия скульпторов из Нью-Йорка , с акцентом на более актуальные темы и прямую резьбу по дереву или камню. Одним из наиболее известных ее членов был Уильям Зорач .
Моисей , Уильям Зорах, 1952 г.
Афро-американские скульпторы [ править ]
В эпоху Гарлемского Возрождения возник жанр афроамериканской скульптуры. Ричмонд Барте был выдающимся примером. Августа Сэвидж была скульптором и педагогом. Среди других современных скульпторов - Элизабет Катлетт , Мартин Пурьер , Джерри Харрис , Таддеус Мосли и Ричард Хант .
Джерри Харрис Догон мать и дитя
Поворот к абстракции [ править ]
Некоторые американцы, такие как Исаму Ногучи , уже перешли от образного к нефигуративному дизайну, но после 1950 года весь американский художественный мир резко отвернулся от прежней традиции, и Америка привела остальной мир к более иконоборческим и теоретическим. подход к модернизму.
В течение следующих десяти лет традиционное образование в области скульптуры будет почти полностью заменено интересом Баухауза к абстрактному дизайну. Чтобы сопровождать триумф абстрактной экспрессионистской живописи, появились такие герои абстрактной скульптуры, как Дэвид Смит , и многие новые материалы были исследованы для скульптурного выражения. Луиза Невельсон была пионером в зарождающемся жанре экологической скульптуры .
Однако, в этот период группа американских скульпторов сохранялось в создании произведений в их довоенной, современный / классическом стиле. К ним относятся Милтон Хорн , Донал Хорд , Чарльз Умлауф , Джозеф Эрхарди и Джон Генри Уодделл .
Галерея модернистской американской скульптуры [ править ]
Гастон Лашез (1882-1935), Плавающая фигура 1927, бронза, нет. 5 из выпуска 7, Национальная галерея Австралии
Джейкоб Эпштейн (1880–1959), « День и ночь» , вырезанный для штаб-квартиры лондонского метрополитена , 1928 год.
Жак Липшиц (1891–1973), « Рождение муз» (1944–1950).
Александр Колдер (1898-1976), L'empennage (1953)
Дэвид Смит , (1906-1965)
Агрикола I , 1952, Музей и сад скульптур Хиршхорна , Вашингтон, округ Колумбия.Джон Чемберлен (1927-2011), S , 1959, Музей и сад скульптур Хиршхорна , Вашингтон, округ Колумбия.
Тони Смит (1912-1980), Free Ride, 1962, 6'8 x 6'8 x 6'8 (высота стандартного дверного проема США), Музей современного искусства , Нью-Йорк
Ларри Белл (род. 1939), « Без названия» 1964, висмут, хром, золото и родий на позолоченной латуни; Музей и сад скульптур Хиршхорна
Исаму Ногучи (1904-1988), Хеймар , 1968 год, в Саду скульптур Билли Роуза, Музей Израиля , Иерусалим , Израиль
Джордж Рики (1904-2002), Четыре площади в Гевирте, 1969, терраса Новой национальной галереи , Берлин, Германия
Дональд Джадд (1928-1994), Без названия 1977, Мюнстер , Германия
Ричард Серра (род. 1939), Fulcrum 1987, отдельно стоящая скульптура из стали Cor-ten высотой 55 футов возле вокзала Ливерпуль-стрит , Лондон
Расширяя границы искусства [ править ]
Фигура вернулась в 1960-х годах, но без изобразительных традиций изящного искусства, иногда даже в виде слепков, подобных тем, что Джордж Сигал сделал из гипса. Джим Гэри создал фигуры в натуральную величину, состоящие из металлических шайб и оборудования, почти невидимо сваренных вместе, а также фигурки из цветного стекла и даже использовал автомобильные детали и инструменты в своих скульптурах.
Беспокойство о качествах форм и дизайна продолжалось, но обычно без изображения человеческой фигуры. Минималистская скульптура таких художников, как Ричард Серра и Норман Карлберг, часто заменяла фигуру в общественных местах. Скульптура конца 20 века в основном представляла собой игривое исследование границ того, что можно было назвать искусством.
Минимализм [ править ]
Стиль минимализма сводит скульптуру к ее наиболее важным и фундаментальным чертам. Минималисты включают Тони Смита , Дональда Джадда , Роберта Морриса , Ларри Белла , Энн Труитт и Дэна Флавина ;
Движение, специфичное для сайта [ править ]
Произведения искусства, связанные с конкретным местом и окружающей средой , представлены художниками: Дональд Джадд , Деннис Оппенгейм , Ричард Серра , Роберт Ирвин , Джордж Рики , а Христо и Жанна-Клод привели современную абстрактную скульптуру в новые направления. Художники создавали экологическую скульптуру на обширных площадках в рамках группы проектов « Лэнд-арт на американском Западе ». Эти скульптурные работы в масштабе окружающей среды в стиле лэнд-арт или «земное искусство» представлены такими художниками, как Роберт Смитсон , Майкл Хейзер , Джеймс Террелл (Кратер Родена ) и другие Скульптуры в масштабе окружающей среды в масштабе лэнд-арта (земное искусство) Роберта Смитсона , Майкла Хейзера , Джеймса Таррелла и других.
