Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Не путать с превосходством .
Казимир Малевич , Черный квадрат , 1915, холст, масло, 79,5 x 79,5 см, Третьяковская галерея , Москва

Супрематизм ( русский : Супремати́зм ) - это художественное направление, сосредоточенное на основных геометрических формах, таких как круги, квадраты, линии и прямоугольники, окрашенные в ограниченный диапазон цветов. Он был основан Казимиром Малевичем в России и объявлен Малевичем в 1915 году на « Последней футуристической выставке картин 0.10» в Санкт-Петербурге, где он вместе с 13 другими художниками выставил 36 работ в аналогичном стиле. [1] Термин супрематизм относится к абстрактному искусству, основанному на «превосходстве чистого художественного чувства», а не на визуальном изображении объектов. [2]

Рождение движения [ править ]

Казимир Малевич, Черный круг , мотив 1915, написано 1924, холст, масло, 106,4 × 106,4 см, Государственный Русский музей , Санкт-Петербург

Малевич развивал концепцию супрематизма , когда он был уже признанным художником, будучи выставлены в Ослиный хвост и Der Blaue Reiter (The Blue Rider) выставки 1912 года с кубо-футуриста работ. Распространение новых художественных форм в живописи, поэзии и театре, а также возрождение интереса к традиционному народному искусству России обеспечили богатую среду, в которой зародилась культура модернизма .

В «Супрематизме» (часть II его книги «Беспредметный мир» , которая была опубликована в 1927 году в Мюнхене как книга № 11 Баухауса ) Малевич четко сформулировал основную концепцию супрематизма:

Казимир Малевич, Супрематическая композиция - белое на белом , 1918, Музей современного искусства , Нью-Йорк [3]

Под супрематизмом я понимаю примат чистого чувства в творчестве. Для супрематиста визуальные явления объективного мира сами по себе бессмысленны; значимая вещь - это чувство как таковое, совершенно отдельно от окружающей среды, в которой оно вызвано.

Он создал супрематическую «грамматику», основанную на фундаментальных геометрических формах; в частности, квадрат и круг. На выставке 0,10 в 1915 году Малевич представил свои ранние эксперименты в супрематической живописи. Центральным элементом его шоу был Черный квадрат , расположенный в так называемом красном / красивом углу в русской православной традиции; место главной иконы в доме. «Черный квадрат» был написан в 1915 году и был представлен как прорыв в его карьере и в искусстве в целом. Малевич также написал « Белое по белому», что тоже стало важной вехой. «Белое на белом» ознаменовало переход от полихромности к монохромному супрематизму.

В отличие от конструктивизма [ править ]

Супрематизм Малевича принципиально противоположен постреволюционным позициям конструктивизма и материализма. Конструктивизм с его культом объекта занимается утилитарными стратегиями адаптации искусства к принципам функциональной организации. Под конструктивизмом традиционный станковый художник превращается в художника-инженера, отвечающего за организацию жизни во всех ее аспектах.

Супрематизм, в отличие от конструктивизма, воплощает глубоко антиматериалистическую, антиутилитарную философию. В «Супрематизме» (часть II «Беспредметного мира» ) Малевич пишет:

Искусство больше не заботится о служении государству и религии, оно больше не желает иллюстрировать историю нравов, оно не хочет иметь ничего общего с объектом как таковым и верит, что он может существовать сам по себе и без него. «вещи» (то есть «проверенный временем источник жизни»).

Жан-Клод Маркаде заметил, что «несмотря на внешнее сходство между конструктивизмом и супрематизмом, эти два движения, тем не менее, являются антагонистами, и очень важно различать их». По словам Маркаде, путаница возникла из-за того, что некоторые художники - либо напрямую связанные с супрематизмом, такие как Эль Лисицкий, либо работавшие под супрематическим влиянием, как Родченко и Любовь Попова, - позже отказались от супрематизма в пользу культуры материалов.

Супрематизм не включает гуманистическую философию, которая ставит человека в центр вселенной. Скорее, супрематизм рассматривает человека - художника - как создателя и носителя того, что для Малевича является единственной истинной реальностью мира, - реальности абсолютной необъективности.

... блаженное чувство освобождения от необъективности увлекло меня в "пустыню", где нет ничего реального, кроме чувства ...

-  «Супрематизм», часть II Беспредметного мира

Для Малевича именно на основе абсолютной необъективности будет построено будущее Вселенной - будущее, в котором внешний вид, объекты, комфорт и удобство больше не доминируют.