Постминимализм [ править ]
Художники Билл Боллинджер, Ева Гессе , Сол Левитт , Джеки Винзор , Кейт Сонниер , Брюс Науман и Лукас Самарас , среди прочих, были пионерами постминималистической скульптуры. Более поздние работы Роберта Грэма продолжали развиваться, часто в публичном искусстве , в 21 веке .
Также в течение 1960-х и 1970-х годов такие разные художники, как Стивен Антонакис, Крисса , Уолтер Де Мария , Дэн Флавин , Роберт Смитсон , Деннис Оппенгейм , Роберт Ирвин , Клас Ольденбург , Джордж Сигал , Эдвард Кинхольц , Дуэйн Хансон и Джон ДеАндреа, исследовали абстракцию, образность. и формация через световую скульптуру, ленд-арт и инсталляционное искусство по-новому.
Возрождение фигуративной скульптуры в конце 20 века [ править ]
Все большее значение приобрели и другие виды скульптуры, некоторые из которых возникли в результате работы лидеров производства изделий из металла в начале 1900-х годов, в том числе Самуэля Йеллина . Центр западного стиля американской скульптуры, созданный в Лавленде, Колорадо , и многие студии, журналы и даже музей ( Национальный музей ковбоев и западного наследия в Оклахома-Сити) преследовали этот интерес. Возник неовикторианский стиль, основоположником которого стал скульптор Фредерик Харт .
Другие жанры скульптуры [ править ]
Сообщества художественных кукол и керамических скульптур также выросли в количестве и значении в конце 20-го века, в то время как индустрия развлечений требовала масштабных, эффектных (иногда чудовищных или мультяшных) скульптур для съемок фильмов, тематических парков, казино и спортивных сооружений. стадионы. Нельзя игнорировать промышленный дизайн продукции, особенно автомобили. Примером могут служить скульптуры Рэндольфа Пардуччи (брата Коррадо Пардуччи ), созданные для знаменитой сцены гонок на колесницах в фильме « Бен Гур» .
Правовые вопросы относительно фотографий [ править ]
Суды Соединенных Штатов неизменно утверждали, что скульпторы сохраняют право интеллектуальной собственности на скульптуры и имеют право на компенсацию, если фотографии используются в коммерческих целях. Права применяются, даже если скульптор больше не владеет скульптурой или скульптура даже не находится в общественном месте. Однако скульптор мог отказаться от этих прав. Некоторые другие страны, такие как Германия, разрешают фотографировать с помощью концепции Panoramafreiheit или свободы панорамы .
25 февраля 2010 года Апелляционный суд Федерального округа США постановил 2-1, что Фрэнк Гейлорд , скульптор Мемориала ветеранов корейской войны , имел право на компенсацию, поскольку его изображение было использовано на почтовых отправлениях США за 37 центов. печать, и он не подписал свои права интеллектуальной собственности . Апелляционный суд отклонил аргументы, что фотография имела преобразующий эффект . [12]
В 2002 году фотограф-любитель и морской пехотинец на пенсии Джон Олл получил 1500 долларов за использование одной из его фотографий мемориала в снежный день за марку [13], по которой было продано марок на сумму более 17 миллионов долларов. В 2006 году скульптор Фрэнк Гейлорд привлек компанию Fish & Richardson, чтобы бесплатно заявить, что Почтовая служба США нарушила его права интеллектуальной собственности на скульптуру, и поэтому он должен был получить компенсацию. Почтовая служба утверждала, что Гейлорд был не единственным скульптором (заявив, что он получил совет из федеральных источников, которые рекомендовали, чтобы униформа выглядела больше на ветру), а также что скульптура на самом деле была архитектурой.. Гейлорд выиграл все свои аргументы в суде низшей инстанции, за исключением одного… суд постановил, что фотография была использована добросовестно, и поэтому он не имел права на компенсацию. Гейлорд обжаловал решение о добросовестном использовании и выиграл дело по апелляции. [12] 22 апреля 2011 года Претензионный суд США присудил Гейлорду 5 000 долларов. [14]
См. Также [ править ]
- Скульптура
- История скульптуры
Заметки [ править ]
- Перейти ↑ Craven, Wayne, «Sculpture in America», Thomas Y. Crowell Company, New York, 1968, p. 1
- ^ Pinckney, Полин А. '' Американский подставных: И их Резчики '', WW Нортон & Company, Inc. NY 1940 с.29
- ^ Brewington, М., '' Shipcarvers Северной Америки '', Dover Publications, НьюЙорк, 1972 c.1962 р. 26-40
- ^ Роджерс, Миллард Ф., «Рэндольф Роджерс: американский скульптор в Риме», Массачусетский университет , 1971, стр. 13
- ^ Крейн, Сильвия Э., «Белая тишина: Гриноу, Пауэрс и Кроуфорд, американские скульпторы в Италии девятнадцатого века», University of Miami Press, Coral Gables, 1972 p. xiii
- ^ "Готовый пленник, (скульптура)" . Опись американской живописи и скульптуры, Смитсоновский музей американского искусства . Проверено 16 февраля 2012 года .
- ^ Рубинштейн, Шарлотта Штрайфер, `` Американские женщины-скульпторы: история женщин, работающих в трех измерениях '', GK Hall and Co., Бостон, 1990
- ^ Маккей, Джеймс, The Animaliers: A Коллекторы Руководство по Animal Скульпторов 19 и 20 веков , EP Dutton, НьюЙорк, 1973
- ^ Уайденер, Ральф У., «» южан Памятники: Несокрушимая символы Юга и войны между государствами «», Андромеды Press, Washington DC 1982, внедрение
- ↑ Taft, Lorado, «История американской скульптуры», The Macmillan Company, Нью-Йорк, 1925, стр. 255
- ^ «Некролог Рут Циолковски: Движущая сила многолетнего проекта по созданию огромного памятника Безумной Лошади на Черных холмах Дакоты» . Хранитель . 2014-05-27 . Проверено 21 июня 2014 .
- ^ a b «85-летний скульптор против правительства» . AmLawDaily . 25 февраля 2010 г.
- ^ Фридман, Питер (2009-07-23). «Легкий случай: почтовая марка - добросовестное использование Мемориала ветеранов корейской войны» . Управляющее воображение: закон и творчество . Архивировано из оригинала на 2012-07-09 . Проверено 19 апреля 2017 .
- ↑ Майк Дойл (25 апреля 2011 г.). «Скульптор мемориала Корейской войны выигрывает и проигрывает одновременно» . Макклатчи .
Ссылки [ править ]
- Армстронг, Крейвен и др., 200 лет американской скульптуре , Художественный музей Уитни, Нью-Йорк, 1976
- Каффин, Чарльз Х., Американские мастера скульптуры , Doubleday, Page & Company, Нью-Йорк, 1913 г.
- Коннер, Дженис и Джоэл Розенкранц, « Повторные открытия в американской скульптуре», Studio Works 1893–1939 , Техасский университет, Остин, Техас 1989
- Современная американская скульптура, Калифорнийский дворец Почетного легиона, Линкольн-парк, Сан-Франциско , Национальное общество скульпторов, 1929 г.
- Крейвен, Уэйн, Скульптура в Америке , Thomas Y. Crowell Co, NY, NY 1968
- ДеУолл, Робб, Crazy Horse и Korczak: История эпической горной резьбы , иллюстрации Marinka Ziolkowski, Korczak's Heritage, Inc., Crazy Horse, SD, 1982
- Фальк, Питер Гастингс, редактор, Кто был кем в американском искусстве , Sound View Press, Мэдисон, Коннектикут, 1985
- Форт, Илен Сьюзан, Фигура в американской скульптуре: вопрос современности , Музей искусств округа Лос-Анджелес и Вашингтонский университет Press, Лос-Анджелес, Калифорния, 1995
- Гадзински, Сьюзан Джеймс и Мэри Маллен Каннингем, Американская скульптура в Музее американского искусства Пенсильванской академии изящных искусств , Музей американского искусства Пенсильванской академии изящных искусств Филадельфия 1997
- Гринталь, Козол, Рамейрес и Фэрбенкс, Американская фигуративная скульптура в Музее изящных искусств, Бостон , Музей изящных искусств, Бостон 1986
- Гридли, Мэрион Э., Индейские статуи Америки , Мэрион Э. Гридли, Чикаго, Иллинойс, 1966 г.
- Кваран, Эйнар Эйнарссон, Архитектурная скульптура в Америке , неопубликованная рукопись
- Макспадден, Дж. Уокер, известные скульпторы Америки , Додд, Мид и компания, Inc. Нью-Йорк, 1924 г.
- Наварра, Това, Джим Гэри: Его жизнь и искусство , HFN, Нью-Йорк 1987
- Опиц, Гленн Б., редактор, Словарь американских художников, скульпторов и граверов Мантии Филдинга , Книга Аполлона, Покипси, штат Нью-Йорк, 1986
- Проске, Беатрис Гилман, Скульптура Брукгрин Гарденс, Брукгрин Гарденс, Южная Каролина, 1968 год.
- Рейнальдс, Дональд Мартин, Мастера американской скульптуры: образная традиция от американского Возрождения до тысячелетия , Abbeville Press, Нью-Йорк, 1993
- Рубинштейн, Шарлотта Штрайфер, американские женщины-скульпторы , GK Hall & Co., Бостон, 1990 г.
- Смит, Рекс Аллен, Резьба горы Рашмор , Abbeville Press, Нью-Йорк 1985
- Тафт, Лорадо, История американской скульптуры , MacMillan Co., Нью-Йорк, 1925 г.
Внешние ссылки [ править ]
- Фигурная скульптура ХХ века