Влияния на движение [ править ]

Малевич также приписывает рождение супрематизма к Победе над солнцем , Крученые «s футуристическимпостановка оперы, декорации и костюмы для которой он разработал в 1913 году. Целью задействованных художников было порвать с обычным театром прошлого и использовать «ясный, чистый, логичный русский язык». Малевич применил это на практике, создав костюмы из простых материалов и тем самым воспользовавшись геометрическими формами. Мигающие фары освещали фигуры таким образом, что чередующиеся руки, ноги или головы исчезали в темноте. Занавес сцены представлял собой черный квадрат. На одном из рисунков задника изображен черный квадрат, разделенный по диагонали на черный и белый треугольники. Благодаря простоте этих основных форм они могли означать новое начало.

Другим важным влиянием на Малевича были идеи русского мистика, философа и ученика Жоржа Гурджиева , П. Д. Успенского , который писал о «четвертом измерении или четвертом пути за пределами трех, к которым имеют доступ наши обычные чувства». [4]

Казимир Малевич, Супрематизм , 1916-17, Краснодарский художественный музей

Некоторые названия картин 1915 года выражают концепцию неевклидовой геометрии, которая воображала формы в движении или во времени; такие названия, как: Двумерные раскрашенные массы в состоянии движения . Это дает некоторые указания на понимание супрематических композиций, созданных между 1915 и 1918 годами.

Supremus журнал [ править ]

Группа Supremus , в которую помимо Малевича входили Александра Экстер , Ольга Розанова , Надежда Удальцова , Иван Клюн , Любовь Попова , Лазарь Хидекель , Николай Суетин , Илья Чашник , Нина Генке-Меллер , Иван Пуни и Ксения Богуславская , встречались с 1915 года по обсудить философию супрематизма и ее развитие в других областях интеллектуальной жизни. Результаты этих обсуждений должны были быть задокументированы в ежемесячном издании Supremus., названный так, чтобы отразить движение в искусстве, которое он отстаивал, включая живопись, музыку, декоративное искусство и литературу. Малевич задумал журнал как контекстную основу, на которой он мог бы основывать свое искусство, и первоначально планировал назвать журнал « Нул» . В письме к коллеге он объяснил:

Планируем выпустить журнал и начали обсуждать, как и что из этого. Поскольку в нем мы намерены все свести к нулю, мы решили назвать его Nul . Потом мы сами выйдем за ноль.

Малевич задумывал журнал как пространство для экспериментов, проверяющих его теорию необъективного искусства. Группа художников написала несколько статей для первичного издания, в том числе очерки «Уста земли и художник» (Малевич), «О старом и новом в музыке» (Матюшин), «Кубизм, футуризм, супрематизм». (Розанова), «Архитектура как пощечина железобетону» (Малевич), «Декларация слова как такового» (Крученых). Однако, несмотря на год, потраченный на планирование и написание статей для журнала, первый номер Supremus так и не был опубликован. [5]

Эль Лисицкий , А Проун , ок. 1925 г.

Эль Лисицкий: мост на запад [ править ]

Самым важным художником, который воспринял форму искусства и идеи, развитые Малевичем, и популяризировал их за рубежом, был художник Эль Лисицкий . Лисицкий интенсивно работал с супрематизмом, особенно в период с 1919 по 1923 год. Он был глубоко впечатлен супрематическими работами Малевича, поскольку видел в них теоретический и визуальный эквивалент социальных потрясений, происходивших в то время в России. Супрематизм с его радикализмом был для него творческим эквивалентом совершенно новой формы общества. Лисицкий перенес подход Малевича в свой проун.построек, которые он сам назвал «станцией, на которой переходят от живописи к архитектуре». Однако проекты Проуна также были художественным отходом от супрематизма; «Черный квадрат» Малевича стал конечной точкой строгого мыслительного процесса, который потребовал разработки новых структурных решений. Лисицкий увидел это новое начало в своих конструкциях Проуна, где термин «Проун» (Pro Unovis ) символизировал его супрематистское происхождение.

Лисицкий выставлялся в Берлине в 1923 году в выставочных залах беспредметного искусства Ганновера и Дрездена. Во время этой поездки на Запад Эль Лисицкий находился в тесном контакте с Тео ван Дусбургом, образуя мост между супрематизмом и Де Стейлом и Баухаусом .

Архитектура [ править ]

Лазар Хидекель (1904–1986), супрематический художник и дальновидный архитектор, был единственным супрематическим архитектором, вышедшим из круга Малевича. Хидекель начал изучать архитектуру в Витебском художественном училище у Эль Лисицкого в 1919–20. Он сыграл важную роль в переходе от планарного супрематизма к объемному супрематизму, создавая аксонометрические проекции (Аэроклуб: Горизонтальный архитектон, 1922–23), создавая трехмерные модели, такие как архитектоны, проектируя объекты (модель «Пепельницы»). , 1922–23) и создание первого супрематического архитектурного проекта (Клуб рабочих, 1926). В середине 1920-х он начал свой путь в царство мечтательной архитектуры.. Вдохновленный супрематизмом и его представлением о континууме создания органических форм, он исследовал новые философские, научные и технологические футуристические подходы и предложил инновационные решения для создания новой городской среды, в которой люди будут жить в гармонии с природой и будут защищены. от техногенных и стихийных бедствий (актуальное его предложение по защите от наводнений - «Город на воде», 1925 г.).

Николай Суетин использовал супрематические мотивы в своих произведениях на Императорском фарфоровом заводе в Санкт-Петербурге, где также работали Малевич и Чашник, а Малевич разработал супрематический чайник. Супрематисты также создали архитектурные модели в 1920-х годах, которые предложили концепцию социалистических зданий, отличную от концепций конструктивистской архитектуры .

Архитектурные проекты Малевича были известны после 1922 года « Архитектоники» . Дизайн подчеркивал прямой угол , схожий с Де Стиджем и Ле Корбюзье , и был оправдан идеологической связью с коммунистическим управлением и равенством для всех. Другая часть формализма заключалась в низком уважении к треугольникам, которые «считались древними , языческими или христианскими ». [6]

Первый супрематический архитектурный проект был создан Лазаром Хидекелем в 1926 году. С середины 1920-х по 1932 год Лазар Хидекель также создал серию футуристических проектов, таких как Аэро-Сити, Город-сад и Город над водой.

В 21 веке архитектор Заха Хадид стремилась воплотить в жизнь творчество Малевича и продвинуть супрематизм, построив полностью абстрактное здание. [7]

Социальный контекст [ править ]

Малевич, Автопортрет , 1933 г.

Это развитие художественного самовыражения произошло, когда Россия находилась в революционном состоянии, когда идеи бродили, а старый порядок был сметен. Когда установился новый порядок и с 1924 года воцарился сталинизм , государство начало ограничивать свободу художников. С конца 1920-х годов русский авангард подвергался прямой и резкой критике со стороны властей, а в 1934 году доктрина социалистического реализма стала официальной политикой и запретила абстракцию и расхождение в художественном выражении. Тем не менее Малевич сохранил свою основную концепцию. В его автопортрете В 1933 году он представлял себя традиционным способом - единственным способом, разрешенным сталинской культурной политикой, - но подписал фотографию крошечным черным квадратом над белым.

Известные выставки [ править ]

Исторические выставки [ править ]

  • Выставка современного декоративного искусства в галерее Лемерсье, Москва, 1915 г.
  • Последняя футуристическая выставка картин 0.10 в галерее Добычина, Петроград, 1915 г.
  • Первая выставка русского искусства в Galerie Van Diemen, Берлин, 1922 г.
  • Первая Государственная выставка местных и московских художников , Витебск, 1919 г.
  • Выставка картин петроградских художников всех направлений 1918-1923 гг., Петроград, 1923 г.

Ретроспективные выставки [ править ]

  • Великая утопия: русский и советский авангард 1915-1932 в Музее Соломона Р. Гуггенхайма , Нью - Йорк, 1992 год
  • Круг Малевича. Конфедераты. Студенты. Последователи в России 1920-1950-х гг. В Государственном Русском музее, Санкт-Петербург, 2000 г.
  • Казимир Малевич: Супрематизм в Музее Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк, 2003
  • Заха Хадид и супрематизм в Gmurzynska , Цюрих, 2010 г.
  • Лазар Хидекель: пережить супрематизм в Музее Джуды Л. Магнеса, Беркли, Калифорния, 2004-2005 гг.
  • Лазарь Маркович Хидекель - заново открытый супрематист в Доме Конструктив, Цюрих, 2010-2011 гг.
  • Казимир Малевич и русский авангард в Stedelijk Museum , Амстердам, 2013 г.
  • Малевич: революционер русского искусства в галерее Тейт Модерн , Лондон, 2014 г.
  • Плавающие миры и города будущего. Гений Лазаря Хидекеля, супрематизм и русский авангард. Нью-Йорк, 2013 г.

Художники, связанные с супрематизмом [ править ]

  • Казимир Малевич
  • Эль Лисицкий
  • Илья Чашник
  • Лазарь Хидекель
  • Александра Экстер
  • Любовь Попова
  • Сергей Сенькин

Ссылки и источники [ править ]

Рекомендации
  1. ^ Хонор, Х. и Флеминг, Дж. (2009) Всемирная история искусства . 7 изд. Лондон: Издательство Лоуренса Кинга, стр. 793–795. ISBN  9781856695848
  2. ↑ Малевич, Казимир (1927). Беспредметный мир . Мюнхен.
  3. ^ MOMA, Коллекция, доступ к 4 января 2013
  4. ^ (Гудинг, 2001)
  5. ^ Друтт, Мэтью (2003). Казимир Малевич: Супрематизм . Нью-Йорк: Публикации Музея Гуггенхайма. С. 44–60. ISBN 0-89207-265-2.
  6. ^ Ханно-Вальтер Круфт, Элси Калландер, Рональд Тейлор и Энтони Вуд История архитектурной теории : от Витрувия до настоящего издания 4 Издательство Princeton Architectural Press, 2003 ISBN 978-1-56898-010-2 , стр. 416 
  7. ↑ Сибрук, Джон (21 декабря 2009 г.). «Абстракционист» . Житель Нью-Йорка . Проверено 21 февраля +2016 .
Источники
  • Казимир Малевич, Беспредметный мир . Английский перевод Говарда Дирстайна из немецкого перевода 1927 года А. фон Ризена из оригинальной русской рукописи Малевича, Paul Theobald and Company, Chicago, 1959.
  • Камилла Грей, Русский эксперимент в искусстве , Темза и Гудзон, 1976.
  • Мел Гудинг, Абстрактное искусство , Тейт Паблишинг , 2001.
  • Жан-Клод Маркаде, «Что такое супрематизм?», Из каталога выставки, Kasimir Malewitsch zum 100. Geburtstag , Galerie Gmurzynska , Кельн, 1978.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Жан-Клод Маркаде, «Малевич, живопись и письмо: о развитии супрематической философии», Казимир Малевич: супрематизм , Музей Гуггенхайма, 17 апреля 2012 г. [Kindle Edition]
  • Жан-Клод Маркаде, «Некоторые замечания о супрематизме»; и Эммануэль Мартино, «Философия супрематизма », из каталога выставки « Супрематизм» , Galerie Jean Chauvelin, Париж, 1977.
  • Мирослав Ламак и Юрий Падрта, «Идея супрематизма», из каталога выставки, Kasimir Malewitsch zum 100. Geburtstag , Galerie Gmurzynska , Кельн, 1978
  • Лазарь Хидекель и супрематизм. Регина Хидекель, Шарлотта Дуглас, Магдолена Дабровски, Алла Розенфельд, Тати и Гориатчева, Константин Бойм . Престел Паблишинг, 2014.
  • С.О. Хан-Магомедов. Лазарь Хидекель (Создатели цикла «Русский классический авангард»), М., 2008.
  • Алла Ефимова . Выживший супрематизм: Лазарь Хидекель. Музей Джуды Л. Магнеса, Беркли, Калифорния, 2004.
  • С.О. Хан-Магомедов. Пионеры советского дизайна. Галарт, Москва, 1995.
  • Селим Хан-Магомедов, Регина Хидекель. Лазарь Маркович Хидекель. Супрематизм и архитектура. Галерея Леонарда Хаттона, Нью-Йорк, 1995.
  • Александра Щацких. Юновис: эпицентр нового мира. Великая утопия. Русский и советский авангард 1915-1932 гг. - Музей Соломона Гуггенхайма, 1992, Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Schirn Kunsthalle, Франкфурт.
  • Марк Хидекель. Супрематизм и архитектурные проекты Лазаря Хидекеля. Архитектурное проектирование 59, № 7-8, 1989 г.
  • Марк Хидекель. Супрематизм в архитектуре . Л'Арка, Италия, # 27, 1989 г.
  • Селим О. Чан-Магомедов. Pioniere der sowjetischen Architectur, VEB Verlag der Kunst, Дрезден, 1983.
  • Лариса Анатольевна Жадова. Малевич: супрематизм и революция в русском искусстве 1910–1930 , Темза и Гудзон, Лондон, 1982.
  • Лариса Анатольевна Жадова. Suche und Experiment. Russische und sowjetische Kunst 1910 - 1930, VEB Verlag der Kunst, Дрезден, 1978

Внешние ссылки [ править ]

Внешнее видео
значок видео Искусство и контекст: прогулка по утесу Моне в Поурвилле и картина Малевича « Белое на белом» , Smarthistory
  • СМИ, связанные с супрематизмом, на Викискладе?
  • Цитаты, связанные с супрематизмом в Викицитатнике
  • Казимир Малевич. Супрематизм. Манифест. Интернет-фрагменты из манифеста искусства супрематизма Малевича.
  • Супрематический манифест